அலெக்சாண்டர் வாசிலியேவிச் மொசோலோவ் |

அலெக்சாண்டர் மொசோலோவ்

ஒரு இசையமைப்பாளர், பிரகாசமான மற்றும் அசல் கலைஞராக A. மொசோலோவின் விதி சிக்கலானது மற்றும் அசாதாரணமானது, அதில் ஆர்வம் சமீபத்தில் மேலும் மேலும் அதிகரித்து வருகிறது. சோவியத் இசையின் வளர்ச்சியில் பல்வேறு கட்டங்களில் நடந்த உருமாற்றங்களை பிரதிபலிக்கும் அவரது படைப்பில் மிகவும் நம்பமுடியாத ஸ்டைலிஸ்டிக் மாடுலேஷன்கள் நடந்தன. நூற்றாண்டின் அதே வயது, அவர் 20 களில் தைரியமாக கலையில் வெடித்தார். மற்றும் சகாப்தத்தின் "சூழலுடன்" இயல்பாகப் பொருந்துகிறது, அதன் அனைத்து மனக்கிளர்ச்சி மற்றும் சளைக்க முடியாத ஆற்றலுடன், அதன் கிளர்ச்சி மனப்பான்மை, புதிய போக்குகளுக்கான திறந்த தன்மை ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது. மொசோலோவ் 20களுக்கு. "புயல் மற்றும் மன அழுத்தம்" ஒரு வகையான காலம் ஆனது. இந்த நேரத்தில், வாழ்க்கையில் அவரது நிலை ஏற்கனவே தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்டது.

1903 இல் தனது பெற்றோருடன் கியேவிலிருந்து மாஸ்கோவிற்கு குடிபெயர்ந்த மொசோலோவின் தலைவிதி, புரட்சிகர நிகழ்வுகளுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. மகத்தான அக்டோபர் புரட்சியின் வெற்றியை அன்புடன் வரவேற்று, 1918 இல் அவர் முன்னணிக்கு முன்வந்தார்; 1920 இல் - ஷெல் அதிர்ச்சி காரணமாக தளர்த்தப்பட்டது. மேலும், 1921 ஆம் ஆண்டில், மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் நுழைந்து, மொசோலோவ் இசையமைக்கத் தொடங்கினார். அவர் R. க்ளியருடன் கலவை, இணக்கம் மற்றும் எதிர்முனையைப் படித்தார், பின்னர் N. மியாஸ்கோவ்ஸ்கியின் வகுப்பிற்கு மாற்றப்பட்டார், அவரிடமிருந்து 1925 இல் அவர் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றார். அதே நேரத்தில், அவர் G. Prokofiev உடன் பியானோ படித்தார், பின்னர் K. இகும்னோவ். மோசோலோவின் தீவிர ஆக்கப்பூர்வமான புறப்பாடு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது: 20 களின் நடுப்பகுதியில். அவர் தனது பாணியை உருவாக்கிய குறிப்பிடத்தக்க எண்ணிக்கையிலான படைப்புகளின் ஆசிரியராகிறார். "நீங்கள் ஒரு விசித்திரமானவர், அது ஒரு கார்னூகோபியாவில் இருந்து வெளியேறுவது போல், உங்களிடமிருந்து வெளியேறுகிறது" என்று என். மியாஸ்கோவ்ஸ்கி ஆகஸ்ட் 10, 1927 அன்று மொசோலோவுக்கு எழுதினார். நீங்கள் கொஞ்சம் எழுதுங்கள். இது, என் நண்பரே, “யுனிவர்சல்” ”(வியன்னாவில் உள்ள யுனிவர்சல் எடிஷன் பப்ளிஷிங் ஹவுஸ். - என்ஏ),“ அவள் இவ்வளவு அளவிலிருந்து அலறுவாள் ”! 10 முதல் 5 வரை, மொசோலோவ் பியானோ சொனாட்டாக்கள், அறை குரல் பாடல்கள் மற்றும் கருவி மினியேச்சர்கள், ஒரு சிம்பொனி, ஒரு சேம்பர் ஓபரா "ஹீரோ", ஒரு பியானோ கச்சேரி, ஒரு பியானோ கச்சேரி, பாலே "ஸ்டீல்" (இதில் இருந்து பிரபலமான எபிசோட்) உட்பட கிட்டத்தட்ட 1924 ஓபஸ்களை உருவாக்கினார். தோன்றியது "தொழிற்சாலை").

அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், அவர் வாசகர்கள், பாடகர்கள் மற்றும் இசைக்குழு போன்றவற்றிற்காக "ரஷ்யாவின் ஞானஸ்நானம், மத எதிர்ப்பு சிம்பொனி" என்ற ஓபரெட்டாவை எழுதினார்.

20-30 களில். நம் நாட்டிலும் வெளிநாட்டிலும் மொசோலோவின் வேலையில் ஆர்வம் "தொழிற்சாலை" (1926-28) உடன் மிகவும் தொடர்புடையது, இதில் ஒலி-சித்திரமான பாலியோஸ்டினாடோவின் உறுப்பு வேலையில் ஒரு பெரிய பொறிமுறையின் உணர்வை உருவாக்குகிறது. சோவியத் நாடகம் மற்றும் இசை நாடகத்தின் வளர்ச்சியின் சிறப்பியல்பு போக்குகளுடன் தொடர்புடைய இசை ஆக்கபூர்வமான பிரதிநிதியாக மோசோலோவ் அவரது சமகாலத்தவர்களால் உணரப்பட்டதற்கு இந்த வேலை பெரிதும் பங்களித்தது (ஓபராவிலிருந்து Vs. "மெட்டலர்ஜிகல் பிளாண்ட்" இயக்குநரின் படைப்புகளை நினைவுபடுத்தவும். "ஐஸ் அண்ட் ஸ்டீல்" வி. டெஷேவோவ் - 1925). இருப்பினும், இந்த காலகட்டத்தில் மொசோலோவ் நவீன இசை பாணியின் பிற அடுக்குகளைத் தேடிப் பெற்றார். 1930 ஆம் ஆண்டில், அவர் இரண்டு அசாதாரண நகைச்சுவையான, குறும்புத்தனமான குரல் சுழற்சிகளை எழுதினார்: "மூன்று குழந்தைகள் காட்சிகள்" மற்றும் "நான்கு செய்தித்தாள் விளம்பரங்கள்" ("அனைத்து ரஷ்ய மத்திய செயற்குழுவின் இஸ்வெஸ்டியாவிலிருந்து"). இரண்டு எழுத்துக்களும் சத்தமில்லாத எதிர்வினை மற்றும் தெளிவற்ற விளக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. ஏன் கலைоசெய்தித்தாள்கள் மட்டுமே எழுதுகின்றன, எடுத்துக்காட்டாக: “நான் தனிப்பட்ட முறையில் எலிகள், எலிகளைக் கொல்லச் செல்கிறேன். விமர்சனங்கள் உள்ளன. 25 வருட பயிற்சி”. சேம்பர் இசையின் பாரம்பரியத்தின் உணர்வில் வளர்க்கப்பட்ட கேட்போரின் நிலையை கற்பனை செய்வது எளிது! நவீன இசை மொழிக்கு ஏற்ப அதன் வலியுறுத்தப்பட்ட மாறுபாடு, வர்ண அலைவுகள், சுழற்சிகள் M. Mussorgsky இன் குரல் பாணியுடன் தெளிவான தொடர்ச்சியைக் கொண்டுள்ளன, "மூன்று குழந்தைகளின் காட்சிகள்" மற்றும் "குழந்தைகள்" இடையே நேரடி ஒப்புமைகள் வரை; "செய்தித்தாள் விளம்பரங்கள்" மற்றும் "செமினேரியன், ரேக்". 20 களின் மற்றொரு குறிப்பிடத்தக்க படைப்பு. - முதல் பியானோ கச்சேரி (1926-27), இது சோவியத் இசையில் இந்த வகையின் புதிய, காதல் எதிர்ப்பு பார்வையின் தொடக்கத்தைக் குறித்தது.

