Gyorgy Ligeti |
இசையமைப்பாளர்கள்

Gyorgy Ligeti |

ஜியோர்கி லிகெட்டி

பிறந்த தேதி
28.05.1923
இறந்த தேதி
12.06.2006
தொழில்
இசையமைப்பாளர்
நாடு
ஹங்கேரி

Gyorgy Ligeti |

லிகெட்டியின் ஒலி உலகம், ஒரு ரசிகனைப் போலத் திறக்கப்பட்டது, அவரது இசையின் உணர்வு, வார்த்தைகளால் வெளிப்படுத்த முடியாதது, ஒன்று அல்லது இரண்டு கணங்களுக்கு பயங்கரமான சோகங்களை முன்னிலைப்படுத்தும் பிரபஞ்ச சக்தி, முதல் பார்வையில் கூட அவரது படைப்புகளுக்கு ஆழமான மற்றும் தீவிரமான உள்ளடக்கத்தை அளிக்கிறது. , அவை என்ன அல்லது நிகழ்விலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளன. எம். பாண்டே

டி. லிகெட்டி XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் மேற்கு ஐரோப்பிய இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர். திருவிழாக்கள் மற்றும் மாநாடுகள், உலகம் முழுவதும் ஏராளமான ஆய்வுகள் அவரது பணிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன. லிகெட்டி பல கெளரவ பட்டங்கள் மற்றும் விருதுகளுக்கு சொந்தக்காரர்.

இசையமைப்பாளர் புடாபெஸ்ட் உயர்நிலை இசைப் பள்ளியில் படித்தார் (1945-49). 1956 முதல் அவர் மேற்கு நாடுகளில் வசித்து வருகிறார், வெவ்வேறு நாடுகளில் கற்பிக்கிறார், 1973 முதல் அவர் ஹாம்பர்க் ஸ்கூல் ஆஃப் மியூசிக்கில் தொடர்ந்து பணியாற்றி வருகிறார். கிளாசிக்கல் மியூசிக் பற்றிய விரிவான அறிவைக் கொண்ட ஒரு தீவிரமான பார்டோக்கியனாக லிகெட்டி தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். அவர் தொடர்ந்து பார்டோக்கிற்கு அஞ்சலி செலுத்தினார், மேலும் 1977 ஆம் ஆண்டில் "நினைவுச்சின்னம்" (இரண்டு பியானோக்களுக்கு மூன்று துண்டுகள்) நாடகத்தில் இசையமைப்பாளரின் ஒரு வகையான இசை உருவப்படத்தை உருவாக்கினார்.

