அலெக்சாண்டர் போரிசோவிச் கோல்டன்வீசர் |
இசையமைப்பாளர்கள்

அலெக்சாண்டர் போரிசோவிச் கோல்டன்வீசர் |

அலெக்சாண்டர் கோல்டன்வீசர்

பிறந்த தேதி
10.03.1875
இறந்த தேதி
26.11.1961
தொழில்
இசையமைப்பாளர், பியானோ கலைஞர், ஆசிரியர்
நாடு
ரஷ்யா, சோவியத் ஒன்றியம்

ஒரு முக்கிய ஆசிரியர், திறமையான கலைஞர், இசையமைப்பாளர், இசை ஆசிரியர், விமர்சகர், எழுத்தாளர், பொது நபர் - அலெக்சாண்டர் போரிசோவிச் கோல்டன்வீசர் பல தசாப்தங்களாக இந்த குணங்கள் அனைத்தையும் வெற்றிகரமாக நிகழ்த்தியுள்ளார். அறிவின் மீது இடைவிடாத நாட்டம் அவருக்கு எப்போதும் உண்டு. இது இசைக்கும் பொருந்தும், அதில் அவரது புலமைக்கு எல்லையே இல்லை, இது கலை படைப்பாற்றலின் பிற பகுதிகளுக்கும் பொருந்தும், இது அதன் பல்வேறு வெளிப்பாடுகளில் வாழ்க்கைக்கும் பொருந்தும். அறிவின் தாகம், ஆர்வங்களின் அகலம் அவரை லியோ டால்ஸ்டாயைப் பார்க்க யஸ்னயா பொலியானாவுக்கு அழைத்துச் சென்றது, அதே ஆர்வத்துடன் இலக்கிய மற்றும் நாடக புதுமைகளைப் பின்பற்றச் செய்தது, உலக சதுரங்க கிரீடத்திற்கான போட்டிகளின் ஏற்ற தாழ்வுகள். "அலெக்சாண்டர் போரிசோவிச்," எஸ். ஃபீன்பெர்க் எழுதினார், "வாழ்க்கை, இலக்கியம் மற்றும் இசையில் புதிய எல்லாவற்றிலும் எப்போதும் மிகுந்த ஆர்வம் கொண்டவர். இருப்பினும், ஸ்னோபரிக்கு அந்நியராக இருப்பதால், அது எந்தப் பகுதியைப் பற்றியதாக இருந்தாலும், ஃபேஷன் போக்குகள் மற்றும் பொழுதுபோக்குகளில் விரைவான மாற்றம் இருந்தபோதிலும், நீடித்த மதிப்புகள் - முக்கியமான மற்றும் அவசியமான அனைத்தும் எப்படி கண்டுபிடிப்பது என்பது அவருக்குத் தெரியும். கோல்டன்வீசருக்கு 85 வயதாகியபோது இது அந்த நாட்களில் கூறப்பட்டது!

சோவியத் ஸ்கூல் ஆஃப் பியானிசத்தின் நிறுவனர்களில் ஒருவர். கோல்டன்வீசர் தனது சமகாலத்தவர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்களின் சாட்சியங்களை புதிய தலைமுறைகளுக்கு அனுப்பும் காலத்தின் பயனுள்ள தொடர்பை வெளிப்படுத்தினார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கலையில் அவரது பாதை கடந்த நூற்றாண்டின் இறுதியில் தொடங்கியது. பல ஆண்டுகளாக, அவர் தனது படைப்பு வளர்ச்சியில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்திய பல இசைக்கலைஞர்கள், இசையமைப்பாளர்கள், எழுத்தாளர்களை சந்திக்க வேண்டியிருந்தது. இருப்பினும், கோல்டன்வைசரின் வார்த்தைகளின் அடிப்படையில், இங்கே ஒருவர் முக்கிய, தீர்க்கமான தருணங்களை தனிமைப்படுத்தலாம்.

