போரிஸ் டிஷ்செங்கோ |

போரிஸ் டிஷ்செங்கோ

மிக உயர்ந்த நன்மை ... உண்மையை அதன் முதல் காரணங்களிலிருந்து அறிவதைத் தவிர வேறில்லை. ஆர். டெஸ்கார்ட்ஸ்

பி. டிஷ்செங்கோ போருக்குப் பிந்தைய தலைமுறையின் முக்கிய சோவியத் இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர். அவர் புகழ்பெற்ற பாலேக்கள் "யாரோஸ்லாவ்னா", "பன்னிரண்டு" ஆசிரியர் ஆவார்; கே. சுகோவ்ஸ்கியின் வார்த்தைகளின் அடிப்படையில் மேடைப் பணிகள்: "தி ஃப்ளை-சோகோடுகா", "தி ஸ்டோலன் சன்", "கரப்பான் பூச்சி". இசையமைப்பாளர் ஏராளமான பெரிய ஆர்கெஸ்ட்ரா படைப்புகளை எழுதினார் - 5 திட்டமிடப்படாத சிம்பொனிகள் (எம். ஸ்வெடேவாவின் நிலையம் உட்பட), "சின்ஃபோனியா ரோபஸ்டா", சிம்பொனி "க்ரோனிகல் ஆஃப் தி சீஜ்"; பியானோ, செலோ, வயலின், வீணைக்கான கச்சேரிகள்; 5 சரம் குவார்டெட்ஸ்; 8 பியானோ சொனாட்டாக்கள் (ஏழாவது உட்பட - மணிகளுடன்); 2 வயலின் சொனாட்டாக்கள், முதலியன. டிஷ்செங்கோவின் குரல் இசையில் ஐந்து பாடல்கள் செயின்ட். ஓ. டிரிஸ்; சோப்ரானோ, டெனர் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான கோரிக்கை. A. அக்மடோவா; செயின்ட் இல் சோப்ரானோ, வீணை மற்றும் உறுப்புக்கான "ஏற்பாடு". N. Zabolotsky; செயின்ட் மீது கான்டாட்டா "கார்டன் ஆஃப் மியூசிக்". ஏ. குஷ்னர். அவர் டி. ஷோஸ்டகோவிச்சின் "கேப்டன் லெபியாட்கின் நான்கு கவிதைகள்" இசையமைத்தார். இசையமைப்பாளரின் பெருவில் "சுஸ்டால்", "தி டெத் ஆஃப் புஷ்கின்", "இகோர் சவ்வோவிச்", "ஹார்ட் ஆஃப் எ டாக்" நாடகத்திற்கான இசையும் அடங்கும்.

டிஷ்செங்கோ லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரியில் (1962-63) பட்டம் பெற்றார், இசையமைப்பில் அவரது ஆசிரியர்கள் வி. சல்மானோவ், வி. வோலோஷின், ஓ. எவ்லாகோவ், பட்டதாரி பள்ளியில் - டி. ஷோஸ்டகோவிச், பியானோவில் - ஏ. லோகோவின்ஸ்கி. இப்போது அவரே லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரியில் பேராசிரியராக உள்ளார்.

