ஒரு இசைக்கலைஞராக மாறுவது எப்படி: நீங்கள் விரும்பிய இலக்கை அடைவதற்கான எளிய உத்திகள்

ஒரு இசைக்கலைஞர் ஆவது எப்படி? இசைக்கருவிகளை மாஸ்டரிங் செய்வது மனிதனின் படைப்பாற்றலும் விடாமுயற்சியும் பின்னிப் பிணைந்த ஒரு சுவாரஸ்யமான மற்றும் அற்புதமான செயல்முறையாகும். நீங்கள் ஒரு அமெச்சூர் இசைக்கலைஞராக இருக்கலாம், அவர் தனது சொந்த மகிழ்ச்சிக்காக இசையை வாசிப்பவராக இருக்கலாம் அல்லது அவரது இசையை வாழ்வாதாரமாகக் கொண்ட ஒரு தொழில்முறை நிபுணராக இருக்கலாம்.

ஆனால் நீங்கள் ஒரு இசைக்கலைஞர் ஆக உதவும் சிறப்பு நிரூபிக்கப்பட்ட பாதைகள் ஏதேனும் உள்ளதா? இந்த பிரச்சினையின் முக்கிய புள்ளிகளைப் பார்ப்போம்.

இசையை எப்போது தொடங்குவது?

எந்த வயதில் இசையமைப்பாளராகத் தொடங்குகிறீர்கள் என்பது முக்கியமல்ல. முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், இசை பயிற்சி செய்ய ஆசை மற்றும் இலவச நேரம். நிச்சயமாக, நீங்கள் இளமையாக இருக்கும்போது, ​​​​உங்கள் பெற்றோர் உங்களை ஆதரிக்கும்போது, ​​​​பொதுவாக அதிக இலவச நேரம் இருக்கும், ஆனால் இந்த வயதில் சிலர் எப்படி அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ தொழில்முறை மட்டத்தில் இசைக்கலைஞராக மாறுவது என்று தீவிரமாக சிந்திக்கிறார்கள்.

ஒரு இசைக்கருவியைத் தேர்ந்தெடுத்து தேர்ச்சி பெறுதல்

பல்வேறு கருவிகளை முயற்சி செய்வதே சிறந்த விஷயம். நீங்கள் சில கருவிகளை இசைக்க முடியாமல் போகலாம், ஆனால் நீங்கள் மற்றவர்களை திறமையாக தேர்ச்சி பெறுவீர்கள். இருப்பினும், உங்களுக்கு குறிப்பிட்ட விருப்பத்தேர்வுகள் இருந்தால், நீங்கள் அவர்களுடன் தொடங்க வேண்டும். ஒருவேளை உங்கள் முதல் ஷாட் உடனடியாக இலக்கைத் தாக்கும்.

ஒரு இசைக்கருவியைத் தேர்ந்தெடுத்த பிறகு, அதை வாசிப்பதற்கான நுட்பத்தை நீங்கள் படிக்க வேண்டும். இப்போதும் கூட, வீடியோ பாடங்கள் உட்பட, கேமிங் இசைக் கலையின் அடிப்படைகள் குறித்து இணையத்தில் நிறைய கல்விப் பொருட்கள் உள்ளன. முதலில் நீங்கள் சில அடிப்படை அசைவுகளைக் கற்றுக் கொள்ள வேண்டும், உடல் மற்றும் கைகளின் சரியான நிலையைப் படிக்க வேண்டும், கருவியை இசைக்கும் திறன்களைப் பெற வேண்டும், பின்னர் நாண்களை வாசிக்கவும், எளிய மெல்லிசைகளை வாசிக்கவும் முயற்சிக்கவும். எடுத்துக்காட்டாக, கிதாரின் கிளாசிக்கல் ஸ்கூல், கருவியின் விளக்கத்துடன் தொடங்குகிறது, பின்னர் விளையாடும் போது இருக்கை மற்றும் கை நிலைக்கான விதிகளை வழங்குகிறது. பின்னர் இசைக் குறியீடு மற்றும் கிட்டார் ட்யூனிங்கின் அடிப்படைகள் ஆய்வு செய்யப்பட்டு, ஒலிகளை உருவாக்கும் அடிப்படை திறன்கள் பெறப்படுகின்றன.

