Nadezhda Zabela-Vrubel |

Nadezhda Zabela-Vrubel

நடேஷ்டா இவனோவ்னா ஜபேலா-வ்ரூபெல் ஏப்ரல் 1, 1868 அன்று ஒரு பழைய உக்ரேனிய குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவரது தந்தை, இவான் பெட்ரோவிச், ஒரு அரசு ஊழியர், ஓவியம், இசை ஆகியவற்றில் ஆர்வமாக இருந்தார் மற்றும் அவரது மகள்களான கேத்தரின் மற்றும் நடேஷ்டாவின் பல்துறை கல்விக்கு பங்களித்தார். பத்து வயதிலிருந்தே, நடேஷ்டா கியேவ் இன்ஸ்டிடியூட் ஃபார் நோபல் மெய்டன்ஸில் படித்தார், அதில் இருந்து அவர் 1883 இல் ஒரு பெரிய வெள்ளிப் பதக்கத்துடன் பட்டம் பெற்றார்.

1885 முதல் 1891 வரை, Nadezhda செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியில், பேராசிரியர் NA Iretskaya வகுப்பில் படித்தார். "கலைக்கு ஒரு தலை தேவை" என்று நடாலியா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா கூறினார். சேர்க்கை சிக்கலைத் தீர்க்க, அவர் எப்போதும் வீட்டில் வேட்பாளர்களைக் கேட்டு, அவர்களை இன்னும் விரிவாக அறிந்து கொண்டார்.

எல்ஜி எழுதுவது இங்கே. பார்சோவா: “வண்ணங்களின் முழுத் தட்டும் பாவம் செய்ய முடியாத குரல்களால் கட்டப்பட்டது: ஒரு தூய தொனி, முடிவில்லாமல் தொடர்ந்து பாய்கிறது மற்றும் உருவாகிறது. தொனியின் உருவாக்கம் வாயின் உச்சரிப்பைத் தடுக்கவில்லை: "மெய்யெழுத்துக்கள் பாடுகின்றன, அவை பூட்டுவதில்லை, பாடுகின்றன!" Iretskaya தூண்டியது. அவர் தவறான ஒலியை மிகப்பெரிய தவறு என்று கருதினார், மேலும் வலுக்கட்டாயமாக பாடுவது மிகப்பெரிய பேரழிவாக கருதப்பட்டது - சாதகமற்ற சுவாசத்தின் விளைவு. Iretskaya இன் பின்வரும் தேவைகள் மிகவும் நவீனமானவை: "நீங்கள் ஒரு சொற்றொடரைப் பாடும்போது உங்கள் மூச்சைப் பிடித்துக் கொள்ள வேண்டும் - எளிதாக சுவாசிக்கவும், நீங்கள் ஒரு சொற்றொடரைப் பாடும்போது உங்கள் உதரவிதானத்தைப் பிடித்துக் கொள்ளுங்கள், பாடும் நிலையை உணரவும்." ஜபேலா இரெட்ஸ்காயாவின் பாடங்களைச் சரியாகக் கற்றுக்கொண்டார் ... "

பிப்ரவரி 9, 1891 இல் பீத்தோவனின் "ஃபிடெலியோ" என்ற மாணவர் நிகழ்ச்சியில் ஏற்கனவே பங்கேற்றது, லியோனோராவின் பகுதியை நிகழ்த்திய இளம் பாடகருக்கு நிபுணர்களின் கவனத்தை ஈர்த்தது. விமர்சகர்கள் "நல்ல பள்ளி மற்றும் இசை புரிதல்", "வலுவான மற்றும் நன்கு பயிற்சி பெற்ற குரல்" என்று குறிப்பிட்டனர், அதே நேரத்தில் "மேடையில் தங்கும் திறனில்" இல்லாததை சுட்டிக்காட்டினர்.

கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, நடேஷ்டா, ஏஜி ரூபின்ஸ்டீனின் அழைப்பின் பேரில் ஜெர்மனியில் கச்சேரி சுற்றுப்பயணம் செய்கிறார். பின்னர் அவள் பாரிஸுக்கு செல்கிறாள் - எம். மார்சேசியுடன் மேம்படுத்த.