டிஷ்செங்கோ மிக ஆரம்பத்தில் ஒரு இசையமைப்பாளராக வளர்ந்தார் - 18 வயதில் அவர் வயலின் கச்சேரியை எழுதினார், 20 வயதில் - இரண்டாவது குவார்டெட், இது அவரது சிறந்த பாடல்களில் ஒன்றாகும். அவரது படைப்பில், நாட்டுப்புற-பழைய கோடு மற்றும் நவீன உணர்ச்சி வெளிப்பாட்டின் கோடு மிக முக்கியமாக நிற்கின்றன. ஒரு புதிய வழியில், பண்டைய ரஷ்ய வரலாறு மற்றும் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் படங்களை ஒளிரச் செய்து, இசையமைப்பாளர் தொன்மையான நிறத்தைப் போற்றுகிறார், பல நூற்றாண்டுகளாக வளர்ந்த பிரபலமான உலகக் கண்ணோட்டத்தை வெளிப்படுத்த முற்படுகிறார் (பாலே யாரோஸ்லாவ்னா - 1974, மூன்றாவது சிம்பொனி - 1966, பகுதிகள் இரண்டாவது (1959), மூன்றாம் குவார்டெட்ஸ் (1970), மூன்றாவது பியானோ சொனாட்டா - 1965). டிஷ்செங்கோவுக்கான ரஷ்ய நீடித்த பாடல் ஒரு ஆன்மீக மற்றும் அழகியல் இலட்சியமாகும். தேசிய கலாச்சாரத்தின் ஆழமான அடுக்குகளின் புரிதல் மூன்றாவது சிம்பொனியில் இசையமைப்பாளர் ஒரு புதிய வகை இசை அமைப்பை உருவாக்க அனுமதித்தது - அது போலவே, "டியூன்களின் சிம்பொனி"; அங்கு ஆர்கெஸ்ட்ரா துணி கருவிகளின் பிரதிகளிலிருந்து நெய்யப்படுகிறது. சிம்பொனியின் இறுதிப் பகுதியின் ஆத்மார்த்தமான இசை N. Rubtsov இன் கவிதையின் படத்துடன் தொடர்புடையது - "என் அமைதியான தாயகம்". பண்டைய உலகக் கண்ணோட்டம் கிழக்கின் கலாச்சாரம் தொடர்பாக டிஷ்செங்கோவை ஈர்த்தது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது, குறிப்பாக இடைக்கால ஜப்பானிய இசை "ககாகு" பற்றிய ஆய்வு காரணமாக. ரஷ்ய நாட்டுப்புற மற்றும் பண்டைய கிழக்கு உலகக் கண்ணோட்டத்தின் குறிப்பிட்ட அம்சங்களைப் புரிந்துகொண்டு, இசையமைப்பாளர் தனது பாணியில் ஒரு சிறப்பு வகை இசை வளர்ச்சியை உருவாக்கினார் - தியான நிலைகள், இதில் இசையின் தன்மையில் மாற்றங்கள் மிக மெதுவாகவும் படிப்படியாகவும் நிகழ்கின்றன (முதல் செலோவில் நீண்ட செலோ சோலோ கச்சேரி – 1963).

XX நூற்றாண்டின் வழக்கமான உருவகத்தில். போராட்டத்தின் படங்கள், சமாளித்தல், சோகமான கோரமான, உயர்ந்த ஆன்மீக பதற்றம், டிஷ்செங்கோ தனது ஆசிரியர் ஷோஸ்டகோவிச்சின் சிம்போனிக் நாடகங்களுக்கு வாரிசாக செயல்படுகிறார். இந்த விஷயத்தில் குறிப்பாக நான்காவது மற்றும் ஐந்தாவது சிம்பொனிகள் (1974 மற்றும் 1976) குறிப்பிடத்தக்கவை.

நான்காவது சிம்பொனி மிகவும் லட்சியமானது - இது 145 இசைக்கலைஞர்களுக்காகவும் மைக்ரோஃபோனுடன் ஒரு வாசகருக்காகவும் எழுதப்பட்டது மற்றும் ஒன்றரை மணி நேரத்திற்கும் மேலாக நீளம் கொண்டது (அதாவது, முழு சிம்பொனி கச்சேரி). ஐந்தாவது சிம்பொனி ஷோஸ்டகோவிச்சிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது மற்றும் அவரது இசையின் படங்களை நேரடியாகத் தொடர்கிறது - மோசமான சொற்பொழிவு பிரகடனங்கள், காய்ச்சல் அழுத்தங்கள், சோகமான உச்சக்கட்டங்கள் மற்றும் இதனுடன் - நீண்ட மோனோலாக்ஸ். இது ஷோஸ்டகோவிச்சின் (D-(e)S-С-Н) மையக்கருத்து-மோனோகிராம் மூலம் ஊடுருவியுள்ளது, அவருடைய படைப்புகளின் மேற்கோள்கள் (எட்டாவது மற்றும் பத்தாவது சிம்பொனிகள், வயோலாவிற்கான சொனாட்டா போன்றவை) மற்றும் டிஷ்செங்கோவின் படைப்புகள் (மூன்றாவது சிம்பொனி, ஐந்தாவது பியானோ சொனாட்டா, பியானோ கான்செர்டோவிலிருந்து). இது ஒரு இளைய சமகாலத்தவருக்கும் வயதானவருக்கும் இடையிலான ஒரு வகையான உரையாடல், "தலைமுறைகளின் ரிலே ரேஸ்".

