மரியோ லான்சா (மரியோ லான்சா) |

மரியோ லான்ஸ்

"இது XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த குரல்!" - ஆர்டுரோ டோஸ்கானினி ஒருமுறை மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபராவின் மேடையில் வெர்டியின் ரிகோலெட்டோவில் டியூக் பாத்திரத்தில் லான்ஸைக் கேட்டபோது கூறினார். உண்மையில், பாடகர் வெல்வெட் டிம்ப்ரேயின் அற்புதமான வியத்தகு டெனரைக் கொண்டிருந்தார்.

மரியோ லான்சா (உண்மையான பெயர் ஆல்ஃபிரடோ அர்னால்ட் கோகோசா) ஜனவரி 31, 1921 அன்று பிலடெல்பியாவில் இத்தாலிய குடும்பத்தில் பிறந்தார். ஃப்ரெடி ஆரம்பத்தில் ஓபரா இசையில் ஆர்வம் காட்டினார். என் தந்தையின் பணக்கார சேகரிப்பில் இருந்து இத்தாலிய குரல் மாஸ்டர்களால் நிகழ்த்தப்பட்ட பதிவுகளை நான் மகிழ்ச்சியுடன் கேட்டு மனப்பாடம் செய்தேன். இருப்பினும், பையனை விட சகாக்களுடன் விளையாடுவதை அதிகம் விரும்பினான். ஆனால், வெளிப்படையாக, அவரது மரபணுக்களில் ஏதோ இருந்தது. பிலடெல்பியாவிலுள்ள வைன் ஸ்ட்ரீட்டில் உள்ள ஒரு கடையின் உரிமையாளரான எல் டி பால்மா நினைவு கூர்ந்தார்: “எனக்கு ஒரு மாலை நேரம் நினைவிருக்கிறது. என் நினைவு சரியாக இருந்தால், அது முப்பத்தொன்பதாம் வயதில். பிலடெல்பியாவில் ஒரு உண்மையான புயல் வெடித்தது. நகரம் பனியால் மூடப்பட்டிருந்தது. எல்லாம் வெள்ளை-வெள்ளை. நான் பட்டியை இழக்கிறேன். நான் பார்வையாளர்களை நம்பவில்லை ... பின்னர் கதவு திறக்கிறது; நான் பார்க்கிறேன் மற்றும் என் கண்களை நம்பவில்லை: என் இளம் நண்பர் ஆல்ஃபிரடோ கோகோசா அவர்களே. அனைத்தும் பனியில், அதன் கீழ் ஒரு நீல மாலுமியின் தொப்பியும் நீல நிற ஸ்வெட்டரும் அரிதாகவே தெரியும். ஃப்ரெடியின் கைகளில் ஒரு மூட்டை உள்ளது. ஒரு வார்த்தையும் சொல்லாமல், அவர் உணவகத்திற்குள் சென்று, அதன் வெப்பமான மூலையில் குடியேறி, கரூஸோ மற்றும் ருஃபோவுடன் பதிவுகளை விளையாடத் தொடங்கினார் ... நான் பார்த்தது என்னை ஆச்சரியப்படுத்தியது: ஃப்ரெடி அழுது கொண்டிருந்தார், இசையைக் கேட்டுக் கொண்டிருந்தார் ... அவர் நீண்ட நேரம் அப்படியே அமர்ந்திருந்தார். நள்ளிரவில், கடையை மூடுவதற்கான நேரம் இது என்று பிரட்டியை எச்சரிக்கையுடன் அழைத்தேன். ஃப்ரெடி நான் சொன்னதைக் கேட்கவில்லை, நான் படுக்கைக்குச் சென்றேன். காலையில் திரும்பினார், அதே இடத்தில் பிரட்டி. அவர் இரவு முழுவதும் பதிவுகளைக் கேட்டுக்கொண்டிருந்தார் என்று மாறிவிடும் ... பின்னர் நான் அந்த இரவைப் பற்றி ஃப்ரெடியிடம் கேட்டேன். அவர் வெட்கத்துடன் சிரித்துவிட்டு, “சிக்னர் டி பால்மா, நான் மிகவும் வருத்தமாக இருந்தேன். நீங்கள் மிகவும் வசதியாக இருக்கிறீர்கள் ..."

