Pablo de Sarasate |

சரசாட்டின் பால்

சரசதே. ஆண்டலூசியன் காதல் →

சரசதே தனி. அவரது வயலின் ஒலிக்கும் விதம் அது யாராலும் ஒலிக்கப்படாத விதம். எல். அவுர்

ஸ்பானிய வயலின் கலைஞரும் இசையமைப்பாளருமான பி. சரசட் எப்போதும் வாழும், கலைநயமிக்க கலையின் சிறந்த பிரதிநிதியாக இருந்தார். "நூற்றாண்டின் இறுதியில் பாகனினி, இசைக்கலையின் ராஜா, ஒரு சன்னி பிரகாசமான கலைஞர்," சரசட் அவரது சமகாலத்தவர்களால் அழைக்கப்பட்டது. கலையில் திறமையின் முக்கிய எதிர்ப்பாளர்களான ஐ. ஜோகிம் மற்றும் எல். அவுர் கூட அவரது குறிப்பிடத்தக்க கருவியாக்கத்திற்கு முன் தலைவணங்கினர். சரசட் ஒரு இராணுவ இசைக்குழுவின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். குளோரி அவரது கலை வாழ்க்கையின் முதல் படிகளிலிருந்து உண்மையிலேயே அவருடன் சென்றார். ஏற்கனவே 8 வயதில் அவர் தனது முதல் இசை நிகழ்ச்சிகளை லா கொருனாவிலும் பின்னர் மாட்ரிட்டிலும் வழங்கினார். ஸ்பானிய ராணி இசபெல்லா, சிறிய இசைக்கலைஞரின் திறமையைப் பாராட்டி, சரசாட்டிற்கு A. Stradivari வயலின் மற்றும் பாரிஸ் கன்சர்வேட்டரியில் படிக்க உதவித்தொகை வழங்கினார்.

பதின்மூன்று வயது வயலின் கலைஞருக்கு டி.அலரின் வகுப்பில் ஒரே ஒரு வருட படிப்பு மட்டுமே போதுமானதாக இருந்தது, உலகின் சிறந்த கன்சர்வேட்டரிகளில் தங்கப் பதக்கத்துடன் பட்டம் பெற. இருப்பினும், தனது இசை மற்றும் தத்துவார்த்த அறிவை ஆழப்படுத்த வேண்டிய அவசியத்தை உணர்ந்த அவர், மேலும் 2 ஆண்டுகள் இசையமைப்பைப் படித்தார். தனது கல்வியை முடித்த பிறகு, சரசட் ஐரோப்பா மற்றும் ஆசியாவிற்கு பல கச்சேரி பயணங்களை மேற்கொள்கிறார். இரண்டு முறை (1867-70, 1889-90) அவர் வடக்கு மற்றும் தென் அமெரிக்கா நாடுகளில் ஒரு பெரிய கச்சேரி சுற்றுப்பயணம் மேற்கொண்டார். சரசட் பலமுறை ரஷ்யாவிற்கு விஜயம் செய்துள்ளார். நெருக்கமான படைப்பு மற்றும் நட்பு உறவுகள் அவரை ரஷ்ய இசைக்கலைஞர்களுடன் இணைத்தன: பி. சாய்கோவ்ஸ்கி, எல். அவுர், கே. டேவிடோவ், ஏ. வெர்ஜ்பிலோவிச், ஏ. ரூபின்ஷ்டீன். 1881 இல் பிந்தையவர்களுடன் ஒரு கூட்டு இசை நிகழ்ச்சியைப் பற்றி, ரஷ்ய இசை பத்திரிகை எழுதியது: "பியானோ வாசிப்பதில் ரூபின்ஸ்டீனுக்கு போட்டியாளர்கள் இல்லாதது போல் வயலின் வாசிப்பதில் சரசேட் ஒப்பிடமுடியாது ..."

சமகாலத்தவர்கள் சரசட்டின் படைப்பு மற்றும் தனிப்பட்ட கவர்ச்சியின் ரகசியத்தை அவரது உலகக் கண்ணோட்டத்தின் கிட்டத்தட்ட குழந்தைத்தனமான உடனடித்தன்மையில் கண்டனர். நண்பர்களின் நினைவுகளின்படி, சரசட் ஒரு எளிய இதயமுள்ள மனிதர், கரும்புகள், ஸ்னஃப் பாக்ஸ்கள் மற்றும் பிற பழங்கால கிஸ்மோக்களை சேகரிப்பதில் ஆர்வமாக இருந்தார். அதைத் தொடர்ந்து, இசைக்கலைஞர் தான் சேகரித்து வைத்திருந்த முழுத் தொகுப்பையும் தனது சொந்த ஊரான பாம்ப்ளர்னேவுக்கு மாற்றினார். ஸ்பானிஷ் கலைஞரின் தெளிவான, மகிழ்ச்சியான கலை கிட்டத்தட்ட அரை நூற்றாண்டு காலமாக கேட்போரை வசீகரித்துள்ளது. வயலினின் சிறப்பு மெல்லிசை-வெள்ளி ஒலி, விதிவிலக்கான கலைநயமிக்க பரிபூரணம், மயக்கும் லேசான தன்மை மற்றும் கூடுதலாக, காதல் உற்சாகம், கவிதை, சொற்றொடர்களின் உன்னதத்தன்மை ஆகியவற்றால் அவரது இசை ஈர்க்கப்பட்டது. வயலின் கலைஞரின் திறமை மிகவும் விரிவானது. ஆனால் மிகப்பெரிய வெற்றியுடன், அவர் தனது சொந்த இசையமைப்பை நிகழ்த்தினார்: "ஸ்பானிஷ் நடனங்கள்", "பாஸ்க் கேப்ரிசியோ", "அரகோனீஸ் ஹன்ட்", "அண்டலூசியன் செரினேட்", "நவர்ரா", "ஹபனேரா", "சபாடேடோ", "மலாகுவா", பிரபலமானது "ஜிப்சி மெலடிகள்" . இந்த பாடல்களில், சரசட்டின் இசையமைத்தல் மற்றும் நிகழ்த்தும் பாணியின் தேசிய அம்சங்கள் குறிப்பாக தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டன: தாள அசல் தன்மை, வண்ணமயமான ஒலி உற்பத்தி, நாட்டுப்புற கலையின் மரபுகளை நுட்பமாக செயல்படுத்துதல். இந்த படைப்புகள் அனைத்தும், அதே போல் இரண்டு சிறந்த கச்சேரி கற்பனைகளான Faust மற்றும் Carmen (Ch. Gounod மற்றும் G. Bizet ஆகியோரின் அதே பெயரில் ஓபராக்களின் கருப்பொருளில்), இன்னும் வயலின் கலைஞர்களின் தொகுப்பில் உள்ளன. சரசேட்டின் படைப்புகள் ஸ்பானிஷ் கருவி இசை வரலாற்றில் குறிப்பிடத்தக்க அடையாளத்தை விட்டுச் சென்றன, I. அல்பெனிஸ், எம். டி ஃபல்லா, ஈ. கிரனாடோஸ் ஆகியோரின் படைப்புகளில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

