Iano Tamar |

இயனோ தமர்

அவரது மீடியாவை மரியா காலஸின் சிறந்த வாசிப்பின் நகல் என்று அழைக்க முடியாது - யானோ தாமரின் குரல் அவரது புகழ்பெற்ற முன்னோடியின் மறக்க முடியாத ஒலியை ஒத்திருக்கவில்லை. இன்னும், அவளுடைய ஜெட்-கருப்பு முடி மற்றும் அடர்த்தியான கண் இமைகள், இல்லை, இல்லை, ஆம், மேலும் அவை அரை நூற்றாண்டுக்கு முன்பு ஒரு புத்திசாலித்தனமான கிரேக்கப் பெண்ணால் உருவாக்கப்பட்ட படத்தைப் பார்க்கின்றன. அவர்களின் வாழ்க்கை வரலாற்றில் பொதுவான ஒன்று உள்ளது. மரியாவைப் போலவே, யானோவுக்கு ஒரு கண்டிப்பான மற்றும் லட்சிய தாய் இருந்தார், அவர் தனது மகள் ஒரு பிரபலமான பாடகியாக மாற விரும்பினார். ஆனால் காலஸைப் போலல்லாமல், ஜார்ஜியாவைச் சேர்ந்தவர் இந்த பெருமைமிக்க திட்டங்களுக்காக ஒருபோதும் அவளுக்கு எதிராக வெறுப்பைக் கொண்டிருக்கவில்லை. மாறாக, யானோ தனது தாயார் மிக விரைவாக இறந்துவிட்டதாகவும், அவரது அற்புதமான வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தைக் கண்டுபிடிக்கவில்லை என்றும் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை வருந்தினார். மரியாவைப் போலவே, யானோவும் வெளிநாட்டில் அங்கீகாரம் பெற வேண்டியிருந்தது, அதே நேரத்தில் அவரது தாயகம் உள்நாட்டுப் போரின் படுகுழியில் மூழ்கியது. சிலருக்கு, Callas உடனான ஒப்பீடு சில சமயங்களில் வெகு தொலைவில் தோன்றலாம் மற்றும் விரும்பத்தகாததாக இருக்கலாம், இது ஒரு மலிவான விளம்பரம் போன்றது. எலெனா சோலியோடிஸிலிருந்து தொடங்கி, ஒரு மிக உயர்ந்த பொது அல்லது மிகவும் மோசமான விமர்சனம் மற்றொரு "புதிய காலஸின்" பிறப்பை அறிவிக்காத ஒரு வருடம் இல்லை. நிச்சயமாக, இந்த "வாரிசுகளில்" பெரும்பாலோர் ஒரு சிறந்த பெயருடன் ஒப்பிடுவதைத் தாங்க முடியவில்லை மற்றும் மிக விரைவாக மேடையில் இருந்து மறதிக்கு இறங்கினர். ஆனால் டமர் என்ற பெயருக்கு அடுத்ததாக ஒரு கிரேக்க பாடகர் குறிப்பிடுவது, குறைந்தபட்சம் இன்று, முற்றிலும் நியாயமானது - உலகின் பல்வேறு திரையரங்குகளின் மேடைகளை அலங்கரிக்கும் பல அற்புதமான சோப்ரானோக்களில், பாத்திரங்களின் விளக்கம் அப்படிப்பட்ட ஒருவரை நீங்கள் கண்டுபிடிக்க முடியாது. ஆழமான மற்றும் அசல், அதனால் நிகழ்த்தப்பட்ட இசையின் உணர்வால் ஈர்க்கப்பட்டது.

