தியோடர் டபிள்யூ. அடோர்னோ |

தியோடர் டபிள்யூ. அடோர்னோ

ஜெர்மன் தத்துவஞானி, சமூகவியலாளர், இசையமைப்பாளர் மற்றும் இசையமைப்பாளர். அவர் பி. செக்லெஸ் மற்றும் ஏ. பெர்க் ஆகியோருடன் இசையமைப்பையும், ஈ. ஜங் மற்றும் ஈ. ஸ்டூயர்மேன் ஆகியோருடன் பியானோவையும், வியன்னா பல்கலைக்கழகத்தில் இசையின் வரலாறு மற்றும் கோட்பாட்டையும் பயின்றார். 1928-31 இல் அவர் வியன்னா இசை இதழான "அன்ப்ரூச்" ஆசிரியராக இருந்தார், 1931-33 இல் அவர் பிராங்பேர்ட் பல்கலைக்கழகத்தில் உதவி பேராசிரியராக இருந்தார். நாஜிகளால் பல்கலைக்கழகத்திலிருந்து வெளியேற்றப்பட்ட அவர், இங்கிலாந்துக்கு குடிபெயர்ந்தார் (1933 க்குப் பிறகு), 1938 முதல் அவர் அமெரிக்காவில் வாழ்ந்தார், 1941-49 இல் - லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் (சமூக அறிவியல் நிறுவனத்தின் ஊழியர்). பின்னர் அவர் பிராங்பேர்ட்டுக்குத் திரும்பினார், அங்கு அவர் பல்கலைக்கழக பேராசிரியராகவும், சமூகவியல் ஆராய்ச்சி நிறுவனத்தின் தலைவர்களில் ஒருவராகவும் இருந்தார்.

அடோர்னோ ஒரு பல்துறை அறிஞர் மற்றும் விளம்பரதாரர். அவரது தத்துவ மற்றும் சமூகவியல் படைப்புகள் சில சந்தர்ப்பங்களில் இசையியல் ஆய்வுகளாகவும் உள்ளன. ஏற்கனவே அடோர்னோவின் ஆரம்பக் கட்டுரைகளில் (20களின் பிற்பகுதியில்) ஒரு சமூக-விமர்சனப் போக்கு தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டது, இருப்பினும், மோசமான சமூகவியலின் வெளிப்பாடுகளால் சிக்கலானது. அமெரிக்க குடியேற்றத்தின் ஆண்டுகளில், அடோர்னோவின் இறுதி ஆன்மீக முதிர்ச்சி வந்தது, அவரது அழகியல் கொள்கைகள் உருவாக்கப்பட்டன.

டாக்டர் ஃபாஸ்டஸ் நாவலில் எழுத்தாளர் டி. மான் பணிபுரிந்தபோது, ​​அடோர்னோ அவரது உதவியாளராகவும் ஆலோசகராகவும் இருந்தார். தொடர் இசை அமைப்பு பற்றிய விளக்கம் மற்றும் நாவலின் 22 வது அத்தியாயத்தில் அதன் விமர்சனம், அத்துடன் எல். பீத்தோவனின் இசை மொழி பற்றிய கருத்துக்கள் ஆகியவை முற்றிலும் அடோர்னோவின் பகுப்பாய்வுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை.

அடோர்னோ முன்வைத்த இசைக் கலையின் வளர்ச்சியின் கருத்து, மேற்கத்திய ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தின் பகுப்பாய்வு பல புத்தகங்கள் மற்றும் கட்டுரைகளின் தொகுப்புகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது: “கட்டுரை ஆன் வாக்னர்” (1952), “ப்ரிஸம்” (1955), “விரோதங்கள்”. (1956), "இசை சமூகவியல் அறிமுகம்" (1962) மற்றும் பல. அவற்றில், அடோர்னோ தனது மதிப்பீடுகளில் ஒரு கூர்மையான விஞ்ஞானியாகத் தோன்றுகிறார், இருப்பினும், மேற்கத்திய ஐரோப்பிய இசை கலாச்சாரத்தின் தலைவிதியைப் பற்றி அவநம்பிக்கையான முடிவுகளுக்கு வருகிறார்.