அந்தக் காலத்தின் பல முக்கிய இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் படைப்புகளை சரசதாவுக்கு அர்ப்பணித்தனர். அறிமுகம் மற்றும் ரோண்டோ-காப்ரிசியோசோ, "ஹவானீஸ்" மற்றும் சி. செயின்ட்-சேன்ஸின் மூன்றாவது வயலின் கச்சேரி, இ. லாலோவின் "ஸ்பானிஷ் சிம்பொனி", இரண்டாவது வயலின் போன்ற வயலின் இசையின் தலைசிறந்த படைப்புகளை மனதில் கொண்டு அவரது நடிப்பை மனதில் வைத்தது. கச்சேரி மற்றும் "ஸ்காட்டிஷ் பேண்டஸி" எம் புரூச், ஐ. ராஃப் மூலம் கச்சேரி தொகுப்பு. ஜி. வீனியாவ்ஸ்கி (இரண்டாவது வயலின் கச்சேரி), ஏ. டுவோராக் (மசுரேக்), கே. கோல்ட்மார்க் மற்றும் ஏ. மெக்கன்சி ஆகியோர் தங்கள் படைப்புகளை சிறந்த ஸ்பானிஷ் இசைக்கலைஞருக்கு அர்ப்பணித்தனர். "சராசட்டின் மிகப்பெரிய முக்கியத்துவம், அவரது சகாப்தத்தின் மிகச்சிறந்த வயலின் படைப்புகளின் செயல்திறன் மூலம் அவர் பெற்ற பரந்த அங்கீகாரத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது" என்று அவுர் குறிப்பிட்டார். சிறந்த ஸ்பானிஷ் கலைஞரின் செயல்திறனின் மிகவும் முற்போக்கான அம்சங்களில் ஒன்றான சரசட்டின் சிறந்த தகுதி இதுவாகும்.

I. வெட்லிட்சினா

கலைநயமிக்க கலை என்றும் அழியாது. கலைப் போக்குகளின் மிக உயர்ந்த வெற்றியின் சகாப்தத்தில் கூட, "தூய்மையான" திறமையுடன் வசீகரிக்கும் இசைக்கலைஞர்கள் எப்போதும் இருக்கிறார்கள். அவர்களில் சரசதேயும் ஒருவர். "நூற்றாண்டின் இறுதியில் பாகனினி", "கேடன்ஸ் கலையின் ராஜா", "சன்னி-பிரகாசமான கலைஞர்" - இப்படித்தான் சமகாலத்தவர்கள் சரசட் என்று அழைத்தனர். அவரது திறமைக்கு முன், கலையில் திறமையை அடிப்படையாக நிராகரித்தவர்களைக் கூட குறிப்பிடத்தக்க வாத்தியக்கலை தலைவணங்கியது - ஜோகிம், ஆயர்.

சரசதே அனைவரையும் வென்றது. அவரது அழகின் ரகசியம் அவரது கலையின் கிட்டத்தட்ட குழந்தைத்தனமான உடனடித்தன்மையில் இருந்தது. அத்தகைய கலைஞர்களுடன் அவர்கள் "கோபமடைய மாட்டார்கள்", அவர்களின் இசை பறவைகளின் பாடலாகவும், இயற்கையின் ஒலிகளாகவும் ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகிறது - காடுகளின் சத்தம், நீரோடையின் முணுமுணுப்பு. ஒரு நைட்டிங்கேலுக்கு உரிமைகோரல்கள் இருக்க முடியாவிட்டால்? அவன் பாடுகிறான்! அதுபோல சரசதே. அவர் வயலினில் பாடினார் - பார்வையாளர்கள் மகிழ்ச்சியில் உறைந்தனர்; அவர் ஸ்பானிஷ் நாட்டுப்புற நடனங்களின் வண்ணமயமான படங்களை "வண்ணம்" வரைந்தார் - மேலும் அவை கேட்பவர்களின் கற்பனையில் உயிருடன் தோன்றின.

XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் அனைத்து வயலின் கலைஞர்களுக்கும் மேலாக Auer சரசட்டை (வியட்டான் மற்றும் ஜோச்சிமிற்குப் பிறகு) தரவரிசைப்படுத்தினார். சரசட் விளையாட்டில், அவரது தொழில்நுட்ப கருவியின் அசாதாரண லேசான தன்மை, இயல்பான தன்மை, எளிமை ஆகியவற்றால் அவர் ஆச்சரியப்பட்டார். "ஒரு மாலை," ஐ. நல்பாண்டியன் தனது நினைவுக் குறிப்புகளில் எழுதுகிறார், "சரசத்தைப் பற்றி என்னிடம் சொல்ல நான் அவுரைக் கேட்டேன். லியோபோல்ட் செமியோனோவிச் சோபாவில் இருந்து எழுந்து, நீண்ட நேரம் என்னைப் பார்த்துக் கூறினார்: சரசட் ஒரு தனித்துவமான நிகழ்வு. அவரது வயலின் ஒலிக்கும் விதம் அது யாராலும் ஒலிக்கப்படாத விதம். சரசட் விளையாட்டில், நீங்கள் "சமையலறை" கேட்க முடியாது, முடி இல்லை, ரோசின் இல்லை, வில் மாற்றங்கள் இல்லை மற்றும் வேலை இல்லை, பதற்றம் - அவர் எல்லாவற்றையும் நகைச்சுவையாக விளையாடுகிறார், மேலும் அவருடன் எல்லாம் சரியாக இருக்கிறது ... ”நல்பாண்டியனை பெர்லின், அவுருக்கு அனுப்புகிறார். எந்த வாய்ப்பையும் பயன்படுத்திக் கொள்ளுமாறும், சரசட்டை கேட்குமாறும், வாய்ப்பு கிடைத்தால் வயலின் வாசிக்கும்படியும் அறிவுறுத்தினார். நல்பாண்டியன் அதே நேரத்தில், அவுர் ஒரு பரிந்துரைக் கடிதத்தை அவரிடம் ஒப்படைத்தார், உறையில் "ஐரோப்பா - சரசட்." அது போதுமானதாக இருந்தது.

