இசை வடிவம் | - டிஜிட்டல் பள்ளி

அகராதி வகைகள்

விதிமுறைகள் மற்றும் கருத்துக்கள்

கிரேக்கம் morpn, lat. வடிவம் - தோற்றம், படம், வெளிப்புறங்கள், தோற்றம், அழகு; ஜெர்மன் வடிவம், பிரெஞ்சு வடிவம், இடல். வடிவம், இன்ஜி. வடிவம், வடிவம்

உள்ளடக்க

I. சொல்லின் பொருள். சொற்பிறப்பியல் II. படிவம் மற்றும் உள்ளடக்கம். III ஐ வடிவமைப்பதற்கான பொதுவான கொள்கைகள். 1600 IVக்கு முந்தைய இசை வடிவங்கள். பாலிஃபோனிக் இசை வடிவங்கள் V. நவீன காலத்தின் ஹோமோஃபோனிக் இசை வடிவங்கள் VI. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசை வடிவங்கள் VII. இசை வடிவங்கள் பற்றிய போதனைகள்

I. சொல்லின் பொருள். சொற்பிறப்பியல். எஃப். எம். பல வழிகளில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. மதிப்புகள்: 1) கலவை வகை; def. தொகுப்புத் திட்டம் (இன்னும் துல்லியமாக, "படிவம்-திட்டம்", பி.வி. அசஃபீவ் படி) மியூஸ்கள். படைப்புகள் (பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி "கலவை வடிவம்"; எடுத்துக்காட்டாக, ரண்டோ, ஃபியூக், மோட்டட், பாலாட்டா; வகையின் கருத்தை ஓரளவு அணுகுகிறது, அதாவது இசை வகை); 2) இசை. உள்ளடக்கத்தின் உருவகம் (மெல்லிசை மையக்கருத்துகள், நல்லிணக்கம், மீட்டர், பாலிஃபோனிக் துணி, டிம்பர்ஸ் மற்றும் இசையின் பிற கூறுகளின் முழுமையான அமைப்பு). இந்த இரண்டு முக்கிய அர்த்தங்களுடன் கூடுதலாக “எஃப். மீ." (இசை மற்றும் அழகியல்-தத்துவ) மற்றவை உள்ளன; 3) மியூஸின் தனித்தனியான ஒலிப் படம். ஒரு துண்டு (இந்த வேலையில் மட்டுமே உள்ளார்ந்த அதன் நோக்கத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட ஒலி உணர்தல்; எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு சொனாட்டா வடிவத்தை மற்ற எல்லாவற்றிலிருந்தும் வேறுபடுத்துகிறது; வடிவம்-வகைக்கு மாறாக, இது மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படாத கருப்பொருள் அடிப்படையில் அடையப்படுகிறது. மற்ற படைப்புகள் மற்றும் அதன் தனிப்பட்ட வளர்ச்சி; அறிவியல் சுருக்கங்களுக்கு வெளியே, நேரடி இசையில் தனிப்பட்ட எஃப்.எம் மட்டுமே உள்ளது); 4) அழகியல். இசை அமைப்புகளில் ஒழுங்கு (அதன் பாகங்கள் மற்றும் கூறுகளின் "இணக்கம்"), அழகியலை வழங்குகிறது. இசையின் கண்ணியம். கலவைகள் (அதன் ஒருங்கிணைந்த கட்டமைப்பின் மதிப்பு அம்சம்; "வடிவம் என்றால் அழகு...", MI Glinka படி); F. m என்ற கருத்தின் நேர்மறை மதிப்பு தரம். எதிர்ப்பில் காணப்படுகிறது: "வடிவம்" - "உருவமற்ற தன்மை" ("சிதைவு" - வடிவத்தின் சிதைவு; வடிவம் இல்லாதது அழகியல் குறைபாடு, அசிங்கமானது); 5) மூன்றில் ஒன்று. பயன்பாட்டு இசை கோட்பாட்டின் பிரிவுகள். அறிவியல் (இணக்கம் மற்றும் எதிர்முனையுடன்), இதன் பொருள் எஃப். எம். சில நேரங்களில் இசை. வடிவம் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது: மியூஸின் அமைப்பு. தயாரிப்பு. (அதன் அமைப்பு), அனைத்து தயாரிப்புகளையும் விட சிறியது, ஒப்பீட்டளவில் முழுமையான இசை துண்டுகள். இசையமைப்புகள் என்பது ஒரு வடிவத்தின் பகுதிகள் அல்லது இசையின் கூறுகள். op., அத்துடன் ஒட்டுமொத்தமாக அவற்றின் தோற்றம், கட்டமைப்பு (உதாரணமாக, மாதிரி வடிவங்கள், கேடன்ஸ்கள், வளர்ச்சிகள் - "ஒரு வாக்கியத்தின் வடிவம்", ஒரு காலம் "வடிவம்"; "சீரற்ற இணக்கமான வடிவங்கள்" - PI சாய்கோவ்ஸ்கி; "சில ஒரு வடிவம், ஒரு வகை கேடன்ஸ் என்று சொல்லலாம்" - ஜிஏ லாரோச்; "நவீன இசையின் சில வடிவங்களில்" - விவி ஸ்டாசோவ்). சொற்பிறப்பியல் ரீதியாக, லத்தீன் வடிவம் - லெக்சிகல். முக்கியவற்றைத் தவிர, கிரேக்க மோர்னிலிருந்து தடமறியும் காகிதம். "தோற்றம்" என்று பொருள்படும், "அழகான" தோற்றத்தின் யோசனை (யூரிபிடிஸ் எரிஸ் மோர்பாஸில்; - ஒரு அழகான தோற்றத்தைப் பற்றி தெய்வங்களுக்கு இடையே ஒரு சர்ச்சை). Lat. வார்த்தை வடிவம் - தோற்றம், உருவம், உருவம், தோற்றம், தோற்றம், அழகு (உதாரணமாக, சிசரோவில், ஃபார்மா முலிபிரிஸ் - பெண் அழகு). Related words: formose - மெல்லிய, அழகான, அழகான; ஃபார்மோசுலோஸ் - அழகான; ரம் ஃப்ரூமோஸ் மற்றும் போர்த்துகீசியம். formoso - அழகான, அழகான (Ovid "formosum anni tempus" - "அழகான பருவம்", அதாவது, வசந்த காலம்). (பார்க்க ஸ்டோலோவிச் எல்என், 1966.)

II. படிவம் மற்றும் உள்ளடக்கம். வடிவமைப்பின் பொதுவான கொள்கைகள். "வடிவம்" என்ற கருத்து சிதைவில் ஒரு தொடர்பு இருக்கலாம். ஜோடிகள்: வடிவம் மற்றும் பொருள், வடிவம் மற்றும் பொருள் (இசை தொடர்பாக, ஒரு விளக்கத்தில், பொருள் அதன் இயற்பியல் பக்கம், வடிவம் என்பது ஒலி கூறுகளுக்கு இடையிலான உறவு, அத்துடன் அவற்றிலிருந்து கட்டமைக்கப்பட்ட அனைத்தும்; மற்றொரு விளக்கத்தில், பொருள் என்பது கலவையின் கூறுகள் - மெல்லிசை, இசை வடிவங்கள், டிம்ப்ரே கண்டுபிடிப்புகள் போன்றவை, மற்றும் வடிவம் - இந்த பொருளிலிருந்து கட்டமைக்கப்பட்டவற்றின் இணக்கமான வரிசை), வடிவம் மற்றும் உள்ளடக்கம், வடிவம் மற்றும் வடிவமற்ற தன்மை. முக்கிய சொற்கள் முக்கியம். ஒரு ஜோடி வடிவம் - உள்ளடக்கம் (ஒரு பொதுவான தத்துவ வகையாக, "உள்ளடக்கம்" என்ற கருத்து GVF ஹெகலால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது, அவர் பொருள் மற்றும் வடிவத்தின் ஒன்றோடொன்று சார்ந்திருக்கும் சூழலில் அதை விளக்கினார், மேலும் ஒரு வகையாக உள்ளடக்கம் இரண்டையும் உள்ளடக்கியது. நீக்கப்பட்ட படிவம் ஹெகல், 1971, பக். 83-84). மார்க்சியக் கலைக் கோட்பாட்டில், வடிவம் (எஃப். எம் உட்பட) இந்த ஜோடி வகைகளில் கருதப்படுகிறது, இதில் உள்ளடக்கம் யதார்த்தத்தின் பிரதிபலிப்பாகப் புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது.

இசையின் உள்ளடக்கம் - ext. வேலையின் ஆன்மீக அம்சம்; இசை என்ன வெளிப்படுத்துகிறது. மையம். இசை கருத்துக்கள். உள்ளடக்கம் - இசை. யோசனை (உணர்ச்சியுடன் கூடிய இசை சிந்தனை), muz. ஒரு படம் (ஒரு "படம்", ஒரு படம், அத்துடன் உணர்வுகள் மற்றும் மன நிலைகளின் இசை சித்தரிப்பு போன்ற இசை உணர்வுக்கு நேரடியாகத் திறக்கும் ஒரு முழுமையான வெளிப்படுத்தப்பட்ட பாத்திரம்). உரிமைகோரலின் உள்ளடக்கம் உயர்ந்த, சிறந்த ("ஒரு உண்மையான கலைஞர் ... பரந்த பெரிய இலக்குகளுக்காக பாடுபட வேண்டும் மற்றும் எரிக்க வேண்டும்," ஆகஸ்ட் 1, 8 தேதியிட்ட PI சாய்கோவ்ஸ்கி AI Alferaki க்கு எழுதிய கடிதம்). இசை உள்ளடக்கத்தின் மிக முக்கியமான அம்சம் - அழகு, அழகான, அழகியல். ஒரு அழகியல் போன்ற இசையின் சிறந்த, அழைப்புக் கூறு. நிகழ்வுகள். மார்க்சிய அழகியலில், அழகு சமூகங்களின் நிலைப்பாட்டில் இருந்து விளக்கப்படுகிறது. மனித நடைமுறை அழகியல். இலட்சியம் என்பது மனித சுதந்திரத்தின் உலகளாவிய உணர்தலின் சிற்றின்பமாக சிந்திக்கப்பட்ட படம் (எல்.என். ஸ்டோலோவிச், 1891; எஸ். கோல்டன்ட்ரிக்ட், 1956, ப. 1967; மேலும் யூ. பி. போரேவ், 362, ப. 1975-47). கூடுதலாக, மியூஸ்களின் கலவை. உள்ளடக்கத்தில் இசை அல்லாத படங்கள் மற்றும் சில இசை வகைகளும் இருக்கலாம். படைப்புகளில் இனிய இசை அடங்கும். உறுப்புகள் - wok இல் உரைப் படங்கள். இசை (ஓபரா உட்பட அனைத்து வகைகளும்), மேடை. தியேட்டரில் பொதிந்துள்ள செயல்கள். இசை. கலையின் முழுமைக்காக. இரு தரப்பு வளர்ச்சியும் ஒரு படைப்பிற்கு அவசியம் - கருத்தியல் ரீதியாக செழுமையான சிற்றின்பத்தை ஈர்க்கக்கூடிய, உற்சாகமான உள்ளடக்கம் மற்றும் சிறந்த முறையில் வளர்ந்த கலை. வடிவங்கள். ஒன்று அல்லது மற்றவற்றின் பற்றாக்குறை அழகியலை மோசமாக பாதிக்கிறது. வேலையின் தகுதிகள்.

இசையில் வடிவம் (அழகியல் மற்றும் தத்துவ அர்த்தத்தில்) என்பது ஒலி கூறுகள், வழிமுறைகள், உறவுகள், அதாவது இசையின் உள்ளடக்கம் எவ்வாறு (மற்றும் எதன் மூலம்) வெளிப்படுத்தப்படுகிறது என்ற அமைப்பின் உதவியுடன் உள்ளடக்கத்தின் ஒலி உணர்தல் ஆகும். இன்னும் துல்லியமாக, எஃப்.எம். (இந்த அர்த்தத்தில்) ஸ்டைலிஸ்டிக். மற்றும் இசையின் கூறுகளின் வகை-நிர்ணயிக்கப்பட்ட சிக்கலானது (உதாரணமாக, ஒரு பாடலுக்காக - கொண்டாட்டங்களின் வெகுஜன உணர்விற்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது; ஒரு இசைக்குழுவின் ஆதரவுடன் பாடகர்களால் நிகழ்த்தப்படும் மெல்லிசை-பாடலின் எளிமை மற்றும் லேபிடாரிட்டி), வரையறுக்க. அவற்றின் சேர்க்கை மற்றும் தொடர்பு (தாள இயக்கத்தின் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தன்மை, டோனல்-இணக்கமான துணிகள், வடிவமைக்கும் இயக்கவியல், முதலியன), முழுமையான அமைப்பு, வரையறுக்கப்பட்டது. இசை நுட்பம். இசையமைப்புகள் (தொழில்நுட்பத்தின் மிக முக்கியமான நோக்கம் "ஒற்றுமை", முழுமை, இசை அமைப்பில் அழகு ஆகியவற்றை நிறுவுவதாகும்). எல்லாம் வெளிப்படுத்தப்படும். "நடை" மற்றும் "தொழில்நுட்பம்" ஆகியவற்றின் பொதுமைப்படுத்தப்பட்ட கருத்துக்களால் மூடப்பட்ட இசையின் வழிமுறைகள், ஒரு முழுமையான நிகழ்வின் மீது - ஒரு குறிப்பிட்ட இசையின் மீது திட்டமிடப்பட்டுள்ளது. கலவை, மீது எஃப்.எம்.

வடிவமும் உள்ளடக்கமும் பிரிக்க முடியாத ஒற்றுமையில் உள்ளன. மியூஸ்களின் சிறிய விவரம் கூட இல்லை. உள்ளடக்கம், இது ஒன்று அல்லது மற்றொரு வெளிப்பாடுகளின் கலவையால் வெளிப்படுத்தப்பட வேண்டிய அவசியமில்லை. அதாவது (உதாரணமாக, நுட்பமான, விவரிக்க முடியாத சொற்கள் ஒரு நாண் ஒலியின் நிழல்களை வெளிப்படுத்துகின்றன, அதன் டோன்களின் குறிப்பிட்ட இடம் அல்லது அவை ஒவ்வொன்றிற்கும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட டிம்பர்களைப் பொறுத்து). இதற்கு நேர்மாறாக, மிகவும் "சுருக்கமான" தொழில்நுட்பம் கூட இல்லை. உள்ளடக்கத்தின் கூறுகளிலிருந்து c.-l இன் வெளிப்பாடாக செயல்படாத முறை (உதாரணமாக, ஒவ்வொரு மாறுபாட்டிலும் நியதி இடைவெளியின் தொடர்ச்சியான நீட்டிப்பின் விளைவு, ஒவ்வொரு மாறுபாட்டிலும் காது நேரடியாக உணரவில்லை, எண் இதில் எஞ்சியில்லாமல் மூன்றால் வகுக்கப்படுகிறது, "கோல்ட்பர்க் மாறுபாடுகளில்" JS Bach மாறுபாடு சுழற்சியை ஒட்டுமொத்தமாக ஒழுங்கமைப்பது மட்டுமல்லாமல், வேலையின் உள் ஆன்மீக அம்சத்தின் யோசனையிலும் நுழைகிறது). வெவ்வேறு இசையமைப்பாளர்களால் ஒரே மெல்லிசையின் ஏற்பாடுகளை ஒப்பிடும்போது இசையில் வடிவம் மற்றும் உள்ளடக்கத்தின் பிரிக்க முடியாத தன்மை தெளிவாகக் காணப்படுகிறது (உதாரணமாக, ருஸ்லான் ஓபராவிலிருந்து பாரசீக பாடகர் மற்றும் கிளிங்கா மற்றும் I. ஸ்ட்ராஸ் அணிவகுப்பு எழுதிய லியுட்மிலா. தீம்) அல்லது மாறுபாடுகளில் (உதாரணமாக, I. பிராம்ஸின் பி-துர் பியானோ மாறுபாடுகள், இதன் தீம் GF ஹேண்டலுக்கு சொந்தமானது, மற்றும் பிராம்ஸின் இசை முதல் மாறுபாட்டில் ஒலிக்கிறது). அதே நேரத்தில், வடிவம் மற்றும் உள்ளடக்கத்தின் ஒற்றுமையில், உள்ளடக்கம் முன்னணி, மாறும் மொபைல் காரணியாகும்; இந்த ஒற்றுமையில் அவருக்கு முக்கிய பங்கு உண்டு. புதிய உள்ளடக்கத்தை செயல்படுத்தும் போது, புதிய உள்ளடக்கம் பழைய வடிவத்தின் கட்டமைப்பிற்குள் முழுமையாக உருவாக்க முடியாதபோது, படிவத்திற்கும் உள்ளடக்கத்திற்கும் இடையே ஒரு பகுதி முரண்பாடு ஏற்படலாம் (அத்தகைய முரண்பாடு உருவாகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, பரோக் தாள நுட்பங்கள் மற்றும் பாலிஃபோனிக் ஆகியவற்றின் இயந்திர பயன்பாட்டின் போது. சமகால இசையில் 12-தொனி மெல்லிசைக் கருப்பொருளை உருவாக்குவதற்கான வடிவங்கள்). புதிய உள்ளடக்கத்திற்கு ஏற்ப படிவத்தை வரையறுப்பதன் மூலம் முரண்பாடு தீர்க்கப்படுகிறது. பழைய வடிவத்தின் கூறுகள் இறந்துவிடும். F.m இன் ஒற்றுமை. மற்றும் உள்ளடக்கம் ஒரு இசைக்கலைஞரின் மனதில் ஒன்றின் மீது மற்றொன்றின் பரஸ்பர முன்கணிப்பை சாத்தியமாக்குகிறது; எவ்வாறாயினும், உள்ளடக்கத்தின் பண்புகளை வடிவத்திற்கு (அல்லது நேர்மாறாகவும்) அடிக்கடி நிகழும் பரிமாற்றம், படிவத்தின் கூறுகளின் கலவையில் உருவக உள்ளடக்கத்தை "படிக்க" மற்றும் அதை எஃப்.எம் அடிப்படையில் சிந்திக்கும் உணர்வாளரின் திறனுடன் தொடர்புடையது. , வடிவம் மற்றும் உள்ளடக்கத்தின் அடையாளத்தைக் குறிக்காது.

