நிகோலாய் அர்னால்டோவிச் பெட்ரோவ் (நிகோலாய் பெட்ரோவ்) |

நிகோலாய் பெட்ரோவ்

அறை கலைஞர்கள் உள்ளனர் - கேட்பவர்களின் குறுகிய வட்டத்திற்கு. (அவர்கள் சிறிய, அடக்கமான அறைகளில், "தங்கள்" மத்தியில் நன்றாக உணர்கிறார்கள் - Scriabin அருங்காட்சியகத்தில் Sofronitsky க்கு எவ்வளவு நன்றாக இருந்தது - எப்படியோ பெரிய மேடைகளில் சங்கடமாக உணர்கிறேன்.) மற்றவர்கள், மாறாக, மகத்துவம் மற்றும் ஆடம்பரத்தால் ஈர்க்கப்படுகிறார்கள். நவீன கச்சேரி அரங்குகள், ஆயிரக்கணக்கான பார்வையாளர்களின் கூட்டம், விளக்குகளால் நிரம்பிய காட்சிகள், வலிமைமிக்க, உரத்த "ஸ்டெயின்வேஸ்". முதலில் பொதுமக்களுடன் பேசுவது போல் தெரிகிறது - அமைதியாக, அந்தரங்கமாக, ரகசியமாக; இரண்டாவது பிறந்த பேச்சாளர்கள் வலுவான விருப்பமுள்ளவர்கள், தன்னம்பிக்கை கொண்டவர்கள், வலுவான, தொலைநோக்கு குரல்கள் கொண்டவர்கள். நிகோலாய் அர்னால்டோவிச் பெட்ரோவைப் பற்றி ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை அவர் பெரிய மேடைக்கு விதியால் விதிக்கப்பட்டார் என்று எழுதப்பட்டுள்ளது. அதுவும் சரிதான். அவருடைய கலைத் தன்மையும், அவர் விளையாடும் பாணியும் அப்படித்தான்.

• Ozon ஆன்லைன் ஸ்டோரில் பியானோ இசை →

இந்த பாணி, ஒருவேளை, "நினைவுச் சின்னம்" என்ற வார்த்தைகளில் மிகத் துல்லியமான வரையறையைக் காண்கிறது. பெட்ரோவ் போன்றவர்களுக்கு, கருவியில் உள்ள அனைத்தும் "வெற்றி பெறுகிறது" என்பது மட்டுமல்ல (சொல்லாமல் போகிறது ...) - அவர்களுக்கு எல்லாம் பெரியதாகவும், சக்திவாய்ந்ததாகவும், பெரியதாகவும் தெரிகிறது. கம்பீரமான அனைத்தும் கலையில் ஈர்க்கப்படுவதால், அவர்களின் நாடகம் ஒரு சிறப்பு வழியில் ஈர்க்கிறது. (ஒரு சிறுகதையை விட ஒரு இலக்கிய காவியத்தை நாம் எப்படியோ வித்தியாசமாக உணர்கிறோம் அல்லவா? மற்றும் செயின்ட் ஐசக் கதீட்ரல் வசீகரமான “மான்பிளேசிர்” ஐ விட முற்றிலும் மாறுபட்ட உணர்வுகளை எழுப்பவில்லையா?) இசை நிகழ்ச்சி கலையில் ஒரு சிறப்பு வகையான விளைவு உள்ளது - விளைவு வலிமை மற்றும் சக்தி, சில நேரங்களில் சாதாரண மாதிரிகளுடன் ஒப்பிட முடியாத ஒன்று; பெட்ரோவின் விளையாட்டில் நீங்கள் எப்போதும் அதை உணர்கிறீர்கள். அதனால்தான், ஷூபர்ட்டின் "வாண்டரர்", பிராம்ஸின் முதல் சொனாட்டா மற்றும் பல போன்ற ஓவியங்களின் கலைஞரின் விளக்கத்தின் ஈர்க்கக்கூடிய தோற்றத்தை அவை உருவாக்குகின்றன.

இருப்பினும், திறமையில் பெட்ரோவின் வெற்றிகளைப் பற்றி பேசத் தொடங்கினால், ஷூபர்ட் மற்றும் பிராம்ஸுடன் தொடங்கக்கூடாது. ஒருவேளை காதல் இல்லை. பெட்ரோவ் முதன்மையாக புரோகோபீவின் சொனாட்டாக்கள் மற்றும் கச்சேரிகளின் சிறந்த மொழிபெயர்ப்பாளராக பிரபலமானார், ஷோஸ்டகோவிச்சின் பெரும்பாலான பியானோ ஓபஸ்கள், அவர் க்ரென்னிகோவின் இரண்டாவது பியானோ கான்செர்டோ, கச்சடூரியனின் ராப்சோடி கான்செர்டோ, எஷ்பாயின் இரண்டாவது இசை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் பிற இசை நிகழ்ச்சிகளின் முதல் கலைஞர் ஆவார். அவரைப் பற்றிச் சொன்னால் போதாது - ஒரு கச்சேரி கலைஞர்; ஆனால் ஒரு பிரச்சாரகர், சோவியத் இசையில் புதியதை பிரபலப்படுத்துபவர். அவரது தலைமுறையின் மற்ற பியானோ கலைஞரை விட அதிக ஆற்றல் மிக்க மற்றும் அர்ப்பணிப்புள்ள ஒரு பிரச்சாரகர். சிலருக்கு, அவரது வேலையின் இந்தப் பக்கமானது மிகவும் சிக்கலானதாகத் தெரியவில்லை. பெட்ரோவுக்குத் தெரியும், அவர் நடைமுறையில் உறுதியாக இருந்தார் - அதற்கு அதன் சொந்த பிரச்சினைகள், அதன் சொந்த சிரமங்கள் உள்ளன.

