அலெக்சாண்டர் அப்ரமோவிச் செர்னோவ் |

அலெக்சாண்டர் செர்னோவ்

செர்னோவ் ஒரு லெனின்கிராட் இசையமைப்பாளர், இசையமைப்பாளர், ஆசிரியர் மற்றும் விரிவுரையாளர். அதன் தனித்துவமான அம்சங்கள் பல்துறை மற்றும் ஆர்வங்களின் அகலம், பல்வேறு இசை வகைகளுக்கு கவனம் செலுத்துதல், நவீன கருப்பொருள்களுக்காக பாடுபடுதல்.

அலெக்சாண்டர் அப்ரமோவிச் பேனா (செர்னோவ்) நவம்பர் 7, 1917 அன்று பெட்ரோகிராடில் பிறந்தார். அவர் 30 களின் நடுப்பகுதியில் லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரியில் உள்ள இசைக் கல்லூரியில் நுழைந்தபோது இசையமைக்கத் தொடங்கினார், ஆனால் அவர் இன்னும் இசையைத் தனது தொழிலாகத் தேர்ந்தெடுக்கவில்லை. 1939 ஆம் ஆண்டில், பெங் லெனின்கிராட் பல்கலைக்கழகத்தின் வேதியியல் பீடத்தில் பட்டம் பெற்றார் மற்றும் இந்த நிபுணத்துவத்தில் பணியாற்றத் தொடங்கினார், சில மாதங்களுக்குப் பிறகு அவர் இராணுவத்தில் சேர்க்கப்பட்டார். அவர் ஆறு வருட இராணுவ சேவையை தூர கிழக்கில் கழித்தார், 1945 இலையுதிர்காலத்தில் அவர் அணிதிரட்டப்பட்டு லெனின்கிராட் திரும்பினார். 1950 இல் பெங் லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றார் (எம். ஸ்டீன்பெர்க், பி. அரபோவ் மற்றும் வி. வோலோஷினோவ் ஆகியோரின் கலவை வகுப்புகள்). அப்போதிருந்து, பானின் மாறுபட்ட இசை செயல்பாடு தொடங்கியது, பிரபலமான லெனின்கிராட் இசையமைப்பாளரும் ஆசிரியருமான அவரது மாமியார் எம்.

செர்னோவ் தனது படைப்புகளில் பல்வேறு இசை வகைகளைக் குறிப்பிடுகிறார், தன்னை ஒரு இசையமைப்பாளராகவும், இசை பற்றிய புத்தகங்கள் மற்றும் கட்டுரைகளை எழுதியவராகவும், திறமையான விரிவுரையாளர் மற்றும் ஆசிரியராகவும் தெளிவாக வெளிப்படுத்துகிறார். இசையமைப்பாளர் 1953-1960 இல் இரண்டு முறை ஓபரெட்டா வகைக்கு திரும்பினார் ("ஒயிட் நைட்ஸ் ஸ்ட்ரீட்" மற்றும், ஏ. பெட்ரோவுடன் சேர்ந்து, "மூன்று மாணவர்கள் வாழ்ந்தனர்").

ஏஏ பான் (செர்னோவ்) இன் வாழ்க்கைப் பாதை மே 5, 1971 இல் முடிவடைந்தது. குறிப்பிடப்பட்ட ஓபரெட்டாக்களுக்கு கூடுதலாக, இருபத்தைந்து ஆண்டுகளில் உருவாக்கப்பட்ட படைப்பு நடவடிக்கைகளின் பட்டியலில் சிம்போனிக் கவிதை "டான்கோ", ஓபரா "ஃபர்ஸ்ட் ஜாய்ஸ்", ஒரு ப்ரிவெர்ட்டின் கவிதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட குரல் சுழற்சி, பாலேக்கள் "இகாரஸ்", "கேட்ஃபிளை", "நம்பிக்கையான சோகம்" மற்றும் "கிராமத்தில் முடிவு செய்யப்பட்டது" (கடைசி இரண்டு ஜி. பசியுடன் இணைந்து எழுதப்பட்டது), பாடல்கள், பல்வேறு துண்டுகள் ஆர்கெஸ்ட்ரா, நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் திரைப்படங்களுக்கான இசை, புத்தகங்கள் - "ஐ. டுனாயெவ்ஸ்கி”, “இசையை எப்படிக் கேட்பது”, பாடப்புத்தகத்தின் அத்தியாயங்கள் “இசை வடிவம்”, “ஒளி இசை, ஜாஸ், நல்ல சுவை” (பியாலிக் உடன் இணைந்து எழுதியது), பத்திரிகைகள் மற்றும் செய்தித்தாள்களில் கட்டுரைகள் போன்றவை.

