சொனாட்டா-சுழற்சி வடிவம் |

சொனாட்டா-சுழற்சி வடிவம் - ஒரு வகையான சுழற்சி வடிவம், இது ஒரு முழுத் தொடராக ஒன்றிணைக்கும், சுயாதீனமான இருப்பு திறன் கொண்டது, ஆனால் படைப்புகளின் பொதுவான யோசனையால் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. S. இன் தனித்தன்மை - cf உயர் கருத்தியல் கலைகளில் உள்ளது. முழுமையின் ஒற்றுமை. S. - cf இன் ஒவ்வொரு பகுதியும் ஒரு சிறப்பு நாடகத்தை நிகழ்த்துகிறது. செயல்பாடு, ஒரு கருத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட பக்கத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. எனவே, ஒரு செயல்திறன் முழுமையிலிருந்து தனிமைப்படுத்தப்பட்டால், அதன் பாகங்கள் மற்றொரு வகை சுழற்சியின் பகுதிகளை விட அதிகமாக இழக்கின்றன - ஒரு தொகுப்பு. S. - cf இன் முதல் பகுதி, ஒரு விதியாக, சொனாட்டா வடிவத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளது (எனவே பெயர்).

சொனாட்டா-சிம்பொனி என்றும் அழைக்கப்படும் சொனாட்டா சுழற்சி 16-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் வடிவம் பெற்றது. அவரது பழைய ப்ரீகிளாசிக்கல் மாதிரிகள் இன்னும் சூட் மற்றும் பிற சுழற்சி வகைகளிலிருந்து தெளிவான வேறுபாடுகளைக் காட்டவில்லை. வடிவங்கள் - பார்ட்டிடாஸ், டோக்காடாஸ், கான்செர்டோ க்ரோஸ்ஸோ. அவை எப்போதும் விகிதங்களின் மாறுபாடு, துறையின் இயக்கத்தின் வகைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. பாகங்கள் (எனவே சுழற்சியின் பகுதிகளுக்கு பிரஞ்சு பெயர்கள் - இயக்கம் - "இயக்கம்"). முதல் இரண்டு பகுதிகளின் டெம்போ விகிதம் மெதுவாக-வேகமாக அல்லது (அரிதாக) வேகமாக-மெதுவாக பொதுவாக இரண்டாவது ஜோடி பாகங்களில் அவற்றின் மாறுபாட்டை இன்னும் அதிகமாகக் கூர்மைப்படுத்துகிறது; வேகமான-மெதுவான-வேகமான (அல்லது மெதுவாக-வேக-மெதுவான) டெம்போ விகிதத்துடன் 3-பகுதி சுழற்சிகளும் உருவாக்கப்பட்டன.

தொகுப்புக்கு மாறாக, Ch. arr நடன நாடகங்களில் இருந்து, சொனாட்டாவின் பகுதிகள் c.-l இன் நேரடி அவதாரங்கள் அல்ல. நடன வகைகள்; சொனாட்டாவில் ஒரு ஃபியூக் கூட சாத்தியமாக இருந்தது. இருப்பினும், இந்த வேறுபாடு மிகவும் தன்னிச்சையானது மற்றும் துல்லியமான அளவுகோலாக செயல்பட முடியாது.

சொனாட்டா சுழற்சியானது மீதமுள்ள சுழற்சியிலிருந்து தெளிவாகப் பிரிக்கப்பட்டது. வியன்னா கிளாசிக்ஸ் மற்றும் அவற்றின் உடனடி முன்னோடிகளின் படைப்புகளில் மட்டுமே வடிவங்கள் - FE Bach, Mannheim பள்ளியின் இசையமைப்பாளர்கள். கிளாசிக் சொனாட்டா-சிம்பொனி சுழற்சி நான்கு (சில நேரங்களில் மூன்று அல்லது இரண்டு) பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது; பலவற்றை வேறுபடுத்துகின்றன. கலைஞர்களின் கலவையைப் பொறுத்து அதன் வகைகள். சொனாட்டா ஒன்று அல்லது இருவர், பழங்கால இசை மற்றும் மூன்று (ட்ரையோ-சொனாட்டா) கலைஞர்களுக்கானது, மூவருக்கு மூவருக்கு, நான்கு பேருக்கு நான்கு, ஐந்திற்கு ஐந்திற்கு, ஆறு பேருக்கு செக்டெட், செப்டெட் ஏழு, எட்டுக்கு எட்டு. கலைஞர்கள் மற்றும் பலர்; இந்த வகைகள் அனைத்தும் சேம்பர் வகை, சேம்பர் மியூசிக் என்ற கருத்துடன் ஒன்றுபட்டுள்ளன. சிம்பொனி சிம்பொனியால் நிகழ்த்தப்படுகிறது. இசைக்குழு. கச்சேரி பொதுவாக ஒரு தனி இசைக்கருவிக்காக (அல்லது இரண்டு அல்லது மூன்று கருவிகள்) ஒரு இசைக்குழுவுடன் இருக்கும்.

