Béla Bartók (Béla Bartók) |
இசையமைப்பாளர்கள்

Béla Bartók (Béla Bartók) |

பேலா பார்டோக்

பிறந்த தேதி
25.03.1881
இறந்த தேதி
26.09.1945
தொழில்
இசையமைப்பாளர்
நாடு
ஹங்கேரி

நம் சகாப்தத்தின் மனிதன் எவ்வாறு போராடினான், துன்பப்பட்டான், இறுதியாக ஆன்மீக விடுதலை, நல்லிணக்கம் மற்றும் அமைதிக்கான பாதையை எப்படிக் கண்டுபிடித்தான், தன் மீதும் வாழ்க்கையிலும் நம்பிக்கையைப் பெற்றான் என்பதை எதிர்கால மக்கள் எப்போதாவது அறிய விரும்பினால், பார்டோக்கின் உதாரணத்தைக் குறிப்பிடுகிறார். , அவர்கள் அசைக்க முடியாத நிலைத்தன்மையின் இலட்சியத்தையும் மனித ஆன்மாவின் வீர வளர்ச்சிக்கு ஒரு உதாரணத்தையும் கண்டுபிடிப்பார்கள். பி. சபோல்ச்சி

Béla Bartók (Béla Bartók) |

பி. பார்டோக், ஒரு ஹங்கேரிய இசையமைப்பாளர், பியானோ கலைஞர், ஆசிரியர், இசையியலாளர் மற்றும் நாட்டுப்புறவியலாளர், 3 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த புதுமையான இசைக்கலைஞர்களின் விண்மீன் மண்டலத்தைச் சேர்ந்தவர். C. Debussy, M. Ravel, A. Scriabin, I. Stravinsky, P. ஹிண்டெமித், S. Prokofiev, D. ஷோஸ்டகோவிச் ஆகியோருடன். பார்டோக்கின் கலையின் அசல் தன்மை ஹங்கேரி மற்றும் கிழக்கு ஐரோப்பாவின் பிற மக்களின் பணக்கார நாட்டுப்புறக் கதைகளின் ஆழமான ஆய்வு மற்றும் படைப்பு வளர்ச்சியுடன் தொடர்புடையது. விவசாயிகளின் வாழ்க்கையின் கூறுகளில் ஆழ்ந்த மூழ்குதல், நாட்டுப்புற கலையின் கலை மற்றும் தார்மீக மற்றும் நெறிமுறை பொக்கிஷங்களைப் புரிந்துகொள்வது, பல விஷயங்களில் அவர்களின் தத்துவ புரிதல் ஆகியவை பார்டோக்கின் ஆளுமையை வடிவமைத்தன. மனிதநேயம், ஜனநாயகம் மற்றும் சர்வதேசியம் ஆகியவற்றின் கொள்கைகளுக்கு தைரியமான விசுவாசம், அறியாமை, காட்டுமிராண்டித்தனம் மற்றும் வன்முறை ஆகியவற்றிற்கு அவர் சமகாலத்தவர்களுக்கும் சந்ததியினருக்கும் ஒரு எடுத்துக்காட்டு. பார்டோக்கின் பணி அவரது காலத்தின் இருண்ட மற்றும் சோகமான மோதல்கள், அவரது சமகாலத்தின் ஆன்மீக உலகின் சிக்கலான தன்மை மற்றும் சீரற்ற தன்மை, அவரது சகாப்தத்தின் கலை கலாச்சாரத்தின் விரைவான வளர்ச்சி ஆகியவற்றை பிரதிபலித்தது. ஒரு இசையமைப்பாளராக பார்டோக்கின் பாரம்பரியம் சிறப்பானது மற்றும் பல வகைகளை உள்ளடக்கியது: 2 மேடை படைப்புகள் (ஒன்-ஆக்ட் ஓபரா மற்றும் 3 பாலேக்கள்); சிம்பொனி, சிம்பொனிக் தொகுப்புகள்; கான்டாட்டா, பியானோவிற்கு 2 கச்சேரிகள், 1 வயலினுக்கு, 6 ​​வயோலாவிற்கு (முடிக்கப்படாதது) ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன்; பல்வேறு தனி இசைக்கருவிகள் மற்றும் சேம்பர் குழுமங்களுக்கான இசை (XNUMX சரம் குவார்டெட்டுகள் உட்பட) அதிக எண்ணிக்கையிலான பாடல்கள்.