30 களின் தொடக்கத்தில். மொசோலோவின் படைப்பில் "புயல் மற்றும் தாக்குதலின்" காலம் முடிவடைகிறது: இசையமைப்பாளர் திடீரென்று பழைய எழுத்து பாணியை உடைத்து, முதல் எழுத்துக்கு நேர் எதிராக புதிய ஒன்றை "தேட" தொடங்குகிறார். இசைக்கலைஞரின் பாணியில் மாற்றம் மிகவும் தீவிரமானது, 30 களின் முற்பகுதிக்கு முன்னும் பின்னும் எழுதப்பட்ட அவரது படைப்புகளை ஒப்பிடுகையில், அவை அனைத்தும் ஒரே இசையமைப்பாளருக்கு சொந்தமானது என்று நம்புவது கடினம். உறுதியளித்ததன் மூலம் ஸ்டைலிஸ்டிக் மாடுலேஷன்; இது 30 களில் தொடங்கியது, மொசோலோவின் அனைத்து அடுத்தடுத்த வேலைகளையும் தீர்மானித்தது. இந்த கூர்மையான படைப்பு மாற்றத்திற்கு என்ன காரணம்? RAPM இலிருந்து ஒரு குறிப்பிட்ட பங்கைக் கொண்டிருந்தது, அதன் செயல்பாடு கலை நிகழ்வுகளுக்கு ஒரு மோசமான அணுகுமுறையால் வகைப்படுத்தப்பட்டது (1925 இல் மொசோலோவ் ASM இன் முழு உறுப்பினரானார்). இசையமைப்பாளரின் மொழியின் விரைவான பரிணாம வளர்ச்சிக்கான புறநிலை காரணங்களும் இருந்தன: இது 30 களின் சோவியத் கலைக்கு ஒத்திருந்தது. தெளிவு மற்றும் எளிமை நோக்கி ஈர்ப்பு.

