விக்டர் கோண்ட்ராட்டிவிச் எரெஸ்கோ (விக்டர் எரெஸ்கோ) |

விக்டர் எரெஸ்கோ

ராச்மானினோவின் இசையை விளக்குவதற்கான பணக்கார மரபுகள் சோவியத் பியானோ பள்ளியால் குவிக்கப்பட்டுள்ளன. 60 களில், மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் மாணவர் விக்டர் யெரெஸ்கோ இந்த துறையில் மிக முக்கியமான எஜமானர்களில் சேர்ந்தார். அப்போதும் கூட, ராச்மானினோவின் இசை அவரது சிறப்பு கவனத்தை ஈர்த்தது, இது விமர்சகர்களாலும் சர்வதேச போட்டியின் நடுவர் மன்ற உறுப்பினர்களாலும் குறிப்பிடப்பட்டது, 1963 இல் மாஸ்கோ பியானோ கலைஞருக்கு முதல் பரிசை வழங்கிய எம். லாங் - ஜே. திபாட். சிறப்பியல்பு, சாய்கோவ்ஸ்கி போட்டியில் (1966), யெரெஸ்கோ மூன்றாவது இடத்தைப் பிடித்தார், கோரெல்லியின் கருப்பொருளில் ராச்மானினோப்பின் மாறுபாடுகள் பற்றிய அவரது விளக்கம் மிகவும் பாராட்டப்பட்டது.

இயற்கையாகவே, இந்த நேரத்தில் கலைஞரின் திறனாய்வில் பீத்தோவன் சொனாட்டாஸ், ஷூபர்ட், லிஸ்ட், ஷுமன், க்ரீக், டெபஸ்ஸி, ராவெல் ஆகியோரின் கலைநயமிக்க மற்றும் பாடல் வரிகள், ரஷ்ய பாரம்பரிய இசையின் மாதிரிகள் உட்பட பல படைப்புகள் அடங்கும். அவர் பல மோனோகிராஃபிக் திட்டங்களை சோபினின் வேலைக்கு அர்ப்பணித்தார். சாய்கோவ்ஸ்கியின் முதல் மற்றும் இரண்டாவது கச்சேரிகள் மற்றும் ஒரு கண்காட்சியில் முசோர்க்ஸ்கியின் படங்கள் பற்றிய அவரது விளக்கங்கள் மிகவும் பாராட்டப்பட வேண்டியவை. யெரெஸ்கோ சோவியத் இசையின் சிந்தனைமிக்க கலைஞராகவும் தன்னை நிரூபித்தார்; இங்கு சாம்பியன்ஷிப் S. ப்ரோகோபீவ் என்பவருக்கு சொந்தமானது, மேலும் D. ஷோஸ்டகோவிச், D. கபாலெவ்ஸ்கி, G. ஸ்விரிடோவ், R. ஷ்செட்ரின், A. பாபட்ஜான்யன் ஆகியோர் அவருடன் இணைந்து வாழ்கின்றனர். வி. டெல்சன் இசை வாழ்வில் வலியுறுத்தியது போல், “பியானோ கலைஞருக்கு ஒரு சிறந்த தொழில்நுட்ப சாதனம், நிலையான, துல்லியமான இசை மற்றும் ஒலி உற்பத்தி நுட்பங்களின் உறுதிப்பாடு உள்ளது. அவரது கலையில் மிகவும் சிறப்பியல்பு மற்றும் கவர்ச்சிகரமான விஷயம் ஆழமான செறிவு, ஒவ்வொரு ஒலியின் வெளிப்படையான அர்த்தத்திற்கும் கவனம் செலுத்துகிறது. இந்த குணங்கள் அனைத்தும் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் சுவர்களுக்குள் அவர் சென்ற சிறந்த பள்ளியின் அடிப்படையில் வளர்ந்தன. இங்கே அவர் யாவிடம் முதலில் படித்தார். V. Flier மற்றும் LN Vlasenko, மற்றும் LN Naumov வகுப்பில் 1965 இல் கன்சர்வேட்டரியில் இருந்து பட்டம் பெற்றார், அவருடன் அவர் பட்டதாரி பள்ளியில் (1965 - 1967) மேம்பட்டார்.

பியானோ கலைஞரின் வாழ்க்கை வரலாற்றில் ஒரு முக்கியமான மைல்கல் 1973, ராச்மானினோஃப் பிறந்த 100 வது ஆண்டு. இந்த நேரத்தில், குறிப்பிடத்தக்க ரஷ்ய இசையமைப்பாளரின் அனைத்து பியானோ மரபு உட்பட, யெரெஸ்கோ ஒரு பெரிய சுழற்சியுடன் நிகழ்த்துகிறார். ஆண்டுவிழாக் காலத்தில் சோவியத் பியானோ கலைஞர்களின் ராச்மானினோஃப் நிகழ்ச்சிகளை மதிப்பாய்வு செய்த D. Blagoy, தனிப்பட்ட படைப்புகளில் உணர்ச்சிப்பூர்வமான முழுமை இல்லாததால், ஒரு கோர நிலையிலிருந்து நடிகரை நிந்திக்கிறார், அதே நேரத்தில் யெரெஸ்கோவின் இசையின் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத நன்மைகளை எடுத்துக்காட்டுகிறார்: பாவம் செய்ய முடியாத தாளம், பிளாஸ்டிசிட்டி. , பிரஸ்ஸிங்கின் பிரகடனமான உயிரோட்டம், ஃபிலிகிரீ முழுமை, துல்லியமான "எடை" ஒவ்வொரு விவரம், தெளிவான பார்வையின் தெளிவான உணர்வு. மேலே குறிப்பிடப்பட்ட குணங்கள் ஒரு கலைஞரின் சிறந்த சாதனைகளை அவர் கடந்த கால மற்றும் நிகழ்கால இசையமைப்பாளர்களின் பணிக்கு திரும்பும்போது கூட வேறுபடுத்தி காட்டுகின்றன.

