Pauline Viardot-Garcia |

பாலின் வியர்டோட்-கார்சியா

ரஷ்ய கவிஞர் N. Pleshcheev 1846 ஆம் ஆண்டில் Viardo Garcia க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட "To the Singer" என்ற கவிதையை எழுதினார். அதன் துண்டு இதோ:

அவள் எனக்கு தோன்றி ஒரு புனிதமான பாடலைப் பாடினாள், - அவள் கண்கள் தெய்வீக நெருப்பால் எரிந்தது ... டெஸ்டெமோனாவைப் பார்த்தேன், அவள் தங்க வீணையின் மேல் வளைந்தபோது, ​​​​வில்லோவைப் பற்றி ஒரு பாடலைப் பாடி, பெருமூச்சுக்கு இடையூறு செய்தார். அந்த பழைய பாடலின். மக்களையும் அவர்களின் இதயத்தின் ரகசியங்களையும் அறிந்த ஒருவரை அவள் எவ்வளவு ஆழமாகப் புரிந்துகொண்டாள், படித்தாள்; ஒரு பெரியவர் கல்லறையிலிருந்து எழுந்தால், அவர் தனது கிரீடத்தை அவள் நெற்றியில் வைப்பார். சில சமயங்களில் இளம் ரோசினா தன் தாய்நாட்டின் இரவைப் போல உணர்ச்சிவசப்பட்டவளாக எனக்குத் தோன்றினாள் ... அவளுடைய மந்திரக் குரலைக் கேட்டு, அந்த வளமான நிலத்தில், நான் என் ஆத்மாவுடன் ஆசைப்பட்டேன், எல்லாம் காதை மயக்கும் இடத்தில், எல்லாமே கண்களை மகிழ்விக்கும், பெட்டகத்தின் பெட்டகம் எங்கே வானம் நித்திய நீல நிறத்தில் பிரகாசிக்கிறது, அங்கு நைட்டிங்கேல்ஸ் அத்திமரத்தின் கிளைகளில் விசில் அடிக்கிறது, மேலும் சைப்ரஸின் நிழல் தண்ணீரின் மேற்பரப்பில் நடுங்குகிறது!

Michel-Ferdinanda-Pauline Garcia ஜூலை 18, 1821 இல் பாரிஸில் பிறந்தார். பொலினாவின் தந்தை டெனர் மானுவல் கார்சியா அப்போது அவரது புகழின் உச்சத்தில் இருந்தார். அன்னை ஜோவாகின் சிச்ஸும் முன்பு ஒரு கலைஞராக இருந்தார் மற்றும் ஒரு காலத்தில் "மாட்ரிட் காட்சியின் அலங்காரமாக பணியாற்றினார்." அவரது தெய்வமகள் இளவரசி பிரஸ்கோவ்யா ஆண்ட்ரீவ்னா கோலிட்சினா, அவருக்குப் பிறகு அந்தப் பெண்ணுக்கு பெயரிடப்பட்டது.

போலினாவின் முதல் ஆசிரியர் அவளுடைய தந்தை. போலினாவுக்காக, அவர் பல பயிற்சிகள், நியதிகள் மற்றும் அரிட்டாக்களை இயற்றினார். அவரிடமிருந்து, போலினா ஜே-எஸ் இசையின் மீதான அன்பைப் பெற்றார். பாக். மானுவல் கார்சியா கூறினார்: "ஒரு உண்மையான இசைக்கலைஞர் மட்டுமே உண்மையான பாடகராக முடியும்." விடாமுயற்சியுடன் மற்றும் பொறுமையாக இசையில் ஈடுபடும் திறனுக்காக, போலினா குடும்பத்தில் எறும்பு என்ற புனைப்பெயரைப் பெற்றார்.

எட்டு வயதில், போலினா ஏ. ரீச்சாவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் இணக்கம் மற்றும் கலவைக் கோட்பாட்டைப் படிக்கத் தொடங்கினார். பின்னர் அவர் மீசன்பெர்க்கிடமிருந்து பியானோ பாடங்களை எடுக்கத் தொடங்கினார், பின்னர் ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட்டிடமிருந்து. 15 வயது வரை, போலினா ஒரு பியானோ கலைஞராகத் தயாராகி வந்தார், மேலும் பிரஸ்ஸல்ஸ் "கலை வட்டத்தில்" தனது சொந்த மாலைகளைக் கூட கொடுத்தார்.

