ஜோசப் ஹெய்டன் |

ஜோசப் ஹெய்டன்

இது உண்மையான இசை! இதைத்தான் ரசிக்க வேண்டும், ஆரோக்கியமான இசை உணர்வை, ஆரோக்கியமான ரசனையை வளர்க்க விரும்பும் ஒவ்வொருவரும் இதைத்தான் உறிஞ்ச வேண்டும். ஏ. செரோவ்

சிறந்த ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர், WA மொஸார்ட் மற்றும் எல். பீத்தோவனின் மூத்த சமகாலத்தவர் - ஜே. ஹேடனின் படைப்பு பாதை சுமார் ஐம்பது ஆண்டுகள் நீடித்தது, 1760-XNUMX ஆம் நூற்றாண்டுகளின் வரலாற்று எல்லையைத் தாண்டி, வியன்னாவின் வளர்ச்சியின் அனைத்து நிலைகளையும் உள்ளடக்கியது. கிளாசிக்கல் பள்ளி - XNUMX -s இல் அதன் தொடக்கத்திலிருந்து. புதிய நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பீத்தோவனின் பணியின் உச்சம் வரை. படைப்பு செயல்முறையின் தீவிரம், கற்பனையின் செழுமை, உணர்வின் புத்துணர்ச்சி, இணக்கமான மற்றும் ஒருங்கிணைந்த வாழ்க்கை உணர்வு ஆகியவை ஹேடனின் கலையில் அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள் வரை பாதுகாக்கப்பட்டன.

ஒரு வண்டி தயாரிப்பாளரின் மகன், ஹெய்டன் ஒரு அரிய இசை திறனைக் கண்டுபிடித்தார். ஆறு வயதில், அவர் ஹைன்பர்க்கிற்குச் சென்றார், தேவாலய பாடகர் குழுவில் பாடினார், வயலின் மற்றும் ஹார்ப்சிகார்ட் வாசிக்கக் கற்றுக்கொண்டார், மேலும் 1740 முதல் அவர் வியன்னாவில் வசித்து வந்தார், அங்கு அவர் செயின்ட் ஸ்டீபன்ஸ் கதீட்ரல் (வியன்னா கதீட்ரல்) தேவாலயத்தில் ஒரு பாடகராக பணியாற்றினார். ) இருப்பினும், பாடகர் குழுவில் சிறுவனின் குரல் மட்டுமே மதிப்பிடப்பட்டது - ஒரு அரிய மும்மடங்கு தூய்மை, அவர்கள் அவருக்கு தனி பாகங்களின் நடிப்பை ஒப்படைத்தனர்; மேலும் குழந்தைப் பருவத்தில் எழுந்த இசையமைப்பாளரின் விருப்பங்கள் கவனிக்கப்படாமல் போனது. குரல் உடைக்கத் தொடங்கியதும், ஹெய்டன் தேவாலயத்தை விட்டு வெளியேற வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. வியன்னாவில் சுதந்திரமான வாழ்க்கையின் முதல் ஆண்டுகள் குறிப்பாக கடினமாக இருந்தன - அவர் வறுமையில் இருந்தார், பட்டினி கிடந்தார், நிரந்தர தங்குமிடம் இல்லாமல் அலைந்தார்; எப்போதாவது மட்டுமே அவர்கள் தனிப்பட்ட பாடங்களைக் கண்டுபிடித்து அல்லது பயணக் குழுவில் வயலின் வாசிக்க முடிந்தது. இருப்பினும், விதியின் மாறுபாடுகள் இருந்தபோதிலும், ஹெய்டன் ஒரு திறந்த தன்மை, அவரை ஒருபோதும் காட்டிக் கொடுக்காத நகைச்சுவை உணர்வு மற்றும் அவரது தொழில்முறை அபிலாஷைகளின் தீவிரம் ஆகிய இரண்டையும் தக்க வைத்துக் கொண்டார் - அவர் FE பாக் இன் கிளாவியர் வேலையைப் படிக்கிறார், சுயாதீனமாக எதிர்முனையைப் படிக்கிறார், படைப்புகளைப் பற்றி அறிந்து கொள்கிறார். மிகப் பெரிய ஜெர்மன் கோட்பாட்டாளர்களில், பிரபலமான இத்தாலிய ஓபரா இசையமைப்பாளரும் ஆசிரியருமான N. போர்போராவிடமிருந்து இசையமைப்புப் பாடங்களை எடுக்கிறார்.

