எலெனா ஒப்ராஸ்ட்சோவா |
பாடகர்கள்

எலெனா ஒப்ராஸ்ட்சோவா |

எலெனா ஒப்ராஸ்ட்சோவா

பிறந்த தேதி
07.07.1939
இறந்த தேதி
12.01.2015
தொழில்
பாடகர்
குரல் வகை
மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ
நாடு
ரஷ்யா, சோவியத் ஒன்றியம்

எலெனா ஒப்ராஸ்ட்சோவா |

எம்.வி. பெஸ்கோவா தனது கட்டுரையில் ஒப்ராஸ்ட்சோவாவை விவரிக்கிறார்: “நம் காலத்தின் சிறந்த பாடகர், அவரது பணி உலக இசை வாழ்க்கையில் ஒரு சிறந்த நிகழ்வாக மாறியுள்ளது. அவர் ஒரு குறைபாடற்ற இசை கலாச்சாரம், அற்புதமான குரல் நுட்பம். சிற்றின்ப வண்ணங்கள், உள்நாட்டின் வெளிப்பாடு, நுட்பமான உளவியல் மற்றும் நிபந்தனையற்ற நாடகத் திறமை ஆகியவற்றால் நிரப்பப்பட்ட அவரது பணக்கார மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ, சாந்துசா (நாட்டின் மரியாதை), கார்மென், டெலிலா, மர்ஃபா (கோவன்ஷினா) ஆகிய பகுதிகளின் உருவகத்தைப் பற்றி உலகம் முழுவதும் பேச வைத்தது.

பாரிஸில் உள்ள போல்ஷோய் தியேட்டரின் சுற்றுப்பயணத்தில் "போரிஸ் கோடுனோவ்" இல் அவரது நடிப்புக்குப் பிறகு, FI சாலியாபினுடன் பணிபுரிந்த பிரபல இம்ப்ரேசரியோ சோல் யூரோக், அவரை கூடுதல் வகுப்பு பாடகி என்று அழைத்தார். வெளிநாட்டு விமர்சனம் அவரை "போல்ஷோயின் சிறந்த குரல்களில்" ஒருவராக வகைப்படுத்துகிறது. 1980 ஆம் ஆண்டில், சிறந்த இசையமைப்பாளரின் இசையின் சிறந்த நடிப்பிற்காக பாடகருக்கு இத்தாலிய நகரமான புசெட்டோவில் இருந்து கோல்டன் வெர்டி விருது வழங்கப்பட்டது.

எலெனா வாசிலீவ்னா ஒப்ராஸ்ட்சோவா ஜூலை 7, 1939 இல் லெனின்கிராட்டில் பிறந்தார். அவரது தந்தை, தொழிலில் பொறியாளர், ஒரு சிறந்த பாரிடோன் குரல் கொண்டிருந்தார், தவிர, அவர் வயலின் நன்றாக வாசித்தார். Obraztsovs குடியிருப்பில் இசை அடிக்கடி ஒலித்தது. லீனா மழலையர் பள்ளியில் ஆரம்பத்தில் பாடத் தொடங்கினார். பின்னர் அவர் முன்னோடிகள் மற்றும் பள்ளி மாணவர்களின் அரண்மனையின் பாடகர் குழுவின் தனிப்பாடலாளராக ஆனார். அங்கு, மகிழ்ச்சியுடன் அந்த பெண் லொலிடா டோரஸின் திறமையிலிருந்து அந்த ஆண்டுகளில் மிகவும் பிரபலமான ஜிப்சி காதல் மற்றும் பாடல்களை நிகழ்த்தினார். முதலில், அவர் ஒரு ஒளி, மொபைல் கலராடுரா சோப்ரானோவால் வேறுபடுத்தப்பட்டார், அது இறுதியில் ஒரு கான்ட்ரால்டோவாக மாறியது.