அவர்கள் குறிப்பாக ரோடியன் ஷ்செட்ரினை விரும்புகிறார்கள். அவரது இசை - டூ-பார்ட் இன்வென்ஷன், ப்ரீலூட்ஸ் மற்றும் ஃபியூக்ஸ், சொனாட்டா, பியானோ கான்செர்டோஸ் - அவர் நீண்ட காலமாக வாசித்து வருகிறார்: "நான் ஷெட்ரின் படைப்புகளை நிகழ்த்தும்போது," பெட்ரோவ் கூறுகிறார், "இந்த இசையை நான் எழுதியதாக உணர்கிறேன். சொந்த கைகள் - ஒரு பியானோ கலைஞராக எனக்கு இங்கே எல்லாமே வசதியாகவும், மடிக்கக்கூடியதாகவும், பயனுள்ளதாகவும் தெரிகிறது. இங்கே எல்லாம் "எனக்கு" - தொழில்நுட்ப ரீதியாகவும் கலை ரீதியாகவும். சில நேரங்களில் ஷ்செட்ரின் சிக்கலானது, எப்போதும் புரிந்துகொள்ள முடியாதது என்று ஒருவர் கேட்கிறார். எனக்குத் தெரியாது... அவருடைய வேலையை நீங்கள் நெருக்கமாக அறிந்துகொள்ளும்போது, ​​உங்களுக்கு நன்றாகத் தெரிந்ததை மட்டுமே உங்களால் தீர்மானிக்க முடியும், இல்லையா? - இங்கே உண்மையில் எவ்வளவு முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது என்பதை நீங்கள் பார்க்கிறீர்கள், எவ்வளவு உள் தர்க்கம், புத்திசாலித்தனம், மனோபாவம், பேரார்வம் ... நான் ஷ்செட்ரினை மிக விரைவாக கற்றுக்கொள்கிறேன். நான் அவருடைய இரண்டாவது கச்சேரியை பத்து நாட்களில் கற்றுக்கொண்டேன். நீங்கள் இசையை உண்மையாக விரும்பும் சந்தர்ப்பங்களில் மட்டுமே இது நிகழ்கிறது ... "

பெட்ரோவைப் பற்றி ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை கூறப்பட்டுள்ளது, மேலும் அவர் ஒரு உருவம் என்பது நியாயமானது வழக்கமான இன்றைய தலைமுறை இசைக்கலைஞர்களுக்கு, "புதிய தலைமுறை" கலைஞர்கள், விமர்சகர்கள் அதை வைக்க விரும்புகிறார்கள். அவரது மேடைப் பணிகள் சரியாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்டுள்ளன, அவர் செயல்களைச் செய்வதில் மாறாமல் துல்லியமானவர், விடாமுயற்சி மற்றும் அவரது யோசனைகளை நடைமுறைப்படுத்துவதில் உறுதியானவர். அவரைப் பற்றி ஒருமுறை கூறப்பட்டது: "ஒரு புத்திசாலித்தனமான பொறியியல் மனம் ...": அவரது சிந்தனை உண்மையில் முழுமையான உறுதியால் குறிக்கப்படுகிறது - தெளிவற்ற தன்மைகள், குறைபாடுகள் போன்றவை. இசையை விளக்கும் போது, ​​பெட்ரோவ் எப்போதுமே அவர் விரும்புவதை நன்கு அறிவார், மேலும் "நன்மைகளை எதிர்பார்க்கவில்லை." இயற்கையிலிருந்து ”(மேம்படுத்தும் நுண்ணறிவுகளின் மர்மமான ஃப்ளாஷ்கள், காதல் உத்வேகங்கள் அவரது உறுப்பு அல்ல), மேடையில் நுழைவதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே தனது இலக்கை அடைகிறார். அவர் உண்மையானவர் நம்பிக்கையோடு மேடையில் - நன்றாக அல்லது நன்றாக விளையாட முடியும், ஆனால் ஒருபோதும் உடைந்துவிடாது, ஒரு குறிப்பிட்ட நிலைக்கு கீழே செல்லாது, நன்றாக விளையாட மாட்டேன். சில சமயங்களில் ஜி.ஜி. நியூஹாஸின் நன்கு அறியப்பட்ட வார்த்தைகள் அவருக்கு உரையாற்றப்பட்டதாகத் தெரிகிறது - எப்படியிருந்தாலும், அவரது தலைமுறையினருக்கு, அவரது கிடங்கின் கச்சேரிகளுக்கு: "... எங்கள் இளம் கலைஞர்கள் (எல்லா வகையான ஆயுதங்களும்) குறிப்பிடத்தக்கவர்களாக மாறிவிட்டனர். புத்திசாலி, அதிக நிதானம், அதிக முதிர்ச்சி, அதிக கவனம், அதிக சேகரிக்கப்பட்ட, அதிக ஆற்றல் (உரிச்சொற்களைப் பெருக்க நான் முன்மொழிகிறேன்) அவர்களின் தந்தைகள் மற்றும் தாத்தாக்களை விட, எனவே அவர்களின் சிறந்த மேன்மை தொழில்நுட்பம்... » (Neigauz GG Reflections of a member of jury//Neigauz GG பிரதிபலிப்புகள், நினைவுகள், நாட்குறிப்புகள். எஸ். 111). முன்னதாக, பெட்ரோவின் மிகப்பெரிய தொழில்நுட்ப மேன்மை பற்றி ஏற்கனவே பேசப்பட்டது.