பார்டோக் ஒரு விவசாய பள்ளி இயக்குனரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். ஆரம்பகால குழந்தைப் பருவம் குடும்ப இசை உருவாக்கும் வளிமண்டலத்தில் கடந்துவிட்டது, ஆறு வயதில் அவரது தாயார் பியானோ வாசிக்க கற்றுக்கொடுக்க ஆரம்பித்தார். அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், சிறுவனின் ஆசிரியர்கள் எஃப். கெர்ஷ், எல். எர்கெல், ஐ. ஹிர்டில், இளமைப் பருவத்தில் அவரது இசை வளர்ச்சி ஈ. டோனனியுடன் நட்பால் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. பேலா தனது 9 வயதில் இசையமைக்கத் தொடங்கினார், இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் முதலில் பொதுமக்களின் முன் மிகவும் வெற்றிகரமாக நிகழ்த்தினார். 1899-1903 இல். பர்டோக் புடாபெஸ்ட் அகாடமி ஆஃப் மியூசிக் மாணவர். பியானோவில் அவரது ஆசிரியர் I. டோமன் (எஃப். லிஸ்ட்டின் மாணவர்), இசையமைப்பில் - ஜே. கெஸ்லர். அவரது மாணவர் ஆண்டுகளில், பார்டோக் ஒரு பியானோ கலைஞராக நிறைய மற்றும் சிறந்த வெற்றியைப் பெற்றார், மேலும் அந்த நேரத்தில் அவருக்கு பிடித்த இசையமைப்பாளர்களின் செல்வாக்கு குறிப்பிடத்தக்க பல பாடல்களை உருவாக்கினார் - ஐ. பிராம்ஸ், ஆர். வாக்னர், எஃப். லிஸ்ட், ஆர். ஸ்ட்ராஸ். அகாடமி ஆஃப் மியூசிக் பட்டம் பெற்ற பிறகு, பார்டோக் மேற்கு ஐரோப்பாவிற்கு பல கச்சேரி பயணங்களை மேற்கொண்டார். ஒரு இசையமைப்பாளராக பார்டோக்கின் முதல் பெரிய வெற்றியை அவரது சிம்பொனி கொசுத் கொண்டு வந்தது, இது புடாபெஸ்டில் (1904) திரையிடப்பட்டது. 1848 ஆம் ஆண்டு ஹங்கேரிய தேசிய விடுதலைப் புரட்சியின் ஹீரோவான லாஜோஸ் கொசுத்தின் உருவத்தால் ஈர்க்கப்பட்ட கொசுத் சிம்பொனி, இளம் இசையமைப்பாளரின் தேசிய-தேசபக்தி கொள்கைகளை உள்ளடக்கியது. ஒரு இளைஞனாக, பார்டோக் தனது தாயகம் மற்றும் தேசிய கலையின் தலைவிதிக்கான தனது பொறுப்பை உணர்ந்தார். அவர் தனது தாய்க்கு எழுதிய கடிதங்களில் ஒன்றில், அவர் எழுதினார்: “ஒவ்வொரு நபரும், முதிர்ச்சியை அடைந்து, அதற்காக போராடுவதற்கு ஒரு இலட்சியத்தைக் கண்டுபிடிக்க வேண்டும், அதற்காக தனது முழு வலிமையையும் செயல்பாட்டையும் அர்ப்பணிக்க வேண்டும். என்னைப் பொறுத்தவரை, என் வாழ்நாள் முழுவதும், எல்லா இடங்களிலும், எப்போதும் மற்றும் எல்லா வகையிலும், நான் ஒரு இலக்கை அடைவேன்: தாய்நாடு மற்றும் ஹங்கேரிய மக்களின் நன்மை ”(1903).

