Flexatone: அது என்ன, ஒலி, வடிவமைப்பு, பயன்பாடு

சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ராக்களில் உள்ள தாள இசைக்கருவிகள் தாள வடிவத்திற்கு பொறுப்பாகும், சில தருணங்களில் கவனம் செலுத்த உங்களை அனுமதிக்கின்றன, மனநிலையை வெளிப்படுத்துகின்றன. இந்த குடும்பம் மிகவும் பழமையான ஒன்றாகும். பழங்காலத்திலிருந்தே, மக்கள் தங்கள் படைப்பாற்றலுடன் தாள வாத்தியங்களின் தாளங்களுடன் சேர்ந்து, பல்வேறு விருப்பங்களை உருவாக்க கற்றுக்கொண்டனர். அவற்றில் ஒன்று ஃப்ளெக்ஸடோன் ஆகும், இது அரிதாகப் பயன்படுத்தப்படும் மற்றும் தேவையில்லாமல் மறக்கப்பட்ட கருவியாகும், இது ஒரு காலத்தில் அவாண்ட்-கார்ட் இசையமைப்பாளர்களால் தீவிரமாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது.

ஃப்ளெக்ஸடோன் என்றால் என்ன

தாள நாணல் கருவி ஃப்ளெக்ஸடோன் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பரவலாகப் பயன்படுத்தத் தொடங்கியது. லத்தீன் மொழியிலிருந்து, அதன் பெயர் "வளைந்த", "தொனி" என்ற வார்த்தைகளின் கலவையாக மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது. அந்த ஆண்டுகளின் இசைக்குழுக்கள் தனிப்பயனாக்கத்திற்காக பாடுபட்டன, அவற்றின் சொந்த வாசிப்பு, அசல் மேம்பாடுகளில் கிளாசிக்கல் மெல்லிசைகளை வழங்குகின்றன. ஃப்ளெக்ஸடோன் அவர்களுக்குள் கலகலப்பு, கூர்மை, பதற்றம், தீவிரம் மற்றும் வேகத்தை அறிமுகப்படுத்துவதை சாத்தியமாக்கியது.

வடிவமைப்பு

கருவியின் சாதனம் மிகவும் எளிமையானது, இது அதன் ஒலியின் வரம்புகளை பாதிக்கிறது. இது ஒரு மெல்லிய 18 செமீ எஃகு தகடு கொண்டது, அதன் பரந்த முனையில் ஒரு உலோக நாக்கு இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அதற்கு கீழேயும் மேலேயும் இரண்டு வசந்த தண்டுகள் உள்ளன, அதன் முனைகளில் பந்துகள் சரி செய்யப்படுகின்றன. தாளம் அடித்தார்கள்.

ஒலி

ஃப்ளெக்ஸடோனின் ஒலி ஆதாரம் எஃகு நாக்கு. அதைத் தாக்கும் போது, ​​பந்துகள் ஒரு ரம்பத்தின் ஒலியைப் போன்ற ஒரு ஒலி, அலறல் ஒலியை உருவாக்குகின்றன. வரம்பு மிகவும் குறைவாக உள்ளது, இது இரண்டு ஆக்டேவ்களுக்கு மேல் இல்லை. பெரும்பாலும் முதல் எண்மத்தின் "செய்" முதல் மூன்றாவது "மை" வரையிலான ஒலியை நீங்கள் கேட்கலாம். வடிவமைப்பைப் பொறுத்து, வரம்பு மாறுபடலாம், ஆனால் நிலையான மாதிரிகள் கொண்ட முரண்பாடு மிகக் குறைவு.

செயல்திறன் நுட்பம்

ஃப்ளெக்ஸடோனை வாசிப்பதற்கு சில திறமைகள், சாமர்த்தியம் மற்றும் இசைக்கான முழுமையான காது தேவை. கலைஞர் தனது வலது கையில் கருவியை சட்டத்தின் குறுகிய பகுதியால் வைத்திருக்கிறார். கட்டைவிரல் வெளியே இழுக்கப்பட்டு நாக்கில் மிகைப்படுத்தப்படுகிறது. அதை இறுக்கி அழுத்தி, இசைக்கலைஞர் தொனியையும் ஒலியையும் அமைக்கிறார், குலுக்கலின் தாளம் தாளத்தை தீர்மானிக்கிறது. வெவ்வேறு அதிர்வெண் மற்றும் வலிமையுடன் நாக்கைத் தாக்கும் பந்துகளால் ஒலி உருவாக்கப்படுகிறது. சில சமயங்களில் இசைக்கலைஞர்கள் சைலோபோன் குச்சிகள் மற்றும் ஒரு வில் ஆகியவற்றை பரிசோதனை செய்து ஒலியை பெருக்க பயன்படுத்துகின்றனர்.

கருவியைப் பயன்படுத்துதல்

ஃப்ளெக்ஸடோனின் தோற்றத்தின் வரலாறு ஜாஸ் இசையின் பிரபலப்படுத்தலுடன் தொடர்புடையது. ஜாஸ் இசைக்கருவிகளின் ஒட்டுமொத்த மெல்லிசைத்தன்மையை பல்வகைப்படுத்தவும் உச்சரிக்கவும் இரண்டு எண்ம ஒலிகள் போதுமானது. Flexaton கடந்த நூற்றாண்டின் 20 களில் தீவிரமாக பயன்படுத்தத் தொடங்கியது. பெரும்பாலும் அவர் பாப் பாடல்களில் தோன்றுகிறார், இசை படங்களில், ராக் கலைஞர்களிடையே பிரபலமானவர்.

இது முதலில் பிரான்சில் தோன்றியது, ஆனால் அங்கு பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படவில்லை. பாப் இசை மற்றும் ஜாஸ் ஆகியவை மாறும் வகையில் வளர்ந்த அமெரிக்காவில் இது மிகவும் தீவிரமாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது. கிளாசிக்கல் இசையின் இசையமைப்பாளர்கள் ஒலியின் தனித்தன்மைக்கு கவனத்தை ஈர்த்தனர். படைப்புகளை உருவாக்கும் போது, ​​அவை டிரபிள் கிளெப்பில் குறிப்புகளை பதிவு செய்கின்றன, அவற்றை குழாய் மணிகளின் கட்சிகளின் கீழ் வைக்கின்றன.

ஃப்ளெக்ஸோடோன் பயன்படுத்தப்படும் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகள் எர்வின் ஷூல்ஹோஃப், டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச், அர்னால்ட் ஷொன்பெர்க், ஆர்தர் ஹோனெகர் போன்ற உலகப் புகழ்பெற்ற இசையமைப்பாளர்களால் எழுதப்பட்டன. பியானோ கச்சேரியில், அவர் பிரபலமான இசை மற்றும் பொது நபர், நடத்துனர் மற்றும் இசையமைப்பாளர் ஆரம் கச்சதுரியனில் ஈடுபட்டார்.

இந்த கருவி அவாண்ட்-கார்ட் இசையமைப்பாளர்கள், பரிசோதனையாளர்கள் மற்றும் சிறிய பாப் குழுக்களில் பிரபலமாக இருந்தது. அதன் உதவியுடன், ஆசிரியர்கள் மற்றும் கலைஞர்கள் இசைக்கு தனித்துவமான உச்சரிப்புகளைக் கொண்டு வந்தனர், அதை மிகவும் மாறுபட்டதாகவும், பிரகாசமாகவும், தீவிரமாகவும் மாற்றினர்.