எல். மிகீவா, ஏ. ஓரெலோவிச்

அலெக்சாண்டர் செர்னோவ் பற்றி ஆண்ட்ரி பெட்ரோவ்

போருக்குப் பிந்தைய முதல் ஆண்டுகளில், நான் லெனின்கிராட் இசைக் கல்லூரியில் படித்தேன். NA ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ். சோல்ஃபெஜியோ மற்றும் நல்லிணக்கம், கோட்பாடு மற்றும் இசையின் வரலாறு தவிர, நாங்கள் பொதுவான பாடங்களை எடுத்தோம்: இலக்கியம், இயற்கணிதம், ஒரு வெளிநாட்டு மொழி ...

ஒரு இளம், மிகவும் அழகான மனிதர் எங்களுக்கு இயற்பியல் பாடத்தை கற்பிக்க வந்தார். வருங்கால இசையமைப்பாளர்கள், வயலின் கலைஞர்கள், பியானோ கலைஞர்கள் - நம்மைப் பார்த்து ஏளனமாகப் பார்த்தார் - ஐன்ஸ்டீனைப் பற்றி, நியூட்ரான்கள் மற்றும் புரோட்டான்களைப் பற்றி வசீகரமாகப் பேசினார், கரும்பலகையில் சூத்திரங்களை விரைவாக வரைந்தார். இசையுடன் கூடியவை.

பின்னர் நான் அவரை கன்சர்வேட்டரியின் சிறிய மண்டபத்தின் மேடையில் பார்த்தேன், அவரது சிம்போனிக் கவிதையான "டான்கோ" - இளமைக் காதல் மற்றும் மிகவும் உணர்ச்சிவசப்பட்ட இசையமைப்பிற்குப் பிறகு வெட்கத்தால் குனிந்தார். பின்னர், அன்று இருந்த அனைவரையும் போலவே, ஒரு இளம் சோவியத் இசைக்கலைஞரின் கடமையைப் பற்றிய மாணவர் கலந்துரையாடலில் அவரது உணர்ச்சிகரமான பேச்சு என்னைக் கவர்ந்தது. அது அலெக்சாண்டர் செர்னோவ்.

அவரைப் பற்றிய முதல் அபிப்ராயம், பல்துறை மற்றும் பல பகுதிகளில் தன்னை பிரகாசமாக வெளிப்படுத்தும் ஒரு நபராக, எந்த வகையிலும் தற்செயலானதல்ல.

இசைக்கலைஞர்கள் தங்கள் திறமையை, ஒரு செயல்பாட்டுத் துறையில் தங்கள் முயற்சிகளை, ஒரு வகை படைப்பாற்றலில், தொடர்ந்து மற்றும் விடாமுயற்சியுடன் இசைக் கலையின் எந்த ஒரு அடுக்கையும் ஒருங்கிணைத்துள்ளனர். ஆனால் இறுதியில் இசை கலாச்சாரம் என்ற கருத்தை உருவாக்கும் எல்லாவற்றிலும், பல்வேறு துறைகளிலும் வகைகளிலும் தங்களை நிரூபிக்க முயற்சிக்கும் இசைக்கலைஞர்களும் உள்ளனர். இந்த வகை உலகளாவிய இசைக்கலைஞர் நமது நூற்றாண்டின் மிகவும் சிறப்பியல்பு - அழகியல் நிலைகளின் திறந்த மற்றும் கூர்மையான போராட்டத்தின் நூற்றாண்டு, குறிப்பாக வளர்ந்த இசை மற்றும் கேட்போர் தொடர்புகளின் நூற்றாண்டு. அத்தகைய இசையமைப்பாளர் இசையின் ஆசிரியர் மட்டுமல்ல, பிரச்சாரகர், விமர்சகர், விரிவுரையாளர் மற்றும் ஆசிரியர்.

இப்படிப்பட்ட இசையமைப்பாளர்களின் பங்கும், அவர்கள் செய்திருக்கும் மகத்துவமும், அவர்களின் பணியை ஒட்டுமொத்தமாக மதிப்பிட்டால்தான் புரியும். பல்வேறு இசை வகைகளில் திறமையான இசையமைப்புகள், புத்திசாலித்தனமான, கவர்ச்சிகரமான புத்தகங்கள், வானொலி மற்றும் தொலைக்காட்சியில் அற்புதமான நிகழ்ச்சிகள், இசையமைப்பாளர் பிளீனங்கள் மற்றும் சர்வதேச சிம்போசியங்களில் - இதன் விளைவாக அலெக்சாண்டர் செர்னோவ் ஒரு இசைக்கலைஞராக தனது குறுகிய வாழ்க்கையில் என்ன செய்தார் என்பதை ஒருவர் தீர்மானிக்க முடியும்.