யானோ அலிபெகாஷ்விலி (தமர் என்பது அவரது கணவரின் குடும்பப்பெயர்) ஜார்ஜியாவில் * பிறந்தார், அது அந்த ஆண்டுகளில் எல்லையற்ற சோவியத் பேரரசின் தெற்கு புறநகராக இருந்தது. அவர் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே இசையைப் படித்தார், மேலும் திபிலிசி கன்சர்வேட்டரியில் தனது தொழில்முறைக் கல்வியைப் பெற்றார், பியானோ, இசையியல் மற்றும் குரல் ஆகியவற்றில் பட்டம் பெற்றார். இளம் ஜார்ஜிய பெண் இத்தாலியில், ஒசிமோ அகாடமி ஆஃப் மியூசிக்கில் தனது பாடும் திறனை மேம்படுத்தச் சென்றார், இது ஆச்சரியமல்ல, ஏனெனில் முன்னாள் கிழக்கு முகாமின் நாடுகளில் உண்மையான குரல் ஆசிரியர்கள் தாயகத்தில் வாழ்கிறார்கள் என்ற வலுவான கருத்து இன்னும் உள்ளது. பெல் காண்டோவின். 1992 இல் பெசாரோவில் நடந்த ரோசினி விழாவில் செமிராமைடு என்ற பெயரில் அவர் ஐரோப்பிய அறிமுகமானது, ஓபரா உலகில் ஒரு பரபரப்பாக மாறியதிலிருந்து, இந்த நம்பிக்கை அடிப்படையற்றது அல்ல.

இளம் ஜார்ஜிய பாடகரின் நடிப்பில் கோரும் பார்வையாளர்களையும் கவர்ச்சியான விமர்சகர்களையும் ஆச்சரியப்படுத்தியது எது? ஜார்ஜியா சிறந்த குரல்களால் நிறைந்துள்ளது என்பதை ஐரோப்பா நீண்ட காலமாக அறிந்திருக்கிறது, இருப்பினும் இந்த நாட்டைச் சேர்ந்த பாடகர்கள், சமீபத்தில் வரை, ஐரோப்பிய மேடைகளில் அடிக்கடி தோன்றவில்லை. 1964 ஆம் ஆண்டு இத்தாலியர்கள் மீது அழியாத தாக்கத்தை ஏற்படுத்திய தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸில் ஹெர்மன் ஜூரப் அஞ்சபரிட்ஸின் அற்புதமான குரலை லா ஸ்கலா நினைவு கூர்ந்தார். பின்னர், ஜூரப் சோட்கிலாவாவின் ஒதெல்லோ கட்சியின் அசல் விளக்கம் விமர்சகர்களிடையே பெரும் சர்ச்சையை ஏற்படுத்தியது, ஆனால் அது அரிதாகவே இருந்தது. யாரையும் அலட்சியமாக விட்டுவிட்டார். 80 களில், மக்வாலா கஸ்ராஷ்விலி கோவென்ட் கார்டனில் மொஸார்ட்டின் திறனாய்வை வெற்றிகரமாக நிகழ்த்தினார், அதை வெர்டி மற்றும் புச்சினியின் ஓபராக்களில் வெற்றிகரமாக இணைத்தார், அதில் அவர் இத்தாலியிலும் ஜெர்மன் மேடைகளிலும் மீண்டும் மீண்டும் கேட்கப்பட்டார். Paata Burchuladze என்பது இன்று மிகவும் பழக்கமான பெயர், அதன் கிரானைட் பாஸ் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை ஐரோப்பிய இசை ஆர்வலர்களின் அபிமானத்தைத் தூண்டியுள்ளது. இருப்பினும், பார்வையாளர்கள் மீது இந்த பாடகர்களின் தாக்கம் சோவியத் குரல் பள்ளியுடன் காகசியன் மனோபாவத்தின் வெற்றிகரமான கலவையிலிருந்து உருவானது, இது பிற்பகுதியில் உள்ள வெர்டி மற்றும் வெரிஸ்ட் ஓபராக்களின் பகுதிகளுக்கும், ரஷ்ய திறனாய்வின் கனமான பகுதிகளுக்கும் மிகவும் பொருத்தமானது. சோவியத் பேரரசின் வீழ்ச்சிக்கு முன்னர், ஜோர்ஜியாவின் தங்கக் குரல்கள் முதன்மையாக மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அங்கீகாரம் பெற்றன.

