ஒளி இசை, வண்ண இசை |

ஆங்கிலம் - வண்ண இசை, ஜெர்மன். - Farblichtmusik, பிரஞ்சு. - மியூசிக் டெஸ் கூலியர்

கலை வகையைக் குறிக்கப் பயன்படுத்தப்படும் சொல். மற்றும் அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்ப. இசை மற்றும் ஒளியின் தொகுப்பு துறையில் சோதனைகள். இசையின் "பார்வை" என்ற கருத்து ஒரு சராசரிக்கு உட்பட்டது. கலை-ve அறிவியலின் பரிணாம வளர்ச்சியுடன் தொடர்புடைய வளர்ச்சி. எஸ் இன் ஆரம்பகால கோட்பாடுகள் என்றால். இசையை ஒளியாக மாற்றுவதற்கான விதிகளின் மனிதநேயமற்ற முன்னறிவிப்பை அங்கீகரிப்பதில் இருந்து தொடரவும், இது ஒரு வகையான இயற்பியல் என்று புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. செயல்முறை, பின்னர் அடுத்தடுத்த கருத்துகளில் மனித காரணி உடலியல், உளவியல் மற்றும் பின்னர் அழகியல் ஆகியவற்றிற்கு ஒரு முறையீடு மூலம் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளத் தொடங்குகிறது. அம்சங்கள். முதல் நன்கு அறியப்பட்ட கோட்பாடுகள் (ஜே. இத்தாலியில் ஆர்கிம்போல்டோ, ஏ. ஜெர்மனியில் கிர்ச்சர் மற்றும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, எல். B. பிரான்சில் உள்ள காஸ்டல்) I ஆல் முன்மொழியப்பட்ட ஸ்பெக்ட்ரம்-ஆக்டேவ் ஒப்புமையின் அடிப்படையில் இசையின் தெளிவற்ற "மொழிபெயர்ப்பை" ஒளியில் அடைவதற்கான விருப்பத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. நியூட்டனின் செல்வாக்கின் கீழ் அண்டவியல், "கோளங்களின் இசை" (பித்தகோரஸ், ஐ. கெப்லர்). இந்த யோசனைகள் 17-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் பிரபலமாக இருந்தன. மற்றும் இரண்டு DOS இல் பயிரிடப்படுகிறது. மாறுபாடுகள்: "வண்ண இசை" - அளவின் தெளிவற்ற விகிதத்தால் தீர்மானிக்கப்படும் வண்ணங்களின் வரிசையால் இசையின் துணை - வண்ண வரம்பு; "மியூசிக் ஆஃப் கலர்" என்பது ஒரே மாதிரியான ஒப்புமையின்படி இசையில் டோன்களை மாற்றும் வண்ணங்களின் ஒலியில்லாத மாற்றமாகும். காஸ்டல் (1688-1757) கோட்பாட்டின் ஆதரவாளர்களில் அவரது சமகால இசையமைப்பாளர்கள் ஜே. F. ராமோ, ஜி. டெலிமேன், ஏ. E. M. கிரெட்ரி மற்றும் பின்னர் விஞ்ஞானிகள் ஈ. டார்வின், டி. I. க்மெல்னிட்ஸ்கி மற்றும் பலர். அவரது விமர்சகர்களில் - போன்ற சிந்தனையாளர்கள் டி. டிடெரோட், ஜே. டி'அலெம்பர்ட், ஜே. J. ரூசோ, வால்டேர், ஜி. E. லெசிங், கலைஞர்கள் டபிள்யூ. ஹோகார்ட், பி. கோன்சாகோ, அதே போல் ஜே. V. கோதே, ஜே. பஃபன், ஜி ஹெல்ம்ஹோல்ட்ஸ், இசையின் (கேட்டல்) விதிகளை பார்வைத் துறைக்கு நேரடியாக மாற்றுவதன் ஆதாரமற்ற தன்மையை சுட்டிக்காட்டினார். காஸ்டலின் யோசனைகளின் விமர்சனப் பகுப்பாய்வு 1742 ஸ்பெஷலில் அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. ரஷ்ய அறிவியல் அகாடமியின் கூட்டம். ஏற்கனவே முதல் "ஒளி உறுப்புகள்" (பி. பிஷப், ஏ. ரிமிங்டன்), இது