வைப்ராஃபோன்: அது என்ன, கலவை, வரலாறு, சைலோஃபோனிலிருந்து வேறுபாடு

வைப்ராஃபோன் என்பது அமெரிக்காவின் ஜாஸ் இசை கலாச்சாரத்தில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்திய ஒரு தாள கருவியாகும்.

வைப்ராஃபோன் என்றால் என்ன

வகைப்பாடு - மெட்டாலோஃபோன். க்ளோகன்ஸ்பீல் என்ற பெயர் வெவ்வேறு சுருதிகளைக் கொண்ட உலோகத் தாளக் கருவிகளுக்குப் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

வெளிப்புறமாக, கருவி ஒரு பியானோ மற்றும் பியானோஃபோர்ட் போன்ற விசைப்பலகை கருவியை ஒத்திருக்கிறது. ஆனால் அவர்கள் அதை விரல்களால் அல்ல, ஆனால் சிறப்பு சுத்தியலால் விளையாடுகிறார்கள்.

வைப்ராஃபோன் பெரும்பாலும் ஜாஸ் இசையில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. பாரம்பரிய இசையில், இது மிகவும் பிரபலமான விசைப்பலகை தாள கருவிகளில் இரண்டாவது இடத்தில் உள்ளது.

கருவி வடிவமைப்பு

உடலின் கட்டுமானம் சைலோஃபோனைப் போன்றது, ஆனால் அதற்கு ஒரு வித்தியாசம் உள்ளது. வித்தியாசம் விசைப்பலகையில் உள்ளது. விசைகள் கீழே சக்கரங்களுடன் ஒரு சிறப்பு தட்டில் அமைந்துள்ளன. மின் மோட்டார் விசை அழுத்தங்களுக்கு பதிலளிக்கிறது மற்றும் பிளேடுகளை செயல்படுத்துகிறது, இதன் செயல் அதிர்வுறும் ஒலியை பாதிக்கிறது. குழாய் ரெசனேட்டர்களை ஒன்றுடன் ஒன்று சேர்ப்பதன் மூலம் அதிர்வு உருவாக்கப்படுகிறது.

கருவியில் ஒரு டம்பர் உள்ளது. இந்த பகுதி ஒலியை அடக்குவதற்கும் மென்மையாக்குவதற்கும் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. வைப்ராஃபோனின் அடிப்பகுதியில் அமைந்துள்ள ஒரு மிதி மூலம் டம்பர் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது.

மெட்டலோபோன் விசைப்பலகை அலுமினியத்தால் ஆனது. விசைகளின் முழு நீளத்திலும் இறுதி வரை துளைகள் வெட்டப்படுகின்றன.

விசைகளில் சுத்தியல் அடிப்பதன் மூலம் ஒலி உருவாக்கப்படுகிறது. சுத்தியல் எண்ணிக்கை 2-6 ஆகும். அவை வடிவம் மற்றும் கடினத்தன்மையில் வேறுபடுகின்றன. மிகவும் பொதுவான வட்ட தலை வடிவம். சுத்தியல் எவ்வளவு கனமாக இருக்கிறதோ, அவ்வளவு சத்தமாகவும் சத்தமாகவும் இசை ஒலிக்கும்.

நிலையான டியூனிங் என்பது மூன்று ஆக்டேவ்களின் வரம்பாகும், எஃப் முதல் நடுத்தர சி வரை. நான்கு ஆக்டேவ்களின் வரம்பும் பொதுவானது. சைலோபோன் போலல்லாமல், வைப்ராஃபோன் ஒரு இடமாற்றம் செய்யும் கருவி அல்ல. கடந்த நூற்றாண்டின் 30 களில், உற்பத்தியாளர்கள் சோப்ரானோ மெட்டாலோபோன்களை உற்பத்தி செய்தனர். சோப்ரானோ பதிப்பின் டிம்ப்ரே C4-C7 ஆகும். "டீகன் 144" மாதிரி குறைக்கப்பட்டது, சாதாரண அட்டை ரெசனேட்டர்களாக பயன்படுத்தப்பட்டது.

ஆரம்பத்தில், இசைக்கலைஞர்கள் நின்றுகொண்டே வைப்ராஃபோனை வாசித்தனர். தொழில்நுட்பத்தின் வளர்ச்சியுடன், சில வைப்ராஃபோனிஸ்டுகள் பெடல்களில் இரண்டு கால்களையும் மிகவும் வசதியாகப் பயன்படுத்த, உட்கார்ந்திருக்கும் போது விளையாடத் தொடங்கினர். டம்பர் பெடலைத் தவிர, எலக்ட்ரிக் கித்தார்களில் பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படும் எஃபெக்ட் பெடல்களும் பயன்பாட்டுக்கு வந்துள்ளன.

வைப்ராஃபோனின் வரலாறு

1921 இல் "வைப்ரஃபோன்" என்று அழைக்கப்படும் முதல் இசைக்கருவி விற்பனைக்கு வந்தது. இந்த வெளியீட்டை அமெரிக்க நிறுவனமான லீடி மேனுஃபேக்ச்சரிங் கையாண்டது. மெட்டலோஃபோனின் முதல் பதிப்பு நவீன மாடல்களில் இருந்து பல சிறிய வேறுபாடுகளைக் கொண்டிருந்தது. 1924 வாக்கில், கருவி மிகவும் பரவலாக இருந்தது. பாப் கலைஞரான லூயிஸ் ஃபிராங்க் சியாவின் "ஜிப்சி லவ் சாங்" மற்றும் "அலோஹா ஓ" பாடல்களால் பிரபலப்படுத்தப்பட்டது.