"ரஷ்யாவிற்கு நான் திரும்பியதும்," நல்பாண்டியன் தொடர்கிறார், "நான் Auer க்கு ஒரு விரிவான அறிக்கையை அளித்தேன், அதில் அவர் கூறினார்: "உங்கள் வெளிநாட்டுப் பயணம் உங்களுக்கு என்ன பலனைத் தந்தது என்பதை நீங்கள் காண்கிறீர்கள். சிறந்த இசைக்கலைஞர்கள்-கலைஞர்களான ஜோச்சிம் மற்றும் சரசட் ஆகியோரின் கிளாசிக்கல் படைப்புகளின் செயல்திறன் மிக உயர்ந்த எடுத்துக்காட்டுகளை நீங்கள் கேள்விப்பட்டிருக்கிறீர்கள் - மிக உயர்ந்த கலைநயமிக்க முழுமை, வயலின் வாசிப்பின் தனித்துவமான நிகழ்வு. என்ன ஒரு அதிர்ஷ்டசாலி சரஸேட், நாம் வயலின் அடிமைகளைப் போல அல்ல, தினமும் உழைக்க வேண்டியிருக்கும், அவர் தனது சொந்த மகிழ்ச்சிக்காக வாழ்கிறார். மேலும் அவர் மேலும் கூறினார்: "எல்லாம் ஏற்கனவே அவருக்கு வேலை செய்யும் போது அவர் ஏன் விளையாட வேண்டும்?" இதைச் சொல்லிவிட்டு அவுர் அவன் கைகளை வருத்தத்துடன் பார்த்து பெருமூச்சு விட்டான். அவுருக்கு "நன்றியற்ற" கைகள் இருந்தன, மேலும் நுட்பத்தை வைத்திருக்க ஒவ்வொரு நாளும் கடினமாக உழைக்க வேண்டியிருந்தது.

"வயலின் கலைஞர்களுக்கு சரசட் என்ற பெயர் மந்திரமாக இருந்தது" என்று கே. ஃப்ளெஷ் எழுதுகிறார். – இது ஏதோ ஒரு அதிசய நிகழ்வைப் போல பயபக்தியுடன், சிறுவர்களாகிய நாங்கள் (இது 1886 இல்) சிறிய கறுப்புக் கண்களைக் கொண்ட ஸ்பானியரைப் பார்த்தோம் - கவனமாக கத்தரிக்கப்பட்ட ஜெட்-கருப்பு மீசைகள் மற்றும் அதே சுருள், சுருள், கவனமாக சீப்பப்பட்ட கூந்தல் . இந்த சிறிய மனிதன் நீண்ட முன்னேற்றங்களுடன், உண்மையான ஸ்பானிஷ் ஆடம்பரத்துடன், வெளிப்புறமாக அமைதியாக, சளிப்பிடிப்புடன் மேடையில் நுழைந்தான். பின்னர் அவர் கேள்விப்படாத சுதந்திரத்துடன் விளையாடத் தொடங்கினார், வேகம் வரம்பிற்குள் கொண்டு வரப்பட்டது, பார்வையாளர்களை மிகுந்த மகிழ்ச்சியில் ஆழ்த்தியது.

சரசட்டின் வாழ்க்கை மிகவும் மகிழ்ச்சியாக மாறியது. அவர் இந்த வார்த்தையின் முழு அர்த்தத்தில் ஒரு விருப்பமான மற்றும் விதியின் கூட்டாளியாக இருந்தார்.

"நான் மார்ச் 14, 1844 அன்று நவரே மாகாணத்தின் முக்கிய நகரமான பாம்ப்லோனாவில் பிறந்தேன்," என்று அவர் எழுதுகிறார். எனது தந்தை ராணுவ நடத்துனர். சிறு வயதிலிருந்தே வயலின் வாசிக்கக் கற்றுக்கொண்டேன். எனக்கு 5 வயதாக இருந்தபோது, ​​நான் ஏற்கனவே ராணி இசபெல்லா முன்னிலையில் விளையாடினேன். ராஜாவுக்கு என் நடிப்பு பிடித்திருந்தது, அவர் எனக்கு ஓய்வூதியம் கொடுத்தார், அது என்னைப் படிக்க பாரிஸ் செல்ல அனுமதித்தது.

சரசட்டின் பிற வாழ்க்கை வரலாறுகளின் அடிப்படையில் ஆராயும்போது, ​​இந்தத் தகவல் துல்லியமாக இல்லை. அவர் மார்ச் 14 அன்று பிறந்தார், ஆனால் மார்ச் 10, 1844 இல் பிறந்தார். பிறக்கும்போது அவருக்கு மார்ட்டின் மெலிடன் என்று பெயரிடப்பட்டது, ஆனால் அவர் பாரிஸில் வாழ்ந்தபோது பாப்லோ என்ற பெயரைப் பெற்றார்.

அவரது தந்தை, தேசிய அடிப்படையில் பாஸ்க், ஒரு நல்ல இசைக்கலைஞர். ஆரம்பத்தில், அவரே தனது மகனுக்கு வயலின் கற்றுக் கொடுத்தார். 8 வயதில், குழந்தை அற்புதம் லா கொருனாவில் ஒரு இசை நிகழ்ச்சியை நடத்தினார், மேலும் அவரது திறமை மிகவும் தெளிவாக இருந்தது, அவரது தந்தை அவரை மாட்ரிட்டுக்கு அழைத்துச் செல்ல முடிவு செய்தார். இங்கே அவர் பையனை Rodriguez Saez படிக்க வைத்தார்.

வயலின் கலைஞருக்கு 10 வயதாக இருந்தபோது, ​​​​அவர் நீதிமன்றத்தில் காட்டப்பட்டார். குட்டி சரசட்டின் விளையாட்டு ஒரு அதிர்ச்சியூட்டும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. அவர் ராணி இசபெல்லாவிடமிருந்து அழகான ஸ்ட்ராடிவாரிஸ் வயலின் ஒன்றைப் பரிசாகப் பெற்றார், மேலும் அவரது மேலதிக கல்விச் செலவுகளை மாட்ரிட் நீதிமன்றம் ஏற்றுக்கொண்டது.

1856 ஆம் ஆண்டில், சரசட் பாரிஸுக்கு அனுப்பப்பட்டார், அங்கு அவர் பிரெஞ்சு வயலின் பள்ளியின் சிறந்த பிரதிநிதிகளில் ஒருவரான டெல்ஃபின் அலரால் தனது வகுப்பில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார். ஒன்பது மாதங்களுக்குப் பிறகு (கிட்டத்தட்ட நம்பமுடியாது!) அவர் கன்சர்வேட்டரியின் முழுப் படிப்பையும் முடித்து முதல் பரிசைப் பெற்றார்.