மின்சார கண்டுபிடிப்புக்குப் பிறகு தோன்றியது. ஒளி ஆதாரங்கள், காஸ்டலின் விமர்சகர்கள் சரி என்று தங்கள் கண்களால் நம்புகிறார்கள். ஆனால் ஒளி மற்றும் இசை தொகுப்பின் பரவலான நடைமுறையின் பற்றாக்குறை, அளவு மற்றும் வண்ண வரிசைக்கு இடையேயான ஒப்புமையை நிறுவுவதில் மீண்டும் மீண்டும் சோதனைகளுக்கு பங்களித்தது (எஃப். I. யூரியேவ்; டி. அமெரிக்காவில் கெல்லாக், கே. ஜெர்மனியில் லோஃப்). இந்த இயக்கவியல் கருத்துக்கள் உள்ளடக்கத்தில் அழகியல் அல்லாதவை மற்றும் இயற்கை-தத்துவ தோற்றம் கொண்டவை. ஒளி-இசை விதிகளுக்கான தேடல். தொகுத்தல், டு-ரை இசை மற்றும் ஒளியின் ஒற்றுமையை அடைவதை உறுதி செய்யும், முதலில் ஒற்றுமை (இணக்கம்) பற்றிய புரிதலுடன் தொடர்புடையதாக மட்டுமே இருந்தது. பிரிவுகள். இது கடமையின் மீதான நம்பிக்கை மற்றும் "இசையை வண்ணத்தில் மொழிபெயர்ப்பதற்கான" சாத்தியத்தை வளர்த்தது, குறிப்பிடப்பட்ட விதிகளை இயற்கை அறிவியலாக புரிந்து கொள்ள வேண்டும். சட்டங்கள். காஸ்டெல்லியனிசத்தின் தாமதமான மறுபிறப்பு, சில விஞ்ஞானிகள் மற்றும் பொறியாளர்களின் முயற்சிகளால் குறிப்பிடப்படுகிறது, இது மிகவும் சிக்கலான, ஆனால் தெளிவற்ற வழிமுறைகளின் அடிப்படையில் (உதாரணமாக, சோதனைகள்) ஆட்டோமேஷன் மற்றும் சைபர்நெட்டிக்ஸ் உதவியுடன் உலகில் இசையின் "மொழிபெயர்ப்பை" அடைகிறது. கே. L. லியோன்டிவ் மற்றும் வண்ண இசை ஆய்வகம் லெனின்கிராட் ஏ. S.

20 ஆம் நூற்றாண்டில், முதல் ஒளி மற்றும் இசை அமைப்பு தோன்றியது, அதன் உருவாக்கம் உண்மையான அழகியலுக்கு ஒத்திருந்தது. தேவைகள். முதலாவதாக, இது AN Scriabin இன் "Prometheus" (1910) இல் "ஒளி சிம்பொனி" பற்றிய யோசனையாகும், இது உலக இசையில் முதன்முறையாக இருந்தது. இசையமைப்பாளர் மூலம் பயிற்சி சிறப்பு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. சரம் "லூஸ்" (ஒளி), "டேஸ்டிரா பெர் லூஸ்" ("லைட் கிளேவியர்") கருவிக்கான வழக்கமான குறிப்புகளில் எழுதப்பட்டுள்ளது. இரண்டு-பகுதி விளக்கு பகுதி என்பது வேலையின் டோனல் திட்டத்தின் வண்ண "காட்சிப்படுத்தல்" ஆகும். குரல்களில் ஒன்றான மொபைல், இசையமைப்பில் ஏற்படும் மாற்றங்களைப் பின்பற்றுகிறது (விசைகளில் ஏற்படும் மாற்றங்கள் என இசையமைப்பாளரால் விளக்கப்படுகிறது). மற்றொன்று, செயலற்றது, குறிப்பு விசைகளை சரிசெய்து, ஏழு குறிப்புகளை மட்டுமே கொண்டுள்ளது, ஃபிஸ் முதல் ஃபிஸ் வரையிலான முழு-தொனி அளவைப் பின்பற்றி, வண்ண குறியீட்டில் (“ஆவி” மற்றும் “மேட்டர்” வளர்ச்சியில் “ப்ரோமிதியஸ்” தத்துவத் திட்டத்தை விளக்குகிறது. ) "லூஸ்" இல் உள்ள இசைக் குறிப்புகளுக்கு எந்த வண்ணங்கள் பொருந்துகின்றன என்பதற்கான அறிகுறிகள் எதுவும் இல்லை. இந்த அனுபவத்தின் மாறுபட்ட மதிப்பீடு இருந்தபோதிலும், 1915 முதல் "ப்ரோமிதியஸ்" ஒளி துணையுடன் மீண்டும் மீண்டும் நிகழ்த்தப்பட்டது.