இசை. மற்றவர்களைப் போல வழக்கு. கலை-வா வகைகள், பரிணாம வளர்ச்சியின் காரணமாக அதன் அனைத்து கட்டமைப்பு அடுக்குகளிலும் யதார்த்தத்தின் பிரதிபலிப்பாகும். அடிப்படை குறைந்த வடிவங்களில் இருந்து உயர்ந்த வடிவங்களுக்கு அதன் வளர்ச்சியின் நிலைகள். இசை என்பது உள்ளடக்கம் மற்றும் வடிவத்தின் ஒற்றுமை என்பதால், உண்மை அதன் உள்ளடக்கம் மற்றும் அதன் வடிவம் இரண்டிலும் பிரதிபலிக்கிறது. இசையின் "உண்மை" போன்ற இசை-அழகானதில், அழகியல்-மதிப்பு பண்புகளும் கனிமமும் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. உலகம் (அளவீடு, விகிதாசாரம், விகிதாசாரம், பகுதிகளின் சமச்சீர், பொதுவாக, உறவுகளின் இணைப்பு மற்றும் இணக்கம்; அண்டவியல். இசையால் யதார்த்தத்தை பிரதிபலிக்கும் கருத்து மிகவும் பழமையானது, இது பித்தகோரியன்ஸ் மற்றும் பிளாட்டோவிலிருந்து போதியஸ், ஜே. கார்லினோ, ஐ. கெப்லர் மற்றும் எம். தற்போது வரை மெர்சென்; செ.மீ. கெய்சர் எச்., 1938, 1943, 1950; லோசெவ் ஏ. எஃப்., 1963-80; லோசெவ், ஷெஸ்டகோவ் வி. பி., 1965), மற்றும் உயிரினங்களின் உலகம் ("சுவாசம்" மற்றும் வாழும் ஒலியின் அரவணைப்பு, மியூஸின் வாழ்க்கைச் சுழற்சியை உருவகப்படுத்தும் கருத்து. இசையின் பிறப்பு வடிவத்தில் வளர்ச்சி. சிந்தனை, அதன் வளர்ச்சி, உயர்வு, முறையே உச்சத்தை அடைதல் மற்றும் நிறைவு. இசை நேரத்தை இசையின் "வாழ்க்கை சுழற்சியின்" நேரம் என்று விளக்குவது. "உயிரினம்"; உள்ளடக்கத்தை ஒரு உருவமாகவும் வடிவமாகவும் ஒரு உயிருள்ள, ஒருங்கிணைந்த உயிரினமாக), குறிப்பாக மனித - வரலாற்று. மற்றும் சமூக - ஆன்மீக உலகம் (ஒலி கட்டமைப்புகளை உயிர்ப்பிக்கும், நெறிமுறைக்கான நோக்குநிலையை உருவாக்கும் துணை-ஆன்மீக துணை உரையின் உட்குறிப்பு. மற்றும் அழகியல் இலட்சியம், மனிதனின் ஆன்மீக சுதந்திரத்தின் உருவகம், வரலாற்று. மற்றும் இசையின் உருவக மற்றும் கருத்தியல் உள்ளடக்கம் இரண்டின் சமூக நிர்ணயம் மற்றும் எஃப். மீ.; "சமூக ரீதியாக தீர்மானிக்கப்பட்ட நிகழ்வாக ஒரு இசை வடிவம் முதலில் ஒரு வடிவமாக அறியப்படுகிறது ... ஒலியின் செயல்பாட்டில் இசையின் சமூக கண்டுபிடிப்பு" - அசாஃபீவ் பி. வி., 1963, பக். 21). அழகின் ஒரு தரத்தில் ஒன்றிணைதல், உள்ளடக்கத்தின் அனைத்து அடுக்குகளும், அதாவது o., இரண்டாவது, "மனிதமயமாக்கப்பட்ட" இயல்பின் பரிமாற்றத்தின் வடிவத்தில் யதார்த்தத்தின் பிரதிபலிப்பாக. மியூசிக்கல் ஒப்., வரலாற்றை கலை ரீதியாக பிரதிபலிக்கிறது. மற்றும் அதன் அழகியலுக்கான அளவுகோலாக அழகு இலட்சியத்தின் மூலம் சமூக ரீதியாக நிர்ணயிக்கப்பட்ட யதார்த்தம். மதிப்பீடு, எனவே நமக்குத் தெரிந்த விதத்தில் மாறிவிடும் - "புறநிலை" அழகு, ஒரு கலைப் படைப்பு. இருப்பினும், வடிவம் மற்றும் உள்ளடக்கத்தின் வகைகளில் யதார்த்தத்தின் பிரதிபலிப்பு என்பது கொடுக்கப்பட்ட யதார்த்தத்தை இசையாக மாற்றுவது மட்டுமல்ல (கலையில் யதார்த்தத்தின் பிரதிபலிப்பு அது இல்லாமல் இருப்பதைப் பிரதிபலிப்பதாக இருக்கும்). மனித உணர்வு "புறநிலை உலகத்தை பிரதிபலிப்பது மட்டுமல்லாமல், அதை உருவாக்குகிறது" (லெனின் வி. I., PSS, 5 ed., t. 29, ப. 194), அதே போல் கலை, இசை ஒரு உருமாறும், படைப்புக் கோளம். மனித செயல்பாடு, புதிய யதார்த்தங்களை உருவாக்கும் பகுதி (ஆன்மீகம், அழகியல், கலை. மதிப்புகள்) இந்த பார்வையில் பிரதிபலித்த பொருளில் இல்லாதவை. எனவே கலைக்கான முக்கியத்துவம் (யதார்த்தத்தின் பிரதிபலிப்பு வடிவமாக) மேதை, திறமை, படைப்பாற்றல் போன்ற கருத்துக்கள், அத்துடன் வழக்கற்றுப் போன, பின்தங்கிய வடிவங்களுக்கு எதிரான போராட்டம், புதியவற்றை உருவாக்குவதற்கான உள்ளடக்கம் இரண்டிலும் வெளிப்படுகிறது. இசை மற்றும் எஃப். மீ. எனவே எஃப். மீ. எப்போதும் கருத்தியல் ஈ. ஒரு முத்திரையை தாங்குகிறது. உலகக் கண்ணோட்டம்), இருப்பினும் பி. h இது நேரடியான வாய்மொழி அரசியல்-சித்தாந்தம் இல்லாமல் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. சூத்திரங்கள், மற்றும் நிரல் அல்லாத instr. இசை - பொதுவாக கே.-எல் இல்லாமல். தருக்க-கருத்து வடிவங்கள். சமூக-வரலாற்று இசையில் பிரதிபலிப்பு. நடைமுறையில் காட்டப்படும் பொருளின் தீவிர செயலாக்கத்துடன் தொடர்புடையது. மாற்றம் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கதாக இருக்கலாம், இசை-உருவ உள்ளடக்கம் அல்லது எஃப். மீ. பிரதிபலித்த உண்மைகளை ஒத்திருக்காது. ஒரு பொதுவான கருத்து என்னவென்றால், ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் படைப்பில், நவீனத்தின் மிக முக்கியமான விரிவுரையாளர்களில் ஒருவர். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் யதார்த்தத்தின் போதுமான தெளிவான பிரதிபலிப்பைப் பெறவில்லை என்று கூறப்படும் அதன் முரண்பாடுகளில் உள்ள யதார்த்தம் இயற்கையான, இயந்திரத்தனத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. "பிரதிபலிப்பு" வகையைப் புரிந்துகொள்வது, கலைகளில் பங்கு பற்றிய தவறான புரிதல். மாற்றும் காரணியை பிரதிபலிக்கிறது. கலையை உருவாக்கும் செயல்பாட்டில் பிரதிபலித்த பொருளின் மாற்றத்தின் பகுப்பாய்வு. வி வழங்கிய படைப்புகள்.

எந்தவொரு பாணியையும் (குறிப்பிட்ட கிளாசிக்கல் பாணி அல்ல, எடுத்துக்காட்டாக, பரோக் காலத்தின் வியன்னா கிளாசிக்ஸ்) பற்றிய வடிவம்-கட்டமைப்பின் மிகவும் பொதுவான கொள்கைகள், எஃப்.எம். எந்த வடிவத்திலும், இயற்கையாகவே, மிகவும் பொதுவானவை. எந்தவொரு எஃப்.எம்.மின் மிகவும் பொதுவான கொள்கைகள். இசையின் ஆழமான சாரத்தை ஒரு வகை சிந்தனையாக (ஒலிப் படங்களில்) வகைப்படுத்தவும். எனவே மற்ற வகையான சிந்தனைகளுடன் தொலைநோக்கு ஒப்புமைகள் (முதலில், தர்க்கரீதியாக கருத்தியல், கலை, இசை தொடர்பாக முற்றிலும் அந்நியமாகத் தோன்றும்). F.m இன் இந்த மிகவும் பொதுவான கொள்கைகளின் கேள்வியை முன்வைக்கிறது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஐரோப்பிய இசைக் கலாச்சாரம் (இப்படிப்பட்ட நிலைப்பாடு பண்டைய உலகில் இருக்க முடியாது, இசை - "மெலோஸ்" - வசனம் மற்றும் நடனத்துடன் ஒருங்கிணைக்கப்பட்ட போது அல்லது மேற்கத்திய ஐரோப்பிய இசையில் 1600 வரை, அதாவது இன்ஸ்ட்ரா. இசை மாறும் வரை. ஒரு சுயாதீனமான வகை இசை சிந்தனை, மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிந்தனைக்கு மட்டுமே, கொடுக்கப்பட்ட சகாப்தத்தின் உருவாக்கம் பற்றிய கேள்வியை முன்வைப்பதில் நம்மை கட்டுப்படுத்துவது சாத்தியமில்லை).

எந்த F.m இன் பொதுவான கொள்கைகள் ஒவ்வொரு கலாச்சாரத்திலும் மியூஸின் தன்மையால் ஒன்று அல்லது மற்றொரு வகை உள்ளடக்கத்தின் நிபந்தனையை பரிந்துரைக்கிறது. பொதுவாக வழக்கு, அவரது வரலாறு. ஒரு குறிப்பிட்ட சமூகப் பாத்திரம், மரபுகள், இனம் மற்றும் தேசியம் தொடர்பான தீர்மானம். அசல் தன்மை. எந்த எஃப். எம். மியூஸின் வெளிப்பாடு. எண்ணங்கள்; எனவே F. m இடையே உள்ள அடிப்படை இணைப்பு. மற்றும் இசையின் வகைகள். சொல்லாட்சி (பிரிவு V இல் மேலும் பார்க்கவும்; மெலடியையும் பார்க்கவும்). சிந்தனை தன்னாட்சி-இசை சார்ந்ததாக இருக்கலாம் (குறிப்பாக நவீன காலத்தின் பல தலைகள் கொண்ட ஐரோப்பிய இசையில்), அல்லது உரை, நடனத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. (அல்லது அணிவகுப்பு) இயக்கம். எந்த இசை. யோசனை வரையறையின் கட்டமைப்பிற்குள் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. ஒலி எழுப்புதல், இசை-எக்ஸ்பிரஸ். ஒலி பொருள் (ரிதம், பிட்ச், டிம்ப்ரே, முதலியன). இசையை வெளிப்படுத்தும் வழிமுறையாக மாறுதல். எண்ணங்கள், உள்ளுணர்வு FM இன் பொருள் முதன்மையாக ஒரு அடிப்படை வேறுபாட்டின் அடிப்படையில் ஒழுங்கமைக்கப்பட்டுள்ளது: மீண்டும் மீண்டும் மீண்டும் செய்யாதது (இந்த அர்த்தத்தில், FM என்பது சிந்தனையின் தற்காலிக வெளிப்படுதலில் ஒலி கூறுகளின் தீர்மானகரமான ஏற்பாடாக ஒரு நெருக்கமான ரிதம் ஆகும்); வெவ்வேறு எஃப். எம். இந்த வகையில் - பல்வேறு வகையான மறுபடியும். இறுதியாக, எஃப்.எம். (சமமற்ற அளவு என்றாலும்) என்பது மியூஸின் வெளிப்பாட்டின் சுத்திகரிப்பு, முழுமை. எண்ணங்கள் (F. m. இன் அழகியல் அம்சம்).

III. 1600க்கு முந்தைய இசை வடிவங்கள். இசை இசையின் ஆரம்பகால வரலாற்றைப் படிப்பதில் சிக்கல் இசையின் கருத்தாக்கத்தால் குறிக்கப்பட்ட நிகழ்வின் சாரத்தின் பரிணாம வளர்ச்சியால் சிக்கலானது. எல். பீத்தோவன், எஃப். சோபின், பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி, ஏ.என். ஸ்க்ரியாபின் ஆகியோரின் கலையின் அர்த்தத்தில் இசையானது, அதன் உள்ளார்ந்த எஃப்.எம். உடன் சேர்ந்து, பண்டைய உலகில் இல்லை; 4 ஆம் நூற்றாண்டில் அகஸ்டினின் கட்டுரையான “டி மியூசிகா லிப்ரி செக்ஸ்” பிஎச் இசையின் விளக்கம், சைண்டியா பெனே மாடுலாண்டி என வரையறுக்கப்பட்டுள்ளது. "நன்றாக மாற்றியமைக்கும் விஞ்ஞானம்" அல்லது "சரியான உருவாக்கம் பற்றிய அறிவு" என்பது மீட்டர், ரிதம், வசனம், நிறுத்தங்கள் மற்றும் எண்களின் கோட்பாட்டை விளக்குகிறது (நவீன அர்த்தத்தில் F. m. இங்கே விவாதிக்கப்படவில்லை).

