சங்குகள்: அது என்ன, அமைப்பு, வகைகள், வரலாறு, விளையாடும் நுட்பங்கள்
சரம்

சங்குகள்: அது என்ன, அமைப்பு, வகைகள், வரலாறு, விளையாடும் நுட்பங்கள்

உலகின் பழமையான மற்றும் மிகவும் பரவலான இசைக்கருவிகளில் சங்குகள் ஒன்றாகும்.

சங்குகள் என்றால் என்ன

வகுப்பு என்பது ஒரு சரம் கொண்ட தாள இசைக்கருவி. கார்டோபோன்களைக் குறிக்கிறது.

இது கிழக்கு ஐரோப்பாவில் மிகவும் பிரபலமானது. ஹங்கேரியர்களின் தேசிய கலையில் தீவிரமாகப் பயன்படுத்தப்படும் ஹங்கேரிய சங்குகள் குறிப்பாக தனித்து நிற்கின்றன.

ஹங்கேரிய டல்சிமர்

அமைப்பு அடுக்குகள் கொண்ட ஒரு உடல். ஒரு பிரபலமான வழக்கு பொருள் மரம், ஆனால் மற்ற விருப்பங்கள் உள்ளன.

டெக் இடையே சரங்கள் நீட்டப்பட்டுள்ளன. எஃகு சரங்கள் 3 குழுக்களாகப் பிரிக்கப்பட்டுள்ளன. சரங்கள் ஒருமித்த ஒலி. பாஸ் சரங்கள் செம்பு பூசப்பட்டவை. 3 குழுக்களாக நிறுவப்பட்டது, மேலும் ஒற்றுமையாக டியூன் செய்யப்பட்டது.

ஒலி பிரித்தெடுத்தலின் அம்சங்கள்

டல்சிமர் விளையாடுவது ஒரு சிறப்பு சுத்தியலின் நுட்பத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. அதனுடன், கருவியின் சரங்கள் தாக்கப்படுகின்றன, இது அதிர்வு மற்றும் ஒலியை ஏற்படுத்துகிறது. தாக்கப்பட்ட பிறகு சரங்கள் முடக்கப்படாவிட்டால், அதிர்வுகள் அண்டை சரங்களுக்கு பரவி, ஒரு ஓசையை ஏற்படுத்தும். சுத்தியலுக்கு கூடுதலாக, நீங்கள் மர குச்சிகளைப் பயன்படுத்தலாம்.

இரகங்கள்

சங்குகள் கச்சேரி மற்றும் நாட்டுப்புறமாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன. அவை அளவு மற்றும் சரிசெய்யும் முறை ஆகியவற்றில் வேறுபடுகின்றன.

நாட்டுப்புறத்தின் கீழ் பகுதி 75-115 செ.மீ. மேல் ஒரு 51-94 செ.மீ. பக்கங்களிலும் 25-40 செ.மீ. அகலம் 23.5-38 செ.மீ. உயரம் 3-9 செ.மீ. இந்த வகை கச்சிதமான மற்றும் நகர்த்த எளிதானது. பொருத்துதல் முறை என்பது இசைக்கலைஞரின் தோள்பட்டை அல்லது கழுத்தில் இணைக்கப்பட்ட ஒரு பட்டா ஆகும்.

கச்சேரியின் கீழ் பகுதி - 1 மீட்டர். மேல் - 60 செ.மீ. பக்க பாகங்கள் - 53.5 செ.மீ. உயரம் - 6.5 செ.மீ. அகலம் - 49 செ.மீ. சரிசெய்தல் - வழக்கின் பின்புறத்தில் கால்கள். கச்சேரி மாதிரிகளின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம் ஒரு டம்பர் இருப்பது. சரங்களின் அதிர்வுகளை விரைவாக நிறுத்துவதே இதன் நோக்கம். damper ஒரு மிதி வடிவத்தில் செய்யப்படுகிறது. சிம்பாலிஸ்ட் மிதிவை எவ்வளவு கடினமாக அழுத்துகிறாரோ, அந்த அளவுக்கு சரங்களின் சத்தம் முணுமுணுக்கப்படுகிறது.

