முக்கோணம்: கருவி விளக்கம், கலவை, ஒலி, வரலாறு, பயன்பாடு

அதிக எண்ணிக்கையிலான தாள இசைக்கருவிகளில், முக்கோணம் மிகவும் தெளிவற்றது. ஆனால் ஒரு இசைக்குழு கூட அதன் ஒலி இல்லாமல் செய்ய முடியாது. உலகின் பல்வேறு நாடுகளில், முக்கோணம் பல நூற்றாண்டுகளாக பயன்படுத்தப்படுகிறது; சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ராக்களில் அதன் பங்கேற்பு டிம்பர் சாத்தியங்களை விரிவுபடுத்துகிறது, இசைப் படைப்புகளுக்கு பிரகாசத்தையும் வண்ணத்தையும் சேர்க்கலாம்.

இசையில் முக்கோணம் என்றால் என்ன

கருவி தாளக் குழுவிற்கு சொந்தமானது. அதன் தனித்தன்மை என்னவென்றால், இது காலவரையற்ற உயரத்தின் ஒலிகளை உருவாக்கும் திறன் கொண்டது. ஒலியின் பல்வேறு அளவு, அது தயாரிக்கப்படும் பொருள் ஆகியவற்றைப் பொறுத்தது. பெரும்பாலும் இது எஃகு.

பொருள் கொண்ட பரிசோதனைகள் முக்கோணத்தின் ஒலி சாத்தியங்களை விரிவாக்க உங்களை அனுமதிக்கின்றன, இது சிம்போனிக் இசையில் முக்கிய கருவிகளில் ஒன்றாகும்.

தாளக் குழுவின் இந்த பிரதிநிதியின் உதவியுடன், எளிய தாள உருவங்கள் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகின்றன, சிறப்பு விளையாட்டு நுட்பங்கள் இசைக்குழுவின் திறன்களை விரிவுபடுத்த அனுமதிக்கின்றன, மேலும் ஆர்கெஸ்ட்ரா டுட்டியை இன்னும் தாகமாக மாற்றும்.

சாதனம்

கருவி ஒரு மெல்லிய முக்கோண சட்டமாகும், இது மூடப்படாத வெளிப்புறத்துடன் உள்ளது. இது மெல்லிய இரும்பு கம்பியில் இருந்து தயாரிக்கப்படுகிறது. மற்ற உலோகங்களால் செய்யப்பட்ட முக்கோணங்கள் அறியப்படுகின்றன. ஒரு முக்கியமான அளவுரு கருவியின் அளவு. மூன்று வகைகள் பாரம்பரியமாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன: பெரிய, சிறிய, நடுத்தர அளவுகள் முறையே 120 மிமீ முதல் 250 மிமீ வரை. சிறிய முக்கோணம் உயர்ந்த, மெல்லிய ஒலிகளை உருவாக்குகிறது, பெரியது குறைந்த, தாகமாக இருக்கும்.

கருவி முகங்கள் ஒரே அளவு. இது ஒரு சிறப்பு குச்சியுடன் விளையாடப்படுகிறது, இதை இசைக்கலைஞர்கள் "ஆணி" என்று அழைக்கிறார்கள். இது முக்கோணத்தின் அதே பொருளிலிருந்து தயாரிக்கப்படுகிறது. நாடகத்தின் போது, ​​கலைஞர் சட்டகத்தை ஒரு குச்சியால் அடிப்பார் அல்லது அதனுடன் வரைவார். இந்த வழக்கில், உலோக விளிம்பிற்கு விரல்களின் தொடுதல் முக்கியமானது. எனவே இசைக்கலைஞர் ஒலியின் வலிமை, அதன் காலம், அதிர்வுகளின் ஆழம் ஆகியவற்றைக் கட்டுப்படுத்துகிறார்.

கருவி ஒலி

முக்கோணத்தின் ஒலி தெளிவானது, வெளிப்படையானது. ஒரு பிரகாசமான தொனி பல்வேறு ஒலி நுட்பங்களை அடைய உங்களை அனுமதிக்கிறது. ஒலியைப் பிரித்தெடுக்கும் போது, ​​கருவியின் அளவு மற்றும் அதன் சட்டத்தின் தடிமன் மட்டும் முக்கியமல்ல. "ஆணி" குறுக்கு வெட்டு விட்டம் முக்கியமானது.

பியானிசிமோவை உற்பத்தி செய்ய, 2,5 மிமீ விட்டம் கொண்ட ஒரு குச்சி பயன்படுத்தப்படுகிறது. இது பக்க முகங்களில் அடிக்கப்படுகிறது. தடிமனான "ஆணி" மூலம் அடித்தளத்தை அடிப்பதன் மூலம் ஃபோர்டே பெறப்படுகிறது. நீங்கள் விளிம்புகளின் வெளிப்புறத்தில் வரைந்தால், கிளிசாண்டோ அடையப்படுகிறது. முக்கோணத்தின் விளிம்புகளில் வேகமான, தாள வேலைநிறுத்தங்கள் மூலம் ட்ரெமோல்லோவை அடைய முடியும்.