பார்டோக்கின் தலைவிதியில் ஒரு முக்கிய பங்கு அவரது நட்பு மற்றும் Z. கோடலியுடன் ஆக்கப்பூர்வமான ஒத்துழைப்பால் விளையாடப்பட்டது. நாட்டுப்புறப் பாடல்களைச் சேகரிக்கும் அவரது முறைகளைப் பற்றி அறிந்த பார்டோக், 1906 கோடையில் ஒரு நாட்டுப்புறப் பயணத்தை மேற்கொண்டார், கிராமங்கள் மற்றும் கிராமங்களில் ஹங்கேரிய மற்றும் ஸ்லோவாக் நாட்டுப்புற பாடல்களைப் பதிவு செய்தார். அப்போதிருந்து, பார்டோக்கின் அறிவியல் மற்றும் நாட்டுப்புற செயல்பாடு தொடங்கியது, இது அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் தொடர்ந்தது. பரவலாக பிரபலமான ஹங்கேரிய-ஜிப்சி பாணி வெர்பங்கோஸிலிருந்து கணிசமாக வேறுபட்ட பழைய விவசாயிகளின் நாட்டுப்புறக் கதைகள், பார்டோக்கின் இசையமைப்பாளராக பரிணாம வளர்ச்சியில் ஒரு திருப்புமுனையாக அமைந்தது. பழைய ஹங்கேரிய நாட்டுப்புறப் பாடலின் முதன்மையான புத்துணர்ச்சியானது, இசையின் ஒலிப்பு, தாளம் மற்றும் டிம்ப்ரே அமைப்பைப் புதுப்பிக்க அவருக்கு ஊக்கமளித்தது. பார்டோக் மற்றும் கோடாலியின் சேகரிப்பு நடவடிக்கையும் சமூக முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாக இருந்தது. பார்டோக்கின் நாட்டுப்புற ஆர்வங்களின் வரம்பு மற்றும் அவரது பயணங்களின் புவியியல் படிப்படியாக விரிவடைந்தது. 1907 ஆம் ஆண்டில், பர்டோக் புடாபெஸ்ட் அகாடமி ஆஃப் மியூசிக்கில் (பியானோ வகுப்பு) பேராசிரியராக தனது ஆசிரியர் பணியைத் தொடங்கினார், இது 1934 வரை தொடர்ந்தது.

1900 களின் பிற்பகுதியிலிருந்து 20 களின் ஆரம்பம் வரை. பார்டோக்கின் பணியில், தீவிர தேடலின் காலம் தொடங்குகிறது, இது இசை மொழியின் புதுப்பித்தல், அவரது சொந்த இசையமைப்பாளரின் பாணியை உருவாக்குதல் ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடையது. இது பன்னாட்டு நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கூறுகளின் தொகுப்பு மற்றும் பயன்முறை, இணக்கம், மெல்லிசை, தாளம் மற்றும் வண்ணமயமான இசைத் துறையில் நவீன கண்டுபிடிப்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. டெபஸ்ஸியின் பணியை அறிந்ததன் மூலம் புதிய படைப்பு தூண்டுதல்கள் வழங்கப்பட்டன. பல பியானோ ஓபஸ்கள் இசையமைப்பாளரின் முறைக்கு ஒரு வகையான ஆய்வகமாக மாறியது (14 பேகேடெல்ஸ் ஒப். 6, ஹங்கேரிய மற்றும் ஸ்லோவாக் நாட்டுப்புற பாடல்களின் தழுவல்களின் ஆல்பம் - "குழந்தைகளுக்காக", "அலெக்ரோ பார்பேர்", முதலியன). பார்டோக் ஆர்கெஸ்ட்ரா, சேம்பர் மற்றும் மேடை வகைகளுக்கும் மாறுகிறார் (2 ஆர்கெஸ்ட்ரா தொகுப்புகள், ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான 2 ஓவியங்கள், ஓபரா தி காஸில் ஆஃப் டியூக் ப்ளூபியர்ட், பாலே தி வூடன் பிரின்ஸ், பாண்டோமைம் பாலே தி வொண்டர்ஃபுல் மாண்டரின்).

தீவிரமான மற்றும் பல்துறை செயல்பாட்டின் காலங்கள் பார்டோக்கின் தற்காலிக நெருக்கடிகளால் மீண்டும் மீண்டும் மாற்றப்பட்டன, இதற்குக் காரணம் அவரது படைப்புகளில் பொது மக்களின் அலட்சியம், இசையமைப்பாளரின் தைரியமான தேடல்களை ஆதரிக்காத செயலற்ற விமர்சனத்தின் துன்புறுத்தல் - மேலும் மேலும் அசல் மற்றும் புதுமையான. அண்டை மக்களின் இசைக் கலாச்சாரத்தில் பார்டோக்கின் ஆர்வம் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை பேரினவாத ஹங்கேரிய பத்திரிகைகளிடமிருந்து மோசமான தாக்குதல்களைத் தூண்டியது. ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தின் பல முற்போக்கான நபர்களைப் போலவே, பார்டோக் முதல் உலகப் போரின் போது போர்-எதிர்ப்பு நிலைப்பாட்டை எடுத்தார். ஹங்கேரிய சோவியத் குடியரசு (1919) உருவானபோது, ​​கோடாலி மற்றும் டோனியுடன் சேர்ந்து, அவர் இசைக் கோப்பகத்தில் (பி. ரெய்னிட்ஸ் தலைமையில்) உறுப்பினராக இருந்தார், இது நாட்டில் இசை கலாச்சாரம் மற்றும் கல்வியின் ஜனநாயக சீர்திருத்தங்களைத் திட்டமிட்டது. ஹோர்தி ஆட்சியின் கீழ் இந்த நடவடிக்கைக்காக, பார்டோக், அவரது கூட்டாளிகளைப் போலவே, அரசாங்கத்தாலும், இசை அகாடமியின் தலைமையாலும் அடக்குமுறைக்கு உட்படுத்தப்பட்டார்.