ஆரம்பம் F. m இன் ஆதாரம். முதன்மையாக தாளத்தில் உள்ளது ("ஆரம்பத்தில் ரிதம் இருந்தது" - X. Bülow), இது வெளிப்படையாக ஒரு வழக்கமான மீட்டரின் அடிப்படையில் எழுகிறது, இது பல்வேறு வாழ்க்கை நிகழ்வுகளிலிருந்து நேரடியாக இசைக்கு மாற்றப்படுகிறது - துடிப்பு, சுவாசம், படி, ஊர்வலங்களின் தாளம் , தொழிலாளர் செயல்முறைகள், விளையாட்டுகள், முதலியன (பார்க்க இவனோவ்-போரெட்ஸ்கி எம்.வி., 1925; கார்லப் எம்.ஜி., 1972), மற்றும் "இயற்கை" தாளங்களின் அழகியல்மயமாக்கலில். அசலில் இருந்து பேச்சுக்கும் பாடலுக்கும் உள்ள தொடர்பு ("பேசுவதும் பாடுவதும் முதலில் ஒன்று" - Lvov HA, 1955, p. 38) மிகவும் அடிப்படையான F. m. ("எஃப். எம். நம்பர் ஒன்") நிகழ்ந்தது - ஒரு பாடல், ஒரு பாடல் வடிவம், இது முற்றிலும் கவிதை, வசன வடிவம். பாடல் வடிவத்தின் முக்கிய அம்சங்கள்: வசனம், சரணம், சீரான தாளத்துடன் வெளிப்படையான (அல்லது எஞ்சிய) இணைப்பு. (கால்களில் இருந்து வரும்) கோட்டின் அடிப்படை, வரிகளை சரணங்களாக இணைத்தல், ரைம்-கேடன்ஸ் அமைப்பு, பெரிய கட்டுமானங்களின் சமத்துவத்தை நோக்கிய போக்கு (குறிப்பாக - 4 + 4 வகையின் சதுரத்தை நோக்கி); கூடுதலாக, அடிக்கடி (மேலும் வளர்ந்த பாடல் fm இல்) இரண்டு நிலைகளில் fm இல் இருப்பது - கோடிட்டுக் காட்டுதல் மற்றும் வளரும்-முடிவு. மியூஸ்கள். பாடல் இசையின் மிகப் பழமையான உதாரணங்களில் ஒன்றான டேபிள் செய்கிலா (கி.பி. 1 ஆம் நூற்றாண்டு (?)), கலை பார்க்கவும். பண்டைய கிரேக்க முறைகள், நெடுவரிசை 306; திமிங்கலத்தையும் பார்க்கவும். மெல்லிசை (கிமு 1வது மில்லினியம் (?)):

சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, தோற்றம் மற்றும் தோற்றம். அனைத்து மக்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் பாடல் வடிவத்தின் வளர்ச்சி. பி.எம் இடையே உள்ள வேறுபாடு பாடல்கள் வகையின் வெவ்வேறு நிலைகளில் இருந்து வருகிறது (முறையே, பாடலின் ஒன்று அல்லது மற்றொரு நேரடி வாழ்க்கை நோக்கம்) மற்றும் பல்வேறு மெட்ரிக்., ரிதம்மிக். மற்றும் கவிதையின் கட்டமைப்பு அம்சங்கள், தாள. நடன வகைகளில் உள்ள சூத்திரங்கள் (பின்னர், 120 ஆம் நூற்றாண்டின் இந்தியக் கோட்பாட்டாளர் ஷர்ங்கதேவாவின் 13 தாள சூத்திரங்கள்). இதனுடன் தொடர்புடையது "வகை தாளத்தின்" பொதுவான முக்கியத்துவத்தை வடிவமைப்பதில் முதன்மை காரணியாக-பண்பு. அடையாளம் வரையறுக்கப்பட்டுள்ளது. வகை (குறிப்பாக நடனம், அணிவகுப்பு), மீண்டும் மீண்டும் ரிதம். அரை கருப்பொருளாக சூத்திரங்கள். (உந்துதல்) காரணி எஃப். எம்.

புதன்-நூற்றாண்டு. ஐரோப்பிய எஃப். எம். இரண்டு பெரிய குழுக்களாகப் பிரிக்கப்படுகின்றன, அவை பல அம்சங்களில் கடுமையாக வேறுபடுகின்றன - மோனோடிக் எஃப்எம் மற்றும் பாலிஃபோனிக் (முக்கியமாக பாலிஃபோனிக்; பிரிவு IV ஐப் பார்க்கவும்).

எஃப். எம். மோனோடிகள் முதன்மையாக கிரிகோரியன் மந்திரத்தால் குறிப்பிடப்படுகின்றன (கிரிகோரியன் மந்திரத்தைப் பார்க்கவும்). அதன் வகை அம்சங்கள் ஒரு வழிபாட்டுடன் தொடர்புடையவை, உரையின் வரையறுக்கும் பொருள் மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட நோக்கத்துடன். வழிபாட்டு இசை. அன்றாட வாழ்க்கை பிற்கால ஐரோப்பாவில் இசையிலிருந்து வேறுபடுகிறது. உணர்வு பயன்பாட்டு ("செயல்பாட்டு") எழுத்து. மியூஸ்கள். பொருள் ஒரு ஆள்மாறான, தனிப்பட்ட தன்மையைக் கொண்டுள்ளது (மெல்லிசை திருப்பங்களை ஒரு மெல்லிசையிலிருந்து மற்றொரு மெல்லிசைக்கு மாற்றலாம்; மெல்லிசைகளின் படைப்புரிமை இல்லாததைக் குறிக்கிறது). மோனோடிச்சிற்கான தேவாலயத்தின் கருத்தியல் நிறுவல்களுக்கு இணங்க. எஃப். எம். இசையின் மீது வார்த்தைகளின் ஆதிக்கத்தின் பொதுவானது. இது மீட்டர் மற்றும் ரிதம் சுதந்திரத்தை தீர்மானிக்கிறது, இது எக்ஸ்பிரஸ் சார்ந்தது. உரையின் உச்சரிப்பு மற்றும் FM இன் வரையறைகளின் சிறப்பியல்பு "மென்மை", ஈர்ப்பு மையம் இல்லாதது போல், வாய்மொழி உரையின் கட்டமைப்பிற்கு கீழ்ப்படிதல், இது தொடர்பாக எஃப்எம் மற்றும் வகையின் கருத்துக்கள் மோனோடிக் . இசை அர்த்தத்தில் மிக நெருக்கமானது. பழமையான மோனோடிக். எஃப். எம். ஆரம்பத்திற்கு சொந்தமானது. 1வது மில்லினியம். பைசண்டைன் இசைக்கருவிகளில் (வகைகள்), மிக முக்கியமானவை ஓட் (பாடல்), சங்கீதம், ட்ரோபரியன், பாடல், கான்டாகியோன் மற்றும் கேனான் (பைசண்டைன் இசையைப் பார்க்கவும்). அவை விரிவுபடுத்துதலால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன (இது மற்ற ஒத்த நிகழ்வுகளைப் போலவே, வளர்ந்த தொழில்முறை இசையமைக்கும் கலாச்சாரத்தைக் குறிக்கிறது). பைசண்டைன் எஃப். எம் மாதிரி:

அநாமதேய. கேனான் 19, ஓட் 9 (III பிளேகல் பயன்முறை).

பின்னர், இந்த பைசண்டைன் எஃப்.எம். பெயர் பெற்றார். "மதுக்கூடம்".

மேற்கத்திய ஐரோப்பிய மோனோடிக் சொற்றொடரின் மையமானது சங்கீத டோன்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட சங்கீதங்களின் பாராயண செயல்திறன் சங்கீதமாகும். 4 ஆம் நூற்றாண்டில் சங்கீதத்தின் ஒரு பகுதியாக. மூன்று முக்கிய சங்கீதங்கள் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளன. எஃப். எம். – பதிலளிப்பது (முன்னுரிமை வாசிப்புக்குப் பிறகு), ஆன்டிஃபோன் மற்றும் சங்கீதம் (சங்கீதம் டைரக்டமில்; பதிலளிப்பவர் மற்றும் ஆன்டிஃபோனல் வடிவங்களைச் சேர்க்காமல்). சங்கீதம் F. m. இன் உதாரணத்திற்கு, கலையைப் பார்க்கவும். இடைக்கால கோபங்கள். சங்கீதம். எஃப். எம். இரண்டு வாக்கியங்களின் காலப்பகுதியுடன் இன்னும் தொலைவில் இருந்தாலும், தெளிவான ஒற்றுமையை வெளிப்படுத்துகிறது (முழு வரிசையைப் பார்க்கவும்). அத்தகைய மோனோடிக். எஃப்.எம்., ஒரு வழிபாட்டுப்பாடல், ஒரு பாடல், ஒரு வசனம், ஒரு மகத்துவம், அத்துடன் ஒரு வரிசை, உரைநடை மற்றும் ட்ரோப்கள் போன்றவை பின்னர் எழுந்தன. சில எஃப்.எம். அலுவலகத்தின் ஒரு பகுதியாக இருந்தது (அன்றைய தேவாலய சேவைகள், வெகுஜனத்திற்கு வெளியே) - ஒரு பாடல், ஆன்டிஃபோனுடன் ஒரு சங்கீதம், ஒரு பதிலளிப்பவர், ஒரு மாக்னிஃபிகேட் (அவை தவிர, வெஸ்பர்ஸ், இன்விடடோரியம், நாக்டர்ன், ஆன்டிஃபோனுடன் கூடிய கேண்டிக்கிள்) ஆகியவை அடங்கும். அதிகாரியில். காக்னேபைன் பி., 1968, 10; கலையையும் பார்க்கவும். சர்ச் இசை.

உயரமான, நினைவுச்சின்னமான மோனோடிச். எஃப். எம். – நிறை (நிறை). மாஸின் தற்போதைய வளர்ச்சியடைந்த எஃப்எம் ஒரு பிரமாண்டமான சுழற்சியை உருவாக்குகிறது, இது சாதாரண (ஆர்டினேரியம் மிஸ்ஸே - சர்ச் ஆண்டின் நாளைப் பொருட்படுத்தாமல் மாஸின் நிலையான கோஷங்களின் குழு) மற்றும் ப்ராப்ரியா (ப்ரோபிரியம் மிஸ்ஸே) ஆகியவற்றின் வரிசையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. - மாறிகள்) வழிபாட்டு-அன்றாட வகை நோக்கத்தால் கண்டிப்பாக கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது. ஆண்டின் இந்த நாளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பாடல்கள்).

ரோமன் மாஸ் வடிவத்தின் பொதுவான திட்டம் (ரோமன் எண்கள் மாஸ் வடிவத்தின் பாரம்பரியப் பிரிவை 4 பெரிய பிரிவுகளாகப் பிரிப்பதைக் குறிக்கிறது)

பண்டைய கிரிகோரியன் மாஸில் உருவாக்கப்பட்ட தத்துவங்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டு வரை அதன் முக்கியத்துவத்தை ஒரு வடிவத்தில் அல்லது மற்றொரு வடிவத்தில் தக்கவைத்துக்கொண்டன. சாதாரண பகுதிகளின் வடிவங்கள்: Kyrie elison is three-part (இது ஒரு குறியீட்டு அர்த்தம் கொண்டது), மேலும் ஒவ்வொரு ஆச்சரியமும் மூன்று முறை செய்யப்படுகிறது (கட்டமைப்பு விருப்பங்கள் aaabbbece அல்லது aaa bbb a 1 a1 a1; aba ede efe1; aba cbc dae) . சிறிய எழுத்து பி. எம். க்ளோரியா மிகவும் தொடர்ந்து உந்துதல்-கருப்பொருளின் மிக முக்கியமான கொள்கைகளில் ஒன்றைப் பயன்படுத்துகிறார். கட்டமைப்புகள்: வார்த்தைகளை மீண்டும் மீண்டும் கூறுதல் - இசையை மீண்டும் கூறுதல் (குளோரியாவின் 18 பகுதிகளில் டோமைன், குய் டோலிஸ், டு சோலஸ் ஆகிய வார்த்தைகளை மீண்டும் கூறுதல்). மாலை. குளோரியா (விருப்பங்களில் ஒன்றில்):

பின்னர் (1014 இல்), ரோமானிய மாஸின் ஒரு பகுதியாக மாறிய கிரெடோ, குளோரியாவை ஒத்த சிறிய எழுத்து F. m. ஆக கட்டப்பட்டது. மாலை. சனெஸ்டஸ் உரையின் படி கட்டப்பட்டுள்ளது - இது 2 பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது, அவற்றில் இரண்டாவது பெரும்பாலும் - ut supra (= da capo), Hosanna m excelsis என்ற வார்த்தைகளின் மறுபடி. Agnus Dei, உரையின் கட்டமைப்பின் காரணமாக, aab, abc அல்லது aaa ஆகிய மூன்று பகுதிகளாகும். F.m இன் உதாரணம். மோனோடிச். கிரிகோரியன் மாஸ்க்கு, நெடுவரிசை 883 ஐப் பார்க்கவும்.

எஃப். எம். கிரிகோரியன் மெல்லிசைகள் - சுருக்கமானவை அல்ல, தூய இசையின் வகையிலிருந்து பிரிக்கக்கூடியவை. கட்டுமானம், ஆனால் உரை மற்றும் வகையால் தீர்மானிக்கப்படும் கட்டமைப்பு (உரை-இசை வடிவம்).

F. m க்கு இணையான அச்சுக்கலை. மேற்கு ஐரோப்பா. தேவாலய மோனோடிக். இசை - பிற ரஷ்யன். எஃப். எம். அவற்றுக்கிடையேயான ஒப்புமை அழகியலைப் பற்றியது. F. m. க்கான முன்நிபந்தனைகள், வகை மற்றும் உள்ளடக்கத்தில் உள்ள ஒற்றுமைகள் மற்றும் இசை. கூறுகள் (ரிதம், மெல்லிசை வரிகள், உரை மற்றும் இசைக்கு இடையே உள்ள தொடர்பு). மற்ற ரஷ்யர்களிடமிருந்து எங்களிடம் வந்த புரிந்துகொள்ளக்கூடிய மாதிரிகள். இசை 17 மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் கையெழுத்துப் பிரதிகளில் உள்ளது, ஆனால் அதன் இசைக்கருவிகள் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி மிகவும் பழமையான தோற்றம் கொண்டவை. இவற்றின் வகைப் பக்கம் எஃப். எம். Op இன் வழிபாட்டு நோக்கத்தால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. மற்றும் உரை. வகைகளின் மிகப்பெரிய பிரிவு மற்றும் எஃப்.எம். சேவைகளின் வகைகளின்படி: மாஸ், மேடின்கள், வெஸ்பர்ஸ்; Compline, Midnight Office, Hours; ஆல்-நைட் விஜில் என்பது கிரேட் வெஸ்பர்ஸ் மாடின்ஸுடன் இணைந்ததாகும் (இருப்பினும், இசை அல்லாத ஆரம்பம் F. m. இன் பிணைப்பு காரணியாக இருந்தது). பொதுமைப்படுத்தப்பட்ட உரை வகைகள் மற்றும் தத்துவங்கள்-ஸ்டிச்செரா, ட்ரோபரியன், கான்டாகியோன், ஆன்டிஃபோன், தியோடோகியோன் (டாக்மாடிஸ்ட்), லிட்டானிகள்- ஒத்த பைசண்டைன் தத்துவங்களுடன் அச்சுக்கலை ஒற்றுமைகளைக் காட்டுகின்றன; கூட்டு F. m. நியதியும் கூட (கானான் (2)) அவற்றைத் தவிர, ஒரு சிறப்புக் குழு கான்கிரீட்-உரை வகைகளால் (மற்றும், அதற்கேற்ப, எஃப்எம்) உருவாக்கப்பட்டுள்ளது: ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட, “ஒவ்வொரு சுவாசமும்”, “இது சாப்பிடத் தகுதியானது”, “அமைதியான ஒளி”, அமைதியான, செருபிக். அவை மேற்கு ஐரோப்பாவில் உள்ள உரைகள்-வகைகள்-வடிவங்கள் போன்ற அசல் வகைகள் மற்றும் எஃப்.எம். இசை - கைரி, குளோரியா, தே டியூம், மேக்னிஃபிகேட். பி.எம் என்ற கருத்தின் இணைவு. உரையுடன் (மற்றும் வகையுடன்) பண்புகளில் ஒன்றாகும். பண்டைய எஃப்.எம் கொள்கைகள்; உரை, குறிப்பாக அதன் அமைப்பு, FM என்ற கருத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது (FM உரையை வரிகளாகப் பிரிப்பதைப் பின்பற்றுகிறது).

Gregorian Mass din Feriis per annum” (ஃப்ரெட்டுகள் ரோமானிய எண்களில் குறிக்கப்படுகின்றன).

