ஸ்டீபன் இவனோவிச் டேவிடோவ் |

ஸ்டீபன் டேவிடோவ்

திறமையான ரஷ்ய இசையமைப்பாளர் எஸ். டேவிடோவின் நடவடிக்கைகள் XNUMX மற்றும் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் ரஷ்யாவின் கலைக்கான திருப்புமுனையில் தொடர்ந்தன. பழைய கிளாசிக் மரபுகளை உடைத்து, உணர்வுவாதம் மற்றும் ரொமாண்டிசத்தின் புதிய போக்குகள் தோன்றுவதற்கு இது ஒரு கடினமான காலம். கிளாசிக் கொள்கைகளில், பி. கலுப்பி மற்றும் ஜி. சார்த்தியின் இசையில் வளர்ந்த டேவிடோவ், ஒரு உணர்திறன் கொண்ட கலைஞராக, அவரது காலத்தின் புதிய போக்குகளைக் கடந்து செல்ல முடியவில்லை. அவரது பணி சுவாரஸ்யமான தேடல்கள், எதிர்காலத்தைப் பற்றிய நுட்பமான தொலைநோக்கு ஆகியவற்றால் நிரம்பியுள்ளது, மேலும் இது கலைக்கான அவரது முக்கிய அக்கறை.

டேவிடோவ் ஒரு சிறிய உள்ளூர் செர்னிகோவ் பிரபுக்களிடமிருந்து வந்தவர். உக்ரைனில் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பாடகர்களில், அவர், ஒரு இசை திறமையான பையன், 1786 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் வந்து, பாடும் சேப்பலின் மாணவரானார். தலைநகரில் உள்ள இந்த ஒரே "இசை அகாடமியில்", டேவிடோவ் ஒரு தொழில்முறை கல்வியைப் பெற்றார். 15 வயதிலிருந்தே அவர் புனிதமான இசையை இயற்றினார்.

ஆன்மிக நூல்கள் பற்றிய அவரது முதல் படைப்புகள் காகெல்லா கச்சேரிகளில் நிகழ்த்தப்பட்டன, பெரும்பாலும் ராயல்டி முன்னிலையில். சில அறிக்கைகளின்படி, கேத்தரின் II டேவிடோவை தனது இசையமைக்கும் திறனை மேம்படுத்த இத்தாலிக்கு அனுப்ப விரும்பினார். ஆனால் அந்த நேரத்தில், பிரபல இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் கியூசெப் சார்டி ரஷ்யாவிற்கு வந்தார், டேவிடோவ் அவருக்கு ஓய்வூதியம் பெறுபவராக நியமிக்கப்பட்டார். இத்தாலிய மேஸ்ட்ரோ தனது தாயகத்திற்கு புறப்படும் வரை 1802 வரை சார்த்தியுடன் வகுப்புகள் தொடர்ந்தன.

ஆசிரியருடன் நெருங்கிய தொடர்பின் ஆண்டுகளில், டேவிடோவ் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கலை அறிவுஜீவிகளின் வட்டத்தில் நுழைந்தார். அவர் N. Lvov இன் வீட்டிற்குச் சென்றார், அங்கு கவிஞர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்கள் கூடி, D. Bortnyansky உடன் நட்பு கொண்டார், அவருடன் டேவிடோவா "உண்மையான மற்றும் நிலையான பாசம் மற்றும் பரஸ்பர மரியாதை" மூலம் இணைக்கப்பட்டார். இந்த முதல் "பயிற்சி" காலத்தில், இசையமைப்பாளர் ஆன்மீகக் கச்சேரி வகைகளில் பணியாற்றினார், பாடல் எழுதும் வடிவம் மற்றும் நுட்பத்தின் சிறந்த தேர்ச்சியை வெளிப்படுத்தினார்.

