Dmitry Stepanovich Bortnyansky (Dmitry Bortnyansky) |

டிமிட்ரி போர்ட்னியான்ஸ்கி

நீங்கள் அற்புதமான கீர்த்தனைகளை எழுதினீர்கள், ஆனந்த உலகத்தைப் பற்றி சிந்தித்து, அவர் அதை ஒலிகளில் நமக்கு பதித்துள்ளார். அகஃபாங்கல். போர்ட்னியான்ஸ்கியின் நினைவாக

டி. போர்ட்னியான்ஸ்கி கிளின்கா சகாப்தத்திற்கு முந்தைய ரஷ்ய இசை கலாச்சாரத்தின் மிகவும் திறமையான பிரதிநிதிகளில் ஒருவர், அவர் ஒரு இசையமைப்பாளராக தனது தோழர்களின் நேர்மையான அன்பை வென்றார், அவரது படைப்புகள், குறிப்பாக பாடகர்கள், விதிவிலக்கான புகழ் பெற்றனர், மேலும் சிறந்தவர். , அரிய மனித வசீகரம் கொண்ட பன்முகத் திறமை கொண்டவர். பெயரிடப்படாத சமகால கவிஞர் இசையமைப்பாளரை "நெவா நதியின் ஆர்ஃபியஸ்" என்று அழைத்தார். அவரது படைப்பு மரபு விரிவானது மற்றும் மாறுபட்டது. இது சுமார் 200 தலைப்புகளைக் கொண்டுள்ளது - 6 ஓபராக்கள், 100 க்கும் மேற்பட்ட பாடல் படைப்புகள், ஏராளமான அறை மற்றும் கருவி இசையமைப்புகள், காதல்கள். போர்ட்னியான்ஸ்கியின் இசை பாவம் செய்ய முடியாத கலை சுவை, கட்டுப்பாடு, பிரபுக்கள், கிளாசிக்கல் தெளிவு மற்றும் நவீன ஐரோப்பிய இசையைப் படிப்பதன் மூலம் உருவாக்கப்பட்ட உயர் தொழில்முறை ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறது. ரஷ்ய இசை விமர்சகரும் இசையமைப்பாளருமான ஏ. செரோவ், போர்ட்னியான்ஸ்கி "மொஸார்ட்டின் அதே மாதிரிகளில் படித்தார், மேலும் மொஸார்ட்டை மிகவும் பின்பற்றினார்" என்று எழுதினார். இருப்பினும், அதே நேரத்தில், போர்ட்னியான்ஸ்கியின் இசை மொழி தேசியமானது, இது தெளிவாக ஒரு பாடல்-காதல் அடிப்படையைக் கொண்டுள்ளது, உக்ரேனிய நகர்ப்புற மெலோஸின் ஒலிகள். மேலும் இது ஆச்சரியமல்ல. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, போர்ட்னியான்ஸ்கி உக்ரேனிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்தவர்.

போர்ட்னியான்ஸ்கியின் இளைஞர்கள் 60-70 களின் தொடக்கத்தில் ஒரு சக்திவாய்ந்த பொது எழுச்சி ஏற்பட்ட நேரத்துடன் ஒத்துப்போனது. XNUMX ஆம் நூற்றாண்டு தேசிய படைப்பு சக்திகளை எழுப்பியது. இந்த நேரத்தில்தான் ரஷ்யாவில் ஒரு தொழில்முறை இசையமைப்பாளர் பள்ளி வடிவம் பெறத் தொடங்கியது.

அவரது விதிவிலக்கான இசைத் திறன்களைக் கருத்தில் கொண்டு, போர்ட்னியான்ஸ்கி ஆறு வயதில் பாடும் பள்ளிக்கு அனுப்பப்பட்டார், மேலும் 2 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு கோர்ட் பாடும் சேப்பலுக்கு அனுப்பப்பட்டார். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே அதிர்ஷ்டம் ஒரு அழகான புத்திசாலி பையனுக்கு சாதகமாக இருந்தது. அவர் பேரரசியின் விருப்பமானவராக ஆனார், மற்ற பாடகர்களுடன் சேர்ந்து பொழுதுபோக்கு நிகழ்ச்சிகள், நீதிமன்ற நிகழ்ச்சிகள், தேவாலய சேவைகள், வெளிநாட்டு மொழிகளைப் படித்தார், நடிப்பு ஆகியவற்றில் பங்கேற்றார். பாடகர் குழுவின் இயக்குனர் எம். போல்டோராட்ஸ்கி அவருடன் பாடலைப் படித்தார், இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் பி. கலுப்பி - இசையமைப்பாளர். அவரது பரிந்துரையின் பேரில், 1768 இல் போர்ட்னியான்ஸ்கி இத்தாலிக்கு அனுப்பப்பட்டார், அங்கு அவர் 10 ஆண்டுகள் தங்கினார். இங்கே அவர் ஏ. ஸ்கார்லட்டி, ஜி.எஃப் ஹாண்டல், என். ஐயோமெல்லி, வெனிஸ் பள்ளியின் பாலிஃபோனிஸ்டுகளின் படைப்புகளைப் படித்தார், மேலும் ஒரு இசையமைப்பாளராக வெற்றிகரமாக அறிமுகமானார். இத்தாலியில், "ஜெர்மன் மாஸ்" உருவாக்கப்பட்டது, இது சுவாரஸ்யமானது, போர்ட்னியான்ஸ்கி ஆர்த்தடாக்ஸ் பழைய மந்திரங்களை சில மந்திரங்களில் அறிமுகப்படுத்தினார், அவற்றை ஐரோப்பிய முறையில் வளர்த்தார்; அத்துடன் 3 ஓபரா தொடர்: கிரியோன் (1776), அல்சைட்ஸ், குயின்டஸ் ஃபேபியஸ் (இரண்டும் - 1778).

