என்ரிகோ டாம்பர்லிக் (என்ரிகோ டேம்பர்லிக்) |

என்ரிகோ டாம்பர்லிக்

Tamberlik 16 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த இத்தாலிய பாடகர்களில் ஒருவர். அவர் அழகான, சூடான சலசலப்பு, அசாதாரண சக்தி, ஒரு சிறந்த மேல் பதிவு (அவர் ஒரு உயர் மார்பு cis எடுத்து) ஒரு குரல் இருந்தது. என்ரிகோ டாம்பர்லிக் மார்ச் 1820, XNUMX இல் ரோமில் பிறந்தார். அவர் ரோமில் கே. ஜெரில்லியிடம் பாடலைப் படிக்கத் தொடங்கினார். பின்னர், என்ரிகோ நேபிள்ஸில் ஜி. குக்லீல்மியுடன் தொடர்ந்து முன்னேறினார், பின்னர் பி. டி அபெல்லாவுடன் தனது திறமைகளை மேம்படுத்தினார்.

1837 ஆம் ஆண்டில், டாம்பெர்லிக் ரோமில் ஒரு கச்சேரியில் அறிமுகமானார் - பெல்லினியின் "பியூரிட்டேன்ஸ்" என்ற ஓபராவிலிருந்து ஒரு நால்வர், "அர்ஜென்டினா" தியேட்டரின் மேடையில். அடுத்த ஆண்டு, அப்போலோ தியேட்டரில் ரோம் பில்ஹார்மோனிக் அகாடமியின் நிகழ்ச்சிகளில் என்ரிகோ பங்கேற்றார், அங்கு அவர் வில்லியம் டெல் (ரோசினி) மற்றும் லுக்ரேசியா போர்கியா (டோனிசெட்டி) ஆகியவற்றில் நடித்தார்.

டாம்பர்லிக் 1841 இல் தனது தொழில்முறை அறிமுகத்தை செய்தார். நியோபோலிடன் தியேட்டர் "டெல் ஃபோண்டோ" இல் அவரது தாயார் டேனியலியின் பெயரில், அவர் பெல்லினியின் ஓபரா "மான்டேகுஸ் அண்ட் கேபுலெட்ஸ்" இல் பாடினார். அங்கு, நேபிள்ஸில், 1841-1844 ஆண்டுகளில், அவர் "சான் கார்லோ" தியேட்டரில் தனது வாழ்க்கையைத் தொடர்ந்தார். 1845 முதல், டாம்பர்லிக் வெளிநாடுகளில் சுற்றுப்பயணம் செய்யத் தொடங்கினார். மாட்ரிட், பார்சிலோனா, லண்டன் (கோவென்ட் கார்டன்), பியூனஸ் அயர்ஸ், பாரிஸ் (இத்தாலியன் ஓபரா), போர்ச்சுகல் மற்றும் அமெரிக்கா ஆகிய நகரங்களில் அவரது நிகழ்ச்சிகள் பெரும் வெற்றியுடன் நடைபெற்றன.

1850 ஆம் ஆண்டில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இத்தாலிய ஓபராவில் டாம்பர்லிக் முதல் முறையாக பாடினார். 1856 இல் வெளியேறி, பாடகர் மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பினார் மற்றும் 1864 வரை தொடர்ந்து இசை நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார். டாம்பர்லிக்கும் பின்னர் ரஷ்யாவிற்கு வந்தார், ஆனால் அவர் கச்சேரிகளில் மட்டுமே பாடினார்.

