நன்றி தெரிவிக்கும் பெண் (கிர்ஸ்டன் ஃபிளாக்ஸ்டாட்) |

கிர்ஸ்டன் ஃபிளாக்ஸ்டாட்

உலக ஓபரா காட்சியின் அனைத்து முக்கிய மாஸ்டர்களுடனும் நிகழ்த்திய பெருநகர பிரான்சிஸ் ஆல்டாவின் புகழ்பெற்ற ப்ரிமா டோனா கூறினார்: “என்ரிகோ கருசோவுக்குப் பிறகு, எங்கள் நாளின் ஓபராவில் ஒரு உண்மையான சிறந்த குரல் மட்டுமே எனக்குத் தெரியும் - இது கிர்ஸ்டன் ஃபிளாக்ஸ்டாட். ” கிர்ஸ்டன் ஃபிளாக்ஸ்டாட் ஜூலை 12, 1895 அன்று நோர்வே நகரமான ஹமரில் நடத்துனர் மிகைல் ஃபிளாக்ஸ்டாட்டின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அம்மா ஒரு இசைக்கலைஞராகவும் இருந்தார் - மிகவும் பிரபலமான பியானோ கலைஞர் மற்றும் ஒஸ்லோவில் உள்ள நேஷனல் தியேட்டரில் துணையாக இருந்தார். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, கிர்ஸ்டன் தனது தாயுடன் பியானோ மற்றும் பாடலைப் படித்தார், மேலும் அவர் ஆறு வயதில் ஷூபர்ட்டின் பாடல்களைப் பாடினார் என்பதில் ஆச்சரியமில்லை!

பதின்மூன்று வயதில், சிறுமிக்கு ஐடா மற்றும் எல்சாவின் பாகங்கள் தெரியும். இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, கிர்ஸ்டனின் வகுப்புகள் ஓஸ்லோவில் ஒரு பிரபலமான குரல் ஆசிரியரான எலன் ஷிட்-ஜாகோப்ஸனுடன் தொடங்கியது. மூன்று வருட வகுப்புகளுக்குப் பிறகு, ஃபிளாக்ஸ்டாட் டிசம்பர் 12, 1913 இல் அறிமுகமானார். நோர்வே தலைநகரில், அவர் E. d'Albert இன் ஓபரா தி வேலியில் நூரிவ் பாத்திரத்தை நிகழ்த்தினார், அது அந்த ஆண்டுகளில் பிரபலமாக இருந்தது. இளம் கலைஞரை சாதாரண பொதுமக்கள் மட்டுமல்ல, பணக்கார புரவலர்களின் குழுவும் விரும்பினார். பிந்தையவர் பாடகிக்கு உதவித்தொகை வழங்கினார், இதனால் அவர் தனது குரல் கல்வியைத் தொடரலாம்.

நிதி உதவிக்கு நன்றி, கிர்ஸ்டன் ஸ்டாக்ஹோமில் ஆல்பர்ட் வெஸ்ட்வாங் மற்றும் கில்லிஸ் பிராட் ஆகியோருடன் படித்தார். 1917 ஆம் ஆண்டில், வீடு திரும்பிய ஃபிளாக்ஸ்டாட், நேஷனல் தியேட்டரில் ஓபரா நிகழ்ச்சிகளை தவறாமல் நிகழ்த்துகிறார்.

"இளம் பாடகரின் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத திறமையுடன், அவர் குரல் உலகில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பெற முடியும் என்று எதிர்பார்க்கலாம்" என்று வி.வி.திமோகின் எழுதுகிறார். - ஆனால் அது நடக்கவில்லை. இருபது ஆண்டுகளாக, ஃபிளாக்ஸ்டாட் ஒரு சாதாரண, அடக்கமான நடிகையாக இருந்தார், அவர் ஓபராவில் மட்டுமல்ல, ஓபரா, ரெவ்யூ மற்றும் இசை நகைச்சுவைகளிலும் தனக்கு வழங்கப்படும் எந்தவொரு பாத்திரத்தையும் விருப்பத்துடன் ஏற்றுக்கொண்டார். நிச்சயமாக, இதற்கு புறநிலை காரணங்கள் இருந்தன, ஆனால் "பிரதமர்" மற்றும் கலை லட்சியத்தின் ஆவிக்கு முற்றிலும் அந்நியமான ஃபிளாக்ஸ்டாட்டின் தன்மையால் பலவற்றை விளக்க முடியும். அவள் ஒரு கடின உழைப்பாளி, கலையில் "தனக்காக" தனிப்பட்ட லாபம் பற்றி நினைத்தாள்.

