ஃப்ரோமென்டல் ஹாலேவி |

ஃப்ரோமென்டல் ஹாலேவி

பிரான்ஸ் நிறுவனத்தின் உறுப்பினர் (1836 முதல்), அகாடமி ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸின் நிரந்தர செயலாளர் (1854 முதல்). 1819 இல் அவர் பாரிஸ் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றார் (அவர் ஏ. பர்டன் மற்றும் எல். செருபினியுடன் படித்தார்), ரோம் பரிசைப் பெற்றார் (கான்டாட்டா எர்மினியாவுக்கு). இத்தாலியில் 3 ஆண்டுகள் கழித்தார். 1816 முதல் அவர் பாரிஸ் கன்சர்வேட்டரியில் (1827 பேராசிரியராக இருந்து) கற்பித்தார். அவரது மாணவர்களில் ஜே. பிசெட், சி. கவுனோட், சி. செயிண்ட்-சேன்ஸ், எஃப்இஎம் பாசின், சி. டுவெர்னாய், வி. மாஸ்ஸே, ஈ. கௌதியர் ஆகியோர் அடங்குவர். அதே நேரத்தில், அவர் பாரிஸில் உள்ள தியேட்டர் இத்தாலியின் பாடகர் (1827-1830) உடன் இசைக்கலைஞராக (45 முதல்) இருந்தார்.

ஒரு இசையமைப்பாளராக, அவர் உடனடியாக அங்கீகாரம் பெறவில்லை. அவரது ஆரம்பகால ஓபராக்கள் Les Bohemiens, Pygmalion மற்றும் Les deux pavillons ஆகியவை நிகழ்த்தப்படவில்லை. ஹாலேவியின் முதல் வேலை மேடையில் அரங்கேற்றப்பட்டது காமிக் ஓபரா தி கிராஃப்ட்ஸ்மேன் (எல்'ஆர்டிசன், 1827). இசையமைப்பாளருக்கு வெற்றி கிடைத்தது: ஓபரா "கிளாரி" (1829), பாலே "மானன் லெஸ்காட்" (1830). ஓபரா Zhydovka (The Cardinal's Daughter, La Juive, libre by E. Scribe, 1835, Grand Opera Theatre) மூலம் ஹாலேவி உண்மையான அங்கீகாரத்தையும் உலகப் புகழையும் பெற்றார்.

ஹலேவி கிராண்ட் ஓபராவின் பிரகாசமான பிரதிநிதிகளில் ஒருவர். அவரது பாணி நினைவுச்சின்னம், புத்திசாலித்தனம், வெளிப்புற அலங்காரத்துடன் நாடகத்தின் கலவை, மேடை விளைவுகளின் குவியல் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. ஹாலேவியின் பல படைப்புகள் வரலாற்று விஷயங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. அவற்றில் சிறந்தவை தேசிய ஒடுக்குமுறைக்கு எதிரான போராட்டத்தின் கருப்பொருளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை, ஆனால் இந்த கருப்பொருள் முதலாளித்துவ-தாராளவாத மனிதநேயத்தின் நிலைப்பாட்டில் இருந்து விளக்கப்படுகிறது. அவை: "சைப்ரஸ் ராணி" ("சைப்ரஸ் ராணி" - "லா ரெய்ன் டி சைப்ரே", 1841, கிராண்ட் ஓபரா தியேட்டர்), இது வெனிஸ் ஆட்சிக்கு எதிராக சைப்ரஸில் வசிப்பவர்களின் போராட்டத்தைப் பற்றி கூறுகிறது, "சார்லஸ் VI" (1843, ஐபிட்.) ஆங்கில அடிமைகளுக்கு பிரெஞ்சு மக்களின் எதிர்ப்பைப் பற்றி, "ஜிடோவ்கா" என்பது யூதர்களை விசாரணையின் மூலம் துன்புறுத்துவது பற்றிய ஒரு நாடகக் கதை (மெலோட்ராமாவின் அம்சங்களுடன்). "ஜிடோவ்கா" இன் இசை அதன் பிரகாசமான உணர்ச்சிக்கு குறிப்பிடத்தக்கது, அதன் வெளிப்படையான மெல்லிசை பிரஞ்சு காதல் உள்ளுணர்வுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

கலவைகள்:

ஓபராக்கள் (30 வயதுக்கு மேல்), மின்னல் (L'Eclair, 1835, Opera Comic, Paris), ஷெரிஃப் (1839, ibid.), Clothmaker (Le Drapier, 1840, ibid.), கிட்டார் கலைஞர் (Guitarrero, 1841, ibid.), Musketeers உட்பட ராணியின் (Les Mousquetaires de la reine, 1846, ibid.), The Queen of Spades (La Dame de Pique, 1850, ibid., AS புஷ்கின் கதை ஓரளவு பயன்படுத்தப்பட்டது), Rich Man (Le Nabab, 1853 , ibid .), சூனியக்காரி (La magicienne, 1858, ibid.); பாலேக்கள் - மனோன் லெஸ்காட் (1830, கிராண்ட் ஓபரா, பாரிஸ்), யெல்லா (யெல்லா, 1830, இடுகை அல்ல.), எஸ்கிலஸின் சோகத்திற்கான இசை “ப்ரோமிதியஸ்” (ப்ரோமிதி என்சைன், 1849); காதல்கள்; பாடல்கள்; சோராவின் கணவர்; பியானோ துண்டுகள்; வழிபாட்டு பணிகள்; solfeggio பாடநூல் (இசை வாசிப்பில் பாடங்கள், ஆர்., 1857) மற்றும் டி.ஆர்.

இலக்கியப் படைப்புகள்: நினைவுகள் மற்றும் உருவப்படங்கள், பி., 1861; கடைசி நினைவுகள் மற்றும் உருவப்படங்கள், ஆர்., 1863