Valentin Vasilievich Silvestrov (Valentin Silvestrov) |

வாலண்டைன் சில்வெஸ்ட்ரோவ்

மெல்லிசை மட்டுமே இசையை நிரந்தரமாக்குகிறது...

நம் காலத்தில் இந்த வார்த்தைகள் ஒரு பாடலாசிரியருக்கு பொதுவானதாக இருக்கும் என்று தோன்றலாம். ஆனால் அவை ஒரு இசைக்கலைஞரால் உச்சரிக்கப்பட்டன, அதன் பெயர் நீண்ட காலமாக ஒரு அவாண்ட்-கார்டிஸ்ட் (ஒரு மோசமான அர்த்தத்தில்), ஒரு நாசகாரன், ஒரு அழிப்பான் என்று பெயரிடப்பட்டது. வி. சில்வெஸ்ட்ரோவ் ஏறக்குறைய 30 ஆண்டுகளாக இசைக்கு சேவை செய்து வருகிறார், அநேகமாக, சிறந்த கவிஞரைப் பின்பற்றி, அவர் இவ்வாறு கூறலாம்: "கடவுள் எனக்கு குருட்டுத்தன்மையின் பரிசைக் கொடுக்கவில்லை!" (M. Tsvetaeva). அவரது முழு பாதையும் - வாழ்க்கையிலும் படைப்பாற்றலிலும் - உண்மையைப் புரிந்துகொள்வதற்கான நிலையான இயக்கத்தில் உள்ளது. வெளித்தோற்றத்தில் சந்நியாசி, வெளித்தோற்றத்தில் மூடியவர், நேசமற்றவர் கூட, சில்வெஸ்ட்ரோவ் உண்மையில் அவரது படைப்புகள் ஒவ்வொன்றிலும் கேட்கவும் புரிந்துகொள்ளவும் முயற்சிக்கிறார். கேட்டது - இருப்பது பற்றிய நித்திய கேள்விகளுக்கான பதிலைத் தேடி, காஸ்மோஸ் (ஒரு மனித வாழ்விடம்) மற்றும் மனிதன் (தன்னுள்ளே காஸ்மோஸ் தாங்கி) ஆகியவற்றின் இரகசியங்களை ஊடுருவிச் செல்லும் முயற்சியில்.

இசையில் V. சில்வெஸ்ட்ரோவின் பாதை எளிமையானது மற்றும் சில நேரங்களில் வியத்தகு முறையில் இருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. அவர் தனது 15 வயதில் இசையைக் கற்கத் தொடங்கினார். 1956 இல் அவர் கிய்வ் சிவில் இன்ஜினியரிங் நிறுவனத்தில் மாணவரானார், மேலும் 1958 இல் அவர் பி. லியாடோஷின்ஸ்கியின் வகுப்பில் கிய்வ் கன்சர்வேட்டரியில் நுழைந்தார்.

ஏற்கனவே இந்த ஆண்டுகளில், அனைத்து வகையான பாணிகளின் நிலையான மாஸ்டரிங், இயற்றும் நுட்பங்கள், அவரது சொந்த உருவாக்கம், பின்னர் முற்றிலும் அடையாளம் காணக்கூடிய கையெழுத்து ஆனது. ஏற்கனவே ஆரம்ப பாடல்களில், சில்வெஸ்ட்ரோவின் இசையமைப்பாளரின் தனித்துவத்தின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து அம்சங்களும் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன, அதன்படி அவரது பணி மேலும் வளரும்.