அவர், ஒரு நடிகராக, XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் இசையில் மட்டுமல்ல - ப்ரோகோபீவ் மற்றும் ஷோஸ்டகோவிச், ஷ்செட்ரின் மற்றும் எஷ்பே, ராவெல், கெர்ஷ்வின், பார்பர் மற்றும் அவர்களின் சமகாலத்தவர்களின் பியானோ படைப்புகளில் "வசதியானவர்"; குறைவான சுதந்திரமாகவும் எளிதாகவும் இது XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் எஜமானர்களின் மொழியிலும் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. மூலம், இது "புதிய தலைமுறை" கலைஞருக்கும் பொதுவானது: திறமை வில் "கிளாசிக்ஸ் - XX நூற்றாண்டு". எனவே, பெட்ரோவில் கிளாவிராபெண்டுகள் உள்ளன, அதில் பாக் செயல்திறன் வெற்றி பெறுகிறது. அல்லது, சொல்லுங்கள், ஸ்கார்லட்டி - அவர் இந்த ஆசிரியரின் பல சொனாட்டாக்களை விளையாடுகிறார், மேலும் சிறப்பாக விளையாடுகிறார். எப்பொழுதும், ஹெய்டனின் இசை நேரடி ஒலி மற்றும் பதிவு இரண்டிலும் நன்றாக இருக்கும்; மொஸார்ட் (உதாரணமாக, எஃப் மேஜரில் பதினெட்டாவது சொனாட்டா), ஆரம்பகால பீத்தோவன் (டி மேஜரில் ஏழாவது சொனாட்டா) பற்றிய அவரது விளக்கங்களில் நிறைய வெற்றி பெற்றுள்ளார்.

பெட்ரோவின் உருவம் இதுதான் - ஆரோக்கியமான மற்றும் தெளிவான உலகக் கண்ணோட்டம் கொண்ட ஒரு கலைஞர், "அற்புத திறன்களின்" பியானோ கலைஞர், இசை பத்திரிகைகள் அவரைப் பற்றி மிகைப்படுத்தாமல் எழுதுகின்றன. அவர் ஒரு கலைஞராக விதியால் விதிக்கப்பட்டார். அவரது தாத்தா, வாசிலி ரோடியோனோவிச் பெட்ரோவ் (1875-1937) ஒரு முக்கிய பாடகர், நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தங்களில் போல்ஷோய் தியேட்டரின் பிரபலங்களில் ஒருவர். பாட்டி மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் பிரபல பியானோ கலைஞரான கே.ஏ.கிப்புடன் படித்தார். அவரது இளமை பருவத்தில், அவரது தாயார் AB Goldenweiser என்பவரிடம் பியானோ பாடங்களைக் கற்றார்; தந்தை, தொழிலில் செலிஸ்ட், ஒருமுறை இசைக்கலைஞர்களின் முதல் அனைத்து யூனியன் போட்டியில் பரிசு பெற்றவர் என்ற பட்டத்தை வென்றார். பழங்காலத்திலிருந்தே, கலை பெட்ரோவ்ஸின் வீட்டில் வாழ்ந்து வருகிறது. விருந்தினர்களில் ஒருவர் ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் கச்சலோவ், நெஜ்தானோவா மற்றும் சோபினோவ், ஷோஸ்டகோவிச் மற்றும் ஒபோரின் ஆகியோரை சந்திக்க முடியும்.

அவரது நடிப்பு வாழ்க்கை வரலாற்றில், பெட்ரோவ் பல நிலைகளை வேறுபடுத்துகிறார். ஆரம்பத்தில், பாட்டி அவருக்கு இசை கற்றுக் கொடுத்தார். அவள் அவனிடம் நிறைய வாசித்தாள் - ஓபரா ஏரியாஸ் எளிமையான பியானோ துண்டுகள்; அவற்றைக் காதில் எடுப்பதில் மகிழ்ச்சி அடைந்தார். பாட்டி பின்னர் மத்திய இசைப் பள்ளியின் ஆசிரியர் டாட்டியானா எவ்ஜெனீவ்னா கெஸ்ட்னரால் மாற்றப்பட்டார். ஓபரா ஏரியாஸ் போதனையான கல்விப் பாடங்களுக்கு வழிவகுத்தது - கண்டிப்பாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட வகுப்புகள், செதில்கள், ஆர்பெஜியோஸ், எட்யூட்ஸ் போன்றவற்றுக்கான மத்திய இசைப் பள்ளியில் கட்டாய வரவுகளுடன் நுட்பத்தை முறையாக உருவாக்கியது - இவை அனைத்தும் பெட்ரோவுக்கு பயனளித்தன, அவருக்கு ஒரு அற்புதமான பியானோ பள்ளியைக் கொடுத்தன. . "நான் மத்திய இசைப் பள்ளியின் மாணவனாக இருந்தபோதும், கச்சேரிகளுக்குச் செல்வது எனக்கு அடிமையாகிவிட்டது," என்று அவர் நினைவு கூர்ந்தார். கன்சர்வேட்டரியின் முன்னணி பேராசிரியர்களின் வகுப்பு மாலைகளுக்கு அவர் செல்ல விரும்பினார் - ஏபி கோல்டன்வீசர், விவி சோஃப்ரோனிட்ஸ்கி, எல்என் ஒபோரின், யா. வி. ஃப்ளையர். யாகோவ் இஸ்ரைலெவிச் சாக்கின் மாணவர்களின் நிகழ்ச்சிகள் என் மீது ஒரு சிறப்பு தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது என்பது எனக்கு நினைவிருக்கிறது. பட்டம் பெற்ற பிறகு யாரிடம் இருந்து மேலும் படிக்க வேண்டும் என்பதை முடிவு செய்யும் நேரம் வந்தபோது, ​​நான் ஒரு நிமிடம் கூட தயங்கவில்லை: அவரிடமிருந்து, வேறு யாரிடமிருந்தும் ... "