எனவே, அவரது பிரகாசமான சாதனைகள் பீத்தோவனின் இசையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன, பியானோ கலைஞர் மோனோகிராஃபிக் நிகழ்ச்சிகளை அர்ப்பணிக்கிறார். மேலும், மிகவும் பிரபலமான மாதிரிகளை விளையாடுவது கூட, Yeresko ஒரு புதிய தோற்றத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, அசல் தீர்வுகள், க்ளிஷேக்களை நிகழ்த்துவதைத் தவிர்க்கிறது. அவர், பீத்தோவனின் படைப்புகளில் இருந்து அவரது தனிக் கச்சேரியின் மதிப்புரைகளில் ஒன்று கூறுவது போல், “அடிக்கப்பட்ட பாதையிலிருந்து விலகி, நன்கு அறியப்பட்ட இசையில் புதிய நிழல்களைத் தேடுகிறார், பீத்தோவனின் மேலோட்டங்களை கவனமாகப் படிக்கிறார். சில சமயங்களில், எந்தவிதமான வேண்டுமென்றே இல்லாமல், அவர் இசைத் துணியின் வளர்ச்சியைக் குறைக்கிறார், கேட்பவரின் செறிவான கவனத்தை ஈர்க்கிறார், சில சமயங்களில் ... அவர் எதிர்பாராத விதமாக பாடல் வண்ணங்களைக் காண்கிறார், இது பொதுவான ஒலி ஸ்ட்ரீமுக்கு ஒரு சிறப்பு உற்சாகத்தை அளிக்கிறது.

வி. யெரெஸ்கோவின் விளையாட்டைப் பற்றி பேசுகையில், விமர்சகர்கள் ஹொரோவிட்ஸ் மற்றும் ரிக்டர் (டயபசன், ரெபர்டோயர்) போன்ற பெயர்களில் அவரது நடிப்பை வைத்தார்கள். அவர்கள் அவரை "உலகின் சிறந்த சமகால பியானோ கலைஞர்களில் ஒருவராக" பார்க்கிறார்கள் (Le Quotidien de Paris, Le Monde de la Musique), "அவரது கலை விளக்கம் கலையின் சிறப்பு தொனியை" வலியுறுத்துகிறது (Le Point). "இது ஒரு இசைக்கலைஞர், நான் அடிக்கடி கேட்க விரும்புகிறேன்" (Le Monde de la Musique).

துரதிர்ஷ்டவசமாக, விக்டர் யெரெஸ்கோ ரஷ்ய கச்சேரி அரங்குகளில் ஒரு அரிதான விருந்தினராக இருக்கிறார். மாஸ்கோவில் அவரது கடைசி நிகழ்ச்சி 20 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு ஹால் ஆஃப் நெடுவரிசையில் நடந்தது. இருப்பினும், இந்த ஆண்டுகளில், இசைக்கலைஞர் வெளிநாடுகளில் கச்சேரி நடவடிக்கைகளில் தீவிரமாக இருந்தார், உலகின் சிறந்த அரங்குகளில் (உதாரணமாக, கான்செர்ட்ஜ்போவ்-ஆம்ஸ்டர்டாம், நியூயார்க்கில் உள்ள லிங்கன் மையம், தியேட்ரே டெஸ் சாம்ப்ஸ் எலிஸீஸ், சாட்லெட் தியேட்டர், தி. பாரிஸில் உள்ள சால்லே ப்ளேல்)... கிரில் கோண்ட்ராஷின், எவ்ஜெனி ஸ்வெட்லானோவ், யூரி சிமோனோவ், வலேரி கெர்ஜிவ், பாவோ பெர்க்லண்ட், ஜெனடி ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி, கர்ட் மஸூர், விளாடிமிர் ஃபெடோசீவ் மற்றும் பலர் நடத்திய மிகச் சிறந்த இசைக்குழுக்களுடன் அவர் விளையாடினார்.

1993 ஆம் ஆண்டில், விக்டர் யெரெஸ்கோவுக்கு பிரான்சின் கலை மற்றும் இலக்கியத்தின் செவாலியர் பட்டம் வழங்கப்பட்டது. இந்த விருதை பிரெஞ்சு நுண்கலை அகாடமியின் வாழ்க்கைச் செயலாளர் மார்செல் லாண்டோவ்ஸ்கி பாரிஸில் வழங்கினார். பத்திரிகைகள் எழுதியது போல், "விக்டர் யெரெஸ்கோ இந்த விருதைப் பெறும் மூன்றாவது ரஷ்ய பியானோ கலைஞரானார், அஷ்கெனாசி மற்றும் ரிக்டரைத் தொடர்ந்து" (Le Figaro 1993).

கிரிகோரிவ் எல்., பிளாடெக் யா.