1928-37 இல். மோசோலோவ் மத்திய ஆசிய நாட்டுப்புறக் கதைகளை தீவிரமாக ஆராய்கிறார், அவரது பயணங்களின் போது அதைப் படிக்கிறார், அத்துடன் வி. உஸ்பென்ஸ்கி மற்றும் வி. பெல்யாவ் "டர்க்மென் மியூசிக்" (1928) ஆகியோரின் புகழ்பெற்ற தொகுப்பைக் குறிப்பிடுகிறார். அவர் பியானோ "டர்க்மென் நைட்ஸ்" (3), உஸ்பெக் தீம்களில் இரண்டு துண்டுகள் (1928) க்கு 1929 துண்டுகளை எழுதினார், இது முந்தைய, கிளர்ச்சிக் காலத்தை ஸ்டைலிஸ்டிக்காக இன்னும் குறிப்பிடுகிறது, அதை சுருக்கமாகக் கூறுகிறது. பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான இரண்டாவது கச்சேரி (1932) மற்றும் குரல் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான மூன்று பாடல்களில் (30கள்), ஒரு புதிய பாணி ஏற்கனவே தெளிவாக கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளது. 20களின் பிற்பகுதியில், சிவில் மற்றும் சமூகக் கருப்பொருள்கள் - "அணை" (1929-30), - அவர் தனது ஆசிரியர் N. மியாஸ்கோவ்ஸ்கிக்கு அர்ப்பணித்த ஒரு பெரிய ஓபராவை உருவாக்கும் மொசோலோவின் பணியின் ஒரே அனுபவத்தால் குறிக்கப்பட்டது. ஒய். ஜாதிகின் எழுதிய லிப்ரெட்டோ 20-30 களின் காலகட்டத்தின் சதி மெய்யெழுத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது: இது நாட்டின் தொலைதூர கிராமங்களில் ஒன்றில் நீர் மின் நிலையத்திற்கான அணையைக் கட்டுவதைக் குறிக்கிறது. ஓபராவின் தீம் தி ஃபேக்டரியின் ஆசிரியருக்கு நெருக்கமாக இருந்தது. புளோடினாவின் ஆர்கெஸ்ட்ரா மொழி 20 களின் மொசோலோவின் சிம்போனிக் படைப்புகளின் பாணியுடன் நெருக்கமாக இருப்பதை வெளிப்படுத்துகிறது. ஒரு சமூக கருப்பொருளின் தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்யும் இசையில் நேர்மறையான படங்களை உருவாக்கும் முயற்சிகளுடன் கூர்மையாக கோரமான வெளிப்பாட்டின் முந்தைய முறை இங்கே இணைக்கப்பட்டுள்ளது. இருப்பினும், அதன் உருவகம் பெரும்பாலும் சதி மோதல்கள் மற்றும் ஹீரோக்களின் ஒரு குறிப்பிட்ட திட்டத்தால் பாதிக்கப்படுகிறது, இதன் உருவகத்திற்காக மொசோலோவுக்கு இன்னும் போதுமான அனுபவம் இல்லை, அதே நேரத்தில் பழைய உலகின் எதிர்மறை கதாபாத்திரங்களின் உருவகத்தில் அவருக்கு அத்தகைய அனுபவம் இருந்தது.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, அணையின் உருவாக்கத்திற்குப் பிறகு மொசோலோவின் படைப்பு செயல்பாடு குறித்து சிறிய தகவல்கள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன. 1937 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் அவர் ஒடுக்கப்பட்டார்: கட்டாய தொழிலாளர் முகாமில் அவருக்கு 8 ஆண்டுகள் சிறைத்தண்டனை விதிக்கப்பட்டது, ஆனால் ஆகஸ்ட் 25, 1938 அன்று அவர் விடுவிக்கப்பட்டார். 1939 முதல் 40 களின் இறுதி வரையிலான காலகட்டத்தில். இசையமைப்பாளரின் புதிய படைப்பு முறையின் இறுதி உருவாக்கம் உள்ளது. ஹார்ப் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான அசாதாரணமான கவிதை கச்சேரியில் (1939), நாட்டுப்புற மொழியானது அசல் ஆசிரியரின் கருப்பொருளால் மாற்றப்பட்டது, இது ஹார்மோனிக் மொழியான மெலடிசிசத்தின் எளிமையால் வேறுபடுகிறது. 40 களின் முற்பகுதியில். மொசோலோவின் படைப்பு ஆர்வங்கள் பல சேனல்களில் இயக்கப்படுகின்றன, அவற்றில் ஒன்று ஓபரா. அவர் ஓபராக்கள் "சிக்னல்" (ஓ. லிடோவ்ஸ்கியின் libre) மற்றும் "மாஸ்க்வெரேட்" (எம். லெர்மொண்டோவுக்குப் பிறகு) எழுதுகிறார். தி சிக்னலின் ஸ்கோர் அக்டோபர் 14, 1941 இல் நிறைவடைந்தது. எனவே, பெரும் தேசபக்தி போரின் நிகழ்வுகளுக்கு இந்த வகையின் முதல் (ஒருவேளை முதல்) பதில்களில் ஒன்றாக ஓபரா ஆனது. இந்த ஆண்டுகளில் மொசோலோவின் படைப்புப் பணியின் பிற முக்கிய பகுதிகள் - பாடகர் மற்றும் அறை குரல் இசை - தேசபக்தியின் கருப்பொருளால் ஒன்றிணைக்கப்படுகின்றன. போர் ஆண்டுகளின் கோரல் இசையின் முக்கிய வகை - பாடல் - பல பாடல்களால் குறிப்பிடப்படுகிறது, அவற்றில் மூன்று பாடகர்கள் பியானோஃபோர்ட்டுடன் சேர்ந்து வெகுஜன வீரப் பாடல்களின் உணர்வில் எழுதப்பட்ட ஆர்கோவின் (ஏ. கோல்டன்பெர்க்) வசனங்கள். குறிப்பாக சுவாரஸ்யமானது: “அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கியைப் பற்றிய பாடல், குதுசோவைப் பற்றிய பாடல்” மற்றும் “சுவோரோவைப் பற்றிய பாடல். 40 களின் முற்பகுதியில் அறை குரல் அமைப்புகளில் முன்னணி பங்கு. பாலாட்கள் மற்றும் பாடல்களின் வகைகளை விளையாடுங்கள்; ஒரு வித்தியாசமான கோளம் பாடல் வரிகள் மற்றும் குறிப்பாக, காதல்-எலிஜி ("டெனிஸ் டேவிடோவின் கவிதைகளில் மூன்று எலிஜிகள்" - 1944, "ஏ. பிளாக்கின் ஐந்து கவிதைகள்" - 1946).