அந்த நேரத்தில் அவர் தனது சகோதரி, அற்புதமான பாடகி மரியா மாலிப்ரனுடன் வாழ்ந்தார். 1831 இல், மரியா தனது சகோதரியைப் பற்றி ஈ. லெகுவாவிடம் கூறினார்: "இந்தக் குழந்தை ... நம் அனைவரையும் கிரகிக்கும்." துரதிர்ஷ்டவசமாக, மாலிப்ரான் சோகமாக மிக விரைவில் இறந்தார். மரியா தனது சகோதரிக்கு நிதி மற்றும் ஆலோசனையுடன் உதவியது மட்டுமல்லாமல், தன்னை சந்தேகிக்காமல், அவளுடைய தலைவிதியில் ஒரு பெரிய பங்கைக் கொண்டிருந்தார்.

பாலினின் கணவர் லூயிஸ் வியார்டோட், மாலிப்ரனின் நண்பர் மற்றும் ஆலோசகர் ஆவார். மரியாவின் கணவர் சார்லஸ் பெரியோ, இளம் பாடகி தனது கலைப் பாதையில் மிகவும் கடினமான முதல் படிகளை கடக்க உதவினார். பெரியோ என்ற பெயர் அவளுக்கு கச்சேரி அரங்குகளின் கதவுகளைத் திறந்தது. பெரியோவுடன், அவர் முதன்முதலில் பகிரங்கமாக தனி எண்களை நிகழ்த்தினார் - பிரஸ்ஸல்ஸ் சிட்டி ஹாலின் மண்டபத்தில், ஏழைகளுக்கான கச்சேரி என்று அழைக்கப்படும்.

1838 கோடையில், போலினா மற்றும் பெரியோ ஜெர்மனியில் ஒரு கச்சேரி சுற்றுப்பயணம் சென்றனர். டிரெஸ்டனில் நடந்த கச்சேரிக்குப் பிறகு, போலினா தனது முதல் மதிப்புமிக்க பரிசைப் பெற்றார் - ஒரு மரகத பிடி. பெர்லின், லீப்ஜிக் மற்றும் ஃபிராங்க்ஃபர்ட் ஆம் மெயின் ஆகிய இடங்களிலும் நிகழ்ச்சிகள் வெற்றிகரமாக நடந்தன. பின்னர் கலைஞர் இத்தாலியில் பாடினார்.

பாரிஸில் பாலினின் முதல் பொது நிகழ்ச்சி டிசம்பர் 15, 1838 அன்று மறுமலர்ச்சி தியேட்டரின் மண்டபத்தில் நடந்தது. உண்மையான திறமை தேவைப்படும் தொழில்நுட்ப ரீதியாக கடினமான பல பாடல்களின் இளம் பாடகரின் நடிப்பை பார்வையாளர்கள் அன்புடன் ஏற்றுக்கொண்டனர். ஜனவரி 1839, XNUMX இல், A. de Musset Revue de Demonde இல் ஒரு கட்டுரையை வெளியிட்டார், அதில் அவர் "மாலிபிரான் குரல் மற்றும் ஆன்மா" பற்றி பேசினார், "பவுலின் அவள் சுவாசிக்கும்போது பாடுகிறார்", அறிமுகங்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கவிதைகளுடன் அனைத்தையும் முடித்தார். பாலின் கார்சியா மற்றும் எலிசா ரேச்சல் ஆகியோரின்.