சொனாட்டா-சிம்பொனியின் முதல் பகுதி. சுழற்சி - சொனாட்டா அலெக்ரோ - அவரது உருவ கலை. மையம். இந்த பகுதியின் இசையின் தன்மை வேறுபட்டிருக்கலாம் - மகிழ்ச்சியான, விளையாட்டுத்தனமான, வியத்தகு, வீரம், முதலியன, ஆனால் அது எப்போதும் செயல்பாடு மற்றும் செயல்திறன் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. முதல் பகுதியில் வெளிப்படுத்தப்பட்ட பொதுவான மனநிலை முழு சுழற்சியின் உணர்ச்சி கட்டமைப்பை தீர்மானிக்கிறது. இரண்டாவது பகுதி மெதுவாக உள்ளது - பாடல். மையம். மெல்லிசை மெல்லிசையின் மையம், சொந்தத்துடன் தொடர்புடைய வெளிப்பாடு. மனித அனுபவம். இந்த பகுதியின் வகை அடித்தளங்கள் ஒரு பாடல், ஒரு ஏரியா, ஒரு கோரல். இது பல்வேறு வடிவங்களைப் பயன்படுத்துகிறது. ரோண்டோ மிகவும் பொதுவானது, வளர்ச்சி இல்லாமல் சொனாட்டா வடிவம், மாறுபாடுகளின் வடிவம் மிகவும் பொதுவானது. மூன்றாவது பகுதி வெளி உலகின் படங்கள், அன்றாட வாழ்க்கை, நடனத்தின் கூறுகள் ஆகியவற்றிற்கு கவனத்தை மாற்றுகிறது. ஜே. ஹெய்டன் மற்றும் WA மொஸார்ட் ஆகியோருக்கு இது ஒரு நிமிடம். எல். பீத்தோவன், பியானோவுக்கான 2வது சொனாட்டாவிலிருந்து மினியூட்டைப் பயன்படுத்துகிறார். அதனுடன், அவர் ஷெர்சோவை அறிமுகப்படுத்துகிறார் (எப்போதாவது ஹெய்டனின் குவார்டெட்களிலும் காணப்படுகிறது). ஒரு விளையாட்டுத்தனமான தொடக்கத்துடன் செர்சோ, பொதுவாக மீள் இயக்கம், எதிர்பாராத மாறுதல் மற்றும் நகைச்சுவையான முரண்பாடுகளால் வேறுபடுகிறது. மினியூட் மற்றும் ஷெர்சோவின் வடிவம் ஒரு சிக்கலான 3-பகுதியாக உள்ளது. சுழற்சியின் இறுதிப் பகுதி, முதல் பகுதியின் இசையின் தன்மையைத் திரும்பப் பெறுகிறது, பெரும்பாலும் அதை மிகவும் பொதுவான, நாட்டுப்புற வகை அம்சத்தில் மீண்டும் உருவாக்குகிறது. அவரைப் பொறுத்தவரை, மகிழ்ச்சியான இயக்கம், வெகுஜன செயலின் மாயையின் உருவாக்கம் ஆகியவை பொதுவானவை. ரோண்டோ, சொனாட்டா, ரோண்டோ-சொனாட்டா மற்றும் மாறுபாடுகள் ஆகியவை இறுதிப் போட்டியில் காணப்படும் வடிவங்கள்.

விவரிக்கப்பட்ட கலவையை சுழல்-மூடியது என்று அழைக்கலாம். பீத்தோவனின் 5வது சிம்பொனியில் (1808) ஒரு புதிய வகை கருத்து வடிவம் பெற்றது. வெற்றிகரமான வீர ஒலியுடன் சிம்பொனியின் இறுதி - இது முதல் இயக்கத்தின் இசையின் தன்மைக்கு திரும்புவது அல்ல, ஆனால் சுழற்சியின் அனைத்து பகுதிகளின் வளர்ச்சியின் குறிக்கோள். எனவே, அத்தகைய கலவையை நேரியல் முயற்சி என்று அழைக்கலாம். பீத்தோவன் சகாப்தத்திற்குப் பிந்தைய காலத்தில், இந்த வகை சுழற்சி குறிப்பாக முக்கிய பங்கு வகிக்கத் தொடங்கியது. 9 வது சிம்பொனியில் (1824) பீத்தோவன் ஒரு புதிய வார்த்தையைச் சொன்னார், அதன் இறுதிப் போட்டியில் அவர் பாடகர் குழுவை அறிமுகப்படுத்தினார். ஜி. பெர்லியோஸ் தனது நிகழ்ச்சியான "அருமையான சிம்பொனி" (1830) இல் முதன்முதலில் லெட்டீம் - "தீம்-கேரக்டர்" ஐப் பயன்படுத்தினார், அதன் மாற்றங்கள் இலக்கிய சதித்திட்டத்துடன் தொடர்புடையவை.