பல சந்தர்ப்பங்களில், அடிப்படை (பொருள்) எஃப்.எம். கோஷங்கள் (பார்க்க மெட்டல்லோவ் வி., 1899, பக். 50-92), மற்றும் அவற்றின் பயன்பாட்டின் முறை மாறுபாடு (மற்ற ரஷ்ய மெல்லிசைகளின் பாடல்களின் கட்டமைப்பின் இலவச மாறுபாட்டில், அவற்றின் எஃப். எம். ஐரோப்பிய கோரலுக்கு இடையிலான வேறுபாடுகளில் ஒன்றாகும். , பகுத்தறிவு கட்டமைப்பு சீரமைப்பை நோக்கிய ஒரு போக்கு சிறப்பியல்பு). ட்யூன்களின் சிக்கலானது கருப்பொருள். F. m இன் பொதுவான கலவையின் அடிப்படை. பெரிய கலவைகளில், F. m இன் பொதுவான வரையறைகள். கலவை (இசை அல்லாத) செயல்பாடுகள்: ஆரம்பம் - நடு - முடிவு. பல்வேறு வகையான எஃப்.எம். முக்கிய சுற்றி குழுவாக உள்ளன. F. m இன் மாறுபட்ட வகைகள் - கோரஸ் மற்றும் மூலம். கோரஸ் எஃப். எம். இந்த ஜோடியின் பலதரப்பட்ட பயன்பாட்டை அடிப்படையாகக் கொண்டவை: வசனம் - மறுப்பு (பதவிகளைப் புதுப்பிக்கலாம்). ஒரு பல்லவி வடிவத்தின் ஒரு எடுத்துக்காட்டு (மூன்று, அதாவது, மூன்று வெவ்வேறு பல்லவிகளுடன்) ஒரு பெரிய znamenny கோஷத்தின் மெல்லிசை "ஆசீர்வாதம், என் ஆன்மா, இறைவன்" (Obikhod, பகுதி 1, Vespers). எஃப். எம். "வரி - கோரஸ்" (SP, SP, SP, முதலியன) வரிசையை உள்ளடக்கியது, உரையில் திரும்பத் திரும்பச் சொல்லுதல் மற்றும் திரும்பத் திரும்பச் செய்யாதது, மெல்லிசையில் திரும்பத் திரும்பத் திரும்பச் செய்யாதது. குறுக்கு வெட்டு F. m. சில சமயங்களில் வழக்கமான மேற்கத்திய ஐரோப்பியரைத் தவிர்க்கும் தெளிவான விருப்பத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. இசைக்கருவிகளை உருவாக்குவதற்கான பகுத்தறிவு ஆக்கபூர்வமான முறைகளின் இசை, சரியான மறுபரிசீலனைகள் மற்றும் மறுபரிசீலனைகள்; மிகவும் வளர்ந்த F, m இல். இந்த வகை, அமைப்பு சமச்சீரற்றது (தீவிரமான சதுரத்தன்மையின் அடிப்படையில்), உயரும் முடிவிலி நிலவுகிறது; F.m இன் கொள்கை வரம்பற்றது. நேர்கோட்டுத்தன்மை. F.m இன் ஆக்கபூர்வமான அடிப்படை. வடிவங்களின் மூலம் என்பது உரையுடன் தொடர்புடைய பல பகுதி-கோடுகளாகப் பிரிப்பது. பெரிய குறுக்கு வெட்டு வடிவங்களின் மாதிரிகள் ஃபியோடர் கிரெஸ்ட்யானின் (11 ஆம் நூற்றாண்டு) எழுதிய 16 நற்செய்தி ஸ்டிச்செராக்கள். MV Brazhnikov நிகழ்த்திய அவர்களின் F.m. பற்றிய பகுப்பாய்வுகளுக்கு, அவருடைய புத்தகத்தைப் பார்க்கவும்: "Fyodor Krestyanin", 1974, p. 156-221. "இசைப் படைப்புகளின் பகுப்பாய்வு", 1977, பக். 84-94.

இடைக்காலம் மற்றும் மறுமலர்ச்சியின் மதச்சார்பற்ற இசை பல வகைகளையும் இசைக்கருவிகளையும் உருவாக்கியது, மேலும் சொல் மற்றும் மெல்லிசையின் தொடர்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இவை பல்வேறு வகையான பாடல்கள் மற்றும் நடனங்கள். F. m .: பாலாட், பாலாட்டா, வில்லன்சிகோ, வைரேல், கான்ஸோ (கான்ஸோ), லா, ரோண்டோ, ரோட்ரூங், எஸ்டாம்பி, முதலியன அவற்றில் சில கச்சிதமான கவிதை. வடிவம், இது எஃப்.எம். இன் முக்கியமான அங்கமாகும், அது கவிதைக்கு வெளியே உள்ளது. உரை, அதன் கட்டமைப்பை இழக்கிறது. அத்தகைய எஃப் எம் சாராம்சம். உரை மற்றும் இசை மறுபரிசீலனையின் தொடர்புகளில் உள்ளது. எடுத்துக்காட்டாக, ரோண்டோ வடிவம் (இங்கே 1974 வரிகள்):

8-வரி ரோண்டோவின் வரைபடம்: வரி எண்கள்: 1 2 3 4 5 6 7 8 கவிதைகள் (ரோண்டோ): AB c A de AB (A, B ஆகியவை மறுமொழிகள்) இசை (மற்றும் ரைம்கள்): abaaabab

ஜி. டி மச்சோ. 1 வது ரோண்டோ "Doulz viaire".

ஆரம்ப பி.எம்.யின் சொல் மற்றும் இயக்கத்தின் சார்பு 16 மற்றும் 17 ஆம் நூற்றாண்டுகள் வரை நீடித்தது, ஆனால் அவற்றின் படிப்படியான வெளியீட்டின் செயல்முறை, கட்டமைப்பு ரீதியாக வரையறுக்கப்பட்ட கலவை வகைகளின் படிகமயமாக்கல், மத்திய காலத்தின் பிற்பகுதியிலிருந்து, முதலில் மதச்சார்பற்ற வகைகளில் காணப்பட்டது. , பின்னர் சர்ச் வகைகளில் (உதாரணமாக, சாயல் மற்றும் நியமன F. m. வெகுஜனங்களில், 15-16 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் motets).

வடிவமைப்பதற்கான ஒரு புதிய சக்திவாய்ந்த ஆதாரம், ஒரு முழு அளவிலான மியூஸாக பாலிஃபோனியின் தோற்றம் மற்றும் எழுச்சி ஆகும். விளக்கக்காட்சி (ஆர்கனம் பார்க்கவும்). Fm இல் பாலிஃபோனி நிறுவப்பட்டவுடன், இசையின் ஒரு புதிய பரிமாணம் பிறந்தது - Fm இன் முன்பு கேள்விப்படாத "செங்குத்து" அம்சம்.

9 ஆம் நூற்றாண்டில் ஐரோப்பா இசையில் தன்னை நிலைநிறுத்திக் கொண்ட பாலிஃபோனி படிப்படியாக முக்கியமாக மாறியது. இசைத் துணிகள் வகை, மியூஸ்களின் மாற்றத்தைக் குறிக்கும். ஒரு புதிய நிலைக்கு சிந்தனை. பாலிஃபோனியின் கட்டமைப்பிற்குள், ஒரு புதிய, பாலிஃபோனிக் தோன்றியது. மறுமலர்ச்சி fm இன் பெரும்பான்மையான அடையாளத்தின் கீழ் உருவாக்கப்பட்ட கடிதம் (பிரிவு IV ஐப் பார்க்கவும்). பாலிஃபோனி மற்றும் பாலிஃபோனி. எழுதுதல் இடைக்காலத்தின் பிற்பகுதி மற்றும் மறுமலர்ச்சியின் இசை வடிவங்களின் (மற்றும் வகைகளை) உருவாக்கியது, முதன்மையாக வெகுஜன, மோட் மற்றும் மாட்ரிகல், அத்துடன் நிறுவனம், விதி, நடத்தை, கோகெட் போன்ற இசை வடிவங்கள், பல்வேறு வகையான மதச்சார்பற்ற பாடல்கள் மற்றும் நடன வடிவங்கள், வேறுபாடுகள் (மற்றும் பிற மாறுபட்ட எஃப்எம்), குவாட்லிபெட் (மற்றும் ஒத்த வகைகள்-வடிவங்கள்), கருவி கேன்சோனா, ரைசர்கார், ஃபேன்டஸி, கேப்ரிசியோ, டியென்டோ, இன்ஸ்ட்ரூமென்டல் ப்ரீலூட் எஃப்எம் - முன்னுரை, இன்டோனேஷன் (VI), டோக்காட்டா (பிஎல். எஃப் என்ற பெயரிலிருந்து. மீ., டேவிசன் ஏ., அபெல் டபிள்யூ., 1974 பார்க்கவும்). படிப்படியாக, ஆனால் சீராக மேம்படுத்தும் கலை எஃப்.எம். – G. Dufay, Josquin Despres, A. Willart, O. Lasso, Palestrina. அவர்களில் சிலர் (உதாரணமாக, பாலஸ்த்ரினா) F. m. கட்டுமானத்தில் கட்டமைப்பு வளர்ச்சியின் கொள்கையைப் பயன்படுத்துகின்றனர், இது உற்பத்தியின் முடிவில் கட்டமைப்பு சிக்கலான வளர்ச்சியில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. (ஆனால் மாறும் விளைவுகள் இல்லை). எடுத்துக்காட்டாக, பாலஸ்த்ரீனாவின் மாட்ரிகல் "அமோர்" ("பாலஸ்த்ரினா. கோரல் மியூசிக்", எல்., 15 தொகுப்பில்) 16வது வரியை சரியான ஃபுகாடோவாக வரையப்படும் விதத்தில் கட்டப்பட்டுள்ளது, அடுத்த ஐந்து பிரதிகளில் மேலும் மேலும் இலவசம், 1973வது ஒரு கோர்டல் கிடங்கில் நீடித்தது, மேலும் அதன் சாயலுடன் கடைசியாக தொடங்குவது ஒரு கட்டமைப்பு மறுபரிசீலனையை ஒத்திருக்கிறது. F.m இன் ஒத்த கருத்துக்கள். பாலஸ்த்ரீனாவின் மோட்டெட்டுகளில் தொடர்ந்து மேற்கொள்ளப்படுகின்றன (மல்டி-கோயர் எஃப். எம்., ஆன்டிஃபோனல் அறிமுகங்களின் தாளமும் கட்டமைப்பு வளர்ச்சியின் கொள்கைக்குக் கீழ்ப்படிகிறது).

IV. பாலிஃபோனிக் இசை வடிவங்கள். பாலிஃபோனிக் எஃப். எம். மூன்று முக்கிய கூட்டல் மூலம் வேறுபடுகின்றன. F.m இன் அம்சங்கள் (வகை, உரை - வோக்கில். இசை மற்றும் கிடைமட்டத்தில்) மேலும் ஒன்று - செங்குத்து (ஒரே நேரத்தில் ஒலிக்கும் வெவ்வேறு குரல்களுக்கு இடையில் தொடர்பு மற்றும் மீண்டும் மீண்டும் செய்யும் அமைப்பு). வெளிப்படையாக, பாலிஃபோனி எல்லா நேரங்களிலும் இருந்தது ("... சரங்கள் ஒரு பாடலை வெளியிடும்போது, கவிஞர் மற்றொரு மெல்லிசையை இயற்றும்போது, அவை மெய் மற்றும் எதிர் ஒலிகளை அடையும்போது ..." - பிளேட்டோ, "சட்டங்கள்", 812d; cf. மேலும் போலி-புளூட்டார்ச், "ஆன் மியூசிக்", 19), ஆனால் அது மியூஸ்களின் காரணி அல்ல. சிந்தித்து வடிவமைத்தல். F.m இன் வளர்ச்சியில் ஒரு முக்கிய பங்கு. இது மேற்கு ஐரோப்பிய பாலிஃபோனிக்கு சொந்தமானது (9 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து), இது செங்குத்து அம்சத்திற்கு தீவிரமான கிடைமட்டத்துடன் சம உரிமைகளின் மதிப்பைக் கொடுத்தது (பாலிஃபோனியைப் பார்க்கவும்), இது ஒரு சிறப்பு புதிய வகை எஃப்.எம் உருவாவதற்கு வழிவகுத்தது. - பாலிஃபோனிக். அழகியல் மற்றும் உளவியல் ரீதியாக பாலிஃபோனிக். எஃப். எம். இசையின் இரண்டு (அல்லது பல) கூறுகளின் கூட்டு ஒலியில். எண்ணங்கள் மற்றும் கடித தேவை. உணர்தல். இதனால், பாலிஃபோனிக் நிகழ்வு. எஃப். எம். இசையின் புதிய அம்சத்தின் வளர்ச்சியை பிரதிபலிக்கிறது. இந்த இசைக்கு நன்றி. வழக்கு புதிய அழகியலைப் பெற்றது. மதிப்புகள், இது இல்லாமல் அவரது பெரிய சாதனைகள் சாத்தியமில்லை, Op இல் உட்பட. ஹோமோஃப். கிடங்கு (பாலஸ்ரீனா, ஜே.எஸ். பாக், பி.ஏ. மொஸார்ட், எல். பீத்தோவன், பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி, எஸ்.எஸ். புரோகோஃபீவ் ஆகியோரின் இசையில்). ஓரினச்சேர்க்கையைப் பார்க்கவும்.

பாலிஃபோனிக் உருவாக்கம் மற்றும் வளர்ச்சியின் முக்கிய சேனல்கள். எஃப். எம். குறிப்பிட்ட பாலிஃபோனிக் வளர்ச்சியால் அமைக்கப்பட்டன. எழுத்து நுட்பங்கள் மற்றும் குரல்களின் சுதந்திரம் மற்றும் மாறுபாட்டின் தோற்றம் மற்றும் வலுப்படுத்தும் திசையில் செல்கின்றன, அவற்றின் கருப்பொருள். விரிவுபடுத்தல் (கருப்பொருள் வேறுபாடு, கருப்பொருள் வளர்ச்சி கிடைமட்டமாக மட்டுமல்ல, செங்குத்தாகவும், கருப்பொருளாக்கத்தின் மூலம் நோக்கிய போக்குகள்), குறிப்பிட்ட பாலிஃபோனிக் சேர்த்தல். எஃப். எம். (பாட்டு, நடனம், முதலியன) பாலிஃபோனிக் பல்வேறு தொடக்கங்களிலிருந்து. எஃப். எம். மற்றும் பலகோண. கடிதங்கள் (போர்டன், பல்வேறு வகையான ஹீட்டோரோபோனி, நகல்-வினாடிகள், ஆஸ்டினாடோ, இமிடேஷன் மற்றும் கேனானிகல், ரெஸ்பான்சோரியல் மற்றும் ஆன்டிஃபோனல் கட்டமைப்புகள்) வரலாற்று ரீதியாக, அவற்றின் கலவையின் தொடக்க புள்ளியாக இருந்தது, ஒரு எதிர்க்குரலின் இணையான நடத்தை, கொடுக்கப்பட்ட முக்கிய ஒன்றை சரியாக நகலெடுக்கிறது - வோக்ஸ் (கான்டஸ்) பிரின்சிபலிஸ் (பார்க்க. ஆர்கனம்), காண்டஸ் ஃபார்மஸ் ("சட்டரீதியான மெலடி"). முதலாவதாக, இது உறுப்பு வகைகளில் ஆரம்பமானது - என்று அழைக்கப்படுபவை. இணை (9-10 நூற்றாண்டுகள்), அதே போல் பின்னர் ஜிமெல், ஃபோபர்டன். பாலிஃபோனிக் அம்சம். எஃப். எம். இங்கே Ch இன் செயல்பாட்டுப் பிரிவு உள்ளது. குரல் (பின்னர் சொற்களில் சோகெட்டோ, "சப்ஜெக்டம் ஓடர் தீமா" - வால்டர் ஜேஜி, 1955, எஸ். 183, "தீம்") மற்றும் அதை எதிர்க்கும் எதிர்ப்பு, அதே நேரத்தில் அவற்றுக்கிடையேயான தொடர்பு உணர்வு ஆகியவை பாலிஃபோனிக் செங்குத்து அம்சத்தை எதிர்பார்க்கின்றன. . எஃப். எம். (இது குறிப்பாக போர்டன் மற்றும் மறைமுகமாக, பின்னர் "இலவச" உறுப்புகளில், "குறிப்புக்கு எதிரான குறிப்பு" நுட்பத்தில், பின்னர் கான்ட்ராபங்க்டஸ் சிம்ப்ளக்ஸ் அல்லது அக்வாலிஸ் என்று அழைக்கப்பட்டது), எடுத்துக்காட்டாக, 9 ஆம் நூற்றாண்டின் கட்டுரைகளில். "Musica enchiriadis", "Scholia enchiriadis". தர்க்கரீதியாக, வளர்ச்சியின் அடுத்த கட்டம் உண்மையான பாலிஃபோனிக் நிறுவலுடன் தொடர்புடையது. இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட ஒரே நேரத்தில் ஒரு மாறுபட்ட எதிர்ப்பின் வடிவில் உள்ள கட்டமைப்புகள். குரல்கள் (ஒரு மெலிஸ்மாடிக் ஆர்கனத்தில்), ஓரளவு போர்டன் கொள்கையைப் பயன்படுத்துகின்றன, சில வகையான பாலிஃபோனிக்களில். பாரிஸ் பள்ளியின் உட்பிரிவுகளின் எளிய எதிர்முனையில் மற்றும் பாலிஃபோனிக் சர்ச் பாடல்களில், கேண்டஸ் ஃபார்மஸில் ஏற்பாடுகள் மற்றும் மாறுபாடுகள். மற்றும் மதச்சார்பற்ற வகைகள், முதலியன.