1839 வசந்த காலத்தில், கார்சியா லண்டனில் உள்ள ராயல் தியேட்டரில் ரோசினியின் ஓட்டெல்லோவில் டெஸ்டெமோனாவாக அறிமுகமானார். ரஷ்ய செய்தித்தாள் Severnaya Pchela அவர் "இசை ஆர்வலர்களிடையே உயிரோட்டமான ஆர்வத்தைத் தூண்டினார்", "கைதட்டல்களுடன் பெறப்பட்டார் மற்றும் மாலையில் இரண்டு முறை அழைக்கப்பட்டார் ... முதலில் அவர் பயந்தவராகத் தோன்றினார், மேலும் அவரது குரல் உயர்ந்த குறிப்புகளில் நடுங்கியது; ஆனால் விரைவில் அவர்கள் அவரது அசாதாரண இசை திறமைகளை அங்கீகரித்தனர், இது அவளை கார்சியா குடும்பத்தின் தகுதியான உறுப்பினராக்கியது, இது XNUMX ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து இசை வரலாற்றில் அறியப்படுகிறது. உண்மை, அவரது குரல் பெரிய அரங்குகளை நிரப்ப முடியவில்லை, ஆனால் பாடகி இன்னும் இளமையாக இருக்கிறார் என்பதை ஒருவர் அறிந்து கொள்ள வேண்டும்: அவளுக்கு பதினேழு வயதுதான். வியத்தகு நடிப்பில், அவர் தன்னை மாலிப்ரனின் சகோதரியாகக் காட்டினார்: ஒரு உண்மையான மேதைக்கு மட்டுமே இருக்கும் சக்தியைக் கண்டுபிடித்தார்!

அக்டோபர் 7, 1839 இல், கார்சியா இத்தாலிய ஓபராவில் ரோசினியின் ஓட்டல்லோவில் டெஸ்டெமோனாவாக அறிமுகமானார். எழுத்தாளர் டி. கௌடியர் கார்சியாவின் புகழ்பெற்ற கலை வம்சத்தின் பிரதிநிதியான "முதல் அளவு நட்சத்திரம், ஏழு கதிர்கள் கொண்ட நட்சத்திரம்" என்று வரவேற்றார். இத்தாலிய பொழுதுபோக்காளர்களுக்கு பொதுவான ஆடைகளில் இருந்து மிகவும் வித்தியாசமாக, "விஞ்ஞான நாய்களுக்கான அலமாரிகளில் ஆடை அணிவது" என்று அவர் ஆடைகளில் அவரது சுவையை குறிப்பிட்டார். கௌதியர் கலைஞரின் குரலை "கேட்கக்கூடிய மிக அற்புதமான கருவிகளில் ஒன்று" என்று அழைத்தார்.

அக்டோபர் 1839 முதல் மார்ச் 1840 வரை, போலினா இத்தாலிய ஓபராவின் முக்கிய நட்சத்திரமாக இருந்தார், அவர் "ஃபேஷன் உச்சத்தில்" இருந்தார் என்று லிஸ்ட் எம். டி'அகவுட்டிடம் தெரிவிக்கப்பட்டது. ரூபினி, தம்புரினி, லாப்லாச்சே ஆகியோர் நடிப்பில் நிலைத்திருந்தாலும், அவர் நோய்வாய்ப்பட்டவுடன், தியேட்டர் நிர்வாகம் பணத்தை பொதுமக்களுக்குத் திருப்பித் தர முன்வந்தது இதற்குச் சான்றாகும்.

இந்த சீசனில் அவர் Otello, Cinderella, The Barber of Seville, Rossini's Tancrede மற்றும் Mozart's Don Giovanni ஆகியவற்றில் பாடினார். கூடுதலாக, கச்சேரிகளில், பாலினா பாலஸ்த்ரினா, மார்செல்லோ, க்ளக், ஷூபர்ட் ஆகியோரின் படைப்புகளை நிகழ்த்தினார்.

விந்தை போதும், வெற்றிதான் பாடகருக்கு அடுத்தடுத்த பிரச்சனைகளுக்கும் துக்கங்களுக்கும் ஆதாரமாக அமைந்தது. அவர்களின் காரணம் என்னவென்றால், புகழ்பெற்ற பாடகர்களான க்ரிசி மற்றும் பெர்சினி "பி. கார்சியாவை குறிப்பிடத்தக்க பாகங்களை நிகழ்த்த அனுமதிக்கவில்லை." இத்தாலிய ஓபராவின் பிரமாண்டமான, குளிர்ந்த மண்டபம் பெரும்பாலான மாலைகளில் காலியாக இருந்தபோதிலும், கிரிசி இளம் போட்டியாளரை உள்ளே அனுமதிக்கவில்லை. போலினாவுக்கு வெளிநாடுகளுக்குச் செல்வதைத் தவிர வேறு வழியில்லை. ஏப்ரல் நடுப்பகுதியில், அவர் ஸ்பெயின் சென்றார். அக்டோபர் 14, 1843 இல், துணைவர்கள் போலினா மற்றும் லூயிஸ் வியர்டோட் ரஷ்ய தலைநகருக்கு வந்தனர்.