சாக் உடன், பெட்ரோவ் உடனடியாக ஒரு நல்ல ஒப்பந்தத்தை ஏற்படுத்தினார்; யாகோவ் இஸ்ரைலேவிச்சின் நபரில், அவர் ஒரு புத்திசாலித்தனமான வழிகாட்டியை மட்டுமல்ல, கவனமுள்ள, அக்கறையுள்ள பாதுகாவலரையும் சந்தித்தார். பெட்ரோவ் தனது வாழ்க்கையில் முதல் போட்டிக்குத் தயாராகிக்கொண்டிருந்தபோது (அமெரிக்க நகரமான ஃபோர்ட் வொர்த்தில் வான் கிளிபர்னின் பெயரிடப்பட்டது, 1962), விடுமுறை நாட்களில் கூட தனது செல்லப்பிராணியுடன் பிரிந்து செல்ல வேண்டாம் என்று ஜாக் முடிவு செய்தார். "கோடை மாதங்களில், நாங்கள் இருவரும் பால்டிக் நாடுகளில், ஒருவருக்கொருவர் வெகு தொலைவில் இல்லை," என்று பெட்ரோவ் கூறுகிறார், "தினமும் சந்தித்து, எதிர்காலத்திற்கான திட்டங்களை உருவாக்கி, நிச்சயமாக, வேலை செய்கிறோம், வேலை செய்கிறோம் ... யாகோவ் இஸ்ரைலெவிச் முன்னதாக கவலைப்பட்டார். போட்டி என்னை விட குறைவாக இல்லை. அவர் உண்மையில் என்னை போக விடமாட்டார்…” ஃபோர்ட் வொர்த்தில், பெட்ரோவ் இரண்டாவது பரிசைப் பெற்றார்; அது ஒரு பெரிய வெற்றி. அதைத் தொடர்ந்து மற்றொன்று: பிரஸ்ஸல்ஸில் இரண்டாவது இடம், ராணி எலிசபெத் போட்டியில் (1964). பெட்ரோவ் கடந்த காலக் கதையைத் தொடர்கிறார், "பிரஸ்ஸல்ஸ் போட்டி போர்களுக்காக அதிகம் இல்லை என்பதை நான் நினைவில் வைத்திருக்கிறேன், ஆனால் அதன் அருங்காட்சியகங்கள், கலைக்கூடங்கள் மற்றும் பண்டைய கட்டிடக்கலையின் கவர்ச்சிக்காக. இவை அனைத்தும் II Zak எனது துணையாகவும் நகரத்தை சுற்றி வழிகாட்டியாகவும் இருந்ததால் - சிறந்த ஒன்றை விரும்புவது கடினமாக இருந்தது, என்னை நம்புங்கள். சில சமயங்களில் இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் ஓவியம் அல்லது பிளெமிஷ் எஜமானர்களின் கேன்வாஸ்களில், அவர் சோபின் அல்லது ராவலைக் காட்டிலும் மோசமாக புரிந்து கொள்ளவில்லை என்று எனக்குத் தோன்றியது ... "

ஜாக்கின் பல அறிக்கைகள் மற்றும் கற்பித்தல் சான்றுகள் பெட்ரோவின் நினைவகத்தில் உறுதியாக பதிக்கப்பட்டன. "மேடையில், விளையாட்டின் உயர் தரத்தால் மட்டுமே நீங்கள் வெல்ல முடியும்" என்று அவரது ஆசிரியர் ஒருமுறை குறிப்பிட்டார்; பெட்ரோவ் அடிக்கடி இந்த வார்த்தைகளைப் பற்றி யோசித்தார். "கலைஞர்கள் உள்ளனர்," என்று அவர் வாதிடுகிறார், "சில விளையாடும் பிழைகளுக்கு அவர்கள் எளிதாக மன்னிக்கப்படுகிறார்கள். அவர்கள் சொல்வது போல், மற்றவர்களை எடுத்துக்கொள்கிறார்கள் ... ”(அவர் சொல்வது சரிதான்: கே.என். இகும்னோவில் தொழில்நுட்ப குறைபாடுகளை எப்படி கவனிக்கக்கூடாது, ஜி.ஜி. நியூஹாஸில் நினைவகத்தின் மாறுபாடுகளுக்கு முக்கியத்துவம் கொடுக்கக்கூடாது என்பது மக்களுக்குத் தெரியும்; பிரச்சனைகளை எப்படிப் பார்ப்பது என்று அவளுக்குத் தெரியும். வி.வி. சோஃப்ரோனிட்ஸ்கி தனது திட்டங்களின் முதல் எண்களுடன், கோர்டோட் அல்லது ஆர்தர் ரூபின்ஸ்டீனின் சீரற்ற குறிப்புகளில்.) "இன்னொரு வகை கலைஞர்கள் உள்ளனர்," பெட்ரோவ் தனது எண்ணத்தைத் தொடர்கிறார். "சிறிதளவு தொழில்நுட்ப மேற்பார்வை அவர்களுக்கு உடனடியாகத் தெரியும். சிலருக்கு, "ஒரு சில" தவறான குறிப்புகள் கவனிக்கப்படாமல் போகும், மற்றவர்களுக்கு (இங்கே அவை செயல்திறனின் முரண்பாடுகள் ...) ஒரே ஒரு விஷயத்தை கெடுத்துவிடும் - ஹான்ஸ் பெலோ இதைப் பற்றி புலம்பியது எனக்கு நினைவிருக்கிறது ... உதாரணமாக. , ஒரு டெக்னிகல் பிளட், துல்லியமின்மை, தோல்விக்கு எனக்கு எந்த உரிமையும் இல்லை என்று நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு கற்றுக்கொண்டேன் - இது என்னுடையது. அல்லது, என்னுடைய நடிப்பு, என் நடை, என் நடை போன்றவற்றின் அச்சுக்கலை. கச்சேரிக்குப் பிறகு, நடிப்பின் தரம் போதுமானதாக இல்லை என்ற உணர்வு எனக்கு இல்லை என்றால், இது எனக்கு ஒரு மேடை தோல்விக்கு சமம். உத்வேகம், பாப் உற்சாகம், "எதுவும் நடக்கும்" என்று அவர்கள் கூறும்போது, ​​நான் இங்கு உறுதியளிக்கப்பட மாட்டேன்.

