நவீன இசையை நான் எவ்வாறு வகைப்படுத்துவது? (கிட்டார்)

நவீன தொழில்நுட்பங்கள் கலை உட்பட உலகை மாற்றுகின்றன. இத்தகைய மாற்றங்கள் இசை போன்ற பண்டைய கலை வடிவத்தை விட்டுவிடவில்லை. இது எப்படி தொடங்கியது என்பதை நினைவில் கொள்வோம்.

வேட்டைக்காரன் ஒரு அம்பு எடுத்து, வில் சரத்தை இழுத்து, இரையை நோக்கி சுட்டான், ஆனால் அவன் இனி இரையில் ஆர்வம் காட்டவில்லை. அவர் ஒலியைக் கேட்டு அதை மீண்டும் செய்ய முடிவு செய்தார். தோராயமாக, சரத்தின் நீளம் மற்றும் பதற்றத்தை மாற்றுவதன் மூலம் வெவ்வேறு உயரங்களின் ஒலிகளை மீண்டும் உருவாக்க முடியும் என்ற முடிவுக்கு ஒரு நபர் இவ்வாறுதான் வந்தார். இதன் விளைவாக, முதல் இசைக்கருவிகள் மற்றும், நிச்சயமாக, அவற்றை வாசிக்கத் தெரிந்த இசைக்கலைஞர்கள் தோன்றினர்.

கருவிகளை மேம்படுத்துவதன் மூலம், இசைக்கருவிகளை உருவாக்குவதில் மாஸ்டர்கள் முன்னோடியில்லாத உயரங்களை அடைந்துள்ளனர். இப்போது அவை வசதியாகவும் மென்மையாகவும் தெளிவாகவும் உள்ளன. பலவிதமான இசைக்கருவிகள், அதிநவீன மனதிற்கு கூட புதிய ஒன்றைக் கொண்டு வரவோ அல்லது ஏற்கனவே உள்ளவற்றை மேம்படுத்தவோ வாய்ப்பில்லை. ஆனால் நவீன தொழில்நுட்பம் முன்னேற்றத்திற்கான அணுகுமுறையை மாற்றுகிறது.

கடந்த காலங்களில், கச்சேரியில் பார்வையாளர்களின் எண்ணிக்கையை தற்போதைய ஒருவருடன் ஒப்பிட முடியாது. இன்று, ஒரு பிரபலமான ராக் இசைக்குழு தங்கள் கச்சேரியில் 50-60 ஆயிரம் பேரைக் கூட்டுவது ஒரு சாதனையாக இருக்காது. ஆனால் ஒரு நூற்றாண்டுக்கு முன்பு இது ஒரு பிரபஞ்ச உருவம். என்ன மாறிவிட்டது? மேலும் இது எப்படி சாத்தியமாயிற்று?

இசைக்கருவிகள் அடையாளம் காண முடியாத அளவிற்கு மாறிவிட்டன. மற்றும் குறிப்பாக கிட்டார். சில வகையான கித்தார்கள் இருந்தன, ஆனால் ஒப்பீட்டளவில் சமீபத்தில் மற்றொன்று நிறுவப்பட்டது, நான் சொல்ல பயப்படவில்லை, தற்போது மிகவும் பிரபலமானது. எலக்ட்ரிக் கிட்டார் ராக் இசையின் அடையாளமாக மாறியுள்ளது மற்றும் நவீன இசையில் அதன் வலுவான இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. அதன் பல்வேறு ஒலிகள், பல்துறை மற்றும், நிச்சயமாக, தோற்றம் ஆகியவற்றால் இது சாத்தியமானது. இதைப் பற்றி மேலும் பேசலாம்.

எலக்ட்ரிக் கிட்டார்.

மின்சார கிட்டார் என்றால் என்ன? இது இன்னும் சரங்களைக் கொண்ட அதே மர அமைப்பாகும் (மற்ற கிதார்களைப் போலவே சரங்களின் எண்ணிக்கையும் மாறலாம்), ஆனால் முக்கிய அடிப்படை வேறுபாடு என்னவென்றால், முன்பு இருந்ததைப் போல ஒலி இனி கிதாரில் நேரடியாக உருவாகாது. மேலும் கிட்டார் மிகவும் அமைதியாகவும் அழகற்றதாகவும் ஒலிக்கிறது. ஆனால் அதன் உடலில் பிக்கப் எனப்படும் சாதனங்கள் உள்ளன.