இத்தாலிய ஓபரா அதன் பருவத்தை செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் தொடங்கியது. அவரது அறிமுகத்திற்காக, தி பார்பர் ஆஃப் செவில்லில் ரோசினாவின் பாத்திரத்தை வியர்டோட் தேர்ந்தெடுத்தார். வெற்றி முழுமை பெற்றது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் இசை ஆர்வலர்கள் பாடும் பாடத்தின் காட்சியில் குறிப்பாக மகிழ்ச்சியடைந்தனர், அங்கு கலைஞர் எதிர்பாராத விதமாக அலியாபியேவின் நைட்டிங்கேலைச் சேர்த்தார். பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு கிளிங்கா தனது "குறிப்புகளில்" குறிப்பிட்டது குறிப்பிடத்தக்கது: "வியார்டோட் சிறப்பாக இருந்தது."

ரோசினாவைத் தொடர்ந்து ரோசினியின் ஓட்டெல்லோவில் டெஸ்டெமோனா, பெல்லினியின் லா சொனம்புலாவில் அமினா, டோனிசெட்டியின் லூசியா டி லாம்மர்மூரில் லூசியா, மொஸார்ட்டின் டான் ஜியோவானியில் ஜெர்லினா மற்றும் இறுதியாக, பெல்லினியின் மாண்டெச்சி எட் காபுலெட்டில் ரோமியோ நடித்தார். வியர்டோட் விரைவில் ரஷ்ய கலை புத்திஜீவிகளின் சிறந்த பிரதிநிதிகளுடன் நெருங்கிய அறிமுகம் செய்தார்: அவர் அடிக்கடி வில்கோர்ஸ்கி வீட்டிற்குச் சென்றார், பல ஆண்டுகளாக கவுண்ட் மேட்வி யூரிவிச் வில்கோர்ஸ்கி அவரது சிறந்த நண்பர்களில் ஒருவரானார். நிகழ்ச்சிகளில் ஒன்றில் இவான் செர்ஜிவிச் துர்கனேவ் கலந்து கொண்டார், அவர் விரைவில் வருகை தரும் பிரபலத்திற்கு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டார். AF கோனியைப் போல, "உற்சாகம் துர்கனேவின் ஆன்மாவை அதன் ஆழத்தில் நுழைந்து, என்றென்றும் தங்கியிருந்தது, இது இந்த ஏகபோகவாதியின் முழு தனிப்பட்ட வாழ்க்கையையும் பாதித்தது."

ஒரு வருடம் கழித்து, ரஷ்ய தலைநகரங்கள் மீண்டும் Viardot ஐ சந்தித்தன. அவர் பழக்கமான தொகுப்பில் பிரகாசித்தார் மற்றும் ரோசினியின் சிண்ட்ரெல்லா, டோனிசெட்டியின் டான் பாஸ்குவேல் மற்றும் பெல்லினியின் நார்மா ஆகியவற்றில் புதிய வெற்றிகளைப் பெற்றார். ஜார்ஜ் சாண்டிற்கு அவர் எழுதிய கடிதங்களில் ஒன்றில், வியர்டோட் எழுதினார்: “எவ்வளவு சிறந்த பார்வையாளர்களுடன் நான் தொடர்பில் இருக்கிறேன் என்பதைப் பாருங்கள். அவள்தான் என்னை பெரிய முன்னேற்றம் அடைய வைக்கிறாள்.

ஏற்கனவே அந்த நேரத்தில், பாடகர் ரஷ்ய இசையில் ஆர்வம் காட்டினார். பெட்ரோவ் மற்றும் ரூபினியுடன் இணைந்து வியர்டோட் நிகழ்த்திய இவான் சூசனின் ஒரு பகுதி, அலியாபியேவின் நைட்டிங்கேலில் சேர்க்கப்பட்டது.