AA கோசன்புட் எழுதுகிறார்: "ஒரு சிறந்த பாடகர், திறமையான நடிகர், பார்வையாளர்கள் மீது தவிர்க்கமுடியாத தாக்கத்தை அவர் பெற்றிருந்தார். பலர் பாராட்டினர், இருப்பினும், ஒரு குறிப்பிடத்தக்க கலைஞரின் திறமையை அல்ல, ஆனால் அவரது மேல் குறிப்புகள் - மேல் எண்மத்தின் வலிமை மற்றும் ஆற்றல் "சி-ஷார்ப்" குறிப்பாக அற்புதமானது; அவர் தனது பிரபலத்தை எப்படி எடுத்துக்கொள்கிறார் என்பதைக் கேட்பதற்காக சிலர் குறிப்பாக தியேட்டருக்கு வந்தனர். ஆனால் அத்தகைய "ஒப்பனையாளர்களுடன்" அவரது நடிப்பின் ஆழத்தையும் நாடகத்தையும் பாராட்டிய கேட்போர் இருந்தனர். வீர பாகங்களில் டாம்பர்லிக்கின் கலையின் உணர்ச்சிமிக்க, மின்மயமாக்கும் சக்தி கலைஞரின் குடிமை நிலைப்பாட்டால் தீர்மானிக்கப்பட்டது.

குய்யின் கூற்றுப்படி, "வில்லியம் டெல் … அவர் "செர்கார் லா லிபர்ட்டா" என்று உற்சாகமாக கூச்சலிட்டபோது, ​​பார்வையாளர்கள் எப்போதும் இந்த சொற்றொடரை மீண்டும் சொல்லும்படி கட்டாயப்படுத்தினர் - இது 60 களின் தாராளவாதத்தின் அப்பாவி வெளிப்பாடு."

டாம்பர்லிக் ஏற்கனவே புதிய செயல்திறன் அலையைச் சேர்ந்தவர். அவர் வெர்டியின் சிறந்த மொழிபெயர்ப்பாளராக இருந்தார். இருப்பினும், அதே வெற்றியுடன் அவர் ரோசினி மற்றும் பெல்லினியின் ஓபராக்களில் பாடினார், இருப்பினும் பழைய பள்ளியின் ரசிகர்கள் அவர் பாடல் பகுதிகளை மிகைப்படுத்தியதைக் கண்டறிந்தனர். ரோசினியின் ஓபராக்களில், அர்னால்டுடன் சேர்ந்து, ஓதெல்லோவின் மிகவும் கடினமான பகுதியில் டாம்பர்லிக் மிக உயர்ந்த வெற்றியைப் பெற்றார். பொதுவான கருத்தின்படி, ஒரு பாடகராக அவர் ரூபினியைப் பிடித்தார், மேலும் ஒரு நடிகராக அவரை மிஞ்சினார்.