வெளிப்படையாக, இளம் வயலின் கலைஞர் ஏற்கனவே போதுமான அளவு வளர்ந்த நுட்பத்துடன் அலருக்கு வந்தார், இல்லையெனில் அவர் கன்சர்வேட்டரியில் இருந்து மின்னல் வேக பட்டம் பெற்றதை விளக்க முடியாது. இருப்பினும், வயலின் வகுப்பில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, இசைக் கோட்பாடு, நல்லிணக்கம் மற்றும் கலையின் பிற பகுதிகளைப் படிக்க மேலும் 6 ஆண்டுகள் பாரிஸில் தங்கினார். அவரது வாழ்க்கையின் பதினேழாவது ஆண்டில் மட்டுமே சரசட் பாரிஸ் கன்சர்வேட்டரியை விட்டு வெளியேறினார். இந்த நேரத்திலிருந்து ஒரு பயணக் கச்சேரி நடிகராக தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்குகிறார்.

ஆரம்பத்தில், அவர் அமெரிக்காவின் நீண்ட சுற்றுப்பயணத்தை மேற்கொண்டார். மெக்சிகோவில் வாழ்ந்த ஓட்டோ கோல்ட்ஸ்மிட் என்ற பணக்கார வணிகரால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது. ஒரு சிறந்த பியானோ கலைஞர், ஒரு இம்ப்ரேசரியோவின் செயல்பாடுகளுக்கு கூடுதலாக, அவர் ஒரு துணையின் கடமைகளை ஏற்றுக்கொண்டார். பயணம் நிதி ரீதியாக வெற்றிகரமாக இருந்தது, மேலும் கோல்ட்ஸ்மிட் சரசட்டின் வாழ்க்கையின் இம்ப்ரேசாரியோ ஆனார்.

அமெரிக்காவிற்குப் பிறகு, சரசேட் ஐரோப்பாவிற்குத் திரும்பியது மற்றும் விரைவில் இங்கு அற்புதமான புகழ் பெற்றது. அனைத்து ஐரோப்பிய நாடுகளிலும் அவரது இசை நிகழ்ச்சிகள் வெற்றிகரமாக நடத்தப்படுகின்றன, மேலும் அவரது தாயகத்தில் அவர் ஒரு தேசிய ஹீரோவாக மாறுகிறார். 1880 ஆம் ஆண்டில், பார்சிலோனாவில், சரசட்டின் ஆர்வமுள்ள ரசிகர்கள் 2000 பேர் கலந்து கொண்ட ஒரு ஜோதி ஊர்வலத்தை நடத்தினர். ஸ்பெயினில் உள்ள ரயில்வே சங்கங்கள் அவரது பயன்பாட்டிற்காக முழு ரயில்களையும் வழங்கின. அவர் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு ஆண்டும் பாம்பலோனாவுக்கு வந்தார், நகர மக்கள் அவருக்கு நகராட்சியின் தலைமையில் ஆடம்பரமான கூட்டங்களை ஏற்பாடு செய்தனர். அவரைப் போற்றும் வகையில், காளைச் சண்டைகள் எப்போதும் வழங்கப்பட்டன, ஏழைகளுக்கு ஆதரவாக கச்சேரிகள் மூலம் இந்த அனைத்து மரியாதைகளுக்கும் சரசட் பதிலளித்தார். உண்மை, ஒருமுறை (1900 இல்) பாம்பலோனாவில் சரசட் வருகையின் போது கொண்டாட்டங்கள் கிட்டத்தட்ட சீர்குலைந்தன. நகரின் புதிதாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட மேயர் அரசியல் காரணங்களுக்காக அவற்றை ரத்து செய்ய முயன்றார். அவர் ஒரு முடியாட்சிவாதி, மற்றும் சரசட் ஒரு ஜனநாயகவாதியாக அறியப்பட்டார். மேயரின் எண்ணம் ஆத்திரத்தை ஏற்படுத்தியது. “செய்தித்தாள்கள் தலையிட்டன. தோற்கடிக்கப்பட்ட நகராட்சி, அதன் தலையுடன் சேர்ந்து, ராஜினாமா செய்ய வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. இந்த வழக்கு ஒரே மாதிரியாக இருக்கலாம்.

சரசட் ரஷ்யாவிற்கு பலமுறை சென்றுள்ளார். முதன்முறையாக, 1869 இல், அவர் ஒடெசாவை மட்டுமே பார்வையிட்டார்; இரண்டாவது முறையாக - 1879 இல் அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோவில் சுற்றுப்பயணம் செய்தார்.

L. Auer எழுதியது இங்கே: “சங்கத்தால் அழைக்கப்பட்ட பிரபல வெளிநாட்டவர்களில் மிகவும் சுவாரஸ்யமானவர் (ரஷ்ய இசை சங்கம் என்று பொருள். - LR) பப்லோ டி சரசட், அப்போதும் ஒரு இளம் இசைக்கலைஞராக இருந்தார், அவர் தனது ஆரம்பகால புத்திசாலித்தனத்திற்குப் பிறகு எங்களிடம் வந்தார். ஜெர்மனியில் வெற்றி. முதன்முறையாக அவரைப் பார்த்தேன், கேட்டேன். அவர் சிறியவர், மெல்லியவர், ஆனால் அதே நேரத்தில் மிகவும் அழகாகவும், அழகான தலையுடனும், நடுவில் கருப்பு முடியுடன், அக்கால நாகரீகத்தின் படி இருந்தார். பொது விதியிலிருந்து ஒரு விலகலாக, அவர் பெற்ற ஸ்பானிய வரிசையின் நட்சத்திரத்துடன் ஒரு பெரிய ரிப்பனை மார்பில் அணிந்திருந்தார். உத்தியோகபூர்வ வரவேற்புகளில் பொதுவாக இரத்தத்தின் இளவரசர்கள் மற்றும் அமைச்சர்கள் மட்டுமே இத்தகைய அலங்காரங்களில் தோன்றியதால் இது அனைவருக்கும் செய்தியாக இருந்தது.