மற்ற பிரபல இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளில் ஸ்கொன்பெர்க்கின் லக்கி ஹேண்ட் (1913), வி.வி. ஷெர்பச்சேவின் நோனெட் (1919), ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் பிளாக் கான்செர்டோ (1946), ஒய். செனாகிஸின் பாலிடோப் (1967), பொயடோரியா ஷ்செட்ரின் (1968), “ப்ரீலிமினரி ஆக்சன்” AN Skryabin, AP Nemtin, 1972) ஓவியங்களில். இந்த கலைகள் அனைத்தும். ஸ்க்ரியாபினின் "ப்ரோமிதியஸ்" போன்ற சோதனைகள், ஒலி மற்றும் ஒளியின் ஒற்றுமையைப் புரிந்துகொள்வதோடு, அல்லது ஒரு அகநிலை உளவியல் ரீதியாக கேட்கக்கூடிய மற்றும் புலப்படும். நிகழ்வு. இது அறிவியலின் விழிப்புணர்வுடன் தொடர்புடையது. இந்த நிகழ்வின் தன்மை, ஒளி-இசை தொகுப்பில் உருவ ஒற்றுமையை அடைவதற்கான ஒரு போக்கு எழுந்தது, இதற்காக செவிவழி-காட்சி பாலிஃபோனியின் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துவது அவசியமாக மாறியது (ஸ்க்ரியாபின் "பூர்வாங்க நடவடிக்கை" மற்றும் "மர்மத்திற்கான அவரது திட்டங்களில்" ”, LL Sabaneev, VV Kandinsky, SM Eisenstein, BM Galeev, Yu. A. Pravdyuk மற்றும் பலர்); அதன் பிறகுதான் ஒளி இசையைப் பற்றி ஒரு கலையாகப் பேச முடிந்தது, இருப்பினும் அதன் சுதந்திரம் சில ஆராய்ச்சியாளர்களுக்கு (கே.டி. பால்மாண்ட், வி.வி. வான்ஸ்லோவ், எஃப். பாப்பர்) சிக்கலாகத் தெரிகிறது.

"டைனமிக் லைட் பெயிண்டிங்" (ஜி.ஐ. கிடோனி, வி.டி. பரனோவ்-ரோசின், இசட். பெஷானெக், எஃப். மலினா, எஸ்.எம். ஜோரின்), "முழுமையான சினிமா" (ஜி. ரிக்டர், ஓ. பிஷிங்கர், என். மெக்லாரன்) ஆகியவற்றுடன் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் நடத்தப்பட்டது. , "கருவி நடனம்" (F. Boehme, O. பைன், N. Schaeffer) குறிப்பிட்ட கவனம் செலுத்த வேண்டிய கட்டாயம். S. இல் காட்சிப் பொருளைப் பயன்படுத்துவதற்கான அம்சங்கள், அசாதாரணமானவை மற்றும் பெரும்பாலும் நடைமுறைக்கு அணுக முடியாதவை. இசைக்கலைஞர்களால் ஒருங்கிணைப்பு (ch. arr. ஒளியின் இடஞ்சார்ந்த அமைப்பின் சிக்கலுடன்). S. தொடர்புடைய மரபுகளுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது. உங்களால் கோரப்படுகிறது. ஒலியுடன், இது ஒளி வண்ணமயமான பொருளைப் பயன்படுத்துகிறது (ஓவியத்துடன் இணைப்பு), மியூஸின் சட்டங்களுக்கு ஏற்ப ஒழுங்கமைக்கப்பட்டுள்ளது. தர்க்கம் மற்றும் இசை. வடிவங்கள் (இசையுடனான இணைப்பு), இயற்கையான பொருட்களின் இயக்கத்தின் "உள்ளுணர்வுகள்" மற்றும் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மனித சைகை (நடன அமைப்புடன் தொடர்பு) மறைமுகமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. எடிட்டிங், திட்டத்தின் அளவு, கோணம் போன்றவற்றை மாற்றுதல் (சினிமாவுடனான இணைப்பு) ஆகியவற்றின் சாத்தியக்கூறுகளின் ஈடுபாட்டுடன் இந்த பொருள் சுதந்திரமாக உருவாக்கப்படலாம். கான்ட்களுக்கு எஸ். செயல்திறன், இசையின் உதவியுடன் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகிறது. மற்றும் விளக்கு கருவிகள்; திரைப்பட தொழில்நுட்பத்தின் உதவியுடன் உருவாக்கப்பட்ட ஒளி மற்றும் இசை படங்கள்; பயன்பாட்டு நோக்கங்களுக்காக தானியங்கி ஒளி மற்றும் இசை நிறுவல்கள், அலங்கார மற்றும் வடிவமைப்பின் உருவ அமைப்புக்கு சொந்தமானது. வழக்கு.