இன்று, அவர் எந்தத் துறைகளில் அதிகம் செய்தார் என்பதைத் தீர்மானிக்க முயற்சிப்பது அரிது: இசையமைப்பதில், பத்திரிகையில் அல்லது இசை மற்றும் கல்வி நடவடிக்கைகளில். மேலும், ஆர்ஃபியஸின் பாடல்கள் போன்ற இசைக்கலைஞர்களின் மிகச் சிறந்த வாய்மொழி நிகழ்ச்சிகள் கூட அவற்றைக் கேட்டவர்களின் நினைவில் மட்டுமே இருக்கும். இன்று அவரது படைப்புகள் நம் முன் உள்ளன: ஒரு ஓபரா, பாலேக்கள், ஒரு சிம்போனிக் கவிதை, ஒரு குரல் சுழற்சி, Fedpn இன் உரையாடல் மற்றும் இக்காரஸின் எப்போதும் நவீன புராணக்கதை, Voynich இன் தி கேட்ஃபிளை, ரீமார்க்கின் பாசிச எதிர்ப்பு நாவல்கள் மற்றும் ப்ரிவெர்ட்டின் தத்துவ பாடல் வரிகளால் உயிர்ப்பிக்கப்பட்டது. "இசையை எப்படிக் கேட்பது", "லைட் மியூசிக், ஜாஸ், நல்ல ரசனை", மீதமுள்ள முடிக்கப்படாத "நவீன இசையைப் பற்றிய விவாதத்தில்" புத்தகங்கள் இங்கே உள்ளன. இவை அனைத்திலும், கலைக் கருப்பொருள்கள், இன்று நம் இதயத்தை மிகவும் உற்சாகப்படுத்தும் படங்கள், தொடர்ந்து நம் மனதை ஆக்கிரமிக்கும் இசை மற்றும் அழகியல் சிக்கல்கள் ஆகியவை பொதிந்தன. செர்னோவ் ஒரு உச்சரிக்கப்படும் அறிவுசார் வகையின் இசைக்கலைஞர். இது அவரது இசை இதழியல் இரண்டிலும் வெளிப்பட்டது, அவரது சிந்தனையின் ஆழம் மற்றும் கூர்மையால் வேறுபடுகிறது, மேலும் அவரது இசையமைப்பாளரின் வேலையில், அவர் தொடர்ந்து சிறந்த தத்துவ இலக்கியத்திற்கு திரும்பினார். அவரது யோசனைகளும் திட்டங்களும் எப்போதும் மகிழ்ச்சியான கண்டுபிடிப்புகளாக இருந்தன, மாறாமல் புத்துணர்ச்சியையும் ஆழமான அர்த்தத்தையும் கொண்டுள்ளன. அவரது படைப்பு நடைமுறையில், வெற்றிகரமான யோசனை பாதி போரில் உள்ளது என்ற புஷ்கின் வார்த்தைகளை அவர் உறுதிப்படுத்தினார்.

வாழ்க்கையிலும் அவரது வேலையிலும், தனிமை இந்த இசைக்கலைஞருக்கு அந்நியமாக இருந்தது. அவர் மிகவும் நேசமானவர் மற்றும் பேராசையுடன் மக்களை அணுகினார். அவர் தொடர்ந்து அவர்களின் சூழலில் பணியாற்றினார் மற்றும் மனித தகவல்தொடர்புகளின் அதிகபட்ச சாத்தியத்தை நம்பக்கூடிய அத்தகைய இசைப் பகுதிகள் மற்றும் வகைகளுக்காக பாடுபட்டார்: அவர் நாடகம் மற்றும் சினிமாவுக்காக நிறைய எழுதினார், விரிவுரைகளை வழங்கினார், பல்வேறு விவாதங்களில் பங்கேற்றார்.

கூட்டுத் தேடல்கள், விவாதங்கள், தகராறுகளில், செர்னோவ் தீப்பிடித்து எடுத்துச் செல்லப்பட்டார். ஒரு பேட்டரி போல, அவர் இயக்குனர்கள் மற்றும் கவிஞர்கள், நடிகர்கள் மற்றும் பாடகர்களுடன் தொடர்புகொள்வதில் இருந்து "சார்ஜ்" செய்யப்பட்டார். இக்காரஸ் என்ற பாலேவில், மூன்று ஸ்டூடன்ட் லைவ்ட் என்ற பாலேவில், ஆன் லைட் மியூசிக், ஜாஸ், ஆன் குட் டேஸ்ட் என்ற புத்தகத்தில் - அவர் தனது நண்பர்களுடன் இணைந்து எழுதியுள்ளார் என்ற உண்மையையும் இது விளக்கலாம்.

