மேம்படுத்தல் |

மேம்பாடு மற்றும் (பிரெஞ்சு மேம்பாடு, ital. மேம்படுத்தல், மேலும். இம்ப்ரோவிசஸ் - எதிர்பாராத, திடீர்) - பல கலைகளில் (கவிதை, நாடகம், இசை, நடனம்) காணப்படும் ஒரு சிறப்பு வகை கலை. படைப்பாற்றல், கே-ரம் உற்பத்தியுடன். அதன் செயல்பாட்டின் செயல்பாட்டில் நேரடியாக உருவாக்கப்பட்டது. இசை. மற்றும் பண்டைய காலங்களிலிருந்து அறியப்படுகிறது. நாரின் வாய்மொழிப் பாத்திரம். படைப்பாற்றல் - பாடல்கள் மற்றும் உள்ளீடுகளின் பரிமாற்றம். காது மூலம் ட்யூன்கள், நினைவகத்திலிருந்து - Nar இன் பயன்பாட்டிற்கு பங்களித்தது. I இன் கூறுகளின் இசைக்கலைஞர்கள் (பாடகர்கள் மற்றும் கருவி கலைஞர்கள்). எனது நடைமுறையில் ஐ. அவர்கள் மக்களால் உருவாக்கப்பட்ட மியூஸ் வடிவங்களை நம்பியிருந்தனர். சிந்தனை, ஒலிகள், மந்திரங்கள், தாளங்கள் போன்றவற்றின் நன்கு நிறுவப்பட்ட வட்டத்திற்கு. n பிறப்பு இசைக்கலைஞர்கள் ஒருமுறை கண்டுபிடிக்கப்பட்ட மியூஸ்களின் தெளிவான நிர்ணயத்தை ஒன்றிணைக்கும் விருப்பத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறார்கள். அதன் இலவச மாறுபாடு கொண்ட படம், தொடர்ந்து புதுப்பித்தல் மற்றும் இசையின் செறிவூட்டலை அடைகிறது. இசையில். கிழக்கு கலாச்சாரங்கள். மக்கள் முன்னேற்றம். ஒரு குறிப்பிட்ட மெல்லிசை மாதிரியின் மாறுபாடு DOS ஆகும். இசை வடிவம். அலைந்து திரிந்த மக்கள் மூலம். இசைக்கலைஞர்கள் ஐ. மலைகளில் நுழைந்தது. பனி கலாச்சாரம். ஐரோப்பாவில் பேராசிரியர். இசை ஐ. நூற்றாண்டில் இடம் பெறுகிறது - முதலில் வோக்கில். வழிபாட்டு இசை. அதன் பதிவின் வடிவங்கள் தோராயமானவை, முழுமையடையாதவை (நியூம்கள், கொக்கிகள்) என்பதால், நடிகரை ஒரு பட்டம் அல்லது இன்னொரு அளவிற்கு, மேம்படுத்தலை நாட வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது (என்று அழைக்கப்படும். ஆண்டுவிழாக்கள், முதலியன). காலப்போக்கில், முறைகள் மேலும் மேலும் வரையறுக்கப்பட்டு ஒழுங்குபடுத்தப்பட்டன. உயர் கலை. உரிமைகோரல் நிலை I. மதச்சார்பற்ற மியூஸில் அடைகிறது. மறுமலர்ச்சியில் வகைகள்; இது இசையில் பன்மடங்கு ஒளிவிலகலைப் பெறுகிறது. 16-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் நடைமுறை, இசையமைத்தல் மற்றும் கலைகளை நிகழ்த்துதல். instr இன் வளர்ச்சியுடன். தனி இசை, குறிப்பாக விசைப்பலகை கருவிகளுக்கு, I இன் அளவு. - ஐ வடிவில் உருவாக்கப்படுவதற்கு முன். முழு மியூஸ்கள். நாடகங்கள். ஒரு இசைக்கலைஞர், ஒரு இசையமைப்பாளரையும் ஒரு கலைஞரையும் ஒரு நபரில் அடிக்கடி இணைத்து, ஐ கலையில் தேர்ச்சி பெறுவதற்காக. ஒரு சிறப்பு தயாரிப்பு மூலம் செல்ல வேண்டியிருந்தது. மெரில் பேராசிரியர். இசைக்கலைஞரின் தகுதிகள், எ.கா. அமைப்பாளர், நீண்ட காலமாக அவரது திறமை என்று அழைக்கப்படும். இலவச ஐ. (பெரும்பாலும் கொடுக்கப்பட்ட தலைப்பில்) பாலிஃபோனிக். பனி வடிவங்கள் (முன்னோட்டங்கள், ஃபியூக்ஸ், முதலியன). முதல் பிரபலமான மாஸ்டர் ஐ. 15 ஆம் நூற்றாண்டின் ஒரு அமைப்பாளர் மற்றும் இசையமைப்பாளர் ஆவார். F. லாண்டினோ. 