அந்த நேரத்தில் அவரது தந்தை பணிபுரிந்த தாகன்ரோக்கில் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, லீனா, தனது பெற்றோரின் வற்புறுத்தலின் பேரில், ரோஸ்டோவ் எலக்ட்ரோடெக்னிகல் நிறுவனத்தில் நுழைந்தார். ஆனால், ஒரு வருடம் படித்த பிறகு, சிறுமி தனது சொந்த ஆபத்தில் லெனின்கிராட் சென்று, கன்சர்வேட்டரிக்குள் நுழைந்து தனது இலக்கை அடைகிறாள்.

பேராசிரியர் அன்டோனினா ஆண்ட்ரீவ்னா கிரிகோரிவாவுடன் வகுப்புகள் தொடங்கியது. "அவர் மிகவும் தந்திரமானவர், ஒரு நபராகவும் இசைக்கலைஞராகவும் துல்லியமானவர்," என்கிறார் ஒப்ராஸ்ட்சோவா. - நான் எல்லாவற்றையும் விரைவாகச் செய்ய விரும்பினேன், ஒரே நேரத்தில் பெரிய ஆரியஸ், சிக்கலான காதல்களைப் பாட விரும்புகிறேன். குரல்களின் "அடிப்படைகளை" புரிந்து கொள்ளாமல் எதுவும் வராது என்று அவள் விடாப்பிடியாக நம்பினாள் ... மேலும் நான் பயிற்சிகளுக்குப் பிறகு பயிற்சிகளைப் பாடினேன், சில நேரங்களில் - சிறிய காதல்கள். பின்னர் அது பெரிய விஷயங்களுக்கான நேரம். அன்டோனினா ஆண்ட்ரீவ்னா ஒருபோதும் அறிவுறுத்தவில்லை, அறிவுறுத்தவில்லை, ஆனால் நான் செய்யும் வேலைக்கு எனது அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்தினேன் என்பதை எப்போதும் உறுதிப்படுத்த முயற்சித்தேன். ஹெல்சின்கியில் எனது முதல் வெற்றிகளிலும், கிளிங்கா போட்டியிலும் நான் மகிழ்ச்சியடைந்தேன் ... ".

1962 ஆம் ஆண்டில், ஹெல்சின்கியில், எலெனா தனது முதல் விருது, தங்கப் பதக்கம் மற்றும் பரிசு பெற்றவர் என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார், அதே ஆண்டில் மாஸ்கோவில் MI கிளிங்காவின் பெயரிடப்பட்ட II ஆல்-யூனியன் குரல் போட்டியில் வென்றார். போல்ஷோய் தியேட்டரின் தனிப்பாடலாளர் பிஜி லிசிட்சியன் மற்றும் ஓபரா குழுவின் தலைவரான டி.எல் செர்னியாகோவ், ஒப்ராஸ்சோவாவை தியேட்டரில் ஆடிஷனுக்கு அழைத்தார்.

எனவே டிசம்பர் 1963 இல், ஒரு மாணவராக இருந்தபோது, ​​​​ஒப்ராஸ்சோவா மெரினா மினிஷேக் (போரிஸ் கோடுனோவ்) வேடத்தில் போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் அறிமுகமானார். பாடகர் இந்த நிகழ்வை குறிப்பிட்ட உணர்ச்சியுடன் நினைவு கூர்ந்தார்: “நான் ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா ஒத்திகை இல்லாமல் போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் சென்றேன். நான் மேடைக்கு பின்னால் நின்று என்னை நானே சொன்னது எனக்கு நினைவிருக்கிறது: "போரிஸ் கோடுனோவ் நீரூற்றுக்கு மேடை இல்லாமல் போகலாம், நான் எதற்கும் வெளியே செல்லமாட்டேன், திரையை மூடட்டும், நான் வெளியே செல்லமாட்டேன்." நான் முற்றிலும் மயக்கமான நிலையில் இருந்தேன், என்னை மேடைக்கு ஆயுதங்களுடன் அழைத்துச் சென்ற ஜென்டில்மேன்கள் இல்லையென்றால், அந்த மாலை நீரூற்றில் ஒரு காட்சி இருந்திருக்காது. எனது முதல் நடிப்பைப் பற்றிய பதிவுகள் எதுவும் இல்லை - ஒரே ஒரு உற்சாகம், ஒருவித ராம்ப் ஃபயர்பால், மற்றவை அனைத்தும் மயக்கத்தில் இருந்தன. ஆனால் ஆழ்மனதில் நான் சரியாகப் பாடுகிறேன் என்று உணர்ந்தேன். பார்வையாளர்கள் என்னை நன்றாக வரவேற்றனர்…”