Zabela இன் மேடை வாழ்க்கை 1893 இல் Kyiv இல் I.Ya இல் தொடங்கியது. செடோவ். கியேவில், அவர் நெட்டா (லியோன்காவல்லோவின் பக்லியாச்சி), எலிசபெத் (வாக்னரின் டான்ஹவுசர்), மைக்கேலா (பிசெட்டின் கார்மென்), மிக்னான் (தாமஸ் மிக்னான்), டாட்டியானா (சாய்கோவ்ஸ்கியின் யூஜின் ஒன்ஜின்), கோரிஸ்லாவலியுட்காலான் (ரஸ்) ஆகிய பாத்திரங்களில் நடித்தார். நெருக்கடிகள் (ரூபின்ஸ்டீனின் "நீரோ").

ஓபரா கிளாசிக்ஸில் மிகவும் சிக்கலான மற்றும் வெளிப்படுத்தக்கூடிய மார்குரைட்டின் (கௌனோட்ஸ் ஃபாஸ்ட்) பாத்திரம் குறிப்பாக கவனிக்கத்தக்கது. மார்கரிட்டாவின் படத்தில் தொடர்ந்து பணியாற்றும் ஜபேலா அதை மேலும் மேலும் நுட்பமாக விளக்குகிறார். கியேவின் மதிப்புரைகளில் ஒன்று இங்கே: “திருமதி. இந்த நடிப்பில் நாங்கள் முதன்முதலில் சந்தித்த ஜபேலா, அத்தகைய ஒரு கவிதை மேடைப் படத்தை உருவாக்கினார், அவர் குரல் அடிப்படையில் மிகவும் திறமையானவர், அவர் மேடையில் இரண்டாவது செயலில் தோன்றியதிலிருந்து முதல் ஆனால் அவரது தொடக்கக் குறிப்பு. பாராயணம், குறைபாடற்ற முறையில் பாடியது, கடைசிக் காட்சியின் நிலவறையில் இறுதிக் காட்சி வரை, பொதுமக்களின் கவனத்தையும் மனநிலையையும் முழுமையாகக் கவர்ந்தார்.

கியேவுக்குப் பிறகு, ஜபேலா டிஃப்லிஸில் நடித்தார், அங்கு அவரது திறனாய்வில் கில்டா (வெர்டியின் ரிகோலெட்டோ), வைலெட்டா (வெர்டியின் லா டிராவியாடா), ஜூலியட் (கௌனோட்ஸ் ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட்), இனியா (மேயர்பீரின் ஆப்பிரிக்கன்), தமரா (தி டெமான்) ஆகிய பாத்திரங்கள் அடங்கும். , மரியா ("மசெபா" சாய்கோவ்ஸ்கி), லிசா ("தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ்" சாய்கோவ்ஸ்கி).

1896 ஆம் ஆண்டில், ஜபேலா செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், பனேவ்ஸ்கி தியேட்டரில் நிகழ்த்தினார். ஹம்பர்டிங்கின் ஹன்சல் மற்றும் கிரெட்டலின் ஒத்திகை ஒன்றில், நடேஷ்டா இவனோவ்னா தனது வருங்கால கணவரை சந்தித்தார். இதைப் பற்றி அவளே சொன்னது இங்கே: "ஒரு மனிதர் என்னிடம் ஓடி வந்து, என் கையை முத்தமிட்டு, "ஒரு அழகான குரல்!" என்று நான் ஆச்சரியப்பட்டேன். டிஎஸ் லியுபடோவிச் என்னை அறிமுகப்படுத்த விரைந்தார்: "எங்கள் கலைஞர் மிகைல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் வ்ரூபெல்" - மேலும் என்னிடம் கூறினார்: "மிகவும் விரிவான நபர், ஆனால் மிகவும் ஒழுக்கமானவர்."