ரோஸ்டிஸ்லாவின் மதிப்பாய்வில், நாம் படிக்கிறோம்: "ஓதெல்லோ டாம்பர்லிக்கின் சிறந்த பாத்திரம்... மற்ற பாத்திரங்களில், அவருக்கு அற்புதமான காட்சிகள், வசீகரிக்கும் தருணங்கள் உள்ளன, ஆனால் இங்கே ஒவ்வொரு அடியும், ஒவ்வொரு அசைவும், ஒவ்வொரு ஒலியும் கண்டிப்பாகக் கருதப்படுகின்றன, மேலும் சில விளைவுகள் கூட பொது மக்களுக்கு ஆதரவாக தியாகம் செய்யப்படுகின்றன. முழு கலை. கார்சியாவும் டோன்செல்லியும் (இந்தப் பகுதியை சிறப்பாகப் பாடிய ரூபினியைப் பற்றி நாங்கள் குறிப்பிடவில்லை, ஆனால் மிகவும் மோசமாக நடித்தார்) ஓட்டெல்லோவை ஒருவித இடைக்கால பாலடினாக, துணிச்சலான பழக்கவழக்கங்களுடன், பேரழிவின் தருணம் வரை சித்தரித்தனர், அந்த நேரத்தில் ஓதெல்லோ திடீரென்று இரத்தவெறி கொண்ட மிருகமாக மாறினார் ... டாம்பர்லிக் பாத்திரத்தின் தன்மையை முற்றிலும் மாறுபட்ட முறையில் புரிந்துகொண்டார்: அவர் ஒரு அரை காட்டு மூரை சித்தரித்தார், தற்செயலாக வெனிஸ் இராணுவத்தின் தலையில் வைக்கப்பட்டார், மரியாதைகளால் நிர்ணயிக்கப்பட்டார், ஆனால் மக்களின் அவநம்பிக்கை, இரகசியம் மற்றும் கட்டுப்பாடற்ற தீவிரத்தன்மை ஆகியவற்றை முழுமையாகத் தக்க வைத்துக் கொண்டார். அவரது பழங்குடியினர். மூருக்கு ஒரு கண்ணியமான கண்ணியத்தைப் பாதுகாப்பதற்கும், சூழ்நிலைகளால் உயர்த்தப்படுவதற்கும், அதே நேரத்தில் பழமையான, முரட்டுத்தனமான இயல்பின் நிழல்களைக் காட்டுவதற்கும் கணிசமான பரிசீலனைகள் தேவைப்பட்டன. இயாகோவின் தந்திரமான அவதூறுகளால் ஏமாற்றப்பட்ட ஓதெல்லோ, கிழக்குக் கண்ணியம் என்ற போர்வையைத் தூக்கி எறிந்து, கட்டுப்பாடற்ற, காட்டு உணர்ச்சியின் அனைத்து ஆர்வத்திலும் ஈடுபடும் தருணம் வரை டாம்பர்லிக் பாடுபட்ட பணி அல்லது குறிக்கோள் இதுதான். பிரபலமான ஆச்சரியக்குறி: si dopo lei toro! அதனால்தான் அது கேட்பவர்களை ஆன்மாவின் ஆழத்திற்கு அதிர்ச்சியடையச் செய்கிறது, அது காயப்பட்ட இதயத்தின் அழுகையைப் போல மார்பிலிருந்து வெளியேறுகிறது ... இந்த பாத்திரத்தில் அவர் ஏற்படுத்தும் எண்ணத்திற்கு முக்கிய காரணம் துல்லியமாக ஒரு புத்திசாலியிடமிருந்து வந்தது என்று நாங்கள் உறுதியாக நம்புகிறோம் ஷேக்ஸ்பியரின் ஹீரோவின் பாத்திரத்தைப் புரிந்துகொள்வது மற்றும் திறமையான சித்தரிப்பு.

டாம்பர்லிக்கின் விளக்கத்தில், மிகப்பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது பாடல் வரிகள் அல்லது காதல் காட்சிகளால் அல்ல, மாறாக வீர, பரிதாபகரமான காட்சிகளால். வெளிப்படையாக, அவர் ஒரு பிரபுத்துவ கிடங்கின் பாடகர்களுக்கு சொந்தமானவர் அல்ல.