பாலிஃபோனியின் அளவீடு தாளத்திற்கான புதிய சாத்தியங்களைத் திறந்தது. குரல்களின் முரண்பாடுகள் மற்றும், அதன்படி, பாலிஃபோனிக் ஒரு புதிய தோற்றத்தை அளித்தது. F. மீ. மெட்ரோரிதத்தின் பகுத்தறிவு அமைப்பில் தொடங்கி (மாதிரி ரிதம், மாதவிடாய் ரிதம்; பார்க்கவும். முறை, மாதவிடாய் குறியீடு) எஃப். மீ. படிப்படியாக தனித்துவத்தைப் பெறுகிறது. ஐரோப்பிய இசை என்பது சரியான (மேலும் அதிநவீன) பகுத்தறிவுவாதத்தின் கலவையாகும். உன்னத ஆன்மீகம் மற்றும் ஆழ்ந்த உணர்ச்சியுடன் கூடிய ஆக்கபூர்வமான தன்மை. புதிய எஃப் வளர்ச்சியில் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. மீ. பாரிஸ் பள்ளியைச் சேர்ந்தது, பின்னர் மற்றவர்கள். பிரான்ஸ். 12-14 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் இசையமைப்பாளர்கள். அண்ணளவாக. 1200, பாரிஸ் பள்ளியின் உட்பிரிவுகளில், கோரல் மெல்லிசையின் தாள ஆஸ்டினாடோ செயலாக்கத்தின் கொள்கை, இது எஃப். மீ. (சுருக்கமான தாள சூத்திரங்களின் உதவியுடன், ஐசோரித்மிக் எதிர்பார்க்கப்படுகிறது. talea, பார்க்க மோட்டெட்; எடுத்துக்காட்டு: உட்பிரிவுகள் (பெனெடிகாமுஸ்ல் டோமினோ, cf. டேவிசன் ஏ., அபெல் டபிள்யூ., வி. 1, ப. 24-25). அதே நுட்பம் 13 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டு மற்றும் மூன்று பகுதி மோட்களுக்கு அடிப்படையாக அமைந்தது. (எடுத்துக்காட்டு: பாரிஸ் பள்ளி டோமினோ ஃபிடிலியம் - டோமினோ மற்றும் டோமினேட்டர் - எஸ்சி - டோமினோ, சிஏ. 1225, ஐபிட்., பக். 25-26). 13 ஆம் நூற்றாண்டின் motets இல். டிசம்பர் வரை எதிர்ப்புகளின் கருப்பொருளாக்க செயல்முறையை வெளிப்படுத்துகிறது. வரிகள், சுருதிகள், தாளத்தின் மறுமுறை. புள்ளிவிவரங்கள், அதே நேரத்தில் முயற்சிகள் கூட. இணைப்புகள் வேறுபாடு. மெல்லிசைகள் (cf. குறிப்பு «என் அல்லாத டையு! – Quant voi larose espanie – Ejus in oriente “of the Paris School; பாரிஷ் கே., ஓலே ஜே., 1975, ப. 25-26). பின்னர், வலுவான தாள முரண்பாடுகள் கூர்மையான பாலிமெட்ரிக்கு வழிவகுக்கும் (ரோண்டோ பி. கார்டியர் "அமன்ஸ் அமேஸ்", ca. 1400, பார்க்க டேவிசன் ஏ., அபெல் டபிள்யூ., வி. 1, ப. 51). தாள முரண்பாடுகளைத் தொடர்ந்து, சொற்றொடர்களின் நீளம் சிதைவதில் ஒரு முரண்பாடு உள்ளது. குரல்கள் (எதிர்ப்புள்ளி கட்டமைப்புகளின் அடிப்படை); குரல்களின் சுதந்திரம் அவற்றின் பன்முகத்தன்மையால் வலியுறுத்தப்படுகிறது (மேலும், உரைகள் வெவ்வேறு மொழிகளில் கூட இருக்கலாம், எடுத்துக்காட்டாக. லத்தீன் டெனோர் மற்றும் மோட்டஸ், டிரிப்ளமில் பிரஞ்சு, பாலிஃபோனியைப் பார்க்கவும், நெடுவரிசை 351 இல் உதாரணத்தைக் கவனியுங்கள்). ஒரு டெனர் மெலடியை ஒரு ஆஸ்டினாடோ கருப்பொருளாக மாற்றும் எதிர்நிலையுடன் எதிர்முனையில் மீண்டும் மீண்டும் செய்வது மிக முக்கியமான பாலிஃபோனிக் ஒன்றை உருவாக்குகிறது. F. மீ. - பாஸோ ஒஸ்டினாடோவின் மாறுபாடுகள் (உதாரணமாக, பிரெஞ்சு மொழியில். மோட்டே 13 சி. "வணக்கம், உன்னத கன்னி - கடவுளின் வார்த்தை - உண்மை", செ.மீ. ஓநாய் ஜே., 1926, எஸ். 6-8). ரித்மோஸ்டினாட்டல் சூத்திரங்களின் பயன்பாடு சுருதி மற்றும் தாளத்தின் அளவுருக்களைப் பிரித்தல் மற்றும் சுதந்திரம் என்ற யோசனைக்கு வழிவகுத்தது (குறிப்பிடப்பட்ட டெனர் மோட்டட்டின் 1 வது பகுதியில், "Ejus in oriente", பார்கள் 1-7 மற்றும் 7-13; இல் இன்ஸ்ட்ரூமென்டல் டெனர் மோட் "இன் செகுலம்" ரிதம்மிக் ஆஸ்டினாடோவின் போது பிட்ச் லைனை 1 வது பயன்முறையின் 2 வது ஆர்டோவின் சூத்திரத்திற்கு மறுஅளவீடு செய்யும் அதே தொடர்பில், இரண்டு பகுதி வடிவத்தின் இரண்டு பகுதிகள் உள்ளன; செ.மீ. டேவிசன் ஏ., அபெல் டபிள்யூ., வி. 1, ப. 34-35). இந்த வளர்ச்சியின் உச்சம் ஐசோரித்மிக் ஆகும். F. மீ. 14-15 ஆம் நூற்றாண்டுகள் (பிலிப் டி விட்ரி, ஜி. டி மச்சோ, ஒய். சிகோனியா, ஜி. டுஃபே மற்றும் பலர்). ஒரு சொற்றொடரிலிருந்து நீட்டிக்கப்பட்ட மெல்லிசை வரை தாள சூத்திரத்தின் மதிப்பை அதிகரிப்பதன் மூலம், ஒரு வகையான தாள அமைப்பு டெனரில் எழுகிறது. தீம் கதை. டெனரில் அதன் ஆஸ்டினாடோ நிகழ்ச்சிகள் எஃப் கொடுக்கின்றன. மீ. ஐசோரித்மிக். (டி e. isorhythm.) அமைப்பு (isorhythm - மெல்லிசையில் மீண்டும் மீண்டும். குரல் மட்டுமே தாளமாக பயன்படுத்தப்பட்டது. சூத்திரங்கள், உயர்மட்ட உள்ளடக்கம் மாறுகிறது). ஆஸ்டினாடோ மறுநிகழ்வுகளை இணைக்கலாம் - அதே காலப்பகுதியில் - அவற்றுடன் ஒத்துப்போகாத உயரங்களின் மறுபடியும் - நிறம் (நிறம்; ஐசோரித்மிக் பற்றி. F. மீ. சபோனோவ் எம் பார்க்கவும். ஏ., 1978, ப. 23-35, 42-43). 16 ஆம் நூற்றாண்டுக்குப் பிறகு (ஏ. வில்லார்ட்) ஐசோரித்மிக். F. மீ. 20 ஆம் நூற்றாண்டில் மறைந்து புதிய வாழ்க்கையைத் தேடுங்கள். O இன் ரிதம்-மோட் நுட்பத்தில். மெசியான் (எண். "இருபது பார்வைகள் ..." இல் 5, அதன் ஆரம்பம், பக்.

பாலிஃபோனிக் செங்குத்து அம்சத்தின் வளர்ச்சியில். எஃப். எம். விலக்குவார்கள். சாயல் நுட்பம் மற்றும் நியதி வடிவில் திரும்பத் திரும்ப உருவாக்குதல், அத்துடன் மொபைல் எதிர்முனை ஆகியவை முக்கியமானதாக இருந்தது. பின்னர் எழுதும் நுட்பம் மற்றும் வடிவத்தின் விரிவான மற்றும் மாறுபட்ட துறையாக இருந்ததால், சாயல் (மற்றும் நியதி) மிகவும் குறிப்பிட்ட பாலிஃபோனிக் அடிப்படையாக மாறியது. எஃப். எம். வரலாற்று ரீதியாக, ஆரம்பகால சாயல்கள். நியமன F. எம். ostinato உடன் தொடர்புடையது - என்று அழைக்கப்படும் பயன்பாடு. குரல் பரிமாற்றம், இது இரண்டு அல்லது மூன்று பகுதி கட்டுமானத்தின் துல்லியமான மறுநிகழ்வு, ஆனால் அதை உருவாக்கும் மெல்லிசைகள் மட்டுமே ஒரு குரலில் இருந்து மற்றொரு குரலுக்கு அனுப்பப்படுகின்றன (உதாரணமாக, ஆங்கில ரோண்டல் "Nunc Sante nobis spiritus", 2வது பாதி 12 ஆம் நூற்றாண்டின், "Musik in Geschichte und Gegenwart", Bd XI, Sp. 885 ஐப் பார்க்கவும், Odington's De speculatione musice, Curca 1300 or 1320, Coussemaker, "Scriptorum... இல் இருந்து "Ave mater domini" ஐயும் பார்க்கவும். . 1, ப. 247a). பாரீஸ் பள்ளியின் மாஸ்டர் பெரோடின் (குரல்களை பரிமாறிக்கொள்ளும் நுட்பத்தையும் பயன்படுத்துகிறார்) கிறிஸ்மஸ் க்வாட்ரூப்ல் Viderunt (c. 1200) இல், வெளிப்படையாக, உணர்வுபூர்வமாக ஏற்கனவே தொடர்ச்சியான சாயல்களைப் பயன்படுத்துகிறார் - கேனான் ("ஆன்டே" என்ற வார்த்தையின் மீது விழும் ஒரு துண்டு. குத்தகைதாரர்). இந்த வகையான சாயல்களின் தோற்றம். தொழில்நுட்பம் ostinato F. m இன் விறைப்பிலிருந்து விலகுவதைக் குறிக்கிறது. இந்த அடிப்படையில், முற்றிலும் நியமனம். படிவங்கள் - ஒரு நிறுவனம் (13-14 நூற்றாண்டுகள்; ஒரு கேனான் நிறுவனம் மற்றும் ரோண்டல்-பரிமாற்ற குரல்களின் கலவையானது பிரபலமான ஆங்கில "சம்மர் கேனான்", 13 அல்லது 14 நூற்றாண்டுகள்), இத்தாலிய மொழியால் குறிப்பிடப்படுகிறது. கச்சா ("வேட்டை", ஒரு வேட்டை அல்லது காதல் சதி, வடிவத்தில் - ஒரு தொடர்ச்சி. 3 வது குரல் கொண்ட இரண்டு குரல் நியதி) மற்றும் பிரஞ்சு. shas (மேலும் "வேட்டையாடுதல்" - ஒரு மூன்று-குரல் நியதி ஒற்றுமை). நியதியின் வடிவம் மற்ற வகைகளிலும் காணப்படுகிறது (மச்சோட்டின் 17வது பாலாட், ஷாஸ் வடிவில்; மச்சாடின் 14வது ரோண்டோ "மா ஃபின் எஸ்ட் மோன் துவக்கம்", வரலாற்று ரீதியாக ஒரு நியதியின் 1வது உதாரணம், அர்த்தத்துடன் தொடர்பு இல்லாமல் உரை: "எனது முடிவு எனது ஆரம்பம்"; 17வது le Machaux என்பது 12 மூன்று குரல் நியதிகள்-ஷாஸ்களின் சுழற்சியாகும்); இவ்வாறு நியதி ஒரு சிறப்பு பல்குரல். எஃப். எம். மற்ற வகைகளில் இருந்து பிரிக்கப்பட்டு பி.எம். F.m இல் உள்ள குரல்களின் எண்ணிக்கை. வழக்குகள் மிகப் பெரியவை; Okegem 36-குரல் கேனான்-மான்ஸ்டர் "Deo gratias" (இதில், உண்மையான குரல்களின் எண்ணிக்கை 18 ஐ விட அதிகமாக இல்லை); மிகவும் பாலிஃபோனிக் கேனான் (24 உண்மையான குரல்களுடன்) ஜோஸ்குவின் டெஸ்ப்ரெஸுக்கு சொந்தமானது ("குய் ஹாபிடேட் இன் அட்ஜுடோரியோ" என்ற மோட்டட்டில்). மாலை. நியதியானது எளிமையான நேரடியான சாயல்களை மட்டும் அடிப்படையாகக் கொண்டது அல்ல (டுஃபேயின் "இன்க்ளிடா மாரிஸ்", சி. 1420-26, வெளிப்படையாக, முதல் விகிதாசார நியதி; அவரது சான்சனில் "பியன் வெய்னெஸ் வௌஸ்", சி. 1420- 26, அநேகமாக உருப்பெருக்கத்தில் முதல் நியதி). சரி. 1400 போலிகள் எஃப். எம். ஒருவேளை கச்சா வழியாக, மோட்டிற்குள் - சிகோனியா, டுஃபேயில் கடந்து சென்றது; மேலும் எஃப்.எம். வெகுஜனங்களின் பகுதிகள், சான்சனில்; 2 வது மாடிக்கு. 15வது சி. F. m இன் அடிப்படையாக இறுதி முதல் இறுதி வரையிலான சாயல் கொள்கையை நிறுவுதல்.

இருப்பினும், "கேனான்" (கேனான்) என்ற சொல் 15-16 நூற்றாண்டுகளில் இருந்தது. சிறப்பு அர்த்தம். பொதுவாக வேண்டுமென்றே குழப்பமான, குழப்பமான, ஆசிரியரின் கருத்து (Inscriptio), கேனான் (“சில இருளின் மறைவின் கீழ் இசையமைப்பாளரின் விருப்பத்தை வெளிப்படுத்தும் ஒரு விதி”, J. Tinktoris, “Diffinitorium musicae”; Coussemaker, “Scriptorum …”, t. 4, 179 b ), ஒரு குறிப்பிடப்பட்ட குரலில் இருந்து இரண்டை எவ்வாறு பெறலாம் என்பதைக் குறிக்கிறது (அல்லது இன்னும் அதிகமாக, எடுத்துக்காட்டாக, P. de la Rue - “Missa o salutaris nostra” - முழு நான்கு குரல்கள் ஒரு குறிப்பிடப்பட்ட குரலில் இருந்து பெறப்பட்டது); இரகசிய நியதியைப் பார்க்கவும். எனவே, ஒரு நியதி-கல்வெட்டு கொண்ட அனைத்து தயாரிப்புகளும் எஃப்.எம். குறைக்கக்கூடிய குரல்களுடன் (மற்ற அனைத்து F. m. ஒரு விதியாக, அத்தகைய குறியாக்கத்தை அனுமதிக்காத வகையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது, அதாவது, அவை உண்மையில் கவனிக்கப்பட்ட "அடையாளக் கொள்கையின்" அடிப்படையிலானவை அல்ல; BV அசஃபீவ் என்ற சொல் ) எல். ஃபைனிங்கரின் கூற்றுப்படி, டச்சு நியதிகளின் வகைகள்: எளிமையான (ஒரு இருண்ட) நேரடி; சிக்கலான, அல்லது கலவை (பல இருண்ட) நேரடி; விகிதாசார (மாதவிடாய்); நேரியல் (ஒற்றை வரி; Formalkanon); தலைகீழ்; elision (Reservatkanon). இதைப் பற்றி மேலும் அறிய, புத்தகத்தைப் பார்க்கவும்: Feininger LK, 1937. இதே போன்ற "கல்வெட்டுகள்" பின்னர் S. Scheidt ("Tabulatura nova", I, 1624), JS Bach இல் ("Musikalisches Opfer", 1747) இல் காணப்படுகின்றன.

15-16 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் பல எஜமானர்களின் வேலையில். (Dufay, Okeghem, Obrecht, Josquin Despres, Palestrina, Lasso, etc.) பலவகையான பாலிஃபோனிக் வழங்குகிறது. எஃப். எம். (கண்டிப்பான எழுத்து), DOS. சாயல் மற்றும் மாறுபாடு, உந்துதல் மேம்பாடு, மெல்லிசைக் குரல்களின் சுதந்திரம், வார்த்தைகள் மற்றும் வசன வரிகளின் எதிர்முனை, சிறந்த மென்மையான மற்றும் விதிவிலக்கான அழகான இணக்கம் (குறிப்பாக மாஸ் மற்றும் மோட்டட்டின் வோக் வகைகளில்).

