மெல்லிசை |

மற்ற கிரேக்கம் μελῳδία - பாடல் கவிதையின் மந்திரம், μέλος இலிருந்து - ஆலாபனை, மற்றும் ᾠδή - பாடுதல், பாடுதல்

ஒருமனதாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட இசை சிந்தனை (IV ஸ்போசோபின் படி). ஹோமோஃபோனிக் இசையில், மெல்லிசையின் செயல்பாடு பொதுவாக மேல், முன்னணி குரலில் இயல்பாகவே இருக்கும், அதே சமயம் இரண்டாம் நிலை நடுத்தரக் குரல்கள் இணக்கமாக இருக்கும். ஹார்மோனிக்கை நிரப்பவும் பாஸ் செய்யவும். ஆதரவு, முற்றிலும் வழக்கமான இல்லை. மெல்லிசை குணங்கள். எம் முக்கிய பிரதிநிதித்துவம். இசையின் ஆரம்பம்; "இசையின் மிக முக்கியமான அம்சம் மெல்லிசை" (எஸ்எஸ் ப்ரோகோபீவ்). இசையின் பிற கூறுகளின் பணி-எதிர்ப்புள்ளி, கருவி மற்றும் இணக்கம்-"இனிமையான சிந்தனையை நிறைவு செய்வது" (MI Glinka). மெல்லிசை இருக்க முடியும் மற்றும் கலை வழங்க முடியும். மோனோபோனியில் செல்வாக்கு, மற்ற குரல்களில் உள்ள மெல்லிசைகளுடன் இணைந்து (பாலிஃபோனி) அல்லது ஹோமோஃபோனிக், ஹார்மோனிக். துணை (ஓரினச்சேர்க்கை). ஒற்றைக் குரல் நர். இசை pl. மக்கள்; பல மக்களிடையே, ஏகபோகம் ஒற்றுமையாக இருந்தது. வகையான பேராசிரியர். சில வரலாற்று காலகட்டங்களில் அல்லது அவர்களின் வரலாறு முழுவதும் கூட இசை. மெல்லிசையில், இசையில் மிக முக்கியமான உள்நாட்டுக் கொள்கைக்கு கூடுதலாக, அத்தகைய மியூஸ்களும் தோன்றும். முறை, ரிதம், இசை போன்ற கூறுகள். அமைப்பு (வடிவம்). மெல்லிசையின் மூலம், மெல்லிசையில், அவர்கள் முதலில் தங்கள் சொந்த வெளிப்பாடுகளை வெளிப்படுத்துகிறார்கள். மற்றும் வாய்ப்புகளை ஒழுங்கமைத்தல். ஆனால் பாலிஃபோனிக் இசையில் கூட எம். முழுமையாக ஆதிக்கம் செலுத்துகிறார், அவர் "ஒரு இசைப் படைப்பின் ஆன்மா" (டிடி ஷோஸ்டகோவிச்).

"M" என்ற வார்த்தையின் சொற்பிறப்பியல், பொருள் மற்றும் வரலாறு பற்றி கட்டுரை விவாதிக்கிறது. (I), M. (II), அதன் அமைப்பு (III), வரலாறு (IV), M. (V) பற்றிய போதனைகள்.

I. கிரேக்கம். "எம்" என்ற வார்த்தையின் அடிப்படையை உருவாக்கும் மெலோஸ் (மெலோஸைப் பார்க்கவும்) என்ற சொல், முதலில் மிகவும் பொதுவான பொருளைக் கொண்டிருந்தது மற்றும் உடலின் ஒரு பகுதியைக் குறிக்கிறது, அதே போல் உடலையும் ஒரு வெளிப்படையான கரிமமாக குறிக்கிறது. முழு (ஜி. ஹியூஷென்). இந்த அர்த்தத்தில், "எம்." y ஹோமர் மற்றும் ஹெஸியோட் போன்ற ஒலிகளின் தொடர்ச்சியைக் குறிக்கப் பயன்படுத்தப்படுகிறது, எனவே, அசல். மெலோடியா என்ற வார்த்தையின் அர்த்தம் "பாடுவதற்கான ஒரு வழி" (G. Huschen, M. Vasmer) என்றும் புரிந்து கொள்ளலாம். மெல் என்ற மூலத்திலிருந்து - கிரேக்கத்தில். மொழியில் ஏராளமான சொற்கள் உள்ளன: மெல்போ - நான் பாடுகிறேன், நான் சுற்று நடனங்களை வழிநடத்துகிறேன்; மெலோகிராபியா - பாடல் எழுதுதல்; melopoipa - படைப்புகளின் கலவை (பாடல், இசை), கலவை கோட்பாடு; மெல்போவிலிருந்து - மெல்போமீனின் மியூஸின் பெயர் ("பாடுதல்"). கிரேக்கர்களின் முக்கிய சொல் "மெலோஸ்" (பிளேட்டோ, அரிஸ்டாட்டில், அரிஸ்டாக்ஸெனஸ், அரிஸ்டைட்ஸ் குயின்டிலியன், முதலியன). மியூஸ்கள். இடைக்கால மற்றும் மறுமலர்ச்சி எழுத்தாளர்கள் lat ஐப் பயன்படுத்தினர். விதிமுறைகள்: M., melos, melum (melum) ("melum is the same as canthus" - J. Tinktoris). நவீன கலைச்சொற்கள் (எம்., மெல்லிசை, மெலிஸ்மாடிக் மற்றும் அதே வேரின் ஒத்த சொற்கள்) இசை-கோட்பாட்டு முறையில் வேரூன்றியுள்ளன. கட்டுரைகள் மற்றும் lat இருந்து மாற்றத்தின் சகாப்தத்தில் அன்றாட வாழ்வில். மொழியிலிருந்து தேசியம் (16-17 நூற்றாண்டுகள்), இருப்பினும் தொடர்புடைய கருத்துகளின் விளக்கத்தில் வேறுபாடுகள் 20 ஆம் நூற்றாண்டு வரை நீடித்தன. ரஷ்ய மொழியில், "பாடல்" (மேலும் "மெல்லிசை", "குரல்") அதன் பரந்த அளவிலான அர்த்தங்களுடன் படிப்படியாக (முக்கியமாக 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து) "எம்" என்ற சொல்லுக்கு வழிவகுத்தது. 10 களில். 20 ஆம் நூற்றாண்டு BV அசஃபீவ் கிரேக்கத்திற்குத் திரும்பினார். மெலோடிக் என்ற உறுப்பை வரையறுக்க "மெலோஸ்" என்ற சொல். இயக்கம், மெல்லிசைத்தன்மை ("ஒலியை ஒலியாக மாற்றுதல்"). "M" என்ற வார்த்தையைப் பயன்படுத்தி, அவை அதன் பக்கங்களில் ஒன்றையும் மேலே குறிப்பிட்டுள்ள வெளிப்பாட்டின் கோளங்களையும் வலியுறுத்துகின்றன, மற்றவற்றிலிருந்து ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு சுருக்கமாக இருக்கும். இது தொடர்பாக, முக்கிய வார்த்தையின் அர்த்தங்கள்:

1) M. - ஒரே நேரத்தில் ஒலிகளின் கலவையாக ("இசை ஒலிகளின் சேர்க்கைகள், … இதில் ஒலிகள்) இணக்கத்திற்கு எதிராக (இன்னும் துல்லியமாக, ஒரு நாண்) ஒலிகளின் தொடர்ச்சியான தொடர் ஒலிகள் (M. வரி) ஒன்றன் பின் ஒன்றாகப் பின்தொடர, … ஒரு மெல்லிசை என்று அழைக்கப்படுகிறது" - PI சாய்கோவ்ஸ்கி).

2) எம். (ஒரு ஹோமோஃபோனிக் கடிதத்தில்) - முக்கிய குரல் (உதாரணமாக, "எம். மற்றும் துணை", "எம். மற்றும் பாஸ்" வெளிப்பாடுகளில்); அதே நேரத்தில், M. என்பது ஒலிகளின் கிடைமட்ட தொடர்பைக் குறிக்காது (இது பாஸ் மற்றும் பிற குரல்களிலும் காணப்படுகிறது), ஆனால் அது போன்றது மட்டுமே, இது மெல்லிசை, இசையின் மையமாகும். இணைப்பு மற்றும் பொருள்.

3) எம். - சொற்பொருள் மற்றும் உருவ ஒற்றுமை, "இசை. சிந்தனை”, இசையின் செறிவு. வெளிப்பாட்டுத்தன்மை; காலப்போக்கில் பிரிக்க முடியாத முழுமையாக, M.-சிந்தனையானது தொடக்கப் புள்ளியில் இருந்து இறுதி வரை ஒரு செயல்முறை ஓட்டத்தை முன்வைக்கிறது, இது ஒரு ஒற்றை மற்றும் தன்னிறைவான படத்தின் தற்காலிக ஒருங்கிணைப்புகளாக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது; M. இன் தொடர்ச்சியாகத் தோன்றும் பகுதிகள், படிப்படியாகத் தோன்றிய சாரத்தைச் சேர்ந்தவையாகக் கருதப்படுகின்றன. M. இன் நேர்மையும் வெளிப்பாட்டுத்தன்மையும் அழகியலாகத் தோன்றும். இசையின் மதிப்பை ஒத்த மதிப்பு ("... ஆனால் காதல் ஒரு மெல்லிசை" - AS புஷ்கின்). எனவே மெல்லிசையை இசையின் நல்லொழுக்கமாக விளக்குவது (எம். - "ஒலிகளின் வரிசை ... ஒரு இனிமையான அல்லது, நான் அப்படிச் சொன்னால், இணக்கமான உணர்வை உருவாக்குகிறது", இது அவ்வாறு இல்லையென்றால், "ஒலிகளின் தொடர்ச்சி என்று அழைக்கிறோம். மெல்லிசை அல்ல” – ஜி. பெல்லர்மேன்).