சங்குகளின் வரலாறு

சங்குகளின் முதல் முன்மாதிரிகள் மெசபடோமிய மக்களிடையே காணப்பட்டன. இதே போன்ற கருவிகளின் முதல் வரைபடங்கள் கிமு XNUMXவது மில்லினியத்திற்கு முந்தையவை. இ. இணைப்பு - பாபிலோனியர்களின் மக்கள். அசீரிய படங்கள் கிமு XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில் செய்யப்பட்டன. இ. சுமேரிய பதிப்பு கிமு XNUMXth-XNUMXrd நூற்றாண்டுகளின் வரைபடங்களில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது.

பண்டைய மாறுபாடுகள் ஒரு முக்கோண உடலால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. அசல் வடிவம் கருவியை மாற்றியமைக்கப்பட்ட வீணை போல தோற்றமளித்தது.

இதேபோன்ற கண்டுபிடிப்பு பண்டைய கிரேக்கத்தில் தோன்றியது. மோனோகார்ட் நவீன சங்குகளின் அதே கொள்கையில் கட்டப்பட்டது. வடிவமைப்பு ரெசனேட்டர் பெட்டியை அடிப்படையாகக் கொண்டது. வடிவம் செவ்வகமானது. ஒரே ஒரு சரம் இருப்பது ஒரு பெரிய வித்தியாசம். இசை இடைவெளிகளைப் படிக்க அறிவியலில் மோனோகார்ட் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

ஐரோப்பாவிற்குச் சங்குகளின் பாதை தெரியவில்லை. ஜிப்சிகள் அல்லது அரேபியர்கள் தங்களுடன் கருவியைக் கொண்டு வரலாம் என்று வரலாற்றாசிரியர்கள் தெரிவிக்கின்றனர். ஐரோப்பாவில், நிலப்பிரபுக்கள் மத்தியில் சங்குகள் புகழ் பெற்றன. இருபது கலைகளின் XNUMX-ஆம் நூற்றாண்டு புத்தகம், புதிய இசைக்கருவியை "ஒரு சிறந்த இனிமையான ஒலி கொண்டது" என்று விவரித்தது. கோர்ட் மற்றும் பர்கர் இசை நிகழ்ச்சிகளில் கோர்டோபோன்கள் பயன்படுத்தப்பட்டதாக அதே புத்தகம் குறிப்பிடுகிறது.

ஆரம்பத்தில், ஐரோப்பியர்கள் தனி இசைப்பாடல்களில் சங்குகளைப் பயன்படுத்தினர். 1753 ஆம் நூற்றாண்டில், கருவி ஒரு துணையாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது, பின்னர் குழுமங்களுக்குள் ஊடுருவியது. ஓபராவில் முதல் பயன்பாடு XNUMX, ஸ்பெயின்.

1700 களில், ஜேர்மனியர்கள் ஹேக்பிரெட் என்ற தங்கள் சொந்த பதிப்பை உருவாக்கினர். அதே நேரத்தில், Pantaleon Gebenshtreit சிலம்புகளை மாற்றியமைத்தார். அவரது பதிப்பில், சாவிகள் இருந்தன. படைப்பாளியின் பெயரின் நினைவாக மாடலுக்கு பட்டேலியன் என்று பெயரிடப்பட்டது. எதிர்காலத்தில், Goebenshtreit இன் கண்டுபிடிப்பு ஒரு நவீன பியானோவாக மாறும்.

ரஷ்யாவில், கருவி XV-XVI நூற்றாண்டுகளில் அறியப்பட்டது. எழுதப்பட்ட நாளாகமம் அரச சபையில் அதன் பயன்பாடு பற்றிய தகவல்களைக் கொண்டுள்ளது. அந்த ஆண்டுகளின் பிரபலமான ரஷ்ய டல்சிமர் வீரர்கள்: மிலெண்டி ஸ்டெபனோவ், ஆண்ட்ரி பெட்ரோவ், டோமிலோ பெசோவ். ஜெர்மன் பதிப்பு XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில் உயரடுக்கினரிடையே பிரபலமடைந்தது.

சங்குகளின் நவீன பதிப்பு XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் தோன்றியது. கண்டுபிடிப்பாளர் - ஜோசெஃப் மற்றும் வென்செல் ஷுண்டா. XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில், வடிவமைப்பில் சிறிய மாற்றங்கள் மேற்கொள்ளப்பட்டன. மாற்றங்களின் நோக்கம் நம்பகத்தன்மை, ஆயுள் மற்றும் ஒலி அளவை அதிகரிப்பதாகும்.