இந்த சம்பவத்தை என்னால் மறக்கவே முடியாது. அந்த நேரத்தில் எல்லாம் எனக்கு மிகவும் விசித்திரமாகத் தோன்றியது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, எப்போதும் இருக்கும் ஃப்ரெடி கோகோசா, எனக்கு நினைவிருக்கும் வரை, முற்றிலும் வேறுபட்டது: விளையாட்டுத்தனமான, சிக்கலான. அவர் எப்போதும் "சாதனைகள்" செய்து கொண்டிருந்தார். அதற்காக அவரை ஜெஸ்ஸி ஜேம்ஸ் என்று அழைத்தோம். அவர் ஒரு வரைவு போல கடைக்குள் வெடித்தார். அவருக்கு ஏதாவது தேவைப்பட்டால், அவர் சொல்லவில்லை, ஆனால் கோரிக்கையைப் பாடினார் ... எப்படியோ அவர் வந்தார் ... ஃப்ரெடி எதைப் பற்றி மிகவும் கவலைப்படுகிறார் என்று எனக்குத் தோன்றியது. எப்பொழுதும் போல் தன் வேண்டுதலைப் பாடினான். நான் அவருக்கு ஒரு கிளாஸ் ஐஸ்கிரீமை எறிந்தேன். ஃப்ரெடி அதை பறக்கும்போது பிடித்து நகைச்சுவையாகப் பாடினார்: "நீங்கள் பன்றிகளின் ராஜா என்றால், நான் பாடகர்களின் ராஜாவாகப் போகிறேன்!"

ஃப்ரெடியின் முதல் ஆசிரியர் ஒரு குறிப்பிட்ட ஜியோவானி டி சபாடோ ஆவார். அவர் எண்பதுக்கு மேல் இருந்தார். அவர் ஃப்ரெடிக்கு இசைக் கல்வியறிவு மற்றும் சோல்ஃபெஜியோவைக் கற்பிக்க முயன்றார். பின்னர் A. வில்லியம்ஸ் மற்றும் G. கார்னெல் ஆகியோருடன் வகுப்புகள் இருந்தன.

பல சிறந்த பாடகர்களின் வாழ்க்கையைப் போலவே, ஃப்ரெடிக்கும் அவரது அதிர்ஷ்ட இடைவெளி இருந்தது. லான்சா கூறுகிறார்:

“ஒருமுறை போக்குவரத்து அலுவலகம் பெற்ற ஆர்டரின் பேரில் பியானோவை டெலிவரி செய்ய நான் உதவ வேண்டியிருந்தது. இந்த கருவியை பிலடெல்பியா அகாடமி ஆஃப் மியூசிக் கொண்டு வர வேண்டியிருந்தது. அமெரிக்காவின் தலைசிறந்த இசைக்கலைஞர்கள் 1857 ஆம் ஆண்டு முதல் இந்த அகாடமியில் இசை நிகழ்ச்சிகளை நடத்தி வருகின்றனர். அமெரிக்கா மட்டுமல்ல. ஆபிரகாம் லிங்கன் தொடங்கி ஏறக்குறைய அனைத்து அமெரிக்க அதிபர்களும் இங்கு வந்து தங்கள் புகழ்பெற்ற உரைகளை நிகழ்த்தியுள்ளனர். ஒவ்வொரு முறையும் நான் இந்த பெரிய கட்டிடத்தை கடந்து செல்லும் போது, ​​நான் விருப்பமின்றி என் தொப்பியை கழற்றினேன்.

பியானோவை அமைத்துக் கொண்டு, நான் எனது நண்பர்களுடன் புறப்படவிருந்தேன், திடீரென்று பிலடெல்பியா மன்றத்தின் இயக்குனர் திரு. வில்லியம் சி. ஹஃப் அவர்களைப் பார்த்தேன், அவர் ஒருமுறை எனது வழிகாட்டியான ஐரீன் வில்லியம்ஸிடம் என்னைக் கேட்டார். அவர் என்னைச் சந்திக்க விரைந்தார், ஆனால் அவர் "எனது தற்காலிகத் தொழிலைக்" கண்டதும், அவர் அதிர்ச்சியடைந்தார். நான் ஓவர்ல்ஸ் அணிந்திருந்தேன், என் கழுத்தில் சிவப்பு தாவணி கட்டப்பட்டது, என் கன்னத்தில் புகையிலை தூவப்பட்டது - இந்த சூயிங் கம் அந்த நேரத்தில் நாகரீகமாக இருந்தது.

"என் இளம் நண்பரே, நீங்கள் இங்கே என்ன செய்கிறீர்கள்?"

