நடேஷ்டா ஆண்ட்ரீவ்னா ஒபுகோவா |

நடேஷ்டா ஒபுகோவா

ஸ்டாலின் பரிசு பெற்றவர் (1943), சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர் (1937).

பல ஆண்டுகளாக, பாடகர் ஈ.கே ஒபுகோவாவுடன் நிகழ்த்தினார். கதுல்ஸ்கயா. அவர் சொல்வது இங்கே: “நடெஷ்டா ஆண்ட்ரீவ்னாவின் பங்கேற்புடன் ஒவ்வொரு நிகழ்ச்சியும் புனிதமானதாகவும் பண்டிகையாகவும் தோன்றியது மற்றும் பொதுவான மகிழ்ச்சியை ஏற்படுத்தியது. ஒரு மயக்கும் குரல், அதன் அழகு, நுட்பமான கலை வெளிப்பாடு, சரியான குரல் நுட்பம் மற்றும் கலைத்திறன் ஆகியவற்றில் தனித்துவமானது, நடேஷ்டா ஆண்ட்ரீவ்னா ஆழ்ந்த வாழ்க்கை உண்மை மற்றும் இணக்கமான முழுமையின் மேடைப் படங்களின் முழு கேலரியையும் உருவாக்கினார்.

கலை மாற்றத்தின் அற்புதமான திறனைக் கொண்ட நடேஷ்டா ஆண்ட்ரீவ்னா, பல்வேறு மனித உணர்வுகளை வெளிப்படுத்த, ஒரு மேடைப் படத்தின் தன்மையை உறுதியான சித்தரிப்புக்கு தேவையான ஒத்திசைவின் வண்ணம், நுட்பமான நுணுக்கங்களைக் கண்டறிய முடிந்தது. செயல்திறனின் இயல்பான தன்மை எப்போதும் ஒலியின் அழகு மற்றும் வார்த்தையின் வெளிப்பாடு ஆகியவற்றுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

நடேஷ்டா ஆண்ட்ரீவ்னா ஒபுகோவா மார்ச் 6, 1886 அன்று மாஸ்கோவில் ஒரு பழைய உன்னத குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவரது தாயார் சாப்பிடுவதால் ஆரம்பத்தில் இறந்தார். தந்தை, ஆண்ட்ரி ட்ரோஃபிமோவிச், ஒரு முக்கிய இராணுவ மனிதர், உத்தியோகபூர்வ விவகாரங்களில் பிஸியாக இருந்தார், குழந்தைகளை வளர்ப்பதை தனது தாய்வழி தாத்தாவிடம் ஒப்படைத்தார். அட்ரியன் செமனோவிச் மசராகி தனது பேரக்குழந்தைகளை - நதியா, அவரது சகோதரி அண்ணா மற்றும் சகோதரர் யூரி - தம்போவ் மாகாணத்தில் உள்ள தனது கிராமத்தில் வளர்த்தார்.

"தாத்தா ஒரு சிறந்த பியானோ கலைஞர், நான் சோபின் மற்றும் பீத்தோவன் ஆகியோரின் நடிப்பில் மணிக்கணக்கில் கேட்டேன்" என்று நடேஷ்டா ஆண்ட்ரீவ்னா பின்னர் கூறினார். சிறுமிக்கு பியானோ வாசிக்கவும் பாடவும் அறிமுகப்படுத்தியவர் தாத்தா. வகுப்புகள் வெற்றிகரமாக இருந்தன: 12 வயதில், சிறிய நாத்யா தனது தாத்தா, பொறுமை, கண்டிப்பான மற்றும் கோரிக்கையுடன் நான்கு கைகளில் சோபினின் இரவுநேரங்கள் மற்றும் ஹெய்டன் மற்றும் மொஸார்ட்டின் சிம்பொனிகளை வாசித்தார்.

அவரது மனைவி மற்றும் மகளை இழந்த பிறகு, அட்ரியன் செமனோவிச் தனது பேத்திகள் காசநோயால் நோய்வாய்ப்பட மாட்டார்கள் என்று மிகவும் பயந்தார், எனவே 1899 இல் அவர் தனது பேத்திகளை நைஸுக்கு அழைத்து வந்தார்.