50 களில். லிகெட்டி கொலோன் எலக்ட்ரானிக் ஸ்டுடியோவில் பணிபுரிந்தார் - பின்னர் அவர் தனது முதல் சோதனைகளை "ஃபிங்கர் ஜிம்னாஸ்டிக்ஸ்" என்று அழைத்தார், மேலும் ஒப்பீட்டளவில் சமீபத்தில் அறிவித்தார்: "நான் ஒரு கணினியுடன் வேலை செய்ய மாட்டேன்." 50 களில் பொதுவான சில வகையான தொகுப்பு நுட்பங்களின் முதல் அதிகாரப்பூர்வ விமர்சகர் லிகெட்டி ஆவார். மேற்கில் (சீரியலிசம், அலிடோரிக்ஸ்), ஏ. வெபர்ன், பி. பவுலஸ் மற்றும் பிறரின் இசைக்கு அர்ப்பணித்த ஆராய்ச்சி. 60 களின் தொடக்கத்தில். லிகெட்டி ஒரு சுயாதீனமான பாதையைத் தேர்ந்தெடுத்தார், திறந்த இசை வெளிப்பாட்டிற்கு திரும்புவதை அறிவித்தார், ஒலி மற்றும் வண்ணத்தின் மதிப்பை உறுதிப்படுத்தினார். அவருக்கு உலகளாவிய புகழைக் கொண்டு வந்த “விஷன்ஸ்” (1958-59), “அட்மாஸ்பியர்ஸ்” (1961) என்ற “நோன்-இம்ப்ரெஷனிஸ்டிக்” ஆர்கெஸ்ட்ரா இசையமைப்பில், பாலிஃபோனிக் நுட்பத்தைப் பற்றிய அசல் புரிதலின் அடிப்படையில் டிம்பர்-வண்ணமயமான, இடஞ்சார்ந்த ஆர்கெஸ்ட்ரா தீர்வுகளைக் கண்டுபிடித்தார். இசையமைப்பாளர் "மைக்ரோபோலிஃபோனி" என்று அழைக்கப்படுகிறார். லிகெட்டியின் கருத்தின் மரபணு வேர்கள் சி. டெபஸ்ஸி மற்றும் ஆர். வாக்னர், பி. பார்டோக் மற்றும் ஏ. ஷொன்பெர்க் ஆகியோரின் இசையில் உள்ளன. இசையமைப்பாளர் மைக்ரோபோலிஃபோனியை பின்வருமாறு விவரித்தார்: "பாலிஃபோனி இயற்றப்பட்டது மற்றும் மதிப்பெண்ணில் சரி செய்யப்பட்டது, இது கேட்கப்படக்கூடாது, நாம் கேட்கும் பாலிஃபோனி அல்ல, ஆனால் அது உருவாக்கும் ... நான் ஒரு உதாரணம் தருகிறேன்: பனிப்பாறையின் மிகச் சிறிய பகுதி மட்டுமே தெரியும், பெரும்பாலானவை அது தண்ணீருக்கு அடியில் மறைந்துள்ளது. ஆனால் இந்த பனிப்பாறை எப்படி இருக்கிறது, அது எவ்வாறு நகர்கிறது, கடலில் உள்ள பல்வேறு நீரோட்டங்களால் கழுவப்படுகிறது - இவை அனைத்தும் அதன் புலப்படும் பகுதிக்கு மட்டுமல்ல, அதன் கண்ணுக்கு தெரியாத பகுதிக்கும் பொருந்தும். அதனால்தான் நான் சொல்கிறேன்: எனது பாடல்களும் பதிவு செய்யும் முறையும் பொருளாதாரமற்றவை, அவை வீணானவை. தங்களால் கேட்க முடியாத பல விவரங்களை நான் குறிப்பிடுகிறேன். ஆனால் இந்த விவரங்கள் சுட்டிக்காட்டப்பட்டுள்ளன என்பது ஒட்டுமொத்த எண்ணத்திற்கு இன்றியமையாதது ... "

நான் இப்போது ஒரு பெரிய கட்டிடத்தை நினைத்தேன், அங்கு பல விவரங்கள் கண்ணுக்கு தெரியாதவை. இருப்பினும், ஒட்டுமொத்த தோற்றத்தை உருவாக்குவதில் அவை பொதுவாக ஒரு பங்கைக் கொண்டுள்ளன. லிகெட்டியின் நிலையான கலவைகள் ஒலி பொருளின் அடர்த்தியில் ஏற்படும் மாற்றங்கள், வண்ணமயமான தொகுதிகள், விமானங்கள், புள்ளிகள் மற்றும் வெகுஜனங்களின் பரஸ்பர மாற்றங்கள், ஒலி மற்றும் இரைச்சல் விளைவுகளுக்கு இடையிலான ஏற்ற இறக்கங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை: இசையமைப்பாளரின் கூற்றுப்படி, "அசல் யோசனைகள் பரவலாக கிளைத்த தளம் பற்றியது. ஒலிகள் மற்றும் மென்மையான சத்தங்கள்." படிப்படியான மற்றும் திடீர் வருகைகள், இடஞ்சார்ந்த மாற்றங்கள் இசையை அமைப்பதில் முக்கிய காரணியாகின்றன (நேரம் - செறிவு அல்லது லேசான தன்மை, அடர்த்தி அல்லது அரிதான தன்மை, அதன் ஓட்டத்தின் அசைவின்மை அல்லது வேகம் ஆகியவை "இசை தளங்களில்" ஏற்படும் மாற்றங்களை நேரடியாக சார்ந்துள்ளது. 60 களின் ஒலி-வண்ணமயமான ஆண்டுகளுடன் தொடர்புடையது: அவரது ரிக்விம் (1963-65), ஆர்கெஸ்ட்ரா வேலை "லோன்டானோ" (1967), இது "இன்று காதல்" பற்றிய சில யோசனைகளை பிரதிபலிக்கிறது. synesthesia மீது, மாஸ்டர் உள்ளார்ந்த.

லிகெட்டியின் பணியின் அடுத்த கட்டம் இயக்கவியலுக்கு படிப்படியாக மாறுவதைக் குறித்தது. அட்வென்ச்சர்ஸ் அண்ட் நியூ அட்வென்ச்சர்ஸ் (1962-65) - தனிப்பாடல்கள் மற்றும் வாத்தியக் குழுவிற்கான பாடல்கள் - தேடலின் தொடர் முற்றிலும் அமைதியற்ற இசையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அபத்தமான தியேட்டரில் இந்த அனுபவங்கள் முக்கிய பாரம்பரிய வகைகளுக்கு வழி வகுத்தன. இந்த காலகட்டத்தின் மிக முக்கியமான சாதனையானது, நிலையான மற்றும் மாறும் கலவை மற்றும் நாடகவியலின் கருத்துக்களை ஒருங்கிணைத்த ரெக்விம் ஆகும்.