16 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து, ஹோமோஃபோனிக் ஹார்மோனிக் ஒப்புதலுடன். கிடங்கு (துணையுடன் கூடிய மெல்லிசை), என்று அழைக்கப்படும் அமைப்பு. ஜெனரல்-பாஸ், இது ஒரு டிஜிட்டல் பாஸ் தோலோஸ் படி மெல்லிசைக்கு துணையாக செயல்படுவதற்கு வழங்கியது. குரல் முன்னணியின் சில விதிகளுக்கு இசையமைப்பாளர் கடைபிடிக்க வேண்டியிருந்தாலும், பொது பாஸின் அத்தகைய டிகோடிங் I இன் கூறுகளை உள்ளடக்கியது. 17 முதல் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் ஒரு பொது இசைக்கலைஞர் வைத்திருப்பது ஒரு இசைக்கலைஞருக்கு கட்டாயமாகக் கருதப்பட்டது. 16-18 நூற்றாண்டுகளில். தந்திரங்கள் விநியோகிக்கப்பட்டன. மற்றும் - கலைஞர்களால் வண்ணமயமாக்கல் (அலங்காரம்). துண்டுகள் (வீணை, கிளேவியர், வயலின், முதலியன), wok. கட்சிகள். இத்தாலிய மொழியின் கலராடுரா பகுதிகளில் குறிப்பாக பரந்த பயன்பாட்டை அவர்கள் கண்டறிந்தனர். ஓபராக்கள் 18 - ஆரம்ப. 19 சிசி (செ.மீ. Coloratura, Roulade, Fioritura). இந்த வகையான விதிகள் ஐ., கலைகளில் ஒன்று. ஒரு திரளின் வெளிப்பாடுகள் அலங்கார கலை, பலவற்றில் அமைக்கப்பட்டுள்ளன. பண்டைய இசை.-கோட்பாட்டு. கட்டுரைகள், குரல். மற்றும் instr. பள்ளிகள். இருப்பினும், அத்தகைய நுட்பங்களின் துஷ்பிரயோகம், அத்தகைய ஐ. வெளிப்புறமாக கலைநயமிக்க அலங்காரக் கலையாக, அதன் சீரழிவுக்கு வழிவகுத்தது. இசை ஆழமடைதல். உள்ளடக்கம், 18-19 நூற்றாண்டுகளில் அதன் வடிவங்களின் சிக்கலானது. இசையமைப்பாளர்களிடமிருந்து மியூஸின் முழுமையான மற்றும் துல்லியமான பதிவு கோரப்பட்டது. படைப்பின் உரை, கலைஞர்களின் தன்னிச்சையை நீக்குகிறது. 18 இன் இறுதியில் இருந்து. ஐ நிகழ்த்துகிறது. வெவ்வேறு அதன் வெளிப்பாடுகள் (பொது பாஸ், வண்ணமயமாக்கல், முதலியன அடிப்படையில்) கலைஞரால் இசைக் குறியீட்டின் சரியான பரிமாற்றத்திற்கு வழிவகுக்கத் தொடங்குகிறது, விளக்கக் கலையின் படிகமயமாக்கலுக்கு அடித்தளம் அமைக்கிறது. இருப்பினும், 1 வது மாடியில். எக்ஸ்எம்எல் இல். I இன் அத்தகைய வடிவங்கள். இலவச கற்பனை, அதே போல் நான். கொடுக்கப்பட்ட தலைப்பில், இது ஒரு சிறப்பு என தன்னை நிலைநிறுத்திக் கொண்டது. (பொதுவாக இறுதி) எண்கள் சுருக்கத்தில். கருவி கலைஞரின் திட்டங்கள். சிறந்த மேம்பாட்டாளர்கள் அந்தக் காலத்தின் மிகப்பெரிய இசையமைப்பாளர்கள் (எல். பீத்தோவன், எஃப். ஷூபர்ட், என். பாகனினி, எஃப். பட்டியல், எஃப். சோபின்). பொது ஆர்வம் ஐ. குறிப்பாக காதல் சகாப்தத்தின் சிறப்பியல்பு. இலவச கற்பனையானது செயல்திறனின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக இருந்தது. காதல் கலைஞரின் திறமை, அதன் தேவை ரொமான்டிக் மூலம் நியாயப்படுத்தப்பட்டது.