பெல்லினி, ரோசினி மற்றும் ஆரம்பகால வெர்டியின் ஓபராக்களுக்கு மிகவும் பொருத்தமான பெல் காண்டோவின் உண்மையான பள்ளியை நிரூபித்து, யானோ தாமர் இந்த ஸ்டீரியோடைப் தனது முதல் நடிப்பின் மூலம் தீர்க்கமாக அழித்தார். அடுத்த ஆண்டு, அவர் லா ஸ்கலாவில் அறிமுகமானார், இந்த மேடையில் ஆலிஸ் இன் ஃபால்ஸ்டாஃப் மற்றும் லினா வெர்டியின் ஸ்டிஃபெலியோவில் பாடினார் மற்றும் எங்கள் காலத்தின் இரண்டு மேதைகளை நடத்துனர்களான ரிக்கார்டோ முட்டி மற்றும் ஜியானண்ட்ரியா கவாசெனி ஆகியோருடன் சந்தித்தார். பின்னர் மொஸார்ட் பிரீமியர்களின் தொடர் - ஜெனீவா மற்றும் மாட்ரிட்டில் உள்ள ஐடோமெனியோவில் எலெக்ட்ரா, பாரிஸில் உள்ள டைட்டஸின் கருணையிலிருந்து விட்டெலியா, முனிச் மற்றும் பான், வெனிஸ் தியேட்டர் லா ஃபெனிஸில் டோனா அண்ணா, பாம் பீச்சில் ஃபியோர்டிலிகி. 1996 இல் விளாடிமிர் ஃபெடோசீவ் நடத்திய ப்ரெஜென்ஸ் விழாவில் நிகழ்த்தப்பட்ட கிளின்காவின் எ லைஃப் ஃபார் தி ஜாரில் அன்டோனிடாவின் ரஷ்ய தொகுப்பின் ஒற்றைப் பகுதிகள் உள்ளன. அனைத்து ரஷ்ய இசையிலும், கிளிங்காவின் ஓபராக்கள் "அழகான பாடலின்" மேதைகளின் மரபுகளுக்கு மிக நெருக்கமானவை.

1997 வியன்னா ஓபராவின் புகழ்பெற்ற மேடையில் லினாவாக அறிமுகமானார், அங்கு யானோவின் பங்குதாரர் பிளாசிடோ டொமிங்கோ, அத்துடன் சின்னமான வெர்டி கதாநாயகி - இரத்தவெறி கொண்ட லேடி மக்பெத் உடனான சந்திப்பு, இது தாமர் மிகவும் அசல் முறையில் உருவாக்க முடிந்தது. கொலோனில் இந்த பகுதியில் தமரைக் கேட்ட ஸ்டீபன் ஷ்மோஹே எழுதினார்: “இளம் ஜார்ஜிய யானோ தாமரின் குரல் ஒப்பீட்டளவில் சிறியது, ஆனால் பாவம் செய்யமுடியாத மென்மையானது மற்றும் அனைத்து பதிவுகளிலும் பாடகரால் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது. மேலும், பாடகி உருவாக்கிய உருவத்திற்கு மிகவும் பொருத்தமானது அத்தகைய குரல் தான், அவள் இரத்தம் தோய்ந்த கதாநாயகியை இரக்கமற்ற மற்றும் மிகச்சரியாக செயல்படும் கொலையாளியாகக் காட்டாமல், எல்லா வழிகளிலும் பயன்படுத்த முற்படும் ஒரு சூப்பர் லட்சியப் பெண்ணாகக் காட்டுகிறாள். விதி வழங்கிய வாய்ப்பு. அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், வெர்டி படங்களின் வரிசையை Il trovatore இலிருந்து லியோனோரா தொடர்ந்தார், அது புக்லியா, டெஸ்டெமோனாவில் அவரது இல்லமாக மாறியது, இது ஒரு மணி நேரத்திற்கு அரிதாகவே ஒலிக்கும் கிங்கின் பாசலில் பாடப்பட்டது, அதன் மூலம் அவர் அறிமுகமானார். கோவென்ட் கார்டனின் மேடை, கொலோனில் உள்ள வலோயிஸின் எலிசபெத் மற்றும், நிச்சயமாக, வியன்னாவில் மாஸ்க்வெரேட் பந்தில் அமெலியா (அவரது சகநாட்டவரான லாடோ அடனெலி, ஒரு அறிமுக ஸ்டாட்ஸோப்பரும், ரெனாடோவின் பாத்திரத்தில் யானோவின் கூட்டாளியாக நடித்தார்), இது பற்றி பிர்கிட் பாப் எழுதினார்: "ஜானோ தமர் ஒவ்வொரு மாலையும் தூக்கு மேடையில் உள்ள காட்சியை மேலும் மேலும் இதயப்பூர்வமாகப் பாடுகிறார், எனவே நீல் ஷிகாஃப் உடனான அவரது டூயட் இசை ஆர்வலர்களுக்கு மிகுந்த மகிழ்ச்சியைத் தருகிறது.