அடோர்னோவின் படைப்புகளில் படைப்பு பெயர்களின் வட்டம் குறைவாக உள்ளது. அவர் முக்கியமாக A. Schoenberg, A. Berg, A. Webern ஆகியோரின் பணிகளில் கவனம் செலுத்துகிறார், சமமான முக்கியமான இசையமைப்பாளர்களை அரிதாகவே குறிப்பிடுகிறார். அவரது நிராகரிப்பு அனைத்து இசையமைப்பாளர்களுக்கும் பாரம்பரிய சிந்தனையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. SS Prokofiev, DD Shostakovich, P. Hindemith, A. Honegger போன்ற முக்கிய இசையமைப்பாளர்களுக்கு கூட படைப்பாற்றல் பற்றிய நேர்மறையான மதிப்பீட்டை வழங்க அவர் மறுக்கிறார். அவரது விமர்சனம் போருக்குப் பிந்தைய அவாண்ட்-கார்டிஸ்டுகளை நோக்கியும் இயக்கப்படுகிறது, இசை மொழியின் இயல்பான தன்மை மற்றும் கலை வடிவத்தின் கரிம இயல்பு, கணிதக் கணக்கீட்டின் ஒருங்கிணைப்பு ஆகியவற்றின் இழப்புக்கு அடோர்னோ குற்றம் சாட்டுகிறார், இது நடைமுறையில் ஒலி குழப்பத்திற்கு வழிவகுக்கிறது.

இன்னும் பெரிய இயலாமையுடன், அடோர்னோ "வெகுஜன" கலை என்று அழைக்கப்படுவதைத் தாக்குகிறார், இது அவரது கருத்தில், மனிதனின் ஆன்மீக அடிமைத்தனத்திற்கு உதவுகிறது. உண்மையான கலை நுகர்வோர் மற்றும் உத்தியோகபூர்வ கலாச்சாரத்தை ஒழுங்குபடுத்தும் மற்றும் வழிநடத்தும் அரசு அதிகாரத்தின் எந்திரம் ஆகிய இரண்டிற்கும் தொடர்ந்து மோதலில் இருக்க வேண்டும் என்று அடோர்னோ நம்புகிறார். இருப்பினும், ஒழுங்குபடுத்தும் போக்கை எதிர்க்கும் கலை, அடோர்னோவின் புரிதலில், குறுகிய உயரடுக்கு, சோகமாக தனிமைப்படுத்தப்பட்டு, படைப்பாற்றலின் முக்கிய ஆதாரங்களைக் கொன்றுவிடுகிறது.

இந்த முரண்பாடானது அடோர்னோவின் அழகியல் மற்றும் சமூகவியல் கருத்தாக்கத்தின் மூடத்தனத்தையும் நம்பிக்கையற்ற தன்மையையும் வெளிப்படுத்துகிறது. கலாச்சாரம் பற்றிய அவரது தத்துவம் F. நீட்சே, O. Spengler, X. Ortega y Gasset ஆகியோரின் தத்துவத்துடன் தொடர்ச்சியான தொடர்பைக் கொண்டுள்ளது. அதன் சில விதிகள் தேசிய சோசலிஸ்டுகளின் வாய்மொழி "கலாச்சாரக் கொள்கைக்கு" எதிர்வினையாக உருவாக்கப்பட்டன. அடோர்னோவின் கருத்தின் திட்டவட்டமும் முரண்பாடான தன்மையும் அவரது புத்தகமான தி ஃபிலாசபி ஆஃப் நியூ மியூசிக்கில் (1949) தெளிவாகப் பிரதிபலித்தது, இது A. ஷொன்பெர்க் மற்றும் I. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் வேலைகளின் ஒப்பீட்டின் அடிப்படையில் கட்டப்பட்டது.