இரண்டாம். இசையின் முதன்மை வடிவமாக வெளிப்பட்ட எம். பேச்சு, வசனம், உடல் இயக்கம் ஆகியவற்றுடன் அதன் அசல் தொடர்பின் தடயங்களை வைத்திருக்கிறது. பேச்சின் ஒற்றுமை எம் கட்டமைப்பின் பல அம்சங்களில் பிரதிபலிக்கிறது. இசை போல. முழு மற்றும் அதன் சமூக செயல்பாடுகளில். பேச்சைப் போலவே, எம். கேட்பவருக்கு அவரைப் பாதிக்கும் நோக்கத்துடன் ஒரு வேண்டுகோள், மக்களைத் தொடர்புகொள்வதற்கான ஒரு வழி; எம். ஒலி பொருளுடன் செயல்படுகிறது (குரல் எம். - அதே பொருள் - குரல்); வெளிப்பாடு எம். ஒரு குறிப்பிட்ட உணர்ச்சி தொனியை சார்ந்துள்ளது. சுருதி (டெசிடுரா, பதிவு), ரிதம், சத்தம், டெம்போ, டிம்பர் நிழல்கள், ஒரு குறிப்பிட்ட பிரித்தல் மற்றும் தர்க்கம் ஆகியவை பேச்சிலும் பேச்சிலும் முக்கியமானவை. பகுதிகளின் விகிதம், குறிப்பாக அவற்றின் மாற்றங்களின் இயக்கவியல், அவற்றின் தொடர்பு. வார்த்தையுடனான தொடர்பு, பேச்சு (குறிப்பாக, சொற்பொழிவு) மெல்லிசையின் சராசரி மதிப்பிலும் தோன்றும். ஒரு மனித சுவாசத்தின் காலத்திற்கு தொடர்புடைய ஒரு சொற்றொடர்; பேச்சு மற்றும் மெல்லிசை (muz.-rhetoric) போன்ற (அல்லது பொதுவான) முறைகளில். புள்ளிவிவரங்கள்). இசையின் அமைப்பு. சிந்தனை (M. இல் வெளிப்படுத்தப்பட்டது) அதனுடைய பொதுவான சட்டங்களின் அடையாளத்தை தொடர்புடைய பொது தர்க்கத்துடன் வெளிப்படுத்துகிறது. சிந்தனையின் கொள்கைகள் (cf. சொல்லாட்சியில் பேச்சை உருவாக்குவதற்கான விதிகள் - இன்வென்டியோ, டிஸ்போசிஷியோ, எலபோரேஷியோ, ப்ரோன்டியேஷியோ - இசையின் பொதுவான கொள்கைகளுடன். சிந்தனை). நிஜ வாழ்க்கை மற்றும் நிபந்தனைக்குட்பட்ட-கலை சார்ந்த (இசை) உள்ளடக்கங்களின் பொதுவான தன்மை பற்றிய ஆழமான புரிதல் ஒலி பேச்சின் அனுமதி B. AT அசஃபீவ் மியூஸின் ஒலி வெளிப்பாட்டை ஒலியுணர்வு என்ற சொல்லுடன் வகைப்படுத்துகிறார். சிந்தனை, பொது அருங்காட்சியகங்களால் சமூக ரீதியாக தீர்மானிக்கப்படும் ஒரு நிகழ்வாக புரிந்து கொள்ளப்பட்டது. உணர்வு (அவரது கூற்றுப்படி, "ஒலி அமைப்பு சமூக நனவின் செயல்பாடுகளில் ஒன்றாகிறது", "இசை ஒலியின் மூலம் யதார்த்தத்தை பிரதிபலிக்கிறது"). மெல்லிசை வித்தியாசம். பேச்சில் இருந்து ஒலிப்பது மெல்லிசையின் வேறுபட்ட தன்மையில் உள்ளது (அத்துடன் பொதுவாக இசை) - சரியாக நிலையான உயரம், மியூஸ்கள் கொண்ட படிநிலை டோன்களுடன் செயல்படும். தொடர்புடைய டியூனிங் அமைப்பின் இடைவெளிகள்; மாதிரி மற்றும் சிறப்பு தாளத்தில். அமைப்பு, ஒரு குறிப்பிட்ட இசை அமைப்பில் எம். வசனத்துடன் ஒற்றுமை என்பது பேச்சுடன் தொடர்புடைய ஒரு குறிப்பிட்ட மற்றும் சிறப்பு நிகழ்வு. பண்டைய ஒத்திசைவிலிருந்து தனித்து நிற்கிறது. "சங்கீதா", "ட்ரோச்சை" (இசை, வார்த்தைகள் மற்றும் நடனம் ஆகியவற்றின் ஒற்றுமை), எம்., இசை அதை வசனம் மற்றும் உடல் இயக்கத்துடன் இணைக்கும் பொதுவான விஷயத்தை இழக்கவில்லை - மெட்ரோரிதம். நேரம் அமைப்பு (குரல், அத்துடன் அணிவகுப்பு மற்றும் நடனம்). பயன்படுத்தப்பட்ட இசை, இந்த தொகுப்பு ஓரளவு அல்லது முழுமையாக பாதுகாக்கப்படுகிறது). "ஆர்டர் இன் மோஷன்" (பிளேட்டோ) என்பது இயற்கையாகவே இந்த மூன்று பகுதிகளையும் ஒன்றாக வைத்திருக்கும் பொதுவான நூல். மெல்லிசை மிகவும் மாறுபட்டது மற்றும் டிசம்பர் படி வகைப்படுத்தலாம். அறிகுறிகள் - வரலாற்று, ஸ்டைலிஸ்டிக், வகை, கட்டமைப்பு. மிகவும் பொதுவான அர்த்தத்தில், ஒருவர் M ஐ அடிப்படையில் பிரிக்க வேண்டும். மோனோபோனிக் இசை எம். பாலிஃபோனிக். மோனோடோனில் எம். அனைத்து இசையையும் உள்ளடக்கியது. முழு, பாலிஃபோனியில், துணியின் ஒரே ஒரு உறுப்பு (அது மிக முக்கியமானதாக இருந்தாலும் கூட). எனவே, மோனோபோனியைப் பொறுத்தவரை, எம் கோட்பாட்டின் முழுமையான கவரேஜ். இசையின் முழுக் கோட்பாட்டின் விளக்கமாகும். பாலிஃபோனியில், ஒரு தனி குரல் பற்றிய ஆய்வு, அது முதன்மையாக இருந்தாலும் கூட, முற்றிலும் முறையானது அல்ல (அல்லது சட்டவிரோதமானது). அல்லது இது மியூஸின் முழு (பாலிஃபோனிக்) உரையின் சட்டங்களின் திட்டமாகும். முக்கிய குரலுக்கு வேலை செய்கிறது (பின்னர் இது சரியான அர்த்தத்தில் "மெல்லிசை கோட்பாடு" அல்ல). அல்லது முக்கிய குரலை அதனுடன் இயல்பாக இணைக்கப்பட்ட மற்றவர்களிடமிருந்து பிரிக்கிறது. வாழும் இசையின் குரல்கள் மற்றும் துணி கூறுகள். உயிரினம் (பின்னர் "மெல்லிசை கோட்பாடு" இசையில் குறைபாடுடையது. உறவு). ஹோமோஃபோனிக் இசையின் மற்ற குரல்களுடன் முக்கிய குரலின் இணைப்பு. இருப்பினும், திசு முழுமையாக்கப்படக்கூடாது. ஓரினச்சேர்க்கைக் கிடங்கின் எந்த மெல்லிசையும் கட்டமைக்கப்படலாம் மற்றும் உண்மையில் பலவகையில் வெவ்வேறு வழிகளில் கட்டமைக்கப்படும். ஆயினும்கூட, தனிமைப்படுத்தப்பட்ட எம். மற்றும், டாக்டர் உடன். பக்கம், நல்லிணக்கம் ("இணக்கத்தின் போதனைகளில்"), எதிர்முனை, கருவி, போதுமான ஒப்புமை இல்லை, ஏனெனில் பிந்தையது ஒருதலைப்பட்சமாக இருந்தாலும், முழு இசையையும் முழுமையாகப் படிக்கிறது. ஒரு M இல் ஒரு பாலிஃபோனிக் கலவையின் இசை சிந்தனை (M.). முழுமையாக வெளிப்படுத்தப்படவில்லை; இது அனைத்து வாக்குகளின் மொத்தத்தில் மட்டுமே அடையப்படுகிறது. எனவே, M. இன் அறிவியலின் வளர்ச்சியின்மை பற்றிய புகார்கள், பொருத்தமான பயிற்சி வகுப்பு இல்லாதது (ஈ. டோக் மற்றும் பிற) சட்டவிரோதமானது. முக்கிய பனிப் பிரிவுகளுக்கு இடையே தன்னிச்சையாக நிறுவப்பட்ட உறவு மிகவும் இயற்கையானது, குறைந்தபட்சம் ஐரோப்பா தொடர்பாக. பாரம்பரிய இசை, இயற்கையில் பாலிஃபோனிக். எனவே குறிப்பிட்ட. எம் கோட்பாட்டின் சிக்கல்கள்.

III. M. என்பது இசையின் பல கூறு கூறு ஆகும். இசையின் மற்ற கூறுகளுக்கிடையே இசையின் மேலாதிக்க நிலை, மேலே பட்டியலிடப்பட்டுள்ள இசையின் பல கூறுகளை இசை ஒருங்கிணைக்கிறது என்பதன் மூலம் விளக்கப்படுகிறது. முழுவதும். மிகவும் குறிப்பிட்ட. கூறு M. - சுருதி வரி. மற்றவர்கள் அவர்களே. இசையின் கூறுகள்: மாடல்-ஹார்மோனிக் நிகழ்வுகள் (பார்க்க ஹார்மனி, மோட், டோனலிட்டி, இடைவெளி); மீட்டர், ரிதம்; மெல்லிசையின் கட்டமைப்புப் பிரிவு, கருக்கள், சொற்றொடர்கள்; M. இல் கருப்பொருள் உறவுகள் (இசை வடிவம், தீம், நோக்கம் பார்க்கவும்); வகை அம்சங்கள், மாறும். நுணுக்கங்கள், டெம்போ, அகோஜிக்ஸ், பெர்மிங் ஷேட்ஸ், ஸ்ட்ரோக்ஸ், டிம்ப்ரே கலரிங் மற்றும் டிம்ப்ரே டைனமிக்ஸ், டெக்ஸ்டுரல் பிரசன்டேஷனின் அம்சங்கள். மற்ற குரல்களின் சிக்கலான ஒலி (குறிப்பாக ஹோமோஃபோனிக் கிடங்கில்) M. இல் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது, அதன் வெளிப்பாட்டிற்கு ஒரு சிறப்பு முழுமையை அளிக்கிறது, நுட்பமான மாதிரி, இணக்கமான மற்றும் உள்ளுணர்வு நுணுக்கங்களை உருவாக்குகிறது, M. ஐ சாதகமாக அமைக்கும் பின்னணியை உருவாக்குகிறது. ஒன்றோடொன்று நெருங்கிய தொடர்புடைய தனிமங்களின் இந்த முழு சிக்கலான செயல் M. மூலம் மேற்கொள்ளப்படுகிறது, மேலும் இவை அனைத்தும் M க்கு மட்டுமே சொந்தமானது என உணரப்படுகிறது.

மெல்லிசையின் வடிவங்கள். கோடுகள் எலிமெண்டரி டைனமிக்கில் வேரூன்றியுள்ளன. பதிவு ஏற்ற தாழ்வுகளின் பண்புகள். எந்த M. - குரல் M. இன் முன்மாதிரியானது அவற்றை மிகப்பெரிய தனித்துவத்துடன் வெளிப்படுத்துகிறது; கருவி M. குரல் மாதிரியில் உணரப்படுகிறது. அதிர்வுகளின் அதிக அதிர்வெண்ணுக்கு மாறுவது சில முயற்சிகள், ஆற்றலின் வெளிப்பாடு (இது குரல் பதற்றம், சரம் பதற்றம் போன்றவற்றில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது) மற்றும் நேர்மாறாகவும் ஆகும். எனவே, கோட்டின் மேல்நோக்கி எந்த இயக்கமும் இயல்பாகவே ஒரு பொதுவான (இயக்க, உணர்ச்சி) எழுச்சியுடன் தொடர்புடையது, மற்றும் கீழ்நோக்கி சரிவுடன் (சில நேரங்களில் இசையமைப்பாளர்கள் வேண்டுமென்றே இந்த முறையை மீறுகிறார்கள், இயக்கத்தின் எழுச்சியை இயக்கவியல் பலவீனமடைதல் மற்றும் வம்சாவளியை இணைக்கிறார்கள். அதிகரிப்புடன், அதன் மூலம் ஒரு விசித்திரமான வெளிப்பாட்டு விளைவை அடையலாம்). விவரிக்கப்பட்ட ஒழுங்குமுறையானது மாதிரி ஈர்ப்பு விசையின் ஒழுங்குமுறைகளுடன் ஒரு சிக்கலான இடைவெளியில் வெளிப்படுகிறது; எனவே, ஒரு கோபத்தின் அதிக ஒலி எப்போதுமே மிகவும் தீவிரமானதாக இருக்காது, மேலும் நேர்மாறாகவும் இருக்கும். மெலடியாக வளைகிறது. கோடுகள், எழுச்சி மற்றும் வீழ்ச்சி ஆகியவை நிழல்கள் vnutr ஐக் காட்ட உணர்திறன் கொண்டவை. அவர்களின் அடிப்படை வடிவத்தில் உணர்ச்சி நிலை. இசையின் ஒற்றுமையும் உறுதியும், உறுதியான நிலையான குறிப்புப் புள்ளிக்கு ஒலி ஸ்ட்ரீமை ஈர்ப்பதன் மூலம் தீர்மானிக்கப்படுகிறது-அபுட்மென்ட் ("மெலடிக் டானிக்," பி.வி. அசஃபீவ் படி), அதைச் சுற்றி அருகிலுள்ள ஒலிகளின் ஈர்ப்பு புலம் உருவாகிறது. காது மூலம் உணரப்படும் ஒலியின் அடிப்படையில். உறவினர், இரண்டாவது ஆதரவு எழுகிறது (பெரும்பாலும் ஒரு குவார்ட்டர் அல்லது இறுதி அடித்தளத்திற்கு மேல் ஐந்தில் ஒரு பங்கு). நான்காவது குவின்ட் ஒருங்கிணைப்புக்கு நன்றி, அடித்தளங்களுக்கு இடையே உள்ள இடத்தை நிரப்பும் மொபைல் டோன்கள் இறுதியில் டயடோனிக் வரிசையில் வரிசையாக நிற்கின்றன. காமா ஒரு வினாடிக்கு மேல் அல்லது கீழ் ஒலி M. இன் மாற்றமானது முந்தைய ஒன்றின் "தடத்தை அழிக்கிறது" மற்றும் ஏற்பட்ட மாற்றத்தின் உணர்வை அளிக்கிறது. எனவே, வினாடிகளின் பத்தி (Sekundgang, P. ஹிண்டெமித்தின் கால) குறிப்பிட்டது. M. இன் பொருள் (விநாடிகளின் பத்தியில் ஒரு வகையான "மெல்லிசை ட்ரங்க்" உருவாகிறது), மற்றும் M. இன் ஆரம்ப நேரியல் அடிப்படைக் கொள்கை, அதே நேரத்தில், அதன் மெல்லிசை-மாடல் செல் ஆகும். கோட்டின் ஆற்றலுக்கும் மெல்லிசையின் திசைக்கும் இடையிலான இயல்பான உறவு. இயக்கம் M ஜி. ஷெங்கரின் கூற்றுப்படி முதன்மை வரியின் "தலை தொனி"; "டாப்-சோர்ஸ்", LA Mazel இன் படி) மற்றும் கீழ் அபுட்மெண்டிற்கு வீழ்ச்சியுடன் முடிவடைகிறது:

ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல் "வயலில் ஒரு பிர்ச் இருந்தது."