"பேராசிரியர் ஓசெரோவுடனான எங்கள் படிப்புகளுக்கு மேலதிகமாக, நாங்கள் பிரெஞ்சு இலக்கியம் மற்றும் வரலாற்றில் படிப்புகளை எடுக்கத் தொடங்கினோம்," என்று பாடகர் நினைவு கூர்ந்தார். இவை மேடம் விவோடியின் தனிப்பட்ட படிப்புகள். பிரஞ்சுப் புரட்சியின் வரலாற்றை குறிப்பாக விரிவாகப் பார்த்தோம். இந்த விஷயத்தை பிரான்சின் மேம்பட்ட, முற்போக்கான புத்திஜீவிகளைச் சேர்ந்த மிகவும் அறிவார்ந்த பெண் விவோடியே நமக்குக் கற்பித்தார். தாத்தா எங்களுடன் தொடர்ந்து இசை வாசித்தார்.

நாங்கள் ஏழு குளிர்காலங்களுக்கு (1899 முதல் 1906 வரை) நைஸுக்கு வந்தோம், மூன்றாவது ஆண்டில், 1901 இல், எலினோர் லின்மேனிடம் பாடலைப் பாடத் தொடங்கினோம்.

எனக்கு சின்ன வயசுல இருந்தே பாட பிடிக்கும். மேலும் எனது நேசத்துக்குரிய கனவு எப்போதுமே பாடக் கற்றுக்கொள்வதுதான். நான் என் எண்ணங்களை என் தாத்தாவுடன் பகிர்ந்து கொண்டேன், அவர் இதற்கு மிகவும் சாதகமாக பதிலளித்தார், மேலும் அவர் அதைப் பற்றி ஏற்கனவே யோசித்ததாகக் கூறினார். அவர் பாடும் பேராசிரியர்களைப் பற்றி விசாரிக்கத் தொடங்கினார், மேலும் பிரபல பாலின் வியர்டோட்டின் மாணவரான மேடம் லிப்மேன் நைஸில் சிறந்த ஆசிரியராகக் கருதப்படுகிறார் என்று கூறப்பட்டது. நானும் என் தாத்தாவும் அவளிடம் சென்றோம், அவள் பவுல்வர்ட் கார்னியரில், அவளுடைய சிறிய வில்லாவில் வாழ்ந்தாள். மேடம் லிப்மேன் எங்களை அன்புடன் வரவேற்றார், நாங்கள் வந்த நோக்கத்தைப் பற்றி தாத்தா அவளிடம் சொன்னபோது, ​​நாங்கள் ரஷ்யர்கள் என்பதை அறிந்து கொள்வதில் அவர் மிகவும் ஆர்வமாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் இருந்தார்.

ஆடிஷனுக்குப் பிறகு, எங்களுக்கு நல்ல குரல் வளம் இருப்பதைக் கண்டறிந்து எங்களுடன் இணைந்து பணியாற்ற ஒப்புக்கொண்டார். ஆனால் அவள் என் மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோவை உடனடியாக அடையாளம் காணவில்லை, மேலும் வேலையின் செயல்பாட்டில் எனது குரல் எந்த திசையில் வளரும் - கீழ் அல்லது மேல் - தெளிவாக இருக்கும் என்று கூறினார்.

மேடம் லிப்மேன் என்னிடம் ஒரு சோப்ரானோ இருப்பதைக் கண்டறிந்தபோது நான் மிகவும் வருத்தப்பட்டேன், மேலும் என் சகோதரியை மேடம் லிப்மேன் ஒரு மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ என்று அங்கீகரித்ததால் பொறாமைப்பட்டேன். என்னிடம் மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ உள்ளது என்பதில் நான் எப்போதும் உறுதியாக இருக்கிறேன், குறைந்த ஒலி எனக்கு மிகவும் கரிமமாக இருந்தது.

