ஜார்ஜ் கெர்ஷ்வின் |

ஜார்ஜ் கெர்ஷ்வின்

அவருடைய இசை என்ன சொல்கிறது? சாதாரண மக்களைப் பற்றி, அவர்களின் மகிழ்ச்சி மற்றும் துக்கங்களைப் பற்றி, அவர்களின் அன்பைப் பற்றி, அவர்களின் வாழ்க்கையைப் பற்றி. அதனால்தான் அவரது இசை உண்மையிலேயே தேசியமானது… டி. ஷோஸ்டகோவிச்

இசை வரலாற்றில் மிகவும் சுவாரஸ்யமான அத்தியாயங்களில் ஒன்று அமெரிக்க இசையமைப்பாளரும் பியானோ கலைஞருமான ஜே.கெர்ஷ்வின் பெயருடன் தொடர்புடையது. அவரது படைப்பின் உருவாக்கம் மற்றும் செழிப்பு "ஜாஸ் வயது" உடன் ஒத்துப்போனது - அவர் 20-30 களின் சகாப்தம் என்று அழைத்தார். அமெரிக்காவில் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டு, மிகப்பெரிய அமெரிக்க எழுத்தாளர் எஸ். ஃபிட்ஸ்ஜெரால்ட். இந்த கலை இசையமைப்பாளர் மீது ஒரு அடிப்படை தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, அவர் தனது காலத்தின் உணர்வை, அமெரிக்க மக்களின் வாழ்க்கையின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களை இசையில் வெளிப்படுத்த முயன்றார். கெர்ஷ்வின் ஜாஸை நாட்டுப்புற இசை என்று கருதினார். "அமெரிக்காவின் மியூசிக்கல் கெலிடோஸ்கோப் - எங்கள் பெரிய குமிழிக் குழம்பு, எங்கள் ... தேசிய வாழ்க்கை துடிப்பு, எங்கள் பாடல்கள் ..." என்று இசையமைப்பாளர் எழுதினார்.

ரஷ்யாவிலிருந்து குடியேறியவரின் மகனான கெர்ஷ்வின் நியூயார்க்கில் பிறந்தார். அவரது குழந்தைப் பருவம் நகரின் மாவட்டங்களில் ஒன்றில் கழிந்தது - கிழக்குப் பகுதியில், அவரது தந்தை ஒரு சிறிய உணவகத்தின் உரிமையாளராக இருந்தார். குறும்புத்தனமான மற்றும் சத்தமில்லாத, தனது சகாக்களின் நிறுவனத்தில் தீவிரமாக குறும்புகளை விளையாடும் ஜார்ஜ், தன்னை ஒரு இசை திறமையான குழந்தையாகக் கருதுவதற்கான காரணத்தை பெற்றோருக்கு வழங்கவில்லை. என் தம்பிக்கு பியானோ வாங்கியதும் எல்லாம் மாறியது. பல்வேறு ஆசிரியர்களிடமிருந்து அரிய இசைப் பாடங்கள் மற்றும், மிக முக்கியமாக, சுயாதீனமான பல மணிநேர மேம்பாடு கெர்ஷ்வின் இறுதித் தேர்வை தீர்மானித்தது. இசை வெளியீட்டு நிறுவனமான ரெமிக் அண்ட் கம்பெனியின் இசைக் கடையில் அவரது வாழ்க்கை தொடங்கியது. இங்கே, அவரது பெற்றோரின் விருப்பத்திற்கு எதிராக, பதினாறு வயதில் அவர் ஒரு இசை விற்பனையாளர்-விளம்பரதாரராக பணியாற்றத் தொடங்கினார். "ஒவ்வொரு நாளும் ஒன்பது மணிக்கு நான் ஏற்கனவே கடையில் பியானோவில் அமர்ந்து, வந்த அனைவருக்கும் பிரபலமான ட்யூன்களை வாசித்தேன் ..." கெர்ஷ்வின் நினைவு கூர்ந்தார். ஈ. பெர்லின், ஜே. கெர்ன் மற்றும் சேவையில் உள்ள மற்றவர்களின் பிரபலமான மெல்லிசைகளை நிகழ்த்தி, ஜெர்ஷ்வின் ஆக்கப்பூர்வமான வேலைகளைச் செய்ய வேண்டும் என்று ஆசைப்பட்டார். பிராட்வேயின் மேடையில் பதினெட்டு வயது இசைக்கலைஞரின் பாடல்களின் அறிமுகமானது அவரது இசையமைப்பாளரின் வெற்றியின் தொடக்கத்தைக் குறித்தது. அடுத்த 8 ஆண்டுகளில் மட்டும், அவர் 40 க்கும் மேற்பட்ட நிகழ்ச்சிகளுக்கு இசையை உருவாக்கினார், அவற்றில் 16 உண்மையான இசை நகைச்சுவைகள். ஏற்கனவே 20 களின் முற்பகுதியில். கெர்ஷ்வின் அமெரிக்காவிலும் பின்னர் ஐரோப்பாவிலும் மிகவும் பிரபலமான இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர். இருப்பினும், அவரது படைப்பு மனோபாவம் பாப் இசை மற்றும் ஓபரெட்டாவின் கட்டமைப்பிற்குள் மட்டுமே தடைபட்டதாக மாறியது. கெர்ஷ்வின் தனது சொந்த வார்த்தைகளில், அனைத்து வகைகளிலும் தேர்ச்சி பெற்ற ஒரு "உண்மையான இசையமைப்பாளர்" ஆக வேண்டும் என்று கனவு கண்டார், பெரிய அளவிலான படைப்புகளை உருவாக்கும் நுட்பத்தின் முழுமையும்.