நவீன மனிதனின் அறிவுசார் உலகத்தை ஆக்கிரமித்து உற்சாகப்படுத்தும் எல்லாவற்றிலும் அவர் ஆர்வமாக இருந்தார். மேலும் இசையில் மட்டுமல்ல. இயற்பியலில் சமீபத்திய சாதனைகளைப் பற்றி அவருக்குத் தெரிவிக்கப்பட்டது, இலக்கியத்தைப் பற்றிய சிறந்த புரிதல் இருந்தது (கே. ஃபெடின் நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்ட அவரது ஓபராவுக்கு அவரே ஒரு சிறந்த லிப்ரெட்டோவை உருவாக்கினார்), மேலும் நவீன சினிமாவின் சிக்கல்களில் ஆழ்ந்த ஆர்வம் கொண்டிருந்தார்.

எங்கள் கொந்தளிப்பான மற்றும் மாறக்கூடிய இசை வாழ்க்கையின் காற்றழுத்தமானியை செர்னோவ் மிகவும் உணர்ச்சியுடன் பின்பற்றினார். இசை ஆர்வலர்கள் மற்றும் குறிப்பாக இளைஞர்களின் தேவைகள் மற்றும் ரசனைகள் குறித்து அவர் எப்போதும் ஆழ்ந்த அக்கறை கொண்டிருந்தார். மிகவும் மாறுபட்ட இசை நிகழ்வுகள் மற்றும் போக்குகளில் இருந்து, அவர் ஒரு சோவியத் இசைக்கலைஞராக, தனக்கும் அவரது கேட்பவர்களுக்கும் முக்கியமான மற்றும் தேவையான அனைத்தையும் பயன்படுத்தவும் பயன்படுத்தவும் முயன்றார். அவர் குவார்டெட் இசை மற்றும் பாடல்களை எழுதினார், ஜாஸ் மற்றும் "பார்ட்ஸ்" இன் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் தீவிரமாக ஆர்வமாக இருந்தார், மேலும் அவரது கடைசி மதிப்பெண் - பாலே "இகாரஸ்" - அவர் தொடர் நுட்பத்தின் சில நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தினார்.

அலெக்சாண்டர் செர்னோவ் அக்டோபரின் அதே வயது, மற்றும் உருவான ஆண்டுகள், நம் நாட்டின் தைரியம் அவரது சிவில் மற்றும் இசை தோற்றத்தை உருவாக்குவதை பாதிக்கவில்லை. அவரது குழந்தைப் பருவம் முதல் ஐந்தாண்டுத் திட்டங்களின் ஆண்டுகள், அவரது இளமைப் பருவம் போருடன் ஒத்துப்போனது. அவர் 50 களின் முற்பகுதியில் ஒரு இசைக்கலைஞராக ஒரு சுதந்திரமான வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார், மேலும் அவர் செய்ய முடிந்த அனைத்தையும் அவர் இரண்டு தசாப்தங்களில் செய்தார். இவை அனைத்தும் மனதின் முத்திரை, திறமை மற்றும் படைப்பு ஆர்வத்தால் குறிக்கப்படுகின்றன. அவரது எழுத்துக்களில், செர்னோவ் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக ஒரு பாடலாசிரியர். அவரது இசை மிகவும் காதல், அதன் படங்கள் புடைப்பு மற்றும் வெளிப்படையானவை. அவரது பல எழுத்துக்கள் ஒருவித லேசான மனச்சோர்வினால் மூடப்பட்டிருக்கும் - அவர் தனது நாட்களின் பலவீனத்தை உணர்ந்தார். அவர் அதிகம் செய்யவில்லை. அவர் ஒரு சிம்பொனியைப் பற்றி யோசித்தார், மற்றொரு ஓபராவை எழுத விரும்பினார், குர்ச்சடோவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு சிம்போனிக் கவிதையைக் கனவு கண்டார்.

ஏ. பிளாக்கின் வசனங்கள் மீதான அவரது கடைசி, இப்போது தொடங்கப்பட்ட இசையமைப்பு.

… மேலும் குரல் இனிமையாக இருந்தது, மற்றும் கற்றை மெல்லியதாக இருந்தது, மேலும் உயரமாக, அரச கதவுகளில், ரகசியங்களில் ஈடுபட்டு, யாரும் திரும்பி வர மாட்டார்கள் என்று குழந்தை அழுதது.

இந்த காதல் அலெக்சாண்டர் செர்னோவின் ஸ்வான் பாடலாக மாற இருந்தது. ஆனால் வசனங்கள் மட்டுமே எஞ்சியிருந்தன... அவை ஒரு அறிவார்ந்த மற்றும் திறமையான இசைக்கலைஞருக்கு ஒரு பிரகாசமான எபிடாஃப் போல ஒலிக்கிறது.