Vasily Alekseevich Pashkevich |

வாசிலி பாஷ்கேவிச்

எவ்வளவு பயனுள்ள மற்றும், மேலும், வேடிக்கையான நாடக இசையமைப்புகள் என்பது முழு அறிவொளி உலகிற்கும் தெரியும் ... இது ஒரு கண்ணாடி, இதில் எல்லோரும் தங்களைத் தெளிவாகக் காண முடியும் ... தீமைகள், அவ்வளவு மதிக்கப்படாதவை, ஒழுக்கம் மற்றும் நமது திருத்தத்திற்காக தியேட்டரில் எப்போதும் வழங்கப்படுகின்றன. நாடக அகராதி 1787

1756 ஆம் நூற்றாண்டு நாடகத்தின் சகாப்தமாகக் கருதப்படுகிறது, ஆனால் பல்வேறு வகைகள் மற்றும் வகைகளின் நிகழ்ச்சிகளுக்கான வெறியின் பின்னணியில் கூட, நூற்றாண்டின் கடைசி மூன்றில் பிறந்த ரஷ்ய காமிக் ஓபரா மீதான நாடு தழுவிய காதல், அதன் வலிமையால் ஆச்சரியப்படுத்துகிறது. மற்றும் நிலைத்தன்மை. நம் காலத்தின் மிகக் கடுமையான, வேதனையான பிரச்சினைகள் - அடிமைத்தனம், வெளிநாட்டினரை வணங்குதல், வணிகர் தன்னிச்சை, மனிதகுலத்தின் நித்திய தீமைகள் - பேராசை, பேராசை, நல்ல குணமுள்ள நகைச்சுவை மற்றும் காஸ்டிக் நையாண்டி - இது முதல் உள்நாட்டு நகைச்சுவையில் ஏற்கனவே தேர்ச்சி பெற்ற சாத்தியக்கூறுகளின் வரம்பாகும். ஓபராக்கள். இந்த வகையை உருவாக்கியவர்களில், இசையமைப்பாளர், வயலின் கலைஞர், நடத்துனர், பாடகர் மற்றும் ஆசிரியர் வி.பாஷ்கேவிச்சிற்கு ஒரு முக்கிய இடம் சொந்தமானது. அவரது பல்துறை செயல்பாடு ரஷ்ய இசையில் குறிப்பிடத்தக்க அடையாளத்தை ஏற்படுத்தியது. ஆயினும்கூட, இன்றுவரை இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையைப் பற்றி எங்களுக்கு மிகக் குறைவாகவே தெரியும். அவரது தோற்றம் மற்றும் ஆரம்ப ஆண்டுகள் பற்றி எதுவும் தெரியவில்லை. இசை வரலாற்றாசிரியர் என். ஃபைண்டீசனின் அறிவுறுத்தல்களின்படி, 1763 இல் பாஷ்கேவிச் நீதிமன்ற சேவையில் நுழைந்தார் என்பது பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகிறது. 1773 ஆம் ஆண்டில் இளம் இசைக்கலைஞர் கோர்ட் "பால்" இசைக்குழுவில் வயலின் கலைஞராக இருந்தார் என்பது உண்மையாக அறியப்படுகிறது. 74-XNUMX இல். பாஷ்கேவிச் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸிலும், பின்னர் கோர்ட் சிங்கிங் சேப்பலிலும் பாடலைக் கற்பித்தார். அவர் தனது படிப்பை பொறுப்புடன் நடத்தினார், இது அகாடமியின் ஆய்வாளரால் இசைக்கலைஞரின் விளக்கத்தில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது: "... பாடும் ஆசிரியரான திரு. பாஷ்கேவிச் ... தனது கடமைகளை சிறப்பாகச் செய்தார் மற்றும் அவரது மாணவர்களின் வெற்றிக்கு பங்களிக்க முடிந்த அனைத்தையும் செய்தார் ..." ஆனால் கலைஞரின் திறமை வெளிப்பட்ட முக்கிய களம் - இது ஒரு தியேட்டர்.