60 களின் இரண்டாம் பாதியில். லிகெட்டி "மிகவும் நுட்பமான மற்றும் உடையக்கூடிய பாலிஃபோனியுடன்" வேலை செய்யத் தொடங்குகிறார், இது அதிக எளிமை மற்றும் உச்சரிப்பின் நெருக்கத்தை நோக்கி ஈர்க்கிறது. இந்த காலகட்டத்தில் சரம் இசைக்குழுவிற்கான கிளைகள் அல்லது 12 தனிப்பாடல்கள் (1968-69), இசைக்குழுவிற்கான மெலடிகள் (1971), சேம்பர் கான்செர்டோ (1969-70), புல்லாங்குழல், ஓபோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான இரட்டைக் கச்சேரி (1972) ஆகியவை அடங்கும். இந்த நேரத்தில், இசையமைப்பாளர் சி. இவ்ஸின் இசையால் ஈர்க்கப்பட்டார், அதன் தோற்றத்தின் கீழ் "சான் பிரான்சிஸ்கோ பாலிஃபோனி" (1973-74) என்ற ஆர்கெஸ்ட்ரா வேலை எழுதப்பட்டது. பாலிஸ்டிலிஸ்டிக்ஸ் மற்றும் மியூசிக்கல் படத்தொகுப்பின் சிக்கல்களைப் பற்றி லிகெட்டி நிறைய சிந்திக்கிறார் மற்றும் விருப்பத்துடன் பேசுகிறார். படத்தொகுப்பு நுட்பம் அவருக்கு முற்றிலும் அந்நியமானது - லிகெட்டியே "பிரதிபலிப்புகளை விரும்புகிறார், மேற்கோள்கள், குறிப்புகள், மேற்கோள்கள் அல்ல." இந்த தேடலின் விளைவாக ஸ்டாக்ஹோம், ஹாம்பர்க், போலோக்னா, பாரிஸ் மற்றும் லண்டனில் வெற்றிகரமாக அரங்கேற்றப்பட்ட தி கிரேட் டெட் மேன் (1978) ஓபரா ஆகும்.

80களின் படைப்புகள் வெவ்வேறு திசைகளைக் கண்டறிகின்றன: ட்ரையோ ஃபார் வயலின், ஹார்ன் மற்றும் பியானோ (1982) - ஐ. பிராம்ஸுக்கு ஒரு வகையான அர்ப்பணிப்பு, ரொமாண்டிக் கருப்பொருளுடன் மறைமுகமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது, பதினாறு குரல் கலந்த பாடகர் குழுவிற்கு எஃப். ஹோல்டர்லின் வசனங்களில் மூன்று கற்பனைகள். கேப்பெல்லா (1982), ஹங்கேரிய இசையின் மரபுகளுக்கு விசுவாசம், Ch. இன் வசனங்களுக்கு "ஹங்கேரிய எட்யூட்ஸ்" மூலம் உறுதிப்படுத்தப்படுகிறது. வெரேஷ் ஒரு கலவையான பதினாறு குரல் பாடகர் எ கேப்பல்லா (1982).

பியானோ எட்யூட்ஸ் (முதல் நோட்புக் - 1985, எண். 7 மற்றும் எண். 8 - 1988) மூலம் பியானிசத்தில் ஒரு புதிய தோற்றம் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது, பல்வேறு கருத்துகளை - இம்ப்ரெஷனிஸ்டிக் பியானிசம் முதல் ஆப்பிரிக்க இசை வரை மற்றும் பியானோ கான்செர்டோ (1985-88).

லிகெட்டியின் படைப்பு கற்பனை பல காலங்கள் மற்றும் மரபுகளின் இசையால் வளர்க்கப்படுகிறது. தவிர்க்க முடியாத சங்கங்கள், தொலைதூர யோசனைகள் மற்றும் யோசனைகளின் ஒருங்கிணைப்பு ஆகியவை மாயை மற்றும் சிற்றின்ப உறுதியான தன்மையை ஒருங்கிணைக்கும் அவரது பாடல்களின் அடிப்படையாகும்.

எம். லோபனோவா

ஒரு பதில் விடவும்