அனடோலி லியாடோவ் |

அனடோலி லியாடோவ்

லியாடோவ். தாலாட்டு (இயக்குநர். லியோபோல்ட் ஸ்டோகோவ்ஸ்கி)

… லியாடோவ் அடக்கமாக பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா - மினியேச்சர் துறையை தனக்கு ஒதுக்கிக் கொண்டார், மேலும் ஒரு கைவினைஞரின் மிகுந்த அன்புடனும் முழுமையுடனும், முதல் தர நகைக்கடை மற்றும் பாணியில் மாஸ்டர் ரசனையுடன் அதில் பணியாற்றினார். அழகு உண்மையில் தேசிய-ரஷ்ய ஆன்மீக வடிவத்தில் அவருக்குள் வாழ்ந்தது. பி. அசாஃபீவ்

A. லியாடோவ் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் குறிப்பிடத்தக்க விண்மீனின் இளைய தலைமுறையைச் சேர்ந்தவர். அவர் ஒரு திறமையான இசையமைப்பாளர், நடத்துனர், ஆசிரியர், இசை மற்றும் பொது நபராக தன்னைக் காட்டினார். லியாடோவின் படைப்பின் மையத்தில் ரஷ்ய காவியம் மற்றும் பாடல் நாட்டுப்புறக் கதைகள், விசித்திரக் கதை கற்பனையின் படங்கள் உள்ளன, அவர் சிந்தனையுடன் கூடிய பாடல் வரிகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறார், இயற்கையின் நுட்பமான உணர்வு; அவரது படைப்புகளில் வகை பண்பு மற்றும் நகைச்சுவை கூறுகள் உள்ளன. லியாடோவின் இசை லேசான, சீரான மனநிலை, உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துவதில் கட்டுப்பாடு, உணர்ச்சிவசப்பட்ட, நேரடி அனுபவத்தால் எப்போதாவது குறுக்கிடப்படுகிறது. லியாடோவ் கலை வடிவத்தை மேம்படுத்துவதில் அதிக கவனம் செலுத்தினார்: எளிமை, எளிமை மற்றும் நேர்த்தியுடன், இணக்கமான விகிதம் - இவை கலைத்திறனுக்கான அவரது மிக உயர்ந்த அளவுகோல்கள். M. Glinka மற்றும் A. புஷ்கின் பணி அவருக்கு ஒரு இலட்சியமாக இருந்தது. அவர் உருவாக்கிய படைப்புகளின் அனைத்து விவரங்களையும் அவர் நீண்ட நேரம் யோசித்தார், பின்னர் கலவையை சுத்தமாக, கிட்டத்தட்ட கறைகள் இல்லாமல் எழுதினார்.

லியாடோவின் விருப்பமான இசை வடிவம் ஒரு சிறிய கருவி அல்லது குரல் துண்டு. இசையமைப்பாளர் நகைச்சுவையாக ஐந்து நிமிடங்களுக்கு மேல் நிற்க முடியாது என்று கூறினார். அவரது படைப்புகள் அனைத்தும் சிறு உருவங்களாகவும், சுருக்கமாகவும், வடிவத்திலும் மெருகூட்டப்பட்டவை. லியாடோவின் பணி அளவு சிறியது, கான்டாட்டா, ஒரு சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கான 12 பாடல்கள், குரல் மற்றும் பியானோவிற்கான நாட்டுப்புற வார்த்தைகளில் 18 குழந்தைகள் பாடல்கள், 4 காதல்கள், நாட்டுப்புற பாடல்களின் சுமார் 200 ஏற்பாடுகள், பல பாடகர்கள், 6 அறை கருவி இசையமைப்புகள், பியானோவிற்கு 50 க்கும் மேற்பட்ட துண்டுகள். .