ஹான்சல் மற்றும் கிரெட்டலின் முதல் காட்சிக்குப் பிறகு, ஜபேலா வ்ரூபலை ஜீயின் வீட்டிற்கு அழைத்து வந்தார், அங்கு அவர் வசித்து வந்தார். அவரது சகோதரி "நாடியா எப்படியாவது குறிப்பாக இளமையாகவும் சுவாரஸ்யமாகவும் இருந்ததாகக் குறிப்பிட்டார், மேலும் இந்த குறிப்பிட்ட வ்ரூபெல் அவளைச் சூழ்ந்திருந்த அன்பின் சூழ்நிலையால் இது ஏற்பட்டது என்பதை உணர்ந்தார்." "அவள் அவனை மறுத்திருந்தால், அவன் தன் உயிரை மாய்த்துக்கொண்டிருப்பான்" என்று வ்ரூபெல் பின்னர் கூறினார்.

ஜூலை 28, 1896 அன்று, ஜபேலா மற்றும் வ்ரூபெல் திருமணம் சுவிட்சர்லாந்தில் நடந்தது. மகிழ்ச்சியான புதுமணத் தம்பதி தனது சகோதரிக்கு எழுதினார்: “மிக்கில் [ஐல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச்] நான் ஒவ்வொரு நாளும் புதிய நற்பண்புகளைக் காண்கிறேன்; முதலாவதாக, அவர் வழக்கத்திற்கு மாறாக சாந்தமானவர், கனிவானவர், எளிமையாக தொடுபவர், தவிர, நான் எப்போதும் அவருடன் வேடிக்கையாகவும் வியக்கத்தக்க வகையில் எளிதாகவும் இருக்கிறேன். பாடுவது தொடர்பான அவரது திறமையை நான் நிச்சயமாக நம்புகிறேன், அவர் எனக்கு மிகவும் பயனுள்ளதாக இருப்பார், மேலும் நான் அவரை பாதிக்க முடியும் என்று தெரிகிறது.

மிகவும் பிரியமானவராக, யூஜின் ஒன்ஜினில் டாட்டியானாவின் பாத்திரத்தை ஜபேலா தனிமைப்படுத்தினார். அவர் அதை முதன்முறையாக கியேவில் பாடினார், டிஃப்லிஸில் அவர் தனது நன்மை நடிப்பிற்காகவும், கார்கோவில் தனது அறிமுகத்திற்காகவும் இந்த பகுதியைத் தேர்ந்தெடுத்தார். அப்போதைய இளம் பாடகியான எம். துலோவா, செப்டம்பர் 18, 1896 அன்று கார்கோவ் ஓபரா தியேட்டரின் மேடையில் தனது முதல் தோற்றத்தைப் பற்றி தனது நினைவுக் குறிப்புகளில் கூறினார்: “நடெஷ்டா இவனோவ்னா அனைவருக்கும் ஒரு இனிமையான தோற்றத்தை ஏற்படுத்தினார்: அவரது தோற்றம், உடை, நடத்தை ... எடை. டாட்டியானா - ஜபேலா. நடேஷ்டா இவனோவ்னா மிகவும் அழகாகவும் ஸ்டைலாகவும் இருந்தார். "ஒன்ஜின்" நாடகம் சிறப்பாக இருந்தது. 1897 இலையுதிர்காலத்தில் சவ்வா இவனோவிச் தனது கணவருடன் அழைக்கப்பட்ட மாமண்டோவ் தியேட்டரில் அவரது திறமை செழித்தது. விரைவில் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் இசையுடன் அவரது சந்திப்பு இருந்தது.

முதன்முறையாக, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் டிசம்பர் 30, 1897 அன்று சாட்கோவில் உள்ள வோல்கோவாவின் பகுதியில் பாடகரைக் கேட்டார். "இதுபோன்ற கடினமான விளையாட்டில் ஆசிரியருக்கு முன்னால் நான் எவ்வளவு கவலைப்பட்டேன் என்பதை நீங்கள் கற்பனை செய்யலாம்" என்று ஜபேலா கூறினார். இருப்பினும், அச்சங்கள் மிகைப்படுத்தப்பட்டதாக மாறியது. இரண்டாவது படத்திற்குப் பிறகு, நான் நிகோலாய் ஆண்ட்ரீவிச்சைச் சந்தித்து அவரிடமிருந்து முழு ஒப்புதலைப் பெற்றேன்.