கெர்ஷ்வின் முறையான இசைக் கல்வியைப் பெறவில்லை, மேலும் அவர் இசையமைப்பில் தனது சாதனைகள் அனைத்தையும் சுய கல்வி மற்றும் தனக்குத்தானே துல்லியமாகக் கடன்பட்டார், அவரது காலத்தின் மிகப்பெரிய இசை நிகழ்வுகளில் அடக்கமுடியாத ஆர்வத்துடன் இணைந்தார். ஏற்கனவே உலகப் புகழ்பெற்ற இசையமைப்பாளராக இருந்ததால், இசையமைப்பையும் கருவிகளையும் படிக்கும்படி எம். ராவெல், ஐ. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, ஏ. ஷோன்பெர்க் ஆகியோரைக் கேட்க அவர் தயங்கவில்லை. ஒரு முதல்தர கலைநயமிக்க பியானோ கலைஞரான கெர்ஷ்வின், பிரபல அமெரிக்க ஆசிரியர் ஈ. ஹட்ச்சனிடம் நீண்ட காலமாக பியானோ பாடங்களை தொடர்ந்து கற்றுக்கொண்டார்.

1924 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளரின் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றான ராப்சோடி இன் தி ப்ளூஸ் ஸ்டைல் ​​பியானோ மற்றும் சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்காக நிகழ்த்தப்பட்டது. பியானோ பாகத்தை ஆசிரியர் வாசித்தார். புதிய வேலை அமெரிக்க இசை சமூகத்தில் பெரும் ஆர்வத்தைத் தூண்டியது. "Rhapsody" இன் பிரீமியர், மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது, S. ராச்மானினோவ், F. க்ரீஸ்லர், J. ஹெய்ஃபெட்ஸ், L. ஸ்டோகோவ்ஸ்கி மற்றும் பலர் கலந்து கொண்டனர்.

"ராப்சோடி" தோன்றுவதைத் தொடர்ந்து: பியானோ கான்செர்டோ (1925), ஆர்கெஸ்ட்ரா நிகழ்ச்சியின் வேலை "பாரிஸில் ஒரு அமெரிக்கன்" (1928), பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான இரண்டாவது ராப்சோடி (1931), "கியூபன் ஓவர்ச்சர்" (1932). இந்த இசையமைப்பில், நீக்ரோ ஜாஸ், ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகள், பிராட்வே பாப் இசை ஆகியவற்றின் பாரம்பரியங்களின் கலவையானது ஐரோப்பிய இசை கிளாசிக்ஸின் வடிவங்கள் மற்றும் வகைகளுடன் ஒரு முழு-இரத்தம் மற்றும் கரிம உருவகத்தைக் கண்டறிந்தது, இது கெர்ஷ்வின் இசையின் முக்கிய ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சத்தை வரையறுக்கிறது.

இசையமைப்பாளருக்கான குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வுகளில் ஒன்று ஐரோப்பாவிற்கு விஜயம் (1928) மற்றும் M. ராவெல், D. Milhaud, J. Auric, F. Poulenc, S. Prokofiev in France, E. Kshenec, A. Berg, F. லெஹர் மற்றும் வியன்னாவில் கல்மான்.

சிம்போனிக் இசையுடன், கெர்ஷ்வின் சினிமாவில் ஆர்வத்துடன் பணியாற்றுகிறார். 30 களில். அவர் அவ்வப்போது கலிபோர்னியாவில் நீண்ட காலம் வாழ்கிறார், அங்கு அவர் பல படங்களுக்கு இசை எழுதுகிறார். அதே நேரத்தில், இசையமைப்பாளர் மீண்டும் நாடக வகைகளுக்கு மாறுகிறார். இந்த காலகட்டத்தில் உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகளில் ஐ சிங் எபௌட் யூ (1931) என்ற நையாண்டி நாடகத்திற்கான இசை மற்றும் கெர்ஷ்வின் ஸ்வான் பாடல் - ஓபரா போர்கி மற்றும் பெஸ் (1935) ஆகியவை அடங்கும். ஓபராவின் இசை வெளிப்பாட்டுத்தன்மை, நீக்ரோ பாடல்களின் அழகு, கூர்மையான நகைச்சுவை மற்றும் சில சமயங்களில் கோரமானவை மற்றும் ஜாஸின் அசல் உறுப்புடன் நிறைவுற்றது.

கெர்ஷ்வினின் பணி சமகால இசை விமர்சகர்களால் மிகவும் பாராட்டப்பட்டது. அதன் மிகப்பெரிய பிரதிநிதிகளில் ஒருவரான வி. டாம்ரோஷ் எழுதினார்: “பல இசையமைப்பாளர்கள் ஜாஸ்ஸை ஒரு பூனை போல சூடான சூப்பின் ஒரு கிண்ணத்தை சுற்றி சுற்றினர், அது சிறிது குளிர்ந்து போகும் வரை காத்திருந்தார் ... ஜார்ஜ் கெர்ஷ்வின் ... ஒரு அதிசயத்தை நிகழ்த்த முடிந்தது. சிண்ட்ரெல்லாவைக் கைப்பிடித்து, அவளை ஒரு இளவரசி என்று உலகம் முழுவதற்கும் வெளிப்படையாக அறிவித்த இளவரசன், அவளுடைய பொறாமை கொண்ட சகோதரிகளின் கோபத்திற்கு ஆளானார்.

I. வெட்லிட்சினா