ஷோஸ்டகோவிச்சின் இசையின் பதிவுகள் வயலின் மற்றும் பியானோவிற்கான இரண்டு சொனாட்டாக்களிலும் பிரதிபலித்தன (1957 மற்றும் 1975). இரண்டாவது சொனாட்டாவில், வேலையைத் தொடங்கும் மற்றும் முடிக்கும் முக்கிய படம் ஒரு பரிதாபகரமான சொற்பொழிவு. இந்த சொனாட்டா கலவையில் மிகவும் அசாதாரணமானது - இது 7 பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது, இதில் ஒற்றைப்படை தர்க்கரீதியான "கட்டமைப்பை" (Prelude, Sonata, Aria, Postlude) உருவாக்குகிறது, மேலும் சமமானவை வெளிப்படையான "இடைவெளிகள்" (Intermezzo I, II , பிரஸ்டோ டெம்போவில் III). பாலே "யாரோஸ்லாவ்னா" ("கிரகணம்") பண்டைய ரஷ்யாவின் சிறந்த இலக்கிய நினைவுச்சின்னத்தின் அடிப்படையில் எழுதப்பட்டது - "தி டேல் ஆஃப் இகோர்ஸ் பிரச்சாரம்" (ஓ. வினோகிராடோவ் எழுதியது).

பாலேவில் உள்ள ஆர்கெஸ்ட்ரா ரஷ்ய ஒலியின் சுவையை மேம்படுத்தும் ஒரு பாடல் பகுதியால் நிரப்பப்படுகிறது. XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் இசையமைப்பாளரான A. Borodin இன் ஓபரா "பிரின்ஸ் இகோர்" இல் உள்ள சதி விளக்கத்திற்கு மாறாக. இகோரின் துருப்புக்களின் தோல்வியின் சோகம் வலியுறுத்தப்படுகிறது. பாலேவின் அசல் இசை மொழியில் ஆண் பாடகர் குழுவிலிருந்து ஒலிக்கும் கடுமையான கோஷங்கள், இராணுவ பிரச்சாரத்தின் ஆற்றல்மிக்க தாக்குதல் தாளங்கள், ஆர்கெஸ்ட்ராவிலிருந்து துக்கமான "அலறல்கள்" ("தி ஸ்டெப்பி ஆஃப் டெத்"), மந்தமான காற்று ட்யூன்கள், ஒலியை நினைவூட்டுகிறது. பரிதாபம்.

செலோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கான முதல் கச்சேரி ஒரு சிறப்பு கருத்தை கொண்டுள்ளது. "ஒரு நண்பருக்கு எழுதிய கடிதம் போன்றது" என்று ஆசிரியர் அவரைப் பற்றி கூறினார். ஒரு தானியத்திலிருந்து ஒரு தாவரத்தின் கரிம வளர்ச்சியைப் போலவே ஒரு புதிய வகை இசை வளர்ச்சி கலவையில் உணரப்படுகிறது. கச்சேரி ஒரு செலோ ஒலியுடன் தொடங்குகிறது, அது மேலும் விரிவடைகிறது "ஸ்பர்ஸ், ஷூட்ஸ்". தானாகவே, ஒரு மெல்லிசை பிறந்தது, ஆசிரியரின் மோனோலாக், "ஆன்மாவின் ஒப்புதல் வாக்குமூலம்" ஆனது. கதையின் தொடக்கத்திற்குப் பிறகு, ஆசிரியர் ஒரு புயல் நாடகத்தை ஒரு கூர்மையான க்ளைமாக்ஸுடன் அமைக்கிறார், அதைத் தொடர்ந்து அறிவொளி பிரதிபலிப்பு கோளத்திற்கு புறப்படுகிறார். "டிஷ்செங்கோவின் முதல் செலோ கச்சேரியை நான் இதயபூர்வமாக அறிவேன்" என்று ஷோஸ்டகோவிச் கூறினார். XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி தசாப்தங்களின் அனைத்து இசையமைக்கும் படைப்புகளைப் போலவே, டிஷ்செங்கோவின் இசையும் குரல்வளத்தை நோக்கி உருவாகிறது, இது இசைக் கலையின் தோற்றத்திற்கு செல்கிறது.

வி. கோலோபோவா