குழந்தைப் பருவம்… "எனது முதல் இசை பதிவுகள்," கோல்டன்வைசர் நினைவு கூர்ந்தார், "நான் என் தாயிடமிருந்து பெற்றேன். என் அம்மாவுக்கு ஒரு சிறந்த இசை திறமை இல்லை; அவள் குழந்தைப் பருவத்தில் மாஸ்கோவில் சில காலம் பெயர்பெற்ற கர்ராஸிடமிருந்து பியானோ பாடங்களைக் கற்றுக்கொண்டாள். அவளும் கொஞ்சம் பாடினாள். அவளுக்கு சிறந்த இசை ரசனை இருந்தது. அவர் மொஸார்ட், பீத்தோவன், ஷூபர்ட், ஷுமன், சோபின், மெண்டல்சோன் ஆகியோரை வாசித்து பாடினார். தந்தை பெரும்பாலும் மாலையில் வீட்டில் இல்லை, தனியாக இருந்ததால், அம்மா மாலை முழுவதும் இசை வாசித்தார். குழந்தைகளாகிய நாங்கள் அடிக்கடி அவள் சொல்வதைக் கேட்டு, படுக்கைக்குச் சென்றதும், அவளுடைய இசையின் சத்தத்திற்கு நாங்கள் தூங்கப் பழகிவிட்டோம்.

பின்னர், அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் படித்தார், அதில் இருந்து 1895 இல் பியானோ கலைஞராகவும், 1897 இல் இசையமைப்பாளராகவும் பட்டம் பெற்றார். AI Siloti மற்றும் PA பாப்ஸ்ட் ஆகியோர் அவரது பியானோ ஆசிரியர்கள். மாணவராக இருந்தபோது (1896) மாஸ்கோவில் தனது முதல் தனி இசை நிகழ்ச்சியை வழங்கினார். இளம் இசைக்கலைஞர் MM Ippolitov-Ivanov, AS அரென்ஸ்கி, SI Taneyev வழிகாட்டுதலின் கீழ் இசையமைக்கும் கலையில் தேர்ச்சி பெற்றார். இந்த புகழ்பெற்ற ஆசிரியர்கள் ஒவ்வொருவரும் ஏதோ ஒரு வகையில் கோல்டன்வைசரின் கலை நனவை வளப்படுத்தினர், ஆனால் தானியேவ் உடனான அவரது படிப்பும் பின்னர் அவருடனான நெருங்கிய தனிப்பட்ட தொடர்பும் அந்த இளைஞனின் மீது மிகப்பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

மற்றொரு குறிப்பிடத்தக்க சந்திப்பு: “ஜனவரி 1896 இல், ஒரு மகிழ்ச்சியான விபத்து என்னை லியோ டால்ஸ்டாயின் வீட்டிற்கு அழைத்துச் சென்றது. மெல்ல மெல்ல அவர் இறக்கும் வரை அவருக்கு நெருக்கமான நபராக மாறிவிட்டேன். என் வாழ்நாள் முழுவதும் இந்த நெருக்கத்தின் தாக்கம் மகத்தானது. ஒரு இசைக்கலைஞராக, எல்.என் எனக்கு முதன்முதலில் இசைக் கலையை பரந்த மக்களுக்கு நெருக்கமாகக் கொண்டு செல்லும் பெரும் பணியை வெளிப்படுத்தினார். (சிறந்த எழுத்தாளருடனான அவரது தொடர்பு பற்றி, அவர் "டால்ஸ்டாய்க்கு அருகில்" என்ற இரண்டு தொகுதி புத்தகத்தை எழுதுவார்.) உண்மையில், ஒரு கச்சேரி கலைஞராக, கோல்டன்வைசர் தனது நடைமுறை நடவடிக்கைகளில், புரட்சிக்கு முந்தைய ஆண்டுகளில் கூட, ஒருவராக இருக்க முயன்றார். கல்வியாளர் இசைக்கலைஞர், கேட்போரின் ஜனநாயக வட்டங்களை இசைக்கு ஈர்க்கிறார். அவர் உழைக்கும் பார்வையாளர்களுக்கு இசை நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்கிறார், ரஷ்ய நிதான சங்கத்தின் வீட்டில் பேசுகிறார், யஸ்னயா பாலியானாவில் அவர் அசல் கச்சேரிகள்-விவசாயிகளுக்கான பேச்சுக்களை நடத்துகிறார், மேலும் மாஸ்கோ மக்கள் கன்சர்வேட்டரியில் கற்பிக்கிறார்.