புதிய கருவியின் புகழ் 1927 இல் ஜேசி டீகன் இன்க் இதேபோன்ற மெட்டாலோஃபோனை உருவாக்க முடிவு செய்தது. டீகன் பொறியாளர்கள் ஒரு போட்டியாளரின் கட்டமைப்பை முழுமையாக நகலெடுக்கவில்லை. அதற்கு பதிலாக, குறிப்பிடத்தக்க வடிவமைப்பு மேம்பாடுகள் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டன. எஃகுக்குப் பதிலாக அலுமினியத்தை முக்கியப் பொருளாகப் பயன்படுத்துவதற்கான முடிவு ஒலியை மேம்படுத்தியது. டியூனிங் மிகவும் வசதியாகிவிட்டது. டம்பர் மிதி கீழ் பகுதியில் நிறுவப்பட்டது. டீகன் பதிப்பு விரைவாக கடந்து அதன் முன்னோடியை மாற்றியது.

1937 இல், மற்றொரு வடிவமைப்பு மாற்றம் நடந்தது. புதிய "இம்பீரியல்" மாடல் இரண்டரை ஆக்டேவ் வரம்பைக் கொண்டிருந்தது. மேலும் மாதிரிகள் மின்னணு சமிக்ஞை வெளியீட்டிற்கான ஆதரவைப் பெற்றன.

இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு, வைப்ராஃபோன் ஐரோப்பா மற்றும் ஜப்பான் முழுவதும் பரவியது.

இசையில் பங்கு

அதன் தொடக்கத்திலிருந்து, வைப்ராஃபோன் ஜாஸ் இசையின் முக்கிய அங்கமாக மாறியுள்ளது. 1931 இல் பெர்குஷன் மாஸ்டர் லியோனல் ஹாம்ப்டன் "லெஸ் ஹைட் பேண்ட்" பாடலைப் பதிவு செய்தார். வைப்ராஃபோனுடன் கூடிய முதல் ஸ்டுடியோ பதிவு இதுவாகும் என்று நம்பப்படுகிறது. ஹாம்ப்டன் பின்னர் குட்மேன் ஜாஸ் குவார்டெட்டின் உறுப்பினரானார், அங்கு அவர் தொடர்ந்து புதிய க்ளோகன்ஸ்பீலைப் பயன்படுத்தினார்.

ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர் அல்பன் பெர்க் ஆர்கெஸ்ட்ரா இசையில் வைப்ராஃபோனை முதன்முதலில் பயன்படுத்தினார். 1937 இல், பெர்க் லுலு என்ற ஓபராவை அரங்கேற்றினார். பிரெஞ்சு இசையமைப்பாளர் ஆலிவர் மெசியான் மெட்டலோஃபோனைப் பயன்படுத்தி பல மதிப்பெண்களை வழங்கினார். மேசியாவின் படைப்புகளில் துவரங்கலீலா, இயேசு கிறிஸ்துவின் உருமாற்றம், அசிசியின் புனித பிரான்சிஸ் ஆகியவை அடங்கும்.

ரஷ்ய இசையமைப்பாளர் இகோர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி "Requiem Canticles" எழுதினார். வைப்ராஃபோனை அதிகமாகப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் எழுத்து அமைப்பு.

1960 களில் வைப்ராஃபோனிஸ்ட் கேரி பர்டன் பிரபலமடைந்தார். இசைக்கலைஞர் ஒலி தயாரிப்பில் புதுமையால் தன்னை வேறுபடுத்திக் கொண்டார். ஒரு கைக்கு 2 என்ற அளவில் ஒரே நேரத்தில் நான்கு குச்சிகளை வைத்து விளையாடும் நுட்பத்தை கேரி உருவாக்கினார். புதிய நுட்பம் சிக்கலான மற்றும் மாறுபட்ட பாடல்களை இசைப்பதை சாத்தியமாக்கியது. இந்த அணுகுமுறை கருவியின் பார்வையை ஓரளவு மட்டுப்படுத்தப்பட்டதாக மாற்றியுள்ளது.

சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்

1928 இல் டீகனிடமிருந்து புதுப்பிக்கப்பட்ட வைப்ராஃபோன் "விப்ரா-ஹார்ப்" என்ற அதிகாரப்பூர்வ பெயரைக் கொண்டிருந்தது. செங்குத்தாக அமைக்கப்பட்ட விசைகளிலிருந்து இந்த பெயர் எழுந்தது, இது கருவியை ஒரு வீணையை ஒத்திருக்கிறது.

சோவியத் பாடல் "மாஸ்கோ ஈவினிங்ஸ்" வைப்ராஃபோனைப் பயன்படுத்தி பதிவு செய்யப்பட்டது. பாடலின் அறிமுகமானது 1955 இல் "இன் தி டேஸ் ஆஃப் தி ஸ்பார்டகியாட்" திரைப்படத்தில் நடந்தது. ஒரு சுவாரஸ்யமான உண்மை: படம் கவனிக்கப்படாமல் போனது, ஆனால் பாடல் பரவலான புகழ் பெற்றது. வானொலியில் ஒளிபரப்பு தொடங்கிய பிறகு இந்த அமைப்பு பிரபலமான அங்கீகாரத்தைப் பெற்றது.

இசையமைப்பாளர் பெர்னார்ட் ஹெர்மன் பல படங்களின் ஒலிப்பதிவில் வைப்ராஃபோனை தீவிரமாகப் பயன்படுத்தினார். அவரது படைப்புகளில் "451 டிகிரி பாரன்ஹீட்" ஓவியம் மற்றும் ஆல்ஃபிரட் ஹிட்ச்காக்கின் த்ரில்லர்கள் உள்ளன.