முதன்மை வரியின் வம்சாவளியின் கொள்கை (M. இன் கட்டமைப்பு கட்டமைப்பு), இது பெரும்பாலான மெல்லிசைகளுக்கு அடியில் உள்ளது, இது M. க்கு குறிப்பிட்ட நேரியல் செயல்முறைகளின் செயல்பாட்டை பிரதிபலிக்கிறது: மெல்லிசை இயக்கங்களில் ஆற்றலின் வெளிப்பாடு. வரி மற்றும் இறுதியில் அதன் வகை, முடிவில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. மந்தநிலை; அதே நேரத்தில் ஏற்படும் பதற்றத்தை நீக்குதல் (நீக்குதல்) திருப்தி உணர்வைத் தருகிறது, மெல்லிசையின் அழிவு. ஆற்றல் மெல்லிசை நிறுத்தத்திற்கு பங்களிக்கிறது. இயக்கம், M இன் முடிவு. வம்சாவளியின் கொள்கை M. (LA Mazel இன் சொல்) இன் குறிப்பிட்ட, "நேரியல் செயல்பாடுகளை" விவரிக்கிறது. மெல்லிசையின் சாராம்சமாக "ஒலி இயக்கம்" (ஜி. கிராப்னர்). வரி அதன் இலக்காக இறுதி தொனியை (இறுதி) கொண்டுள்ளது. மெல்லிசையின் ஆரம்ப கவனம். ஆற்றல் மேலாதிக்க தொனியின் "ஆதிக்க மண்டலத்தை" உருவாக்குகிறது (கோட்டின் இரண்டாவது தூண், பரந்த பொருளில் - மெல்லிசை மேலாதிக்கம்; மேலே உள்ள எடுத்துக்காட்டில் ஒலி e2 ஐப் பார்க்கவும்; மெலோடிக் ஆதிக்கம் இறுதிப் போட்டியை விட ஐந்தில் ஒரு பங்கு அதிகமாக இருக்க வேண்டிய அவசியமில்லை. அதிலிருந்து நான்காவது, மூன்றில் ஒரு பங்கு பிரிக்கப்பட வேண்டும்). ஆனால் நேர்கோட்டு இயக்கம் பழமையானது, தட்டையானது, அழகியல் ரீதியாக அழகற்றது. கலைகள். ஆர்வம் அதன் பல்வேறு வண்ணங்கள், சிக்கல்கள், மாற்றுப்பாதைகள், முரண்பாட்டின் தருணங்களில் உள்ளது. கட்டமைப்பு மையத்தின் டோன்கள் (முக்கிய இறங்கு கோடு) கிளை பத்திகளால் அதிகமாக வளர்ந்து, மெல்லிசையின் அடிப்படை தன்மையை மறைக்கின்றன. தண்டு (மறைக்கப்பட்ட பாலிஃபோனி):

ஏ. தாமஸ். "எங்களிடம் பறக்க, அமைதியான மாலை."

ஆரம்ப மெல்லிசை. ஆதிக்கம் செலுத்தும் as1 ஒரு துணை கொண்டு அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது. ஒலி ("v" என்ற எழுத்தால் குறிக்கப்படுகிறது); ஒவ்வொரு கட்டமைப்பு தொனியும் (கடைசி ஒன்றைத் தவிர) அதிலிருந்து வளரும் மெல்லிசை ஒலிகளுக்கு உயிர் கொடுக்கிறது. "தப்பி"; கோட்டின் முடிவு மற்றும் கட்டமைப்பு மையமானது (இஸ்-டெஸ் ஒலிகள்) மற்றொரு எண்மத்திற்கு நகர்த்தப்பட்டது. இதன் விளைவாக, மெலோடிக் கோடு செழுமையாகவும், நெகிழ்வாகவும் மாறும், அதே நேரத்தில் 1-des-1 (des2) என மெய்யெழுத்தில் உள்ள வினாடிகளின் ஆரம்ப இயக்கத்தால் வழங்கப்படும் ஒருமைப்பாடு மற்றும் ஒற்றுமையை இழக்காது.

ஹார்மோனிக்கில். ஐரோப்பிய அமைப்பு. இசையில், நிலையான டோன்களின் பங்கு மெய்யெழுத்து முக்கோணத்தின் ஒலிகளால் விளையாடப்படுகிறது (மேலும் குவார்ட்ஸ் அல்லது ஐந்தாவது அல்ல; முக்கோணத் தளம் பெரும்பாலும் நாட்டுப்புற இசையில் காணப்படுகிறது, குறிப்பாக பிற்காலங்களில்; ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடலின் மெல்லிசையின் எடுத்துக்காட்டில் மேலே கொடுக்கப்பட்ட, ஒரு சிறிய முக்கோணத்தின் வரையறைகள் யூகிக்கப்படுகின்றன). இதன் விளைவாக, மெல்லிசை ஒலிகள் ஒருங்கிணைக்கப்படுகின்றன. ஆதிக்கம் செலுத்துபவர்கள் - அவை முக்கோணத்தின் மூன்றாவது மற்றும் ஐந்தாவது, இறுதி தொனியில் (பிரதம) கட்டமைக்கப்படுகின்றன. மற்றும் மெல்லிசை ஒலிகளுக்கு இடையிலான உறவு. கோடுகள் (கட்டமைப்பு கோர் மற்றும் அதன் கிளைகள் இரண்டும்), முக்கோண இணைப்புகளின் செயல்பாட்டினால் உள்நோக்கி மறுபரிசீலனை செய்யப்படுகின்றன. கலை வலுவடைகிறது. ஹிடட் பாலிஃபோநீ பொருள்; எம். மற்ற குரல்களுடன் இயல்பாக இணைகிறது; M. வரைதல் மற்ற குரல்களின் இயக்கத்தைப் பின்பற்றலாம். முதன்மை வரியின் தலை தொனியின் அலங்காரம் சுயாதீனமான உருவாக்கத்திற்கு வளரலாம். பாகங்கள்; இந்த வழக்கில் கீழ்நோக்கிய இயக்கம் M. இன் இரண்டாம் பாதியை மட்டுமே உள்ளடக்கியது அல்லது இறுதியில் மேலும் நகர்கிறது. தலை தொனியில் ஏற்றம் செய்யப்பட்டால், வம்சாவளியின் கொள்கை:

சமச்சீர் கொள்கையாக மாறுகிறது:

(இருப்பினும் கோட்டின் கீழ்நோக்கிய இயக்கம் மெல்லிசை ஆற்றலின் வெளியேற்றத்தின் மதிப்பைத் தக்க வைத்துக் கொண்டது):

VA மொஸார்ட். "லிட்டில் நைட் மியூசிக்", பகுதி I.

எஃப். சோபின். இரவு நேர ஒப். 15 எண் 2.

கட்டமைப்பு மையத்தின் அலங்காரமானது அளவுகோல் போன்ற பக்கக் கோடுகளின் (இறங்கு மற்றும் ஏறுவரிசை) உதவியுடன் மட்டுமல்லாமல், நாண்களின் ஒலிகள், அனைத்து வகையான மெல்லிசைகளின் நகர்வுகளின் உதவியுடன் அடைய முடியும். ஆபரணங்கள் (டிரில்ஸ், க்ரூப்பெட்டோ போன்ற உருவங்கள்; துணைப் பொருட்கள், மோர்டென்ட் போன்றவை போன்றவை) மற்றும் அவை அனைத்தும் ஒன்றோடொன்று இணைந்தவை. இவ்வாறு, மெல்லிசையின் அமைப்பு பல அடுக்குகளாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, அங்கு மேல் வடிவத்தின் கீழ் ஒரு மெல்லிசை உள்ளது. உருவங்கள் மிகவும் எளிமையானவை மற்றும் கண்டிப்பான மெல்லிசை. நகர்வுகள், இதையொட்டி, முதன்மை கட்டமைப்பு கட்டமைப்பிலிருந்து உருவாக்கப்பட்ட இன்னும் கூடுதலான அடிப்படை கட்டுமானத்தின் உருவமாக மாறிவிடும். மிகக் குறைந்த அடுக்கு எளிமையான அடித்தளமாகும். fret மாதிரி. (மெல்லிசை கட்டமைப்பின் பல நிலைகளின் யோசனை ஜி. ஷெங்கரால் உருவாக்கப்பட்டது; கட்டமைப்பின் அடுக்குகளை வரிசையாக "அகற்றுதல்" மற்றும் முதன்மை மாதிரிகள் வரை குறைக்கும் அவரது முறை "குறைப்பு முறை" என்று அழைக்கப்படுகிறது; ஐபி ஷிஷோவின் "சிறப்பம்சப்படுத்தும் முறை" எலும்புக்கூடு" என்பது ஓரளவு தொடர்புடையது.)

IV. மெலோடிக்ஸ் வளர்ச்சியின் நிலைகள் பிரதானத்துடன் ஒத்துப்போகின்றன. ஒட்டுமொத்த இசை வரலாற்றில் நிலைகள். எம் உண்மை ஆதாரமும் வற்றாத கருவூலமும் – நர். இசை உருவாக்கம். Nar. எம். கூட்டுப் பங்கின் ஆழத்தின் வெளிப்பாடு. உணர்வு, இயற்கையாக நிகழும் "இயற்கை" கலாச்சாரம், இது தொழில்முறை, இசையமைப்பாளரின் இசையை வளர்க்கிறது. ரஷ்ய நார் ஒரு முக்கிய பகுதி. படைப்பாற்றல் பல நூற்றாண்டுகளாக பண்டைய விவசாயி எம். மூலம் மெருகூட்டப்பட்டது, அழகிய தூய்மை, காவியம் ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது. தெளிவு மற்றும் புறநிலை உலகக் கண்ணோட்டம். கம்பீரமான அமைதி, ஆழம் மற்றும் உணர்வின் உடனடித்தன்மை ஆகியவை டயடோனிக்கின் தீவிரம், "ஆர்வம்" ஆகியவற்றுடன் இயல்பாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன. fret அமைப்பு. ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடலின் M. இன் முதன்மையான கட்டமைப்பு சட்டமானது "வயலில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட பாதைகள் உள்ளன" (உதாரணத்தைப் பார்க்கவும்) c2-h1-a1 அளவிலான மாதிரி.

ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல் "வயலில் ஒரு பாதை இல்லை."

M. இன் கரிம அமைப்பு ஒரு படிநிலையில் பொதிந்துள்ளது. இந்த அனைத்து கட்டமைப்பு நிலைகளின் கீழ்ப்படிதல் மற்றும் மிகவும் மதிப்புமிக்க, மேல் அடுக்கின் எளிமை மற்றும் இயல்பான தன்மையில் வெளிப்படுகிறது.

ரஸ். மலைகள் மெல்லிசை ட்ரைட் ஹார்மோனிக் மூலம் வழிநடத்தப்படுகிறது. எலும்புக்கூடு (வழக்கமான, குறிப்பாக, ஒரு நாண் ஒலியுடன் திறந்த நகர்வுகள்), சதுரத்தன்மை, பெரும்பாலும் தெளிவான உந்துதல் உச்சரிப்பு, ரைமிங் மெல்லிசைக் கேடன்ஸ்கள்:

ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல் "மாலை ஒலிக்கும்".

முகம் "ஷூர்". பதிவு எண். ஏ. கரேவா.

மிகவும் பழமையான ஓரியண்டல் (மற்றும் ஓரளவு ஐரோப்பிய) மெல்லிசையானது, மகம் (ராகம், ஃப்ரெட்-மாடல்) கொள்கையின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. மீண்டும் மீண்டும் மீண்டும் வரும் கட்டமைப்பு கட்டமைப்பு அளவுகோல் (bh இறங்குமுகம்) குறிப்பிட்ட ஒலி வரிசைகளின் தொகுப்பிற்கான முன்மாதிரியாக (மாதிரி) மாறும். ஒலிகளின் முக்கிய தொடரின் மாறுபாடு-மாறுபட்ட வளர்ச்சி.

வழிகாட்டும் மெல்லிசை-மாடல் M. மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட பயன்முறை. இந்தியாவில், அரபு-பாரசீக கலாச்சாரம் மற்றும் பல மத்திய ஆசிய ஆந்தைகள் உள்ள நாடுகளில், அத்தகைய முறை-மாதிரி பாரா என்று அழைக்கப்படுகிறது. குடியரசுகள் - மகாம் (பாப்பி, முகம், வேதனை), பண்டைய கிரேக்கத்தில் - nom ("சட்டம்"), ஜாவாவில் - பாத்தே (patet). பழைய ரஷ்ய மொழியில் இதே போன்ற பாத்திரம். இசையானது குரலின் மூலம் பாடல்களின் தொகுப்பாக நிகழ்த்தப்படுகிறது, அதில் இந்தக் குழுவின் எம். பாடப்படுகிறது (கீர்த்தனைகள் மெல்லிசை மாதிரியைப் போன்றது).

பண்டைய ரஷ்ய மொழியில், வழிபாட்டுப் பாடலில், முறை மாதிரியின் செயல்பாடு கவர்ச்சி என்று அழைக்கப்படுபவற்றின் உதவியுடன் மேற்கொள்ளப்படுகிறது, அவை வாய்வழி பாடும் பாரம்பரியத்தின் நடைமுறையில் படிகப்படுத்தப்பட்ட குறுகிய மெல்லிசைகளாகும், மேலும் அவை மையக்கருத்துகள்-பாடல்களால் ஆனவை. தொடர்புடைய குரலை வகைப்படுத்தும் சிக்கலானது.