"அவரது குரல் வழியின் உச்சம் 1843-1845 பருவங்களில் விழுந்தது" என்று AS ரோசனோவ் எழுதுகிறார். - இந்த காலகட்டத்தில், பாடல்-நாடக மற்றும் பாடல்-காமிக் பகுதிகள் கலைஞரின் திறனாய்வில் ஒரு மேலாதிக்க இடத்தைப் பிடித்தன. நார்மாவின் பகுதி அதிலிருந்து தனித்து நின்றது, சோகமான செயல்திறன் பாடகரின் ஓபராடிக் வேலையில் ஒரு புதிய காலகட்டத்தை கோடிட்டுக் காட்டியது. "கெட்ட கக்குவான் இருமல்" அவள் குரலில் ஒரு அழியாத அடையாளத்தை ஏற்படுத்தியது, அது முன்கூட்டியே மங்கச் செய்தது. ஆயினும்கூட, Viardot இன் இயக்கச் செயல்பாட்டின் உச்சக்கட்டப் புள்ளிகள் முதலில் தி நபியில் ஃபிடெஸ்ஸாக அவரது நடிப்பாகக் கருதப்பட வேண்டும், அங்கு அவர் ஏற்கனவே ஒரு முதிர்ந்த பாடகி, குரல் செயல்திறனின் முழுமைக்கும் வியத்தகு உருவகத்தின் ஞானத்திற்கும் இடையே குறிப்பிடத்தக்க இணக்கத்தை அடைய முடிந்தது. மேடைப் படத்தில், "இரண்டாவது க்ளைமாக்ஸ்" ஆர்ஃபியஸின் ஒரு பகுதியாகும், இது வியர்டோட் புத்திசாலித்தனமான வற்புறுத்தலுடன் நடித்தார், ஆனால் குறைவான குரல் வளத்துடன். குறைவான முக்கிய மைல்கற்கள், ஆனால் சிறந்த கலை வெற்றிகள், வாலண்டினா, சப்போ மற்றும் அல்செஸ்ட்டின் பகுதிகளை வியர்டாட் செய்தன. துல்லியமாக இந்த பாத்திரங்கள், சோகமான உளவியல் நிரம்பியவை, அவளுடைய நாடக திறமையின் அனைத்து பன்முகத்தன்மையுடனும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக வியார்டாட்டின் உணர்ச்சிக் கிடங்கிற்கும் அவரது பிரகாசமான மனோபாவ திறமையின் தன்மைக்கும் ஒத்திருந்தது. பாடகர்-நடிகையான வியர்டோட், ஓபரா கலை மற்றும் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் கலை உலகில் மிகவும் சிறப்பு வாய்ந்த இடத்தைப் பிடித்தது அவர்களுக்கு நன்றி.

மே 1845 இல், வியர்டாட்ஸ் ரஷ்யாவை விட்டு வெளியேறி பாரிஸுக்குச் சென்றார். இந்த முறை துர்கனேவ் அவர்களுடன் இணைந்தார். மற்றும் இலையுதிர் காலத்தில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் சீசன் பாடகர் மீண்டும் தொடங்கியது. டோனிசெட்டி மற்றும் நிக்கோலாய் ஆகியோரின் ஓபராக்களில் - அவரது விருப்பமான கட்சிகளில் புதிய பாத்திரங்கள் சேர்க்கப்பட்டன. இந்த விஜயத்தின் போது, ​​Viardot ரஷ்ய பொதுமக்களின் விருப்பமாக இருந்தார். துரதிர்ஷ்டவசமாக, வடக்கு காலநிலை கலைஞரின் ஆரோக்கியத்தை குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்தியது, அதன் பின்னர் அவர் ரஷ்யாவில் வழக்கமான சுற்றுப்பயணங்களை கைவிட வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. ஆனால் இது "இரண்டாம் தாய்நாடு" உடனான அவரது உறவுகளை குறுக்கிட முடியவில்லை. மேட்வி வேல்கோர்ஸ்கிக்கு அவர் எழுதிய கடிதங்களில் ஒன்று பின்வரும் வரிகளைக் கொண்டுள்ளது: “ஒவ்வொரு முறையும் நான் ஒரு வண்டியில் ஏறி இத்தாலிய தியேட்டருக்குச் செல்லும்போது, ​​​​போல்ஷோய் தியேட்டருக்குச் செல்லும் சாலையில் என்னை கற்பனை செய்துகொள்கிறேன். தெருக்களில் கொஞ்சம் மூடுபனி இருந்தால், மாயை முழுமையடையும். ஆனால் வண்டி நின்றவுடன், அது மறைந்துவிடும், நான் ஆழ்ந்த மூச்சு விடுகிறேன்.