அவை சரங்களின் சிறிதளவு அதிர்வுகளை எடுத்து, இணைக்கப்பட்ட கம்பி வழியாக மேலும் பெருக்கிக்கு அனுப்புகின்றன. மேலும் மின்சார கிட்டார் ஒலியை உருவாக்கும் முக்கிய பணியை பெருக்கி செய்கிறது. பெருக்கிகள் வேறுபட்டவை. சிறிய வீடுகள் முதல் பெரிய கச்சேரிகள் வரை ஆயிரக்கணக்கான பார்வையாளர்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. இதற்கு நன்றி, பலர் மின்சார கிதாரை உரத்த ஒலியுடன் தொடர்புபடுத்துகிறார்கள். ஆனால் இது ஒரு பொதுவான கருத்து மட்டுமே. இது மிகவும் மென்மையான ஒலியுடன் கூடிய மிக அமைதியான கருவியாகவும் இருக்கலாம். நவீன இசையைக் கேட்கும்போது, ​​அது எலெக்ட்ரிக் கிட்டார் என்பதை நீங்கள் உணராமல் இருக்கலாம். இது மிக முக்கியமான கருவியாக அமைகிறது.

ஆனால் எப்படி, நீங்கள் கேட்கிறீர்கள், சிம்பொனி இசைக்குழுக்களின் நவீன கச்சேரிகள் நடைபெறுகின்றன, அதன் கலவை பல ஆண்டுகளாக மாறாமல் உள்ளது, மேலும் அரங்குகள் மற்றும் பார்வையாளர்களின் எண்ணிக்கை தொடர்ந்து வளர்ந்து வருகிறது. ஆடிட்டோரியத்தின் பின் வரிசைகள் எதுவும் கேட்காது. ஆனால் இந்த விஷயத்தில், ஒலி பொறியாளர் போன்ற ஒரு தொழில் தோன்றியது. சிலருக்குத் தெரியும், ஆனால் இந்த மனிதர் நவீன கச்சேரிகளில் முக்கிய நபர்களில் ஒருவர். அவர் ஒலி உபகரணங்களை (ஸ்பீக்கர்கள், மைக்ரோஃபோன்கள், முதலியன) நிறுவுவதை மேற்பார்வையிடுகிறார் மற்றும் கச்சேரியில் நேரடியாக ஈடுபட்டுள்ளார். அதாவது அதன் ஒலி வடிவமைப்பில்.

இப்போது, ​​ஒலி பொறியியலாளரின் திறமையான பணிக்கு நன்றி, எந்த ஒரு அமைதியான கருவியும் கூட, ஆடிட்டோரியத்தின் பின் வரிசையில் அமர்ந்து செய்யும் வேலையின் அனைத்து நுணுக்கங்களையும் நீங்கள் கேட்பீர்கள். ஒலி பொறியாளர் நடத்துனரின் சில செயல்பாடுகளை எடுத்துக்கொள்கிறார் என்று சொல்ல நான் பயப்படவில்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, முன்பு ஆர்கெஸ்ட்ராவின் ஒலிக்கு நடத்துனர் முற்றிலும் பொறுப்பு. தோராயமாகச் சொன்னால், அவர் கேட்டதை, பார்வையாளரும் செய்தார். இப்போது அது வேறு படம்.

நடத்துனர் இசைக்குழுவை வழிநடத்துகிறார் மற்றும் முன்பு போலவே அனைத்து செயல்பாடுகளையும் செய்கிறார், ஆனால் ஒலி பொறியாளர் ஒலியைக் கட்டுப்படுத்துகிறார் மற்றும் ஒழுங்குபடுத்துகிறார். இப்போது இது இப்படி மாறிவிடும்: நீங்கள் நடத்துனரின் சிந்தனையை (நேரடியாக ஆர்கெஸ்ட்ராவின் இசை) கேட்கிறீர்கள், ஆனால் ஒலி பொறியாளரின் செயலாக்கத்தின் கீழ். நிச்சயமாக, பல இசைக்கலைஞர்கள் என்னுடன் உடன்பட மாட்டார்கள், ஆனால் பெரும்பாலும் அவர்களுக்கு ஒலி பொறியியலாளராக அனுபவம் இல்லாததால்.