பொக்லாசிகா மற்றும் சங்கீதம்.

பழங்காலத்தின் மெலோடிக்ஸ் பணக்கார முறை-உள்நாட்டு கலாச்சாரத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அதன் இடைவெளி வேறுபாட்டின் மூலம், பிற்கால ஐரோப்பாவின் மெல்லிசைகளை மிஞ்சும். இசை. இன்றும் இருக்கும் சுருதி அமைப்பின் இரண்டு பரிமாணங்களுக்கு கூடுதலாக - பயன்முறை மற்றும் டோனலிட்டி, பழங்காலத்தில் பாலினம் (ஜெனோஸ்) என்ற கருத்து மூலம் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. மூன்று பாலினங்கள் (டயடோனிக், க்ரோமேடிக் மற்றும் என்ஹார்மோனிக்) அவற்றின் வகைகளுடன் மொபைல் டோன்களுக்கு (கிரேக்க கினோமெனோய்) டெட்ராகார்டின் நிலையான (எஸ்டோட்ஸ்) விளிம்பு டோன்களுக்கு இடையில் உள்ள இடைவெளிகளை நிரப்ப பல வாய்ப்புகளை வழங்கின (தூய நான்காவது ஒரு "சிம்பொனியை" உருவாக்குகிறது). (டயாடோனிக். ஒலிகளுடன்) மற்றும் மைக்ரோ இடைவெளிகளில் ஒலிகள் - 1/3,3/8, 1/4 டன், முதலியன உதாரணம் எம். (பகுதி) என்ஹார்மோனிக். பேரினம் (கிராஸ் அவுட் என்பது 1/4 தொனியின் குறைவைக் குறிக்கிறது):

யூரிபிடிஸ் ஓரெஸ்டெஸிலிருந்து (துண்டு) முதல் ஸ்டாசிம்.

M. வரியானது (பண்டைய கிழக்கு M. போல) தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட கீழ்நோக்கிய திசையைக் கொண்டுள்ளது (அரிஸ்டாட்டில் கருத்துப்படி, M. இன் தொடக்கம் உயர் மற்றும் குறைந்த பதிவேடுகளில் முடிவது அதன் உறுதிப்பாட்டிற்கும், முழுமைக்கும் பங்களிக்கிறது). M. வார்த்தையின் மீதான சார்பு (கிரேக்க இசை முக்கியமாக குரல்), உடல் அசைவுகள் (நடனம், ஊர்வலம், ஜிம்னாஸ்டிக் விளையாட்டு) பழங்காலத்தில் மிகப் பெரிய முழுமை மற்றும் உடனடித்தன்மையுடன் வெளிப்பட்டது. எனவே தற்காலிக உறவுகளின் வரிசையை ஒழுங்குபடுத்தும் காரணியாக இசையில் தாளத்தின் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது (அரிஸ்டைட்ஸ் குயின்டிலியனின் கூற்றுப்படி, தாளம் ஆண்பால் கொள்கை மற்றும் மெல்லிசை பெண்பால்). ஆதாரம் பழமையானது. M. இன்னும் ஆழமானது - இது uXNUMXbuXNUMXb"மஸ்குலோ-மோட்டார் இயக்கங்களின் பகுதி, இது இசை மற்றும் கவிதை இரண்டிற்கும், அதாவது முழு ட்ரையூன் கோரியா "(RI Gruber).

கிரிகோரியன் மந்திரத்தின் மெல்லிசை (கிரிகோரியன் மந்திரத்தைப் பார்க்கவும்) அதன் சொந்த கிறிஸ்தவ வழிபாட்டு முறைக்கு பதிலளிக்கிறது. நியமனம். கிரிகோரியன் எம். இன் உள்ளடக்கம் பேகன் பழங்காலத்தின் கூற்றுக்கு முற்றிலும் எதிரானது. சமாதானம். பழங்காலத்தின் M. இன் உடல்-தசை தூண்டுதல் உடல்-மோட்டரிலிருந்து இறுதிப் பற்றின்மையால் இங்கு எதிர்க்கப்படுகிறது. தருணங்கள் மற்றும் வார்த்தையின் அர்த்தத்தில் கவனம் செலுத்துதல் ("தெய்வீக வெளிப்பாடு" என்று புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது), விழுமிய பிரதிபலிப்பு, சிந்தனையில் மூழ்குதல், சுய-ஆழம். எனவே, கோரல் இசையில், செயலை வலியுறுத்தும் அனைத்தும் இல்லை - துரத்தப்பட்ட ரிதம், உச்சரிப்பின் பரிமாணம், நோக்கங்களின் செயல்பாடு, டோனல் ஈர்ப்பு சக்தி. கிரிகோரியன் மந்திரம் என்பது முழுமையான மெலோடிராமாவின் கலாச்சாரமாகும் ("இதயங்களின் ஒற்றுமை" என்பது "வேறுபாடு" உடன் பொருந்தாது), இது எந்த நாண் இணக்கத்திற்கும் அந்நியமானது மட்டுமல்ல, எந்த "பலகுரல்களையும்" அனுமதிக்காது. கிரிகோரியன் M. இன் மாதிரி அடிப்படை - என்று அழைக்கப்படுபவை. சர்ச் டோன்கள் (கண்டிப்பான டயடோனிக் முறைகளின் நான்கு ஜோடி, இறுதிப் போட்டியின் குணாதிசயங்களின்படி வகைப்படுத்தப்படுகின்றன - இறுதி தொனி, அம்பிட்டஸ் மற்றும் பின்விளைவு - மீண்டும் மீண்டும் தொனி). ஒவ்வொரு முறையும், மேலும், ஒரு குறிப்பிட்ட குழுவின் சிறப்பியல்பு மையக்கருத்துக்கள்-கோஷங்களுடன் தொடர்புடையது (சங்கீத டோன்கள் என்று அழைக்கப்படுவதில் கவனம் செலுத்துகிறது - டோனி சால்மோரம்). கொடுக்கப்பட்ட பயன்முறையின் ட்யூன்களை அது தொடர்பான பல்வேறு இசைக்கருவிகளில் அறிமுகப்படுத்துதல், அதே போல் மெல்லிசை. சில வகையான கிரிகோரியன் மந்திரங்களில் உள்ள மாறுபாடு, மகம் என்ற பண்டைய கொள்கைக்கு ஒத்ததாகும். கோரல் மெல்லிசைகளின் வரிசையின் சமநிலை அதன் அடிக்கடி நிகழும் ஆர்குவேட் கட்டுமானத்தில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது; M. (இனிடியம்) இன் ஆரம்ப பகுதியானது மீண்டும் மீண்டும் ஒலிக்கும் தொனியில் (டெனர் அல்லது டூபா; ரிப்பர்குசியோ) ஏற்றம் ஆகும், மேலும் இறுதிப் பகுதி இறுதி தொனியில் (இறுதி) இறங்குவதாகும். கோரலின் தாளம் சரியாக நிர்ணயிக்கப்படவில்லை மற்றும் வார்த்தையின் உச்சரிப்பைப் பொறுத்தது. உரைக்கும் இசைக்கும் உள்ள தொடர்பு. ஆரம்பம் இரண்டு DOS ஐ வெளிப்படுத்துகிறது. அவற்றின் தொடர்பு வகை: பாராயணம், சங்கீதம் (லெக்டியோ, சொற்பொழிவுகள்; உச்சரிப்பு) மற்றும் பாடுவது (காண்டஸ், மாடுலேஷியோ; செறிவு) அவற்றின் வகைகள் மற்றும் மாற்றங்களுடன். கிரிகோரியன் எம் ஒரு உதாரணம்:

ஆன்டிஃபோன் "ஆஸ்பெர்ஜெஸ் மீ", தொனி IV.

மெலோடிகா பாலிஃபோனிக். மறுமலர்ச்சிப் பள்ளிகள் ஓரளவு கிரிகோரியன் மந்திரத்தை நம்பியுள்ளன, ஆனால் வெவ்வேறு அளவிலான உருவக உள்ளடக்கத்தில் வேறுபடுகின்றன (மனிதநேயத்தின் அழகியல் தொடர்பாக), ஒரு வகையான ஒலிப்பு அமைப்பு, பாலிஃபோனிக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. பிட்ச் அமைப்பு பழைய எட்டு "சர்ச் டோன்களை" அடிப்படையாகக் கொண்டது, அயோனியன் மற்றும் ஏயோலியன் ஆகியவை அவற்றின் பிளேகல் வகைகளுடன் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன (பிந்தைய முறைகள் ஐரோப்பிய பாலிஃபோனியின் சகாப்தத்தின் தொடக்கத்தில் இருந்திருக்கலாம், ஆனால் அவை கோட்பாட்டில் நடுவில் மட்டுமே பதிவு செய்யப்பட்டன. 16 ஆம் நூற்றாண்டு). இந்த சகாப்தத்தில் டயடோனிக்கின் மேலாதிக்க பங்கு முறையான உண்மைக்கு முரணாக இல்லை. அறிமுக தொனியின் பயன்பாடு (மியூசிகா ஃபிக்டா), சில நேரங்களில் மோசமாகிறது (உதாரணமாக, ஜி. டி மச்சாக்ஸில்), சில சமயங்களில் மென்மையாக்கப்படுகிறது (பாலஸ்த்ரினாவில்), சில சமயங்களில் அது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நிறத்தை நெருங்கும் அளவிற்கு தடிமனாக இருக்கும். (கெசுவால்டோ, "மெர்சி!" மாட்ரிகலின் முடிவு). பாலிஃபோனிக், நாண் இணக்கம், பாலிஃபோனிக் ஆகியவற்றுடன் தொடர்பு இருந்தபோதிலும். மெல்லிசை இன்னும் நேர்கோட்டிலேயே வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது (அதாவது, இதற்கு இசைவு ஆதரவு தேவையில்லை மற்றும் எந்த முரண்பாடான சேர்க்கைகளையும் அனுமதிக்கிறது). கோடு ஒரு அளவுகோலின் அடிப்படையில் கட்டப்பட்டுள்ளது, ஒரு முக்கோணம் அல்ல; மூன்றில் ஒரு பங்கு தொலைவில் உள்ள டோன்களின் மோனோஃபங்க்ஷனலிட்டி வெளிப்படுத்தப்படவில்லை (அல்லது மிகவும் பலவீனமாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது), டயடோனிக் நகர்வு. இரண்டாவது சி. வரி மேம்பாட்டு கருவி. M. இன் பொதுவான விளிம்பு மிதக்கும் மற்றும் அலை அலையானது, வெளிப்படையான ஊசிகளுக்கு ஒரு போக்கைக் காட்டாது; வரி வகை பெரும்பாலும் உச்சகட்டம் இல்லாதது. தாள ரீதியாக, M. இன் ஒலிகள் நிலையான, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி ஒழுங்கமைக்கப்பட்டுள்ளன (இது ஏற்கனவே பாலிஃபோனிக் கிடங்கு, பாலிஃபோனியால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது). இருப்பினும், அளவீட்டின் குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடு இல்லாமல் மீட்டர் நேரத்தை அளவிடும் மதிப்பைக் கொண்டுள்ளது. நெருக்கமான செயல்பாடுகள். கோடு மற்றும் இடைவெளிகளின் தாளத்தின் சில விவரங்கள் முரண்பாடான குரல்களுக்கான கணக்கீட்டின் மூலம் விளக்கப்படுகின்றன (தயாரிக்கப்பட்ட தக்கவைப்புகளின் சூத்திரங்கள், ஒத்திசைவுகள், கேம்பியேட்டுகள் போன்றவை). பொதுவான மெல்லிசை அமைப்பு மற்றும் எதிர்முனையைப் பொறுத்தவரை, மீண்டும் மீண்டும் (ஒலிகள், ஒலி குழுக்கள்) தடைசெய்யும் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க போக்கு உள்ளது, அதிலிருந்து விலகல்கள் இசை சொல்லாட்சிகளால் வழங்கப்பட்டவை மட்டுமே அனுமதிக்கப்படுகின்றன. மருந்துச்சீட்டுகள், நகைகள் எம்.; தடையின் குறிக்கோள் பன்முகத்தன்மை (ரூல் ரெடிக்டா, ஜே. டிங்க்டோரிஸின் y). இசையில் தொடர்ச்சியான புதுப்பித்தல், குறிப்பாக 15 மற்றும் 16 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் கண்டிப்பான எழுத்துகளின் பாலிஃபோனியின் சிறப்பியல்பு. (Prosamelodik என்று அழைக்கப்படுபவை; G. Besseler இன் சொல்), மெட்ரிக் சாத்தியத்தை விலக்குகிறது. மற்றும் க்ளோஸ்-அப், சதுரத்தின் உருவாக்கம், கிளாசிக்கல் காலங்கள் ஆகியவற்றின் கட்டமைப்பு சமச்சீர்நிலை (பீரியடிசிட்டி). வகை மற்றும் தொடர்புடைய படிவங்கள்.