ஆனால் டேவிடோவின் திறமை நாடக இசையில் மிகவும் பிரகாசமாக பிரகாசித்தது. 1800 ஆம் ஆண்டில், அவர் இறந்த ஈ.ஃபோமினுக்குப் பதிலாக இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் இயக்குநரகத்தின் சேவையில் நுழைந்தார். நீதிமன்றத்தின் உத்தரவின்படி, டேவிடோவ் 2 பாலேக்களை எழுதினார் - "கிரீடமுள்ள நன்மை" (1801) மற்றும் "நன்றியின் தியாகம்" (1802), அவை குறிப்பிடத்தக்க வெற்றியைப் பெற்றன. அடுத்த படைப்பில் - பிரபலமான ஓபரா "மெர்மெய்ட்" - அவர் "மேஜிக்", விசித்திரக் கதை ஓபராவின் புதிய காதல் வகையை உருவாக்கியவர்களில் ஒருவராக பிரபலமானார். இந்த வேலை, இசையமைப்பாளரின் படைப்பில் சிறந்தது, அடிப்படையில் ஒரு பெரிய நாடக சுழற்சி ஆகும், இதில் நான்கு ஓபராக்கள் உள்ளன. கே. ஜென்ஸ்லரின் "டானுப் மெர்மெய்ட்" (1795) உரைக்கு ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர் எஃப். காயர் பாடியதே ஆதாரம்.

