ஹெர்மன் கலினின் |

ஹெர்மன் கலினின்

ஹெர்மன் என்னை நன்றாக நடத்தினார் என்பதில் நான் மகிழ்ச்சியும் பெருமையும் அடைகிறேன், ஏனென்றால் அவரை அறிந்துகொள்ளும் அதிர்ஷ்டம் எனக்கு கிடைத்தது மற்றும் அவரது சிறந்த திறமையின் மலர்ச்சியைப் பார்க்கிறேன். டி. ஷோஸ்டகோவிச் எழுதிய கடிதத்திலிருந்து

G. Galynin இன் பணியானது போருக்குப் பிந்தைய சோவியத் இசையின் பிரகாசமான பக்கங்களில் ஒன்றாகும். அவர் விட்டுச்சென்ற மரபு எண்ணிக்கையில் சிறியது, முக்கிய படைப்புகள் பாடகர், கச்சேரி-சிம்போனிக் மற்றும் அறை-கருவி வகைகளின் துறையைச் சேர்ந்தவை: சொற்பொழிவு “தி கேர்ள் அண்ட் டெத்” (1950-63), பியானோ மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான 2 கச்சேரிகள் ( 1946, 1965), "காவியக் கவிதை" சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கான (1950), சரம் இசைக்குழுவிற்கான சூட் (1949), 2 சரம் குவார்டெட்ஸ் (1947, 1956), பியானோ ட்ரையோ (1948), பியானோவிற்கான சூட் (1945).

பெரும்பாலான படைப்புகள் 1945-50 ஐந்தாண்டுகளில் எழுதப்பட்டவை என்பதை எளிதாகக் காணலாம். சோகமான விதி முழு அளவிலான படைப்பாற்றலுக்காக கலினினுக்கு எவ்வளவு நேரம் கொடுத்தது. உண்மையில், அவரது பாரம்பரியத்தில் மிக முக்கியமான அனைத்தும் அவரது மாணவர் ஆண்டுகளில் உருவாக்கப்பட்டது. அதன் அனைத்து தனித்துவத்திற்கும், கலினின் வாழ்க்கையின் கதை ஒரு புதிய சோவியத் அறிவாளியின் சிறப்பியல்பு, மக்களின் பூர்வீகம், உலக கலாச்சாரத்தின் உயரத்தில் சேர முடிந்தது.

ஆரம்பத்தில் பெற்றோரை இழந்த ஒரு அனாதை (அவரது தந்தை துலாவில் ஒரு தொழிலாளி), 12 வயதில், கலினின் ஒரு அனாதை இல்லத்தில் முடித்தார், அது அவரது குடும்பத்தை மாற்றியது. ஏற்கனவே அந்த நேரத்தில், சிறுவனின் சிறந்த கலைத் திறன்கள் வெளிப்பட்டன: அவர் நன்றாக வரைந்தார், நாடக நிகழ்ச்சிகளில் ஒரு தவிர்க்க முடியாத பங்கேற்பாளராக இருந்தார், ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அவர் இசையில் ஈர்க்கப்பட்டார் - அவர் அனாதை இல்லத்தின் நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளின் அனைத்து கருவிகளிலும் தேர்ச்சி பெற்றார், நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளை எழுதினார். அவருக்கான பாடல்கள். இந்த நல்ல சூழ்நிலையில் பிறந்த, இளம் இசையமைப்பாளரின் முதல் படைப்பு - பியானோவிற்கான "மார்ச்" மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் உள்ள இசைப் பள்ளிக்கு ஒரு வகையான பாஸ் ஆனது. ஆயத்தப் பிரிவில் ஒரு வருடம் படித்த பிறகு, 1938 இல் கலினின் பிரதான படிப்பில் சேர்ந்தார்.