அவர் தனது ஸ்ட்ராடிவேரியஸிலிருந்து பிரித்தெடுத்த முதல் குறிப்புகள் - ஐயோ, இப்போது ஊமையாகி, மாட்ரிட் அருங்காட்சியகத்தில் எப்போதும் புதைக்கப்பட்டுள்ளது! - தொனியின் அழகு மற்றும் படிக தூய்மையுடன் என் மீது வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. குறிப்பிடத்தக்க நுட்பத்தைக் கொண்ட அவர், எந்த பதற்றமும் இல்லாமல், தனது மந்திர வில்லால் சரங்களைத் தொடுவது போல் விளையாடினார். இளம் அட்லைன் பாட்டியின் குரலைப் போல, காதைத் தழுவும் இந்த அற்புதமான ஒலிகள், முடி மற்றும் சரங்கள் போன்ற மொத்த பொருள்களிலிருந்து வரக்கூடும் என்று நம்புவது கடினமாக இருந்தது. கேட்போர் வியப்பில் ஆழ்ந்தனர், நிச்சயமாக, சரசதே ஒரு அசாதாரண வெற்றி.

"அவரது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் வெற்றிகளுக்கு மத்தியில், பாப்லோ டி சரசேட் ஒரு நல்ல தோழராக இருந்தார், பணக்கார வீடுகளில் நிகழ்ச்சிகளை நடத்துவதை விட அவரது இசை நண்பர்களின் நிறுவனத்தை விரும்பினார், அங்கு அவர் மாலைக்கு இரண்டாயிரம் முதல் மூவாயிரம் பிராங்குகள் வரை பெற்றார் - அந்த நேரத்தில் மிக அதிக கட்டணம். இலவச மாலைகள். அவர் டேவிடோவ், லெஷெட்ஸ்கி அல்லது என்னுடன், எப்போதும் மகிழ்ச்சியாகவும், புன்னகையுடனும், நல்ல மனநிலையுடனும், எங்களிடமிருந்து சில ரூபிள்களை அட்டைகளில் வென்றபோது மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருந்தார். அவர் பெண்களுடன் மிகவும் துணிச்சலாக இருந்தார், மேலும் சில சிறிய ஸ்பானிஷ் ரசிகர்களை எப்போதும் தன்னுடன் எடுத்துச் சென்றார், அதை அவர் நினைவுப் பரிசாகக் கொடுப்பார்.

ரஷ்யா தனது விருந்தோம்பல் மூலம் சரசட்டை வென்றது. 2 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் மீண்டும் இங்கே தொடர்ச்சியான கச்சேரிகளை வழங்குகிறார். நவம்பர் 28, 1881 அன்று செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் நடந்த முதல் கச்சேரிக்குப் பிறகு, ஏ. ரூபின்ஸ்டீனுடன் சரசேட் இணைந்து நிகழ்த்திய இசைப் பத்திரிகை குறிப்பிட்டது: சரசேட் “வயலின் வாசிப்பதில் முதல் (அதாவது ரூபின்ஸ்டீன்) ஒப்பிடமுடியாது. – LR ) லிஸ்ட்டைத் தவிர, பியானோ வாசிக்கும் துறையில் போட்டியாளர்கள் இல்லை.

ஜனவரி 1898 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் சரசேட்டின் வருகை மீண்டும் ஒரு வெற்றியால் குறிக்கப்பட்டது. நோபல் அசெம்பிளியின் (தற்போதைய பில்ஹார்மோனிக்) மண்டபத்தில் எண்ணற்ற பொதுமக்கள் கூட்டம் நிரம்பி வழிந்தது. Auer உடன் சேர்ந்து, சரசட் பீத்தோவனின் Kreutzer சொனாட்டாவை நிகழ்த்திய குவார்டெட் மாலை ஒன்றை வழங்கினார்.

பீட்டர்ஸ்பர்க் கடைசியாக 1903 ஆம் ஆண்டில் சரசேட்டைக் கேட்டது அவரது வாழ்க்கையின் சரிவில் இருந்தது, மேலும் பத்திரிகை மதிப்புரைகள் அவர் முதுமை வரை தனது கலைநயமிக்க திறன்களைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார் என்பதைக் குறிக்கிறது. "கலைஞரின் சிறந்த குணங்கள் அவரது வயலின் ஜூசி, முழு மற்றும் வலுவான தொனி, எல்லா வகையான சிரமங்களையும் சமாளிக்கும் அற்புதமான நுட்பம்; மற்றும், மாறாக, மிகவும் நெருக்கமான இயற்கையின் நாடகங்களில் ஒரு ஒளி, மென்மையான மற்றும் மெல்லிசை வில் - இவை அனைத்தும் ஸ்பானியர்களால் முழுமையாக தேர்ச்சி பெற்றவை. இந்த வார்த்தையின் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட அர்த்தத்தில் சரசட் இன்னும் அதே "வயலின் கலைஞர்களின் ராஜா" தான். வயது முதிர்ந்த போதிலும், அவர் தனது கலகலப்பு மற்றும் அவர் செய்யும் எல்லாவற்றையும் எளிமையாக ஆச்சரியப்படுத்துகிறார்.

சரசட் ஒரு தனித்துவமான நிகழ்வு. அவரது சமகாலத்தவர்களுக்கு, அவர் வயலின் வாசிப்பதற்கான புதிய எல்லைகளைத் திறந்தார்: "ஒருமுறை ஆம்ஸ்டர்டாமில்," கே. ஃப்ளெஷ் எழுதுகிறார், "இசாய், என்னுடன் பேசும்போது, ​​சரசாதாவிடம் பின்வரும் மதிப்பீட்டைக் கொடுத்தார்: "அவர்தான் எங்களுக்கு சுத்தமாக விளையாடக் கற்றுக் கொடுத்தார். ” கச்சேரி மேடையில் தோன்றிய காலத்திலிருந்தே, தற்கால வயலின் கலைஞர்களின் தொழில்நுட்ப பரிபூரணம், துல்லியம் மற்றும் வாசிப்பதில் தவறின்மைக்கான ஆசை சரசட்டிடம் இருந்து வருகிறது. அவருக்கு முன், சுதந்திரம், திரவத்தன்மை மற்றும் செயல்திறனின் புத்திசாலித்தனம் ஆகியவை மிகவும் முக்கியமானதாக கருதப்பட்டன.