லியாடோவ் ஒரு இசைக் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவரது தந்தை மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் நடத்துனராக இருந்தார். சிறுவனுக்கு கச்சேரிகளில் சிம்போனிக் இசையைக் கேட்க வாய்ப்பு கிடைத்தது, பெரும்பாலும் அனைத்து ஒத்திகைகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகளுக்காக ஓபரா ஹவுஸைப் பார்வையிடவும். "அவர் கிளிங்காவை நேசித்தார், அதை இதயத்தால் அறிந்திருந்தார். "ரோக்னெடா" மற்றும் "ஜூடித்" செரோவ் பாராட்டினர். மேடையில், அவர் ஊர்வலங்கள் மற்றும் கூட்டத்தில் பங்கேற்றார், வீட்டிற்கு வந்ததும், அவர் கண்ணாடி முன் ருஸ்லான் அல்லது ஃபர்லாஃப் சித்தரித்தார். அவர் பாடகர்கள், பாடகர்கள் மற்றும் இசைக்குழுவை போதுமான அளவு கேட்டுள்ளார்," என். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் நினைவு கூர்ந்தார். இசைத் திறமை ஆரம்பத்தில் வெளிப்பட்டது, 1867 இல் பதினொரு வயதான லியாடோவ் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியில் நுழைந்தார். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் என்பவரிடம் நடைமுறை எழுத்தைப் படித்தார். இருப்பினும், 1876 இல் ஆஜராகாதமை மற்றும் ஒழுக்கமின்மைக்காக, அவர் வெளியேற்றப்பட்டார். 1878 ஆம் ஆண்டில், லியாடோவ் இரண்டாவது முறையாக கன்சர்வேட்டரியில் நுழைந்தார், அதே ஆண்டில் இறுதித் தேர்வில் அற்புதமாக தேர்ச்சி பெற்றார். டிப்ளோமா வேலையாக, F. ஷில்லரால் "தி மெஸ்ஸினியன் பிரைட்" இன் இறுதிக் காட்சிக்கான இசை அவருக்கு வழங்கப்பட்டது.

70 களின் நடுப்பகுதியில். பாலகிரேவ் வட்டத்தின் உறுப்பினர்களை லியாடோவ் சந்திக்கிறார். முசோர்க்ஸ்கி அவருடனான முதல் சந்திப்பைப் பற்றி எழுதியது இங்கே: “... ஒரு புதிய, சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத, அசல் மற்றும் ரஷியன் இளம் திறமை…” பெரிய இசைக்கலைஞர்களுடனான தொடர்பு லியாடோவின் படைப்பு வளர்ச்சியில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. அவரது ஆர்வங்களின் வரம்பு விரிவடைகிறது: தத்துவம் மற்றும் சமூகவியல், அழகியல் மற்றும் இயற்கை அறிவியல், கிளாசிக்கல் மற்றும் நவீன இலக்கியம். அவரது இயல்பின் அத்தியாவசிய தேவை பிரதிபலிப்பு. “என்ன புத்தகத்தை வெளியே எடு நீங்கள் வேண்டும்மற்றும் அதை அபிவிருத்தி செய்யுங்கள் பெரியதாகஅதன் அர்த்தம் என்னவென்று அப்போது நீங்கள் அறிவீர்கள் நினைக்கிறேன்", பின்னர் அவர் தனது நண்பர் ஒருவருக்கு எழுதினார்.

1878 இலையுதிர்காலத்தில் இருந்து, லியாடோவ் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியில் ஆசிரியரானார், அங்கு அவர் கலைஞர்களுக்கான தத்துவார்த்த துறைகளை கற்பித்தார், மேலும் 80 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து. அவர் பாடும் சேப்பலில் கற்பிக்கிறார். 70-80 களின் தொடக்கத்தில். லியாடோவ் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் இசை ஆர்வலர்களின் வட்டத்தில் நடத்துனராக தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார், பின்னர் ஏ. ரூபின்ஸ்டீனால் நிறுவப்பட்ட பொது சிம்பொனி கச்சேரிகளிலும், எம். பெல்யாவ் நிறுவிய ரஷ்ய சிம்பொனி கச்சேரிகளிலும் நடத்துனராக பணியாற்றினார். ஒரு நடத்துனராக அவரது குணங்கள் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், ரூபின்ஸ்டீன், ஜி. லாரோச் ஆகியோரால் மிகவும் மதிக்கப்பட்டன.