ஆரம்ப நிலை எப்பொழுதும் மிகவும் கடினமானது (அநேகமாக முற்றிலும் ஊக்கமளிக்கும் அர்த்தத்தில் - இலக்கை நோக்கிச் செல்ல உங்களுக்கு விருப்பம் தேவை), ஆனால் படிப்படியாக, திறன்களைப் பெறுவதன் மூலம், கருவியை வாசிப்பதற்கான செயல்முறை மேலும் மேலும் உற்சாகமாகிறது. சில துரதிர்ஷ்டவசமான தொழில்நுட்ப பயிற்சிகள் கூட வேதனையிலிருந்து தூய இன்பமாக மாறும்.

தனி ஓநாயாக இருக்க வேண்டிய அவசியமில்லை

வீட்டிலேயே ஒரு கருவியை எப்படிக் கற்றுக்கொள்வது என்பதை யாரும் உங்களுக்குக் கற்பிக்க மாட்டார்கள். மற்ற இசைக்கலைஞர்களுடனான தொடர்ச்சியான ஒத்திகைகள் மற்றும் அமர்வுகள் தகவல்தொடர்பு மட்டுமல்ல, மிகவும் சிக்கலான விளையாடும் கூறுகளை மாஸ்டர் செய்வதும் ஆகும். சிறந்தது அல்ல, ஆனால் ஏற்றுக்கொள்ளக்கூடிய விருப்பம் சில வெற்றிகளை இலக்காகக் கொண்ட உங்கள் சொந்த இசைக் குழுவாக இருக்கும். பொதுவான யோசனைகளை உருவாக்குவது மற்றும் புதிய நுட்பங்களை மாஸ்டர் செய்வது செயல்திறன் அளவை கணிசமாக அதிகரிக்கும்.

கச்சேரிகளில் பங்கேற்பது மிகவும் அவசியம். உங்களையும், உங்கள் திறமையையும், பொதுமக்களின் மீதான உங்கள் பயத்தைப் போக்கவும் இதுதான் ஒரே வழி. பார்வையாளர்களுக்கு முன்னால் எந்தவொரு நடிப்பும் ஒரு இசைக்கலைஞரின் நிலையை உயர்த்துகிறது, ஏனெனில் இசையின் உண்மையான ஆற்றல் கேட்பவர்களுக்கும் கலைஞர்களுக்கும் இடையிலான நேரடி தொடர்புகளிலிருந்து துல்லியமாக எழுகிறது.

ஒரு தொழில் பாதையைத் தேர்ந்தெடுப்பது

ஒரு தொழிலைத் தொடங்க எளிதான வழி ஒரு இசைப் பள்ளியில் தொழில்முறை கல்வி, ஒரு இசைக்குழு அல்லது குழுமத்தில் பணிபுரிதல். இந்த விருப்பம் வெறுமனே சிறந்தது!

ஒரு மோசமான விருப்பம் சில அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ நன்கு அறியப்பட்ட குழுவில் சேர வேண்டும். ஆனால் இந்த விஷயத்தில், நீங்கள் ஒரு இசைக்கலைஞராக மாற மாட்டீர்கள், ஆனால் சில வகையான குழுவில் உறுப்பினராக இருப்பீர்கள், அங்கு உங்கள் சொந்த கருத்துக்கள் மற்றும் வளர்ச்சிக்கு தீங்கு விளைவிக்கும் வகையில் மற்ற இசைக்கலைஞர்களின் இசை விருப்பங்களை நீங்கள் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும். உங்கள் சொந்த வளர்ச்சிக்காக, உங்களுக்காக ஒரு குழுவைத் தேர்வுசெய்து, அதில் முக்கிய குழுவாக மாறுங்கள், பின்னர் ஒரு இசைக்கலைஞராக எப்படி மாறுவது என்று மற்றவர்களுக்குச் சொல்வது நல்லது.

இப்போது பிரபலமான "இசைக்கலைஞர்கள்" பலர் ஸ்டுடியோ கருவி கலைஞர்களாகத் தொடங்கினர். இது வெவ்வேறு இசை பாணிகளில் உங்களை முயற்சி செய்வதற்கான வாய்ப்பை வழங்குகிறது, மேலும் அமர்வு இசைக்கலைஞர்களும் நிலையான சம்பளத்தைப் பெறுகிறார்கள்.