கோல்டன்வீசரின் செயல்பாட்டின் இந்த பக்கம் அக்டோபர் மாதத்திற்குப் பிறகு முதல் ஆண்டுகளில் கணிசமாக உருவாக்கப்பட்டது, பல ஆண்டுகளாக அவர் ஏ.வி. லுனாச்சார்ஸ்கியின் முன்முயற்சியின் பேரில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட இசை கவுன்சிலுக்கு தலைமை தாங்கினார்: ”துறை. இந்தத் துறையானது பரந்த மக்களுக்கு சேவை செய்ய விரிவுரைகள், கச்சேரிகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்யத் தொடங்கியது. நான் அங்கு சென்று எனது சேவைகளை வழங்கினேன். படிப்படியாக வியாபாரம் வளர்ந்தது. பின்னர், இந்த அமைப்பு மாஸ்கோ கவுன்சிலின் அதிகார வரம்பிற்கு உட்பட்டது மற்றும் மாஸ்கோ பொதுக் கல்வித் துறைக்கு (MONO) மாற்றப்பட்டது மற்றும் 1917 வரை இருந்தது. நாங்கள் துறைகளை உருவாக்கியுள்ளோம்: இசை (கச்சேரி மற்றும் கல்வி), நாடகம், விரிவுரை. நான் கச்சேரித் துறைக்கு தலைமை தாங்கினேன், அதில் பல முக்கிய இசைக்கலைஞர்கள் பங்கேற்றனர். நாங்கள் கச்சேரி குழுக்களை ஏற்பாடு செய்தோம். N. Obukhova, V. Barsova, N. Raisky, B. Sibor, M, Blumenthal-Tamarina மற்றும் பலர் எனது படைப்பிரிவில் பங்கேற்றனர் ... எங்கள் படைப்பிரிவுகள் தொழிற்சாலைகள், தொழிற்சாலைகள், செம்படை பிரிவுகள், கல்வி நிறுவனங்கள், கிளப்புகளுக்கு சேவை செய்தன. மாஸ்கோவின் மிகத் தொலைதூரப் பகுதிகளுக்கு குளிர்காலத்தில் ஸ்லெட்ஜ்களிலும், சூடான காலநிலையிலும் உலர் அலமாரிகளிலும் பயணித்தோம்; சில நேரங்களில் குளிர்ந்த, வெப்பமடையாத அறைகளில் செய்யப்படுகிறது. ஆயினும்கூட, இந்த வேலை பங்கேற்பாளர்கள் அனைவருக்கும் சிறந்த கலை மற்றும் தார்மீக திருப்தியை அளித்தது. பார்வையாளர்கள் (குறிப்பாக வேலை முறையாக மேற்கொள்ளப்பட்ட இடங்களில்) நிகழ்த்தப்பட்ட படைப்புகளுக்கு தெளிவாக பதிலளித்தனர்; கச்சேரியின் முடிவில், அவர்கள் கேள்விகளைக் கேட்டார்கள், ஏராளமான குறிப்புகளைச் சமர்ப்பித்தனர் ... "