லியாடோவின் இசை தொடர்புகள் விரிவடைகின்றன. அவர் P. சாய்கோவ்ஸ்கி, A. Glazunov, Laroche ஆகியோரை சந்திக்கிறார், Belyaevsky வெள்ளிக்கிழமைகளில் உறுப்பினராகிறார். அதே சமயம் இசையமைப்பாளராகவும் பிரபலமானார். 1874 முதல், லியாடோவின் முதல் படைப்புகள் வெளியிடப்பட்டன: 4 காதல்கள், ஒப். 1 மற்றும் "ஸ்பைக்கர்ஸ்" ஆப். 2 (1876). இந்த வகையில் காதல்கள் மட்டுமே லியாடோவின் அனுபவமாக மாறியது; அவை "குச்சிஸ்டுகளின்" செல்வாக்கின் கீழ் உருவாக்கப்பட்டன. "ஸ்பைக்கர்ஸ்" என்பது லியாடோவின் முதல் பியானோ கலவையாகும், இது சிறிய, மாறுபட்ட துண்டுகள், ஒரு முழுமையான சுழற்சியில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஏற்கனவே இங்கே லியாடோவின் விளக்கக்காட்சியின் முறை தீர்மானிக்கப்பட்டது - நெருக்கம், லேசான தன்மை, நேர்த்தியுடன். 1900 களின் ஆரம்பம் வரை. லியாடோவ் 50 ஓபஸ்களை எழுதி வெளியிட்டார். அவற்றில் பெரும்பாலானவை சிறிய பியானோ துண்டுகள்: இன்டர்மெஸ்ஸோஸ், அராபெஸ்க்யூஸ், ப்ரீலூட்ஸ், இம்ப்ரோம்ப்டு, எட்யூட்ஸ், மசூர்காஸ், வால்ட்ஸ் போன்றவை. மியூசிகல் ஸ்னஃப்பாக்ஸ் பரவலான பிரபலத்தைப் பெற்றுள்ளது, இதில் பொம்மை-பொம்மை உலகின் படங்கள் குறிப்பிட்ட நுணுக்கம் மற்றும் நுட்பத்துடன் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகின்றன. முன்னுரைகளில், பி மைனர் ஒப் இன் முன்னுரை. குறிப்பாக தனித்து நிற்கிறது. 11, M. பாலகிரேவின் தொகுப்பான "40 ரஷ்ய நாட்டுப்புறப் பாடல்கள்" என்பதிலிருந்து "உலகில் என்ன கொடுமையானது" என்ற நாட்டுப்புற பாடலுக்கு மிக நெருக்கமான மெல்லிசை.

பியானோவிற்கான மிகப்பெரிய படைப்புகளில் 2 சுழற்சிகளின் மாறுபாடுகள் அடங்கும் (கிளிங்காவின் காதல் "வெனிஸ் நைட்" மற்றும் ஒரு போலந்து தீம் மீது). மிகவும் பிரபலமான நாடகங்களில் ஒன்று "பழங்காலத்தைப் பற்றி" பாலாட் ஆகும். இந்த வேலை கிளின்காவின் ஓபரா "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" மற்றும் ஏ. போரோடினின் "போகாடிர்ஸ்காயா" சிம்பொனியின் காவிய பக்கங்களுக்கு அருகில் உள்ளது. 1906 இல் லியாடோவ் "பழைய நாட்களைப் பற்றி" என்ற பாலாட்டின் ஆர்கெஸ்ட்ரா பதிப்பை உருவாக்கியபோது, ​​வி. ஸ்டாசோவ், அதைக் கேட்டதும், "உண்மையானது துருத்தி நீங்கள் இங்கே செதுக்கினீர்கள்.

80 களின் இறுதியில். லியாடோவ் குரல் இசைக்கு திரும்பினார் மற்றும் நாட்டுப்புற நகைச்சுவைகள், விசித்திரக் கதைகள், கோரஸ்கள் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் குழந்தைகள் பாடல்களின் 3 தொகுப்புகளை உருவாக்கினார். C. Cui இந்தப் பாடல்களை "மிகச்சிறந்த, முடிக்கப்பட்ட முடிவில் சிறிய முத்துக்கள்" என்று அழைத்தார்.

90 களின் இறுதியில் இருந்து. புவியியல் சங்கத்தின் பயணங்களால் சேகரிக்கப்பட்ட நாட்டுப்புற பாடல்களை செயலாக்குவதில் லியாடோவ் ஆர்வத்துடன் ஈடுபட்டுள்ளார். குரல் மற்றும் பியானோவிற்கான 4 தொகுப்புகள் குறிப்பாக தனித்து நிற்கின்றன. பாலகிரேவ் மற்றும் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ஆகியோரின் மரபுகளைப் பின்பற்றி, லியாடோவ் சப்வோகல் பாலிஃபோனியின் நுட்பங்களைப் பரவலாகப் பயன்படுத்துகிறார். மற்றும் இசை படைப்பாற்றலின் இந்த வடிவத்தில், ஒரு பொதுவான லியாடோவ் பண்பு வெளிப்படுகிறது - நெருக்கம் (அவர் ஒரு ஒளி வெளிப்படையான துணியை உருவாக்கும் குறைந்தபட்ச குரல்களைப் பயன்படுத்துகிறார்).