பின்னர், பாரிசியன் விமர்சகர்கள் மெரினா மினிஷேக்கின் பாத்திரத்தில் ஒப்ராஸ்சோவாவைப் பற்றி எழுதினர்: "பார்வையாளர்கள் ... ஒரு சிறந்த மெரினாவுக்கான சிறந்த குரல் மற்றும் வெளிப்புறத் தரவைக் கொண்ட எலெனா ஒப்ராஸ்சோவாவை உற்சாகமாக வரவேற்றனர். Obraztsova ஒரு மகிழ்ச்சிகரமான நடிகை, அவரது குரல், நடை, மேடை இருப்பு மற்றும் அழகு பார்வையாளர்களால் போற்றப்படுகிறது ... "

1964 இல் லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரியில் அற்புதமாக பட்டம் பெற்ற ஒப்ராஸ்ட்சோவா உடனடியாக போல்ஷோய் தியேட்டரின் தனிப்பாடலாளராக ஆனார். விரைவில் அவர் கலைஞர்கள் குழுவுடன் ஜப்பானுக்கு பறக்கிறார், பின்னர் போல்ஷோய் தியேட்டரின் குழுவுடன் இத்தாலியில் நிகழ்ச்சி நடத்துகிறார். லா ஸ்கலாவின் மேடையில், இளம் கலைஞர் கவர்னஸ் (சாய்கோவ்ஸ்கியின் தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ்) மற்றும் இளவரசி மரியா (புரோகோபீவின் போர் மற்றும் அமைதி) ஆகியவற்றின் பகுதிகளை நிகழ்த்துகிறார்.

M. Zhirmunsky எழுதுகிறார்:

"லா ஸ்கலாவின் மேடையில் அவரது வெற்றியைப் பற்றி இன்னும் புராணக்கதைகள் உள்ளன, இருப்பினும் இந்த நிகழ்வு ஏற்கனவே 20 வயதாகிறது. மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபராவில் அவரது முதல் நடிப்பு "தியேட்டர் வரலாற்றில் மிகவும் பிரமாண்டமான அறிமுகம்" என்று அழைக்கப்பட்டது. அதே நேரத்தில், ஒப்ராஸ்ட்சோவா கராயன் பாடகர்களின் குழுவில் நுழைந்தார், தொழில்முறை குணங்களின் மிக உயர்ந்த அங்கீகாரத்தை அடைந்தார். Il trovatore ரெக்கார்டிங் செய்த மூன்று நாட்களில், சிறந்த நடத்துனரை அவள் நினைத்துப் பார்க்க முடியாத வெளிப்படையான தன்மை, இசையிலிருந்து அதிகபட்ச உணர்ச்சித் தாக்கத்தைப் பிரித்தெடுக்கும் திறன், அத்துடன் அமெரிக்க நண்பர்களிடமிருந்து குறிப்பாக ஒரு சந்திப்பிற்காக பெறப்பட்ட அழகான ஆடைகள் ஆகியவற்றால் கவர்ந்தாள். மேஸ்ட்ரோ. அவள் ஒரு நாளைக்கு மூன்று முறை ஆடைகளை மாற்றினாள், அவனிடமிருந்து ரோஜாக்களைப் பெற்றாள், சால்ஸ்பர்க்கில் பாடுவதற்கான அழைப்புகள் மற்றும் ஐந்து ஓபராக்களை பதிவு செய்தாள். ஆனால் லா ஸ்கலாவில் வெற்றி பெற்ற பிறகு பதட்டமான சோர்வு அவரை ஒரு நிகழ்ச்சிக்காக கராஜனைப் பார்க்கச் செல்வதைத் தடுத்தது - பொறுப்பான சோவியத் அமைப்பிலிருந்து அவருக்கு அறிவிப்பு வரவில்லை, அவர் ஒப்ராஸ்சோவா மற்றும் அனைத்து ரஷ்யர்களாலும் புண்படுத்தப்பட்டார்.