Ch இன் சேர்த்தல். பாலிஃபோனிக் வடிவங்கள் - ஃபியூகுகள் - Samui F. m இன் வளர்ச்சிக்கும் இடையே உள்ள முரண்பாடுகளால் குறிக்கப்படுகின்றன. மற்றும், மறுபுறம், கருத்து மற்றும் சொல். பொருளின் அடிப்படையில், "ஃப்யூக்" ("ஓடுதல்"; இத்தாலிய விளைவு) என்ற வார்த்தை "வேட்டை", "இனம்" ஆகிய வார்த்தைகளுடன் தொடர்புடையது, மேலும் ஆரம்பத்தில் (14 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து) இந்த வார்த்தை இதே போன்ற அர்த்தத்தில் பயன்படுத்தப்பட்டது, இது நியதி (கல்வெட்டு நியதிகளிலும்: " fuga in diatessaron" மற்றும் பிற). டின்க்டோரிஸ் ஃபுகுவை "குரல்களின் அடையாளம்" என்று வரையறுக்கிறார். "கனான்" என்ற பொருளில் "ஃபியூக்" என்ற வார்த்தையின் பயன்பாடு 17 மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகள் வரை நீடித்தது; இந்த நடைமுறையின் எச்சம் "ஃபுகா கேனோனிகா" - "நியாயமானது" என்று கருதலாம். fugue". instr இல் உள்ள பல துறைகளில் இருந்து ஒரு நியதியாக ஒரு fugue இன் உதாரணம். மியூசிக் - X. ஜெர்லே (4, பார்க்க வாசிலெவ்ஸ்கி WJ v., 1532, Musikbeilage, S. 1878-41) "Musica Teusch" இலிருந்து 42 சரம் கருவிகளுக்கான "Fuge" ("வயலின்"). அனைத்து R. 16 ஆம் நூற்றாண்டு (Tsarlino, 1558), fugue கருத்து fuga legate ("ஒத்திசைவான fugue", நியதி; பின்னர் fuga totalis) மற்றும் fuga sciolta ("பிரிக்கப்பட்ட fugue"; பின்னர் fuga partialis; பின்பற்றுதலின் வரிசை- நியமன பிரிவுகள், எடுத்துக்காட்டாக, abсd, முதலியன. பி.); கடைசி பி.எம். fugue இன் முன் வடிவங்களில் ஒன்றாகும் - வகையின் படி fugato ஒரு சங்கிலி: abcd; என்று அழைக்கப்படும். motet வடிவம், இதில் தலைப்புகளில் உள்ள வேறுபாடு (a, b, c, முதலியன) உரையின் மாற்றத்தால் ஏற்படுகிறது. அத்தகைய "சிறிய" F. m இடையே உள்ள அத்தியாவசிய வேறுபாடு. மற்றும் ஒரு சிக்கலான fugue என்பது தலைப்புகளின் கலவை இல்லாதது. 17 ஆம் நூற்றாண்டில் fuga sciolta (partialis) உண்மையான fugueக்குள் சென்றது (Fuga totalis, legata, integra ஆனது 17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் நியதி என அறியப்பட்டது). பல பிற வகைகள் மற்றும் எஃப்.எம். 16 ஆம் நூற்றாண்டு. ஃபியூக் வடிவத்தின் வளர்ந்து வரும் வகையின் திசையில் உருவானது - மோட்டட் (ஃபியூக்), ரைசர்கார் (இதற்கு பல சாயல் கட்டுமானங்களின் மோட் கொள்கை மாற்றப்பட்டது; அநேகமாக F. m. க்கு மிக நெருக்கமான ஃபியூக்), கற்பனை, ஸ்பானிஷ். tiento, போலி-பாலிஃபோனிக் கேன்சோன். instr இல் fugue ஐ சேர்க்க. இசை (முந்தைய இணைக்கும் காரணி இல்லாத இடத்தில், அதாவது உரையின் ஒற்றுமை), கருப்பொருளுக்கான போக்கு முக்கியமானது. மையப்படுத்தல், அதாவது, ஒரு மெல்லிசையின் மேலாதிக்கம். கருப்பொருள்கள் (குரல்களுக்கு மாறாக. மல்டி டார்க்) - ஏ. கேப்ரியேலி, ஜே. கேப்ரியேலி, ஜேபி ஸ்வீலின்க் (ஃபியூகின் முன்னோடிகளுக்கு, புத்தகத்தைப் பார்க்கவும்: ப்ரோடோபோபோவ் வி.வி., 1979, ப. 3-64).

17 ஆம் நூற்றாண்டிற்குள், பாலிஃபோனிக் இந்த நாளுக்கு மிகவும் பொருத்தமானது. எஃப். எம். - ஃபியூக் (அனைத்து வகையான கட்டமைப்புகள் மற்றும் வகைகள்), கேனான், பாலிஃபோனிக் மாறுபாடுகள் (குறிப்பாக, பாஸ்ஸோ ஆஸ்டினாடோவின் மாறுபாடுகள்), பாலிஃபோனிக். (குறிப்பாக, கோரல்) ஏற்பாடுகள் (உதாரணமாக, கொடுக்கப்பட்ட காண்டஸ் ஃபார்மஸுக்கு), பாலிஃபோனிக். சுழற்சிகள், பாலிஃபோனிக் முன்னுரைகள், முதலியன. இந்த காலத்தின் பாலிஃபோனிக் எஃப். இன் வளர்ச்சியில் குறிப்பிடத்தக்க செல்வாக்கு ஒரு புதிய பெரிய-சிறிய ஹார்மோனிக் அமைப்பால் செலுத்தப்பட்டது (தீம் புதுப்பித்தல், எஃப்எம்-ல் முன்னணி காரணியாக டோனல்-மாடுலேட்டிங் காரணியை பரிந்துரைத்தல்; வளர்ச்சி ஹோமோஃபோனிக்-ஹார்மோனிக் எழுத்து வகை மற்றும் தொடர்புடைய F. m.). குறிப்பாக, ஃபியூக் (மற்றும் ஒத்த பாலிஃபோனிக் எஃப்எம்) 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முக்கிய மாதிரி வகையிலிருந்து உருவானது. (பண்பேற்றம் இன்னும் பாலிஃபோனிக் F. m. இன் அடிப்படையாக இல்லை; உதாரணமாக, Scheidt's Tabulatura nova, II, Fuga contraria a 4 Voc.; I, Fantasia a 4 Voc. super lo son ferit o lasso, Fuga quadruplici ) க்கு cf வடிவத்தில் டோனல் மாறுபாட்டுடன் கூடிய டோனல் ("பாக்") வகை. பாகங்கள் (பெரும்பாலும் இணையான முறையில்). விலக்கு. பாலிஃபோனி வரலாற்றில் முக்கியத்துவம். எஃப். எம். கருப்பொருள், கருப்பொருளுக்கான பெரிய-சிறிய டோனல் அமைப்பின் வளங்களின் செயல்திறனை நிறுவியதன் மூலம் அவர்களுக்கு புதிய வாழ்க்கையை சுவாசித்த ஜே.எஸ் பாக் வேலை இருந்தது. வளர்ச்சி மற்றும் வடிவமைக்கும் செயல்முறை. பாக் பாலிஃபோனிக் எஃப்.எம் கொடுத்தார். புதிய கிளாசிக். தோற்றம், அதன் மீது, முக்கியமாக. வகை, அடுத்தடுத்த பாலிஃபோனி உணர்வுபூர்வமாக அல்லது அறியாமலே சார்ந்தது (பி. ஹிண்டெமித், டிடி ஷோஸ்டகோவிச், ஆர்கே ஷ்செட்ரின் வரை). அக்காலத்தின் பொதுவான போக்குகள் மற்றும் அவரது முன்னோடிகளால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட புதிய நுட்பங்களைப் பிரதிபலிக்கும் வகையில், பாலிஃபோனிக் இசையின் புதிய கொள்கைகளை வலியுறுத்துவதற்கான நோக்கம், வலிமை மற்றும் வற்புறுத்தல் ஆகியவற்றில் அவர் தனது சமகாலத்தவர்களை (புத்திசாலித்தனமான ஜி.எஃப் ஹேண்டல் உட்பட) விஞ்சினார். எஃப். எம்.

JS Bach க்குப் பிறகு, ஆதிக்கம் செலுத்தும் இடத்தை ஹோமோஃபோனிக் F.m ஆக்கிரமித்தது. (பார்க்க. ஓரினச்சேர்க்கை). உண்மையில் பாலிஃபோனிக். எஃப். எம். சில சமயங்களில் புதிய, சில சமயங்களில் அசாதாரண பாத்திரத்தில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன (ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் ஓபரா "தி ஜார்ஸ் பிரைட்" இன் 1 வது செயலில் இருந்து "தேனை விட இனிமையானது" பாடகர் குழுவில் காவலர்களின் ஃபுகெட்டா), நாடக நோக்கங்களைப் பெறுகிறது. பாத்திரம்; இசையமைப்பாளர்கள் அவற்றை ஒரு சிறப்பு, சிறப்பு வெளிப்பாடு என்று குறிப்பிடுகின்றனர். அர்த்தம். ஒரு பெரிய அளவிற்கு, இது பாலிஃபோனிக் பண்பு ஆகும். எஃப். எம். ரஷ்ய மொழியில். இசை (எடுத்துக்காட்டுகள்: எம்.ஐ. கிளிங்கா, "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா", 1 வது செயலில் இருந்து மயக்கத்தின் காட்சியில் நியதி; போரோடினின் "இன் மத்திய ஆசியாவில்" நாடகத்திலும், "ஒரு கண்காட்சியில் உள்ள படங்கள்" என்பதிலிருந்து "இரண்டு யூதர்கள்" நாடகத்திலும் மாறுபட்ட பாலிஃபோனி "முசோர்க்ஸ்கி; சாய்கோவ்ஸ்கியின் "யூஜின் ஒன்ஜின்" ஓபராவின் 5 வது காட்சியில் இருந்து "எதிரிகள்" நியதி, முதலியன).

வி. நவீன காலத்தின் ஹோமோஃபோனிக் இசை வடிவங்கள். என்று அழைக்கப்படும் சகாப்தத்தின் ஆரம்பம். புதிய நேரம் (17-19 நூற்றாண்டுகள்) மியூஸ்களின் வளர்ச்சியில் ஒரு கூர்மையான திருப்புமுனையைக் குறித்தது. சிந்தனை மற்றும் எஃப். எம். (புதிய வகைகளின் தோற்றம், மதச்சார்பற்ற இசையின் மேலாதிக்க முக்கியத்துவம், பெரிய-சிறிய டோனல் அமைப்பின் ஆதிக்கம்). கருத்தியல் மற்றும் அழகியல் துறையில் கலையின் புதிய முறைகள் முன்னேறின. சிந்தனை - மதச்சார்பற்ற இசைக்கு ஒரு வேண்டுகோள். உள்ளடக்கம், ஒரு தலைவராக தனித்துவத்தின் கொள்கையை வலியுறுத்துதல், உள்நிலையை வெளிப்படுத்துதல். ஒரு தனிநபரின் உலகம் ("தனிப்பாடல் முக்கிய நபராக மாறியுள்ளது", "மனித சிந்தனை மற்றும் உணர்வின் தனிப்படுத்தல்" - அசாஃபீவ் பிவி, 1963, ப. 321). மைய இசையின் முக்கியத்துவத்திற்கு ஓபராவின் எழுச்சி. வகை, மற்றும் instr. இசை - கச்சேரி கொள்கையின் வலியுறுத்தல் (பரோக் - "கச்சேரி பாணி" சகாப்தம், ஜே. காண்ட்ஷின் வார்த்தைகளில்) மிகவும் நேரடியாக தொடர்புடையது. அவற்றில் ஒரு தனிப்பட்ட நபரின் உருவத்தை மாற்றுவது மற்றும் அழகியலின் மையத்தை பிரதிபலிக்கிறது. ஒரு புதிய சகாப்தத்தின் அபிலாஷைகள் (ஓபராவில் ஒரு ஏரியா, ஒரு கச்சேரியில் ஒரு தனிப்பாடல், ஒரு ஹோமோஃபோனிக் துணியில் ஒரு மெல்லிசை, ஒரு மீட்டரில் ஒரு கனமான அளவு, ஒரு சாவியில் ஒரு டானிக், ஒரு கலவையில் ஒரு தீம் மற்றும் இசை இசையின் மையப்படுத்தல் - "தனிமை", "ஒருமை", இசை சிந்தனையின் பல்வேறு அடுக்குகளில் ஒருவரின் மேலாதிக்கம் ஆகியவற்றின் பன்முக மற்றும் வளர்ந்து வரும் வெளிப்பாடுகள்). 14-15 நூற்றாண்டுகளில் வடிவமைக்கும் முற்றிலும் இசைக் கோட்பாடுகளின் சுயாட்சியை நோக்கி, ஏற்கனவே (உதாரணமாக, 16-17 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ஐசோ-ரிதம் மோட்டில்) தன்னை வெளிப்படுத்திய போக்கு. குணங்களுக்கு வழிவகுத்தது. ஜம்ப் - அவர்களின் சுதந்திரம், தன்னாட்சி நிறுவனத்தை உருவாக்குவதில் நேரடியாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. இசை. தூய இசையின் கொள்கைகள். வடிவமைத்தல், இது (உலக இசை வரலாற்றில் முதல் முறையாக) சொல் மற்றும் இயக்கத்திலிருந்து சுயாதீனமாக மாறியது, இது instr ஆனது. இசை முதலில் குரல் இசையுடன் சமமாக இருந்தது (ஏற்கனவே 17 ஆம் நூற்றாண்டில் - இன்ஸ்ட்ரூமென்டல் கேன்சோன்கள், சொனாட்டாக்கள், கச்சேரிகளில்), மேலும், வடிவமைத்தல் வோக்கில் வைக்கப்பட்டது. தன்னாட்சி இசையைப் பொறுத்து வகைகள். F.m இன் சட்டங்கள் (JS Bach இலிருந்து, வியன்னா கிளாசிக்ஸ், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையமைப்பாளர்கள்). தூய இசையின் அடையாளம். F.m இன் சட்டங்கள் உலக இசையின் உச்ச சாதனைகளில் ஒன்று. இசையில் முன்பு அறியப்படாத புதிய அழகியல் மற்றும் ஆன்மீக மதிப்புகளைக் கண்டறிந்த கலாச்சாரங்கள்.

எஃப்எம் குறித்து புதிய காலத்தின் சகாப்தம் தெளிவாக இரண்டு காலகட்டங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: 1600-1750 (நிபந்தனையுடன் - பரோக், பாஸ் ஜெனரலின் ஆதிக்கம்) மற்றும் 1750-1900 (வியன்னா கிளாசிக்ஸ் மற்றும் ரொமாண்டிசிசம்).

F. m இல் வடிவமைக்கும் கோட்பாடுகள். பரோக்: ஒரு பகுதி வடிவம் முழுவதும் b. மணிநேரம், ஒரு பாதிப்பின் வெளிப்பாடு பாதுகாக்கப்படுகிறது, எனவே எஃப்.எம். ஒரே மாதிரியான கருப்பொருளின் ஆதிக்கம் மற்றும் வழித்தோன்றல் மாறுபாடு இல்லாதது, அதாவது இதிலிருந்து மற்றொரு தலைப்பின் வழித்தோன்றல் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. பாக் மற்றும் ஹேண்டலின் இசையில் உள்ள பண்புகள், கம்பீரம் இங்கிருந்து வரும் திடத்தன்மையுடன் தொடர்புடையது, வடிவத்தின் பகுதிகளின் பாரிய தன்மை. இது டைனமிக் பயன்படுத்தி VF m. இன் "மொட்டை மாடி" இயக்கவியலையும் தீர்மானிக்கிறது. முரண்பாடுகள், நெகிழ்வான மற்றும் மாறும் கிரெசென்டோ இல்லாமை; முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்ட நிலைகளை கடந்து செல்வது போல், உற்பத்தியின் யோசனை விரிவடையும் அளவுக்கு வளர்ச்சியடையவில்லை. கருப்பொருள் பொருள் கையாள்வதில் பாலிஃபோனிக் வலுவான செல்வாக்கை பாதிக்கிறது. எழுத்துக்கள் மற்றும் பாலிஃபோனிக் வடிவங்கள். மேஜர்-மைனர் டோனல் சிஸ்டம் அதன் உருவாக்கும் பண்புகளை (குறிப்பாக பாக் காலத்தில்) மேலும் மேலும் வெளிப்படுத்துகிறது. நாண் மற்றும் டோனல் மாற்றங்கள் புதிய சக்திகளை வழங்குகின்றன. F.m இல் உள் இயக்கத்தின் வழிமுறைகள். மற்ற விசைகளில் பொருள் மீண்டும் மீண்டும் சாத்தியம் மற்றும் வரையறை மூலம் இயக்கம் ஒரு முழுமையான கருத்து. டோனலிட்டிகளின் வட்டம் டோனல் வடிவங்களின் புதிய கொள்கையை உருவாக்குகிறது (இந்த அர்த்தத்தில், டோனலிட்டி என்பது புதிய காலத்தின் F. m. இன் அடிப்படையாகும்). அரென்ஸ்கியின் "வழிகாட்டிகள்..." (1914, பக். 4 மற்றும் 53) இல், "ஓரினச்சேர்க்கை வடிவங்கள்" என்ற சொல் "ஹார்மோனிக்" என்ற வார்த்தையால் மாற்றப்பட்டது. வடிவங்கள்”, மற்றும் நல்லிணக்கம் என்பதன் மூலம் நாம் தொனி இணக்கத்தைக் குறிக்கிறோம். பரோக் எஃப்எம் (வழித்தோன்றல் உருவக மற்றும் கருப்பொருள் மாறுபாடு இல்லாமல்) எஃப்எம் கட்டுமானத்தின் எளிமையான வகையை வழங்குகிறது, எனவே ஒரு "வட்டம்" என்ற தோற்றத்தை அளிக்கிறது), டோனலிட்டியின் மற்ற படிகளில் கேடென்சாஸ் வழியாக செல்கிறது, எடுத்துக்காட்டாக:

முக்கியமாக: நான் - வி; VI – III – IV – I மைனர்: I – V; III - VII - VI - IV - I T-DS-T கொள்கையின்படி, தொடக்கத்திலும் முடிவிலும் டானிக்கிற்கு இடையில் விசைகளை மீண்டும் செய்யாத ஒரு போக்கு.