கருவியின் மறுசீரமைப்பு

கிளாசிக்கல் சங்குகளின் முதல் புனரமைப்பு XX நூற்றாண்டின் 20 களில் செய்யப்பட்டது. புனரமைப்பு ஆசிரியர்கள் D. Zakharov, K. Sushkevich.

புனரமைப்பு பணியானது முந்தைய வடிவத்தையும் கட்டமைப்பையும் மீட்டெடுப்பதாகும். உருவாக்கப்படும் ஒலி சத்தமாகவும், செழுமையாகவும் தெளிவாகவும் ஒரு எண்கோணமாக பிரிக்கப்பட வேண்டும். சுத்தியல் வகை திருத்தப்பட்டுள்ளது. அவற்றின் நீளம் குறைக்கப்பட்டுள்ளது. இதனால், இசைக்கலைஞர் சுயாதீனமாக ஒலிக்கும் சரங்களை முடக்க முடியும்.

ஜாகரோவ் மற்றும் சுஷ்கேவிச் ஆகியோரால் புனரமைக்கப்பட்ட பதிப்பு 60 கள் வரை கச்சேரிகளில் பயன்படுத்தத் தொடங்கியது. பின்னர் அடுத்த வடிவமைப்பு மாற்றங்கள் மேற்கொள்ளப்பட்டன. மாற்றங்களின் பணி ஒலி வரம்பை விரிவுபடுத்துவதாகும். இரண்டு புதிய ஸ்டாண்டுகளை நிறுவுவதன் மூலம் இலக்கு அடையப்பட்டது. மாற்றத்தின் ஆசிரியர்கள் வி. கிரைகோ மற்றும் ஐ. ஜினோவிச்.

வடிவமைப்பு மேம்பாடுகள் காரணமாக, கார்டோஃபோனின் எடை கணிசமாக அதிகரித்துள்ளது. நடிகரின் முழங்கால்களிலிருந்து சுமைகளை அகற்ற, 4 கால்கள் உடலின் கீழ் பகுதியில் இணைக்கத் தொடங்கின. இதனால், கருவியை மேசையில் நிறுவ முடிந்தது.

விளையாட்டு நுட்பங்கள்

ஒலி எழுப்பும் போது, ​​இசைக்கலைஞர் முழு கையையும் அல்லது ஒரு கையையும் பயன்படுத்தலாம். ட்ரெமோலோ நுட்பம் பயன்படுத்தப்படலாம். ட்ரெமோலோ என்பது ஒரு ஒலியை மீண்டும் மீண்டும் கூறுவது.

நவீன கலைஞர்கள் நீட்டிக்கப்பட்ட விளையாட்டு நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துகின்றனர். குச்சி வேலைநிறுத்தங்கள் சரங்களுடன் மட்டுமல்லாமல், உடலின் விளிம்பிலும் மேற்கொள்ளப்படுகின்றன. இதன் விளைவாக வரும் ஒலி ஒரு காஸ்டனெட்டின் ஒலியைப் போன்றது. ஃபிளாஜியோலெட், கிளிசாண்டோ, வைப்ராடோ மற்றும் ஊமை ஆகியவற்றை விளையாடும் நுட்பமும் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

உலகம் முழுவதும் சங்குகள்

அமைப்பு மற்றும் பயன்பாட்டுக் கொள்கையில் ஒத்த ஒரு கருவி ஒரு இசை வில். ஆப்பிரிக்கா மற்றும் தென் அமெரிக்காவில் விநியோகிக்கப்படுகிறது. வெளிப்புறமாக, இது இரண்டு சிகரங்களுக்கு இடையில் ஒரு சரம் பொருத்தப்பட்ட வேட்டை வில் போல் தெரிகிறது. வளைந்த குச்சி போலவும் இருக்கலாம். உற்பத்தி பொருள் - மரம். நீளம் - 0.5-3 மீ. ஒரு உலோக கிண்ணம், ஒரு உலர்ந்த பூசணி அல்லது ஒரு இசைக்கலைஞரின் வாய் ஒரு ரெசனேட்டராக பயன்படுத்தப்படுகிறது. ஒவ்வொரு சரமும் ஒரு குறிப்புக்கு பொறுப்பாகும். இவ்வாறு, ஒரு இசை வில்லில் வளையங்களை இசைக்க முடியும். நியூசிலாந்தில் "கு" எனப்படும் இசை வில்லின் மாறுபாடு காணப்படுகிறது.