இந்த ஆண்டுகளில், மொசோலோவ் மீண்டும், நீண்ட இடைவெளிக்குப் பிறகு, சிம்பொனி வகைக்கு மாறினார். ஈ மேஜரில் உள்ள சிம்பொனி (1944) 6 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக உருவாக்கப்பட்ட 20 சிம்பொனிகளின் பெரிய அளவிலான காவியத்தின் தொடக்கத்தைக் குறித்தது. இந்த வகையில், இசையமைப்பாளர் ரஷ்ய மொழியில் உருவாக்கிய காவிய சிம்பொனிசத்தின் வரிசையைத் தொடர்கிறார், பின்னர் 30 களின் சோவியத் இசையில். இந்த வகை வகை, அத்துடன் சிம்பொனிகளுக்கு இடையே உள்ள வழக்கத்திற்கு மாறாக நெருக்கமான உள்ளுணர்வு-கருப்பொருள் உறவுகள், 6 சிம்பொனிகளை ஒரு காவியம் என்று எந்த வகையிலும் உருவகமாக அழைக்க உரிமை அளிக்கவில்லை.

1949 ஆம் ஆண்டில், மொசோலோவ் கிராஸ்னோடர் பிரதேசத்திற்கு நாட்டுப்புறப் பயணங்களில் பங்கேற்றார், இது அவரது வேலையில் ஒரு புதிய, "நாட்டுப்புறவியல் அலை" யின் தொடக்கத்தைக் குறித்தது. ரஷ்ய நாட்டுப்புற கருவிகளின் (குபன்ஸ்காயா, முதலியன) இசைக்குழுவிற்கான தொகுப்புகள் தோன்றும். இசையமைப்பாளர் ஸ்டாவ்ரோபோலின் நாட்டுப்புறக் கதைகளைப் படிக்கிறார். 60 களில். மொசோலோவ் நாட்டுப்புற பாடகர்களுக்காக எழுதத் தொடங்கினார் (இசையமைப்பாளரின் மனைவி, சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர் ஒய். மெஷ்கோ தலைமையிலான வடக்கு ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடகர் குழு உட்பட). வடநாட்டுப் பாடலின் நடையை சீக்கிரம் தேர்ச்சி பெற்று, ஏற்பாடுகளைச் செய்தார். பாடகர் குழுவுடன் இசையமைப்பாளரின் நீண்ட பணி தனிப்பாடல்கள், பாடகர்கள், வாசகர்கள் மற்றும் இசைக்குழு (1969-70) க்கான "ஜி.ஐ. கோட்டோவ்ஸ்கி பற்றிய நாட்டுப்புற ஆரடோரியோ" (கலை. ஈ. பாக்ரிட்ஸ்கி) எழுதுவதற்கு பங்களித்தது. கடைசியாக முடிக்கப்பட்ட இந்த வேலையில், மொசோலோவ் உக்ரைனில் நடந்த உள்நாட்டுப் போரின் நிகழ்வுகளுக்குத் திரும்பினார் (அதில் அவர் பங்கேற்றார்), தனது தளபதியின் நினைவாக ஒரு சொற்பொழிவை அர்ப்பணித்தார். அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், மொசோலோவ் இரண்டு இசையமைப்பிற்கான ஓவியங்களை உருவாக்கினார் - மூன்றாவது பியானோ கான்செர்டோ (1971) மற்றும் ஆறாவது (உண்மையில் எட்டாவது) சிம்பொனி. கூடுதலாக, அவர் ஓபராவின் யோசனையை உருவாக்கினார் என்ன செய்ய வேண்டும்? (என். செர்னிஷெவ்ஸ்கியின் அதே பெயரின் நாவலின் படி), இது உண்மையாக வரவில்லை.

"தற்போது மொசோலோவின் படைப்பு பாரம்பரியத்தில் பொதுமக்கள் ஆர்வமாக உள்ளனர், அவரைப் பற்றிய நினைவுகள் வெளியிடப்படுகின்றன என்பதில் நான் மகிழ்ச்சியடைகிறேன். … ஏ.வி. மொசோலோவின் வாழ்க்கையில் இவை அனைத்தும் நடந்திருந்தால், அவரது இசையமைப்பில் புத்துயிர் பெற்ற கவனம் அவரது ஆயுளை நீட்டித்திருக்கும், மேலும் அவர் நீண்ட காலமாக நம்மிடையே இருந்திருப்பார் என்று நான் நினைக்கிறேன், ”குறிப்பிடத்தக்க செலிஸ்ட் ஏ. ஸ்டோகோர்ஸ்கி எழுதினார். இசையமைப்பாளர், மொசோலோவ் செலோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான "எலிஜியாக் கவிதை" (1960) அர்ப்பணித்தார்.

என். அலெக்சென்கோ