ரொமாண்டிக் ஓபராவில் தனது நிபுணத்துவத்தை ஆழப்படுத்தி, விளையாடிய சூனியக்காரிகளின் பட்டியலில் சேர்த்தார், 1999 இல் ஸ்வெட்ஸிங்கன் விழாவில் டாமர் ஹெய்டின் ஆர்மிடாவைப் பாடினார், மேலும் 2001 இல் டெல் அவிவில், அவர் முதன்முறையாக பெல் காண்டோ ஓபரா, பெல்லிமனியின் சிகரத்தை நோக்கித் திரும்பினார். . "நெறி இன்னும் ஒரு ஓவியம்" என்று பாடகர் கூறுகிறார். "ஆனால் இந்த தலைசிறந்த படைப்பைத் தொடும் வாய்ப்பு எனக்குக் கிடைத்ததில் நான் மகிழ்ச்சியடைகிறேன்." யானோ தாமர் தனது குரல் திறன்களுக்கு பொருந்தாத முன்மொழிவுகளை நிராகரிக்க முயற்சிக்கிறார், இதுவரை ஒரு முறை மட்டுமே இம்ப்ரேசரியோவின் வற்புறுத்தலுக்கு அடிபணிந்தார், வெரிஸ்ட் ஓபராவில் நடித்தார். 1996 ஆம் ஆண்டில், மேஸ்ட்ரோ ஜி. கெல்மெட்டியின் தடியின் கீழ் ரோம் ஓபராவில் மஸ்காக்னியின் ஐரிஸில் தலைப்புப் பாத்திரத்தைப் பாடினார், ஆனால் அவர் அத்தகைய அனுபவத்தை மீண்டும் செய்ய முயற்சிக்கிறார், இது தொழில்முறை முதிர்ச்சி மற்றும் நியாயமான திறமையைத் தேர்ந்தெடுக்கும் திறனைப் பற்றி பேசுகிறது. இளம் பாடகரின் டிஸ்கோகிராபி இன்னும் சிறப்பாக இல்லை, ஆனால் அவர் ஏற்கனவே தனது சிறந்த பகுதிகளை பதிவு செய்துள்ளார் - செமிராமைட், லேடி மக்பெத், லியோனோரா, மீடியா. இதே பட்டியலில் ஜி. பசினியின் தி லாஸ்ட் டே ஆஃப் பாம்பீயின் அரிய ஓபராவில் ஒட்டாவியாவின் பகுதியும் அடங்கும்.

2002 இல் பெர்லினில் டாய்ச் ஓப்பரின் மேடையில் நிகழ்த்தப்பட்ட நிகழ்ச்சி, லூய்கி செருபினியின் மூன்று-நடவடிக்கை இசை நாடகத்தில் யானோ தாமர் தலைப்பு பாத்திரத்தை சந்திப்பது முதல் முறை அல்ல. 1995 ஆம் ஆண்டில், புக்லியாவில் நடந்த மார்டினா ஃபிரான்சியா திருவிழாவில், உலக ஓபரா திறனாய்வின் பகுதிகளின் வியத்தகு உள்ளடக்கம் மற்றும் குரல் சிக்கலான இரண்டின் அடிப்படையில் இரத்தக்களரி பாகங்களில் ஒன்றான மீடியாவை அவர் ஏற்கனவே பாடினார். இருப்பினும், இந்த ஓபராவின் அசல் பிரஞ்சு பதிப்பில் பேச்சுவழக்கு உரையாடல்களுடன் முதல் முறையாக அவர் மேடையில் தோன்றினார், இது நன்கு அறியப்பட்ட இத்தாலிய பதிப்பை விட பாடகர் மிகவும் சிக்கலானதாகக் கருதுகிறார், பின்னர் ஆசிரியரால் சேர்க்கப்பட்ட பாராயணங்களுடன்.