பாலஸ்த்ரீனா. "மிஸ்ஸா ப்ரீவிஸ்", பெனடிக்டஸ்.

பழைய ரஷ்ய மெல்லிசை. பாடகர். art-va அச்சுக்கலை மேற்கத்திய கிரிகோரியன் மந்திரத்திற்கு இணையாக பிரதிபலிக்கிறது, ஆனால் உள்நாட்டில் உள்ள உள்ளடக்கத்தில் அதிலிருந்து கடுமையாக வேறுபடுகிறது. பைசான்டியம் எம் நிறுவனத்திடமிருந்து முதலில் கடன் வாங்கப்பட்டது. உறுதியாக சரி செய்யப்படவில்லை, பின்னர் அவர்கள் ரஷ்ய மொழிக்கு மாற்றப்பட்டபோது ஏற்கனவே. மண், மற்றும் இன்னும் அதிகமாக செயின் ஏழு நூற்றாண்டு இருப்பு செயல்பாட்டில். அர். வாய்வழி பரிமாற்றத்தில் (17 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு முந்தைய கொக்கி பதிவிலிருந்து. Nar இன் தொடர்ச்சியான செல்வாக்கின் கீழ்) ஒலிகளின் சரியான உயரத்தைக் குறிப்பிடவில்லை. பாடல் எழுதுதல், அவர்கள் ஒரு தீவிரமான மறுபரிசீலனைக்கு உட்பட்டனர், மேலும் நமக்கு வந்த வடிவத்தில் (17 ஆம் நூற்றாண்டின் பதிவில்), சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி முற்றிலும் ரஷ்யராக மாறியது. நிகழ்வு. பழைய எஜமானர்களின் மெல்லிசை ரஷ்யர்களின் மதிப்புமிக்க கலாச்சார சொத்து. மக்கள். ("அதன் இசை உள்ளடக்கத்தின் பார்வையில், பண்டைய ரஷ்ய வழிபாட்டு மெலோஸ் பண்டைய ரஷ்ய ஓவியத்தின் நினைவுச்சின்னங்களை விட குறைவான மதிப்புமிக்கது அல்ல" என்று குறிப்பிட்டார் பி. AT அசாஃபீவ்.) 17 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து ஸ்னமென்னி பாடும் முறையின் பொதுவான அடிப்படை. (செ.மீ. Znamenny மந்திரம்), - என்று அழைக்கப்படும். தினசரி அளவு (அல்லது அன்றாட பயன்முறை) GAH cde fga bc'd' (ஒரே கட்டமைப்பின் நான்கு "துருத்திகளில்"; ஒரு அமைப்பாக அளவுகோல் ஒரு எண்கோணம் அல்ல, ஆனால் நான்காவது, அதை நான்கு அயோனியன் டெட்ராச்சார்டுகளாக விளக்கலாம். ஒரு இணைந்த வழியில்). பெரும்பாலான எம். 8 குரல்களில் ஒன்றின்படி வகைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. குரல் என்பது சில பாடல்களின் தொகுப்பாகும் (ஒவ்வொரு குரலிலும் பல டஜன் உள்ளன), அவற்றின் மெல்லிசைகளைச் சுற்றி தொகுக்கப்பட்டுள்ளது. டானிக் (2-3, பெரும்பாலான குரல்களுக்கு சில நேரங்களில் அதிகம்). எண்கணிதத்திற்கு அப்பாற்பட்ட சிந்தனையும் மாதிரி அமைப்பில் பிரதிபலிக்கிறது. எம் ஒரு பொதுவான அளவில் பல குறுகிய-தொகுதி மைக்ரோ-அளவிலான அமைப்புகளைக் கொண்டிருக்கலாம். வரி எம். மென்மையான தன்மை, காமாவின் ஆதிக்கம், இரண்டாவது இயக்கம், கட்டுமானத்திற்குள் தாவல்களைத் தவிர்ப்பது (எப்போதாவது மூன்றில் ஒரு பங்கு மற்றும் நான்காவது உள்ளன). வெளிப்பாட்டின் பொதுவான மென்மையான தன்மையுடன் (இது "சாந்தமான மற்றும் அமைதியான குரலில் பாடப்பட வேண்டும்") மெல்லிசை. வரி வலுவானது மற்றும் வலுவானது. பழைய ரஷ்யன். வழிபாட்டு இசை எப்போதும் குரல் மற்றும் முக்கியமாக மோனோபோனிக். Express. உரையின் உச்சரிப்பு M இன் தாளத்தை தீர்மானிக்கிறது. (ஒரு வார்த்தையில் அழுத்தமான எழுத்துக்களை முன்னிலைப்படுத்துதல், அர்த்தத்தில் முக்கியமான தருணங்கள்; எம் முடிவில். சாதாரண தாள. கேடன்ஸ், ச. அர். நீண்ட காலத்துடன்). அளவிடப்பட்ட ரிதம் தவிர்க்கப்பட்டது, நெருக்கமான தாளம் உரையின் வரிகளின் நீளம் மற்றும் உச்சரிப்பு மூலம் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது. டியூன்கள் மாறுபடும். எம் அவளுக்கு கிடைக்கக்கூடிய வழிகளைக் கொண்டு, அவள் சில சமயங்களில் அந்த உரையில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ள அந்த நிலைகள் அல்லது நிகழ்வுகளை சித்தரிக்கிறாள். அனைத்து எம். பொதுவாக (அது மிக நீண்டதாக இருக்கலாம்) ட்யூன்களின் மாறுபட்ட வளர்ச்சியின் கொள்கையின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. மாறுபாடு ஒரு புதிய பாடலில் இலவச மறுமுறை, திரும்பப் பெறுதல், ஒடிடி சேர்த்தல் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது. ஒலிகள் மற்றும் முழு ஒலி குழுக்கள் (cf. உதாரணப் பாடல்கள் மற்றும் சங்கீதங்கள்). கோஷமிடுபவர் (இசையமைப்பாளர்) திறன் நீண்ட மற்றும் மாறுபட்ட எம் உருவாக்கும் திறனில் வெளிப்பட்டது. வரையறுக்கப்பட்ட அடிப்படை நோக்கங்களின் எண்ணிக்கையிலிருந்து. அசல் தன்மையின் கொள்கை பழைய ரஷ்யர்களால் ஒப்பீட்டளவில் கண்டிப்பாக கடைபிடிக்கப்பட்டது. பாடுவதில் வல்லவர்கள், புதிய வரியில் ஒரு புதிய டியூன் (மெலோப்ரோஸ்) இருக்க வேண்டும். எனவே வளர்ச்சியின் ஒரு முறையாக வார்த்தையின் பரந்த பொருளில் மாறுபாட்டின் பெரும் முக்கியத்துவம்.

கடவுளின் தாயின் விளாடிமிர் ஐகானின் விருந்துக்கான ஸ்டிச்செரா, பயண மந்திரம். இவான் தி டெரிபிள் எழுதிய உரை மற்றும் இசை (போன்ற).

ஐரோப்பிய மெல்லிசை 17-19 ஆம் நூற்றாண்டுகள் பெரிய-சிறிய டோனல் அமைப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டது மற்றும் பாலிஃபோனிக் துணியுடன் இயல்பாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது (ஓரினச்சேர்க்கையில் மட்டுமல்ல, பாலிஃபோனிக் கிடங்கிலும்). "இணக்கத்துடன் இணைந்து மெல்லிசை சிந்தனையில் தோன்ற முடியாது" (PI சாய்கோவ்ஸ்கி). M. சிந்தனையின் மையமாகத் தொடர்கிறது, இருப்பினும், M. இசையமைப்பதில், இசையமைப்பாளர் (ஒருவேளை அறியாமலேயே) அதை பிரதானத்துடன் உருவாக்குகிறார். எதிர்முனை (பாஸ்; பி. ஹிண்டெமித்தின் படி - "அடிப்படை இரண்டு-குரல்"), M. இல் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ள இணக்கத்தின் படி. சிந்தனை மெல்லிசை நிகழ்வில் பொதிந்துள்ளது. அதில் உள்ள மரபியல் சகவாழ்வு காரணமாக கட்டமைப்புகள். அடுக்குகள், மெலோடிக்ஸ் முந்தைய வடிவங்களைக் கொண்ட சுருக்கப்பட்ட வடிவத்தில்:

1) முதன்மை நேரியல் ஆற்றல். உறுப்பு (உயர்வு மற்றும் தாழ்வுகளின் இயக்கவியல் வடிவத்தில், இரண்டாவது வரியின் ஆக்கபூர்வமான முதுகெலும்பு);

2) இந்த உறுப்பைப் பிரிக்கும் மெட்ரோரிதம் காரணி (எல்லா நிலைகளிலும் உள்ள தற்காலிக உறவுகளின் நேர்த்தியான வேறுபடுத்தப்பட்ட அமைப்பின் வடிவத்தில்);

3) தாளக் கோட்டின் மாதிரி அமைப்பு (டோனல்-செயல்பாட்டு இணைப்புகளின் மிகவும் வளர்ந்த அமைப்பின் வடிவத்தில்; இசை முழுமையின் அனைத்து மட்டங்களிலும்).

கட்டமைப்பின் இந்த அனைத்து அடுக்குகளிலும், கடைசியாக சேர்க்கப்பட்டது - நாண் இணக்கம், புதிய, மோனோபோனிக் மட்டுமல்ல, இசைக்கருவிகளை உருவாக்க பாலிஃபோனிக் மாதிரிகளையும் பயன்படுத்தி ஒரு குரல் வரியில் திட்டமிடப்பட்டுள்ளது. ஒரு கோட்டில் சுருக்கப்பட்ட, இணக்கம் அதன் இயற்கையான பாலிஃபோனிக் வடிவத்தை பெற முனைகிறது; எனவே, "ஹார்மோனிக்" சகாப்தத்தின் எம். கிட்டத்தட்ட எப்பொழுதும் அதன் சொந்த மீளுருவாக்கம் செய்யப்பட்ட நல்லிணக்கத்துடன் பிறக்கிறது - ஒரு முரண்பாடான பாஸ் மற்றும் நிரப்பப்பட்ட நடுத்தர குரல்களுடன். பின்வரும் எடுத்துக்காட்டில், ஜே.எஸ் பாக் எழுதிய வெல்-டெம்பர்டு கிளாவியரின் 1வது தொகுதியின் சிஸ்-துர் ஃபுகுவின் கருப்பொருளின் அடிப்படையிலும், பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கியின் கற்பனையான ரோமியோ ஜூலியட்டின் கருப்பொருளின் அடிப்படையிலும், இது எவ்வாறு நாண் இணக்கம் (A ) மெலோடிக் ஒரு பயன்முறை மாதிரியாக (B), இது M. இல் பொதிந்து, அதில் மறைந்திருக்கும் இணக்கத்தை மீண்டும் உருவாக்குகிறது (V; Q 1, Q2, Q3, முதலியன - முதல், இரண்டாவது, மூன்றாவது, முதலியவற்றின் மேல் ஐந்தின் நாண் செயல்பாடுகள். Q1 - முறையே ஐந்தில் கீழே; 0 - "பூஜ்யம் ஐந்தில்", டானிக்); பகுப்பாய்வு (குறைப்பு முறை மூலம்) இறுதியில் அதன் மைய உறுப்பு (ஜி) வெளிப்படுத்துகிறது:

எனவே, ராமோவுக்கும் (ஒவ்வொரு குரல்களுக்கும் இணக்கம் வழி காட்டுவதாகக் கூறி, ஒரு மெல்லிசையை உருவாக்குகிறது என்று கூறியவர்) மற்றும் ரூசோ ("இசையில் மெல்லிசை என்பது ஓவியத்தில் வரைவதற்கு சமம்; இணக்கம் மட்டுமே நிறங்களின் செயல்”) ராமேவ் சொல்வது சரிதான் ; ரூசோவின் உருவாக்கம் ஹார்மோனிக்ஸ் பற்றிய தவறான புரிதலுக்கு சாட்சியமளிக்கிறது. கிளாசிக்கல் இசையின் அடித்தளங்கள் மற்றும் கருத்துகளின் குழப்பம்: "இணக்கம்" - "நாண்" ("இணக்கத்தை" உடன் வரும் குரல்களாக புரிந்து கொள்ள முடிந்தால் ரூசோ சரியாக இருக்கும்).