- நீங்கள் பார்க்கவில்லையா? நான் பியானோக்களை நகர்த்துகிறேன்.

ஹஃப் நிந்தையாக தலையை ஆட்டினார்.

“இளைஞனே உனக்கு வெட்கமாக இல்லையா?” அத்தகைய குரலுடன்! நாம் பாடக் கற்றுக்கொள்ள வேண்டும், பியானோக்களை நகர்த்த முயற்சிக்கக்கூடாது.

நான் சிரித்தேன்.

"என்ன பணம் என்று நான் கேட்கலாமா?" என் குடும்பத்தில் கோடீஸ்வரர்கள் இல்லை...

இதற்கிடையில், பிரபல நடத்துனர் செர்ஜி கௌசெவிட்ஸ்கி, கிரேட் ஹாலில் பாஸ்டன் சிம்பொனி இசைக்குழுவுடன் ஒரு ஒத்திகையை முடித்துவிட்டு, வியர்த்து, தோள்களில் ஒரு துண்டுடன், அவரது ஆடை அறைக்குள் நுழைந்தார். மிஸ்டர் ஹஃப் என்னை தோளில் பிடித்து கௌஸ்விட்ஸ்கியின் பக்கத்து அறைக்குள் தள்ளினார். "இப்போது பாடுங்கள்! அவன் கத்தினான். "நீங்கள் ஒருபோதும் பாடாதது போல் பாடுங்கள்!" - "என்ன பாடுவது?" "என்ன இருந்தாலும் சீக்கிரம் வா!" நான் பசையை துப்பிவிட்டு பாடினேன்...

சிறிது நேரம் கடந்தது, மேஸ்ட்ரோ கௌசெவிட்ஸ்கி எங்கள் அறைக்குள் நுழைந்தார்.

அந்தக் குரல் எங்கே? அந்த அற்புதமான குரல்? அவர் உற்சாகமாக என்னை அன்புடன் வரவேற்றார். அவர் பியானோவை நோக்கிச் சென்று என் வீச்சைச் சரிபார்த்தார். மேலும், ஓரியண்டல் முறையில் இரண்டு கன்னங்களிலும் முத்தமிட்டு, மேஸ்ட்ரோ, ஒரு வினாடி கூட தயங்காமல், மாசசூசெட்ஸின் டாங்கிள்வுட்டில் ஆண்டுதோறும் நடைபெறும் பெர்க்ஷயர் இசை விழாவில் பங்கேற்க என்னை அழைத்தார். லியோனார்ட் பெர்ன்ஸ்டீன், லூகாஸ் ஃபோஸ் மற்றும் போரிஸ் கோல்டோவ்ஸ்கி போன்ற சிறந்த இளம் இசைக்கலைஞர்களிடம் இந்த விழாவிற்கான எனது தயாரிப்பை அவர் ஒப்படைத்தார்.

ஆகஸ்ட் 7, 1942 இல், இளம் பாடகர் நிக்கோலாயின் காமிக் ஓபரா தி மெர்ரி வைவ்ஸ் ஆஃப் வின்ட்சரில் ஃபென்டனின் சிறிய பகுதியில் டேங்கிள்வுட் விழாவில் அறிமுகமானார். அந்த நேரத்தில், அவர் ஏற்கனவே மரியோ லான்சா என்ற பெயரில் நடித்து, தனது தாயின் குடும்பப்பெயரை புனைப்பெயராக எடுத்துக் கொண்டார்.

அடுத்த நாள், நியூயார்க் டைம்ஸ் கூட உற்சாகமாக எழுதியது: “இருபது வயது இளம் பாடகர் மரியோ லான்சா வழக்கத்திற்கு மாறாக திறமையானவர், இருப்பினும் அவரது குரலில் முதிர்ச்சியும் நுட்பமும் இல்லை. அவரது ஒப்பற்ற காலம் அனைத்து சமகால பாடகர்களுக்கும் பிடிக்கவில்லை. மற்ற செய்தித்தாள்களும் பாராட்டுக்களால் திணறின: "கருசோவின் காலத்திலிருந்து அத்தகைய குரல் இல்லை ...", "ஒரு புதிய குரல் அதிசயம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது ...", "லான்சா இரண்டாவது கருசோ ...", "ஒரு புதிய நட்சத்திரம் பிறந்தது. ஓபரா ஃபிர்மமென்ட்!"