மேடம் லிப்மேனின் பாடங்கள் சுவாரஸ்யமாக இருந்தன, நான் மகிழ்ச்சியுடன் அவர்களிடம் சென்றேன். மேடம் லிப்மேன் எங்களுடன் சேர்ந்து எப்படி பாடுவது என்று எங்களுக்குக் காட்டினார். பாடத்தின் முடிவில், அவர் தனது கலையை நிரூபித்தார், ஓபராக்களிலிருந்து பலவிதமான ஏரியாக்களைப் பாடினார்; எடுத்துக்காட்டாக, மேயர்பீரின் ஓபரா தி ப்ரொஃபெராவிலிருந்து ஃபிடெஸ்ஸின் கான்ட்ரால்டோ பகுதி, ஹாலேவியின் ஓபரா ஜிடோவ்காவிலிருந்து வியத்தகு சோப்ரானோ ரேச்சலுக்கான ஏரியா, கவுனோடின் ஓபரா ஃபாஸ்டில் இருந்து மார்குரைட்டின் வண்ணமயமான ஏரியா. நாங்கள் ஆர்வத்துடன் கேட்டோம், அவளுடைய திறமை, நுட்பம் மற்றும் அவளது குரலின் வீச்சு ஆகியவற்றைக் கண்டு வியந்தோம், இருப்பினும் குரலில் ஒரு விரும்பத்தகாத, கடுமையான சலசலப்பு இருந்தது, அவள் வாயை மிகவும் அகலமாகவும் அசிங்கமாகவும் திறந்தாள். அவள் தனக்குத்தானே துணையாக வந்தாள். அந்த நேரத்தில் எனக்கு கலை பற்றிய புரிதல் குறைவாகவே இருந்தது, ஆனால் அவளுடைய திறமை என்னை வியப்பில் ஆழ்த்தியது. இருப்பினும், எனது பாடங்கள் எப்போதும் முறையாக இல்லை, ஏனெனில் எனக்கு அடிக்கடி தொண்டை புண் மற்றும் பாட முடியாது.

தாத்தாவின் மரணத்திற்குப் பிறகு, நடேஷ்டா ஆண்ட்ரீவ்னா மற்றும் அன்னா ஆண்ட்ரீவ்னா ஆகியோர் தங்கள் தாயகத்திற்குத் திரும்பினர். நடேஷ்டாவின் மாமா, செர்ஜி ட்ரோஃபிமோவிச் ஒபுகோவ், தியேட்டர் மேலாளராக பணியாற்றினார். நடேஷ்டா ஆண்ட்ரீவ்னாவின் குரலின் அரிய குணங்கள் மற்றும் தியேட்டர் மீதான அவரது ஆர்வத்தை அவர் கவனத்தை ஈர்த்தார். 1907 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில் நடேஷ்டா மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் அனுமதிக்கப்பட்டார் என்பதற்கு அவர் பங்களித்தார்.

"மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் புகழ்பெற்ற பேராசிரியர் உம்பெர்டோ மசெட்டியின் வகுப்பு, அவரது இரண்டாவது வீடாக மாறியது" என்று ஜிஏ பாலியனோவ்ஸ்கி எழுதுகிறார். - விடாமுயற்சியுடன், தூக்கம் மற்றும் ஓய்வை மறந்துவிட்டு, நடேஷ்டா ஆண்ட்ரீவ்னா படித்தார், பிடித்தது, அவளுக்குத் தோன்றியது போல், இழந்தது. ஆனால் உடல்நிலை தொடர்ந்து பலவீனமாக இருந்தது, காலநிலை மாற்றம் திடீரென ஏற்பட்டது. உடலுக்கு மிகவும் கவனமாக கவனிப்பு தேவை - குழந்தை பருவத்தில் பாதிக்கப்பட்ட நோய்கள் பாதிக்கப்பட்டன, மேலும் பரம்பரை தன்னை உணரவைத்தது. 1908 ஆம் ஆண்டில், இதுபோன்ற வெற்றிகரமான ஆய்வுகள் தொடங்கி ஒரு வருடம் கழித்து, நான் கன்சர்வேட்டரியில் எனது படிப்பை சிறிது நேரம் குறுக்கிட்டு சிகிச்சைக்காக இத்தாலிக்குச் செல்ல வேண்டியிருந்தது. அவர் 1909 இல் சோரெண்டோவில், நேபிள்ஸில், காப்ரியில் கழித்தார்.