எழுத்தாளரும் மொழிபெயர்ப்பாளருமான என். க்ராஸ்னோபோல்ஸ்கி ஜென்ஸ்லரின் லிப்ரெட்டோவின் ரஷ்ய பதிப்பை உருவாக்கினார், அவர் டானூபிலிருந்து டினீப்பருக்கு செயலை மாற்றினார் மற்றும் ஹீரோக்களுக்கு பண்டைய ஸ்லாவிக் பெயர்களை வழங்கினார். இந்த வடிவத்தில், "தி டினிப்பர் மெர்மெய்ட்" என்ற தலைப்பில் காவேரின் ஓபராவின் முதல் பகுதி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அரங்கேற்றப்பட்டது. டேவிடோவ் இங்கே ஸ்கோரின் ஆசிரியராகவும், செருகு எண்களின் ஆசிரியராகவும் செயல்பட்டார், அவரது இசையின் மூலம் ரஷ்ய தேசிய தன்மையை மேம்படுத்தினார். ஓபரா மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது, இது லிப்ரெட்டிஸ்ட்டை தனது வேலையைத் தொடர கட்டாயப்படுத்தியது. சரியாக ஒரு வருடம் கழித்து, அதே கிராஸ்னோபோல்ஸ்கியால் மறுவேலை செய்யப்பட்ட கவுரின் சிங்ஸ்பீலின் இரண்டாம் பகுதி காட்சியில் தோன்றியது. டேவிடோவ் இந்த தயாரிப்பில் பங்கேற்கவில்லை, ஏனென்றால் ஏப்ரல் 1804 இல் அவர் தியேட்டரில் சேவையிலிருந்து நீக்கப்பட்டார். அவரது இடத்தை ஓபராவிற்கு இடைக்கணிப்பு ஏரியாக்களை இயற்றிய கே.கேவோஸ் எடுத்தார். இருப்பினும், டேவிடோவ் ஓபராவின் யோசனையை விட்டுவிடவில்லை, மேலும் 1805 ஆம் ஆண்டில் அவர் டெட்ராலஜியின் மூன்றாம் பகுதிக்கான முழு இசையையும் கிராஸ்னோபோல்ஸ்கியின் லிப்ரெட்டோவுக்கு எழுதினார். இந்த ஓபரா, இசையமைப்பில் முற்றிலும் சுயாதீனமானது மற்றும் லெஸ்டா, டினீப்பர் மெர்மெய்ட் என்ற புதிய பெயரைக் கொடுத்தது, இசையமைப்பாளரின் பணியின் உச்சம். ஒரு அற்புதமான குழு நடிகர்கள், ஆடம்பரமான அரங்கேற்றம், நடன இயக்குனர் ஏ. அகஸ்டே அழகாக நடனமாடிய பாலே காட்சிகள், டேவிடோவின் பிரகாசமான, வண்ணமயமான இசை அனைத்தும் லெஸ்டாவின் மகத்தான வெற்றிக்கு பங்களித்தன. அதில், டேவிடோவ் புதிய இசை மற்றும் வியத்தகு தீர்வுகள் மற்றும் புதிய கலை வழிமுறைகளைக் கண்டறிந்தார், 2 செயல் திட்டங்களை இணைத்தார் - உண்மையான மற்றும் அற்புதமானது. அற்புதமான சக்தியுடன் அவர் ஒரு எளிய விவசாயப் பெண் லெஸ்டாவின் நாடகத்தை வெளிப்படுத்தினார், அவர் தேவதைகளின் எஜமானி ஆனார் மற்றும் அவரது காதலன் இளவரசர் விடோஸ்தான். நகைச்சுவை நாயகனை - தாராபருடைய வேலைக்காரன் என்று சித்தரிப்பதிலும் வெற்றி பெற்றார். இந்த கதாபாத்திரத்தின் பரந்த அளவிலான உணர்வுகளைப் படம்பிடித்து - பீதி பயம் முதல் கட்டுக்கடங்காத மகிழ்ச்சி வரை, டேவிடோவ் கிளின்காவின் ஃபர்லாஃப் படத்தை எதிர்பார்த்தார். அனைத்து குரல் பகுதிகளிலும், இசையமைப்பாளர் தனது சகாப்தத்தின் இசை சொற்களஞ்சியத்தை சுதந்திரமாகப் பயன்படுத்துகிறார், ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல் ஒலிகள் மற்றும் நடன தாளங்களுடன் ஓபராடிக் மொழியை வளப்படுத்துகிறார். ஆர்கெஸ்ட்ரா அத்தியாயங்களும் சுவாரஸ்யமானவை - இயற்கையின் அழகிய படங்கள் (விடியல், இடியுடன் கூடிய மழை), "மேஜிக்" அடுக்கின் பரிமாற்றத்தில் பிரகாசமான வண்ணமயமான கண்டுபிடிப்புகள். இந்த புதுமையான அம்சங்கள் அனைத்தும் லெஸ்டி டேவிடோவை அந்தக் காலத்தின் சிறந்த விசித்திரக் கதை ஓபராவாக மாற்றியது. ஓபராவின் வெற்றி டேவிடோவ் தியேட்டர் இயக்குநரகத்தில் பணியாற்ற திரும்புவதற்கு பங்களித்தது. 1807 ஆம் ஆண்டில், "மெர்மெய்ட்" இன் கடைசி, நான்காவது பகுதிக்கு ஏ. ஷகோவ்ஸ்கியின் சுயாதீன உரைக்கு இசை எழுதினார். இருப்பினும், அவரது இசை நம்மை முழுமையாக சென்றடையவில்லை. இது இசையமைப்பாளரின் கடைசி படைப்பாகும்.