எடுத்துக்காட்டாக, கச்சேரி வடிவில் (சொனாட்டாக்கள் மற்றும் பரோக் கச்சேரிகளில், குறிப்பாக ஏ. விவால்டி, ஜே.எஸ். பாக், ஹேண்டல் ஆகியோருடன், கிளாசிக்கல்-ரொமான்டிக் இசையின் கருவி சுழற்சிகளில் சொனாட்டா வடிவத்தின் பங்கைப் போன்றது):

தலைப்பு — மற்றும் — தலைப்பு — மற்றும் — தலைப்பு — மற்றும் — தலைப்பு T — D — S — T (I – interlude, – Modulation; உதாரணங்கள் – Bach, Brandenburg Concertos இன் 1வது இயக்கம்).

பரோக்கின் மிகவும் பரவலான இசைக்கருவிகள் ஹோமோஃபோனிக் (இன்னும் துல்லியமாக, ஃபியூக் அல்லாதவை) மற்றும் பாலிஃபோனிக் (பிரிவு IV ஐப் பார்க்கவும்). முக்கிய ஹோமோஃபோனிக் எஃப். எம். பரோக்:

1) வளர்ச்சியின் வடிவங்கள் (இன்ஸ்ட்ரா. இசையில், முக்கிய வகை முன்னுரை, வோக்கில் - பாராயணம்); மாதிரிகள் - ஜே. ஃப்ரெஸ்கோபால்டி, உறுப்புக்கான முன்னுரைகள்; ஹேண்டல், டி-மோலில் கிளேவியர் தொகுப்பு, முன்னுரை; பாக், ஆர்கன் டோக்காட்டா இன் டி மைனர், BWV 565, ப்ரீலூட் இயக்கம், ஃபியூகுக்கு முன்;

2) சிறிய (எளிய) வடிவங்கள் – பார் (மறுபதிவு மற்றும் மறுபதிப்பு அல்லாதது; எடுத்துக்காட்டாக, எஃப். நிக்கோலாயின் பாடல் “வை ஷோன் லியூச்டெட் டெர் மோர்கென்ஸ்டர்ன்” (“காலை நட்சத்திரம் எவ்வளவு அற்புதமாக ஜொலிக்கிறது”, அதன் செயலாக்கம் 1வது கான்டாட்டாவில் பாக். மற்றவை. op.)), இரண்டு-, மூன்று- மற்றும் பல-பகுதி வடிவங்கள் (பிந்தைய ஒரு உதாரணம் Bach, மாஸ் இன் h-moll, No14); wok. இசை பெரும்பாலும் டா காபோ வடிவத்தை சந்திக்கிறது;

3) கலப்பு (சிக்கலான) வடிவங்கள் (சிறியவற்றின் கலவை) - சிக்கலான இரண்டு, மூன்று மற்றும் பல பகுதிகள்; கான்ட்ராஸ்ட்-காம்போசிட் (உதாரணமாக, JS Bach இன் ஆர்கெஸ்ட்ரா ஓவர்ச்சர்களின் முதல் பகுதிகள்), டா காபோ வடிவம் குறிப்பாக முக்கியமானது (குறிப்பாக, பாக் இல்);

4) மாறுபாடுகள் மற்றும் கோரல் தழுவல்கள்;

5) ரோண்டோ (13-15 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ரோண்டோவுடன் ஒப்பிடுகையில் - அதே பெயரில் எஃப். எம். இன் புதிய கருவி);

6) பழைய சொனாட்டா வடிவம், ஒரு இருண்ட மற்றும் (கரு, வளர்ச்சியில்) இரண்டு இருண்ட; அவை ஒவ்வொன்றும் முழுமையற்றவை (இரண்டு பகுதி) அல்லது முழுமையானவை (மூன்று பகுதி); உதாரணமாக, டி. ஸ்கார்லட்டியின் சொனாட்டாஸில்; முழு ஒரு இருண்ட சொனாட்டா வடிவம் - பாக், மேத்யூ பேஷன், எண் 47;

7) கச்சேரி வடிவம் (எதிர்கால கிளாசிக்கல் சொனாட்டா வடிவத்தின் முக்கிய ஆதாரங்களில் ஒன்று);

8) பல்வேறு வகையான வோக்ஸ். மற்றும் instr. சுழற்சி வடிவங்கள் (அவை சில இசை வகைகளாகும்) - பேரார்வம், நிறை (உறுப்பு உட்பட), ஓரடோரியோ, கான்டாட்டா, கச்சேரி, சொனாட்டா, தொகுப்பு, முன்னுரை மற்றும் ஃபியூக், ஓவர்ச்சர், சிறப்பு வகை வடிவங்கள் (பாக், "இசை வழங்கல்", "கலை ஃபியூக்"), "சுழற்சிகளின் சுழற்சிகள்" (பாக், "தி வெல்-டெம்பர்டு கிளாவியர்", பிரஞ்சு தொகுப்புகள்);

9) ஓபரா. (“இசைப் படைப்புகளின் பகுப்பாய்வு”, 1977 ஐப் பார்க்கவும்.)

எஃப். எம். கிளாசிக்கல்-காதல். காலம், to-rykh என்ற கருத்து மனிதநேயத்தின் ஆரம்ப கட்டத்தில் பிரதிபலித்தது. ஐரோப்பிய யோசனைகள். அறிவொளி மற்றும் பகுத்தறிவு, மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டில். ரொமாண்டிசிசத்தின் தனிப்பட்ட கருத்துக்கள் ("ரொமாண்டிசிசம் என்பது ஆளுமையின் அபோதியோசிஸ் தவிர வேறில்லை" - ஐஎஸ் துர்கனேவ்), இசையின் தன்னியக்கம் மற்றும் அழகியல், தன்னாட்சி மியூஸின் மிக உயர்ந்த வெளிப்பாட்டால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. வடிவமைத்தல் விதிகள், மையப்படுத்தப்பட்ட ஒற்றுமை மற்றும் சுறுசுறுப்பு கொள்கைகளின் முதன்மையானது, F. m. இன் வரையறுக்கப்பட்ட சொற்பொருள் வேறுபாடு மற்றும் அதன் பகுதிகளின் வளர்ச்சியின் நிவாரணம். கிளாசிக் ரொமாண்டிக்காக, எஃப். எம். F. m இன் உகந்த வகைகளின் குறைந்தபட்ச எண்ணிக்கையைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கும் பொதுவானது. (அவற்றுக்கு இடையே கூர்மையாக உச்சரிக்கப்படும் வேறுபாடுகளுடன்) அதே கட்டமைப்பு வகைகளின் (ஒற்றுமையில் பன்முகத்தன்மையின் கொள்கை) வழக்கத்திற்கு மாறாக பணக்கார மற்றும் மாறுபட்ட கான்கிரீட் செயலாக்கத்துடன், இது மற்ற அளவுருக்கள் எஃப்.எம் இன் உகந்த தன்மையைப் போன்றது. (உதாரணமாக, ஹார்மோனிக் வரிசைகளின் வகைகள், டோனல் திட்ட வகைகள், சிறப்பியல்பு அமைப்புடைய உருவங்கள், உகந்த ஆர்கெஸ்ட்ரா கலவைகள், சதுரத்தை நோக்கி ஈர்க்கும் மெட்ரிக் கட்டமைப்புகள், ஊக்கமளிக்கும் வளர்ச்சியின் முறைகள்), இசையை அனுபவிக்கும் ஒரு உகந்த தீவிர உணர்வு. நேரம், தற்காலிக விகிதாச்சாரங்களின் நுட்பமான மற்றும் சரியான கணக்கீடு. (நிச்சயமாக, 150 ஆண்டுகால வரலாற்றுக் காலகட்டத்தின் கட்டமைப்பிற்குள், எஃப்.எம். இன் வியன்னா-கிளாசிக்கல் மற்றும் காதல் கருத்துக்களுக்கு இடையிலான வேறுபாடுகளும் குறிப்பிடத்தக்கவை.) சில விஷயங்களில், பொதுவின் இயங்கியல் தன்மையை நிறுவுவது சாத்தியமாகும். F.m இல் வளர்ச்சியின் கருத்து. (பீத்தோவனின் சொனாட்டா வடிவம்) . எஃப். எம். உயர் கலை, அழகியல், தத்துவக் கருத்துகளின் வெளிப்பாட்டை மியூஸ்களின் தாகமான "பூமிக்குரிய" தன்மையுடன் இணைக்கவும். உருவகத்தன்மை (நாட்டுப்புற-அன்றாட இசையின் முத்திரையைத் தாங்கி நிற்கும் கருப்பொருள் பொருள், அதன் வழக்கமான இசைப் பொருளின் சிறப்பியல்புகள்; இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முக்கிய ஆர். எஃப். எம். க்கு பொருந்தும்).

பொதுவான தருக்க கிளாசிக்கல் காதல் கொள்கைகள். எஃப். எம். இசைத் துறையில் எந்தவொரு சிந்தனையின் விதிமுறைகளின் கண்டிப்பான மற்றும் பணக்கார உருவகமாகும், இது வரையறைகளில் பிரதிபலிக்கிறது. F. m இன் பகுதிகளின் சொற்பொருள் செயல்பாடுகள். எந்தவொரு சிந்தனையையும் போலவே, இசைக்கும் ஒரு சிந்தனை பொருள், அதன் பொருள் (உருவக அர்த்தத்தில், ஒரு தீம்) உள்ளது. சிந்தனை இசை-தர்க்க ரீதியாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. "தலைப்பைப் பற்றிய விவாதம்" ("இசைப் பொருள் பற்றிய "தர்க்கரீதியான விவாதத்தின்" விளைவு இசை வடிவம்" - ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி IF, 1971, ப. 227), இது ஒரு கலையாக இசையின் தற்காலிக மற்றும் கருத்தியல் அல்லாத தன்மை காரணமாக , F. m ஐ பிரிக்கிறது. இரண்டு தர்க்கரீதியான துறைகளாக - இசை வழங்கல். சிந்தனை மற்றும் அதன் வளர்ச்சி ("கலந்துரையாடல்"). இதையொட்டி, தருக்க இசை வளர்ச்சி. சிந்தனை அதன் "கருத்தில்" மற்றும் பின்வரும் "முடிவு" ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது; எனவே தர்க்கரீதியான கட்டமாக வளர்ச்சி. F.m இன் வளர்ச்சி. இரண்டு துணைப்பிரிவுகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது - உண்மையான வளர்ச்சி மற்றும் நிறைவு. கிளாசிக் F. m இன் வளர்ச்சியின் விளைவாக. மூன்று முக்கிய கண்டுபிடிப்புகள். பகுதிகளின் செயல்பாடுகள் (Asafiev triad initium – motus – terminus உடன் தொடர்புடையது, Asafiev BV, 1963, pp. 83-84; Bobrovsky VP, 1978, pp. 21-25) – வெளிப்பாடு (சிந்தனையின் வெளிப்பாடு), வளரும் (உண்மையான) வளர்ச்சி) மற்றும் இறுதி (சிந்தனையின் அறிக்கை), ஒன்றுக்கொன்று சிக்கலான தொடர்பு:

(உதாரணமாக, ஒரு எளிய மூன்று பகுதி வடிவத்தில், சொனாட்டா வடிவத்தில்.) மூன்று அடிப்படைகளுக்கு கூடுதலாக, நன்றாக வேறுபடுத்தப்பட்ட F. m. பகுதிகளின் துணை செயல்பாடுகள் எழுகின்றன - அறிமுகம் (தலைப்பின் ஆரம்ப விளக்கக்காட்சியிலிருந்து கிளைக்கும் செயல்பாடு), மாற்றம் மற்றும் முடிவு (நிறைவு செயல்பாட்டிலிருந்து கிளைத்தல் மற்றும் அதன் மூலம் அதை இரண்டாகப் பிரித்தல் - உறுதிப்பாடு மற்றும் சிந்தனையின் முடிவு). இதனால், எப்.எம். ஆறு செயல்பாடுகளை மட்டுமே கொண்டுள்ளது (cf. Sposobin IV, 1947, p. 26).

மனித சிந்தனையின் பொதுவான சட்டங்களின் வெளிப்பாடாக இருப்பது, F.m இன் பகுதிகளின் செயல்பாடுகளின் சிக்கலானது. பகுத்தறிவு-தர்க்கரீதியான சிந்தனைத் துறையில் சிந்தனையின் விளக்கக்காட்சியின் பகுதிகளின் செயல்பாடுகளுடன் பொதுவான ஒன்றை வெளிப்படுத்துகிறது, அதனுடன் தொடர்புடைய சட்டங்கள் சொல்லாட்சியின் (சொற்சொல்) பண்டைய கோட்பாட்டில் விளக்கப்பட்டுள்ளன. கிளாசிக் ஆறு பிரிவுகளின் செயல்பாடுகள். சொல்லாட்சி (எக்ஸார்டியம் - அறிமுகம், கதை - விவரிப்பு, முன்மொழிவு - முக்கிய நிலை, Confutatio - சவால், உறுதிப்படுத்தல் - அறிக்கை, முடிவு - முடிவு) கிட்டத்தட்ட சரியாக F. m இன் பகுதிகளின் செயல்பாடுகளுடன் கலவை மற்றும் வரிசையுடன் ஒத்துப்போகிறது. (FM இன் முக்கிய செயல்பாடுகள் சிறப்பிக்கப்பட்டுள்ளன. m.):

Exordium – intro Propositio – விளக்கக்காட்சி (முக்கிய தலைப்பு) விவரிப்பு – ஒரு மாற்றமாக வளர்ச்சி Confutatio – மாறுபட்ட பகுதி (வளர்ச்சி, மாறுபட்ட தீம்) உறுதிப்படுத்தல் – reprise Conclusio – குறியீடு (கூடுதல்)

சொல்லாட்சி செயல்பாடுகள் வெவ்வேறு வழிகளில் தங்களை வெளிப்படுத்தலாம். நிலைகள் (எடுத்துக்காட்டாக, அவை சொனாட்டா வெளிப்பாடு மற்றும் முழு சொனாட்டா வடிவம் இரண்டையும் உள்ளடக்கியது). சொல்லாட்சி மற்றும் F. m இன் பகுதிகளின் செயல்பாடுகளின் தொலைதூர தற்செயல் நிகழ்வு. சிதைவின் ஆழமான ஒற்றுமைக்கு சாட்சியமளிக்கிறது. மற்றும் வெளித்தோற்றத்தில் ஒருவரையொருவர் வகையான சிந்தனையிலிருந்து தொலைவில் உள்ளது.