இந்த திட்டங்களின் சரிவு தனது சொந்த வாழ்க்கைக்கு முக்கிய அடியாக அவர் கருதுகிறார். இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு ஏற்பட்ட போர்நிறுத்தத்தில், டான் கார்லோஸ் மற்றும் அவரது தொலைபேசி அழைப்பின் அதிர்ச்சி, அவரது தனிப்பட்ட விமானம் பிளேபாய்ஸ் மற்றும் கராஜன் தியேட்டரின் நுழைவாயிலில் ஸ்கோர் மூலம் தலையில் அடித்தது ஆகியவற்றின் நினைவுகள் மட்டுமே எஞ்சியிருந்தன. அந்த நேரத்தில், மாஸ்டரின் சமீபத்திய யோசனைகளின் உணர்விலிருந்து கேட்பவரைத் திசைதிருப்ப முடியாத நிறமற்ற குரல்களில் ஒன்றின் உரிமையாளரான ஆக்னஸ் பால்ட்சா ஏற்கனவே கராஜனின் நிரந்தர மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோவாக மாறிவிட்டார்.

1970 ஆம் ஆண்டில், ஒப்ராஸ்சோவா இரண்டு பெரிய சர்வதேச போட்டிகளில் மிக உயர்ந்த விருதுகளைப் பெற்றார்: மாஸ்கோவில் PI சாய்கோவ்ஸ்கி மற்றும் பார்சிலோனாவில் பிரபல ஸ்பானிஷ் பாடகர் பிரான்சிஸ்கோ வினாஸின் பெயர்.

ஆனால் ஒப்ராஸ்ட்சோவா வளர்வதை நிறுத்தவில்லை. அவரது திறமை கணிசமாக விரிவடைகிறது. ப்ரோகோபீவின் ஓபரா செமியோன் கோட்கோவில் ஃப்ரோஸ்யா, இல் ட்ரோவடோரில் அசுசீனா, கார்மென், டான் கார்லோஸில் எபோலி, மோல்ச்சனோவின் ஓபரா தி டான்ஸ் ஹியர் ஆர் சைட்டில் ஷென்யா கோமெல்கோவா போன்ற மாறுபட்ட பாத்திரங்களை அவர் செய்கிறார்.

அவர் டோக்கியோ மற்றும் ஒசாகா (1970), புடாபெஸ்ட் மற்றும் வியன்னா (1971), மிலன் (1973), நியூயார்க் மற்றும் வாஷிங்டன் (1975) ஆகிய இடங்களில் உள்ள போல்ஷோய் தியேட்டர் நிறுவனத்துடன் இணைந்து நடித்தார். எல்லா இடங்களிலும் விமர்சனங்கள் சோவியத் பாடகரின் உயர் திறமையைக் குறிப்பிடுகின்றன. நியூயார்க்கில் கலைஞரின் நிகழ்ச்சிகளுக்குப் பிறகு விமர்சகர்களில் ஒருவர் எழுதினார்: “எலெனா ஒப்ராஸ்சோவா சர்வதேச அங்கீகாரத்தின் விளிம்பில் இருக்கிறார். அப்படிப்பட்ட பாடகரை நாம் கனவு காணத்தான் முடியும். கூடுதல் வகுப்பு ஓபரா மேடையின் நவீன கலைஞரை வேறுபடுத்தும் அனைத்தும் அவளிடம் உள்ளன.

டிசம்பர் 1974 இல் பார்சிலோனாவில் உள்ள லிசியோ திரையரங்கில் அவரது நடிப்பு குறிப்பிடத்தக்கது, அங்கு கார்மெனின் நான்கு நிகழ்ச்சிகள் வெவ்வேறு முன்னணி கதாபாத்திரங்களில் நடித்தனர். அமெரிக்க பாடகர்களான ஜாய் டேவிட்சன், ரோசாலிண்ட் எலியாஸ் மற்றும் கிரேஸ் பம்ப்ரி ஆகியோருக்கு எதிராக ஒப்ராஸ்ட்சோவா ஒரு அற்புதமான படைப்பு வெற்றியைப் பெற்றார்.