"... அவர் ஒரு புதிய வகை வயலின் கலைஞரின் பிரதிநிதியாக இருந்தார் மற்றும் சிறிய பதற்றம் இல்லாமல் அற்புதமான தொழில்நுட்பத்துடன் விளையாடினார். அவரது விரல் நுனிகள் சரங்களைத் தாக்காமல் மிகவும் இயல்பாகவும் அமைதியாகவும் ஃப்ரெட் போர்டில் இறங்கியது. சரசட்டிற்கு முன் வயலின் கலைஞர்களிடம் இருந்த அதிர்வுகளை விட அதிர்வு மிகவும் அதிகமாக இருந்தது. வில் வைத்திருப்பது இலட்சியத்தைப் பிரித்தெடுப்பதற்கான முதல் மற்றும் மிக முக்கியமான வழிமுறை என்று அவர் சரியாக நம்பினார் - அவரது கருத்து - தொனி. சரத்தின் மீது அவரது வில்லின் "அடி" பாலத்தின் தீவிர புள்ளிகளுக்கும் வயலின் ஃபிரெட்போர்டுக்கும் இடையில் சரியாக மையத்தில் தாக்கியது மற்றும் பாலத்தை அணுகவில்லை, அங்கு, நமக்குத் தெரிந்தபடி, பதற்றத்தில் ஒத்த ஒரு சிறப்பியல்பு ஒலியைப் பிரித்தெடுக்க முடியும். ஓபோ ஒலிக்கு.

ஜேர்மன் வயலின் கலை வரலாற்றாசிரியர் ஏ. மோஸரும் சரசேட்டின் திறனாய்வுத் திறனைப் பகுப்பாய்வு செய்கிறார்: "சராசட் இவ்வளவு அற்புதமான வெற்றியை எதன் மூலம் அடைந்தது என்று கேட்டால், முதலில் நாம் ஒலியுடன் பதிலளிக்க வேண்டும்" என்று அவர் எழுதுகிறார். அவரது தொனி, எந்தவிதமான "அசுத்தங்களும்" இல்லாமல், "இனிப்பு" நிறைந்தது, அவர் விளையாடத் தொடங்கியபோது, ​​நேரடியாக பிரமிக்க வைத்தது. நான் "விளையாடத் தொடங்கினேன்" என்பது உள்நோக்கம் இல்லாமல் இல்லை, ஏனென்றால் சரசட்டின் சத்தம், அதன் அனைத்து அழகும் இருந்தபோதிலும், சலிப்பானது, கிட்டத்தட்ட மாற்ற முடியாதது, இதன் காரணமாக, சிறிது நேரத்திற்குப் பிறகு, "சலித்து விட்டது" என்று அழைக்கப்படுவது, நிலையான வெயில் காலநிலை போன்றது. இயற்கை. சரசட்டின் வெற்றிக்கு பங்களித்த இரண்டாவது காரணி, முற்றிலும் நம்பமுடியாத எளிமை, அவர் தனது பிரம்மாண்டமான நுட்பத்தைப் பயன்படுத்திய சுதந்திரம். அவர் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி சுத்தமாகவும், மிக உயர்ந்த சிரமங்களை விதிவிலக்கான கருணையுடன் சமாளித்தார்.

சரசேட் விளையாட்டின் தொழில்நுட்ப கூறுகள் பற்றிய பல தகவல்கள் Auer ஐ வழங்குகிறது. சரஸேட் (மற்றும் வீனியாவ்ஸ்கி) "வேகமான மற்றும் துல்லியமான, மிக நீண்ட ட்ரில்லைக் கொண்டிருந்தார், இது அவர்களின் தொழில்நுட்ப தேர்ச்சியின் சிறந்த உறுதிப்படுத்தல்" என்று அவர் எழுதுகிறார். ஆயரின் அதே புத்தகத்தில் வேறொரு இடத்தில் நாம் படிக்கிறோம்: “திகைப்பூட்டும் தொனியில் இருந்த சரசட், ஸ்டாக்காடோ வாலண்ட் (அதாவது, பறக்கும் ஸ்டாக்காடோ. - எல்ஆர்) மட்டுமே பயன்படுத்தினார், மிக வேகமாக இல்லை, ஆனால் எல்லையற்ற அழகானது. கடைசி அம்சம், அதாவது, கருணை, அவரது முழு விளையாட்டையும் ஒளிரச் செய்தது மற்றும் விதிவிலக்கான மெல்லிசை ஒலியால் நிரப்பப்பட்டது, ஆனால் மிகவும் வலுவாக இல்லை. ஜோகிம், வீனியாவ்ஸ்கி மற்றும் சரசட் ஆகியோரின் வில்லைப் பிடிக்கும் விதத்தை ஒப்பிட்டு, அவுர் எழுதுகிறார்: "சரசேட் தனது விரல்களால் வில்லைப் பிடித்தார், இது பத்திகளில் ஒரு இலவச, இனிமையான தொனி மற்றும் காற்றோட்டமான லேசான தன்மையை வளர்ப்பதைத் தடுக்கவில்லை."

பாக், பீத்தோவன் ஆகியோரின் படைப்புகளுக்கு அவர் அடிக்கடி திரும்பினாலும், குவார்டெட்களில் விளையாட விரும்பினாலும், கிளாசிக்ஸ் சரசாதாவுக்கு வழங்கப்படவில்லை என்று பெரும்பாலான விமர்சனங்கள் குறிப்பிடுகின்றன. 80 களில் பெர்லினில் நடந்த பீத்தோவன் கான்செர்டோவின் முதல் நிகழ்ச்சிக்குப் பிறகு, இசை விமர்சகர் ஈ. டாபர்ட்டின் மதிப்பாய்வைத் தொடர்ந்து, ஜோகிமின் விளக்கத்துடன் ஒப்பிடுகையில் சரசேட்டின் விளக்கம் கடுமையாக விமர்சிக்கப்பட்டது என்று மோசர் கூறுகிறார். "அடுத்த நாள், என்னைச் சந்தித்தபோது, ​​கோபமடைந்த சரசட் என்னிடம் கத்தினார்: "நிச்சயமாக, ஜெர்மனியில் பீத்தோவன் கச்சேரியை நடத்துபவர் உங்கள் கொழுத்த மேஸ்ட்ரோவைப் போல வியர்க்க வேண்டும் என்று அவர்கள் நம்புகிறார்கள்!"