வோல்கோவாவின் உருவம் கலைஞரின் ஆளுமைக்கு ஒத்திருந்தது. ஓசோவ்ஸ்கி எழுதினார்: "அவள் பாடும் போது, ​​உங்கள் கண்களுக்கு முன்பாக, சாந்தமான மற்றும் ... கிட்டத்தட்ட மழுப்பலான பார்வைகள் அசைந்து, துடைப்பது போல் தெரிகிறது ... அவர்கள் துக்கத்தை அனுபவிக்க நேரிட்டால், அது துக்கம் அல்ல, ஆனால் முணுமுணுப்பு மற்றும் நம்பிக்கைகள் இல்லாமல் ஆழ்ந்த பெருமூச்சு."

ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், சாட்கோவுக்குப் பிறகு, கலைஞருக்கு எழுதுகிறார்: "நிச்சயமாக, நீங்கள் கடல் இளவரசியை இசையமைத்தீர்கள், நீங்கள் பாடலிலும் மேடையிலும் அவரது உருவத்தை உருவாக்கினீர்கள், அது எப்போதும் உங்களுடன் என் கற்பனையில் இருக்கும் ..."

விரைவில் ஜபேலா-வ்ரூபெல் "கோர்சகோவின் பாடகர்" என்று அழைக்கப்படத் தொடங்கினார். தி ப்ஸ்கோவைட் வுமன், மே நைட், தி ஸ்னோ மெய்டன், மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி, தி ஜார்ஸ் பிரைட், வேரா ஷெலோகா, தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டன், “கோஷே தி டெத்லெஸ்” போன்ற தலைசிறந்த படைப்புகளை ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் தயாரித்ததில் அவர் கதாநாயகி ஆனார்.

ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் பாடகருடனான தனது உறவை மறைக்கவில்லை. ப்ஸ்கோவின் பணிப்பெண் குறித்து அவர் கூறினார்: "பொதுவாக, ஓல்காவை உங்கள் சிறந்த பாத்திரமாக நான் கருதுகிறேன், மேடையில் சாலியாபின் முன்னிலையில் லஞ்சம் பெறவில்லை என்றாலும்." ஸ்னோ மெய்டனின் பங்கிற்கு, ஜபேலா-வ்ரூபெல் ஆசிரியரின் மிக உயர்ந்த பாராட்டுக்களைப் பெற்றார்: "நடெஷ்டா இவனோவ்னா போன்ற பாடப்பட்ட ஸ்னோ மெய்டனை நான் இதற்கு முன்பு கேள்விப்பட்டதில்லை."

ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் உடனடியாக தனது சில காதல் மற்றும் ஆபரேடிக் பாத்திரங்களை Zabela-Vrubel இன் கலை சாத்தியக்கூறுகளின் அடிப்படையில் எழுதினார். இங்கே வேரா (“போயரினா வேரா ஷெலோகா”), மற்றும் ஸ்வான் இளவரசி (“தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டான்”), மற்றும் இளவரசி அன்பான அழகு (“கோஷே தி இம்மார்டல்”), மற்றும், நிச்சயமாக, மர்ஃபா என்று பெயரிடுவது அவசியம். "ஜாரின் மணமகள்".

அக்டோபர் 22, 1899 அன்று, ஜார்ஸ் ப்ரைட் திரையிடப்பட்டது. இந்த விளையாட்டில், Zabela-Vrubel திறமையின் சிறந்த அம்சங்கள் தோன்றின. சமகாலத்தவர்கள் அவளை பெண் ஆன்மா, பெண் அமைதியான கனவுகள், காதல் மற்றும் சோகத்தின் பாடகி என்று அழைத்ததில் ஆச்சரியமில்லை. அதே நேரத்தில், ஒலி பொறியியலின் படிக தூய்மை, டிம்பரின் படிக வெளிப்படைத்தன்மை, கான்டிலீனாவின் சிறப்பு மென்மை.