ஐரோப்பிய மெல்லிசை "ஹார்மோனிக்" சகாப்தத்தின் வளர்ச்சி வரலாற்று மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் தொடர் ஆகும். நிலைகள் (பி. சபோல்ச்சி, பரோக், ரோகோகோ, வியன்னா கிளாசிக்ஸ், ரொமாண்டிசிசம் ஆகியவற்றின் படி), ஒவ்வொன்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட வளாகத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. அடையாளங்கள். JS Bach, WA Mozart, L. Beethoven, F. Schubert, F. Chopin, R. Wagner, MI Glinka, PI Tchaikovsky, MP Mussorgsky ஆகியோரின் தனிப்பட்ட மெல்லிசை பாணிகள். ஆனால் மேலாதிக்க அழகியலின் தனித்தன்மையின் காரணமாக, "ஹார்மோனிக்" சகாப்தத்தின் மெல்லிசையின் சில பொதுவான வடிவங்களையும் ஒருவர் கவனிக்க முடியும். உள்நிலையை முழுமையாக வெளிப்படுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்ட நிறுவல்கள். தனி மனிதனின் உலகம். ஆளுமைகள்: வெளிப்பாட்டின் பொதுவான, "பூமிக்குரிய" தன்மை (முந்தைய சகாப்தத்தின் மெல்லிசையின் ஒரு குறிப்பிட்ட சுருக்கத்திற்கு மாறாக); அன்றாட, நாட்டுப்புற இசையின் உள்நாட்டுக் கோளத்துடன் நேரடி தொடர்பு; நடனம், அணிவகுப்பு, உடல் இயக்கம் ஆகியவற்றின் தாளம் மற்றும் மீட்டருடன் ஊடுருவல்; ஒளி மற்றும் கனமான மடல்களின் பல நிலை வேறுபாடு கொண்ட சிக்கலான, கிளைத்த மெட்ரிக் அமைப்பு; ரிதம், மையக்கருத்து, மீட்டர் ஆகியவற்றிலிருந்து வலுவான வடிவமைக்கும் உந்துதல்; மெட்ரோரிதம். வாழ்க்கையின் உணர்வின் செயல்பாட்டின் வெளிப்பாடாக ஊக்கமளிக்கும் மறுபடியும்; சதுரத்தை நோக்கி ஈர்ப்பு, இது ஒரு கட்டமைப்பு குறிப்பு புள்ளியாக மாறும்; முக்கோணம் மற்றும் ஹார்மோனிக்ஸ் வெளிப்பாடு. M. இல் செயல்பாடுகள், வரியில் மறைந்திருக்கும் பாலிஃபோனி, நல்லிணக்கம் மறைமுகமாக மற்றும் எம். ஒற்றை நாண் பகுதிகளாக உணரப்படும் ஒலிகளின் தனித்துவமான மோனோஃபங்க்ஸ்னாலிட்டி; இந்த அடிப்படையில், வரியின் உள் மறுசீரமைப்பு (உதாரணமாக, c - d - shift, c - d - e - வெளிப்புறமாக, "அளவு" மேலும் இயக்கம், ஆனால் உள்நாட்டில் - முந்தைய மெய்யியலுக்குத் திரும்புதல்); ரிதம், உந்துதல் மேம்பாடு, நல்லிணக்கம் ஆகியவற்றின் மூலம் வரியின் வளர்ச்சியில் இத்தகைய தாமதங்களைச் சமாளிப்பதற்கான ஒரு சிறப்பு நுட்பம் (மேலே உள்ள உதாரணத்தைப் பார்க்கவும், பிரிவு B); ஒரு கோடு, மையக்கருத்து, சொற்றொடர், தீம் ஆகியவற்றின் அமைப்பு மீட்டரால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது; மெட்ரிக் துண்டித்தல் மற்றும் கால இடைவெளி ஆகியவை துண்டித்தல் மற்றும் ஹார்மோனிக்ஸ் கால இடைவெளியுடன் இணைக்கப்படுகின்றன. இசையில் கட்டமைப்புகள் (வழக்கமான மெல்லிசை ஒலிகள் குறிப்பாக சிறப்பியல்பு); உண்மையான (அதே எடுத்துக்காட்டில் சாய்கோவ்ஸ்கியின் தீம்) அல்லது மறைமுகமாக (பாக் இலிருந்து தீம்) இணக்கம் தொடர்பாக, M. இன் முழு வரியும் தெளிவாக (வியன்னா கிளாசிக் பாணியில் கூட உறுதியாக) நாண் மற்றும் அல்லாததாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. நாண் ஒலிகள், எடுத்துக்காட்டாக, Bach gis1 இன் கருப்பொருளில் தொடக்கத்தில் முதல் படி - தடுப்பு. மீட்டரால் உருவாக்கப்பட்ட வடிவ உறவுகளின் சமச்சீர்நிலை (அதாவது, பகுதிகளின் பரஸ்பர கடிதப் பரிமாற்றம்) பெரிய (சில நேரங்களில் மிகப் பெரிய) நீட்டிப்புகளுக்கு நீட்டிக்கப்படுகிறது, இது நீண்ட கால வளரும் மற்றும் வியக்கத்தக்க ஒருங்கிணைந்த மீட்டர்களை (சோபின், சாய்கோவ்ஸ்கி) உருவாக்க பங்களிக்கிறது.

மெலோடிகா 20 ஆம் நூற்றாண்டு, மிகப் பழமையான அடுக்குகளின் தொன்மையான பன்முகத்தன்மையின் படத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. இசை (IF ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, பி. பார்டோக்), ஐரோப்பியர் அல்லாத அசல் தன்மை. இசை கலாச்சாரங்கள் (நீக்ரோ, கிழக்கு ஆசிய, இந்திய), மாஸ், பாப், ஜாஸ் பாடல்கள் முதல் நவீன டோனல் (எஸ்எஸ் ப்ரோகோபீவ், டிடி ஷோஸ்டகோவிச், என். யா. மியாஸ்கோவ்ஸ்கி, ஏஐ கச்சதுரியன், ஆர்எஸ் லெடெனெவ், ஆர் கே. ஷ்செட்ரின், பிஐ டிஷ்செங்கோ, டிஎன் க்ரென்னிகோவ், ஏ.என். அலெக்ஸாண்ட்ரோவ், ஏ. யா. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி மற்றும் பலர்), புதிய மாடல் (ஓ. மெசியான், ஏ.என். செரெப்னின்), பன்னிரெண்டு-தொனி, சீரியல், சீரியல் இசை (ஏ. ஸ்கொன்பெர்க், ஏ. வெபர்ன், ஏ. பெர்க், லேட் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, பி. Boulez, L. Nono, D Ligeti, EV Denisov, AG Schnittke, RK Shchedrin, SM Slonimsky, KA Karaev மற்றும் பலர்), எலக்ட்ரானிக், அலேடோரிக் (K. Stockhausen, V. Lutoslavsky மற்றும் பலர்.), ஸ்டோகாஸ்டிக் (J. Xenakis), படத்தொகுப்பு நுட்பத்துடன் இசை (L. Berio, CE Ives, AG Schnittke, AA Pyart, BA Tchaikovsky) மற்றும் பிற இன்னும் தீவிர மின்னோட்டங்கள் மற்றும் திசைகள். இங்கே எந்த ஒரு பொதுவான பாணி மற்றும் மெல்லிசையின் பொதுவான கொள்கைகள் பற்றி எந்த கேள்வியும் இருக்க முடியாது; பல நிகழ்வுகள் தொடர்பாக, மெல்லிசை என்ற கருத்து முற்றிலும் பொருந்தாது, அல்லது வேறு பொருளைக் கொண்டிருக்க வேண்டும் (உதாரணமாக, "டிம்ப்ரே மெலடி", கிளாங்ஃபர்பென்மெலோடி - ஸ்கோன்பெர்கியன் அல்லது பிற அர்த்தத்தில்). M. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மாதிரிகள்: முற்றிலும் டயடோனிக் (A), பன்னிரெண்டு-தொனி (B):

எஸ்எஸ் புரோகோபீவ். "போர் மற்றும் அமைதி", குதுசோவின் ஏரியா.

டிடி ஷோஸ்டகோவிச். 14வது சிம்பொனி, இயக்கம் வி.

வி. எம் கோட்பாட்டின் ஆரம்பம் டாக்டர் கிரீஸ் மற்றும் டாக்டர் ஈஸ்ட் ஆகியோரின் இசை பற்றிய படைப்புகளில் உள்ளது. பண்டைய மக்களின் இசை முக்கியமாக மோனோபோனிக் என்பதால், இசையின் முழு பயன்பாட்டுக் கோட்பாடும் இசையின் அறிவியல் ஆகும் ("இசை சரியான மெலோஸின் அறிவியல்" - அநாமதேய II பெல்லர்மேன்; "சரியானது", அல்லது "முழுமையானது", மெலோஸ் வார்த்தையின் ஒற்றுமை, இசை மற்றும் தாளம்). பொருளிலும் அதே. குறைந்தபட்சம் ஐரோப்பிய சகாப்தத்தின் இசையியலைப் பற்றியது. இடைக்காலத்தில், பல விதங்களில், எதிர்முனையின் பெரும்பாலான கோட்பாடுகளைத் தவிர, மறுமலர்ச்சியின் மேலும்: "இசை மெல்லிசையின் அறிவியல்" (Musica est peritia modulationis - Isidore of Seville). வார்த்தையின் சரியான அர்த்தத்தில் M. இன் கோட்பாடு, மியூஸ்களின் காலத்திற்கு முந்தையது. கோட்பாடு ஹார்மோனிக்ஸ், தாளங்கள் மற்றும் மெல்லிசை ஆகியவற்றை வேறுபடுத்தத் தொடங்கியது. எம் கோட்பாட்டின் நிறுவனர் அரிஸ்டாக்ஸெனஸ் என்று கருதப்படுகிறார்.

இசையின் பண்டைய கோட்பாடு இதை ஒரு ஒத்திசைவான நிகழ்வாகக் கருதுகிறது: "மெலோஸ் மூன்று பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது: வார்த்தைகள், இணக்கம் மற்றும் தாளம்" (பிளேட்டோ). குரலின் ஒலி இசைக்கும் பேச்சுக்கும் பொதுவானது. பேச்சைப் போலல்லாமல், மெலோஸ் என்பது ஒலிகளின் இடைவெளி-படி இயக்கம் (அரிஸ்டாக்ஸெனஸ்); குரலின் இயக்கம் இரு மடங்கு: "ஒன்று தொடர்ச்சியான மற்றும் பேச்சுவழக்கு, மற்றொன்று இடைவெளி (diastnmatikn) மற்றும் மெலடி" (அநாமதேய (கிளியோனைட்ஸ்), அத்துடன் அரிஸ்டாக்ஸெனஸ்). இடைவெளி இயக்கம் "தாமதங்கள் (ஒரே சுருதியில் ஒலி) மற்றும் அவற்றுக்கிடையேயான இடைவெளிகளை ஒன்றுக்கொன்று மாறிமாறி அனுமதிக்கிறது. ஒரு உயரத்திலிருந்து மற்றொரு உயரத்திற்கு மாறுவது தசை-இயக்கவியல் காரணமாக விளக்கப்படுகிறது. காரணிகள் ("தாமதங்கள் நாம் பதட்டங்கள் என்று அழைக்கிறோம், மற்றும் அவற்றுக்கிடையேயான இடைவெளிகள் - ஒரு பதற்றத்திலிருந்து மற்றொன்றுக்கு மாறுதல். பதற்றத்தில் வேறுபாட்டை உருவாக்குவது பதற்றம் மற்றும் வெளியீடு" - அநாமதேய). அதே Anonymous (Cleonides) மெலோடிக்ஸ் வகைகளை வகைப்படுத்துகிறது. இயக்கங்கள்: "நான்கு மெல்லிசை திருப்பங்கள் உள்ளன, அதில் மெல்லிசை நிகழ்த்தப்படுகிறது: வேதனை, ப்ளோக், பெட்டியா, தொனி. அகோக் என்பது ஒன்றன் பின் ஒன்றாக (படிப்படியான இயக்கம்) வரிசையாக பின்வரும் ஒலிகளின் மீது மெல்லிசையின் இயக்கம்; ploke - அறியப்பட்ட பல படிகள் (குதிக்கும் இயக்கம்) மூலம் இடைவெளியில் ஒலிகளின் ஏற்பாடு; பெட்டியா - ஒரே ஒலியை மீண்டும் மீண்டும்; தொனி - இடையூறு இல்லாமல் நீண்ட நேரம் ஒலியை தாமதப்படுத்துகிறது. அரிஸ்டைட்ஸ் குயின்டிலியன் மற்றும் பேச்சியஸ் தி எல்டர் ஆகியோர் எம்.யின் இயக்கத்தை உயர்விலிருந்து குறைந்த ஒலிகளுக்கு வலுவிழப்புடனும், எதிர் திசையில் பெருக்கத்துடனும் தொடர்புபடுத்துகின்றனர். Quintilian படி, M. ஏறுதல், இறங்குதல் மற்றும் வட்டமான (அலை அலையான) வடிவங்களால் வேறுபடுகின்றன. பழங்காலத்தின் சகாப்தத்தில், ஒரு ஒழுங்குமுறை கவனிக்கப்பட்டது, அதன்படி மேல்நோக்கித் தாண்டுதல் (prolnpiz அல்லது prokroysiz) வினாடிகளில் (பகுப்பாய்வு), மற்றும் நேர்மாறாக திரும்பும் நகர்வை ஏற்படுத்துகிறது. எம். ஒரு வெளிப்பாட்டு தன்மையை ("நெறிமுறை") உடையவர்கள். "மெல்லிசைகளைப் பொறுத்தவரை, அவை கதாபாத்திரங்களின் இனப்பெருக்கத்தைக் கொண்டிருக்கின்றன" (அரிஸ்டாட்டில்).

