ருடால்ஃப் கெம்பே (ருடால்ஃப் கெம்பே) |

ருடால்ஃப் கெம்பே

ருடால்ஃப் கெம்பேவின் படைப்பு வாழ்க்கையில் பரபரப்பான அல்லது எதிர்பாராத எதுவும் இல்லை. படிப்படியாக, ஆண்டுதோறும், புதிய பதவிகளைப் பெற்று, ஐம்பது வயதிற்குள் அவர் ஐரோப்பாவின் முன்னணி நடத்துனர்களின் வரிசையில் இடம்பெயர்ந்தார். அவரது கலை சாதனைகள் இசைக்குழுவைப் பற்றிய திடமான அறிவை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, இது ஆச்சரியமல்ல, ஏனென்றால் நடத்துனர், அவர்கள் சொல்வது போல், "ஆர்கெஸ்ட்ராவில் வளர்ந்தார்." ஏற்கனவே சிறு வயதிலேயே, அவர் தனது சொந்த ஊரான டிரெஸ்டனில் உள்ள சாக்சன் ஸ்டேட் சேப்பலில் உள்ள ஆர்கெஸ்ட்ரா பள்ளியில் வகுப்புகளுக்குச் சென்றார், அங்கு அவரது ஆசிரியர்கள் நகரத்தின் புகழ்பெற்ற இசைக்கலைஞர்களாக இருந்தனர் - நடத்துனர் கே.ஸ்ட்ரிக்லர், பியானோ கலைஞர் டபிள்யூ. பச்மேன் மற்றும் ஓபோயிஸ்ட் ஐ. கோனிக். வருங்கால நடத்துனரின் விருப்பமான கருவியாக மாறியது ஓபோ ஆகும், அவர் ஏற்கனவே பதினெட்டு வயதில் டார்ட்மண்ட் ஓபராவின் இசைக்குழுவில் முதல் கன்சோலிலும், பின்னர் பிரபலமான கெவாண்டாஸ் இசைக்குழுவிலும் (1929-1933) நிகழ்த்தினார்.

ஆனால் ஓபோ மீது எவ்வளவு பெரிய காதல் இருந்தாலும், இளம் இசைக்கலைஞர் இன்னும் அதிகமாக விரும்பினார். அவர் டிரெஸ்டன் ஓபராவில் உதவி நடத்துனராக சேர்ந்தார் மற்றும் 1936 இல் லார்ட்ஸிங்கின் தி போச்சரை நடத்தினார். பின்னர் கெம்பே செம்னிட்ஸ் (1942-1947) இல் பல ஆண்டுகள் பணிபுரிந்தார், அங்கு கெம்பே பாடகர் முதல் தியேட்டரின் தலைமை நடத்துனராக மாறினார், பின்னர் வெய்மரில், அவர் நேஷனல் தியேட்டரின் இசை இயக்குனரால் அழைக்கப்பட்டார் (1948), இறுதியாக, ஒன்றில் ஜெர்மனியின் பழமையான திரையரங்குகளில் - டிரெஸ்டன் ஓபரா (1949-1951). சொந்த ஊருக்குத் திரும்பி அங்கு பணிபுரிவது கலைஞரின் வாழ்க்கையில் ஒரு தீர்க்கமான தருணமாக அமைந்தது. இளம் இசைக்கலைஞர் ரிமோட் கண்ட்ரோலுக்கு தகுதியானவராக மாறினார், அதன் பின்னால் ஷூ, புஷ், போஹம் ...

இந்த நேரத்தில் இருந்து கெம்பே சர்வதேச புகழ் தொடங்குகிறது. 1950 ஆம் ஆண்டில், அவர் முதன்முறையாக வியன்னாவில் சுற்றுப்பயணம் செய்கிறார், அடுத்த ஆண்டு முனிச்சில் உள்ள பவேரியன் நேஷனல் ஓபராவின் தலைவரானார், இந்த பதவியில் ஜி. சோல்டிக்கு பதிலாக. ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக கெம்பே சுற்றுப்பயணங்களில் ஈர்க்கப்பட்டார். போருக்குப் பிறகு அமெரிக்காவிற்கு வந்த முதல் ஜெர்மன் நடத்துனர் அவர்: கெம்பே அங்கு அரபெல்லா மற்றும் டான்ஹவுசரை நடத்தினார்; லண்டன் தியேட்டர் "கோவென்ட் கார்டன்" "ரிங் ஆஃப் தி நிபெலுங்" இல் அவர் அற்புதமாக நிகழ்த்தினார்; சால்ஸ்பர்க்கில் ஃபிட்ஸ்னரின் பாலஸ்த்ரீனாவை மேடையேற்ற அவர் அழைக்கப்பட்டார். அதன்பின் வெற்றி வெற்றியைத் தொடர்ந்தது. எடின்பர்க் திருவிழாக்களில் கெம்பே சுற்றுப்பயணம் செய்கிறார், இத்தாலிய வானொலியில் மேற்கு பெர்லின் பில்ஹார்மோனிக்கில் தொடர்ந்து நிகழ்ச்சிகளை நடத்துகிறார். 1560 ஆம் ஆண்டில், அவர் பேய்ரூத்தில் அறிமுகமானார், "ரிங் ஆஃப் தி நிபெலுங்கன்" நடத்தினார், பின்னர் "வாக்னர் நகரத்தில்" ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை நிகழ்த்தினார். நடத்துனர் லண்டன் ராயல் பில்ஹார்மோனிக் மற்றும் சூரிச் இசைக்குழுக்களுக்கும் தலைமை தாங்கினார். டிரெஸ்டன் சேப்பலுடனான தொடர்புகளையும் அவர் முறித்துக் கொள்ளவில்லை.