ஆரம்பம் ஒரு வகையான நியோகிளாசிசம் ஆகும், அங்கு முக்கிய விஷயம் சூத்திரங்கள் மற்றும் ஸ்டைலிசேஷன் அல்ல, ஆனால் பச்சாத்தாபம், தூய்மை, ஒளி, ஆன்மீகம் ஆகியவற்றின் புரிதல், உயர் பரோக், கிளாசிக் மற்றும் ஆரம்பகால காதல் இசை தன்னைத்தானே கொண்டு செல்கிறது ("சொனாட்டினா", "கிளாசிக்கல்" பியானோவிற்கான சொனாட்டா, பின்னர் "பழைய பாணியில் இசை", முதலியன). அவரது ஆரம்பகால இசையமைப்பில் புதிய தொழில்நுட்ப வழிமுறைகள் (டோடெகாஃபோனி, அலிடோரிக், பாயிண்டிலிசம், சோனரிஸ்டிக்ஸ்), பாரம்பரிய கருவிகளில் அசாதாரண செயல்திறன் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துதல் மற்றும் நவீன கிராஃபிக் பதிவு ஆகியவற்றில் அதிக கவனம் செலுத்தப்பட்டது. பியானோவிற்கான ட்ரைட் (1962), மிஸ்டரி ஃபார் ஆல்டோ புல்லாங்குழல் மற்றும் பெர்கசன் (1964), மோனோடி ஃபார் பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா (1965), சிம்பொனி எண். 1966 (எஸ்காடோஃபோனி - 1971), வயலின், செலோ மற்றும் பியானோவை அதன் நிகழ்வுகளுடன் கூடிய நாடகம், (60) 70கள் மற்றும் 2 களின் முற்பகுதியில் எழுதப்பட்ட இவை மற்றும் பிற படைப்புகள் எதிலும் நுட்பம் ஒரு முடிவாக இல்லை. இது பரவசமான, தெளிவாக வெளிப்படுத்தும் படங்களை உருவாக்குவதற்கான ஒரு வழியாகும். தொழில்நுட்பக் கண்ணோட்டத்தில் மிகவும் அவாண்ட்-கார்ட் படைப்புகளில், மிகவும் நேர்மையான பாடல் வரிகளும் முன்னிலைப்படுத்தப்படுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல (மென்மையான, "பலவீனமான", இசையமைப்பாளரின் வார்த்தைகளில், தொடர் XNUMX பாகங்கள் மூலம் இசை. முதல் சிம்பொனி), மற்றும் ஆழமான தத்துவக் கருத்துக்கள் பிறக்கின்றன, அவை நான்காவது மற்றும் ஐந்தாவது சிம்பொனிகளில் ஆவியின் மிக உயர்ந்த வெளிப்பாட்டிற்கு வழிவகுக்கும். சில்வெஸ்ட்ரோவின் படைப்பின் முக்கிய ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சங்களில் ஒன்று இங்குதான் எழுகிறது - தியானம்.

ஒரு புதிய பாணியின் ஆரம்பம் - "எளிய, மெல்லிசை" - செலோ மற்றும் சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கு "தியானம்" என்று அழைக்கப்படலாம் (1972). இங்கிருந்து நேரம் பற்றி, ஆளுமை பற்றி, காஸ்மோஸ் பற்றி நிலையான பிரதிபலிப்புகள் தொடங்குகிறது. சில்வெஸ்ட்ரோவின் அனைத்து அடுத்தடுத்த இசையமைப்புகளிலும் (நான்காவது (1976) மற்றும் ஐந்தாவது (1982) சிம்பொனிகள், “அமைதியான பாடல்கள்” (1977), டி. ஷெவ்செங்கோ (1976), “ஃபாரஸ்ட் மியூசிக்” ஸ்டேஷனில் பாடகர் பாடலுக்கான கான்டாட்டா. நிலையத்தில் ஜி. ஐகி (1978), “எளிய பாடல்கள்” (1981), ஓ. மண்டேல்ஸ்டாமின் நிலையத்தில் நான்கு பாடல்கள். நேரத்தின் இயக்கத்தை நீண்ட நேரம் கேட்பது, சிறிய விவரங்களுக்கு கவனம் செலுத்துவது, தொடர்ந்து வளர்ந்து, ஒன்றின் மீது ஒன்று விழுவதைப் போல, ஒரு மேக்ரோஃபார்மை உருவாக்கி, இசையை ஒலிக்கு அப்பால் கொண்டு சென்று, அதை ஒரு ஸ்பேடியோ-டெம்போரல் முழுமையாக மாற்றுகிறது. ஒரு பெரிய உள் பதற்றம் வெளிப்புறமாக சலிப்பான, அலை அலையான நிலையானதாக மறைந்திருக்கும் போது, ​​"காத்திருப்பு" இசையை உருவாக்குவதற்கான வழிகளில் முடிவற்ற இசையும் ஒன்றாகும். இந்த அர்த்தத்தில், ஐந்தாவது சிம்பொனியை ஆண்ட்ரி தர்கோவ்ஸ்கியின் படைப்புகளுடன் ஒப்பிடலாம், அங்கு வெளிப்புறமாக நிலையான காட்சிகள் சூப்பர்-டென்ஸ் உள் இயக்கவியலை உருவாக்கி, மனித ஆவியை எழுப்புகின்றன. தர்கோவ்ஸ்கியின் நாடாக்களைப் போலவே, சில்வெஸ்ட்ரோவின் இசையும் மனிதகுலத்தின் உயரடுக்கிற்கு உரையாற்றப்படுகிறது, உயரடுக்கின் மூலம் ஒருவர் உண்மையில் ஒரு நபரின் சிறந்ததைப் புரிந்துகொள்கிறார் - ஒரு நபர் மற்றும் மனிதகுலத்தின் வலி மற்றும் துன்பத்தை ஆழமாக உணர்ந்து பதிலளிக்கும் திறன்.