1919 இல் ஃபிளாக்ஸ்டாட் திருமணம் செய்து கொண்டார். சிறிது நேரம் கடந்து அவள் மேடையை விட்டு வெளியேறினாள். இல்லை, அவரது கணவரின் எதிர்ப்பால் அல்ல: மகள் பிறப்பதற்கு முன்பு, பாடகி தனது குரலை இழந்தார். பின்னர் அவர் திரும்பினார், ஆனால் கிர்ஸ்டன், அதிக சுமைக்கு பயந்து, சில காலம் ஓபரெட்டாக்களில் "இலகுவான பாத்திரங்களை" விரும்பினார். 1921 ஆம் ஆண்டில், பாடகர் ஒஸ்லோவில் உள்ள மயோல் தியேட்டரில் ஒரு தனிப்பாடலாளராக ஆனார். பின்னர், அவர் கேசினோ தியேட்டரில் நடித்தார். 1928 ஆம் ஆண்டில், நோர்வே பாடகர் ஸ்வீடிஷ் நகரமான கோதன்பர்க்கில் உள்ள ஸ்டுரா தியேட்டரில் தனிப்பாடலாக மாறுவதற்கான அழைப்பை ஏற்றுக்கொண்டார்.

எதிர்காலத்தில் பாடகர் வாக்னேரியன் பாத்திரங்களில் பிரத்தியேகமாக நிபுணத்துவம் பெறுவார் என்று கற்பனை செய்வது கடினம். அந்த நேரத்தில், வாக்னர் கட்சிகளில் இருந்து அவரது திறனாய்வில் எல்சா மற்றும் எலிசபெத் மட்டுமே இருந்தனர். மாறாக, ஓபராக்களில் முப்பத்தெட்டு வேடங்களையும், ஓபரெட்டாக்களில் முப்பது பாத்திரங்களையும் பாடிய அவர் ஒரு பொதுவான "உலகளாவிய நடிகை" என்று தோன்றியது. அவற்றில்: மின்னி (புச்சினியின் “மேற்கிலிருந்து பெண்”), மார்கரிட்டா (“ஃபாஸ்ட்”), நெடா (“பக்லியாச்சி”), யூரிடிஸ் (“ஆர்ஃபியஸ்” க்லக்), மிமி (“லா போஹேம்”), டோஸ்கா, சியோ- Cio-San, Aida, Desdemona, Michaela (“Carmen”), Evryanta, Agatha (“Euryante” மற்றும் Weber இன் “Magic Shooter”).

ஒரு வாக்னேரியன் கலைஞராக ஃபிளாக்ஸ்டாட்டின் எதிர்காலம் பெரும்பாலும் சூழ்நிலைகளின் கலவையால் ஏற்படுகிறது, ஏனெனில் அவர் சமமான "இத்தாலியன்" பாடகியாக மாறுவதற்கான அனைத்து நிபந்தனைகளையும் கொண்டிருந்தார்.

1932 ஆம் ஆண்டு ஒஸ்லோவில் வாக்னரின் இசை நாடகமான டிரிஸ்டன் அண்ட் ஐசோல்டேயின் அரங்கேற்றத்தின் போது பிரபல வாக்னேரியன் பாடகர் நன்னி லார்சன்-டோட்சன் ஐசோல்ட் நோய்வாய்ப்பட்டபோது, ​​அவர்கள் ஃபிளாக்ஸ்டாட்டை நினைவு கூர்ந்தனர். கிர்ஸ்டன் தனது புதிய பாத்திரத்தில் சிறப்பாக பணியாற்றினார்.