1853 ஆம் ஆண்டில், Viardot-Rosina மீண்டும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பொதுமக்களைக் கைப்பற்றினார். இரண்டாம் பனேவ் துர்கனேவ், பின்னர் தனது தோட்டமான ஸ்பாஸ்கோ-லுடோவினோவோவிற்கு நாடுகடத்தப்பட்டவர், வியார்டாட் "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அவள் பாடும்போது - இடங்கள் இல்லை" என்று தெரிவிக்கிறார். Meyerbeer's The prophet இல், அவர் தனது சிறந்த பாத்திரங்களில் ஒன்றாக நடித்தார் - ஃபிடெஸ். அவரது கச்சேரிகள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாகப் பின்தொடர்கின்றன, அதில் அவர் அடிக்கடி டார்கோமிஷ்ஸ்கி மற்றும் மிக் ஆகியோரின் காதல் பாடல்களைப் பாடுகிறார். Vielgorsky இது ரஷ்யாவில் பாடகரின் கடைசி நிகழ்ச்சி.

"மிகப்பெரிய கலைத் தூண்டுதலுடன், பாடகர் இரண்டு முறை விவிலிய பெண்களின் உருவங்களை உள்ளடக்கினார்" என்று AS Rozanov எழுதுகிறார். – 1850களின் நடுப்பகுதியில், ஜி. டுப்ரேயின் சாம்சனின் ஓபராவில் சாம்சனின் தாயாக மஹாலாவாக தோன்றினார் (பிரபலமான டெனரின் "ஸ்கூல் ஆஃப் சிங்கிங்" வளாகத்தில் உள்ள ஒரு சிறிய தியேட்டரின் மேடையில்) மற்றும், ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி , "பிரமாண்டமான மற்றும் மகிழ்ச்சிகரமானதாக" இருந்தது. 1874 ஆம் ஆண்டில், செயிண்ட்-சேன்ஸின் ஓபரா சாம்சன் எட் டெலிலாவில் டெலிலாவின் பாகத்தின் முதல் கலைஞரானார். ஜி. வெர்டியின் அதே பெயரில் ஓபராவில் லேடி மக்பத்தின் பாத்திரத்தின் நடிப்பு P. Viardot இன் படைப்பு சாதனைகளில் ஒன்றாகும்.

