Sergey Nikyforovych Vasilenko (Sergei Vasilenko) |
செர்ஜி வாசிலென்கோ
நான் சூரியனைப் பார்க்க இந்த உலகத்திற்கு வந்தேன். கே. பால்மாண்ட்
இசையமைப்பாளர், நடத்துனர், ஆசிரியர், இசை மற்றும் பொது நபர் எஸ். வாசிலென்கோ புரட்சிக்கு முந்தைய ஆண்டுகளில் ஒரு படைப்பாற்றல் நபராக வளர்ந்தார். அவரது இசை பாணியின் முக்கிய அடிப்படையானது ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் அனுபவத்தின் திடமான ஒருங்கிணைப்பு ஆகும், ஆனால் இது ஒரு புதிய அளவிலான வெளிப்படையான வழிமுறைகளை மாஸ்டர் செய்வதில் தீவிர ஆர்வத்தை விலக்கவில்லை. இசையமைப்பாளரின் குடும்பம் வாசிலென்கோவின் கலை ஆர்வத்தை ஊக்குவித்தது. அவர் திறமையான இசையமைப்பாளர் ஏ. கிரேச்சனினோவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் இசையமைப்பின் அடிப்படைகளைப் படிக்கிறார், வி. பொலெனோவ், வி. வாஸ்னெட்சோவ், எம். வ்ரூபெல், வி. போரிசோவ்-முசடோவ் ஆகியோரின் ஓவியம் பிடிக்கும். "இசைக்கும் ஓவியத்திற்கும் இடையிலான தொடர்பு ஒவ்வொரு ஆண்டும் எனக்கு மிகவும் தெளிவாகத் தெரிந்தது" என்று வாசிலென்கோ பின்னர் எழுதினார். வரலாற்றில் இளம் இசைக்கலைஞரின் ஆர்வமும், குறிப்பாக பழைய ரஷ்யர்களும் சிறப்பாக இருந்தனர். மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தில் (1891-95) படித்த ஆண்டுகள், மனிதநேயம் பற்றிய ஆய்வு கலை தனித்துவத்தின் வளர்ச்சிக்கு நிறைய கொடுத்தது. பிரபல ரஷ்ய வரலாற்றாசிரியர் V. Klyuchevsky உடன் வாசிலென்கோவின் நல்லுறவு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. 1895-1901 இல். வாசிலென்கோ மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் ஒரு மாணவர். மிக முக்கியமான ரஷ்ய இசைக்கலைஞர்கள் - S. Taneev, V. Safonov, M. Ippolitov-Ivanov - அவரது வழிகாட்டிகளாகவும் பின்னர் நண்பர்களாகவும் ஆனார்கள். Taneyev மூலம், Vasilenko P. சாய்கோவ்ஸ்கியை சந்தித்தார். படிப்படியாக, அவரது இசை உறவுகள் விரிவடைகின்றன: Vasilenko Petersburgers - N. Rimsky-Korsakov, A. Glazunov, A. Lyadov, M. பாலகிரேவ் நெருக்கமாக நகரும்; இசை விமர்சகர்கள் N. காஷ்கின் மற்றும் S. Kruglikov உடன்; Znamenny பாடலை ஒரு connoisseur உடன் S. Smolensky. தங்கள் புத்திசாலித்தனமான பாதையைத் தொடங்கும் A. Scriabin மற்றும் S. Rachmaninov ஆகியோருடனான சந்திப்புகள் எப்போதும் சுவாரஸ்யமானவை.
ஏற்கனவே கன்சர்வேட்டரி ஆண்டுகளில், வாசிலென்கோ பல பாடல்களின் ஆசிரியராக இருந்தார், இதன் ஆரம்பம் "மூன்று போர்கள்" (1895, ஏ.கே. டால்ஸ்டாயின் அதே கட்டுரையின் அடிப்படையில்) என்ற காவிய சிம்போனிக் படத்தால் அமைக்கப்பட்டது. ரஷ்ய தோற்றம் ஓபரா-கான்டாட்டாவில் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது தி டேல் ஆஃப் தி கிரேட் சிட்டி ஆஃப் கிடேஜ் மற்றும் அமைதியான ஏரி ஸ்வெடோயர் (1902), மற்றும் காவிய கவிதை (1903), மற்றும் முதல் சிம்பொனி (1906), பண்டைய ரஷ்ய வழிபாட்டு ட்யூன்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது. . அவரது படைப்பு வாழ்க்கையின் புரட்சிக்கு முந்தைய காலகட்டத்தில், வாசிலென்கோ நம் காலத்தின் சில சிறப்பியல்பு போக்குகளுக்கு அஞ்சலி செலுத்தினார், குறிப்பாக இம்ப்ரெஷனிசம் ("கார்டன் ஆஃப் டெத்" என்ற சிம்போனிக் கவிதை, குரல் தொகுப்பு "ஸ்பெல்ஸ்" போன்றவை). வாசிலென்கோவின் படைப்பு பாதை 60 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக நீடித்தது, அவர் பலவிதமான இசை வகைகளை உள்ளடக்கிய 200 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகளை உருவாக்கினார் - காதல் மற்றும் பல மக்களின் பாடல்களின் இலவச தழுவல், நாடகங்கள் மற்றும் திரைப்படங்களுக்கான இசை சிம்பொனிகள் மற்றும் ஓபராக்கள் வரை. ரஷ்ய பாடல்கள் மற்றும் உலக மக்களின் பாடல்களில் இசையமைப்பாளரின் ஆர்வம் எப்போதும் மாறாமல் உள்ளது, ரஷ்யா, ஐரோப்பிய நாடுகள், எகிப்து, சிரியா, துருக்கி ("மவோரி பாடல்கள்", "பழைய இத்தாலிய பாடல்கள்", "பிரெஞ்சு பாடல்கள்" ஆகிய நாடுகளுக்கு பல பயணங்களால் ஆழமடைந்தது. ட்ரூபடோர்ஸ்", "எக்ஸோடிக் சூட்" போன்றவை).