1992 இல் அவரது அற்புதமான அறிமுகத்திற்குப் பிறகு, அவரது தொழில் வாழ்க்கையின் தசாப்தத்தில், தமர் ஒரு உண்மையான ப்ரிமா டோனாவாக வளர்ந்தார். யானோ தனது பிரபல சக ஊழியர்களுடன் - பொதுமக்கள் அல்லது பத்திரிகையாளர்களால் - அடிக்கடி ஒப்பிட விரும்பமாட்டார். மேலும், பாடகிக்குத் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பகுதிகளை தனது சொந்த வழியில் விளக்குவதற்கும், தனது சொந்த, அசல் நடிப்பு பாணியைக் கொண்டிருப்பதற்கும் தைரியமும் லட்சியமும் உள்ளது. இந்த லட்சியங்கள் மீடியாவின் பகுதியின் பெண்ணிய விளக்கத்துடன் நன்கு ஒத்துப்போகின்றன, அவர் டாய்ச் ஓபரின் மேடையில் முன்மொழிந்தார். தமர் பொறாமை கொண்ட சூனியக்காரி மற்றும் பொதுவாக, தனது சொந்த குழந்தைகளை கொடூரமான கொலையாளியைக் காட்டுகிறார், ஒரு மிருகமாக அல்ல, ஆனால் ஆழ்ந்த புண்படுத்தப்பட்ட, அவநம்பிக்கையான மற்றும் பெருமைமிக்க பெண்ணாக. யானோ கூறுகிறார், "அவளுடைய மகிழ்ச்சியின்மை மற்றும் பாதிப்பு மட்டுமே அவளில் பழிவாங்கும் விருப்பத்தை எழுப்புகிறது." தாமரின் கூற்றுப்படி, குழந்தைக் கொலையாளியைப் பற்றிய இத்தகைய இரக்கப் பார்வை முற்றிலும் நவீன நூலில் பொதிந்துள்ளது. ஆண் மற்றும் பெண்ணின் சமத்துவத்தை டாமர் சுட்டிக்காட்டுகிறார், இது யூரிபிடீஸின் நாடகத்தில் அடங்கியுள்ளது, மேலும் இது ஒரு பாரம்பரிய, தொன்மையான, கார்ல் பாப்பரின் வார்த்தைகளில், "மூடிய" சமுதாயத்தைச் சேர்ந்த கதாநாயகிக்கு வழிவகுக்கிறது. அத்தகைய நம்பிக்கையற்ற சூழ்நிலைக்கு. இத்தகைய விளக்கம் கார்ல்-எர்ன்ஸ்ட் மற்றும் உர்செல் ஹெர்மன் ஆகியோரின் இந்த தயாரிப்பில் துல்லியமாக ஒரு சிறப்பு ஒலியைக் காண்கிறது, இயக்குநர்கள் உரையாடல் உரையாடல்களில் மீடியாவிற்கும் ஜேசனுக்கும் இடையே இருந்த நெருக்கத்தின் சுருக்கமான தருணங்களை முன்னிலைப்படுத்த முயற்சிக்கிறார்கள்: மேலும் அவர்களிலும் கூட மீடியா தோன்றும் யாருக்கும் பயப்படாத ஒரு பெண்.