சில்வெஸ்ட்ரோவின் படைப்புகளின் வகை ஸ்பெக்ட்ரம் மிகவும் விரிவானது. அவர் தொடர்ந்து வார்த்தையால் ஈர்க்கப்படுகிறார், மிக உயர்ந்த கவிதை, அதன் போதுமான இசை பொழுதுபோக்குக்கு இதயத்தின் சிறந்த நுண்ணறிவு தேவைப்படுகிறது: ஏ. புஷ்கின், எம். லெர்மொண்டோவ், எஃப். டியுட்சேவ், டி. ஷெவ்செங்கோ, ஈ. பாரட்டின்ஸ்கி, பி. ஷெல்லி, ஜே. கீட்ஸ், ஓ. மண்டேல்ஸ்டாம். குரல் வகைகளில்தான் சில்வெஸ்ட்ரோவ் மெலடிஸ்ட் பரிசு மிகப்பெரிய சக்தியுடன் வெளிப்பட்டது.

இசையமைப்பாளரின் படைப்பில் மிகவும் எதிர்பாராத வேலை ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளது, இருப்பினும், அவரது படைப்பு நம்பிக்கை கவனம் செலுத்துகிறது. இது பியானோவிற்கான "கிட்ச் மியூசிக்" (1977). சிறுகுறிப்பில், ஆசிரியர் பெயரின் பொருளை "பலவீனமான, நிராகரிக்கப்பட்ட, தோல்வியுற்றது" (அதாவது, கருத்தின் அகராதி விளக்கத்திற்கு அருகில்) என்று விளக்குகிறார். ஆனால் அவர் இந்த விளக்கத்தை உடனடியாக மறுத்து, ஒரு ஏக்கமான விளக்கத்தையும் அளித்தார்: _ மிகவும் மென்மையான, நெருக்கமான தொனியில், கேட்பவரின் நினைவகத்தை மெதுவாகத் தொடுவது போல, இசை உணர்வுக்குள் ஒலிக்கும், கேட்பவரின் நினைவகம் இந்த இசையைப் பாடுவது போல. வாலண்டைன் சில்வெஸ்ட்ரோவ் மிகவும் ஆர்வமாக உணரும் காலத்தின் அழியாத குடிகளான ஷுமன் மற்றும் சோபின், பிராம்ஸ் மற்றும் மஹ்லர் ஆகியோரின் உலகங்கள் உண்மையில் நினைவகத்திற்குத் திரும்புகின்றன.

காலம் ஞானமானது. விரைவில் அல்லது பின்னர், அது அனைவருக்கும் அவர்கள் தகுதியானதைத் திருப்பித் தருகிறது. சில்வெஸ்ட்ரோவின் வாழ்க்கையில் நிறைய விஷயங்கள் இருந்தன: "கலாச்சாரத்திற்கு அருகில்" புள்ளிவிவரங்களின் முழுமையான தவறான புரிதல், மற்றும் வெளியீட்டு நிறுவனங்களை முற்றிலும் புறக்கணித்தல் மற்றும் சோவியத் ஒன்றியத்தின் இசையமைப்பாளர்களின் ஒன்றியத்திலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டது. ஆனால் மற்றொரு விஷயம் இருந்தது - நம் நாட்டிலும் வெளிநாட்டிலும் கலைஞர்கள் மற்றும் கேட்போர் அங்கீகாரம். சில்வெஸ்ட்ரோவ் - பரிசு பெற்றவர். S. Koussevitzky (USA, 1967) மற்றும் இளம் இசையமைப்பாளர்களுக்கான சர்வதேச போட்டி "Gaudeamus" (நெதர்லாந்து, 1970). சமரசமற்ற தன்மை, தெளிவான நேர்மை, நேர்மை மற்றும் தூய்மை, உயர் திறமை மற்றும் ஒரு பெரிய உள் கலாச்சாரத்தால் பெருக்கப்படுகிறது - இவை அனைத்தும் எதிர்காலத்தில் குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் புத்திசாலித்தனமான படைப்புகளை எதிர்பார்க்கும் காரணத்தை அளிக்கிறது.

எஸ். ஃபில்ஸ்டீன்