பள்ளியின் உயர் தொழில்முறை சூழலில், அவர் சிறந்த இசைக்கலைஞர்களுடன் தொடர்பு கொண்டார் - ஐ. ஸ்போசோபின் (இணக்கம்) மற்றும் ஜி. லிட்டின்ஸ்கி (கலவை), கலினின் திறமை அற்புதமான சக்தியுடனும் வேகத்துடனும் வளரத் தொடங்கியது - சக மாணவர்கள் கருதியது ஒன்றும் இல்லை. அவர் முக்கிய கலை அதிகாரம். புதிய, சுவாரஸ்யமான, அசாதாரணமான, மாறாமல் தோழர்களையும் சக ஊழியர்களையும் ஈர்க்கும் எல்லாவற்றிலும் எப்போதும் பேராசை கொண்டவர், தனது பள்ளி ஆண்டுகளில் கலினின் குறிப்பாக பியானோ மற்றும் நாடக இசையை விரும்பினார். மேலும் பியானோ சொனாட்டாக்கள் மற்றும் முன்னுரைகள் இளம் இசையமைப்பாளரின் இளமை உற்சாகம், வெளிப்படைத்தன்மை மற்றும் நுணுக்கம் ஆகியவற்றைப் பிரதிபலித்திருந்தால், M. செர்வாண்டஸின் இடையிடையேயான "The Salamanca Cave" இசையானது வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சியின் உருவகமான கூர்மையான குணாதிசயத்தில் ஒரு நாட்டம். .

பாதையின் தொடக்கத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டவை கலினின் மேலும் வேலையில் தொடர்ந்தன - முதன்மையாக பியானோ கச்சேரிகளில் மற்றும் ஜே. பிளெட்சரின் நகைச்சுவையான தி டேமிங் ஆஃப் தி டேமரின் (1944) இசையில். ஏற்கனவே அவரது பள்ளி ஆண்டுகளில், பியானோ வாசிக்கும் அசல் "கலினின்" பாணியால் அனைவரும் ஆச்சரியப்பட்டனர், மேலும் ஆச்சரியம் என்னவென்றால், அவர் ஒருபோதும் முறையாக பியானோ கலையைப் படிக்கவில்லை. "அவரது விரல்களின் கீழ், அனைத்தும் பெரியதாகவும், கனமானதாகவும், காணக்கூடியதாகவும் மாறியது ... கலைஞர்-பியானோ கலைஞரும் இங்குள்ள படைப்பாளியும் ஒரே முழுமையுடன் ஒன்றிணைந்தனர்" என்று கலினின் சக மாணவர் ஏ. கொல்மினோவ் நினைவு கூர்ந்தார்.

1941 ஆம் ஆண்டில், மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் முதல் ஆண்டு மாணவர் கலினின் முன்பக்கத்திற்கு முன்வந்தார், ஆனால் இங்கே கூட அவர் இசையில் பங்கேற்கவில்லை - அவர் அமெச்சூர் கலை நடவடிக்கைகளை இயக்கினார், பாடல்கள், அணிவகுப்புகள் மற்றும் பாடகர்களை இயற்றினார். 3 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகுதான் அவர் N. மியாஸ்கோவ்ஸ்கியின் கலவை வகுப்பிற்குத் திரும்பினார், பின்னர் - அவரது நோய் காரணமாக - அவர் D. ஷோஸ்டகோவிச்சின் வகுப்பிற்கு மாற்றப்பட்டார், அவர் ஏற்கனவே ஒரு புதிய மாணவரின் திறமையைக் குறிப்பிட்டார்.