விமர்சகர் I. Lipaev எழுதினார்: "திருமதி. ஜபேலா ஒரு அழகான மார்ஃபாவாக மாறினாள், சாந்தமான அசைவுகள், புறா போன்ற பணிவு, மற்றும் அவரது குரலில், சூடான, வெளிப்படையான, விருந்தின் உயரத்தால் வெட்கப்படாமல், இசையமைப்பாலும் அழகுக்கும் எல்லாமே வசீகரிக்கும் ... துன்யாஷா, லைகோவ் உடன், அவளிடம் இருப்பது அன்பும், ரோசமான எதிர்காலத்திற்கான நம்பிக்கையும், கடைசிச் செயலில் இன்னும் சிறப்பாக இருக்கும், போஷன் ஏற்கனவே ஏழைக்கு விஷம் கொடுத்ததும், லைகோவ் தூக்கிலிடப்பட்ட செய்தியும் அவளைப் பைத்தியமாக்குகிறது. பொதுவாக, மார்ஃபா ஜபேலாவின் நபரில் ஒரு அரிய கலைஞரைக் கண்டார்.

மற்றொரு விமர்சகரான காஷ்கின் கருத்து: “ஜபேலா [மார்தாவின்] ஏரியாவை வியக்கத்தக்க வகையில் நன்றாகப் பாடுகிறார். இந்த எண்ணிக்கைக்கு விதிவிலக்கான குரல் வழிகள் தேவைப்படுகின்றன, மேலும் பல பாடகர்கள் மிக உயர்ந்த பதிவேட்டில் Zabela flaunts போன்ற அழகான மெஸ்ஸா வோச்சியைக் கொண்டிருக்கவில்லை. இந்த ஏரியா சிறப்பாகப் பாடியது கற்பனை செய்வது கடினம். பைத்தியம் பிடித்த மார்தாவின் காட்சி மற்றும் ஆரியாவை ஜபேலா வழக்கத்திற்கு மாறாக தொடும் மற்றும் கவித்துவமான விதத்தில், ஒரு சிறந்த விகிதாச்சாரத்துடன் நிகழ்த்தினார். ஜபேலாவின் பாடலையும் விளையாடுவதையும் ஏங்கல் பாராட்டினார்: “மார்ஃபா [ஜபேலா] மிகவும் நன்றாக இருந்தார், அவரது குரலிலும் அவரது மேடை நிகழ்ச்சியிலும் எவ்வளவு அரவணைப்பு மற்றும் தொடுதல் இருந்தது! பொதுவாக, புதிய பாத்திரம் நடிகைக்கு முற்றிலும் வெற்றிகரமாக இருந்தது; அவள் ஏறக்குறைய முழுப் பகுதியையும் ஒருவித மெஸ்ஸா வோச்சியில் செலவிடுகிறாள், உயர் குறிப்புகளில் கூட, இது மார்ஃபாவுக்கு சாந்தம், பணிவு மற்றும் விதியின் ராஜினாமாவின் ஒளிவட்டத்தை அளிக்கிறது, இது கவிஞரின் கற்பனையில் வரையப்பட்டது என்று நான் நினைக்கிறேன்.

மார்தாவின் பாத்திரத்தில் Zabela-Vrubel, OL Knipper மீது பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார், அவர் செக்கோவுக்கு எழுதினார்: "நேற்று நான் ஓபராவில் இருந்தேன், நான் இரண்டாவது முறையாக ஜார்ஸ் ப்ரைடைக் கேட்டேன். என்ன அற்புதமான, நுட்பமான, அழகான இசை! மர்ஃபா ஜபேலா எவ்வளவு அழகாகவும் எளிமையாகவும் பாடி விளையாடுகிறார். கடைசியாக நான் நன்றாக அழுதேன் - அவள் என்னைத் தொட்டாள். அவள் வியக்கத்தக்க வகையில் வெறுமனே பைத்தியக்காரத்தனமான காட்சியை வழிநடத்துகிறாள், அவளுடைய குரல் தெளிவாகவும், உயர்ந்ததாகவும், மென்மையாகவும், ஒரு உரத்த குறிப்பும் இல்லை, மற்றும் தொட்டில். மார்தாவின் முழு உருவமும் அத்தகைய மென்மை, பாடல் வரிகள், தூய்மை ஆகியவற்றால் நிறைந்துள்ளது - அது என் தலையில் இருந்து வெளியேறவில்லை. ”