லான்சா பதிவுகள் மற்றும் நம்பிக்கைகள் நிறைந்த பிலடெல்பியாவுக்குத் திரும்பினார். இருப்பினும், அவருக்கு ஒரு ஆச்சரியம் காத்திருந்தது: அமெரிக்க விமானப்படையில் இராணுவ சேவைக்கு ஒரு சம்மன். எனவே லான்சா தனது சேவையின் போது விமானிகள் மத்தியில் தனது முதல் இசை நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார். பிந்தையவர் அவரது திறமையின் மதிப்பீட்டைக் குறைக்கவில்லை: “கருசோ ஆஃப் ஏரோநாட்டிக்ஸ்”, “இரண்டாவது கருசோ”!

1945 இல் அணிதிரட்டலுக்குப் பிறகு, பிரபல இத்தாலிய ஆசிரியர் ஈ. ரோசாட்டியிடம் லான்சா தனது படிப்பைத் தொடர்ந்தார். இப்போது அவர் உண்மையில் பாடுவதில் ஆர்வம் காட்டினார் மற்றும் ஒரு ஓபரா பாடகரின் வாழ்க்கைக்கு தீவிரமாக தயாராகத் தொடங்கினார்.

ஜூலை 8, 1947 இல், லான்சா பெல் கான்டோ ட்ரையோவுடன் அமெரிக்கா மற்றும் கனடா நகரங்களில் தீவிரமாக சுற்றுப்பயணம் செய்யத் தொடங்கினார். ஜூலை 1947 இல், XNUMX, சிகாகோ ட்ரிப்யூன் எழுதியது: “இளம் மரியோ லான்சா ஒரு பரபரப்பை உருவாக்கியுள்ளார். சமீபத்தில் தனது இராணுவ சீருடையை கழற்றிய பரந்த தோள்பட்டை இளைஞன் பாடுவதற்குப் பிறந்ததால் மறுக்க முடியாத உரிமையுடன் பாடுகிறான். அவரது திறமை உலகின் எந்த ஓபரா ஹவுஸையும் அலங்கரிக்கும்.

அடுத்த நாள், கிராண்ட் பார்க் 76 பேரால் நிரம்பியது, ஒரு அற்புதமான குத்தகையின் இருப்பை தங்கள் சொந்தக் கண்களாலும் காதுகளாலும் பார்க்க ஆர்வமாக இருந்தது. மோசமான வானிலை கூட அவர்களை பயமுறுத்தவில்லை. அடுத்த நாள், பலத்த மழையில், 125 க்கும் மேற்பட்ட கேட்போர் இங்கு கூடினர். சிகாகோ ட்ரிப்யூன் இசை கட்டுரையாளர் கிளாடியா காசிடி எழுதினார்:

"மரியோ லான்சா, மிகவும் கட்டமைக்கப்பட்ட, இருண்ட கண்கள் கொண்ட இளைஞன், இயற்கையான குரலின் சிறப்பைப் பெற்றவர், அதை அவர் இயல்பாகவே பயன்படுத்துகிறார். ஆயினும்கூட, அவர் கற்றுக்கொள்ள முடியாத நுணுக்கங்களைக் கொண்டிருக்கிறார். கேட்பவர்களின் உள்ளத்தில் ஊடுருவும் ரகசியம் அவருக்குத் தெரியும். ராடேம்ஸின் மிகவும் கடினமான ஏரியா முதல் வகுப்பு செய்யப்படுகிறது. பார்வையாளர்கள் மகிழ்ச்சியில் ஆர்ப்பரித்தனர். லான்சா மகிழ்ச்சியுடன் சிரித்தாள். எல்லோரையும் விட அவனே ஆச்சரியமும் மகிழ்ச்சியும் அடைந்ததாகத் தோன்றியது.

அதே ஆண்டில், பாடகர் நியூ ஆர்லியன்ஸ் ஓபரா ஹவுஸில் நிகழ்ச்சிக்கு அழைப்பைப் பெற்றார். ஜி. புச்சினியின் "சியோ-சியோ-சான்" இல் பிங்கர்டனின் முதல் பாத்திரம். இதைத் தொடர்ந்து ஜி. வெர்டியின் லா டிராவியாட்டா மற்றும் டபிள்யூ. ஜியோர்டானோவின் ஆண்ட்ரே செனியர் ஆகியோர் பணிபுரிந்தனர்.