"சோவியத் பாடகரைக் கேட்பது" என்று ஸ்பானிஷ் விமர்சகர் எழுதினார், "கார்மனின் பாத்திரம் எவ்வளவு பன்முகத்தன்மை வாய்ந்தது, உணர்வுபூர்வமாக பன்முகத்தன்மை கொண்டது மற்றும் மிகப்பெரியது என்பதைப் பார்க்க எங்களுக்கு மீண்டும் ஒரு வாய்ப்பு கிடைத்தது. இந்த விருந்தில் உள்ள அவரது சகாக்கள் கதாநாயகியின் பாத்திரத்தின் ஒரு பக்கத்தை உறுதியாகவும் சுவாரஸ்யமாகவும் பொதிந்துள்ளனர். முன்மாதிரியில், கார்மனின் படம் அதன் அனைத்து சிக்கலான மற்றும் உளவியல் ஆழத்தில் தோன்றியது. எனவே, பிஜெட்டின் கலைக் கருத்தின் மிக நுட்பமான மற்றும் உண்மையுள்ள விரிவுரையாளர் என்று நாம் பாதுகாப்பாகச் சொல்லலாம்.

M. Zhirmunsky எழுதுகிறார்: "கார்மனில் அவர் ஒரு கொடிய காதல் பாடலைப் பாடினார், பலவீனமான மனித இயல்புக்கு தாங்கமுடியாது. இறுதிக்காட்சியில், முழுக்காட்சியிலும் லேசான நடையுடன் நகரும் போது, ​​அவளது கதாநாயகி தானே வரையப்பட்ட கத்தியின் மீது தன்னைத் தூக்கி எறிந்து, மரணத்தை உள்ளார்ந்த வலியிலிருந்து விடுவிப்பதாக உணர்ந்து, கனவுகளுக்கும் நிஜத்திற்கும் இடையே உள்ள தாங்க முடியாத முரண்பாடு. என் கருத்துப்படி, இந்த பாத்திரத்தில், ஓபரா தியேட்டரில் ஒப்ராஸ்ட்சோவா ஒரு பாராட்டப்படாத புரட்சியை செய்தார். 70 களில் இயக்குனரின் ஓபரா நிகழ்வாக மலர்ந்த கருத்தியல் தயாரிப்பை நோக்கி அடியெடுத்து வைத்த முதல் நபர்களில் இவரும் ஒருவர். அவரது தனிப்பட்ட விஷயத்தில், முழு நடிப்பின் கருத்தும் இயக்குனரிடமிருந்து வரவில்லை (ஜெஃபிரெல்லி தானே இயக்குனர்), ஆனால் பாடகரிடமிருந்து. ஒப்ராஸ்சோவாவின் நாடகத் திறமை முதன்மையாக நாடகத்தன்மை வாய்ந்தது, நடிப்பின் நாடகத்தன்மையை தன் கைகளில் வைத்திருப்பவள், அதில் தன் சொந்த பரிமாணத்தை திணிப்பவள்.

ஒப்ராஸ்ட்சோவாவே கூறுகிறார்: “என் கார்மென் மார்ச் 1972 இல் ஸ்பெயினில், கேனரி தீவுகளில், பெரெஸ் கால்டெஸ் என்ற சிறிய தியேட்டரில் பிறந்தார். நான் ஒருபோதும் கார்மெனைப் பாடமாட்டேன் என்று நினைத்தேன், இது எனது பங்கு அல்ல என்று எனக்குத் தோன்றியது. நான் முதலில் அதில் நடித்தபோது, ​​​​எனது அறிமுகத்தை நான் மிகவும் அனுபவித்தேன். நான் ஒரு கலைஞனைப் போல உணர்வதை நிறுத்திவிட்டேன், கார்மனின் ஆன்மா எனக்குள் நகர்ந்தது போல் இருந்தது. இறுதிக் காட்சியில் நவஜா ஜோஸின் அடியிலிருந்து நான் விழுந்தபோது, ​​திடீரென்று என் மீது வெறித்தனமாக வருந்தினேன்: இவ்வளவு இளமையாக இருந்த நான் ஏன் இறக்க வேண்டும்? அப்போது, ​​அரைத்தூக்கத்தில் இருந்தவாறே, பார்வையாளர்களின் அழுகை, கரவொலி கேட்டது. அவர்கள் என்னை மீண்டும் யதார்த்தத்திற்கு கொண்டு வந்தனர்.