பியானோ கலைஞரின் கல்வியியல் செயல்பாடு அரை நூற்றாண்டுக்கும் மேலாக தொடர்ந்தது. மாணவராக இருந்தபோது, ​​அவர் மாஸ்கோ அனாதை நிறுவனத்தில் கற்பிக்கத் தொடங்கினார், பின்னர் மாஸ்கோ பில்ஹார்மோனிக் சொசைட்டியில் உள்ள கன்சர்வேட்டரியில் பேராசிரியராக இருந்தார். இருப்பினும், 1906 ஆம் ஆண்டில், கோல்டன்வீசர் தனது விதியை மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியுடன் எப்போதும் இணைத்தார். இங்கு 200க்கும் மேற்பட்ட இசைக்கலைஞர்களுக்கு பயிற்சி அளித்தார். அவரது மாணவர்களில் பலரின் பெயர்கள் பரவலாக அறியப்படுகின்றன - எஸ். ஃபீன்பெர்க், ஜி. கின்ஸ்பர்க். ஆர். டமர்கினா, டி. நிகோலேவா, டி. பாஷ்கிரோவ், எல். பெர்மன், டி. பிளாகோய், எல். சோசினா... எஸ். ஃபீன்பெர்க் எழுதியது போல், “கோல்டன்வைசர் தனது மாணவர்களை அன்பாகவும் கவனமாகவும் நடத்தினார். அவர் ஒரு இளம், இன்னும் வலிமையான திறமையின் தலைவிதியை முன்னறிவித்தார். அவரது சரியான தன்மையை நாம் எத்தனை முறை நம்பியிருக்கிறோம், ஒரு இளம், வெளித்தோற்றத்தில் புரிந்துகொள்ள முடியாத படைப்பு முயற்சியில், அவர் இதுவரை கண்டுபிடிக்கப்படாத ஒரு சிறந்த திறமையை யூகித்தார். சிறப்பியல்பு ரீதியாக, கோல்டன்வைசரின் மாணவர்கள் தொழில்முறை பயிற்சியின் முழுப் பாதையிலும் சென்றனர் - குழந்தைப் பருவத்திலிருந்து பட்டதாரி பள்ளி வரை. எனவே, குறிப்பாக, G. Ginzburg இன் விதி இருந்தது.

ஒரு சிறந்த ஆசிரியரின் நடைமுறையில் சில வழிமுறைகளை நாம் தொட்டால், D. Blagoy இன் வார்த்தைகளை மேற்கோள் காட்டுவது மதிப்புக்குரியது: "கோல்டன்வைசர் தன்னை பியானோ வாசிப்பதில் ஒரு கோட்பாட்டாளராகக் கருதவில்லை, தன்னை ஒரு பயிற்சி ஆசிரியராக மட்டுமே அழைக்கிறார். அவரது கருத்துகளின் துல்லியம் மற்றும் சுருக்கமானது, மற்றவற்றுடன், மாணவர்களின் கவனத்தை வேலையின் முக்கிய, தீர்க்கமான தருணத்திற்கு அவர் ஈர்க்க முடிந்தது என்பதாலும், அதே நேரத்தில் கலவையின் அனைத்து சிறிய விவரங்களையும் கவனிக்க முடிந்தது என்பதாலும் விளக்கப்பட்டது. விதிவிலக்கான துல்லியத்துடன், முழுமையையும் புரிந்துகொள்வதற்கும் உள்ளடக்குவதற்கும் ஒவ்வொரு விவரத்தின் முக்கியத்துவத்தைப் பாராட்டவும். அலெக்சாண்டர் போரிசோவிச் கோல்டன்வைசரின் அனைத்து கருத்துக்களும் தீவிரமான மற்றும் ஆழமான அடிப்படை பொதுமைப்படுத்தலுக்கு வழிவகுத்தன. பல இசைக்கலைஞர்களும் கோல்டன்வீசர் வகுப்பில் ஒரு சிறந்த பள்ளியில் தேர்ச்சி பெற்றனர், அவர்களில் இசையமைப்பாளர்கள் எஸ். எவ்ஸீவ், டி. கபாலெவ்ஸ்கி. V. Nechaev, V. Fere, அமைப்பாளர் L. Roizman.