புகழ்பெற்ற பாஸ் அலெக்சாண்டர் கிப்னிஸ் புதிய ஐசோல்டால் முழுமையாக ஈர்க்கப்பட்டார், அவர் ஃபிளாக்ஸ்டாட்டின் இடம் பேய்ரூத்தில் வாக்னர் திருவிழாவில் இருப்பதாகக் கருதினார். 1933 கோடையில், மற்றொரு விழாவில், அவர் தி வால்கெய்ரியில் ஆர்ட்லிண்டாவையும், தி டெத் ஆஃப் தி காட்ஸில் தி தேர்ட் நார்னையும் பாடினார். அடுத்த ஆண்டு, சீக்லிண்டே மற்றும் குட்ரூன் போன்ற பொறுப்பான பாத்திரங்கள் அவரிடம் ஒப்படைக்கப்பட்டன.

பெய்ரூத் திருவிழாவின் நிகழ்ச்சிகளில், பெருநகர ஓபராவின் பிரதிநிதிகள் ஃபிளாக்ஸ்டாட் கேட்டனர். அந்த நேரத்தில் நியூயார்க் தியேட்டருக்கு வாக்னேரியன் சோப்ரானோ தேவைப்பட்டது.

பிப்ரவரி 2, 1935 இல் நியூயார்க் மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபராவில் சீக்லிண்டே பாத்திரத்தில் ஃபிளாக்ஸ்டாட்டின் அறிமுகமானது கலைஞருக்கு உண்மையான வெற்றியைக் கொண்டு வந்தது. அடுத்த நாள் காலை அமெரிக்க செய்தித்தாள்கள் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் மிகச்சிறந்த வாக்னேரியன் பாடகரின் பிறப்பை எக்காளம் எழுப்பின. லாரன்ஸ் கில்மேன் நியூயார்க் ஹெரால்ட் ட்ரிப்யூனில் எழுதினார், இது அரிதான நிகழ்வுகளில் ஒன்றாகும், வெளிப்படையாக, இசையமைப்பாளர் தனது சீக்லிண்டேவின் அத்தகைய கலை உருவகத்தைக் கேட்க மகிழ்ச்சியாக இருப்பார்.

"கேட்பவர்கள் ஃபிளாக்ஸ்டாட்டின் குரலால் மட்டும் வசீகரிக்கப்பட்டனர், இருப்பினும் அதன் ஒலி மகிழ்ச்சியைத் தூண்டவில்லை" என்று வி.வி திமோகின் எழுதுகிறார். - கலைஞரின் நடிப்பின் அற்புதமான உடனடி, மனிதநேயத்தால் பார்வையாளர்களும் ஈர்க்கப்பட்டனர். முதல் நிகழ்ச்சிகளிலிருந்து, ஃப்ளாக்ஸ்டாட்டின் கலை தோற்றத்தின் இந்த தனித்துவமான அம்சம் நியூயார்க் பார்வையாளர்களுக்கு வெளிப்படுத்தப்பட்டது, இது வாக்னேரியன் நோக்குநிலை பாடகர்களுக்கு குறிப்பாக மதிப்புமிக்கதாக இருக்கும். வாக்னேரியன் கலைஞர்கள் இங்கு அறியப்பட்டனர், அவர்களில் காவியம், நினைவுச்சின்னம் சில நேரங்களில் உண்மையான மனிதனை விட மேலோங்கியது. ஃபிளாக்ஸ்டாட்டின் கதாநாயகிகள் சூரிய ஒளியால் ஒளிர்வது போலவும், தொடும், நேர்மையான உணர்வால் வெப்பமடைவது போலவும் இருந்தனர். அவர் ஒரு காதல் கலைஞராக இருந்தார், ஆனால் கேட்போர் அவளது ரொமாண்டிசிசத்தை உயர் வியத்தகு பாத்தோஸ், தெளிவான பாத்தோஸ் மீதான நாட்டம் ஆகியவற்றுடன் அடையாளம் காணவில்லை, ஆனால் அற்புதமான கம்பீரமான அழகு மற்றும் கவிதை இணக்கத்துடன், அவரது குரலை நிரப்பிய அந்த நடுங்கும் பாடல் வரிகள் ...