எதிர்காலத்தில், பல தனிப்பட்ட தீர்வுகள் S.-ts. f. மிக முக்கியமான புதிய நுட்பங்களில், முக்கிய கருப்பொருளின் பயன்பாடாகும். கலைகள். யோசனைகள் மற்றும் சிவப்பு நூல் முழு சுழற்சி அல்லது அதன் தனிப்பட்ட பாகங்கள் (PI சாய்கோவ்ஸ்கி, 5 வது சிம்பொனி, 1888, AN ஸ்க்ரியாபின், 3 வது சிம்பொனி, 1903), அனைத்து பகுதிகளையும் ஒன்றிணைத்தல், ஒரு தொடர்ச்சியான சுழற்சியில், ஒரு தொடர்ச்சியான சுழற்சியில் மாறுபாடு-கலவை வடிவம் (அதே ஸ்க்ரியாபின் சிம்பொனி).

ஜி. மஹ்லர் சிம்பொனியில் வோக்கை இன்னும் பரவலாகப் பயன்படுத்துகிறார். ஆரம்பம் (தனிப்பாடல், பாடகர்), மற்றும் 8வது சிம்பொனி (1907) மற்றும் "சாங் ஆஃப் தி எர்த்" (1908) ஆகியவை செயற்கை முறையில் எழுதப்பட்டன. சிம்பொனி-கான்டாட்டா வகை, மற்ற இசையமைப்பாளர்களால் மேலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. 1921 இல் பி. ஹிண்டெமித் ஒரு தயாரிப்பை உருவாக்குகிறார். சிறிய இசைக்குழுவிற்கான "சேம்பர் மியூசிக்" என்ற பெயரில். அப்போதிருந்து, "இசை" என்ற பெயர் சொனாட்டா சுழற்சியின் வகைகளில் ஒன்றின் பெயராக மாறியது. ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான கச்சேரியின் வகை, 20 ஆம் நூற்றாண்டில் புத்துயிர் பெற்றது. முன்கிளாசிக்கல் பாரம்பரியம், S. - cf வகைகளில் ஒன்றாகவும் மாறுகிறது ("பழைய பாணியில் கச்சேரி" ரீகர், 1912, Krenek's Concerti grossi, 1921 மற்றும் 1924, முதலியன). பல தனிப்பட்ட மற்றும் செயற்கை உள்ளன. இந்த வடிவத்தின் மாறுபாடுகள், முறைப்படுத்தலுக்கு ஏற்றதாக இல்லை.

குறிப்புகள்: கேட்வார் ஜிஎல், இசை வடிவம், பகுதி 2, எம்., 1936; ஸ்போசோபின் IV, இசை வடிவம், M.-L., 1947, 4972, ப. 138, 242-51; லிவனோவா டிஎன், ஜேஎஸ் பாக் இசை நாடகம் மற்றும் அதன் வரலாற்று இணைப்புகள், பகுதி 1, எம்., 1948; ஸ்க்ரெப்கோவ் எஸ்எஸ், இசைப் படைப்புகளின் பகுப்பாய்வு, எம்., 1958, ப. 256-58; Mazel LA, இசை படைப்புகளின் அமைப்பு, எம்., 1960, ப. 400-13; இசை வடிவம், (யு. ஹெச். டியூலின் பொது ஆசிரியரின் கீழ்), எம்., 1965, ப. 376-81; ராய்ட்டர்ஸ்டீன் எம்., சாய்கோவ்ஸ்கியில் சொனாட்டா-சுழற்சி வடிவத்தின் ஒற்றுமை குறித்து, சனி. இசை வடிவத்தின் கேள்விகள், தொகுதி. 1, எம்., 1967, பக். 121-50; Protopopov VV, பீத்தோவனின் இசை வடிவத்தின் கோட்பாடுகள், எம்., 1970; அவரது சொந்த, சொனாட்டா-சுழற்சி வடிவத்தில் சோபின் படைப்புகளில், சனி. இசை வடிவத்தின் கேள்விகள், தொகுதி. 2, மாஸ்கோ, 1972; பார்சோவா I., மாஹ்லரின் ஆரம்பகால சிம்பொனிகளில் வடிவத்தின் சிக்கல்கள், ஐபிட்., அவரது சொந்த, குஸ்டாவ் மஹ்லரின் சிம்பொனிகள், எம்., 1975; Simakova I. சிம்பொனி வகையின் வகைகள் பற்றிய கேள்வியில், சனி. இசை வடிவத்தின் கேள்விகள், தொகுதி. 2, மாஸ்கோ, 1972; ப்ரூட் இ., அப்ளைடு ஃபார்ம்ஸ், எல்., 1895 சோண்ட்ஹெட்மர் ஆர்., டை ஃபார்மல் என்ட்விக்லங் டெர் வொர்க்ளாசிஸ்சென் சின்ஃபோனி, “ஆஃப்எம்டபிள்யூ”, 1910, ஜார்க். நான்கு; நியூ ஜி. வான், டெர் ஸ்ட்ரக்டுர்வாண்டல் டெர் ஜிக்லிஷென் சொனாடென்ஃபார்ம், "NZfM", 232, ஜார்க். 248, எண் 1922.

விபி போப்ரோவ்ஸ்கி