1975 ஆம் ஆண்டில், பாடகர் ஸ்பெயினில் கார்மென் பகுதியின் சிறந்த நடிகராக அங்கீகரிக்கப்பட்டார். ஒப்ராஸ்ட்சோவா பின்னர் ப்ராக், புடாபெஸ்ட், பெல்கிரேட், மார்சேய், வியன்னா, மாட்ரிட் மற்றும் நியூயார்க்கின் மேடைகளில் இந்த பாத்திரத்தை நிகழ்த்தினார்.

அக்டோபர் 1976 இல், ஐடாவில் உள்ள நியூயார்க் மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபராவில் ஒப்ராஸ்ட்சோவா அறிமுகமானார். "அமெரிக்காவில் முந்தைய நிகழ்ச்சிகளில் இருந்து சோவியத் பாடகியை அறிந்திருப்பதால், அம்னெரிஸாக அவரது நடிப்பிலிருந்து நாங்கள் நிச்சயமாக நிறைய எதிர்பார்க்கிறோம்" என்று ஒரு விமர்சகர் எழுதினார். "எவ்வாறாயினும், மெட் ரெகுலர்களின் தைரியமான கணிப்புகளைக் கூட யதார்த்தம் விஞ்சிவிட்டது. இது ஒரு உண்மையான வெற்றியாகும், இது பல ஆண்டுகளாக அமெரிக்க காட்சிக்கு தெரியாது. அம்னெரிஸாக தனது மூச்சடைக்கக்கூடிய நடிப்பின் மூலம் பார்வையாளர்களை பரவசத்திலும் விவரிக்க முடியாத மகிழ்ச்சியிலும் ஆழ்த்தினார். மற்றொரு விமர்சகர் திட்டவட்டமாக அறிவித்தார்: "சமீப ஆண்டுகளில் சர்வதேச ஓபரா மேடையில் ஒப்ராஸ்டோவா மிகவும் பிரகாசமான கண்டுபிடிப்பு."

ஒப்ராஸ்ட்சோவா எதிர்காலத்தில் வெளிநாடுகளுக்கு நிறைய சுற்றுப்பயணம் செய்தார். 1977 இல் அவர் F. சிலியாவின் அட்ரியானா லெகோவ்ரூரில் (சான் பிரான்சிஸ்கோ) Bouillon இளவரசியையும், மாஸ்குவேரேடில் (La Scala) பந்தில் உல்ரிகாவையும் பாடினார்; 1980 இல் - IF ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் "ஓடிபஸ் ரெக்ஸ்" இல் ஜோகாஸ்டா ("லா ஸ்கலா"); 1982 - ஜி. டோனிசெட்டி ("லா ஸ்கலா") எழுதிய "அன்னா போலின்" படத்தில் ஜேன் சீமோர் மற்றும் "டான் கார்லோஸ்" (பார்சிலோனா) இல் எபோலி. 1985 ஆம் ஆண்டில், அரினா டி வெரோனா விழாவில், கலைஞர் அம்னெரிஸின் (ஐடா) பகுதியை வெற்றிகரமாக நிகழ்த்தினார்.

அடுத்த ஆண்டு, ஒப்ராஸ்சோவா ஒரு ஓபரா இயக்குநராக செயல்பட்டார், போல்ஷோய் தியேட்டரில் மாசெனெட்டின் ஓபரா வெர்தரை அரங்கேற்றினார், அங்கு அவர் முக்கிய பகுதியை வெற்றிகரமாக நிகழ்த்தினார். அவரது இரண்டாவது கணவர், ஏ. ஜுரைடிஸ், நடத்துனராக இருந்தார்.