நிச்சயமாக, ஜபேலாவின் ஓபராடிக் திறமை தி ஜார்ஸ் ப்ரைட்டின் ஆசிரியரின் இசைக்கு மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. அவர் இவான் சூசானினில் ஒரு சிறந்த அன்டோனிடாவாக இருந்தார், அதே பெயரில் சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஓபராவில் அவர் ஆத்மார்த்தமாக அயோலாண்டாவைப் பாடினார், புச்சினியின் லா போஹேமில் மிமியின் உருவத்தில் கூட வெற்றி பெற்றார். இன்னும், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் ரஷ்ய பெண்கள் அவரது ஆத்மாவில் மிகப்பெரிய பதிலைத் தூண்டினர். அவரது காதல்கள் ஜபேலா-வ்ரூபலின் அறை திறமைக்கு அடிப்படையாக அமைந்தது என்பது சிறப்பியல்பு.

பாடகரின் மிகவும் சோகமான விதியில் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் கதாநாயகிகளிடமிருந்து ஏதோ இருந்தது. 1901 கோடையில், நடேஷ்டா இவனோவ்னாவுக்கு சவ்வா என்ற மகன் இருந்தான். ஆனால் இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் நோய்வாய்ப்பட்டு இறந்தார். இதனுடன் கணவரின் மனநோய் சேர்ந்தது. வ்ரூபெல் ஏப்ரல் 1910 இல் இறந்தார். மேலும் அவரது படைப்பு வாழ்க்கை, குறைந்தபட்சம் நாடகம், நியாயமற்றது. மாஸ்கோ தனியார் ஓபராவின் மேடையில் ஐந்து வருட அற்புதமான நிகழ்ச்சிகளுக்குப் பிறகு, 1904 முதல் 1911 வரை ஜபேலா-வ்ரூபெல் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் பணியாற்றினார்.

மரின்ஸ்கி தியேட்டர் உயர் தொழில்முறை மட்டத்தைக் கொண்டிருந்தது, ஆனால் அது மாமண்டோவ் தியேட்டரில் ஆட்சி செய்த கொண்டாட்டம் மற்றும் அன்பின் சூழ்நிலையைக் கொண்டிருக்கவில்லை. MF Gnesin வருத்தத்துடன் எழுதினார்: "நான் ஒருமுறை சாட்கோவில் உள்ள தியேட்டருக்கு அவளது பங்கேற்புடன் வந்தபோது, ​​​​நிகழ்ச்சியில் அவளுடைய சில கண்ணுக்குத் தெரியாததைக் கண்டு என்னால் வருத்தப்படாமல் இருக்க முடியவில்லை. அவளுடைய தோற்றமும் அவளுடைய பாடலும் எனக்கு இன்னும் வசீகரமாக இருந்தன, இருப்பினும், முந்தையவற்றுடன் ஒப்பிடும்போது, ​​​​அது மென்மையான மற்றும் சற்றே மந்தமான வாட்டர்கலர், எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளால் வரையப்பட்ட படத்தை மட்டுமே நினைவூட்டுகிறது. கூடுதலாக, அவரது மேடைச் சூழல் கவிதை இல்லாமல் இருந்தது. மாநில திரையரங்குகளில் தயாரிப்புகளில் உள்ளார்ந்த வறட்சி எல்லாவற்றிலும் உணரப்பட்டது.

ஏகாதிபத்திய மேடையில், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் ஓபரா தி டேல் ஆஃப் தி இன்விசிபிள் சிட்டி ஆஃப் கிட்டேஷில் ஃபெவ்ரோனியாவின் பகுதியை நிகழ்த்த அவருக்கு ஒருபோதும் வாய்ப்பு கிடைக்கவில்லை. கச்சேரி மேடையில் இந்த பகுதி அவளுக்கு நன்றாக இருந்தது என்று சமகாலத்தவர்கள் கூறுகின்றனர்.

ஆனால் Zabela-Vrubel இன் அறை மாலைகள் தொடர்ந்து உண்மையான connoisseurs கவனத்தை ஈர்த்தன. அவரது கடைசி இசை நிகழ்ச்சி ஜூன் 1913 இல் நடந்தது, ஜூலை 4, 1913 இல், நடேஷ்டா இவனோவ்னா இறந்தார்.