ரஷ்ய இசையமைப்பாளரும் இசை விமர்சகருமான ஏஎன் செரோவ், டாம்பர்லிக்கின் திறமையைப் போற்றுபவர்களின் எண்ணிக்கைக்கு காரணமாக இருக்க முடியாது. எவ்வாறாயினும், இத்தாலிய பாடகரின் தகுதிகளைக் குறிப்பிடுவதை (ஒருவேளை அவரது விருப்பத்திற்கு எதிராக) தடுக்கவில்லை. போல்ஷோய் தியேட்டரில் மேயர்பீரின் குயெல்ப்ஸ் மற்றும் கிபெலின்ஸ் பற்றிய அவரது மதிப்பாய்வின் சில பகுதிகள் இங்கே உள்ளன. இங்கே டாம்பர்லிக் ரவுலின் பாத்திரத்தை செய்கிறார், இது செரோவின் கூற்றுப்படி, அவருக்கு பொருந்தாது: “திரு. முதல் செயலில் உள்ள Tamberlik (அசல் ஸ்கோரின் 1வது மற்றும் 2வது செயல்களை இணைத்தல்) இடம் பெறவில்லை. வயோலா துணையுடன் காதல் வண்ணமில்லாமல் கடந்து சென்றது. நெவர்ஸின் விருந்தினர்கள் எந்தப் பெண் நெவர்ஸைப் பார்க்க வந்தாள் என்று ஜன்னலுக்கு வெளியே பார்க்கும் காட்சியில், குரலுக்கு எதுவும் கொடுக்கப்படாத அந்தக் காட்சிகளில் கூட மேயர்பீரின் ஓபராக்களுக்கு நிலையான வியத்தகு செயல்திறன் தேவை என்பதில் திரு. டாம்பர்லிக் போதுமான கவனம் செலுத்தவில்லை. சிறிய, துண்டு துண்டான கருத்துக்கள் தவிர. அவர் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் நபரின் நிலைப்பாட்டில் நுழையாத ஒரு கலைஞர், இத்தாலிய முறையில், அவரது ஏரியா அல்லது மோர்சியாக்ஸ் டென்செம்பில் ஒரு பெரிய தனிக்காக மட்டுமே காத்திருக்கிறார், அவர் மேயர்பீரின் இசையின் தேவைகளிலிருந்து வெகு தொலைவில் இருக்கிறார். கடைசிக் காட்சியிலும் அதே குறை வெளிப்பட்டது. இளவரசி மற்றும் முழு நீதிமன்றத்தின் முன்னிலையில் வாலண்டினாவுடன் தனது தந்தையின் முன் முறிவு, வலுவான உற்சாகத்தை ஏற்படுத்த முடியாது, ரவுலில் புண்படுத்தப்பட்ட அன்பின் அனைத்து பரிதாபங்களும், மற்றும் திரு டாம்பர்லிக் எல்லாவற்றிற்கும் வெளிப்புற சாட்சியாக இருந்தார். அவரைச் சுற்றி நடந்தது.

பிரபலமான ஆண் செப்டெட்டில் இரண்டாவது செயலில் (மூன்றாவது செயல்), ரவுலின் பகுதி மிக உயர்ந்த குறிப்புகளில் மிகவும் பயனுள்ள ஆச்சரியத்துடன் ஜொலிக்கிறது. இத்தகைய ஆச்சரியங்களுக்கு, திரு. டாம்பர்லிக் ஒரு ஹீரோ மற்றும், நிச்சயமாக, முழு பார்வையாளர்களையும் ஊக்கப்படுத்தினார். காட்சியின் வியத்தகு போக்கு இருந்தபோதிலும், மீதமுள்ளவற்றுடன் பிரிக்க முடியாத தொடர்பு இருந்தபோதிலும், இந்த தனி விளைவை மீண்டும் மீண்டும் செய்ய அவர்கள் உடனடியாக கோரினர் ...

… வாலண்டினாவுடனான பெரிய டூயட் பாடலையும் திரு. டாம்பர்லிக் உற்சாகத்துடன் நிகழ்த்தி அற்புதமாக நிறைவேற்றினார், தொடர்ந்து தயக்கம், மிஸ்டர். டேம்பர்லிக்கின் குரலில் ஒலித்த அசைவு ஆகியவை மேயர்பீரின் நோக்கங்களுடன் ஒத்துப்போவதில்லை. எங்கள் டெனோர் டி ஃபோர்ஸாவின் குரலில் தொடர்ந்து நடுங்கும் இந்த முறையிலிருந்து, இசையமைப்பாளர் எழுதிய அனைத்து மெல்லிசைக் குறிப்புகளும் ஒருவித பொதுவான, காலவரையற்ற ஒலியுடன் ஒன்றிணைக்கும் இடங்கள் நிகழ்கின்றன.