இந்த எல்லா பகுதிகளிலும், ஆரம்பத்தில் இருந்து. 20 ஆம் நூற்றாண்டு சோதனைகள் மேற்கொள்ளப்பட்டு வருகின்றன. போருக்கு முந்தைய படைப்புகளில் - LL Sabaneev, GM Rimsky-Korsakov, LS Termen, PP Kondratsky - சோவியத் ஒன்றியத்தில் சோதனைகள்; ஏ. க்ளீன், டி. வில்பிரட், ஏ. லாஸ்லோ, எஃப். பெந்தம் - வெளிநாட்டில். 60-70 களில். 20 ஆம் நூற்றாண்டில் கசான் ஏவியேஷன் இன்ஸ்டிடியூட்டில் டிசைன் பீரோ "ப்ரோமிதியஸ்" இன் ஒளி இசை நிகழ்ச்சிகள் பிரபலமடைந்தன. கார்கோவ் மற்றும் மாஸ்கோவில் உள்ள ஒளி இசை அரங்குகளில். AN Scriabin அருங்காட்சியகம், திரைப்பட கச்சேரி. லெனின்கிராட்டில் "அக்டோபர்" அரங்குகள், மாஸ்கோவில் "ரஷ்யா" - சோவியத் ஒன்றியத்தில்; அமர். நியூயார்க்கில் உள்ள "லைட் மியூசிக் குழுமம்", intl. பிலிப்ஸ், முதலியன - வெளிநாட்டில். இதற்குப் பயன்படுத்தப்படும் வழிமுறைகளின் வரம்பில் சமீபத்திய தொழில்நுட்பமும் அடங்கும். லேசர்கள் மற்றும் கணினிகள் வரை சாதனைகள். "ப்ரோமிதியஸ்" மற்றும் "பெர்பெச்சுவல் மோஷன்" (வடிவமைப்பு பணியகம் "ப்ரோமிதியஸ்"), "இசை மற்றும் வண்ணம்" (ஏபி டோவ்ஷென்கோவின் பெயரிடப்பட்ட கைவ் திரைப்பட ஸ்டுடியோ), "ஸ்பேஸ் - எர்த் - ஸ்பேஸ்" ("மாஸ்ஃபில்ம்") ஆகிய சோதனைத் திரைப்படங்களைத் தொடர்ந்து வெளியிடப்பட்டது. -விநியோகத்திற்கான இசைத் திரைப்படங்கள் (GV Sviridov, Kazan Film Studio, 1975 இசையில் Little Triptych; திரைப்படங்கள் N. McLaren எழுதிய Horizontal Line மற்றும் O. Fishinger இன் ஆப்டிகல் கவிதை - வெளிநாட்டில்). S. இன் கூறுகள் இசையில் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. t-re, திரைப்படங்களில். திறந்த வெளியில் நடிகர்கள் பங்கேற்காமல் "ஒலி மற்றும் ஒளி" போன்ற நாடக நிகழ்ச்சிகளில் அவை பயன்படுத்தப்படுகின்றன. உட்புற வடிவமைப்பிற்கான அலங்கார ஒளி மற்றும் இசை நிறுவல்களின் தொடர் உற்பத்தி பரவலாக உருவாக்கப்படுகிறது. Yerevan, Batumi, Kirov, Sochi, Krivoy Rog, Dnepropetrovsk, மாஸ்கோவின் சதுரங்கள் மற்றும் பூங்காக்கள் ஒளி மற்றும் இசை நீரூற்றுகளால் "நடனம்" செய்யப்படுகின்றன. ஒளி மற்றும் இசை தொகுப்பின் பிரச்சனை அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. நிபுணர். அறிவியல் சிம்போசியா. ஜேர்மனியில் "Farbe-Ton-Forschungen" மாநாடுகள் (1927 மற்றும் 1930) மற்றும் சோவியத் ஒன்றியத்தில் (1967, 1969, 1975) அனைத்து யூனியன் மாநாடுகளான "ஒளி மற்றும் இசை" ஆகியவை மிகவும் பிரதிநிதித்துவம் வாய்ந்தவை.