அவரை சமாதானப்படுத்தி, முதல் தனிப்பாடலுக்குப் பிறகு, அவரது ஆட்டத்தில் பார்வையாளர்கள் மகிழ்ச்சியடைந்து, ஆர்கெஸ்ட்ரா டுட்டியை கைதட்டலுடன் குறுக்கிடும்போது நான் கோபமடைந்ததை நான் கவனித்தேன். சரசதே என்னை வசைபாடினாள், “அன்புள்ள மனிதனே, இப்படி முட்டாள்தனமாக பேசாதே! தனிப்பாடலாளர் ஓய்வெடுக்கவும் பார்வையாளர்கள் கைதட்டவும் வாய்ப்பளிக்க ஆர்கெஸ்ட்ரா டுட்டி உள்ளது. இப்படிப்பட்ட சிறுபிள்ளைத்தனமான தீர்ப்பால் திகைத்து நான் தலையை ஆட்டியபோது, ​​அவர் தொடர்ந்தார்: “உங்கள் சிம்போனிக் படைப்புகளுடன் என்னை விட்டுவிடுங்கள். நான் ஏன் பிராம்ஸ் கச்சேரியை விளையாடுவதில்லை என்று கேட்கிறீர்கள்! இது நல்ல இசை என்பதை நான் மறுக்க விரும்பவில்லை. ஆனால், கைகளில் வயலினுடன் மேடையில் ஏறிய நான், அடாஜியோவில், முழுப் படைப்பின் ஒரே மெல்லிசையை பார்வையாளர்களுக்கு எப்படி இசைக்கிறது என்பதை நான் நின்று கேட்கும் அளவுக்கு என்னை ரசனை இல்லாதவனாக நீங்கள் கருதுகிறீர்களா?

Moser மற்றும் Sarasate இன் அறை இசை உருவாக்கம் தெளிவாக விவரிக்கப்பட்டுள்ளது: “பெர்லினில் நீண்ட காலம் தங்கியிருந்தபோது, ​​சரசேட் எனது ஸ்பானிய நண்பர்களையும் வகுப்புத் தோழர்களான EF Arbos (வயலின்) மற்றும் அகஸ்டினோ ரூபியோவையும் என்னுடன் நால்வர் இசைக்க அவரது ஹோட்டல் Kaiserhof க்கு அழைத்தது. (செல்லோ). அவரே முதல் வயலினின் பங்கை வாசித்தார், அர்போஸும் நானும் வயோலாவின் பங்கையும் இரண்டாவது வயலின் பகுதியையும் மாறி மாறி வாசித்தோம். அவருக்குப் பிடித்த நால்வர் அணிகள், Op உடன். 59 பீத்தோவன், ஷுமன் மற்றும் பிராம்ஸ் குவார்டெட்ஸ். இவை பெரும்பாலும் நிகழ்த்தப்பட்டவை. இசையமைப்பாளரின் அனைத்து அறிவுறுத்தல்களையும் நிறைவேற்றும் வகையில் சரசட் மிகவும் விடாமுயற்சியுடன் விளையாடினார். இது நன்றாக இருந்தது, ஆனால் "கோடுகளுக்கு இடையில்" இருந்த "உள்" வெளிப்படாமல் இருந்தது."

மோசரின் வார்த்தைகள் மற்றும் சரசேட்டின் பாரம்பரிய படைப்புகளின் விளக்கத்தின் தன்மை பற்றிய அவரது மதிப்பீடுகள் கட்டுரைகள் மற்றும் பிற விமர்சகர்களில் உறுதிப்படுத்தப்படுகின்றன. சரசட்டின் வயலின் ஒலியை வேறுபடுத்திய ஏகபோகம், ஏகத்துவம் மற்றும் பீத்தோவன் மற்றும் பாக் ஆகியோரின் படைப்புகள் அவருக்கு நன்றாக வேலை செய்யவில்லை என்பது பெரும்பாலும் சுட்டிக்காட்டப்படுகிறது. இருப்பினும், மோசரின் குணாதிசயம் இன்னும் ஒருதலைப்பட்சமாகவே உள்ளது. அவரது ஆளுமைக்கு நெருக்கமான படைப்புகளில், சரசட் தன்னை ஒரு நுட்பமான கலைஞராகக் காட்டினார். அனைத்து மதிப்புரைகளின்படி, எடுத்துக்காட்டாக, அவர் மெண்டல்சோனின் இசை நிகழ்ச்சியை ஒப்பிடமுடியாது. பாக் மற்றும் பீத்தோவனின் படைப்புகள் எவ்வளவு மோசமாக நிகழ்த்தப்பட்டன, அவுர் போன்ற கடுமையான அறிவாளி சரசட்டின் விளக்கக் கலையைப் பற்றி சாதகமாகப் பேசினால்!

"1870 மற்றும் 1880 க்கு இடையில், பொதுக் கச்சேரிகளில் மிகவும் கலைநயமிக்க இசையை நிகழ்த்தும் போக்கு மிகவும் வளர்ந்தது, மேலும் இந்தக் கொள்கை பத்திரிகைகளின் உலகளாவிய அங்கீகாரத்தையும் ஆதரவையும் பெற்றது, இது வைனியாவ்ஸ்கி மற்றும் சரசட் போன்ற புகழ்பெற்ற கலைஞர்களைத் தூண்டியது - இந்த போக்கின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க பிரதிநிதிகள். - அவர்களின் கச்சேரிகளில் மிக உயர்ந்த வகையிலான வயலின் இசையமைப்புகளை பரவலாகப் பயன்படுத்துதல். அவர்கள் பாக்ஸின் சாகோன் மற்றும் பிற படைப்புகள், அத்துடன் பீத்தோவனின் கச்சேரி ஆகியவற்றைத் தங்கள் நிகழ்ச்சிகளில் சேர்த்தனர், மேலும் மிகத் தெளிவான தனித்தன்மையுடன் (சொல்லின் சிறந்த அர்த்தத்தில் தனித்துவத்தை நான் குறிக்கிறேன்), அவர்களின் உண்மையான கலை விளக்கம் மற்றும் போதுமான செயல்திறன் ஆகியவை நிறைய பங்களித்தன. அவர்களின் புகழ். ".

அவருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட Saint-Saens இன் மூன்றாவது கச்சேரிக்கு சரசேட்டின் விளக்கம் குறித்து, ஆசிரியரே எழுதினார்: “நான் ஒரு கச்சேரியை எழுதினேன், அதில் முதல் மற்றும் கடைசி பகுதிகள் மிகவும் வெளிப்படையானவை; அவை அனைத்தும் அமைதியை சுவாசிக்கும் ஒரு பகுதியால் பிரிக்கப்படுகின்றன - மலைகளுக்கு இடையில் ஒரு ஏரி போல. இந்த வேலையை எனக்குக் கொடுத்த பெரிய வயலின் கலைஞர்கள் பொதுவாக இந்த வேறுபாட்டைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை - அவர்கள் மலைகளைப் போலவே ஏரியிலும் அதிர்ந்தனர். யாருக்காக கச்சேரி எழுதப்பட்டதோ அந்த சரசதே, மலைகளில் உற்சாகமாக இருந்ததைப் போல ஏரியில் அமைதியாக இருந்தது. பின்னர் இசையமைப்பாளர் முடிக்கிறார்: "இசையை நிகழ்த்தும்போது சிறப்பாக எதுவும் இல்லை, அதன் தன்மையை எவ்வாறு வெளிப்படுத்துவது."