1759 ஆம் ஆண்டில், கவுண்ட் I. மோர்ட்சினிடமிருந்து ஹெய்டன் கபெல்மீஸ்டர் இடத்தைப் பெற்றார். முதல் கருவி படைப்புகள் (சிம்பொனிகள், குவார்டெட்ஸ், கிளாவியர் சொனாட்டாஸ்) அவரது நீதிமன்ற தேவாலயத்திற்காக எழுதப்பட்டன. 1761 இல் மோர்ட்சின் தேவாலயத்தை கலைத்தபோது, ​​ஹங்கேரிய பணக்காரரும் கலைகளின் புரவலருமான P. Esterhazy உடன் ஹேடன் ஒரு ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திட்டார். துணை-கபெல்மீஸ்டரின் கடமைகள், மற்றும் இளவரசர் தலைமை-கபெல்மீஸ்டரின் 5 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, இசையமைப்பது மட்டுமல்லாமல். ஹெய்டன் ஒத்திகை நடத்த வேண்டும், தேவாலயத்தில் ஒழுங்கை பராமரிக்க வேண்டும், குறிப்புகள் மற்றும் கருவிகளின் பாதுகாப்புக்கு பொறுப்பாக இருக்க வேண்டும். இசையமைப்பாளருக்கு மற்றவர்களால் நியமிக்கப்பட்ட இசையை எழுத உரிமை இல்லை, அவர் இளவரசரின் உடைமைகளை சுதந்திரமாக விட்டுவிட முடியாது. (ஹெய்டன் எஸ்டெர்ஹாசியின் தோட்டங்களில் வசித்து வந்தார் - ஐசென்ஸ்டாட் மற்றும் எஸ்டெர்காஸ், எப்போதாவது வியன்னாவுக்குச் செல்வார்.)

இருப்பினும், பல நன்மைகள் மற்றும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இசையமைப்பாளரின் அனைத்து படைப்புகளையும் நிகழ்த்திய ஒரு சிறந்த இசைக்குழுவை அப்புறப்படுத்தும் திறன், அத்துடன் உறவினர் பொருள் மற்றும் உள்நாட்டு பாதுகாப்பு, எஸ்டெர்ஹாசியின் முன்மொழிவை ஏற்க ஹேடனை வற்புறுத்தியது. ஏறக்குறைய 30 ஆண்டுகளாக, ஹெய்டன் நீதிமன்ற சேவையில் இருந்தார். ஒரு அரச ஊழியரின் அவமானகரமான நிலையில், அவர் தனது கண்ணியம், உள் சுதந்திரம் மற்றும் தொடர்ச்சியான படைப்பு முன்னேற்றத்திற்காக பாடுபடுகிறார். உலகத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் வாழ்ந்தவர், பரந்த இசை உலகத்துடன் எந்த தொடர்பும் இல்லாமல், எஸ்டெர்ஹாசியுடன் தனது சேவையின் போது ஐரோப்பிய அளவிலான மிகப்பெரிய மாஸ்டர் ஆனார். ஹெய்டனின் படைப்புகள் பெரிய இசைத் தலைநகரங்களில் வெற்றிகரமாக நிகழ்த்தப்பட்டன.

எனவே, 1780 களின் நடுப்பகுதியில். பிரெஞ்சு மக்கள் "பாரிஸ்" என்று அழைக்கப்படும் ஆறு சிம்பொனிகளுடன் பழகினார்கள். காலப்போக்கில், கலவைகள் அவற்றின் சார்பு நிலையால் மேலும் மேலும் சுமையாகி, தனிமையை மிகவும் கடுமையாக உணர்ந்தன.