இந்திய பதிப்பு சந்தூர் என்று அழைக்கப்படுகிறது. முஞ்சா புல் சாந்தூர் சரங்களாக பயன்படுத்தப்படுகிறது. குச்சிகள் மூங்கிலில் இருந்து தயாரிக்கப்படுகின்றன. நாட்டுப்புற இசையில் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

1922 இல் உக்ரைனில், லியோனிட் கெய்டமாக் சிலம்புகளைப் பயன்படுத்தி இசை நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார். ஒரு சுவாரஸ்யமான உண்மை: 2 குறைக்கப்பட்ட கருவிகள் நிகழ்ச்சிகளில் ஈடுபட்டுள்ளன. போக்குவரத்து வசதிக்காக சிறிய அளவு விருப்பங்கள் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன.

1952 முதல், மால்டோவாவில் சிசினாவ் கன்சர்வேட்டரியில் டல்சிமர் பாடங்கள் கற்பிக்கப்படுகின்றன.

குறிப்பிடத்தக்க டல்சிமர் வீரர்கள்

அலடர் ரேக் ஒரு ஹங்கேரிய இசைக்கலைஞர். வரலாற்றில் மிகச்சிறந்த டல்சிமர் வீரர்களில் ஒருவர். அவரது விருதுகளில் 1948 இல் கொசுத் பரிசு, ஹங்கேரியின் மதிப்பிற்குரிய மற்றும் சிறந்த கலைஞர் என்ற பட்டம்.

இசைக்கலைஞர் ஜிப்சி குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர். பாரம்பரியத்தின் படி, மூன்று வயதில் எந்த இசைக்கருவியையும் எப்படி வாசிப்பது என்று கற்றுக் கொள்ள முன்வந்தார். எலிகள் சங்கு இசைக்க கற்றுக்கொள்ள முடிவு செய்தன.

அவரது சாதனைகள் மூலம், அலடார் எலி XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் சிலம்புகளை பிரபலப்படுத்தியது. கருவி தீவிரமாக எடுத்துக்கொள்ளப்பட்டு கச்சேரிகளில் பயன்படுத்தப்பட்டது.

XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் ஆஸ்ட்ரோ-ஹங்கேரிய இசையமைப்பாளர் எர்கெல் ஃபெரென்க் இசைக்கருவியை ஒரு ஓபரா இசைக்குழுவிற்கு அறிமுகப்படுத்தினார். ஃபெரென்க்கின் படைப்புகளில் "பான் பேங்க்", "பாத்தோரி மரியா", "சரோல்டா" ஆகியவை அடங்கும்.

சோவியத் ஒன்றியம் அதன் சொந்த கலைநயமிக்க சிம்பலிஸ்ட்டைக் கொண்டிருந்தது - ஐயோசிஃப் ஜினோவிச். அவரது விருதுகளில் கலைஞர்களின் அனைத்து யூனியன் போட்டி, சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர் என்ற தலைப்பு, BSSR இன் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர், பல ஆர்டர்கள் பேட்ஜ் ஆஃப் ஹானர் மற்றும் ஆர்டர் ஆஃப் தி ரெட் பேனர் ஆஃப் லேபர் ஆகியவை அடங்கும்.

ஜினோவிச்சில் இருந்து சிலம்பல்களுக்கான பிரபலமான பாடல்கள்: "பெலாரஷ்யன் சூட்", "பெலாரஷ்ய நீடித்த மற்றும் சுற்று நடனம்", "பெலாரஷ்ய பாடல் மற்றும் நடனம்". ஜினோவிச் சிலம்புகளை வாசிப்பது குறித்த பல பயிற்சிகளையும் எழுதினார். உதாரணமாக, 1940 களில், "பெலாரஷ்ய சங்குகளுக்கான பள்ளி" என்ற பாடநூல் வெளியிடப்பட்டது.

கவர் டல்சிமர் பிங்க் ஃபிலாய்ட் தி வால் லேடி ஸ்ட்ரூனா காவேரியில் சிம்பாலாஹ்

ஒரு பதில் விடவும்