… நடேஷ்டா ஆண்ட்ரீவ்னாவின் உடல்நிலை வலுப்பெற்றவுடன், அவர் திரும்பும் பயணத்திற்குத் தயாராகத் தொடங்கினார்.

1910 முதல் - மீண்டும் மாஸ்கோ, கன்சர்வேட்டரி, உம்பர்டோ மசெட்டியின் வகுப்பு. அவர் இன்னும் தீவிரமாக ஈடுபட்டுள்ளார், Mazetti அமைப்பில் உள்ள மதிப்புமிக்க அனைத்தையும் புரிந்துகொண்டு தேர்ந்தெடுக்கிறார். ஒரு அற்புதமான ஆசிரியர் ஒரு புத்திசாலி, உணர்திறன் மிக்க வழிகாட்டியாக இருந்தார், அவர் மாணவர் தன்னைக் கேட்க கற்றுக்கொள்ளவும், அவரது குரலில் ஒலியின் இயல்பான ஓட்டத்தை ஒருங்கிணைக்கவும் உதவினார்.

கன்சர்வேட்டரியில் தொடர்ந்து படிப்பதைத் தொடர்ந்து, ஒபுகோவா 1912 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் முயற்சி செய்யச் சென்றார். இங்கே அவர் ஆண்ட்ரீவா என்ற புனைப்பெயரில் பாடினார். அடுத்த நாள் காலை, இளம் பாடகர் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் நடந்த ஆடிஷனில் மூன்று பாடகர்கள் மட்டுமே தனித்து நிற்கிறார்கள் என்று செய்தித்தாளில் படித்தார்: ஒகுனேவா, ஒரு வியத்தகு சோப்ரானோ, எனக்கு நினைவில் இல்லாத வேறொருவர், மற்றும் மாஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஆண்ட்ரீவா, மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ.

மாஸ்கோவுக்குத் திரும்பி, ஏப்ரல் 23, 1912 இல், ஒபுகோவா பாடும் வகுப்பில் தேர்வில் தேர்ச்சி பெற்றார்.

ஒபுகோவா நினைவு கூர்ந்தார்:

“நான் இந்தத் தேர்வில் மிகச் சிறப்பாக தேர்ச்சி பெற்றேன், மே 6, 1912 அன்று கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில் நடந்த வருடாந்திர அசெம்பிளி கச்சேரியில் பாட நியமிக்கப்பட்டேன். நான் சிமெனியின் ஏரியாவைப் பாடினேன். மண்டபம் நிறைந்திருந்தது, என்னை அன்புடன் வரவேற்று பலமுறை அழைத்தார்கள். கச்சேரியின் முடிவில், பலர் என்னிடம் வந்து, எனது வெற்றிக்காகவும், கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றதற்கும் என்னை வாழ்த்தினர், மேலும் எனது எதிர்கால கலைப் பாதையில் சிறந்த வெற்றிகளைப் பெற வாழ்த்தினார்கள்.

மறுநாள் யூ.எஸ்.ஸின் விமர்சனத்தைப் படித்தேன். சக்னோவ்ஸ்கி, அங்கு கூறப்பட்டது: “திருமதி. ஒபுகோவா (பேராசிரியர் மசெட்டியின் வகுப்பு) மசெனெட்டின் "சிட்" இலிருந்து சிமினின் ஏரியாவின் நடிப்பில் ஒரு அற்புதமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார். அவரது பாடலில், அவரது சிறந்த குரல் மற்றும் அதில் தேர்ச்சி பெறுவதற்கான சிறந்த திறனுக்கு கூடுதலாக, ஒரு சிறந்த மேடை திறமையின் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத அடையாளமாக ஒருவர் நேர்மையையும் அரவணைப்பையும் கேட்க முடியும்.

கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்ற சிறிது நேரத்திலேயே, ஒபுகோவா போல்ஷோய் தியேட்டரின் ஊழியரான பாவெல் செர்ஜிவிச் ஆர்க்கிபோவை மணந்தார்: அவர் தயாரிப்பு மற்றும் எடிட்டிங் துறையின் பொறுப்பாளராக இருந்தார்.