பெட்ரோவ் தொடர்ந்து விளையாட்டின் "தரம்" என்று அழைப்பதை மேம்படுத்த முயற்சிக்கிறார், இருப்பினும், திறமையைப் பொறுத்தவரை, அவர் ஏற்கனவே மிக உயர்ந்த சர்வதேச "தரநிலைகளின்" மட்டத்தில் இருக்கிறார். அவர் தனது இருப்புக்கள், அத்துடன் அவரது பிரச்சினைகள், செயல்திறன் பணிகள் ஆகியவற்றை அறிவார். அவரது திறமையின் தனிப்பட்ட துண்டுகளில் ஒலி ஆடைகள் இன்னும் நேர்த்தியாகத் தோன்றியிருக்கலாம் என்பதை அவர் அறிவார்; இப்போது இல்லை, இல்லை, மேலும் பியானோ கலைஞரின் ஒலி கனமாகவும், சில சமயங்களில் மிகவும் வலுவாகவும் இருப்பது கவனிக்கப்படுகிறது - அவர்கள் சொல்வது போல், "ஈயத்துடன்." இது மோசமாக இல்லை, ஒருவேளை, ப்ரோகோபீவின் மூன்றாவது சொனாட்டாவில் அல்லது ஏழாவது இறுதிப் பகுதியில், பிரம்மாவின் சொனாட்டாக்கள் அல்லது ராச்மானினோவின் இசை நிகழ்ச்சிகளின் உச்சக்கட்டத்தில், ஆனால் சோபினின் வைர ஆபரணங்களில் இல்லை (பெட்ரோவின் சுவரொட்டிகளில் ஒருவர் நான்கு பாலாட்கள், நான்கு ஷ்ஷெர்ஸோஸ். a barcarolle, etudes மற்றும் வேறு சில படைப்புகள் இந்த ஆசிரியர்). பியானிசிமோவின் கோளத்தில் காலப்போக்கில் அதிக ரகசியங்கள் மற்றும் நேர்த்தியான ஹால்ஃபோன்கள் அவருக்கு வெளிப்படும் என்று தெரிகிறது - சோபினின் அதே பியானோ கவிதைகளில், ஸ்க்ரியாபினின் ஐந்தாவது சொனாட்டாவில், ராவலின் நோபல் மற்றும் சென்டிமென்டல் வால்ட்ஸில். இது சில சமயங்களில் மிகவும் கடினமாகவும், கட்டுப்பாடற்றதாகவும், அதன் தாள இயக்கத்தில் சற்று நேராகவும் இருக்கும். இது பாக்ஸின் டோக்காட்டா துண்டுகளில், வெபரின் கருவி மோட்டார் திறன்களில் (பெட்ரோவ் தனது சொனாட்டாக்களை பிரமாதமாக விரும்பி வாசிப்பார்), சில கிளாசிக்கல் அலெக்ரோ மற்றும் ப்ரெஸ்டோவில் (பீத்தோவனின் ஏழாவது சொனாட்டாவின் முதல் பகுதி போன்றவை) பல படைப்புகளில் உள்ளது. நவீன திறமை - புரோகோபீவ், ஷ்செட்ரின், பார்பர். ஒரு பியானோ கலைஞர் ஷூமனின் சிம்போனிக் எட்யூட்ஸ் அல்லது லிஸ்ட்டின் மெஃபிஸ்டோ-வால்ட்ஸின் மந்தமான கான்டிலீனா (நடுப்பகுதி), காதல் பாடல் வரிகள் அல்லது இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளின் தொகுப்பிலிருந்து ஏதாவது செய்யும்போது, ​​அவருடைய தாளம் இன்னும் நெகிழ்வாக இருந்தால் நன்றாக இருக்கும் என்று நீங்கள் நினைக்கத் தொடங்குவீர்கள். , ஆன்மீகம், வெளிப்படையானது ... இருப்பினும், மேம்படுத்த முடியாத எந்த நுட்பமும் இல்லை. ஒரு பழைய உண்மை: ஒருவர் கலையில் முடிவில்லாமல் முன்னேற முடியும், ஒவ்வொரு அடியும் கலைஞரை மேல்நோக்கி அழைத்துச் செல்கிறது, மேலும் உற்சாகமான மற்றும் அற்புதமான படைப்பு வாய்ப்புகள் மட்டுமே திறக்கப்படுகின்றன.

இதேபோன்ற தலைப்பில் பெட்ரோவுடன் உரையாடல் தொடங்கப்பட்டால், அவர் வழக்கமாக தனது கடந்த காலத்தை - அறுபதுகளின் விளக்கங்களை நினைத்துப் பார்க்கிறார் என்று பதிலளித்தார். ஒரு காலத்தில் நிபந்தனையின்றி வெற்றியடைந்ததாகக் கருதப்பட்டு, அவருக்கு விருதுகளையும் பாராட்டுகளையும் கொண்டு வந்தது, இன்று அவரை திருப்திப்படுத்தவில்லை. இப்போது கிட்டத்தட்ட அனைத்தும், பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு, வித்தியாசமாக செய்ய விரும்புகிறது - புதிய வாழ்க்கை மற்றும் ஆக்கபூர்வமான நிலைகளில் இருந்து வெளிச்சம், மேம்பட்ட செயல்திறன் மூலம் அதை வெளிப்படுத்த. அவர் தொடர்ந்து இந்த வகையான "மறுசீரமைப்பு" வேலைகளை நடத்துகிறார் - பி-பிளாட் மேஜர் (எண். 21) ஷூபர்ட்டின் சொனாட்டாவில், அவர் ஒரு மாணவராக நடித்தார், ஒரு கண்காட்சியில் முசோர்க்ஸ்கியின் படங்கள் மற்றும் பலவற்றில். மறுபரிசீலனை செய்வது, மறுவடிவமைப்பது, ரீமேக் செய்வது எளிதல்ல. ஆனால் வேறு வழியில்லை, பெட்ரோவ் மீண்டும் மீண்டும் கூறுகிறார்.