பேர்லினில் பாடகரின் கடைசி படைப்பை விமர்சகர்கள் பாராட்டினர். Frankfurter Allgemeine இன் Eleonore Büning குறிப்பிடுகிறார்: “Soprano Jano Tamar தனது இதயத்தைத் தொடும் மற்றும் உண்மையிலேயே அழகான பாடலின் மூலம் அனைத்து தேசிய தடைகளையும் கடந்து, சிறந்த காலஸின் கலையை நினைவில் வைக்கிறார். அவர் தனது மெடியாவை உறுதியான மற்றும் மிகவும் வியத்தகு குரலுடன் மட்டுமல்லாமல், பாத்திரத்திற்கு வெவ்வேறு வண்ணங்களையும் கொடுக்கிறார் - அழகு, விரக்தி, மனச்சோர்வு, கோபம் - இவை அனைத்தும் சூனியக்காரியை உண்மையிலேயே சோகமான நபராக ஆக்குகின்றன. கிளாஸ் கீடெல், மீடியாவின் பகுதியின் வாசிப்பு மிகவும் நவீனமானது. "திருமதி. தமர், அத்தகைய விருந்தில் கூட, அழகு மற்றும் நல்லிணக்கத்தில் கவனம் செலுத்துகிறார். அவளது மீடியா பெண்பால், பண்டைய கிரேக்க தொன்மத்தின் கொடூரமான குழந்தை கொலையாளியுடன் எந்த தொடர்பும் இல்லை. தன் கதாநாயகியின் செயல்களை பார்வையாளனுக்கு புரிய வைக்க முயல்கிறாள். பழிவாங்குவதற்கு மட்டுமல்ல, மனச்சோர்வு மற்றும் வருத்தத்திற்கும் அவள் வண்ணங்களைக் காண்கிறாள். அவள் மிகவும் மென்மையாகவும், மிகுந்த அரவணைப்புடனும் உணர்வுடனும் பாடுகிறாள். இதையொட்டி, பீட்டர் வுல்ஃப் எழுதுகிறார்: “தமார், சூனியக்காரி மற்றும் நிராகரிக்கப்பட்ட மனைவியான மீடியாவின் வேதனையை நுட்பமாக வெளிப்படுத்த முடிகிறது, தன் தந்தையை ஏமாற்றி, தன் சகோதரனைக் கொன்றதன் மூலம் தனது மந்திரத்தால் சக்தி வாய்ந்த ஒரு மனிதனுக்கு எதிரான பழிவாங்கும் தூண்டுதல்களைத் தடுக்க முயற்சிக்கிறாள். ஜேசன் விரும்பியதை அடைய உதவுகிறார். லேடி மக்பத்தை விட வெறுப்பூட்டும் கதாநாயகி எதிர்ப்பு? ஆம், அதே நேரத்தில் இல்லை. பெரும்பாலும் சிவப்பு நிற உடையில், இரத்தம் தோய்ந்த நீரோடைகளில் குளித்தபடி, தாமர் கேட்பவருக்கு ஆதிக்கம் செலுத்தும் பாடலை வழங்குகிறார், ஏனென்றால் அது அழகாக இருக்கிறது. குரல், எல்லா பதிவுகளிலும் கூட, சிறு பையன்களைக் கொலை செய்யும் காட்சியில் பெரும் பதற்றத்தை அடைகிறது, மேலும் பார்வையாளர்களிடையே ஒரு குறிப்பிட்ட அனுதாபத்தைத் தூண்டுகிறது. ஒரு வார்த்தையில், மேடையில் ஒரு உண்மையான நட்சத்திரம் உள்ளது, அவர் எதிர்காலத்தில் ஃபிடெலியோவில் சிறந்த லியோனோராவாக மாறுவதற்கான அனைத்து அம்சங்களையும் கொண்டவர், ஒருவேளை ஒரு வாக்னேரியன் கதாநாயகி கூட. பெர்லின் இசை ஆர்வலர்களைப் பொறுத்தவரை, அவர்கள் 2003 ஆம் ஆண்டில் ஜார்ஜிய பாடகி டாய்ச் ஓப்பரின் மேடைக்கு திரும்புவதை எதிர்நோக்குகிறார்கள், அங்கு அவர் மீண்டும் செருபினியின் ஓபராவில் பொதுமக்கள் முன் தோன்றுவார்.

பாடகரின் ஆளுமையுடன் படத்தின் இணைவு, குறைந்தபட்சம் சிசுக்கொலையின் தருணம் வரை, வழக்கத்திற்கு மாறாக நம்பத்தகுந்ததாக தோன்றுகிறது. பொதுவாக, யானோ ப்ரிமா டோனா என்று அழைக்கப்பட்டால் சற்றே சங்கடமாக உணர்கிறாள். "இன்று, துரதிர்ஷ்டவசமாக, உண்மையான ப்ரிமா டோனாக்கள் இல்லை," என்று அவர் முடிக்கிறார். கலையின் உண்மையான காதல் படிப்படியாக இழக்கப்படுகிறது என்ற உணர்வால் அவள் பெருகிய முறையில் கைப்பற்றப்படுகிறாள். "சிசிலியா பார்டோலி போன்ற சில விதிவிலக்குகளுடன், வேறு யாரும் இதயத்துடனும் ஆத்மாவுடனும் பாடுவதில்லை" என்று பாடகர் கூறுகிறார். யானோ பார்டோலியின் பாடலை உண்மையிலேயே பிரமாண்டமானதாகக் காண்கிறார், ஒருவேளை ஒரே உதாரணம் பின்பற்றத்தக்கது.