இடைக்காலம் மற்றும் மறுமலர்ச்சி காலத்தில், இசையின் கோட்பாட்டில் புதியது முதன்மையாக வார்த்தையுடன் மற்ற உறவுகளை நிறுவுவதில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது, பேச்சு மட்டுமே முறையானது. அவர் பாடுகிறார், அதனால் பாடுபவர்களின் குரல் அல்ல, ஆனால் வார்த்தைகள் கடவுளைப் பிரியப்படுத்துகின்றன ”(ஜெரோம்). "மாடுலேடியோ", உண்மையான எம்., மெல்லிசையாக மட்டுமல்லாமல், இனிமையான, "மெய்" பாடலாகவும், மியூஸ்களின் நல்ல கட்டுமானமாகவும் புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. ரூட் மோடஸ் (அளவீடு) இலிருந்து அகஸ்டினால் தயாரிக்கப்பட்ட முழுமையும், "நன்றாக நகரும் அறிவியல், அதாவது, அளவீட்டிற்கு இணங்க நகரும்", அதாவது "நேரம் மற்றும் இடைவெளிகளைக் கடைப்பிடித்தல்" என்று பொருள்படும்; தாளம் மற்றும் பயன்முறையின் கூறுகளின் முறை மற்றும் நிலைத்தன்மையும் "பண்பேற்றம்" என்ற கருத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. மேலும் M. ("பண்பேற்றம்") "அளவை" என்பதிலிருந்து வந்ததால், நவ-பித்தகோரியனிசத்தின் உணர்வில், அகஸ்டின் எண்ணை எம் அழகுக்கு அடிப்படையாகக் கருதுகிறார்.

Guido d'Arezzo b.ch எழுதிய "மைக்ரோலாக்" இல் "மெல்லிசைகளின் வசதியான கலவை" (பண்பேற்றம்) விதிகள். வார்த்தையின் குறுகிய அர்த்தத்தில் (ரிதம், பயன்முறைக்கு மாறாக) மிகவும் மெல்லிசை அல்ல, ஆனால் பொதுவாக கலவை. "மெல்லிசையின் வெளிப்பாடு பாடத்திற்கு ஒத்ததாக இருக்க வேண்டும், அதனால் சோகமான சூழ்நிலைகளில் இசை தீவிரமாக இருக்க வேண்டும், அமைதியான சூழ்நிலைகளில் அது இனிமையானதாக இருக்க வேண்டும், மகிழ்ச்சியான சூழ்நிலைகளில் அது மகிழ்ச்சியாக இருக்க வேண்டும்." M. இன் அமைப்பு ஒரு வாய்மொழி உரையின் கட்டமைப்போடு ஒப்பிடப்படுகிறது: “கவிதை மீட்டரில் எழுத்துக்கள் மற்றும் எழுத்துக்கள், பகுதிகள் மற்றும் நிறுத்தங்கள், வசனங்கள் உள்ளன, அதே போல் இசையிலும் (ஹார்மோனியாவில்) phthongs உள்ளன, அதாவது ஒலிகள் … அசைகளாக இணைக்கப்படுகின்றன, மேலும் அவை (எழுத்துக்கள்), எளிமையானவை மற்றும் இரட்டிப்பாகி, ஒரு நெவ்மாவை உருவாக்குகின்றன, அதாவது மெல்லிசையின் ஒரு பகுதி (கான்டிலீனா), ”, பகுதிகள் துறைக்கு சேர்க்கப்படுகின்றன. பாடுவது "மெட்ரிக்கல் அடிச்சுவடுகளில் அளவிடப்படுவது போல்" இருக்க வேண்டும். எம்.யின் துறைகள், கவிதைகளைப் போலவே, சமமாக இருக்க வேண்டும், மேலும் சில ஒன்றை ஒன்று மீண்டும் செய்ய வேண்டும். துறைகளை இணைப்பதற்கான சாத்தியமான வழிகளை கைடோ சுட்டிக்காட்டுகிறார்: "ஏறும் அல்லது இறங்கும் மெல்லிசை இயக்கத்தில் ஒற்றுமை", பல்வேறு வகையான சமச்சீர் உறவுகள்: M. இன் மீண்டும் மீண்டும் ஒரு பகுதி "தலைகீழ் இயக்கத்தில் மற்றும் அது சென்ற அதே படிகளில் கூட செல்லலாம். அது முதலில் தோன்றியபோது"; மேல் ஒலியிலிருந்து வெளிப்படும் M. உருவம், கீழ் ஒலியிலிருந்து வெளிப்படும் அதே உருவத்துடன் வேறுபடுகிறது ("நாம், கிணற்றுக்குள் எப்படிப் பார்க்கிறோம், நம் முகத்தின் பிரதிபலிப்பைப் பார்க்கிறோம்"). "சொற்றொடர்கள் மற்றும் பிரிவுகளின் முடிவுகள் உரையின் அதே முடிவுகளுடன் ஒத்துப்போக வேண்டும், … பிரிவின் முடிவில் ஒலிகள் ஓடும் குதிரை போல, மேலும் மேலும் மெதுவாக, சோர்வாக இருப்பது போல், மூச்சு விடுவதில் சிரமத்துடன் இருக்க வேண்டும். ." மேலும், கைடோ - ஒரு இடைக்கால இசைக்கலைஞர் - இசையமைக்கும் ஒரு ஆர்வமான முறையை வழங்குகிறது, இது என்று அழைக்கப்படும். சமன்பாடு முறை, இதில் M. இன் சுருதி கொடுக்கப்பட்ட எழுத்தில் உள்ள உயிரெழுத்தால் குறிக்கப்படுகிறது. பின்வரும் M. இல், உயிரெழுத்து "a" எப்போதும் C (c), "e" - ஒலி D (d), "i" - இல் E (e), "o" - F இல் விழுகிறது f) மற்றும் G(g) இல் “மற்றும் » ("இசையமைப்பதை விட இந்த முறை மிகவும் கற்பிதமானது" என்று கே. டால்ஹாஸ் குறிப்பிடுகிறார்):

"இணக்கத்தின் ஸ்தாபனங்கள்" என்ற கட்டுரையில் மறுமலர்ச்சி சார்லினோவின் அழகியலின் ஒரு முக்கிய பிரதிநிதி, எம். இன் பண்டைய (பிளாட்டோனிக்) வரையறையைக் குறிப்பிடுகிறார், "பேச்சில் உள்ள பொருளை (சோகெட்டோ) மீண்டும் உருவாக்க" இசையமைப்பாளருக்கு அறிவுறுத்துகிறார். பண்டைய பாரம்பரியத்தின் உணர்வில், சர்லினோ இசையில் நான்கு கொள்கைகளை வேறுபடுத்துகிறார், இது ஒரு நபரின் மீது அதன் அற்புதமான விளைவை ஒன்றாக தீர்மானிக்கிறது, அவை: நல்லிணக்கம், மீட்டர், பேச்சு (உரையாடல்) மற்றும் கலை யோசனை (சோகெட்டோ - "சதி"); அவற்றில் முதல் மூன்று உண்மையில் எம். வெளிப்பாடுகளை ஒப்பிடுதல். எம் சாத்தியக்கூறுகள். (இந்த வார்த்தையின் குறுகிய அர்த்தத்தில்) மற்றும் ரிதம், அவர் M ஐ விரும்புகிறார். "உள்ளிருந்து உணர்வுகள் மற்றும் ஒழுக்கங்களை மாற்றும் அதிக சக்தி கொண்டது." ஆர்ட்டுசி ("தி ஆர்ட் ஆஃப் கவுண்டர்பாயிண்ட்" இல்) மெல்லிசை வகைகளின் பண்டைய வகைப்பாட்டின் மாதிரியில். இயக்கம் சில மெல்லிசை அமைக்கிறது. வரைபடங்கள். பாதிப்பின் பிரதிநிதித்துவமாக இசையின் விளக்கம் (உரையுடன் நெருங்கிய தொடர்பில்) இசை சொல்லாட்சியின் அடிப்படையில் அதன் புரிதலுடன் தொடர்பு கொள்கிறது, இதன் விரிவான கோட்பாட்டு வளர்ச்சி 17 மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் வருகிறது. புதிய காலத்தின் இசையைப் பற்றிய போதனைகள் ஏற்கனவே ஹோமோஃபோனிக் மெல்லிசையை ஆராய்கின்றன (அதன் உச்சரிப்பு அதே நேரத்தில் முழு இசை முழுமையின் உச்சரிப்பு). இருப்பினும், Ser இல் மட்டுமே. 18 ஆம் நூற்றாண்டை நீங்கள் அதன் இயல்புக்கு ஒத்த அறிவியல் மற்றும் வழிமுறைகளை சந்திக்க முடியும். பின்னணி. ஹார்மோனியின் மீது ஹோமோஃபோனிக் இசையின் சார்பு, "நாம் ஒரு மெல்லிசை என்று அழைக்கிறோம், அதாவது, ஒரு குரலின் மெல்லிசை, அடிப்படை தொடர்ச்சியுடன் மற்றும் ஹார்மோனிக் ஒலிகளின் சாத்தியமான அனைத்து ஆர்டர்களுடன் இணைந்து ஒலிகளின் டயடோனிக் வரிசையால் உருவாகிறது. "அடிப்படையில்" இருந்து பிரித்தெடுக்கப்பட்டது) இசை கோட்பாட்டின் முன் வைக்கப்பட்டது, இசை மற்றும் நல்லிணக்கத்தின் தொடர்பு சிக்கல், இது நீண்ட காலமாக இசைக் கோட்பாட்டின் வளர்ச்சியை தீர்மானித்தது. 17-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் இசை பற்றிய ஆய்வு. நடத்தப்பட்ட bh அவளுக்கு பிரத்யேகமாக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட படைப்புகளில் அல்ல, ஆனால் கலவை, நல்லிணக்கம், எதிர்முனை பற்றிய படைப்புகளில். பரோக் சகாப்தத்தின் கோட்பாடு எம் கட்டமைப்பை விளக்குகிறது. ஓரளவு இசை சொல்லாட்சியின் பார்வையில் இருந்து. புள்ளிவிவரங்கள் (குறிப்பாக M இன் வெளிப்படையான திருப்பங்கள். இசைப் பேச்சின் அலங்காரங்களாக விளக்கப்படுகின்றன - சில வரி வரைபடங்கள், பல்வேறு வகையான மறுபடியும், ஆச்சரியமூட்டும் மையக்கருத்துகள் போன்றவை). சேர் இருந்து. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் கோட்பாடு எம். இப்போது இந்த வார்த்தையின் அர்த்தம் என்னவாகும். புதிய கோட்பாட்டின் முதல் கருத்து எம். ஐ புத்தகங்களில் உருவாக்கப்பட்டது. மத்தேசன் (1, 1737), ஜே. ரிப்பல் (1739), கே. நிக்கல்மேன் (1755). எம் பிரச்சினை. (பாரம்பரிய இசை-சொல்லாட்சி வளாகத்திற்கு கூடுதலாக, எடுத்துக்காட்டாக, மாத்தெசனில்), இந்த ஜெர்மன். கோட்பாட்டாளர்கள் மீட்டர் மற்றும் ரிதம் கோட்பாட்டின் அடிப்படையில் முடிவு செய்கிறார்கள் (ரிப்பலின் "டக்டோர்ட்நங்"). அறிவொளி பகுத்தறிவுவாதத்தின் உணர்வில், மேத்சன் எம் இன் சாரத்தைக் காண்கிறார். மொத்தத்தில், முதலில், அதன் 1755 குறிப்பிட்ட குணங்கள்: லேசான தன்மை, தெளிவு, மென்மை (ஃப்ளைசென்டெஸ் வெசென்) மற்றும் அழகு (கவர்ச்சித்தன்மை - லீப்லிச்கீட்). இந்த குணங்கள் ஒவ்வொன்றையும் அடைய, அவர் சமமான குறிப்பிட்ட நுட்பங்களை பரிந்துரைக்கிறார். கட்டுப்பாடுகள்.

1) ஒலி நிறுத்தங்கள் (Tonfüsse) மற்றும் ரிதம் ஆகியவற்றின் சீரான தன்மையை கவனமாக கண்காணிக்கவும்;

2) வடிவியல் மீற வேண்டாம். சில ஒத்த பகுதிகளின் (Sdtze) விகிதங்கள் (Verhalt), அதாவது numerum musicum (இசை எண்கள்), அதாவது மெலோடிக்கை துல்லியமாக கவனிக்கவும். எண் விகிதாச்சாரங்கள் (Zahlmaasse);

3) M. இல் உள்ள குறைவான உள் முடிவுகள் (förmliche Schlüsse), மென்மையானது, முதலியன. ரூசோவின் தகுதி என்னவென்றால், அவர் மெல்லிசையின் அர்த்தத்தை கடுமையாக வலியுறுத்தினார். ஒத்திசைவு ("மெலடி ... மொழியின் ஒலிகளைப் பின்பற்றுகிறது மற்றும் ஒவ்வொரு பேச்சுவழக்கிலும் சில மன இயக்கங்களுக்கு ஒத்திருக்கும் திருப்பங்கள்").