பாடகரின் புகழ் வளர்ந்து பரவியது. பாடகர் கான்ஸ்டான்டினோ கல்லினிகோஸின் கச்சேரி ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, லான்சா தனது சிறந்த இசை நிகழ்ச்சிகளை 1951 இல் வழங்கினார்:

"22 பிப்ரவரி, மார்ச் மற்றும் ஏப்ரல் மாதங்களில் 1951 அமெரிக்க நகரங்களில் என்ன நடந்தது என்பதை நீங்கள் பார்த்தீர்கள் மற்றும் கேட்டீர்கள் என்றால், ஒரு கலைஞரால் பொதுமக்களை எவ்வாறு பாதிக்க முடியும் என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்வீர்கள். நான் அங்கு இருந்தேன்! நான் அதைப் பார்த்தேன்! நான் கேட்டேன்! இதனால் நான் அதிர்ச்சியடைந்தேன்! நான் அடிக்கடி புண்படுத்தப்பட்டேன், சில சமயங்களில் அவமானப்படுத்தப்பட்டேன், ஆனால், நிச்சயமாக, என் பெயர் மரியோ லான்சா அல்ல.

அந்த மாதங்களில் லான்சா தன்னை விஞ்சினார். சுற்றுப்பயணத்தின் பொதுவான அபிப்ராயம் திடமான டைம் இதழால் வெளிப்படுத்தப்பட்டது: "கருசோ கூட அவ்வளவு போற்றப்படவில்லை மற்றும் சுற்றுப்பயணத்தின் போது ஏற்பட்ட மரியோ லான்சா போன்ற வழிபாட்டை ஊக்குவிக்கவில்லை."

கிரேட் கருசோவின் இந்த சுற்றுப்பயணத்தை நான் நினைவுகூரும்போது, ​​​​ஒவ்வொரு நகரத்திலும் மரியோ லான்சாவைக் காக்கும் பலப்படுத்தப்பட்ட போலீஸ் படைகள், மக்கள் கூட்டத்தை நான் காண்கிறேன், இல்லையெனில் அவர் பொங்கி எழும் ரசிகர்களால் நசுக்கப்பட்டிருப்பார்; இடைவிடாத உத்தியோகபூர்வ வருகைகள் மற்றும் வரவேற்பு விழாக்கள், லான்சா எப்போதும் வெறுக்கும் செய்தியாளர் சந்திப்புகள்; அவரைச் சுற்றியிருக்கும் முடிவில்லா பரபரப்பு, சாவித் துவாரத்தின் வழியாக எட்டிப் பார்ப்பது, அவரது கலைஞரின் அறைக்குள் அழைக்கப்படாத ஊடுருவல்கள், ஒவ்வொரு கச்சேரிக்குப் பிறகும் கூட்டம் கலைந்து போகும் வரை காத்திருக்கும் நேரத்தை வீணடிக்க வேண்டிய அவசியம்; நள்ளிரவுக்குப் பிறகு ஹோட்டலுக்குத் திரும்பு; பொத்தான்களை உடைத்து, கைக்குட்டைகளைத் திருடுவது... லான்சா எனது எதிர்பார்ப்புகளை எல்லாம் தாண்டிவிட்டது!”

அந்த நேரத்தில், லான்சா ஏற்கனவே ஒரு வாய்ப்பைப் பெற்றிருந்தார், அது அவரது படைப்பு விதியை மாற்றியது. ஒரு ஓபரா பாடகராக ஒரு தொழிலுக்கு பதிலாக, ஒரு திரைப்பட நடிகரின் புகழ் அவருக்கு காத்திருந்தது. நாட்டின் மிகப்பெரிய திரைப்பட நிறுவனமான மெட்ரோ-கோல்ட்வின்-மேயர், மரியோவுடன் பல படங்களுக்கு ஒப்பந்தம் செய்தார். முதலில் எல்லாம் சீராக இல்லை என்றாலும். அறிமுகப் படத்தில், லான்ஸ் ஆயத்தமில்லாத நடிப்பால் சுருக்கமாகச் சொல்லப்பட்டார். அவரது விளையாட்டின் ஏகபோகம் மற்றும் வெளிப்படுத்தாத தன்மை, திரைக்குப் பின்னால் லான்சாவின் குரலை வைத்து, திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களை நடிகரை மாற்றும்படி கட்டாயப்படுத்தியது. ஆனால் மரியோ கைவிடவில்லை. அடுத்த படம், "தி டார்லிங் ஆஃப் நியூ ஆர்லியன்ஸ்" (1951), அவருக்கு வெற்றியைத் தருகிறது.