மீடியா, நார்மா, டோனா அன்னா, செமிராமைட், லேடி மக்பத், எல்விரா ("எர்னானி"), அமெலியா ("அன் பாலோ இன் மஸ்செரா") - உண்மையில், பாடகி ஏற்கனவே ஒரு வலுவான சோப்ரானோ தொகுப்பின் பல பெரிய பகுதிகளைப் பாடியுள்ளார், அதை அவரால் மட்டுமே முடிந்தது. அவள் இத்தாலியில் படிப்பைத் தொடர அவள் வீட்டை விட்டு வெளியேறியபோது கனவு. இன்று, தமர் ஒவ்வொரு புதிய தயாரிப்பிலும் பழக்கமான பகுதிகளில் புதிய பக்கங்களைக் கண்டறிய முயற்சிக்கிறார். இந்த அணுகுமுறை அவளை சிறந்த காலஸுடன் தொடர்புபடுத்துகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, நார்மாவின் மிகவும் கடினமான பாத்திரத்தில் நாற்பது முறை நடித்த ஒரே ஒருவர், உருவாக்கப்பட்ட படத்திற்கு தொடர்ந்து புதிய நுணுக்கங்களைக் கொண்டு வந்தார். யானோ தனது படைப்பு பாதையில் அதிர்ஷ்டசாலி என்று நம்புகிறார், ஏனென்றால் எப்போதும் சந்தேகம் மற்றும் வலிமிகுந்த படைப்புத் தேடல் காலங்களில், ஒரு இளம் பாடகரை நம்பிய செர்ஜியோ செகாலினி (மார்ட்டினா ஃபிரான்சியா விழாவின் கலை இயக்குனர் - பதிப்பு.) போன்ற தேவையான நபர்களை அவர் சந்தித்தார். புக்லியாவில் நடந்த திருவிழாவில் மீடியாவின் மிகவும் சிக்கலான பகுதியை நிகழ்த்தி அதில் தவறில்லை; அல்லது ஆல்பர்டோ ஜெடா, இத்தாலியில் தனது அறிமுகத்திற்காக ரோசினியின் செமிராமைடைத் தேர்ந்தெடுத்தார்; மற்றும், நிச்சயமாக, ரிக்கார்டோ முட்டி, யானோவுடன் ஆலிஸின் தரப்பில் லா ஸ்கலாவில் பணிபுரியும் அதிர்ஷ்டம் கிடைத்தது மற்றும் பாடகரின் தொழில்முறை வளர்ச்சிக்கு நேரம் சிறந்த உதவியாளர் என்று கூறி, திறமையை விரிவுபடுத்த அவசரப்பட வேண்டாம் என்று அவருக்கு அறிவுறுத்தினார். தொழில் மற்றும் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையை இணக்கமாக இணைப்பது ஒரு பெரிய பாக்கியமாக கருதி, யானோ இந்த ஆலோசனையை உணர்ச்சியுடன் கேட்டார். தன்னைப் பொறுத்தவரை, அவள் ஒருமுறை முடிவு செய்தாள்: இசையின் மீது அவளுக்கு எவ்வளவு பெரிய காதல் இருந்தாலும், அவளுடைய குடும்பம் முதலில் வருகிறது, பின்னர் அவளுடைய தொழில்.

கட்டுரையைத் தயாரிப்பதில், ஜெர்மன் பத்திரிகைகளின் பொருட்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன.

A. Matusevich, operanews.ru

குட்ச்-ரைமென்ஸ் பாடகர்களின் பிக் ஓபரா அகராதியிலிருந்து தகவல்:

* யானோ தாமர் அக்டோபர் 15, 1963 அன்று கஸ்பேகியில் பிறந்தார். அவர் 1989 இல் ஜார்ஜிய தலைநகரின் ஓபரா ஹவுஸில் மேடையில் நிகழ்ச்சியைத் தொடங்கினார்.

** அவர் திபிலிசி ஓபரா ஹவுஸின் தனிப்பாடலாக இருந்தபோது, ​​​​தமர் ரஷ்ய திறனாய்வின் பல பகுதிகளை நிகழ்த்தினார் (ஜெம்ஃபிரா, நடாஷா ரோஸ்டோவா).