குறிப்புகள்: ஏப்ரல் 29, 1742, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1744 இல் இம்பீரியல் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் பொது சேகரிப்பில் வாசிக்கப்பட்ட உரைகள்; சபனீவ் எல்., ஸ்க்ரியாபின், எம்.-பிஜி., 1917; ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ஜிஎம், ஸ்க்ரியாபினின் "ப்ரோமிதியஸ்" இன் ஒளிக் கோட்டைப் புரிந்துகொள்வது, தொகுப்பில்: மாநிலத்தின் இசை கோட்பாடு மற்றும் வரலாறு துறையின் வ்ரெமெனிக். இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஆர்ட் ஹிஸ்டரி, தொகுதி. 1923, எல்., 2; கிடோனி ஜிஐ, தி ஆர்ட் ஆஃப் லைட் அண்ட் கலர், எல்., 1926; லியோன்டிவ் கே., இசை மற்றும் வண்ணம், எம்., 1930; அவரது சொந்த, கலர் ஆஃப் ப்ரோமிதியஸ், எம்., 1961; கலீவ் பி., ஸ்க்ரியாபின் மற்றும் காணக்கூடிய இசையின் யோசனையின் வளர்ச்சி, இதில்: இசை மற்றும் நவீனம், தொகுதி. 1965, எம்., 6; SLE "ப்ரோமிதியஸ்", கசான், 1969 இன் அவரது சொந்த, கலை மற்றும் தொழில்நுட்ப சோதனைகள்; அவரது சொந்த, ஒளி இசை: புதிய கலையின் உருவாக்கம் மற்றும் சாரம், கசான், 1974; மாநாடு "ஒளி மற்றும் இசை" (சுருக்கங்கள் மற்றும் சிறுகுறிப்புகள்), கசான், 1976; ராக்ஸ் யூ., நாசாய்கின்ஸ்கி ஈ., இசை மற்றும் வண்ணத்தின் தொகுப்புக்கான கலை சாத்தியக்கூறுகள், இல்: இசை கலை மற்றும் அறிவியல், தொகுதி. 1969, எம்., 1; யூரியேவ் எஃப்ஐ, மியூசிக் ஆஃப் லைட், கே., 1970; Vanechkina IL, AN Scriabin இன் ஒளி-இசை கருத்துக்கள், இல்: வரலாற்றின் கேள்விகள், இசை மற்றும் இசைக் கல்வியின் கோட்பாடு, சனி. 1971, கசான், 2; அவரது சொந்த, பகுதி "லூஸ்" ஸ்க்ரியாபினின் தாமதமான இணக்கத்திற்கு ஒரு திறவுகோலாக, "SM", 1972, No 1977; Galeev BM, Andreev SA, ஒளி மற்றும் இசை சாதனங்களின் வடிவமைப்பு கொள்கைகள், M., 4; டியூபென்கோ ஏஜி, கலர் மியூசிக், எம்., 1973; ஒளிரும் ஒலிகளின் கலை. சனி. கலை., கசான், 1973; "ஒளி மற்றும் இசை" பிரச்சனையில் இளம் விஞ்ஞானிகளின் அனைத்து யூனியன் பள்ளியின் பொருட்கள். (மூன்றாவது மாநாடு), கசான், 1973; வான்ஸ்லோவ் வி.வி., காட்சி கலை மற்றும் இசை. கட்டுரைகள், எல்., 1975.

பிஎம் கலீவ்