எண்பதுகளின் நடுப்பகுதியில், மேற்கு ஐரோப்பா மற்றும் அமெரிக்காவின் கச்சேரி அரங்குகளில் பெட்ரோவின் வெற்றிகள் மேலும் மேலும் கவனிக்கத்தக்கவை. அவரது இசைக்கு பத்திரிகைகள் உற்சாகமான பதில்களை வழங்குகின்றன, சோவியத் பியானோ கலைஞரின் நிகழ்ச்சிகளுக்கான டிக்கெட்டுகள் அவரது சுற்றுப்பயணத்தின் தொடக்கத்திற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே விற்கப்பட்டன. ("அவரது நடிப்பிற்கு முன், டிக்கெட்டுகளுக்கான ஒரு பெரிய வரிசை கச்சேரி அரங்கின் கட்டிடத்தை சுற்றி வந்தது. இரண்டு மணி நேரம் கழித்து, கச்சேரி முடிந்ததும், பார்வையாளர்களின் உற்சாகமான கைதட்டலுக்கு, உள்ளூர் சிம்பொனி இசைக்குழுவின் நடத்துனர் பியானோ கலைஞரிடம் இருந்து ஒரு புனிதமான பாடலைப் பெற்றார். அடுத்த ஆண்டு பிரைட்டனில் மீண்டும் நிகழ்ச்சி நடத்துவேன் என்று உறுதியளித்தார். அவர் நிகழ்த்திய கிரேட் பிரிட்டனின் அனைத்து நகரங்களிலும் நிகோலாய், பெட்ரோவ் ஆகியோருடன் அத்தகைய வெற்றி" // சோவியத் கலாச்சாரம். 1988. மார்ச் 15.).

செய்தித்தாள் அறிக்கைகள் மற்றும் நேரில் கண்ட சாட்சிகளின் கணக்குகளைப் படிக்கும்போது, ​​பியானோ கலைஞரான பெட்ரோவ் வீட்டில் இருப்பதை விட வெளிநாட்டில் மிகவும் உற்சாகமாக நடத்தப்படுகிறார் என்ற எண்ணம் எழலாம். வீட்டில், வெளிப்படையாக இருக்கட்டும், நிகோலாய் அர்னால்டோவிச், அவரது மறுக்கமுடியாத சாதனைகள் மற்றும் அதிகாரத்துடன், வெகுஜன பார்வையாளர்களின் சிலைகளுக்கு சொந்தமானது அல்ல. மூலம், நீங்கள் அவரது உதாரணத்தில் மட்டும் இதே போன்ற ஒரு நிகழ்வை சந்திக்கிறீர்கள்; மற்ற எஜமானர்கள் உள்ளனர், அவர்களின் வெற்றிகள் தங்கள் சொந்த நிலத்தை விட மேற்கில் மிகவும் சுவாரஸ்யமாகவும் பெரியதாகவும் காணப்படுகின்றன. ஒருவேளை இங்கே சுவைகளில் சில வேறுபாடுகள், அழகியல் விருப்பங்கள் மற்றும் விருப்பங்கள் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன, எனவே எங்களுடன் அங்கீகாரம் என்பது அங்கீகரிப்பதைக் குறிக்காது, மற்றும் நேர்மாறாகவும். அல்லது, யாருக்குத் தெரியும், வேறு ஏதாவது ஒரு பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. (அல்லது உண்மையில் அவரது சொந்த நாட்டில் தீர்க்கதரிசி இல்லையோ? பெட்ரோவின் மேடை வாழ்க்கை வரலாறு இந்த தலைப்பைப் பற்றி சிந்திக்க வைக்கிறது.)

இருப்பினும், எந்தவொரு கலைஞரின் "பிரபலம் குறியீடு" பற்றிய வாதங்கள் எப்போதும் நிபந்தனைக்குட்பட்டவை. ஒரு விதியாக, இந்த விஷயத்தில் நம்பகமான புள்ளிவிவர தரவு எதுவும் இல்லை, மேலும் மதிப்பாய்வாளர்களின் மதிப்புரைகளைப் பொறுத்தவரை - உள்நாட்டு மற்றும் வெளிநாட்டு - அவை குறைந்தபட்சம் நம்பகமான முடிவுகளுக்கு அடிப்படையாக இருக்கும். வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், பெட்ரோவின் வளர்ந்து வரும் வெற்றிகள் அவரது தாயகத்தில் இன்னும் கணிசமான எண்ணிக்கையிலான ரசிகர்களைக் கொண்டிருக்கின்றன என்ற உண்மையை மறைத்துவிடக்கூடாது - அவருடைய பாணி, விளையாடும் விதம், நடிப்பில் அவரது "நம்பிக்கை" ஆகியவற்றைப் பகிர்ந்துகொள்பவர்கள்.

அதே நேரத்தில், பெட்ரோவ் தனது உரைகளின் நிகழ்ச்சிகளுக்கு தனது ஆர்வத்திற்கு மிகவும் கடமைப்பட்டிருக்கிறார் என்பதை நினைவில் கொள்வோம். ஒரு கச்சேரி நிகழ்ச்சியை ஒன்றாக இணைப்பது ஒரு வகையான கலை (இது உண்மை) என்பது உண்மை என்றால், நிகோலாய் அர்னால்டோவிச் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி அத்தகைய கலையில் வெற்றி பெற்றார். சமீபத்திய ஆண்டுகளில் அவர் நிகழ்த்தியதையாவது நினைவு கூர்வோம் - சில புதிய, அசல் யோசனை எல்லா இடங்களிலும் தெரியும், எல்லாவற்றிலும் ஒரு தரமற்ற திறமையான யோசனை உணரப்பட்டது. எடுத்துக்காட்டாக: "An Evening of Piano Fantasies", CFE Bach, Mozart, Mendelssohn, Brahms மற்றும் Schubert ஆகியோரால் இந்த வகையில் எழுதப்பட்ட துண்டுகள் அடங்கும். அல்லது "XVIII - XX நூற்றாண்டுகளின் பிரஞ்சு இசை" (Rameau, Duke, Bizet, Saint-Saens மற்றும் Debussy ஆகியோரின் படைப்புகளின் தேர்வு). இல்லையெனில்: “நிக்கோலோ பகானினியின் பிறந்த 200 வது ஆண்டு விழாவில்” (இங்கே, பியானோவிற்கான இசையமைப்புகள் ஒன்றிணைக்கப்பட்டன, ஒரு வழி அல்லது மற்றொரு சிறந்த வயலின் இசைக்கலைஞரின் இசையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது: பிராம்ஸின் “பாகனினியின் தீம் பற்றிய மாறுபாடுகள்”, ஆய்வுகள் “ ஷூமன் மற்றும் லிஸ்ட்டின் பாகனினிக்குப் பிறகு, "அர்ப்பணிப்பு பாகனினி" ஃபாலிக்). லிஸ்ட்டின் டிரான்ஸ்கிரிப்ஷனில் பெர்லியோஸின் அருமையான சிம்பொனி அல்லது செயின்ட்-சேன்ஸின் இரண்டாவது பியானோ கான்செர்டோ (பிசெட்டால் ஒரு பியானோவுக்கு ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது) போன்ற படைப்புகளை இந்தத் தொடரில் குறிப்பிடலாம் - பெட்ரோவைத் தவிர, இது பியானோ கலைஞர்கள் எவரிடமும் காணப்படவில்லை. .