உணர்ச்சிகரமான நிழல்கள், உணர்வுகள் மற்றும் மனநிலைகளின் அனைத்து செழுமையும், வாக்னரின் இசையில் உள்ள கலை வண்ணங்களின் முழுத் தட்டும், குரல் வெளிப்பாட்டின் மூலம் ஃபிளாக்ஸ்டாட் மூலம் உருவகப்படுத்தப்பட்டது. இது சம்பந்தமாக, பாடகருக்கு, வாக்னர் மேடையில் போட்டியாளர்கள் இல்லை. அவரது குரல் ஆன்மாவின் மிக நுட்பமான இயக்கங்கள், எந்த உளவியல் நுணுக்கங்கள், உணர்ச்சி நிலைகள்: உற்சாகமான சிந்தனை மற்றும் ஆர்வத்தின் பிரமிப்பு, வியத்தகு எழுச்சி மற்றும் கவிதை உத்வேகம் ஆகியவற்றிற்கு உட்பட்டது. ஃபிளாக்ஸ்டாட்டைக் கேட்டு, பார்வையாளர்களுக்கு வாக்னரின் பாடல் வரிகளின் மிக நெருக்கமான ஆதாரங்கள் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டன. வாக்னேரியன் கதாநாயகிகளைப் பற்றிய அவரது விளக்கங்களின் அடிப்படை, "மையம்" அற்புதமான எளிமை, ஆன்மீக வெளிப்படைத்தன்மை, உள் வெளிச்சம் - ஃப்ளாக்ஸ்டாட் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி வாக்னேரியன் நடிப்பின் முழு வரலாற்றிலும் சிறந்த பாடல் உரைபெயர்ப்பாளர்களில் ஒருவர்.

அவளது கலை வெளிப்புற பாத்தோஸ் மற்றும் உணர்ச்சி கட்டாயத்திற்கு அந்நியமானது. கலைஞரால் பாடப்பட்ட சில சொற்றொடர்கள் கேட்பவரின் கற்பனையில் ஒரு தெளிவான உருவத்தை உருவாக்க போதுமானதாக இருந்தன - பாடகரின் குரலில் மிகவும் அன்பான அரவணைப்பு, மென்மை மற்றும் நட்பு இருந்தது. ஃபிளாக்ஸ்டாட்டின் குரல்வளம் அரிய பரிபூரணத்தால் வேறுபடுத்தப்பட்டது - பாடகர் எடுத்த ஒவ்வொரு குறிப்பும் முழுமை, வட்டத்தன்மை, அழகு மற்றும் கலைஞரின் குரலின் தடுமாற்றம் ஆகியவற்றால் வசீகரித்தது. இத்தாலிய பெல் கான்டோவின் மிக முக்கியமான பிரதிநிதிகள் பொறாமைப்படக்கூடிய லெகாடோ பாடலின் கலை, அவரது குரல் வளம் ஆச்சரியமாக இருந்தது ... "

ஆறு ஆண்டுகளாக, ஃப்ளாக்ஸ்டாட் மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபராவில் பிரத்தியேகமாக வாக்னேரியன் திறனாய்வில் தவறாமல் நிகழ்த்தினார். ஒரு வித்தியாசமான இசையமைப்பாளரின் ஒரே பகுதி பீத்தோவனின் ஃபிடெலியோவில் லியோனோரா மட்டுமே. அவர் தி வால்கெய்ரியில் ப்ரூன்ஹில்டே மற்றும் த ஃபால் ஆஃப் தி காட்ஸ், ஐசோல்டே, டான்ஹவுசரில் எலிசபெத், லோஹெங்கிரினில் எல்சா, பார்சிஃபாலில் குந்த்ரி ஆகியவற்றைப் பாடினார்.