20 களில். பார்டோக்கின் பாணி குறிப்பிடத்தக்க வகையில் உருவாகி வருகிறது: இசை மொழியின் ஆக்கபூர்வமான சிக்கலானது, பதற்றம் மற்றும் விறைப்பு, 10 களின் வேலையின் சிறப்பியல்பு - 20 களின் முற்பகுதி, இந்த தசாப்தத்தின் நடுப்பகுதியில் இருந்து அணுகுமுறையின் அதிக இணக்கம், தெளிவுக்கான ஆசை, அணுகல் ஆகியவற்றிற்கு வழிவகுக்கிறது. மற்றும் வெளிப்பாட்டின் லாகோனிசம்; பரோக் மாஸ்டர்களின் கலைக்கு இசையமைப்பாளரின் முறையீட்டால் இங்கு குறிப்பிடத்தக்க பங்கு வகிக்கப்பட்டது. 30 களில். பார்டோக் மிக உயர்ந்த படைப்பு முதிர்ச்சி, ஸ்டைலிஸ்டிக் தொகுப்புக்கு வருகிறது; இது அவரது மிகச் சிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கும் நேரம்: மதச்சார்பற்ற கான்டாட்டா ("ஒன்பது மேஜிக் மான்"), "சரங்கள், தாள மற்றும் செலஸ்டா இசை", இரண்டு பியானோக்கள் மற்றும் பெர்கஷன்களுக்கான சொனாட்டாஸ், பியானோ மற்றும் வயலின் இசை நிகழ்ச்சிகள், சரம் குவார்டெட்ஸ் (எண். 3- 6), போதனையான பியானோ துண்டுகள் "மைக்ரோகாஸ்மோஸ்" போன்றவற்றின் சுழற்சி. அதே நேரத்தில், மேற்கு ஐரோப்பா மற்றும் அமெரிக்காவிற்கு பார்டோக் பல கச்சேரி பயணங்களை மேற்கொள்கிறார். 1929 ஆம் ஆண்டில், பார்டோக் சோவியத் ஒன்றியத்தில் சுற்றுப்பயணம் செய்தார், அங்கு அவரது பாடல்கள் மிகுந்த ஆர்வத்துடன் சந்தித்தன. அறிவியல் மற்றும் நாட்டுப்புறப் பணிகள் தொடர்கின்றன மேலும் மேலும் செயலில் உள்ளன; 1934 முதல், பார்டோக் ஹங்கேரிய அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸில் நாட்டுப்புற ஆராய்ச்சியில் ஈடுபட்டுள்ளார். 1930 களின் பிற்பகுதியில், அரசியல் சூழ்நிலை பார்டோக் தனது தாயகத்தில் தங்குவதை சாத்தியமாக்கியது: கலாச்சாரம் மற்றும் ஜனநாயகத்தைப் பாதுகாப்பதில் இனவெறி மற்றும் பாசிசத்திற்கு எதிரான அவரது உறுதியான பேச்சுகள் ஹங்கேரியில் பிற்போக்கு வட்டங்களால் மனிதநேய கலைஞரை தொடர்ந்து துன்புறுத்துவதற்கு காரணமாக அமைந்தது. 1940 இல் பார்டோக் தனது குடும்பத்துடன் அமெரிக்காவிற்கு குடிபெயர்ந்தார். வாழ்க்கையின் இந்த காலகட்டம் கடினமான மன நிலை மற்றும் தாயகத்திலிருந்து பிரித்தல், பொருள் தேவை மற்றும் இசையமைப்பாளரின் வேலையில் ஆர்வமின்மை ஆகியவற்றால் ஏற்படும் ஆக்கபூர்வமான செயல்பாட்டில் குறைவு ஆகியவற்றால் குறிக்கப்பட்டது. 1941 ஆம் ஆண்டில், பார்டோக் கடுமையான நோயால் தாக்கப்பட்டார், அது அவரது அகால மரணத்தை ஏற்படுத்தியது. இருப்பினும், அவரது வாழ்க்கையின் இந்த கடினமான நேரத்திலும் கூட, இசைக்குழுவிற்கான கான்செர்டோ, மூன்றாவது பியானோ கான்செர்டோ போன்ற பல குறிப்பிடத்தக்க பாடல்களை உருவாக்கினார். ஹங்கேரிக்குத் திரும்ப வேண்டும் என்ற தீவிர ஆசை நிறைவேறவில்லை. பார்டோக்கின் மரணத்திற்குப் பத்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, முற்போக்கான உலக சமூகம் சிறந்த இசைக்கலைஞரின் நினைவைப் போற்றியது - உலக அமைதி கவுன்சில் அவருக்கு மரணத்திற்குப் பின் சர்வதேச அமைதிப் பரிசை வழங்கியது. ஜூலை 10 இல், ஹங்கேரியின் உண்மையுள்ள மகனின் சாம்பல் அவர்களின் தாய்நாட்டிற்குத் திரும்பியது; சிறந்த இசைக்கலைஞரின் எச்சங்கள் புடாபெஸ்டில் உள்ள ஃபர்காஸ்கெட் கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டன.