இந்த நேரத்தில், 50 களின் நடுப்பகுதி வரை, அவர் தொடர்ந்து இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கினார். தனி மாலைகள், ஒரு சிம்பொனி இசைக்குழுவுடன் நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் E. இசாய், P. காசல்ஸ், D. Oistrakh, S. Knushevitsky, D. Tsyganov, L. கோகன் மற்றும் பிற பிரபலமான கலைஞர்களுடன் குழும இசை ஆகியவை உள்ளன. எந்த சிறந்த இசைக்கலைஞரையும் போல. கோல்டன்வீசர் ஒரு அசல் பியானோ பாணியைக் கொண்டிருந்தார். "நாங்கள் இந்த விளையாட்டில் உடல் சக்தி, சிற்றின்ப வசீகரம் ஆகியவற்றைத் தேடவில்லை, ஆனால் அதில் நுட்பமான நிழல்கள், நிகழ்த்தப்படும் ஆசிரியருக்கு நேர்மையான அணுகுமுறை, நல்ல தரமான வேலை, ஒரு சிறந்த உண்மையான கலாச்சாரம் - மற்றும் மாஸ்டரின் சில நிகழ்ச்சிகளை பார்வையாளர்கள் நீண்ட நேரம் நினைவில் வைத்திருக்க இது போதுமானது. மொஸார்ட், பீத்தோவன், ஷுமன் போன்றோரின் விரல்களின் கீழ் ஏ. கோல்டன்வைசரின் சில விளக்கங்களை நாங்கள் மறந்துவிடவில்லை. இந்த பெயர்களில் ஒருவர் பாதுகாப்பாக பாக் மற்றும் டி. "அனைத்து கிளாசிக்கல் ரஷ்ய மற்றும் மேற்கத்திய இசை இலக்கியங்களின் சிறந்த அறிவாளி," என்று எஸ். ஃபீன்பெர்க் எழுதினார், "அவர் மிகவும் பரந்த திறமையைக் கொண்டிருந்தார்... அலெக்சாண்டர் போரிசோவிச்சின் மகத்தான திறன் மற்றும் கலைத்திறன் பியானோவின் மிகவும் மாறுபட்ட பாணிகளில் அவர் தேர்ச்சி பெற்றதன் மூலம் மதிப்பிட முடியும். இலக்கியம். அவர் ஃபிலிகிரீ மொஸார்ட் பாணியிலும், ஸ்க்ராபினின் படைப்பாற்றலின் வேகமான சுத்திகரிக்கப்பட்ட பாத்திரத்திலும் சமமாக வெற்றி பெற்றார்.

நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, கோல்டன்வீசர்-நடிப்பாளர் என்று வரும்போது, ​​​​முதலில் ஒன்று மொஸார்ட்டின் பெயர். அவரது இசை, உண்மையில், அவரது முழு படைப்பு வாழ்க்கையிலும் பியானோ கலைஞருடன் இருந்தது. 30 களின் மதிப்புரைகளில் ஒன்றில் நாம் படிக்கிறோம்: “Goldenweiser's Mozart தனக்காகப் பேசுகிறார், முதல் நபரைப் போல, ஆழமாக, நம்பத்தகுந்த மற்றும் கவர்ச்சிகரமான, தவறான பாத்தோஸ் மற்றும் பாப் போஸ்கள் இல்லாமல் பேசுகிறார் ... எல்லாம் எளிமையானது, இயற்கையானது மற்றும் உண்மையானது ... விரல்களின் கீழ் ஒரு மனிதன் மற்றும் இசைக்கலைஞர் - அவரது சூரிய ஒளி மற்றும் துக்கம், கிளர்ச்சி மற்றும் தியானம், தைரியம் மற்றும் கருணை, தைரியம் மற்றும் மென்மை - கோல்டன்வீசரின் அனைத்து பன்முகத்தன்மையையும் உயிர்ப்பிக்கிறது. மேலும், மற்ற இசையமைப்பாளர்களின் இசை பற்றிய கோல்டன்வீசரின் விளக்கங்களில் மொஸார்ட்டின் தொடக்கத்தை வல்லுநர்கள் கண்டறிந்துள்ளனர்.