கன்சர்வேட்டரி ஆண்டுகள் - ஒரு நபர் மற்றும் இசைக்கலைஞராக கலினின் உருவாகும் நேரம், அவரது திறமை அதன் உச்சத்தில் நுழைகிறது. இந்த காலகட்டத்தின் சிறந்த பாடல்கள் - முதல் பியானோ கான்செர்டோ, முதல் சரம் குவார்டெட், பியானோ ட்ரையோ, சரங்களுக்கான சூட் - உடனடியாக கேட்போர் மற்றும் விமர்சகர்களின் கவனத்தை ஈர்த்தது. ஆய்வின் ஆண்டுகள் இசையமைப்பாளரின் இரண்டு முக்கிய படைப்புகளால் முடிசூட்டப்படுகின்றன - சொற்பொழிவு "தி கேர்ள் அண்ட் டெத்" (எம். கார்க்கிக்குப் பிறகு) மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா "காவிய கவிதை", இது விரைவில் மிகவும் திறமையாக மாறியது மற்றும் 2 இல் மாநில பரிசு வழங்கப்பட்டது.

ஆனால் ஏற்கனவே கலினினுக்கு ஒரு தீவிர நோய் காத்திருந்தது, மேலும் அவரது திறமையை முழுமையாக வெளிப்படுத்த அவரை அனுமதிக்கவில்லை. அவரது வாழ்க்கையின் அடுத்த ஆண்டுகளில், அவர் தைரியமாக நோயை எதிர்த்துப் போராடினார், அவளிடமிருந்து பறிக்கப்பட்ட ஒவ்வொரு நிமிடத்தையும் தனக்கு பிடித்த இசைக்கு கொடுக்க முயன்றார். இரண்டாவது குவார்டெட், இரண்டாவது பியானோ கான்செர்டோ, பியானோ தனிப்பாடலுக்கான கான்செர்டோ கிராஸோ, வயலின் மற்றும் சரம் இசைக்குழுவிற்கான ஏரியா எழுந்தது, ஆரம்பகால பியானோ சொனாட்டாக்கள் மற்றும் "தி கேர்ள் அண்ட் டெத்" என்ற சொற்பொழிவுகள் திருத்தப்பட்டன, இதன் செயல்திறன் இதுதான். 60 களின் இசை வாழ்க்கையில் நடந்த நிகழ்வு.

கலினின் ஒரு உண்மையான ரஷ்ய கலைஞர், உலகின் ஆழமான, கூர்மையான மற்றும் நவீன பார்வையுடன். அவரது ஆளுமையைப் போலவே, இசையமைப்பாளரின் படைப்புகள் அவற்றின் குறிப்பிடத்தக்க முழு இரத்தம், மன ஆரோக்கியம் ஆகியவற்றால் வசீகரிக்கின்றன, அவற்றில் உள்ள அனைத்தும் பெரியதாகவும், குவிந்ததாகவும், குறிப்பிடத்தக்கதாகவும் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன. கலினினின் இசை சிந்தனையில் பதற்றம் கொண்டது, காவியம், அழகிய சொற்கள் மீதான தெளிவான சாய்வு, ரசமான நகைச்சுவை மற்றும் மென்மையான, கட்டுப்படுத்தப்பட்ட பாடல் வரிகளால் அதில் அமைக்கப்பட்டுள்ளது. படைப்பாற்றலின் தேசிய இயல்பு, பாடல்களின் மெல்லிசை, ஒரு பரந்த மந்திரம், ஒரு சிறப்பு "விகாரமான" நல்லிணக்கம் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரேஷன் ஆகியவற்றால் சுட்டிக்காட்டப்படுகிறது, இது முசோர்க்ஸ்கியின் "முறைகேடுகள்" வரை செல்கிறது. கலினின் இசையமைக்கும் பாதையின் முதல் படிகளிலிருந்தே, அவரது இசை சோவியத் இசை கலாச்சாரத்தின் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வாக மாறியது, "ஏனென்றால்," E. ஸ்வெட்லானோவின் கூற்றுப்படி, "கலினின் இசையுடனான சந்திப்பு எப்போதும் ஒரு நபரை வளப்படுத்தும் அழகுடன் கூடிய சந்திப்பாகும். கலையில் உண்மையிலேயே அழகானவர்.

G. Zhdanova