1916 வரை, பாடகி போல்ஷோய் தியேட்டருக்குள் நுழைந்தபோது, ​​​​அவர் நாடு முழுவதும் பல இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கினார். பிப்ரவரியில், போல்ஷோய் தியேட்டரில் தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸில் போலினாவாக ஒபுகோவா அறிமுகமானார்.

“முதல் காட்சி! ஒரு கலைஞரின் ஆன்மாவில் என்ன நினைவகம் இந்த நாளின் நினைவகத்துடன் ஒப்பிட முடியும்? பிரகாசமான நம்பிக்கைகள் நிறைந்த, நான் போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் நுழைந்தேன், ஒருவர் தனது சொந்த வீட்டிற்குள் நுழைந்தார். முப்பது ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக நான் பணியாற்றிய இந்த தியேட்டர் எனக்கு ஒரு வீடாக இருந்தது. எனது வாழ்க்கையின் பெரும்பகுதி இங்கே கடந்துவிட்டது, எனது படைப்பு மகிழ்ச்சிகள் மற்றும் நல்ல அதிர்ஷ்டம் அனைத்தும் இந்த தியேட்டருடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. எனது கலைச் செயல்பாட்டின் அனைத்து ஆண்டுகளில், நான் வேறு எந்த நாடக மேடையிலும் நடித்ததில்லை என்று சொன்னால் போதுமானது.

ஏப்ரல் 12, 1916 நடேஷ்டா ஆண்ட்ரீவ்னா "சட்கோ" நாடகத்திற்கு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டார். ஏற்கனவே முதல் நிகழ்ச்சிகளிலிருந்து, பாடகி படத்தின் அரவணைப்பையும் மனிதாபிமானத்தையும் வெளிப்படுத்த முடிந்தது - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இவை அவரது திறமையின் தனித்துவமான அம்சங்கள்.

நாடகத்தில் ஒபுகோவாவுடன் நடித்த என்என் ஓசெரோவ் நினைவு கூர்ந்தார்: “எனக்கு குறிப்பிடத்தக்க முதல் நிகழ்ச்சியின் நாளில் பாடிய என்.ஏ ஒபுகோவா, விசுவாசமான, அன்பான ரஷ்ய பெண்ணான “நாவ்கோரோட்டின் அற்புதமான முழுமையான மற்றும் அழகான படத்தை உருவாக்கினார். பெனிலோப்" - லியுபாவா. வெல்வெட்டி குரல், டிம்பரின் அழகுக்கு குறிப்பிடத்தக்கது, பாடகர் அதை அகற்றிய சுதந்திரம், பாடுவதில் உணர்வுகளின் வசீகரிக்கும் சக்தி எப்போதும் என்.ஏ ஒபுகோவாவின் நடிப்பை வகைப்படுத்துகிறது.

எனவே அவர் தொடங்கினார் - பல சிறந்த பாடகர்கள், நடத்துனர்கள், ரஷ்ய மேடையின் இயக்குநர்கள் ஆகியோருடன் இணைந்து. பின்னர் ஒபுகோவா இந்த வெளிச்சங்களில் ஒருவரானார். போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் அவர் இருபத்தைந்துக்கும் மேற்பட்ட பார்ட்டிகளைப் பாடினார், அவை ஒவ்வொன்றும் ரஷ்ய குரல் மற்றும் மேடைக் கலையின் முத்து.

EK Katulskaya எழுதுகிறார்:

"முதலில், நான் ஒபுகோவாவை நினைவில் கொள்கிறேன் - லியுபாஷா ("ஜாரின் மணமகள்") - உணர்ச்சிவசப்பட்ட, மனக்கிளர்ச்சி மற்றும் தீர்க்கமான. எல்லா வகையிலும் அவள் மகிழ்ச்சிக்காகவும், நட்புக்கு விசுவாசத்திற்காகவும், அவளுடைய அன்பிற்காகவும் போராடுகிறாள், அது இல்லாமல் அவளால் வாழ முடியாது. தொடும் அரவணைப்பு மற்றும் ஆழமான உணர்வுடன், நடேஷ்டா ஆண்ட்ரீவ்னா "விரைவாக சித்தப்படுத்து, அன்பே அம்மா ..." பாடலைப் பாடினார்; இந்த அற்புதமான பாடல் பரந்த அலையில் ஒலித்தது, கேட்போரை வசீகரிக்கும் ...