நாடகத்தின் போது, ​​இசைக்கலைஞர் கருவியை ஒரு கையில் வைத்திருப்பார் அல்லது அதை ஒரு ஸ்டாண்டில் தொங்கவிடுவார். ஒலி முக்கோணத்துடன் இணைக்கப்பட்ட கார்டரைப் பொறுத்தது. முன்னதாக, இது தோல் அல்லது கயிறுகளால் ஆனது, இப்போது மீன்பிடி வரி பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

முக்கோணத்தின் வரலாறு

வரலாற்று ரீதியாக, கருவி குறைவாக ஆய்வு செய்யப்பட்ட ஒன்றாகும். பல்வேறு ஆதாரங்களின்படி, அவர் முதல் முறையாக துருக்கியில் தோன்றலாம். இது XNUMX ஆம் நூற்றாண்டுக்கு முந்தைய விளக்கங்களால் சாட்சியமளிக்கப்படுகிறது. முந்தைய தரவுகளும் உள்ளன. XIV நூற்றாண்டில், தெற்கு ஜெர்மனியின் நகரங்களின் சொத்து பதிவுகளில் இது எழுதப்பட்டது.

XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில், இரும்பு முக்கோணம் சிம்பொனி இசைக்குழுவின் ஒரு பகுதியாக மாறியது. அதே நேரத்தில், ரஷ்ய இசை ஆர்வலர்கள் அதன் ஒலியைக் கேட்டனர். இந்த கருவி இசை நிகழ்ச்சிகளில் மட்டும் ஒலித்தது, ஆனால் பேரரசி எலிசபெத் பெட்ரோவ்னாவின் துருப்புக்களால் பயன்படுத்தப்பட்டது. பொது மக்களில், அவர் "ஸ்னாஃபிள்" என்று அழைக்கப்படத் தொடங்கினார்.

வியன்னா கிளாசிக்ஸ் முக்கோண ஒலியை ஓரியண்டல் படங்களை வெளிப்படுத்தவும் ஒலி தட்டுகளை வளப்படுத்தவும் அறிமுகப்படுத்தியது. அந்த நேரத்தில் ஓபராக்களில் பிரபலமான துருக்கிய தீம், ஒரு உலோக கருவியின் உதவியுடன், ஜானிசரிகளின் இசையை மீண்டும் உருவாக்கியது.

கருவியைப் பயன்படுத்துதல்

முதல் முறையாக, இசையமைப்பாளர் எஃப். லிஸ்ட் ஒரு தனிப்பட்ட பகுதியை முக்கோணத்திற்கு ஒப்படைக்க முடிவு செய்தார். XIX நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், அவர் உலக "கச்சேரி எண் 1" அறிமுகப்படுத்தினார். அதில், முக்கோணம் பின்னணி தாள வடிவத்தை உருவாக்க மட்டும் பயன்படுத்தப்பட்டது. அவர் ஒரு தனி பகுதியை நிகழ்த்தினார், இது வேலையின் ஒரு பகுதியைத் திறந்தது.

ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், டியூக், ஸ்ட்ராஸ் போன்ற பிரபலமான இசையமைப்பாளர்கள் அவரை ஒரு முக்கியமான பாத்திரத்தில் ஒப்படைக்க பயப்படவில்லை. ஒரு பிரகாசமான டிம்ப்ரே குழப்பமான கருப்பொருள்களை உருவாக்கவும், மகிழ்ச்சியை, மகிழ்ச்சியை வெளிப்படுத்தவும், தனிப்பட்ட அத்தியாயங்களுக்கு கேட்பவரின் கவனத்தை ஈர்க்கவும் செய்தது.

முக்கோணம் சிம்பொனி இசைக்குழுக்களில் அதன் பொருத்தத்தை இழக்கவில்லை மற்றும் கலை உலகில் இருந்து வெகு தொலைவில் உள்ள சாதாரண மக்களால் தீவிரமாக பயன்படுத்தப்படுகிறது. எனவே கிரேக்கத்தில், அவர் கிறிஸ்துமஸ் கொண்டாட்டத்தின் ஒரு பண்பு ஆனார். அதில் பல்வேறு மாறுபாடுகளைப் பிடித்து, விருந்தினர்கள் தங்கள் விருப்பமான குளிர்கால விடுமுறைக்கு வாழ்த்துக்களைத் தெரிவிக்க உறவினர்கள் மற்றும் அந்நியர்களின் வீடுகளுக்கு வருகிறார்கள்.