ஷொன்பெர்க்கின் வெளிப்பாடுவாதம், அடோர்னோவின் கூற்றுப்படி, இசை வடிவத்தின் சிதைவுக்கு வழிவகுக்கிறது, இசையமைப்பாளர் "முடிக்கப்பட்ட ஓபஸை" உருவாக்க மறுக்கிறது. அடோர்னோவின் கூற்றுப்படி, ஒரு முழுமையான மூடிய கலைப்படைப்பு ஏற்கனவே அதன் ஒழுங்குமுறையால் யதார்த்தத்தை சிதைக்கிறது. இந்தக் கண்ணோட்டத்தில், அடோர்னோ ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் நியோகிளாசிசத்தை விமர்சிக்கிறார், இது தனித்துவம் மற்றும் சமூகத்தின் நல்லிணக்கத்தின் மாயையை பிரதிபலிக்கிறது, கலையை ஒரு தவறான சித்தாந்தமாக மாற்றுகிறது.

அடோர்னோ அபத்தமான கலை இயற்கையானது என்று கருதினார், அது எழுந்த சமூகத்தின் மனிதாபிமானமற்ற தன்மையால் அதன் இருப்பை நியாயப்படுத்தினார். நவீன யதார்த்தத்தில் ஒரு உண்மையான கலைப் படைப்பு, அடோர்னோவின் கூற்றுப்படி, நரம்பு அதிர்ச்சிகள், மயக்கமான தூண்டுதல்கள் மற்றும் ஆன்மாவின் தெளிவற்ற இயக்கங்கள் ஆகியவற்றின் திறந்த "நில அதிர்வு வரைபடமாக" மட்டுமே இருக்க முடியும்.

அடோர்னோ நவீன மேற்கத்திய இசை அழகியல் மற்றும் சமூகவியலில் ஒரு முக்கிய அதிகாரி, ஒரு தீவிர பாசிச எதிர்ப்பு மற்றும் முதலாளித்துவ கலாச்சாரத்தின் விமர்சகர். ஆனால், முதலாளித்துவ யதார்த்தத்தை விமர்சித்து, அடோர்னோ சோசலிசத்தின் கருத்துக்களை ஏற்கவில்லை, அவை அவருக்கு அந்நியமாகவே இருந்தன. சோவியத் ஒன்றியம் மற்றும் பிற சோசலிச நாடுகளின் இசை கலாச்சாரம் மீதான விரோத அணுகுமுறை அடோர்னோவின் பல நிகழ்ச்சிகளில் வெளிப்பட்டது.

ஆன்மீக வாழ்க்கையின் தரப்படுத்தல் மற்றும் வணிகமயமாக்கலுக்கு எதிரான அவரது எதிர்ப்பு கூர்மையாகத் தெரிகிறது, ஆனால் அடோர்னோவின் அழகியல் மற்றும் சமூகவியல் கருத்தின் நேர்மறையான ஆரம்பம் மிகவும் பலவீனமானது, விமர்சன தொடக்கத்தை விட குறைவான உறுதியானது. நவீன முதலாளித்துவ சித்தாந்தம் மற்றும் சோசலிச சித்தாந்தம் இரண்டையும் நிராகரித்த அடோர்னோ, நவீன முதலாளித்துவ யதார்த்தத்தின் ஆன்மீக மற்றும் சமூக முட்டுக்கட்டையிலிருந்து உண்மையான வழியைக் காணவில்லை, உண்மையில், ஒரு "மூன்றாவது வழி" பற்றிய இலட்சியவாத மற்றும் கற்பனாவாத மாயைகளின் பிடியில் இருந்தார். "மற்ற" சமூக உண்மை.

அடோர்னோ இசைப் படைப்புகளின் ஆசிரியர்: காதல் மற்றும் பாடகர்கள் (எஸ். ஜார்ஜ், ஜி. ட்ராக்ல், டி. டியூப்லர் ஆகியோரின் உரைகளுக்கு), ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான துண்டுகள், பிரெஞ்சு நாட்டுப்புறப் பாடல்களின் ஏற்பாடுகள், ஆர். ஷுமானின் பியானோ துண்டுகளின் கருவி போன்றவை.