Opraztsova வெற்றிகரமாக ஓபரா தயாரிப்புகளில் மட்டுமல்ல. ஒரு விரிவான கச்சேரி தொகுப்புடன், அவர் லா ஸ்கலா, ப்ளீயல் கச்சேரி அரங்கம் (பாரிஸ்), நியூயார்க்கின் கார்னெகி ஹால், லண்டனின் விக்மோர் ஹால் மற்றும் பல இடங்களில் கச்சேரிகளை வழங்கியுள்ளார். ரஷ்ய இசையின் அவரது பிரபலமான கச்சேரி நிகழ்ச்சிகளில் கிளிங்கா, டார்கோமிஜ்ஸ்கி, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், சாய்கோவ்ஸ்கி, ரச்மானினோஃப் ஆகியோரின் காதல் சுழற்சிகள், முசோர்க்ஸ்கி, ஸ்விரிடோவ் ஆகியோரின் பாடல்கள் மற்றும் குரல் சுழற்சிகள், ஏ. அக்மடோவாவின் கவிதைகள் வரை புரோகோபீவ் எழுதிய பாடல்களின் சுழற்சி ஆகியவை அடங்கும். வெளிநாட்டு கிளாசிக் நிகழ்ச்சிகளில் R. ஷூமனின் சுழற்சி "ஒரு பெண்ணின் காதல் மற்றும் வாழ்க்கை", இத்தாலிய, ஜெர்மன், பிரஞ்சு இசையின் படைப்புகள் அடங்கும்.

ஒப்ராஸ்ட்சோவா ஒரு ஆசிரியர் என்றும் அறியப்படுகிறார். 1984 முதல் அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் பேராசிரியராக இருந்து வருகிறார். 1999 ஆம் ஆண்டில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் எலெனா ஒப்ராஸ்ட்சோவாவின் பெயரிடப்பட்ட பாடகர்களின் முதல் சர்வதேச போட்டிக்கு எலெனா வாசிலீவ்னா தலைமை தாங்கினார்.

2000 ஆம் ஆண்டில், ஒப்ராஸ்ட்சோவா நாடக மேடையில் அறிமுகமானார்: ஆர். விக்டியுக் அரங்கேற்றிய "அன்டோனியோ வான் எல்பா" நாடகத்தில் முக்கிய பாத்திரத்தில் நடித்தார்.

ஓபராசோவா ஒரு ஓபரா பாடகராக தொடர்ந்து வெற்றிகரமாக செயல்படுகிறார். மே 2002 இல், அவர் பிரபல வாஷிங்டன் கென்னடி மையத்தில் பிளாசிடோ டொமிங்கோவுடன் சேர்ந்து சாய்கோவ்ஸ்கியின் தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ் என்ற ஓபராவில் பாடினார்.

"தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸில் பாடுவதற்கு நான் இங்கு அழைக்கப்பட்டேன்," என்று ஒப்ராஸ்ட்சோவா கூறினார். – கூடுதலாக, எனது பெரிய கச்சேரி மே 26 அன்று நடைபெறும் ... நாங்கள் 38 ஆண்டுகளாக ஒன்றாக வேலை செய்கிறோம் (டொமிங்கோவுடன் - தோராயமாக. ஆடி.). "கார்மென்" மற்றும் "இல் ட்ரோவடோர்" மற்றும் "பால் இன் முகமூடி" மற்றும் "சாம்சன் மற்றும் டெலிலா" மற்றும் "ஐடா" ஆகியவற்றில் நாங்கள் ஒன்றாகப் பாடினோம். கடந்த இலையுதிர்காலத்தில் அவர்கள் கடைசியாக லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் நிகழ்த்தினர். இப்போது போல, அது ஸ்பேட்ஸ் ராணி.

PS எலெனா வாசிலீவ்னா ஒப்ராஸ்ட்சோவா ஜனவரி 12, 2015 அன்று இறந்தார்.

ஒரு பதில் விடவும்