18 ஆம் நூற்றாண்டின் போதனைகளுக்கு அருகில் உள்ளது. A. Reich அவரது "Treatise on Melody" மற்றும் AB மார்க்ஸ் "The Doctrine of Music Composition" இல். கட்டமைப்பு பிரிவின் சிக்கல்களை அவர்கள் விரிவாக ஆராய்ந்தனர். ரீச் இசையை இரண்டு பக்கங்களில் இருந்து வரையறுத்தார் - அழகியல் ("மெலடி என்பது உணர்வின் மொழி") மற்றும் தொழில்நுட்பம் ("மெலடி என்பது ஒலிகளின் வரிசை, இணக்கம் என்பது நாண்களின் வரிசை") மற்றும் காலம், வாக்கியம் (சவ்வு) ஆகியவற்றை விரிவாக பகுப்பாய்வு செய்கிறார். சொற்றொடர் (டெசின் மெலோடிக்), "தீம் அல்லது மோட்டிஃப்" மற்றும் அடி (பைட்ஸ் மெலோடிக்ஸ்) கூட - ட்ரோசியஸ், ஐயாம்பிக், ஆம்பிப்ராக், முதலியன. மார்க்ஸ் புத்திசாலித்தனமாக மையக்கருத்தின் சொற்பொருள் அர்த்தத்தை உருவாக்குகிறார்: "மெலடி ஊக்கமளிக்கப்பட வேண்டும்."

எக்ஸ். ரீமான் M. ஐ அனைத்து அடிப்படைகளின் முழுமை மற்றும் தொடர்பு என்று புரிந்துகொள்கிறார். இசையின் வழிமுறைகள் - இணக்கம், ரிதம், பீட் (மீட்டர்) மற்றும் டெம்போ. அளவைக் கட்டியெழுப்புவதில், ரீமான் அளவிலிருந்து முன்னேறி, அதன் ஒவ்வொரு ஒலியையும் நாண் வரிசைகள் மூலம் விளக்குகிறார், மேலும் டோனல் இணைப்புக்கு செல்கிறார், இது மையத்தின் உறவால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. நாண், பின்னர் தொடர்ச்சியாக ஒரு தாளத்தை சேர்க்கிறது, மெல்லிசை. அலங்காரங்கள், கேடென்சாக்கள் மூலம் உச்சரிப்பு மற்றும் இறுதியாக, நோக்கங்களிலிருந்து வாக்கியங்கள் மற்றும் மேலும் பெரிய வடிவங்களுக்கு வருகிறது ("கலவை பற்றிய சிறந்த போதனை" தொகுதி l இலிருந்து "மெலடி பற்றிய போதனை" படி). இசை பற்றிய 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கற்பித்தலின் சிறப்பியல்பு போக்குகளை ஈ. கர்ட் குறிப்பிட்ட வலிமையுடன் வலியுறுத்தினார், இசையின் அடித்தளமாக நாண் இணக்கம் மற்றும் நேரத்தை அளவிடும் ரிதம் ஆகியவற்றைப் புரிந்துகொள்வதை எதிர்த்தார். இதற்கு நேர்மாறாக, அவர் நேரியல் இயக்கத்தின் ஆற்றல் பற்றிய யோசனையை முன்வைத்தார், இது இசையில் நேரடியாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, ஆனால் மறைந்திருக்கும் ("சாத்தியமான ஆற்றல்" வடிவத்தில்) ஒரு நாண், இணக்கம் உள்ளது. ஜி. ஷெங்கர் M. இல் பார்த்தார், முதலில், ஒரு குறிப்பிட்ட இலக்கை நோக்கி பாடுபடும் ஒரு இயக்கம், நல்லிணக்க உறவுகளால் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது (முக்கியமாக 3 வகைகள் - "முதன்மை கோடுகள்"

,

и

; மூன்று புள்ளிகளும் கீழ்நோக்கி). இந்த “முதன்மைக் கோடுகளின்” அடிப்படையில், கிளைக் கோடுகள் “மலரும்”, அதிலிருந்து, ஷூட் கோடுகள் “முளைக்கின்றன”, முதலியன. P. ஹிண்டெமித்தின் மெல்லிசைக் கோட்பாடு ஷெங்கரின் (மற்றும் அதன் செல்வாக்கு இல்லாமல் இல்லை) (எம். இன் செல்வம் பல்வேறு இரண்டாவது நகர்வுகளை வெட்டுவதில் உள்ளது, படிகள் டோனல்-இணைக்கப்பட்டதாக இருந்தால்). பல கையேடுகள் டோடெகாஃபோன் மெலடியின் கோட்பாட்டைக் கோடிட்டுக் காட்டுகின்றன (இந்த நுட்பத்தின் ஒரு சிறப்பு நிகழ்வு).

இலக்கியத்தில் ரஷ்ய தத்துவார்த்தத்தில், முதல் சிறப்புப் படைப்பான "மெலடி" ஐ. குன்கே (1859, "இசையமைப்பதற்கான முழுமையான வழிகாட்டி" யின் 1 வது பிரிவாக) எழுதப்பட்டது. அவரது பொதுவான அணுகுமுறைகளின் அடிப்படையில், குன்கே ரீச்சிற்கு நெருக்கமானவர். மெட்ரோரிதம் இசையின் அடிப்படையாக எடுத்துக் கொள்ளப்படுகிறது (வழிகாட்டியின் தொடக்க வார்த்தைகள்: "இசை கண்டுபிடிக்கப்பட்டது மற்றும் நடவடிக்கைகளின்படி இயற்றப்பட்டது"). M. இன் உள்ளடக்கம் என்று அழைக்கப்படும் ஒரு சுழற்சிக்குள். ஒரு கடிகார மையக்கருத்து, மையக்கருத்துகளுக்குள் இருக்கும் உருவங்கள் மாதிரிகள் அல்லது வரைபடங்கள். M. இன் ஆய்வு, நாட்டுப்புறவியல், பண்டைய மற்றும் கிழக்குப் பகுதிகளை ஆராயும் படைப்புகளுக்கு ஒரு பெரிய அளவிற்குக் காரணம். இசை (DV Razumovsky, AN Serov, PP Sokalsky, AS Famintsyn, VI Petr, VM Metallov; சோவியத் காலத்தில் - MV Brazhnikov, VM Belyaev, ND உஸ்பென்ஸ்கி மற்றும் பலர்).

ஐபி ஷிஷோவ் (2 களின் 1920 வது பாதியில் அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் மெல்லிசை பாடத்தை கற்பித்தார்) மற்ற கிரேக்கத்தை எடுத்துக்கொள்கிறார். M. இன் தற்காலிகப் பிரிவின் கொள்கை (இது யு. என். மெல்குனோவ் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது): மிகச்சிறிய அலகு மோரா, மோரா நிறுத்தங்களாகவும், பதக்கங்களாகவும், பதக்கங்கள் காலங்களாகவும், காலங்கள் சரணங்களாகவும் இணைக்கப்படுகின்றன. படிவம் M. b.ch கீழ்ப்படிகிறது. சமச்சீர் சட்டம் (வெளிப்படையான அல்லது மறைக்கப்பட்ட). பேச்சின் பகுப்பாய்வு முறையானது குரலின் இயக்கத்தால் உருவாகும் அனைத்து இடைவெளிகளையும் இசையில் எழும் பகுதிகளின் கடித உறவுகளையும் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வதை உள்ளடக்கியது. "ஆன் மெலடி" புத்தகத்தில் LA Mazel, முக்கிய தொடர்புகளில் எம். வெளிப்படுத்துவார்கள். இசையின் பொருள் - மெல்லிசை. கோடுகள், முறை, தாளம், கட்டமைப்பு உச்சரிப்பு, வரலாற்று கட்டுரைகளை வழங்குகிறது. இசையின் வளர்ச்சி (JS Bach, L. Beethoven, F. Chopin, PI Tchaikovsky, SV Rachmaninov மற்றும் சில சோவியத் இசையமைப்பாளர்களிடமிருந்து). எம்.ஜி. அரனோவ்ஸ்கி மற்றும் எம்.பி பபுஷ் ஆகியோர் தங்கள் படைப்புகளில் எம். இன் தன்மை மற்றும் எம் என்ற கருத்தின் சாராம்சம் பற்றிய கேள்வியை எழுப்புகின்றனர்.

குறிப்புகள்: Gunke I., The doctrine of melody, புத்தகத்தில்: இசையமைப்பதற்கான முழுமையான வழிகாட்டி, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1863; செரோவ் ஏ., ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல் அறிவியல் பாடமாக, “இசை. பருவம்", 1870-71, எண் 6 (பிரிவு 2 - ரஷ்ய பாடலின் தொழில்நுட்பக் கிடங்கு); அதே, அவரது புத்தகத்தில்: தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது. கட்டுரைகள், தொகுதி. 1, எம்.-எல்., 1950; Petr VI, ஆரியப் பாடலின் மெல்லிசைக் கிடங்கில். வரலாற்று மற்றும் ஒப்பீட்டு அனுபவம், SPV, 1899; மெட்டல்லோவ் வி., ஸ்னமென்னி சாண்டின் ஓஸ்மோசிஸ், எம்., 1899; கோஃபர் எம்., ரிதம், மெல்லிசை மற்றும் இணக்கம், "ஆர்எம்ஜி", 1900; ஷிஷோவ் ஐபி, மெல்லிசை கட்டமைப்பின் பகுப்பாய்வு பற்றிய கேள்வியில், "இசைக் கல்வி", 1927, எண் 1-3; Belyaeva-Kakzemplyarskaya எஸ்., Yavorsky V., ஒரு மெல்லிசை அமைப்பு, எம்., 1929; Asafiev BV, ஒரு செயல்முறையாக இசை வடிவம், புத்தகம். 1-2, எம்.-எல்., 1930-47, எல்., 1971; அவரது சொந்த, பேச்சு ஒலிப்பு, எம்.-எல்., 1965; குலாகோவ்ஸ்கி எல்., மெல்லிசை பகுப்பாய்வு முறை, "எஸ்எம்", 1933, எண் 1; க்ரூபர் RI, இசை கலாச்சாரத்தின் வரலாறு, தொகுதி. 1, பகுதி 1, எம்.-எல்., 1941; ஸ்போசோபின் IV, இசை வடிவம், M.-L., 1947, 1967; Mazel LA, O மெலடி, M., 1952; பண்டைய இசை அழகியல், நுழைவு. கலை. மற்றும் coll. ஏஎஃப் லோசெவ், மாஸ்கோ, 1960 எழுதிய நூல்கள்; Belyaev VM, சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்களின் இசை வரலாறு பற்றிய கட்டுரைகள், தொகுதி. 1-2, எம்., 1962-63; உஸ்பென்ஸ்கி என்டி, பழைய ரஷ்ய பாடும் கலை, எம்., 1965, 1971; ஷெஸ்டகோவ் VP (comp.), மேற்கு ஐரோப்பிய இடைக்காலம் மற்றும் மறுமலர்ச்சியின் இசை அழகியல், எம்., 1966; அவரது, XVII-XVIII நூற்றாண்டுகளின் மேற்கு ஐரோப்பாவின் இசை அழகியல், எம்., 1971; அரனோவ்ஸ்கி எம்ஜி, மெலோடிகா எஸ். ப்ரோகோபீவ், எல்., 1969; கோர்ச்மர் எல்., தி டோக்ட்ரின் ஆஃப் தி மெலடி இன் தி XVIII நூற்றாண்டில், தொகுப்பில்: இசைக் கோட்பாட்டின் கேள்விகள், தொகுதி. 2, எம்., 1970; பபுஷ் எம்.பி., மெல்லிசையின் கருத்தாக்கத்தின் பகுப்பாய்வு, இல்: இசை கலை மற்றும் அறிவியல், தொகுதி. 2, எம்., 1973; Zemtsovsky I., காலண்டர் பாடல்களின் மெலோடிகா, எல்., 1975; பிளாட்டோ, மாநிலம், படைப்புகள், டிரான்ஸ். பண்டைய கிரேக்கத்தில் இருந்து ஏ. எகுனோவா, தொகுதி. 3, பகுதி 1, எம்., 1971, பக். 181, § 398d; அரிஸ்டாட்டில், அரசியல், டிரான்ஸ். பண்டைய கிரேக்கத்தில் இருந்து S. Zhebeleva, M., 1911, p. 373, §1341b; அநாமதேய (கிளியோனைட்ஸ்?), ஹார்மோனிகா அறிமுகம், டிரான்ஸ். பண்டைய கிரேக்கத்திலிருந்து ஜி. இவனோவா, "பிலாலாஜிக்கல் ரிவியூ", 1894, வி. 7, புத்தகம். ஒன்று.

யு. N. கோலோபோவ்