… முதல் செயலின் ஐந்தில், நாடகத்தின் ஹீரோ மேடையில் தோன்றுகிறார் - டாப்பர் மார்க்விஸ் சான் மார்கோ என்ற போர்வையில் கொள்ளையர்களின் ஃப்ரா டியாவோலோ குழுவின் அட்டமான். இந்த பாத்திரத்தில் திரு. டம்பர்லிக் மீது ஒருவர் பரிதாபப்பட மட்டுமே முடியும். ஒரு இத்தாலிய பாடகருக்கு சாத்தியமில்லாத பதிவேட்டில் எழுதப்பட்ட ஒரு பகுதியை எப்படி சமாளிப்பது என்பது எங்கள் ஓட்டெல்லோவுக்குத் தெரியாது, ஏழை.

… ஃபிரா டியாவோலோ டெனர்ஸ் (ஸ்பீல்-டெனர்) விளையாடும் பாத்திரங்களைக் குறிப்பிடுகிறார். திரு. டாம்பர்லிக், ஒரு இத்தாலிய கலைநயமிக்கவராக, விளையாடாத குத்தகைதாரர்களுக்குச் சொந்தமானவர், மேலும் இந்த துணுக்கு அவருடைய குரல் பக்கமானது அவருக்கு மிகவும் சிரமமாக இருப்பதால், அவர் நிச்சயமாக இங்கே தன்னை வெளிப்படுத்த எங்கும் இல்லை.

ஆனால் ரவுல் போன்ற பாத்திரங்கள் இன்னும் விதிவிலக்கு. டாம்பர்லிக் குரல் நுட்பத்தின் பரிபூரணம், ஆழமான வியத்தகு வெளிப்பாடு ஆகியவற்றால் வேறுபடுத்தப்பட்டார். அவரது வீழ்ச்சியடைந்த ஆண்டுகளில் கூட, காலத்தின் அழிவுகரமான செல்வாக்கு அவரது குரலைப் பாதித்தபோதும், டாப்ஸை மட்டும் மிச்சப்படுத்தியது, டாம்பர்லிக் அவரது நடிப்பின் ஊடுருவலைக் கண்டு வியப்படைந்தார். அதே பெயரில் ரோசினியின் ஓபராவில் ஓட்டெல்லோ, வில்லியம் டெல்லில் அர்னால்ட், ரிகோலெட்டோவில் டியூக், தி ஃபிராப்டில் ஜான், தி ஹ்யூஜினோட்ஸில் ரவுல், தி மியூட் ஆஃப் போர்டிசியில் மசானியெல்லோ, இல் ட்ரோவடோரில் மன்ரிகோ, வெர்டியின் ஓபராவில் எர்னானி ஆகியோர் அவரது சிறந்த பாத்திரங்களில் அடங்கும். அதே பெயரில், ஃபாஸ்ட்.

டாம்பர்லிக் முற்போக்கான அரசியல் பார்வைகளைக் கொண்டவர். 1868 இல் மாட்ரிட்டில் இருந்தபோது, ​​தொடங்கிய புரட்சியை வரவேற்று, தனது உயிரைப் பணயம் வைத்து, மன்னராட்சியாளர்களின் முன்னிலையில் மார்செய்லைஸை நிகழ்த்தினார். 1881-1882 இல் ஸ்பெயின் சுற்றுப்பயணத்திற்குப் பிறகு, பாடகர் மேடையை விட்டு வெளியேறினார்.

டபிள்யூ. செச்சோட் 1884 இல் எழுதினார்: “எப்போதையும் விட, யாரையும் விட, டாம்பர்லிக் இப்போது அவரது குரலால் மட்டும் பாடவில்லை, அவரது ஆத்மாவுடன் பாடினார். ஒவ்வொரு சப்தத்திலும் அதிர்வதும், கேட்பவர்களின் இதயங்களை நடுங்கச் செய்வதும், அவரது ஒவ்வொரு சொற்றொடர்களாலும் அவர்களின் உள்ளத்தில் ஊடுருவுவதும் அவனது உள்ளம்.

டாம்பர்லிக் மார்ச் 13, 1889 அன்று பாரிஸில் இறந்தார்.