XX நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். லியாடோவ் முன்னணி மற்றும் அதிகாரப்பூர்வ ரஷ்ய இசைக்கலைஞர்களில் ஒருவரானார். கன்சர்வேட்டரியில், சிறப்பு கோட்பாட்டு மற்றும் கலவை வகுப்புகள் அவருக்கு அனுப்பப்படுகின்றன, அவருடைய மாணவர்களில் எஸ். புரோகோபீவ், என். மியாஸ்கோவ்ஸ்கி, பி. அசாஃபீவ் மற்றும் பலர் உள்ளனர். மாணவர் அமைதியின்மை காலத்தில் 1905 இல் லியாடோவின் நடத்தை தைரியமான மற்றும் உன்னதமானது என்று அழைக்கப்படலாம். அரசியலில் இருந்து விலகி, ஆர்எம்எஸ்ஸின் பிற்போக்குத்தனமான நடவடிக்கைகளுக்கு எதிர்ப்புத் தெரிவித்த முன்னணி ஆசிரியர் குழுவில் நிபந்தனையின்றி அவர் இணைந்தார். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் கன்சர்வேட்டரியில் இருந்து அவர் பணிநீக்கம் செய்யப்பட்ட பிறகு, லியாடோவ், கிளாசுனோவ் உடன் சேர்ந்து, அதன் பேராசிரியர்களிடமிருந்து ராஜினாமா செய்வதாக அறிவித்தார்.

1900 களில் லியாடோவ் முக்கியமாக சிம்போனிக் இசைக்கு மாறினார். XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கிளாசிக் மரபுகளைத் தொடரும் பல படைப்புகளை அவர் உருவாக்குகிறார். இவை ஆர்கெஸ்ட்ரா மினியேச்சர்கள், நாட்டுப்புற ஆதாரங்கள் ("பாபா யாக", "கிகிமோரா") மற்றும் இயற்கையின் அழகைப் பற்றிய சிந்தனை ("மேஜிக் லேக்") ஆகியவற்றால் பரிந்துரைக்கப்படும் சதி மற்றும் படங்கள். லியாடோவ் அவர்களை "அற்புதமான படங்கள்" என்று அழைத்தார். அவற்றில், இசையமைப்பாளர் கிளிங்கா மற்றும் தி மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல் இசையமைப்பாளர்களின் பாதையைப் பின்பற்றி, இசைக்குழுவின் வண்ணமயமான மற்றும் சித்திர சாத்தியக்கூறுகளை விரிவாகப் பயன்படுத்துகிறார். "ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கான எட்டு ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல்கள்" ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளன, இதில் லியாடோவ் உண்மையான நாட்டுப்புற பாடல்களை திறமையாகப் பயன்படுத்தினார் - காவியம், பாடல், நடனம், சடங்கு, சுற்று நடனம், ஒரு ரஷ்ய நபரின் ஆன்மீக உலகின் பல்வேறு அம்சங்களை வெளிப்படுத்துகிறது.

இந்த ஆண்டுகளில், லியாடோவ் புதிய இலக்கிய மற்றும் கலைப் போக்குகளில் உற்சாகமான ஆர்வத்தைக் காட்டினார், இது அவரது படைப்புகளில் பிரதிபலித்தது. M. Maeterlinck "சகோதரி பீட்ரைஸ்", "From the Apocalypse" மற்றும் "Sorrowful Song for Orchestra" என்ற சிம்போனிக் படத்திற்கு அவர் இசை எழுதுகிறார். இசையமைப்பாளரின் சமீபத்திய யோசனைகளில் பாலே "லீலா மற்றும் அலலே" மற்றும் ஏ. ரெமிசோவின் படைப்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட சிம்போனிக் படம் "குபாலா நைட்" ஆகியவை அடங்கும்.

இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள் இழப்பின் கசப்பால் மறைக்கப்பட்டன. நண்பர்கள் மற்றும் கூட்டாளிகளின் இழப்பால் லியாடோவ் மிகவும் தீவிரமாகவும் ஆழமாகவும் வருத்தப்பட்டார்: ஒவ்வொன்றாக, ஸ்டாசோவ், பெல்யாவ், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் காலமானார். 1911 ஆம் ஆண்டில், லியாடோவ் கடுமையான நோயால் பாதிக்கப்பட்டார், அதிலிருந்து அவர் முழுமையாக குணமடைய முடியவில்லை.

லியாடோவின் தகுதிகளை அங்கீகரித்ததற்கான ஒரு குறிப்பிடத்தக்க சான்று 1913 இல் அவரது படைப்பு நடவடிக்கையின் 35 வது ஆண்டு நிறைவைக் கொண்டாடியது. அவரது பல படைப்புகள் இன்னும் பரவலாக பிரபலமாக உள்ளன மற்றும் கேட்பவர்களால் விரும்பப்படுகின்றன.

ஏ. குஸ்னெட்சோவா