வியத்தகு, குழப்பமான மனநிலைகள் சிறிய சிம்பொனிகளில் வரையப்பட்டுள்ளன - "இறுதிச் சடங்கு", "துன்பம்", "பிரியாவிடை". வெவ்வேறு விளக்கங்களுக்கான பல காரணங்கள் - சுயசரிதை, நகைச்சுவை, பாடல்-தத்துவம் - “பிரியாவிடை”யின் இறுதிப் பகுதியால் கொடுக்கப்பட்டது - இந்த முடிவில்லாத நீடித்த அடாஜியோவின் போது, ​​இசைக்கலைஞர்கள் ஆர்கெஸ்ட்ராவிலிருந்து ஒவ்வொருவராக வெளியேறுகிறார்கள், இரண்டு வயலின் கலைஞர்கள் மேடையில் இருக்கும் வரை, மெல்லிசையை முடிக்கிறார்கள். , அமைதியான மற்றும் மென்மையான…

இருப்பினும், உலகத்தைப் பற்றிய இணக்கமான மற்றும் தெளிவான பார்வை எப்போதும் ஹெய்டனின் இசையிலும் அவரது வாழ்க்கை உணர்விலும் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. ஹேடன் எல்லா இடங்களிலும் மகிழ்ச்சியின் ஆதாரங்களைக் கண்டார் - இயற்கையில், விவசாயிகளின் வாழ்க்கையில், அவரது வேலையில், அன்புக்குரியவர்களுடன் தொடர்புகொள்வதில். எனவே, 1781 இல் வியன்னாவுக்கு வந்த மொஸார்ட்டுடனான அறிமுகம் உண்மையான நட்பாக வளர்ந்தது. இந்த உறவுகள், ஆழ்ந்த உள் உறவு, புரிதல் மற்றும் பரஸ்பர மரியாதை ஆகியவற்றின் அடிப்படையில், இரு இசையமைப்பாளர்களின் படைப்பு வளர்ச்சியில் நன்மை பயக்கும்.

1790 இல், இறந்த இளவரசர் பி. எஸ்டெர்ஹாசியின் வாரிசான ஏ. எஸ்டெர்ஹாசி, தேவாலயத்தைக் கலைத்தார். சேவையிலிருந்து முற்றாக விடுவிக்கப்பட்டு கபெல்மைஸ்டர் என்ற பட்டத்தை மட்டும் தக்கவைத்துக் கொண்ட ஹெய்டன், பழைய இளவரசனின் விருப்பத்திற்கு ஏற்ப வாழ்நாள் ஓய்வூதியத்தைப் பெறத் தொடங்கினார். விரைவில் ஒரு பழைய கனவை நிறைவேற்ற ஒரு வாய்ப்பு கிடைத்தது - ஆஸ்திரியாவுக்கு வெளியே பயணம். 1790 களில் ஹெய்டன் லண்டனுக்கு இரண்டு சுற்றுப்பயணங்களை மேற்கொண்டார் (1791-92, 1794-95). இந்த சந்தர்ப்பத்தில் எழுதப்பட்ட 12 “லண்டன்” சிம்பொனிகள் ஹெய்டனின் படைப்பில் இந்த வகையின் வளர்ச்சியை நிறைவுசெய்தது, வியன்னா கிளாசிக்கல் சிம்பொனியின் முதிர்ச்சியை அங்கீகரித்தது (சற்று முன்னதாக, 1780 களின் பிற்பகுதியில், மொஸார்ட்டின் கடைசி 3 சிம்பொனிகள் தோன்றின) மற்றும் உச்சமாக இருந்தது. சிம்போனிக் இசை வரலாற்றில் நிகழ்வுகள். லண்டன் சிம்பொனிகள் இசையமைப்பாளருக்கு அசாதாரணமான மற்றும் மிகவும் கவர்ச்சிகரமான சூழ்நிலையில் நிகழ்த்தப்பட்டன. நீதிமன்ற வரவேற்புரையின் மிகவும் மூடிய சூழலுக்குப் பழக்கப்பட்ட ஹெய்டன் முதலில் பொது நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்றார், ஒரு பொதுவான ஜனநாயக பார்வையாளர்களின் எதிர்வினையை உணர்ந்தார். நவீன சிம்பொனி இசைக்கு ஒத்த பெரிய இசைக்குழுக்கள் அவரது வசம் இருந்தன. ஆங்கிலேய மக்கள் ஹெய்டனின் இசையில் ஆர்வமாக இருந்தனர். ஆக்ஸ்போர்டில், அவருக்கு இசை டாக்டர் பட்டம் வழங்கப்பட்டது. லண்டனில் கேட்கப்பட்ட ஜி.எஃப் ஹேண்டலின் சொற்பொழிவுகளின் செல்வாக்கின் கீழ், 2 மதச்சார்பற்ற சொற்பொழிவுகள் உருவாக்கப்பட்டன - தி கிரியேஷன் ஆஃப் தி வேர்ல்ட் (1798) மற்றும் தி சீசன்ஸ் (1801). இந்த நினைவுச்சின்னமான, காவிய-தத்துவ படைப்புகள், அழகு மற்றும் வாழ்க்கையின் நல்லிணக்கம், மனிதன் மற்றும் இயற்கையின் ஒற்றுமை ஆகியவற்றின் கிளாசிக்கல் கொள்கைகளை உறுதிப்படுத்தி, இசையமைப்பாளரின் படைப்பு பாதையை போதுமான அளவில் முடிசூட்டியது.