1779-83 இல். பாஷ்கேவிச் ஃப்ரீ ரஷியன் தியேட்டர், கே. நிப்பர் உடன் இணைந்து பணியாற்றினார். இந்த கூட்டுக்காக, சிறந்த நாடக ஆசிரியர்களான ஒய். க்யாஸ்னின் மற்றும் எம். மாட்டின்ஸ்கி ஆகியோருடன் இணைந்து, இசையமைப்பாளர் தனது சிறந்த நகைச்சுவை நாடகங்களை உருவாக்கினார். 1783 ஆம் ஆண்டில், பாஷ்கேவிச் ஒரு நீதிமன்ற அறை இசைக்கலைஞராக ஆனார், பின்னர் "பால்ரூம் இசையின் தேவாலய மாஸ்டர்", கேத்தரின் II குடும்பத்தில் வயலின் கலைஞர்-மறுபடிவாளர். இந்த காலகட்டத்தில், இசையமைப்பாளர் ஏற்கனவே ஒரு அதிகாரப்பூர்வ இசைக்கலைஞராக இருந்தார், அவர் பரந்த அங்கீகாரத்தைப் பெற்றார் மற்றும் கல்லூரி மதிப்பீட்டாளர் பதவியைப் பெற்றார். 3 மற்றும் 80 களின் தொடக்கத்தில். தியேட்டருக்கான பாஷ்கேவிச்சின் புதிய படைப்புகள் தோன்றின - கேத்தரின் II இன் நூல்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஓபராக்கள்: நீதிமன்றத்தில் ஒரு சார்பு நிலை காரணமாக, இசைக்கலைஞர் பேரரசின் சிறிய கலை மற்றும் போலி நாட்டுப்புற எழுத்துக்களுக்கு குரல் கொடுக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. கேத்தரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, இசையமைப்பாளர் உடனடியாக ஓய்வூதியம் இல்லாமல் பணிநீக்கம் செய்யப்பட்டார் மற்றும் விரைவில் இறந்தார்.

இசைக்கலைஞரின் படைப்பு பாரம்பரியத்தின் முக்கிய பகுதி ஓபராக்கள் ஆகும், இருப்பினும் சமீபத்தில் கோர்ட் சிங்கிங் சேப்பலுக்காக உருவாக்கப்பட்ட பாடல் பாடல்கள் - மாஸ் மற்றும் நான்கு பகுதி பாடகர்களுக்கான 5 இசை நிகழ்ச்சிகளும் அறியப்பட்டுள்ளன. இருப்பினும், வகை வரம்பின் அத்தகைய விரிவாக்கம் சாரத்தை மாற்றாது: பாஷ்கேவிச் முதன்மையாக ஒரு நாடக இசையமைப்பாளர், வியக்கத்தக்க உணர்திறன் மற்றும் திறமையான வியத்தகு தீர்வுகளின் மாஸ்டர். பாஷ்கேவிச்சின் 2 வகையான நாடக படைப்புகள் மிகவும் தெளிவாக வேறுபடுகின்றன: ஒருபுறம், இவை ஜனநாயக நோக்குநிலையின் காமிக் ஓபராக்கள், மறுபுறம், நீதிமன்ற தியேட்டருக்கான படைப்புகள் ("ஃபெவி" - 1786, "ஃபெடல் வித் சில்ட்ரன்" - 1791 , வி. மார்ட்டின்-ஐ-சோலருடன் இணைந்து ; இசை நிகழ்ச்சி "ஒலெக் இன் இன்ஷியல் மேனேஜ்மென்ட்" – 1790, சி. கனோபியோ மற்றும் ஜே. சார்ட்டியுடன் சேர்ந்து). லிப்ரெட்டோவின் வியத்தகு அபத்தங்கள் காரணமாக, இந்த ஓபஸ்கள் சாத்தியமற்றதாக மாறியது, இருப்பினும் அவை பல இசை கண்டுபிடிப்புகள் மற்றும் தனித்தனி பிரகாசமான காட்சிகளைக் கொண்டிருந்தன. நீதிமன்றத்தில் நிகழ்ச்சிகள் முன்னோடியில்லாத ஆடம்பரத்தால் வேறுபடுகின்றன. வியந்த சமகாலத்தவர் ஃபெவி ஓபராவைப் பற்றி எழுதினார்: “இதைவிட வித்தியாசமான மற்றும் அற்புதமான ஒரு காட்சியை நான் பார்த்ததில்லை, மேடையில் ஐநூறுக்கும் மேற்பட்டவர்கள் இருந்தனர்! இருப்பினும், ஆடிட்டோரியத்தில் ... நாங்கள் அனைவரும் ஐம்பதுக்கும் குறைவான பார்வையாளர்கள் இருந்தோம்: பேரரசி தனது ஹெர்மிடேஜை அணுகுவதில் மிகவும் சிக்கலானவர். இந்த ஓபராக்கள் ரஷ்ய இசை வரலாற்றில் குறிப்பிடத்தக்க அடையாளத்தை விடவில்லை என்பது தெளிவாகிறது. 4 காமிக் ஓபராக்களுக்கு ஒரு வித்தியாசமான விதி காத்திருந்தது - "வண்டியிலிருந்து துரதிர்ஷ்டம்" (1779, லிப். ஒய். க்யாஷ்னினா), "தி மிசர்" (சி. 1780, ஜே.பி. மோலியேருக்குப் பிறகு லிப். ஒய். க்யாஷ்னின்), "துனிசிய பாஷா" (இசை. பாதுகாக்கப்படவில்லை. . குறிப்பிடத்தக்க சதி மற்றும் வகை வேறுபாடுகள் இருந்தபோதிலும், அனைத்து இசையமைப்பாளரின் காமிக் ஓபராக்களும் குற்றச்சாட்டு நோக்குநிலையின் ஒற்றுமையால் குறிக்கப்படுகின்றன. 1 ஆம் நூற்றாண்டின் முன்னணி ரஷ்ய எழுத்தாளர்களால் விமர்சிக்கப்பட்ட பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் பழக்கவழக்கங்களை அவை நையாண்டித்தனமாக பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகின்றன. கவிஞரும் நாடக ஆசிரியருமான ஏ. சுமரோகோவ் எழுதினார்:

உத்தரவில் ஒரு ஆத்மா இல்லாத எழுத்தரை கற்பனை செய்து பாருங்கள், ஆணையில் எழுதப்பட்டதைப் புரிந்து கொள்ளாத ஒரு நீதிபதி, அவரது மூக்கைத் தூக்கும் ஒரு டாண்டியை எனக்குக் காட்டுங்கள், முழு நூற்றாண்டு முடி அழகைப் பற்றி என்ன நினைக்கிறது. ஒரு தவளையைப் போல பெருமிதமாக வீங்கியதை எனக்குக் காட்டு கஞ்சன் அரைக் கயிற்றில் தயாராக இருக்கிறான்.

இசையமைப்பாளர் அத்தகைய முகங்களின் கேலரியை நாடக மேடைக்கு மாற்றினார், மகிழ்ச்சியுடன் வாழ்க்கையின் அசிங்கமான நிகழ்வுகளை இசையின் சக்தியுடன் அற்புதமான மற்றும் தெளிவான கலைப் படங்களின் உலகமாக மாற்றினார். ஏளனத்திற்கு தகுதியானதைக் கண்டு சிரிக்க, கேட்பவர் அதே நேரத்தில் இசை மேடை முழுவதையும் ரசிக்கிறார்.

இசையமைப்பாளர் ஒரு நபரின் தனித்துவமான அம்சங்களை இசையின் மூலம் வெளிப்படுத்த முடிந்தது, உணர்வுகளின் வளர்ச்சியை வெளிப்படுத்த, ஆன்மாவின் நுட்பமான இயக்கங்கள். அவரது நகைச்சுவை நாடகங்கள் வியத்தகு ஒருமைப்பாடு மற்றும் ஒவ்வொரு விவரம், எந்த இசை சாதனத்தின் மேடை நம்பகத்தன்மை ஆகியவற்றுடன் ஈர்க்கின்றன. அவை இசையமைப்பாளரின் உள்ளார்ந்த புத்திசாலித்தனமான ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் குரல் எழுத்து, சிறந்த உந்துதல் வேலை மற்றும் சிந்தனைமிக்க கருவிகளை பிரதிபலித்தன. ஹீரோக்களின் சமூக-உளவியல் பண்புகளின் உண்மைத்தன்மை, இசையில் உணர்திறன் பொதிந்துள்ளது, டார்கோமிஸ்கி XVIII நூற்றாண்டின் மகிமையை பாஷ்கேவிச்சிற்கு உறுதி செய்தது. அவரது கலை கிளாசிக் சகாப்தத்தின் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் மிக உயர்ந்த எடுத்துக்காட்டுகளுக்கு சொந்தமானது.

N. Zabolotnaya