"கோவன்ஷ்சினா" ஓபராவில் நடேஷ்டா ஆண்ட்ரீவ்னாவால் உருவாக்கப்பட்டது, மார்தாவின் உருவம், வளைந்துகொடுக்காத விருப்பம் மற்றும் உணர்ச்சிமிக்க ஆத்மா, பாடகரின் படைப்பு உயரங்களுக்கு சொந்தமானது. தொடர்ச்சியான கலை நிலைத்தன்மையுடன், அவர் தனது கதாநாயகியில் உள்ளார்ந்த மத வெறியை தெளிவாக வெளிப்படுத்துகிறார், இது இளவரசர் ஆண்ட்ரிக்கு சுய தியாகம் செய்யும் அளவிற்கு உமிழும் ஆர்வத்தையும் அன்பையும் தருகிறது. மார்தாவின் அதிர்ஷ்டம் சொல்வது போன்ற அற்புதமான ரஷ்ய பாடல் "தி பேபி கேம் அவுட்", குரல் செயல்திறனின் தலைசிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாகும்.

ஓபரா Koschei தி இம்மார்டல், Nadezhda Andreevna Koshcheevna ஒரு அற்புதமான படத்தை உருவாக்கினார். "தீய அழகின்" உண்மையான உருவம் இந்த படத்தில் உணரப்பட்டது. பாடகரின் குரலில் பயங்கரமான மற்றும் இரக்கமற்ற கொடுமை ஒலித்தது, இவான் கொரோலெவிச் மீதான ஆழ்ந்த அன்பின் ஆழ்ந்த உணர்வு மற்றும் இளவரசியின் மீது வேதனையான பொறாமை.

NA பிரகாசமான டிம்பர் நிறங்கள் மற்றும் வெளிப்படையான ஒலிகளை உருவாக்கியது. "தி ஸ்னோ மெய்டன்" என்ற விசித்திரக் கதை ஓபராவில் ஓபுகோவின் கதிரியக்க, வசந்தத்தின் கவிதை படம். கம்பீரமான மற்றும் ஆன்மீகம், கதிர்வீச்சு சூரிய ஒளி, அரவணைப்பு மற்றும் அன்பை தனது வசீகரமான குரல் மற்றும் நேர்மையான உள்ளுணர்வுகளால், வெஸ்னா-ஒபுகோவா தனது அற்புதமான கான்டிலீனாவால் பார்வையாளர்களை வென்றார், இது இந்த பகுதி மிகவும் நிறைந்துள்ளது.

அவரது பெருமைமிக்க மெரினா, ஐடா அம்னெரிஸின் இரக்கமற்ற போட்டியாளர், சுதந்திரத்தை விரும்பும் கார்மென், கவிதை கன்னா மற்றும் போலினா, அதிகார வெறி, தைரியம் மற்றும் துரோகமான டெலிலா - இந்த கட்சிகள் அனைத்தும் பாணியிலும் குணத்திலும் மாறுபட்டவை, இதில் நடேஷ்டா ஆண்ட்ரீவ்னாவால் முடிந்தது. உணர்வுகளின் நுட்பமான நிழல்களை வெளிப்படுத்துகிறது, இசை மற்றும் நாடகப் படங்களை ஒன்றிணைக்கிறது. லியுபாவாவின் (சாட்கோ) சிறிய பகுதியில் கூட, நடேஷ்டா ஆண்ட்ரீவ்னா ஒரு ரஷ்ய பெண்ணின் மறக்க முடியாத கவிதை படத்தை உருவாக்குகிறார் - அன்பான மற்றும் உண்மையுள்ள மனைவி.