ஹெய்டனின் வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள் வியன்னாவிலும் அதன் புறநகர் பகுதியான கும்பென்டார்ஃபிலும் கழிந்தது. இசையமைப்பாளர் இன்னும் மகிழ்ச்சியான, நேசமான, புறநிலை மற்றும் மக்களிடம் நட்பானவர், அவர் இன்னும் கடினமாக உழைத்தார். ஆஸ்திரியாவின் தலைநகரை பிரெஞ்சு துருப்புக்கள் ஏற்கனவே ஆக்கிரமித்திருந்தபோது, ​​நெப்போலியன் பிரச்சாரங்களுக்கு மத்தியில், ஒரு சிக்கலான நேரத்தில் ஹெய்டன் காலமானார். வியன்னாவின் முற்றுகையின் போது, ​​ஹெய்டன் தனது அன்புக்குரியவர்களுக்கு ஆறுதல் கூறினார்: "குழந்தைகளே, ஹெய்டன் இருக்கும் இடத்தில், மோசமான எதுவும் நடக்காது."

ஹெய்டன் ஒரு பெரிய படைப்பு பாரம்பரியத்தை விட்டுச் சென்றார் - அந்தக் கால இசையில் இருந்த அனைத்து வகைகளிலும் வடிவங்களிலும் சுமார் 1000 படைப்புகள் (சிம்பொனிகள், சொனாட்டாக்கள், சேம்பர் குழுமங்கள், கச்சேரிகள், ஓபராக்கள், சொற்பொழிவுகள், வெகுஜனங்கள், பாடல்கள் போன்றவை). பெரிய சுழற்சி வடிவங்கள் (104 சிம்பொனிகள், 83 குவார்டெட்டுகள், 52 கிளேவியர் சொனாட்டாக்கள்) இசையமைப்பாளரின் பணியின் முக்கிய, மிகவும் விலைமதிப்பற்ற பகுதியாகும், இது அவரது வரலாற்று இடத்தை தீர்மானிக்கிறது. கருவி இசையின் பரிணாம வளர்ச்சியில் ஹெய்டனின் படைப்புகளின் விதிவிலக்கான முக்கியத்துவத்தைப் பற்றி P. சாய்கோவ்ஸ்கி எழுதினார்: "ஹைடன் தன்னை அழியாமைப்படுத்திக் கொண்டார், கண்டுபிடிப்பதன் மூலம் இல்லாவிட்டாலும், மொஸார்ட் மற்றும் பீத்தோவன் பின்னர் கொண்டு வந்த சொனாட்டா மற்றும் சிம்பொனியின் சிறந்த, முழுமையான சீரான வடிவத்தை மேம்படுத்துவதன் மூலம். முழுமை மற்றும் அழகின் கடைசி அளவு."