பியானோ கலைஞரின் நிகழ்ச்சிகளில் சோபினின் படைப்புகள் எப்போதும் குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடித்துள்ளன. "சிறந்த சுவை மற்றும் அற்புதமான பாணி உணர்வுடன்," A. Nikolaev வலியுறுத்துகிறார், "Goldenweiser சோபினின் மெல்லிசைகளின் தாள நேர்த்தியையும், அவரது இசை துணியின் பாலிஃபோனிக் தன்மையையும் வெளிப்படுத்த முடிகிறது. கோல்டன்வீசரின் பியானிசத்தின் அம்சங்களில் ஒன்று மிகவும் மிதமான பெடலைசேஷன், இசை வடிவத்தின் தெளிவான வரையறைகளின் ஒரு குறிப்பிட்ட கிராஃபிக் தன்மை, மெல்லிசை வரியின் வெளிப்பாட்டை வலியுறுத்துகிறது. இவை அனைத்தும் அவரது நடிப்புக்கு ஒரு விசித்திரமான சுவையை அளிக்கிறது, இது சோபினின் பாணிக்கும் மொஸார்ட்டின் பியானிசத்திற்கும் இடையிலான தொடர்புகளை நினைவூட்டுகிறது.

குறிப்பிடப்பட்ட அனைத்து இசையமைப்பாளர்களும், அவர்களுடன் ஹெய்டன், லிஸ்ட், கிளிங்கா, போரோடின் ஆகியோரும் இசையமைப்பாளரான கோல்டன்வைசரின் கவனத்திற்குரியவர்கள். மொஸார்ட், பீத்தோவன், முழு பியானோ ஷூமான் ஆகியோரின் சொனாட்டாக்கள் உட்பட பல கிளாசிக்கல் படைப்புகள் கோல்டன்வீசரின் முன்மாதிரியான பதிப்பில் இன்று கலைஞர்களுக்கு வருகின்றன.

இறுதியாக, கோல்டன்வைசர் இசையமைப்பாளரின் படைப்புகளைக் குறிப்பிட வேண்டும். அவர் மூன்று ஓபராக்களை எழுதினார் ("பிளேக் காலத்தில் ஒரு விருந்து", "பாடகர்கள்" மற்றும் "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்"), ஆர்கெஸ்ட்ரா, அறை-கருவி மற்றும் பியானோ துண்டுகள் மற்றும் காதல்.

… அதனால் அவர் நீண்ட ஆயுளுடன், வேலை நிரம்பியவராக வாழ்ந்தார். அமைதியை அறிந்ததில்லை. "கலைக்கு தன்னை அர்ப்பணித்தவர்," பியானோ கலைஞர் மீண்டும் சொல்ல விரும்பினார், "எப்போதும் முன்னோக்கி பாடுபட வேண்டும். முன்னோக்கிச் செல்வதில்லை என்பது பின்னோக்கிச் செல்வதைக் குறிக்கிறது. அலெக்சாண்டர் போரிசோவிச் கோல்டன்வீசர் தனது இந்த ஆய்வறிக்கையின் நேர்மறையான பகுதியை எப்போதும் பின்பற்றினார்.

எழுத்து .: Goldenweiser AB கட்டுரைகள், பொருட்கள், நினைவுகள் / தொகுப்பு. மற்றும் எட். டிடி பிளாகோய். - எம்., 1969; இசை கலை பற்றி. சனி. கட்டுரைகள், – எம்., 1975.

கிரிகோரிவ் எல்., பிளாடெக் யா.


கலவைகள்:

ஓபராக்கள் - பிளேக் காலத்தில் ஒரு விருந்து (1942), பாடகர்கள் (1942-43), ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ் (1946-47); நாடகக் கதைப் பாடல் - அக்டோபர் ஒளி (1948); இசைக்குழுவிற்கு - ஓவர்ச்சர் (டான்டே, 1895-97 க்குப் பிறகு), 2 ரஷ்ய தொகுப்புகள் (1946); அறை கருவி வேலைகள் – சரம் குவார்டெட் (1896; 2வது பதிப்பு 1940), எஸ்.வி. ராச்மானினோவின் நினைவாக மூவர் (1953); வயலின் மற்றும் பியானோவிற்கு - கவிதை (1962); பியானோவிற்கு – 14 புரட்சிகர பாடல்கள் (1932), கான்ட்ராபண்டல் ஸ்கெட்ச்கள் (2 புத்தகங்கள், 1932), பாலிஃபோனிக் சொனாட்டா (1954), சொனாட்டா ஃபேன்டஸி (1959), முதலியன, பாடல்கள் மற்றும் காதல்கள்.

ஒரு பதில் விடவும்