பாடகர் மீது ஆண்டுகளுக்கு அதிகாரம் இல்லை என்று தோன்றியது. EI Apreleva-Blaramberg நினைவு கூர்ந்தார்: 1879 ஆம் ஆண்டில் Viardot இன் வீட்டில் "வியாழன்களில்" இசை நிகழ்ச்சி ஒன்றில், ஏற்கனவே 60 வயதிற்குட்பட்ட பாடகர், பாடுவதற்கான கோரிக்கைகளுக்கு "சரணடைந்தார்" மற்றும் வெர்டியின் மக்பத்தில் இருந்து தூக்கத்தில் நடக்கும் காட்சியைத் தேர்ந்தெடுத்தார். Saint-Saens பியானோவில் அமர்ந்தார். மேடம் வியர்டோட் அறையின் நடுவில் நுழைந்தார். அவளது குரலின் முதல் ஒலிகள் ஒரு விசித்திரமான குரல்வளை தொனியில் தாக்கியது; இந்த ஒலிகள் சில துருப்பிடித்த கருவியிலிருந்து சிரமத்துடன் வெளிவருவது போல் தோன்றியது; ஆனால் ஏற்கனவே சில நடவடிக்கைகளுக்குப் பிறகு குரல் வெப்பமடைந்தது மற்றும் கேட்போரை மேலும் மேலும் கைப்பற்றியது ... எல்லோரும் ஒரு ஒப்பற்ற நடிப்பால் ஈர்க்கப்பட்டனர், இதில் அற்புதமான பாடகர் புத்திசாலித்தனமான சோக நடிகையுடன் முழுமையாக இணைந்தார். கிளர்ந்தெழுந்த பெண் ஆன்மாவின் ஒரு பயங்கரமான அட்டூழியத்தின் ஒரு நிழல் கூட ஒரு தடயமும் இல்லாமல் மறைந்து போகவில்லை, மேலும், ஒரு மென்மையான அரவணைப்பு பியானிசிமோவுக்கு குரலைக் குறைத்து, அதில் புகார் மற்றும் பயம் மற்றும் வேதனையைக் கேட்டபோது, ​​​​பாடகி தனது வெள்ளை நிறத்தை தேய்த்து பாடினார். கைகள், அவரது பிரபலமான சொற்றொடர். "அரேபியாவின் எந்த நறுமணமும் இந்த குட்டி கைகளில் இருந்து இரத்தத்தின் வாசனையை அழிக்காது..." - கேட்போர் அனைவருக்கும் மகிழ்ச்சியின் நடுக்கம். அதே நேரத்தில் - ஒரு நாடக சைகை இல்லை; எல்லாவற்றிலும் அளவிடவும்; அற்புதமான சொற்பொழிவு: ஒவ்வொரு வார்த்தையும் தெளிவாக உச்சரிக்கப்பட்டது; உத்வேகம், ஆக்கப்பூர்வமான கருத்தாக்கம் தொடர்பாக உமிழும் செயல்திறன் பாடலின் முழுமையை நிறைவு செய்தது.

ஏற்கனவே நாடக மேடையை விட்டு வெளியேறிய வியர்டோட் தன்னை ஒரு சிறந்த அறை பாடகராக வெளிப்படுத்துகிறார். விதிவிலக்காக பன்முகத் திறமை கொண்டவர், வியர்டோட் ஒரு திறமையான இசையமைப்பாளராகவும் மாறினார். குரல் வரிகளின் ஆசிரியராக அவரது கவனம் முதன்மையாக ரஷ்ய கவிதைகளின் மாதிரிகளால் ஈர்க்கப்படுகிறது - புஷ்கின், லெர்மொண்டோவ், கோல்ட்சோவ், துர்கனேவ், டியுட்சேவ், ஃபெட் ஆகியோரின் கவிதைகள். அவரது காதல்களின் தொகுப்புகள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வெளியிடப்பட்டன மற்றும் பரவலாக அறியப்பட்டன. துர்கனேவின் லிப்ரெட்டோவில், அவர் "டூ மை வைவ்ஸ்", "தி லாஸ்ட் சோர்சரர்", "கன்னிபால்", "மிரர்" போன்ற பல ஓபரெட்டாக்களை எழுதினார். 1869 ஆம் ஆண்டில், பேடன்-பேடனில் உள்ள வில்லா வியார்டோட்டில் ப்ராம்ஸ் தி லாஸ்ட் சோர்சரர் நிகழ்ச்சியை நடத்தினார் என்பது ஆர்வமாக உள்ளது.

அவர் தனது வாழ்க்கையின் குறிப்பிடத்தக்க பகுதியை கற்பித்தலுக்காக அர்ப்பணித்தார். பாலின் வியர்டோட்டின் மாணவர்கள் மற்றும் மாணவர்களில் பிரபலமான டிசைரி ஆர்டாட்-பாடிலா, பேலோட்ஸ், ஹாசல்மேன், ஹோல்ம்சென், ஸ்க்லிமேன், ஷ்மெய்சர், பில்போ-பேச்சில், மேயர், ரோலண்ட் மற்றும் பலர் உள்ளனர். பல ரஷ்ய பாடகர்கள் அவருடன் எஃப். லிட்வின், ஈ. லாவ்ரோவ்ஸ்கயா-செர்டெலேவா, என். ஐரெட்ஸ்காயா, என். ஷ்டெம்பெர்க் உட்பட ஒரு சிறந்த குரல் பள்ளிக்குச் சென்றனர்.

மே 17-18, 1910 இரவு பவுலின் வியர்டோட் இறந்தார்.