1906 முதல் அவரது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை வாசிலென்கோ மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் கற்பித்தார். ஒன்றுக்கும் மேற்பட்ட தலைமுறை இசைக்கலைஞர்கள் அவரது இசையமைப்பு மற்றும் கருவி வகுப்புகளில் படித்தனர் (An. Aleksandrov, AV Aleksandrov, N. Golovanov, V. Nechaev, D. Rogal-Levitsky, N. Chemberdzhi, D. Kabalevsky, A. Khachaturian மற்றும் பலர். ) . 10 ஆண்டுகள் (1907-17) வாசிலென்கோ பிரபலமான வரலாற்று கச்சேரிகளின் அமைப்பாளராகவும் நடத்துனராகவும் இருந்தார். அவை குறைந்த டிக்கெட் விலையில் தொழிலாளர்கள் மற்றும் மாணவர்களுக்குக் கிடைத்தன, மேலும் 40 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து இசையின் முழு செழுமையையும் உள்ளடக்கும் வகையில் நிகழ்ச்சிகள் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன. மற்றும் தற்போது வரை. வாசிலென்கோ சோவியத் இசைக் கலாச்சாரத்திற்கு கிட்டத்தட்ட 1942 ஆண்டுகள் தீவிரமான படைப்புப் பணியைக் கொடுத்தார், அவருடைய அனைத்து குணாதிசயமான நம்பிக்கை மற்றும் தேசபக்தியுடன். ஒருவேளை இந்த குணங்கள் அவரது கடைசி, ஆறாவது ஓபரா, சுவோரோவ் (XNUMX) இல் குறிப்பிட்ட சக்தியுடன் தங்களை வெளிப்படுத்தின.
வாசிலென்கோ பாலே படைப்பாற்றலுக்கு விருப்பத்துடன் திரும்பினார். அவரது சிறந்த பாலேக்களில், இசையமைப்பாளர் நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் வண்ணமயமான படங்களை உருவாக்கினார், பல்வேறு நாடுகளின் தாளங்கள் மற்றும் மெல்லிசைகளை பரவலாக செயல்படுத்தினார் - லோலாவில் ஸ்பானிஷ், மிராண்டோலினாவில் இத்தாலியன், அக்பிலியாக்கில் உஸ்பெக்.
பன்னாட்டு நாட்டுப்புறக் கதைகளும் வண்ணமயமான வண்ணமயமான சிம்போனிக் படைப்புகளில் பிரதிபலித்தன (சிம்போனிக் தொகுப்பு "துர்க்மென் பிக்சர்ஸ்", "இந்து சூட்", "கொணர்வி", "சோவியத் கிழக்கு", முதலியன). வாசிலென்கோவின் ஐந்து சிம்பொனிகளிலும் தேசிய ஆரம்பம் முன்னணியில் உள்ளது. எனவே, செல்யுஸ்கின்களின் சாதனைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட "ஆர்க்டிக் சிம்பொனி", போமர் மெல்லிசைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளுக்கு இசையை உருவாக்கத் தொடங்கியவர்களில் வாசிலென்கோவும் ஒருவர். பலலைகா மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான அவரது கச்சேரி பரவலாக அறியப்படுகிறது, இது பலலைகா கலைஞரான என். ஒசிபோவ் என்பவருக்காக எழுதப்பட்டது.
வாசிலென்கோவின் குரல் பாடல் வரிகள், மெல்லிசை மற்றும் கூர்மையான தாளங்களின் அடிப்படையில் அசல், பல பிரகாசமான பக்கங்களைக் கொண்டிருக்கின்றன (செயின்ட். வி. பிரையுசோவ், கே. பால்மாண்ட், ஐ. புனின், ஏ. பிளாக், எம். லெர்மண்டோவ் மீதான காதல்).
வாசிலென்கோவின் படைப்பு பாரம்பரியத்தில் அவரது தத்துவார்த்த மற்றும் இலக்கியப் படைப்புகளும் அடங்கும் - "ஒரு சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கான கருவி", "நினைவுகளின் பக்கங்கள்". வெகுஜன பார்வையாளர்களுக்கு வாசிலென்கோவின் தெளிவான விரிவுரை உரைகள், வானொலியில் இசை பற்றிய விரிவுரைகளின் சுழற்சிகள் மறக்கமுடியாதவை. தனது கலையால் மக்களுக்கு உண்மையாக சேவை செய்த ஒரு கலைஞர், வாசிலென்கோ தனது படைப்பாற்றலின் அளவைப் பாராட்டினார்: "வாழ்வது என்பது தாய்நாட்டின் நன்மைக்காக ஒருவரின் திறன்கள் மற்றும் திறன்களின் அனைத்து வலிமையுடனும் பணியாற்றுவதாகும்."
பற்றி. டோம்பகோவா