பார்டோக்கின் கலையானது கூர்மையாக மாறுபட்ட கொள்கைகளின் கலவையுடன் தாக்குகிறது: ஆதி வலிமை, உணர்வுகளின் தளர்வு மற்றும் கண்டிப்பான புத்தி; சுறுசுறுப்பு, கூர்மையான வெளிப்பாடு மற்றும் செறிவூட்டப்பட்ட பற்றின்மை; தீவிர கற்பனை, மனக்கிளர்ச்சி மற்றும் ஆக்கபூர்வமான தெளிவு, இசைப் பொருட்களின் அமைப்பில் ஒழுக்கம். மோதல் நாடகத்தை நோக்கி ஈர்ப்பு, பார்டோக் பாடல் வரிகளுக்கு அந்நியமாக இருந்து வெகு தொலைவில் இருக்கிறார், சில சமயங்களில் நாட்டுப்புற இசையின் கலையற்ற எளிமையைப் பிரதிபலிக்கிறார், சில சமயங்களில் சுத்திகரிக்கப்பட்ட சிந்தனை, தத்துவ ஆழத்தை நோக்கி ஈர்க்கிறார். பார்டோக் கலைஞர் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் பியானோ கலாச்சாரத்தில் ஒரு பிரகாசமான அடையாளத்தை வைத்தார். அவரது ஆட்டம் கேட்போரை ஆற்றலுடன் கவர்ந்தது, அதே நேரத்தில், அதன் ஆர்வமும் தீவிரமும் எப்போதும் விருப்பத்திற்கும் புத்திசாலித்தனத்திற்கும் அடிபணிந்தன. பார்டோக்கின் கல்விக் கருத்துக்கள் மற்றும் கற்பித்தல் கொள்கைகள் மற்றும் அவரது பியானிசத்தின் தனித்தன்மைகள் குழந்தைகள் மற்றும் இளைஞர்களுக்கான படைப்புகளில் தெளிவாகவும் முழுமையாகவும் வெளிப்பட்டன, இது அவரது படைப்பு பாரம்பரியத்தின் பெரும்பகுதியை உருவாக்கியது.

உலக கலை கலாச்சாரத்திற்கான பார்டோக்கின் முக்கியத்துவத்தைப் பற்றி பேசுகையில், அவரது நண்பரும் சக ஊழியருமான கோடாலி கூறினார்: “பார்டோக்கின் பெயர், ஆண்டுவிழாக்களைப் பொருட்படுத்தாமல், சிறந்த யோசனைகளின் சின்னமாகும். இவற்றில் முதலாவது கலை மற்றும் விஞ்ஞானம் இரண்டிலும் முழுமையான உண்மைக்கான தேடலாகும், மேலும் இதற்கான நிபந்தனைகளில் ஒன்று அனைத்து மனித பலவீனங்களுக்கும் மேலாக உயரும் ஒரு தார்மீக தீவிரம். இரண்டாவது யோசனை வெவ்வேறு இனங்கள், மக்கள், மற்றும் இதன் விளைவாக - பரஸ்பர புரிதல், பின்னர் மக்களிடையே சகோதரத்துவம் ஆகியவற்றின் பண்புகள் தொடர்பாக பாரபட்சமற்றது. மேலும், பார்டோக் என்ற பெயரின் பொருள் கலை மற்றும் அரசியலின் புதுப்பித்தல் கொள்கை, மக்களின் உணர்வின் அடிப்படையில், அத்தகைய புதுப்பித்தலுக்கான கோரிக்கை. இறுதியாக, இது மக்களின் பரந்த அடுக்குகளுக்கு இசையின் நன்மையான செல்வாக்கை பரப்புவதாகும்.

ஏ மாலின்கோவ்ஸ்கயா

ஒரு பதில் விடவும்