அவரது நடிப்பு அனைத்தும் ஆழமான மனித உணர்வு மற்றும் தெளிவான உணர்ச்சியால் சூடேற்றப்பட்டது. கலை வெளிப்பாட்டின் வழிமுறையாகப் பாடும் மூச்சு சீரான, மென்மையான மற்றும் அமைதியான நீரோட்டத்தில் பாய்ந்தது, ஒலியை அலங்கரிக்க பாடகர் உருவாக்க வேண்டிய வடிவத்தைக் கண்டுபிடித்தார். குரல் எல்லாப் பதிவேடுகளிலும் சமமாக, செழுமையாக, பிரகாசமாக ஒலித்தது. அற்புதமான பியானோ, எந்த பதற்றமும் இல்லாமல் ஃபோர்டே, அவரது தனித்துவமான, "வெல்வெட்" குறிப்புகள், "ஓபுகோவின்" டிம்ப்ரே, வார்த்தையின் வெளிப்பாடு - அனைத்தும் வேலை, இசை மற்றும் உளவியல் பண்புகளின் கருத்தை வெளிப்படுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளன.

நடேஷ்டா ஆண்ட்ரீவ்னா ஓபரா மேடையில் ஒரு சேம்பர் பாடகராக அதே புகழைப் பெற்றார். நாட்டுப்புறப் பாடல்கள் மற்றும் பழைய காதல்கள் (அவர் அவற்றை ஒப்பற்ற திறமையுடன் நிகழ்த்தினார்) முதல் ரஷ்ய மற்றும் மேற்கத்திய இசையமைப்பாளர்களின் சிக்கலான கிளாசிக்கல் ஏரியாக்கள் மற்றும் காதல் வரை பலவிதமான இசைப் படைப்புகளை நிகழ்த்துகிறார் - நடேஷ்டா ஆண்ட்ரீவ்னா, ஓபரா நிகழ்ச்சியைப் போலவே, நுட்பமான பாணியையும் விதிவிலக்கான உணர்வையும் காட்டினார். கலை மாற்றத்தின் திறன். ஏராளமான கச்சேரி அரங்குகளில் நிகழ்த்திய அவர், தனது கலைத்திறனின் வசீகரத்தால் பார்வையாளர்களை வசீகரித்தார், அவர்களுடன் ஆன்மீக தொடர்பை உருவாக்கினார். ஒரு ஓபரா நிகழ்ச்சியிலோ அல்லது கச்சேரியிலோ நடேஷ்டா ஆண்ட்ரீவ்னாவைக் கேட்டவர் அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் அவரது கதிரியக்க கலையின் தீவிர ரசிகராக இருந்தார். திறமையின் சக்தி அப்படித்தான் இருக்கிறது.”

உண்மையில், 1943 இல் தனது வாழ்க்கையின் முதன்மையான நேரத்தில் ஓபரா மேடையை விட்டு வெளியேறிய ஒபுகோவா, அதே விதிவிலக்கான வெற்றியுடன் கச்சேரி நடவடிக்கைகளில் தன்னை அர்ப்பணித்தார். அவர் குறிப்பாக 40 மற்றும் 50 களில் சுறுசுறுப்பாக இருந்தார்.

பாடகரின் வயது பொதுவாக குறுகியதாக இருக்கும். இருப்பினும், நடேஷ்டா ஆண்ட்ரீவ்னா, எழுபத்தைந்து வயதில் கூட, அறை இசை நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்று, அவரது மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோவின் தனித்துவமான டிம்பரின் தூய்மை மற்றும் ஆத்மார்த்தத்துடன் பார்வையாளர்களை ஆச்சரியப்படுத்தினார்.

ஜூன் 3, 1961 அன்று, நடிகர் மாளிகையில் நடேஷ்டா ஆண்ட்ரீவ்னாவின் தனி இசை நிகழ்ச்சி நடந்தது, ஜூன் 26 அன்று, அவர் அங்குள்ள கச்சேரியில் முழுப் பகுதியையும் பாடினார். இந்த கச்சேரி நடேஷ்டா ஆண்ட்ரீவ்னாவின் ஸ்வான் பாடலாக மாறியது. ஃபியோடோசியாவில் ஓய்வெடுக்கச் சென்ற அவர், ஆகஸ்ட் 14 அன்று திடீரென இறந்தார்.