பிரபல பாடகர் எம். மகோமயேவ் லான்ஸ் பற்றி தனது புத்தகத்தில் எழுதுகிறார்:

"நியூ ஆர்லியன்ஸ் டார்லிங்" என்ற இறுதித் தலைப்பைப் பெற்ற புதிய டேப்பின் சதி, "மிட்நைட் கிஸ்" உடன் பொதுவான லீட்மோட்டிஃப் கொண்டது. முதல் படத்தில், லான்சா ஒரு ஏற்றி பாத்திரத்தில் நடித்தார், அவர் "ஓபரா மேடையின் இளவரசர்" ஆனார். இரண்டாவதாக, அவர், மீனவர், ஒரு ஓபரா பிரீமியராக மாறுகிறார்.

ஆனால் இறுதியில், இது சதி பற்றியது அல்ல. லான்சா தன்னை ஒரு வித்தியாசமான நடிகராக வெளிப்படுத்தினார். நிச்சயமாக, முந்தைய அனுபவம் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்படுகிறது. மரியோவும் ஸ்கிரிப்ட்டால் வசீகரிக்கப்பட்டார், இது ஹீரோவின் எளிமையான வாழ்க்கை வரிசையை ஜூசியான விவரங்களுடன் மலர முடிந்தது. படம் உணர்ச்சிகரமான முரண்பாடுகளால் நிரம்பியது, அங்கு தொடுகின்ற பாடல் வரிகள், கட்டுப்படுத்தப்பட்ட நாடகம் மற்றும் பிரகாசமான நகைச்சுவை ஆகியவற்றிற்கு ஒரு இடம் இருந்தது.

"நியூ ஆர்லியன்ஸின் பிடித்தது" அற்புதமான இசை எண்களை உலகுக்கு வழங்கியது: இசையமைப்பாளர் நிக்கோலஸ் ப்ராட்ஸ்கியின் இசையமைப்பாளர் நிக்கோலஸ் ப்ராட்ஸ்கியின் இசையமைப்பாளரால் உருவாக்கப்பட்ட ஓபராக்கள், காதல் மற்றும் பாடல்களின் துண்டுகள், நாங்கள் ஏற்கனவே கூறியது போல், லான்ஸுடன் ஆக்கப்பூர்வமாக நெருக்கமாக இருந்தார்: அவர்களின் உரையாடல் ஒரு இதய சரத்தில் நடந்தது. மனோபாவம், மென்மையான பாடல் வரிகள், வெறித்தனமான வெளிப்பாடு... இதுவே அவர்களை ஒன்றிணைத்தது, எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இந்த குணங்கள் தான் “என் அன்பாக இரு!” படத்தின் முக்கிய பாடலில் பிரதிபலித்தது, இது வெற்றி பெற்றது என்று நான் சொல்லத் துணிகிறேன். எல்லா நேரமும்.

எதிர்காலத்தில், மரியோவின் பங்கேற்புடன் கூடிய படங்கள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாகப் பின்தொடர்கின்றன: தி கிரேட் கருசோ (1952), ஏனென்றால் நீங்கள் என்னுடையது (1956), செரினேட் (1958), செவன் ஹில்ஸ் ஆஃப் ரோம் (1959). இந்த படங்களில் பல ஆயிரக்கணக்கான பார்வையாளர்களை ஈர்த்த முக்கிய விஷயம் லான்ஸின் "மேஜிக் பாடல்".

அவரது சமீபத்திய படங்களில், பாடகர் பெருகிய முறையில் சொந்த இத்தாலிய பாடல்களை பாடுகிறார். அவை அவரது கச்சேரி நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் பதிவுகளின் அடிப்படையாகவும் மாறும்.

படிப்படியாக, கலைஞர் மேடையில், குரல் கலைக்கு தன்னை முழுமையாக அர்ப்பணிப்பதற்கான விருப்பத்தை வளர்த்துக் கொள்கிறார். 1959 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில் லான்சா அத்தகைய முயற்சியை மேற்கொண்டார். பாடகர் அமெரிக்காவை விட்டு வெளியேறி ரோமில் குடியேறினார். ஐயோ, லான்ஸின் கனவு நனவாகும் என்று விதிக்கப்படவில்லை. அவர் அக்டோபர் 7, 1959 அன்று மருத்துவமனையில் இறந்தார், சூழ்நிலையில் முழுமையாக தெளிவுபடுத்தப்படவில்லை.