பாடகரின் பங்கேற்புடன் அனைத்து நிகழ்ச்சிகளும் நிலையான முழு வீடுகளுடன் சென்றன. நோர்வே கலைஞரின் பங்கேற்புடன் "டிரிஸ்டன்" இன் ஒன்பது நிகழ்ச்சிகள் மட்டுமே தியேட்டருக்கு முன்னோடியில்லாத வருமானத்தைக் கொண்டு வந்தன - ஒரு லட்சத்து ஐம்பதாயிரம் டாலர்களுக்கு மேல்!

பெருநகரத்தில் ஃபிளாக்ஸ்டாட்டின் வெற்றி உலகின் மிகப்பெரிய ஓபரா ஹவுஸின் கதவுகளைத் திறந்தது. மே 1936, 2 இல், லண்டனின் கோவென்ட் கார்டனில் டிரிஸ்டனில் பெரும் வெற்றியுடன் அறிமுகமானார். அதே ஆண்டு செப்டம்பர் XNUMX இல், பாடகர் வியன்னா ஸ்டேட் ஓபராவில் முதல் முறையாக பாடினார். அவர் ஐசோல்டே பாடினார், ஓபராவின் முடிவில், பார்வையாளர்கள் பாடகரை முப்பது முறை அழைத்தனர்!

ஃபிளாக்ஸ்டாட் முதன்முதலில் 1938 இல் பாரிசியன் கிராண்ட் ஓபராவின் மேடையில் பிரெஞ்சு மக்களுக்கு முன் தோன்றினார். ஐசோல்டே என்ற பாத்திரத்திலும் நடித்தார். அதே ஆண்டில், அவர் ஆஸ்திரேலியாவில் கச்சேரி சுற்றுப்பயணம் செய்தார்.

1941 வசந்த காலத்தில், தனது தாயகத்திற்குத் திரும்பிய பாடகி உண்மையில் நிகழ்ச்சியை நிறுத்தினார். போரின் போது, ​​அவர் இரண்டு முறை மட்டுமே நோர்வேயை விட்டு வெளியேறினார் - சூரிச் இசை விழாவில் பங்கேற்க.

நவம்பர் 1946 இல், ஃபிளாக்ஸ்டாட் சிகாகோ ஓபரா ஹவுஸில் டிரிஸ்டனில் பாடினார். அடுத்த ஆண்டு வசந்த காலத்தில், அவர் அமெரிக்க நகரங்களில் போருக்குப் பிந்தைய தனது முதல் இசை நிகழ்ச்சியை மேற்கொண்டார்.

1947 இல் ஃபிளாக்ஸ்டாட் லண்டனுக்கு வந்த பிறகு, அவர் நான்கு சீசன்களுக்கு கோவென்ட் கார்டன் தியேட்டரில் முன்னணி வாக்னர் பாகங்களைப் பாடினார்.

"ஃபிளாக்ஸ்டாட் ஏற்கனவே ஐம்பது வயதைத் தாண்டியது," என்று வி.வி. திமோகின் எழுதுகிறார் - ஆனால் அவரது குரல், அது காலத்திற்கு உட்பட்டதாகத் தெரியவில்லை - லண்டன்வாசிகளின் முதல் அறிமுகத்தின் மறக்கமுடியாத ஆண்டைப் போலவே, அது புதியதாகவும், முழுமையானதாகவும், தாகமாகவும், பிரகாசமாகவும் ஒலித்தது. பாடகர். ஒரு இளைய பாடகருக்கு கூட தாங்க முடியாத பெரிய சுமைகளை அவர் எளிதில் தாங்கினார். எனவே, 1949 ஆம் ஆண்டில், அவர் ஒரு வாரத்திற்கு மூன்று நிகழ்ச்சிகளில் ப்ரூன்ஹில்ட் பாத்திரத்தில் நடித்தார்: தி வால்கெய்ரிஸ், சீக்ஃபிரைட் மற்றும் தி டெத் ஆஃப் தி காட்ஸ்.