ஹேடனின் படைப்பில் உள்ள சிம்பொனி நீண்ட தூரம் வந்துள்ளது: அன்றாட மற்றும் அறை இசை வகைகளுக்கு (செரினேட், டைவர்டைஸ்மென்ட், குவார்டெட்), "பாரிஸ்" மற்றும் "லண்டன்" சிம்பொனிகளுக்கு நெருக்கமான ஆரம்ப மாதிரிகள், இதில் வகையின் பாரம்பரிய விதிகள். நிறுவப்பட்டது (சுழற்சியின் பகுதிகளின் விகிதம் மற்றும் வரிசை - சொனாட்டா அலெக்ரோ, மெதுவான இயக்கம், மினியூட், விரைவு இறுதி), கருப்பொருள்கள் மற்றும் மேம்பாட்டு நுட்பங்களின் சிறப்பியல்பு வகைகள் போன்றவை. ஹெய்டனின் சிம்பொனி பொதுவான "உலகின் படம்" என்ற பொருளைப் பெறுகிறது. , இதில் வாழ்க்கையின் பல்வேறு அம்சங்கள் - தீவிரமான, வியத்தகு, பாடல் வரிகள்-தத்துவம், நகைச்சுவை - ஒற்றுமை மற்றும் சமநிலைக்கு கொண்டு வரப்பட்டது. ஹேடனின் சிம்பொனிகளின் பணக்கார மற்றும் சிக்கலான உலகம் திறந்த தன்மை, சமூகத்தன்மை மற்றும் கேட்பவர் மீது கவனம் செலுத்துதல் போன்ற குறிப்பிடத்தக்க குணங்களைக் கொண்டுள்ளது. அவர்களின் இசை மொழியின் முக்கிய ஆதாரம் வகை-அன்றாட, பாடல் மற்றும் நடன ஒலிகள், சில நேரங்களில் நாட்டுப்புற ஆதாரங்களில் இருந்து நேரடியாக கடன் வாங்கப்படுகிறது. சிம்போனிக் வளர்ச்சியின் சிக்கலான செயல்பாட்டில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, அவை புதிய உருவக, மாறும் சாத்தியக்கூறுகளைக் கண்டறியின்றன. சிம்போனிக் சுழற்சியின் (சொனாட்டா, மாறுபாடு, ரோண்டோ, முதலியன) பகுதிகளின் நிறைவு, செய்தபின் சீரான மற்றும் தர்க்கரீதியாக கட்டமைக்கப்பட்ட வடிவங்கள், முன்னேற்றத்தின் கூறுகள், குறிப்பிடத்தக்க விலகல்கள் மற்றும் ஆச்சரியங்கள் ஆகியவை சிந்தனை வளர்ச்சியின் செயல்பாட்டில் ஆர்வத்தை கூர்மைப்படுத்துகின்றன, எப்போதும் கவர்ச்சிகரமானவை, நிகழ்வுகள் நிறைந்தவை. ஹேடனின் விருப்பமான “ஆச்சரியங்கள்” மற்றும் “சேட்டைகள்” கருவி இசையின் மிகவும் தீவிரமான வகையைப் புரிந்துகொள்ள உதவியது, கேட்போர் மத்தியில் குறிப்பிட்ட சங்கங்களை உருவாக்கியது, அவை சிம்பொனிகளின் பெயர்களில் சரி செய்யப்பட்டன (“கரடி”, “கோழி”, “கடிகாரம்”, "வேட்டை", "பள்ளி ஆசிரியர்", முதலியன. பி.). வகையின் வழக்கமான வடிவங்களை உருவாக்கி, ஹேடன் அவற்றின் வெளிப்பாட்டிற்கான சாத்தியக்கூறுகளின் செழுமையையும் வெளிப்படுத்துகிறார், 1790-XNUMX ஆம் நூற்றாண்டுகளில் சிம்பொனியின் பரிணாம வளர்ச்சிக்கான வெவ்வேறு பாதைகளை கோடிட்டுக் காட்டுகிறார். ஹேடனின் முதிர்ந்த சிம்பொனிகளில், இசைக்குழுவின் கிளாசிக்கல் கலவை நிறுவப்பட்டது, இதில் அனைத்து குழுக்களும் கருவிகள் (சரங்கள், வூட்விண்ட்ஸ், பித்தளை, பெர்குஷன்) அடங்கும். குவார்டெட்டின் கலவையும் உறுதிப்படுத்தப்படுகிறது, இதில் அனைத்து கருவிகளும் (இரண்டு வயலின்கள், வயோலா, செலோ) குழுமத்தின் முழு உறுப்பினர்களாகின்றன. ஹெய்டனின் கிளேவியர் சொனாட்டாக்கள் மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளன, இதில் இசையமைப்பாளரின் கற்பனை, உண்மையிலேயே விவரிக்க முடியாதது, ஒவ்வொரு முறையும் ஒரு சுழற்சியை உருவாக்குவதற்கான புதிய விருப்பங்களைத் திறக்கிறது, பொருளை ஏற்பாடு செய்வதற்கும் மேம்படுத்துவதற்கும் அசல் வழிகள். XNUMX களில் எழுதப்பட்ட கடைசி சொனாட்டாக்கள். ஒரு புதிய கருவியின் வெளிப்படையான சாத்தியக்கூறுகளில் தெளிவாக கவனம் செலுத்துகிறது - பியானோஃபோர்டே.

அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், கலை ஹேடனுக்கு முக்கிய ஆதரவாகவும், உள் நல்லிணக்கம், மன அமைதி மற்றும் ஆரோக்கியத்தின் நிலையான ஆதாரமாகவும் இருந்தது, எதிர்கால கேட்போருக்கு அது அப்படியே இருக்கும் என்று அவர் நம்பினார். எழுபது வயதான இசையமைப்பாளர் எழுதினார், "இந்த உலகில் மகிழ்ச்சியான மற்றும் திருப்தியான மக்கள் மிகக் குறைவு, எல்லா இடங்களிலும் அவர்கள் துக்கம் மற்றும் கவலைகளால் வேட்டையாடப்படுகிறார்கள்; ஒருவேளை உங்கள் வேலை சில நேரங்களில் ஒரு ஆதாரமாக இருக்கும், அதில் இருந்து கவலைகள் நிறைந்த மற்றும் வியாபாரத்தில் சுமை கொண்ட ஒரு நபர் தனது அமைதியையும் நிமிடங்களுக்கு ஓய்வையும் பெறுவார்.

I. ஓகலோவா

ஹெய்டனின் ஆபரேடிக் பாரம்பரியம் விரிவானது (24 ஓபராக்கள்). மேலும், இசையமைப்பாளர் தனது இயக்கப் பணியில் மொஸார்ட்டின் உயரத்தை எட்டவில்லை என்றாலும், இந்த வகையின் பல படைப்புகள் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவை மற்றும் அவற்றின் பொருத்தத்தை இழக்கவில்லை. இவற்றில், ஆர்மிடா (1784), தி சோல் ஆஃப் எ பிலாசஃபர், அல்லது ஆர்ஃபியஸ் மற்றும் யூரிடிஸ் (1791, 1951 இல் அரங்கேற்றப்பட்டது, புளோரன்ஸ்); காமிக் ஓபராக்கள் தி சிங்கர் (1767, எஸ்டெர்காஸ், 1939 இல் புதுப்பிக்கப்பட்டது), தி அபோதிகேரி (1768); ஏமாற்றப்பட்ட துரோகம் (1773, எஸ்டெர்காஸ்), லூனார் பீஸ் (1777), லாயல்டி ரிவார்டட் (1780, எஸ்டெர்காஸ்), வீர-காமிக் ஓபரா ரோலண்ட் தி பலடின் (1782, எஸ்டெர்காஸ்). இந்த ஓபராக்களில் சில, நீண்ட கால மறதிக்குப் பிறகு, நம் காலத்தில் பெரும் வெற்றியுடன் அரங்கேற்றப்பட்டன (உதாரணமாக, 1959 இல் தி ஹேக்கில் லூனார் பீஸ், லாயல்டி ரிவார்டு 1979 இல் கிளைண்டபோர்ன் விழாவில்). ஹெய்டனின் பணியின் உண்மையான ஆர்வலர் அமெரிக்க நடத்துனர் டோரட்டி ஆவார், அவர் லாசேன் சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் இசையமைப்பாளரால் 8 ஓபராக்களை பதிவு செய்தார். அவர்களில் ஆர்மிடா (தனிப்பாடல்காரர்களான நார்மன், கேஎக்ஸ் அன்ஷே, என். பர்ரோஸ், ராமி, பிலிப்ஸ்).

E. சோடோகோவ்