1779 இல் போர்ட்னியான்ஸ்கி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு திரும்பினார். கேத்தரின் II க்கு வழங்கப்பட்ட அவரது பாடல்கள் ஒரு பரபரப்பான வெற்றியைப் பெற்றன, இருப்பினும் நியாயமாக பேரரசி அரிய இசை எதிர்ப்புகளால் வேறுபடுத்தப்பட்டார் மற்றும் தூண்டுதலின் பேரில் மட்டுமே பாராட்டப்பட்டார் என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். ஆயினும்கூட, போர்ட்னியான்ஸ்கிக்கு விருப்பமானவர், வெகுமதி மற்றும் கோர்ட் சிங்கிங் சேப்பலின் இசைக்குழு பதவியை 1783 இல் பெற்றார், ஜே. பைசியெல்லோ ரஷ்யாவிலிருந்து வெளியேறியதும், அவர் பாவ்லோவ்ஸ்கில் உள்ள "சிறிய நீதிமன்றத்தின்" வாரிசு பாவெல் மற்றும் அவரது கீழ் பேண்ட்மாஸ்டர் ஆனார். மனைவி.

இத்தகைய மாறுபட்ட தொழில் பல வகைகளில் இசையின் அமைப்பைத் தூண்டியது. போர்ட்னியான்ஸ்கி ஏராளமான பாடல் கச்சேரிகளை உருவாக்குகிறார், கருவி இசையை எழுதுகிறார் - கிளாவியர் சொனாட்டாஸ், சேம்பர் படைப்புகள், பிரஞ்சு நூல்களில் காதல் எழுதுகிறார், 80 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, பாவ்லோவ்ஸ்க் நீதிமன்றம் தியேட்டரில் ஆர்வம் காட்டியபோது, ​​​​அவர் மூன்று காமிக் ஓபராக்களை உருவாக்குகிறார்: "தி. Seigneur's Feast” (1786) , “Falcon” (1786), “Reval Son” (1787). "பிரஞ்சு உரையில் எழுதப்பட்ட போர்ட்னியான்ஸ்கியின் இந்த ஓபராக்களின் அழகு, பிரஞ்சு காதல் மற்றும் ஜோடிகளின் கூர்மையான அற்பத்தனத்துடன் உன்னதமான இத்தாலிய பாடல் வரிகளின் அசாதாரண அழகான இணைப்பில் உள்ளது" (பி. அசாஃபீவ்).

ஒரு பல்துறை படித்த நபர், Bortnyansky விருப்பத்துடன் பாவ்லோவ்ஸ்கில் நடைபெற்ற இலக்கிய மாலைகளில் பங்கேற்றார்; பின்னர், 1811-16 இல். – G. Derzhavin மற்றும் A. Shishkov தலைமையில், P. Vyazemsky மற்றும் V. Zhukovsky உடன் இணைந்து "ரஷ்ய வார்த்தையின் காதலர்களின் உரையாடல்கள்" கூட்டங்களில் கலந்து கொண்டார். பிந்தைய வசனங்களில், அவர் "ரஷ்ய வீரர்களின் முகாமில் ஒரு பாடகர்" (1812) என்ற பிரபலமான பாடல் பாடலை எழுதினார். பொதுவாக, Bortnyansky சாதாரணமான நிலையில் விழாமல், பிரகாசமான, மெல்லிசை, அணுகக்கூடிய இசையை இசையமைக்கும் மகிழ்ச்சியான திறனைக் கொண்டிருந்தார்.