நெப்போலியன் போர்களின் பயங்கரமான காலத்தின் தொடக்கமானது கலையில் வேறுபட்ட, தேசபக்தி கருப்பொருளைக் கோரியது, இது மக்கள் இயக்கத்தின் பொதுவான எழுச்சியை பிரதிபலிக்கிறது. ஆனால் அந்த நேரத்தில் இந்த வீர தீம் இன்னும் ஓபராவில் அதன் உருவகத்தைக் காணவில்லை. இது மற்ற வகைகளில் மிகவும் தெளிவாக வெளிப்பட்டது - "இசை மீதான சோகம்" மற்றும் நாட்டுப்புற திசைதிருப்பல் ஆகியவற்றில். டேவிடோவ் "இசையில் சோகம்" பக்கம் திரும்பினார், "சும்பேகா, அல்லது கசான் கிங்டம் வீழ்ச்சி" என்ற சோகங்களுக்கு பாடகர்கள் மற்றும் இடைவேளைகளை இயற்றினார். எலெக்ட்ரா அண்ட் ஓரெஸ்டெஸ்” A. Gruzintsev (1807). வீர உருவங்களின் இசை உருவகத்தில், டேவிடோவ் கே.வி க்ளக்கின் பாணியை நம்பியிருந்தார், கிளாசிக்ஸின் நிலைகளில் எஞ்சியிருந்தார். 1808 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளரின் இறுதிப் பணி நீக்கம் செய்யப்பட்டது, அதன் பின்னர் அவரது பெயர் பல ஆண்டுகளாக தியேட்டர் சுவரொட்டிகளில் இருந்து மறைந்துவிட்டது. 1809 ஆம் ஆண்டில் மட்டுமே டேவிடோவ் மீண்டும் மேடை இசையின் ஆசிரியராக தோன்றினார், ஆனால் ஒரு புதிய திசைதிருப்பல் வகையில். இந்த வேலை மாஸ்கோவில் வெளிப்பட்டது, அங்கு அவர் 1810 இலையுதிர்காலத்தில் சென்றார். 1814 இன் துயர நிகழ்வுகளுக்குப் பிறகு, கலை வாழ்க்கை படிப்படியாக பண்டைய தலைநகரில் புத்துயிர் பெறத் தொடங்கியது. டேவிடோவ் மாஸ்கோ இம்பீரியல் தியேட்டரின் அலுவலகத்தால் இசை ஆசிரியராக பணியமர்த்தப்பட்டார். மாஸ்கோ ஓபரா குழுவின் பெருமையை உருவாக்கிய சிறந்த கலைஞர்களை அவர் வளர்த்தார் - என். ரெபினா, பி. புலகோவ், ஏ. பான்டிஷேவ்.

டேவிடோவ் அப்போது பிரபலமான பல மாற்றங்களுக்காக இசையை உருவாக்கினார்: “செமிக், அல்லது மரினா தோப்பில் வாக்கிங்” (1815), “வாக்கிங் ஆன் தி ஸ்பாரோ ஹில்ஸ்” (1815), “மே டே, அல்லது சோகோல்னிகியில் வாக்கிங்” (1816), “ஃபீஸ்ட் ஆஃப் தி காலனிஸ்டுகள்" (1823) மற்றும் பலர். அவற்றில் சிறந்த நாடகம் "செமிக், அல்லது வாக்கிங் இன் மரினா க்ரோவ்". தேசபக்தி போரின் நிகழ்வுகளுடன் தொடர்புடையது, இது முற்றிலும் மக்களின் உணர்வில் நீடித்தது.

"மே முதல், அல்லது சோகோல்னிகியில் நடைபயிற்சி" என்ற திசைதிருப்பலில் இருந்து, 2 பாடல்கள் குறிப்பாக பிரபலமாக இருந்தன: "நாளை மற்றும் மோசமான வானிலை என்றால்" மற்றும் "பிளாட் பள்ளத்தாக்கு மத்தியில்", இது நகர வாழ்க்கையில் நாட்டுப்புற பாடல்களாக நுழைந்தது. டேவிடோவ் கிளிங்காவுக்கு முந்தைய காலத்தின் ரஷ்ய இசைக் கலையின் வளர்ச்சியில் ஆழமான அடையாளத்தை விட்டுச் சென்றார். ஒரு படித்த இசைக்கலைஞர், ஒரு திறமையான கலைஞர், அவரது பணி ரஷ்ய தேசிய தோற்றத்தால் வளர்க்கப்பட்டது, அவர் ரஷ்ய கிளாசிக்களுக்கு வழி வகுத்தார், பல விஷயங்களில் எம். கிளிங்கா மற்றும் ஏ. டார்கோமிஜ்ஸ்கியின் ஓபராக்களின் உருவ அமைப்புகளை எதிர்பார்த்தார்.

ஏ. சோகோலோவா