தாமதமான மதிப்பு மற்றும். குறைகிறது. நிகழ்த்தப்பட்ட I. ஓபரா பாடகர்களால் (ஏரியாவில்) தொடர்ந்து தக்கவைக்கப்படுகிறது; அதன் அம்சங்கள் (செயல்திறன் செயல்பாட்டில் விளக்கத்தின் நுணுக்கங்களின் வடிவத்தில்) தயாரிப்பின் செயல்திறனின் போது தோன்றும். இதயத்தால் (2 ஆம் நூற்றாண்டின் 19 ஆம் பாதியில் இருந்து பொதுவானதாக மாறிய தனிப்பாடல்களின் இசை நிகழ்ச்சிகளின் வடிவம்), ஒரு தாளில் இருந்து குறிப்புகளைப் படித்தல். இலவச I. வாத்தியக்கலைஞர்கள் instr இன் கேடன்ஸில் பாதுகாக்கப்படுகிறார்கள். கச்சேரிகள் (சிறிது காலத்திற்கு; ஏற்கனவே பீத்தோவன் தனது 5வது பியானோ கச்சேரியில் தானே ஒரு கேடென்சாவை எழுதுகிறார்), அமைப்பாளர்களுடன் (எஸ். ஃபிராங்க், ஏ. ப்ரூக்னர், எம். டுப்ரே, முதலியன). I. கோரல் ப்ராசசிங் மற்றும் ஃபியூக் மற்றும் இன்னும் பேராசிரியரின் தொடுகல்லாக உள்ளது. அமைப்பாளரின் திறமை. நவீன இசை நடைமுறையில் I. உயிரினங்களை வாசிப்பதில்லை. பாத்திரங்கள், படைப்பாற்றலில் மட்டுமே மதிப்பை வைத்திருத்தல். இசையமைப்பாளரின் செயல், தயார் செய்யும். இசை உருவாக்கத்தின் நிலை. படங்கள் மற்றும் உறுப்பு எவ்வாறு செயல்படும். விளக்கம். விதிவிலக்கு ஜாஸ் இசை, இது கூட்டு ஜாஸின் ஆர்கானிக் கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது (ஜாஸ் பார்க்கவும்). 20 ஆம் நூற்றாண்டில் சினிமாவின் வருகையுடன், இசையில் பயன்பாட்டைக் கண்டறிந்த ஐ. "அமைதியான" படங்களின் விளக்கப்படங்கள் (fp இல் இயக்குவதன் மூலம் திரைப்படத்துடன்.). சில இசை. E. Jacques-Dalcroze, F. Jode, மற்றும் C. Orff ஆகியோர் இசையை குழந்தைகள் மற்றும் இளைஞர்களுக்கான இசைக் கல்விக்கான வழிமுறையாகப் பயன்படுத்துகின்றனர். 1950களில் இருந்து தன்னிச்சையான I. கே. ஸ்டாக்ஹவுசன், பி. பௌலெஸ் மற்றும் பிறரின் படைப்புகளில் அவாண்ட்-கார்ட் கலையில் (அலிடோரிகாவைப் பார்க்கவும்) பயன்பாட்டைக் கண்டறிந்தது, இதன் பதிவு நடிகருக்கு இலவசமாகச் செயல்படுத்துவதற்கான சில வழிகாட்டுதல்களை மட்டுமே வழங்குகிறது. ஆசிரியரின் நோக்கம் அல்லது அவருக்கு சொந்தமாக வழங்குகிறது. விருப்பப்படி, செயல்பாட்டின் செயல்பாட்டில், கலவைகளின் வடிவத்தை வேறுபடுத்துவது. சில இசை. வகைகள் I. உடனான பகுதியளவு தொடர்பைக் குறிக்கும் பெயர்களைக் கொண்டுள்ளன (உதாரணமாக, "ஃபேண்டஸி", "ப்ரீலூட்", "மேம்படுத்தல்").

குறிப்புகள்: வெஹ்லே ஜிஎஃப், தி ஆர்ட் ஆஃப் இம்ப்ரூவைசேஷன், தொகுதிகள். 1-3, மன்ஸ்டர் இன் டபிள்யூ., 1925-32; பிஷ்ஷர் எம்., தி ஆர்கானிஸ்டிக் இம்ப்ரோவைசேஷன் இன் தி 17 ஆம் நூற்றாண்டில், காசெல், 1929 ("கினிக்ஸ்பெர்கர் இசையியலில் ஆய்வுகள்", வி); Jцde Fr., இசையில் படைப்பாற்றல் குழந்தை, в кн.: இசைக் கல்வியின் கையேடு, பதிப்பு. இ. பக்கென், போட்ஸ்டாம், 1931; ஃபெல்லரர் கேஜி, இலவச மேம்பாட்டின் வரலாறு. "டை மியூசிக்ப்ஃப்லெஜ்", தொகுதி II, 1932; ஃபிரிட்ச் எம்., மாறுபாடு மற்றும் மேம்பாடு, காசெல், 1941; வுல்ஃப் எச். கிச்., பரோக் காலத்தின் பாடும் மேம்பாடுகள், காங்கிரஸ் அறிக்கை, பாம்பெர்க், 1953; ஃபெராண்ட் இடி, டை இம்ப்ரூவேஷன், கொலோன், 1956, 1961; Lцw HA, L. வான் பீத்தோவனின் பியானோ படைப்புகளில் மேம்படுத்தல், சார்ப்ரூக்கன், 1962 (டிஸ்.).

ஐஎம் யம்போல்ஸ்கி