இப்போது மேற்கு ஐரோப்பா, வடக்கு மற்றும் தென் அமெரிக்காவில் கிட்டத்தட்ட எந்த நாடும் இல்லை, அங்கு ருடால்ஃப் கெம்பே நடத்தமாட்டார். பதிவுலக பிரியர்களுக்கு இவரது பெயர் நன்கு தெரியும்.

"கண்டக்டர் திறமை என்றால் என்ன என்பதை கெம்பே நமக்குக் காட்டுகிறார்" என்று ஒரு ஜெர்மன் விமர்சகர் எழுதினார். "இரும்பு ஒழுக்கத்துடன், கலைப் பொருளின் முழுமையான தேர்ச்சியை அடைவதற்காக அவர் மதிப்பெண்களுக்குப் பின் மதிப்பெண் மூலம் வேலை செய்கிறார், இது கலைப் பொறுப்பின் எல்லைகளைத் தாண்டாமல் ஒரு வடிவத்தை எளிதாகவும் சுதந்திரமாகவும் செதுக்க அனுமதிக்கிறது. நிச்சயமாக, இது எளிதானது அல்ல, ஏனெனில் அவர் ஓபராவுக்குப் பிறகு ஓபரா, துண்டுக்கு பின் துண்டு, நடத்துனரின் பார்வையில் மட்டுமல்ல, ஆன்மீக உள்ளடக்கத்தின் பார்வையிலும் படித்தார். அதனால் அவர் "அவரது" மிகவும் பரந்த திறனாய்வை அழைக்க முடியும். அவர் லீப்ஜிக்கில் கற்றுக்கொண்ட மரபுகள் பற்றிய முழு விழிப்புணர்வுடன் பாக் நிகழ்த்துகிறார். ஆனால் அவர் ரிச்சர்ட் ஸ்ட்ராஸின் படைப்புகளை பரவசத்துடனும் அர்ப்பணிப்புடனும் நடத்துகிறார், டிரெஸ்டனில் அவர் செய்ய முடிந்ததைப் போல, ஸ்டாட்ஸ்காபெல்லின் அற்புதமான ஸ்ட்ராஸ் இசைக்குழுவை அவர் வசம் வைத்திருந்தார். ஆனால் அவர் சாய்கோவ்ஸ்கியின் படைப்புகளை நடத்தினார், அல்லது, சமகால எழுத்தாளர்கள், ராயல் பில்ஹார்மோனிக் போன்ற ஒழுக்கமான இசைக்குழுவிலிருந்து லண்டனில் அவருக்கு மாற்றப்பட்ட உற்சாகத்துடனும் தீவிரத்துடனும். உயரமான, மெல்லிய நடத்துனர் தனது கை அசைவுகளில் கிட்டத்தட்ட புரிந்துகொள்ள முடியாத துல்லியத்தை அனுபவிக்கிறார்; அவரது சைகைகளின் புத்திசாலித்தனம் மட்டுமல்ல, முதலில், கலை முடிவுகளை அடைவதற்காக இந்த தொழில்நுட்ப வழிமுறைகளை உள்ளடக்கத்துடன் அவர் எவ்வாறு நிரப்புகிறார் என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. அவரது அனுதாபங்கள் முதன்மையாக XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் இசைக்கு மாறியது என்பது தெளிவாகிறது - இங்கே அவர் அந்த ஈர்க்கக்கூடிய சக்தியை முழுமையாக வெளிப்படுத்த முடியும், அது அவரது விளக்கத்தை மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கதாக ஆக்குகிறது.

எல். கிரிகோரிவ், ஜே. பிளாடெக், 1969