கச்சேரிக்கு கூடுதலாக, Saint-Saëns ரோண்டோ கேப்ரிசியோசோவை சரசதாவுக்கு அர்ப்பணித்தார். மற்ற இசையமைப்பாளர்களும் அவ்வாறே வயலின் கலைஞரின் நடிப்புக்குப் பாராட்டு தெரிவித்தனர். அவர் அர்ப்பணிக்கப்பட்டவர்: இ. லாலோவின் முதல் கச்சேரி மற்றும் ஸ்பானிஷ் சிம்பொனி, இரண்டாவது கச்சேரி மற்றும் ஸ்காட்டிஷ் பேண்டஸி எம். புரூச், இரண்டாவது கச்சேரி ஜி. வீனியாவ்ஸ்கி. "சரசேட்டின் மிக முக்கியமான முக்கியத்துவம், அவரது சகாப்தத்தின் சிறந்த வயலின் படைப்புகளின் நடிப்பிற்காக அவர் பெற்ற பரந்த அங்கீகாரத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது" என்று அவுர் வாதிட்டார். ப்ரூச், லாலோ மற்றும் செயிண்ட்-சேன்ஸின் இசை நிகழ்ச்சிகளை முதன்முதலில் பிரபலப்படுத்தியவர் என்பதும் அவரது தகுதியாகும்.

எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, சரசட் கலைநயமிக்க இசை மற்றும் அவரது சொந்த படைப்புகளை வெளிப்படுத்தினார். அவற்றில் அவர் ஒப்பற்றவராக இருந்தார். அவரது இசையமைப்பில், ஸ்பானிஷ் நடனங்கள், ஜிப்சி ட்யூன்கள், பிசெட்டின் "கார்மென்" ஓபராவின் மையக்கருத்துகளில் ஃபேண்டசியா, அறிமுகம் மற்றும் டரான்டெல்லா ஆகியவை பெரும் புகழ் பெற்றன. இசையமைப்பாளரான சரசட்டின் உண்மை மதிப்பீட்டிற்கு மிகவும் நேர்மறை மற்றும் நெருக்கமானது அவுரால் வழங்கப்பட்டது. அவர் எழுதினார்: "சராசட்டின் அசல், திறமையான மற்றும் உண்மையான கச்சேரித் துண்டுகள் - "ஏர்ஸ் எஸ்பாக்னோல்ஸ்", அவரது சொந்த நாட்டின் உமிழும் காதல் மூலம் மிகவும் பிரகாசமான வண்ணம் கொண்டது - சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி வயலின் திறமைக்கு மிகவும் மதிப்புமிக்க பங்களிப்பு."

ஸ்பானிய நடனங்களில், சரசட் அவருக்கு சொந்தமான ட்யூன்களின் வண்ணமயமான கருவி தழுவல்களை உருவாக்கினார், மேலும் அவை மென்மையான சுவை, கருணையுடன் செய்யப்படுகின்றன. அவர்களிடமிருந்து - கிரானாடோஸ், அல்பெனிஸ், டி ஃபல்லாவின் மினியேச்சர்களுக்கு ஒரு நேரடி பாதை. இசையமைப்பாளரால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கலைநயமிக்க கற்பனைகளின் வகையிலான உலக வயலின் இலக்கியத்தில் பிசெட்டின் "கார்மென்" இலிருந்து மையக்கருத்துகள் மீதான கற்பனைகள் சிறந்ததாக இருக்கலாம். இது பகானினி, வென்யாவ்ஸ்கி, எர்ன்ஸ்ட் ஆகியோரின் மிகவும் தெளிவான கற்பனைகளுக்கு இணையாக பாதுகாப்பாக வைக்கப்படலாம்.

கிராமபோன் ஒலிப்பதிவுகளில் ஒலிப்பதிவு செய்யப்பட்ட முதல் வயலின் கலைஞர் சரசட் ஆவார்; அவர் ஜே.-எஸ் மூலம் இ-மேஜர் பார்ட்டிடாவிலிருந்து முன்னுரையை நிகழ்த்தினார். வயலின் தனிப்பாடலுக்கான பாக், அத்துடன் அவரது சொந்த இசையமைப்பின் அறிமுகம் மற்றும் டரான்டெல்லா.

சரசட்க்கு குடும்பம் இல்லை, உண்மையில் தனது முழு வாழ்க்கையையும் வயலினுக்காக அர்ப்பணித்தார். உண்மை, அவர் சேகரிப்பதில் ஆர்வம் கொண்டிருந்தார். அவரது சேகரிப்பில் உள்ள பொருட்கள் மிகவும் வேடிக்கையாக இருந்தன. சராசதே இந்த மோகத்தில் பெரிய குழந்தை போல் தோன்றியது. அவர் … வாக்கிங் ஸ்டிக்ஸ் (!) சேகரிப்பதில் ஆர்வம் கொண்டிருந்தார்; சேகரிக்கப்பட்ட கரும்புகள், தங்கக் கைப்பிடிகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டு, விலைமதிப்பற்ற கற்கள், மதிப்புமிக்க பழங்கால பொருட்கள் மற்றும் பழங்கால கிஸ்மோக்களால் பதிக்கப்பட்டுள்ளன. அவர் 3000000 பிராங்குகள் என மதிப்பிடப்பட்ட ஒரு செல்வத்தை விட்டுச் சென்றார்.

சரசட் செப்டம்பர் 20, 1908 அன்று தனது 64 வயதில் பியாரிட்ஸில் இறந்தார். அவர் வாங்கிய அனைத்தையும், அவர் முக்கியமாக கலை மற்றும் தொண்டு நிறுவனங்களுக்கு வழங்கினார். பாரிஸ் மற்றும் மாட்ரிட் கன்சர்வேட்டரிகள் ஒவ்வொன்றும் 10 பிராங்குகளைப் பெற்றன; கூடுதலாக, அவை ஒவ்வொன்றும் ஒரு ஸ்ட்ராடிவாரிஸ் வயலின் ஆகும். இசைக்கலைஞர்களுக்கான விருதுகளுக்காக ஒரு பெரிய தொகை ஒதுக்கப்பட்டது. சரசதே தனது அற்புதமான கலைத் தொகுப்பை அவரது சொந்த ஊரான பாம்பலோனாவுக்கு வழங்கினார்.

எல். ராபென்