"இன்று நான் ஒரே மாதிரியான, "ஹேக்னிட்" நிகழ்ச்சிகளில் ஒரு உண்மையான வெறுப்பை உணர்கிறேன்," என்கிறார் நிகோலாய் அர்னால்டோவிச். "குறிப்பாக "ஓவர் பிளே" மற்றும் "ரன்னிங்" வகையிலிருந்து பாடல்கள் உள்ளன, என்னை நம்புங்கள், நான் பொதுவில் செய்ய முடியாது. பீத்தோவனின் அப்பாசியோனாட்டா அல்லது ராச்மானினோவின் இரண்டாவது பியானோ கான்செர்டோ போன்ற சிறந்த இசையமைப்புகளாக இருந்தாலும் கூட. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மிகவும் அற்புதமான, ஆனால் குறைவாக நிகழ்த்தப்பட்ட இசை - அல்லது கேட்பவர்களுக்குத் தெரியாது. அதைக் கண்டறிய, நன்கு தேய்ந்துபோன, துடித்த பாதைகளில் இருந்து ஒரு படி மட்டுமே எடுக்க வேண்டும்.

தங்கள் திட்டங்களில் நன்கு அறியப்பட்ட மற்றும் பிரபலமானவர்களைச் சேர்க்க விரும்பும் கலைஞர்கள் இருப்பதை நான் அறிவேன், ஏனெனில் இது பில்ஹார்மோனிக் மண்டபத்தின் ஆக்கிரமிப்பிற்கு ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு உத்தரவாதம் அளிக்கிறது. ஆம், மற்றும் தவறான புரிதலை எதிர்கொள்ளும் ஆபத்து நடைமுறையில் இல்லை ... தனிப்பட்ட முறையில் என்னைப் பொறுத்தவரை, என்னை சரியாகப் புரிந்து கொள்ளுங்கள், அத்தகைய "புரிதல்" தேவையில்லை. மேலும் தவறான வெற்றிகள் என்னை ஈர்க்கவில்லை. ஒவ்வொரு வெற்றியும் மகிழ்ச்சியாக இருக்கக்கூடாது - பல ஆண்டுகளாக நீங்கள் இதை மேலும் மேலும் உணர்கிறீர்கள்.

நிச்சயமாக, மற்றவர்கள் அடிக்கடி விளையாடும் ஒரு துண்டு என்னையும் ஈர்க்கும். பின்னர் நான் நிச்சயமாக அதை விளையாட முயற்சி செய்யலாம். ஆனால் இவை அனைத்தும் முற்றிலும் இசை, ஆக்கபூர்வமான கருத்தாக்கங்களால் கட்டளையிடப்பட வேண்டும், எந்த வகையிலும் சந்தர்ப்பவாதமாக அல்ல, "பணம்" அல்ல.

ஒரு கலைஞன் ஆண்டுதோறும், பருவத்திலிருந்து பருவத்திற்கு ஒரே மாதிரியாக விளையாடுவது உண்மையில் ஒரு அவமானம் என்பது என் கருத்து. எங்கள் நாடு மிகப்பெரியது, ஏராளமான கச்சேரி அரங்குகள் உள்ளன, எனவே நீங்கள் கொள்கையளவில், அதே படைப்புகளை பல முறை "உருட்டலாம்". ஆனால் அது போதுமானதா?

இன்று ஒரு இசைக்கலைஞர், நம் சூழ்நிலையில், ஒரு கல்வியாளராக இருக்க வேண்டும். இதை நான் தனிப்பட்ட முறையில் உறுதியாக நம்புகிறேன். நிகழ்ச்சிக் கலையின் கல்வித் தொடக்கமே இன்று எனக்கு மிகவும் நெருக்கமானது. எனவே, G. Rozhdestvensky, A. Lazarev, A. Lyubimov, T. Grindenko போன்ற கலைஞர்களின் செயல்பாடுகளை நான் ஆழமாக மதிக்கிறேன் ... "

பெட்ரோவின் படைப்பில், அதன் வெவ்வேறு அம்சங்களையும் பக்கங்களையும் நீங்கள் காணலாம். இது அனைத்தும் நீங்கள் கவனம் செலுத்துவதைப் பொறுத்தது, பார்வையின் கோணத்தைப் பொறுத்தது. முதலில் எதைப் பார்க்க வேண்டும், எதற்கு முக்கியத்துவம் கொடுக்க வேண்டும். சிலர் பியானோவில் முக்கியமாக "குளிர்ச்சி" என்று கவனிக்கிறார்கள், மற்றவர்கள் - "கருவி உருவகத்தின் குறைபாடற்ற தன்மை." யாரோ அதில் "கட்டுப்பாடற்ற தூண்டுதலும் ஆர்வமும்" இல்லை, ஆனால் ஒருவருக்கு "இசையின் ஒவ்வொரு கூறுகளும் கேட்கப்பட்டு மீண்டும் உருவாக்கப்படும் சரியான தெளிவு" இல்லை. ஆனால், நான் நினைக்கிறேன், ஒருவர் பெட்ரோவின் விளையாட்டை எவ்வாறு மதிப்பீடு செய்தாலும், அதற்கு ஒருவர் எவ்வாறு பதிலளித்தாலும், அவர் தனது வேலையை நடத்தும் விதிவிலக்கான உயர் பொறுப்பிற்கு அஞ்சலி செலுத்தத் தவற முடியாது. இந்த வார்த்தையின் மிக உயர்ந்த மற்றும் சிறந்த அர்த்தத்தில் உண்மையில் ஒரு தொழில்முறை நிபுணர் என்று அழைக்கப்படக்கூடியவர்.