1949 மற்றும் 1950 இல் ஃபிளாக்ஸ்டாட் சால்ஸ்பர்க் விழாவில் லியோனோராவாக (ஃபிடெலியோ) நடித்தார். 1950 ஆம் ஆண்டில், மிலனின் லா ஸ்கலா தியேட்டரில் டெர் ரிங் டெஸ் நிபெலுங்கன் தயாரிப்பில் பாடகர் பங்கேற்றார்.

1951 ஆம் ஆண்டின் முற்பகுதியில், பாடகர் பெருநகரின் மேடைக்குத் திரும்பினார். ஆனால் அவள் அங்கு நீண்ட நேரம் பாடவில்லை. அவரது அறுபதாவது பிறந்தநாளின் வாசலில், ஃபிளாக்ஸ்டாட் எதிர்காலத்தில் மேடையை விட்டு வெளியேற முடிவு செய்கிறார். அவரது பிரியாவிடை நிகழ்ச்சிகளின் முதல் நிகழ்ச்சி ஏப்ரல் 1, 1952 அன்று பெருநகரில் நடந்தது. அவர் Gluck's Alceste இல் தலைப்புப் பாத்திரத்தைப் பாடிய பிறகு, Met இன் இயக்குநர்கள் குழுவின் தலைவரான ஜார்ஜ் ஸ்லோன் மேடைக்கு வந்து, Flagstad தனது கடைசி நடிப்பை Met இல் வழங்கியதாகக் கூறினார். அறை முழுவதும் “இல்லை! இல்லை! இல்லை!". அரை மணி நேரத்திற்குள், பார்வையாளர்கள் பாடகரை அழைத்தனர். மண்டபத்தில் விளக்குகள் அணைக்கப்பட்டதும் பார்வையாளர்கள் தயக்கத்துடன் கலைந்து செல்ல ஆரம்பித்தனர்.

பிரியாவிடை சுற்றுப்பயணத்தைத் தொடர்ந்து, 1952/53 இல் லண்டன் தயாரிப்பான பர்செல்ஸ் டிடோ மற்றும் ஏனியாஸில் ஃபிளாக்ஸ்டாட் பெரும் வெற்றியைப் பாடினார். நவம்பர் 1953, 12 இல், பாரிசியன் கிராண்ட் ஓபராவின் பாடகருடன் பிரிந்த முறை இது. அதே ஆண்டு டிசம்பர் XNUMX இல், அவர் தனது கலை நடவடிக்கையின் நாற்பதாவது ஆண்டு நிறைவை முன்னிட்டு ஒஸ்லோ நேஷனல் தியேட்டரில் ஒரு இசை நிகழ்ச்சியை நடத்துகிறார்.

அதன் பிறகு, அவரது பொது தோற்றங்கள் எபிசோடிக் மட்டுமே. ஃபிளாக்ஸ்டாட் இறுதியாக செப்டம்பர் 7, 1957 அன்று லண்டனின் ஆல்பர்ட் ஹாலில் ஒரு இசை நிகழ்ச்சியுடன் பொதுமக்களிடம் இருந்து விடைபெற்றார்.

தேசிய ஓபராவின் வளர்ச்சிக்கு ஃபிளாக்ஸ்டாட் நிறைய செய்தார். அவர் நோர்வே ஓபராவின் முதல் இயக்குநரானார். ஐயோ, முன்னேறி வரும் நோய், அறிமுக சீசன் முடிந்த பிறகு இயக்குனர் பதவியை விட்டு விலகும்படி கட்டாயப்படுத்தியது.

பிரபல பாடகியின் கடைசி ஆண்டுகள் கிறிஸ்டியன்சந்தில் உள்ள அவரது சொந்த வீட்டில் கழிக்கப்பட்டன, அந்த நேரத்தில் பாடகரின் திட்டத்தின் படி கட்டப்பட்டது - இரண்டு அடுக்கு வெள்ளை வில்லா, பிரதான நுழைவாயிலை அலங்கரித்த ஒரு கொலோனேட்.

ஃபிளாக்ஸ்டாட் டிசம்பர் 7, 1962 இல் ஒஸ்லோவில் இறந்தார்.