1796 ஆம் ஆண்டில், கோர்ட் சிங்கிங் சேப்பலின் மேலாளராகவும் பின்னர் இயக்குநராகவும் போர்ட்னியான்ஸ்கி நியமிக்கப்பட்டார், மேலும் அவரது நாட்கள் முடியும் வரை இந்த பதவியில் இருந்தார். அவரது புதிய நிலையில், அவர் தனது சொந்த கலை மற்றும் கல்வி நோக்கங்களை செயல்படுத்துவதில் ஆர்வத்துடன் ஈடுபட்டார். அவர் பாடகர்களின் நிலையை கணிசமாக மேம்படுத்தினார், தேவாலயத்தில் பொது சனிக்கிழமை இசை நிகழ்ச்சிகளை அறிமுகப்படுத்தினார், மேலும் கச்சேரிகளில் பங்கேற்க தேவாலய பாடகர் குழுவை தயார் செய்தார். பில்ஹார்மோனிக் சொசைட்டி, ஜே. ஹெய்டனின் சொற்பொழிவாளர் "தி கிரியேஷன் ஆஃப் தி வேர்ல்ட்" நிகழ்ச்சியுடன் இந்தச் செயல்பாட்டைத் தொடங்கி 1824 இல் எல். பீத்தோவனின் "சோலம் மாஸ்" இன் முதல் காட்சியுடன் முடிவடைந்தது. 1815 இல் அவரது சேவைகளுக்காக, போர்ட்னியான்ஸ்கி பில்ஹார்மோனிக் சங்கத்தின் கௌரவ உறுப்பினராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். அவரது உயர் நிலை 1816 இல் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட சட்டத்தால் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது, அதன்படி போர்ட்னியான்ஸ்கியின் படைப்புகள் அல்லது அவரது ஒப்புதலைப் பெற்ற இசை தேவாலயத்தில் நிகழ்த்த அனுமதிக்கப்பட்டது.

அவரது படைப்பில், 90 களில் தொடங்கி, போர்ட்னியான்ஸ்கி புனித இசையில் தனது கவனத்தை செலுத்துகிறார், இதில் பல்வேறு வகைகளில் பாடல் கச்சேரிகள் குறிப்பாக குறிப்பிடத்தக்கவை. அவை சுழற்சி, பெரும்பாலும் நான்கு பாகங்கள் கொண்டவை. அவற்றில் சில புனிதமானவை, பண்டிகை இயல்புடையவை, ஆனால் போர்ட்னியான்ஸ்கியின் மிகவும் சிறப்பியல்பு கச்சேரிகள், ஊடுருவும் பாடல் வரிகள், சிறப்பு ஆன்மீக தூய்மை மற்றும் கம்பீரத்தன்மை ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன. கல்வியாளர் அசாஃபீவின் கூற்றுப்படி, போர்ட்னியான்ஸ்கியின் பாடல் பாடல்களில் "அப்போதைய ரஷ்ய கட்டிடக்கலையில் இருந்த அதே வரிசையின் எதிர்வினை இருந்தது: பரோக்கின் அலங்கார வடிவங்களிலிருந்து அதிக கடுமை மற்றும் கட்டுப்பாடு வரை - கிளாசிக்வாதம் வரை."

பாடல் கச்சேரிகளில், போர்ட்னியான்ஸ்கி பெரும்பாலும் தேவாலய விதிகளால் பரிந்துரைக்கப்பட்ட வரம்புகளுக்கு அப்பால் செல்கிறார். அவற்றில், அணிவகுப்பு, நடன தாளங்கள், ஓபரா இசையின் தாக்கம் மற்றும் மெதுவான பகுதிகளில், சில சமயங்களில் "ரஷ்ய பாடல்" என்ற பாடல் வகைக்கு ஒரு ஒற்றுமை உள்ளது. போர்ட்னியான்ஸ்கியின் புனித இசை இசையமைப்பாளரின் வாழ்நாளிலும் அவரது மரணத்திற்குப் பிறகும் பெரும் புகழ் பெற்றது. இது பியானோ, வீணை ஆகியவற்றிற்காக படியெடுக்கப்பட்டது, பார்வையற்றோருக்கான டிஜிட்டல் இசைக் குறியீட்டு அமைப்பாக மொழிபெயர்க்கப்பட்டது மற்றும் தொடர்ந்து வெளியிடப்பட்டது. இருப்பினும், XIX நூற்றாண்டின் தொழில்முறை இசைக்கலைஞர்களிடையே. அதன் மதிப்பீட்டில் ஒருமித்த கருத்து இல்லை. அவரது சர்க்கரை பற்றி ஒரு கருத்து இருந்தது, மற்றும் போர்ட்னியான்ஸ்கியின் கருவி மற்றும் இயக்க முறைமைகள் முற்றிலும் மறந்துவிட்டன. நம் காலத்தில், குறிப்பாக சமீபத்திய தசாப்தங்களில், இந்த இசையமைப்பாளரின் இசை மீண்டும் கேட்பவருக்குத் திரும்பியது, ஓபரா ஹவுஸ், கச்சேரி அரங்குகளில் ஒலித்தது, குறிப்பிடத்தக்க ரஷ்ய இசையமைப்பாளரின் திறமையின் உண்மையான அளவை நமக்கு வெளிப்படுத்துகிறது, இது உண்மையான உன்னதமானது. XNUMX ஆம் நூற்றாண்டு.

ஓ. அவெரியனோவா