“ஹாலில் 30-40 பேர் இருந்தாலும், நான் முழு அர்ப்பணிப்புடன் விளையாடுவேன். கச்சேரியில் கலந்து கொண்டவர்களின் எண்ணிக்கை எனக்கு எந்த அடிப்படை முக்கியத்துவமும் இல்லை. மூலம், இந்த குறிப்பிட்ட நடிகரைக் கேட்க வந்த பார்வையாளர்கள், மற்றொன்று அல்ல, அதாவது அவளுக்கு ஆர்வமுள்ள இந்த நிகழ்ச்சி, எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக எனக்கு அத்தகைய பார்வையாளர்கள். மதிப்புமிக்க இசை நிகழ்ச்சிகள் என்று அழைக்கப்படுபவர்களை விட நான் அவளை மிகவும் பாராட்டுகிறேன், யாருக்காக எல்லோரும் செல்லும் இடத்திற்குச் செல்வது மட்டுமே முக்கியம்.

கச்சேரிக்குப் பிறகு புகார் கூறும் கலைஞர்களை என்னால் ஒருபோதும் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை: "தலை, உங்களுக்குத் தெரியும், அது வலிக்கிறது", "கைகள் விளையாடப்படவில்லை", "மோசமான பியானோ ...", அல்லது தோல்வியுற்ற செயல்திறனை விளக்கி வேறு எதையாவது குறிப்பிடவும். என் கருத்துப்படி, நீங்கள் மேடையில் சென்றால், நீங்கள் மேலே இருக்க வேண்டும். உங்கள் கலைத்திறன் அதிகபட்சத்தை அடையுங்கள். என்ன நடந்தாலும் சரி! அல்லது விளையாடவே வேண்டாம்.

எல்லா இடங்களிலும், ஒவ்வொரு தொழிலிலும், அதன் சொந்த ஒழுக்கம் தேவை. யாகோவ் இஸ்ரைலெவிச் சாக் இதை எனக்குக் கற்றுக் கொடுத்தார். இன்று, முன்னெப்போதையும் விட, அவர் எவ்வளவு சரியானவர் என்பதை நான் புரிந்துகொள்கிறேன். வடிவம் இல்லாமல் மேடையில் செல்வது, முடிக்கப்படாத திட்டத்துடன், அனைத்து கவனத்துடன் தயார் செய்யாமல், கவனக்குறைவாக விளையாடுவது - இவை அனைத்தும் வெறுமனே அவமதிப்பு.

மற்றும் நேர்மாறாகவும். ஒரு நடிகன், சில தனிப்பட்ட கஷ்டங்கள், உடல்நலக்குறைவு, குடும்ப நாடகங்கள் போன்றவற்றை இன்னும் நன்றாக விளையாடினால், "ஒரு மட்டத்தில்" அத்தகைய கலைஞர் ஆழ்ந்த மரியாதைக்கு தகுதியானவர் என்பது என் கருத்து. அவர்கள் சொல்லலாம்: ஒருநாள் அது பாவம் அல்ல, ஓய்வெடுங்கள்... இல்லை இல்லை! வாழ்க்கையில் என்ன நடக்கும் தெரியுமா? ஒரு நபர் ஒரு முறை பழைய சட்டை மற்றும் சுத்தம் செய்யப்படாத காலணிகளை அணிந்துகொள்கிறார், பின்னர் மற்றொன்றை அணிந்துகொள்கிறார், மேலும் ... கீழே செல்வது எளிது, நீங்களே கொஞ்சம் நிவாரணம் கொடுக்க வேண்டும்.

செய்யும் வேலையை மதிக்க வேண்டும். இசைக்கான மரியாதை, தொழிலுக்கான மரியாதை என்பது என் கருத்துப்படி, மிக முக்கியமான விஷயம்.

ஃபோர்ட் வொர்த் மற்றும் பிரஸ்ஸல்ஸுக்குப் பிறகு, பெட்ரோவ் முதன்முதலில் தன்னை ஒரு கச்சேரி கலைஞராக அறிவித்தபோது, ​​பலர் அவரைப் பார்த்தார்கள், முதலில், ஒரு கலைநயமிக்க, புதிதாகப் பிறந்த பியானோ விளையாட்டு வீரர். சிலர் அவரை ஹைபர்டிராஃபிட் டெக்னிக்கலிசத்துடன் நிந்திக்க முனைந்தனர்; பெட்ரோவ் புசோனியின் வார்த்தைகளால் இதற்கு பதிலளிக்க முடியும்: ஒரு கலைநயமிக்கவராக உயர, ஒருவர் முதலில் ஒருவராக மாற வேண்டும் ... அவர் ஒரு கலைநயமிக்கவராக உயர முடிந்தது, கடந்த 10-15 ஆண்டுகளில் பியானோ கலைஞரின் கச்சேரிகள் இதை அனைத்து ஆதாரங்களுடனும் உறுதிப்படுத்தியுள்ளன. அவரது நாடகம் அதன் உள்ளார்ந்த வலிமையையும் சக்தியையும் இழக்காமல், மிகவும் தீவிரமானதாகவும், சுவாரஸ்யமாகவும், ஆக்கப்பூர்வமாக உறுதியளிக்கக்கூடியதாகவும் மாறியுள்ளது. எனவே உலகின் பல கட்டங்களில் பெட்ரோவுக்கு வந்த அங்கீகாரம்.

ஜி. சிபின், 1990