மற்றவை. பனி உறுப்புகள் (ஒலிகள், ஒலிகள், தாளங்கள், நாண்கள்" மெல்லிசை. ஒலிப்பு, மெல்லிசை வரி, மாறும். நுணுக்கங்கள், டெம்போ, அகோஜிக்ஸ், டோனல் செயல்பாடுகள், கேடன்ஸ், அமைப்பு அமைப்பு போன்றவை. n.) மியூஸ்கள். பொருள். கே எஃப். மீ. (ஒரு பரந்த பொருளில்) இசைக்கு சொந்தமானது. பொருளின் அமைப்பு, மியூஸ்களின் வெளிப்பாட்டின் பக்கத்திலிருந்து கருதப்படுகிறது. உள்ளடக்கம். இசை அமைப்புகளின் அமைப்பில் இசையின் அனைத்து கூறுகளும் இல்லை. பொருள் சம முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. கிளாசிக்கல்-ரொமாண்டிக் பற்றிய விவரக்குறிப்பு அம்சங்கள். F. மீ. - எஃப் கட்டமைப்பின் அடிப்படையாக தொனி. மீ. (செ.மீ. டோனலிட்டி, மோட், மெலடி), மீட்டர், மோட்டிவ் அமைப்பு (பார்க்க. Motif, Homophony), எதிர்முனை அடிப்படை. கோடுகள் (ஹோமோஃப் இல். F. மீ. பொதுவாக டி. திரு. விளிம்பு, அல்லது முக்கிய, இரண்டு குரல்: மெல்லிசை + பாஸ்), கருப்பொருள் மற்றும் இணக்கம். டோனலிட்டியின் உருவாக்கப் பொருள் (மேலே உள்ளவற்றைத் தவிர) ஒரு டோனிக்கிற்கு பொதுவான ஈர்ப்பு மூலம் டோனல்-நிலையான கருப்பொருளின் பேரணியில் (பார்க்க. கீழே உள்ள எடுத்துக்காட்டில் வரைபடம் A). மீட்டரின் உருவாக்கப் பொருள் ஒரு உறவை உருவாக்குவதாகும் (மெட்ரிக். சமச்சீர்) சிறிய துகள்களின் F. மீ. (அத்தியாயம். கொள்கை: 2 வது சுழற்சி 1 க்கு பதிலளித்து இரண்டு சுழற்சியை உருவாக்குகிறது, 2 வது இரண்டு சுழற்சி 1 வது பதில் மற்றும் நான்கு சுழற்சியை உருவாக்குகிறது, 2 வது நான்கு சுழற்சி 1 வது பதில் மற்றும் எட்டு சுழற்சியை உருவாக்குகிறது; எனவே கிளாசிக்கல்-ரொமாண்டிக்கிற்கான சதுரத்தன்மையின் அடிப்படை முக்கியத்துவம். F. மீ.), இதன் மூலம் F இன் சிறிய கட்டுமானங்களை உருவாக்குகிறது. மீ. - சொற்றொடர்கள், வாக்கியங்கள், காலங்கள், நடுநிலைகளின் ஒத்த பிரிவுகள் மற்றும் கருப்பொருள்களுக்குள் மறுபரிசீலனைகள்; கிளாசிக்கல் மீட்டர் ஒரு வகையான அல்லது மற்றொரு வகையின் நிலைகளின் இருப்பிடத்தையும் அவற்றின் இறுதிச் செயலின் வலிமையையும் தீர்மானிக்கிறது (ஒரு வாக்கியத்தின் முடிவில் அரை முடிவு, ஒரு காலத்தின் முடிவில் முழு முடிவு). உந்துதல் (ஒரு பெரிய பொருளில், கருப்பொருள்) வளர்ச்சியின் உருவாக்க முக்கியத்துவம் பெரிய அளவிலான மஸ் என்பதில் உள்ளது. சிந்தனை அதன் மையத்தில் இருந்து பெறப்படுகிறது. சொற்பொருள் கோர் (பொதுவாக இது ஆரம்ப உந்துதல் குழு அல்லது, மிகவும் அரிதாக, ஆரம்ப நோக்கம்) அதன் துகள்களின் பல்வேறு மாற்றியமைக்கப்பட்ட மறுநிகழ்வுகள் மூலம் (மற்ற நாண் ஒலியிலிருந்து ஊக்கமளிக்கும் மறுநிகழ்வுகள், மற்றவற்றிலிருந்து. படிகள், முதலியன நல்லிணக்கம், வரியில் இடைவெளி மாற்றம், தாள மாறுபாடு, அதிகரிப்பு அல்லது குறைதல், சுழற்சியில், துண்டு துண்டாக - குறிப்பாக செயலில் உள்ள உந்துதல் வளர்ச்சியின் வழிமுறையாகும், இதன் சாத்தியக்கூறுகள் ஆரம்ப நோக்கத்தை மற்றவர்களாக மாற்றும் வரை நீட்டிக்கப்படுகின்றன. நோக்கங்கள்). பார் அரென்ஸ்கி ஏ. சி, 1900, ப. 57-67; சோபின் ஐ. வி., 1947, பக். 47-51. ஹோமோஃபோனிக் எஃப் இல் ஊக்கமளிக்கும் வளர்ச்சி விளையாடுகிறது. மீ. பாலிஃபோனிக் தீம் மற்றும் அதன் துகள்கள் மீண்டும் மீண்டும் அதே பங்கு பற்றி. F. மீ. (எ.கா. ஃபியூகில்). ஹோமோஃபோனிக் எஃப் இல் எதிர் புள்ளியின் உருவாக்க மதிப்பு. மீ. அவர்களின் செங்குத்து அம்சத்தை உருவாக்குவதில் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது. கிட்டத்தட்ட ஹோமோஃபோனிக் எஃப். மீ. அது முழுவதும் (குறைந்தபட்சம்) தீவிர குரல்களின் வடிவத்தில் இரண்டு பகுதி கலவையாகும், இந்த பாணியின் பாலிஃபோனியின் விதிமுறைகளுக்குக் கீழ்ப்படிகிறது (பாலிஃபோனியின் பங்கு மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கதாக இருக்கலாம்). விளிம்பு இரு குரல் மாதிரி - வி. A. மொஸார்ட், ஜி-மோல் எண் 40 இல் சிம்பொனி, மினியூட், சி. தீம். கருப்பொருள் மற்றும் நல்லிணக்கத்தின் உருவாக்கம் முக்கியத்துவம், கருப்பொருள்கள் மற்றும் கருப்பொருளில் நிலையற்ற வளர்ச்சி, இணைக்கும், இயங்கும் ஒரு வகையான (கருப்பொருள் "மடித்தல்" இறுதி மற்றும் கருப்பொருள் ரீதியாக "படிகமாக்குதல்" அறிமுகப் பகுதிகளின் விளக்கக்காட்சியின் நெருங்கிய பின்னப்பட்ட வரிசைகளின் ஒன்றோடொன்று தொடர்புடைய முரண்பாடுகளில் வெளிப்படுகிறது. ), தொனியில் நிலையான மற்றும் மாடுலேட்டிங் பாகங்கள்; வெவ்வேறு வகையான டோனல் நிலைத்தன்மையை (உதாரணமாக, டோனல் இணைப்புகளின் வலிமையின் இயக்கத்துடன் இணைந்து) முறையே பிரதான கருப்பொருள்கள் மற்றும் அதிக "தளர்வான" இரண்டாம் நிலை (உதாரணமாக, சொனாட்டா வடிவங்களில்) கட்டமைப்பு ரீதியாக ஒரே மாதிரியான கட்டுமானங்களை வேறுபடுத்துகிறது. Ch இல் இணக்கம். பாகங்கள், டோனலிட்டியின் உறுதி மற்றும் ஒற்றுமை, பக்கவாட்டில் அதன் மென்மையான அமைப்புடன் இணைந்தது, கோடாவில் டானிக் குறைப்பு). மீட்டர் F ஐ உருவாக்கினால்.

சில முக்கிய கிளாசிக்கல்-ரொமான்டிக் இசைக்கருவிகளின் வரைபடங்களுக்கு (அவற்றின் கட்டமைப்பின் உயர் காரணிகளின் பார்வையில்; T, D, p என்பது விசைகளின் செயல்பாட்டு பெயர்கள், பண்பேற்றம்; நேர்கோடுகள் நிலையான கட்டுமானம், வளைந்த கோடுகள் நிலையற்றது) நெடுவரிசை 894 ஐப் பார்க்கவும்.

பட்டியலிடப்பட்ட பிரதானத்தின் ஒட்டுமொத்த விளைவு. கிளாசிக்கல் ரொமாண்டிசிசத்தின் காரணிகள். எஃப். எம். சாய்கோவ்ஸ்கியின் 5வது சிம்பொனியின் ஆண்டன்டே கேண்டபைலின் உதாரணத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளது.

திட்டம் A: முழு ch. Andante இன் 1வது பகுதியின் தீம் டானிக் D-dur ஐ அடிப்படையாகக் கொண்டது, இரண்டாம் நிலை தீம்-சேர்க்கையின் முதல் செயல்திறன் டானிக் Fis-dur இல் உள்ளது, பின்னர் இரண்டும் டானிக் D-dur மூலம் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது. திட்டம் B (அத்தியாய தீம், cf. திட்டம் C உடன்): மற்றொரு ஒரு-பட்டி ஒரு-பட்டிக்கு பதிலளிக்கிறது, மேலும் தொடர்ச்சியான இரண்டு-பட்டியின் கட்டுமானம் அதன் விளைவாக வரும் இரண்டு-பட்டிக்கு பதிலளிக்கிறது, நான்கு-பட்டி வாக்கியம் ஒரு கேடன்ஸால் மூடப்பட்டது அதே போன்ற மற்றொன்று மிகவும் நிலையான வளைவு. திட்டம் பி: மெட்ரிக் அடிப்படையில். கட்டமைப்புகள் (திட்டம் B) உந்துதல் மேம்பாடு (ஒரு துண்டு காட்டப்பட்டுள்ளது) ஒரு பட்டை நோக்கத்தில் இருந்து வருகிறது மற்றும் மெல்லிசையில் மாற்றத்துடன் மற்ற இணக்கங்களில் அதை மீண்டும் செய்வதன் மூலம் மேற்கொள்ளப்படுகிறது. வரி (a1) மற்றும் மெட்ரோ ரிதம் (a2, a3).

திட்டம் G: contrapuntal. F. m. இன் அடிப்படை, கன்சனரில் உள்ள அனுமதிகளின் அடிப்படையில் சரியான 2-குரல் இணைப்பு. குரல்களின் இயக்கத்தில் இடைவெளி மற்றும் முரண்பாடுகள். திட்டம் D: கருப்பொருள் தொடர்பு. மற்றும் ஹார்மோனிக். காரணிகள் F.m ஐ உருவாக்குகின்றன. ஒட்டுமொத்த வேலையின் (வகையானது ஒரு எபிசோடுடன் கூடிய சிக்கலான மூன்று பகுதி வடிவமாகும், பாரம்பரிய கிளாசிக்கல் வடிவத்திலிருந்து ஒரு பெரிய 1 வது பகுதியின் உள் விரிவாக்கத்தை நோக்கிய "விலகல்கள்").

F. m இன் பகுதிகளுக்கு பொருட்டு. அவற்றின் கட்டமைப்பு செயல்பாடுகளைச் செய்ய, அவை அதற்கேற்ப கட்டப்பட வேண்டும். உதாரணமாக, Prokofiev இன் "கிளாசிக்கல் சிம்பொனி" இன் Gavotte இன் இரண்டாவது தீம், சிக்கலான மூன்று-பகுதி வடிவத்தின் பொதுவான மூவராக சூழலுக்கு வெளியே கூட உணரப்படுகிறது; 8வது fp இன் இரண்டு முக்கிய கருப்பொருள்கள். பீத்தோவனின் சொனாட்டாக்களை தலைகீழ் வரிசையில் குறிப்பிட முடியாது - பிரதானமானது ஒரு பக்கமாகவும், பக்கமானது பிரதானமாகவும் உள்ளது. F. m. இன் பகுதிகளின் கட்டமைப்பின் வடிவங்கள், அவற்றின் கட்டமைப்பு செயல்பாடுகளை வெளிப்படுத்துகின்றன. இசை வழங்கல் வகைகள். பொருள் (ஸ்போசோபினாவின் கோட்பாடு, 1947, பக். 27-39). ச. மூன்று வகையான விளக்கக்காட்சிகள் உள்ளன - வெளிப்பாடு, நடுத்தர மற்றும் இறுதி. வெளிப்பாட்டின் முன்னணி அறிகுறி இயக்கத்தின் செயல்பாட்டுடன் இணைந்து ஸ்திரத்தன்மை ஆகும், இது கருப்பொருளில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. ஒற்றுமை (ஒன்று அல்லது சில நோக்கங்களின் வளர்ச்சி), டோனல் ஒற்றுமை (விலகல்களுடன் கூடிய ஒரு விசை; முடிவில் சிறிய பண்பேற்றம், முழுமையின் ஸ்திரத்தன்மையை குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்தாதது), கட்டமைப்பு ஒற்றுமை (வாக்கியங்கள், காலங்கள், விதிமுறைகள், அமைப்பு 4 + 4, 2 + 2 + 1 + 1 + 2 மற்றும் ஹார்மோனிக் நிலைத்தன்மையின் நிபந்தனையின் கீழ் ஒத்தவை); வரைபடம் B, பார்கள் 9-16 ஐப் பார்க்கவும். இடைநிலை வகையின் அடையாளம் (மேலும் வளர்ச்சி) உறுதியற்ற தன்மை, திரவத்தன்மை, இணக்கமாக அடையப்படுகிறது. உறுதியற்ற தன்மை (டியில் அல்ல, ஆனால் மற்ற செயல்பாடுகளை நம்பியிருப்பது, எடுத்துக்காட்டாக டி; தொடக்கம் டி உடன் இல்லை, டானிக், மாடுலேஷன், மாடுலேஷனைத் தவிர்த்து, தள்ளுதல்), கருப்பொருள். துண்டு துண்டாக (முக்கிய கட்டுமானத்தின் பகுதிகளின் தேர்வு, முக்கிய பகுதியை விட சிறிய அலகுகள்), கட்டமைப்பு உறுதியற்ற தன்மை (வாக்கியங்கள் மற்றும் காலங்களின் பற்றாக்குறை, வரிசைப்படுத்துதல், நிலையான கேடன்ஸ் இல்லாமை). முடிக்கவும். விளக்கக்காட்சியின் வகையானது, திரும்பத் திரும்பச் செய்தல், கேடன்ஸ் சேர்த்தல், T இல் ஒரு உறுப்புப் புள்ளி, S ஐ நோக்கிய விலகல்கள் மற்றும் கருப்பொருளின் நிறுத்தம் ஆகியவற்றால் ஏற்கனவே அடையப்பட்ட டானிக்கை உறுதிப்படுத்துகிறது. வளர்ச்சி, கட்டுமானங்களின் படிப்படியான துண்டு துண்டாக, டானிக் பராமரிக்க அல்லது மீண்டும் மீண்டும் வளர்ச்சி குறைப்பு. நாண் (எடுத்துக்காட்டு: முசோர்க்ஸ்கி, கோரஸ் குறியீடு "போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற ஓபராவிலிருந்து "சர்வவல்லமையுள்ள படைப்பாளரான உங்களுக்கு மகிமை"). ரிலையன்ஸ் ஆன் எஃப்.எம். நாட்டுப்புற இசை ஒரு அழகியல். புதிய காலத்தின் இசையை நிறுவுதல், F. m இன் கட்டமைப்பு செயல்பாடுகளின் உயர் மட்ட வளர்ச்சியுடன் இணைந்து. மற்றும் அவற்றுடன் தொடர்புடைய இசை வழங்கல் வகைகள். பொருள் இசைக்கருவிகளின் ஒத்திசைவான அமைப்பாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்டுள்ளது, இதன் தீவிர புள்ளிகள் பாடல் (மெட்ரிக் உறவுகளின் ஆதிக்கத்தின் அடிப்படையில்) மற்றும் சொனாட்டா வடிவம் (கருப்பொருள் மற்றும் டோனல் வளர்ச்சியின் அடிப்படையில்). முக்கிய பொது அமைப்புமுறை. கிளாசிக்கல்-ரொமாண்டிக் வகைகள். எஃப். எம்.:

1) இசைக்கருவிகளின் அமைப்பின் தொடக்கப் புள்ளி (உதாரணமாக, மறுமலர்ச்சியின் உயர் தாளக் கருவிகளைப் போலல்லாமல்) தினசரி இசையிலிருந்து நேரடியாக மாற்றப்பட்ட பாடல் வடிவம் (கட்டுமானத்தின் முக்கிய வகைகள் எளிய இரண்டு பகுதி மற்றும் எளிமையான மூன்று- பகுதி வடிவங்கள் ab, aba; மேலும் வரைபடங்களில் A), வோக்கில் மட்டுமல்ல பொதுவானது. வகைகள், ஆனால் instr இல் பிரதிபலிக்கிறது. மினியேச்சர்கள் (முன்னோட்டங்கள், சோபின், ஸ்க்ரியாபின், சிறிய பியானோ துண்டுகள் ராச்மானினோவ், ப்ரோகோபீவ்). F. m. இன் மேலும் வளர்ச்சி மற்றும் சிக்கலானது, இரட்டை எழுத்து வடிவத்திலிருந்து வெளிப்படுகிறது. பாடல்கள், மூன்று வழிகளில் மேற்கொள்ளப்படுகின்றன: அதே கருப்பொருளை மீண்டும் (மாற்றியமைத்தல்), மற்றொரு கருப்பொருளை அறிமுகப்படுத்துதல் மற்றும் பகுதிகளை உள்நாட்டில் சிக்கலாக்குதல் (காலத்தின் வளர்ச்சி "உயர்" வடிவத்திற்கு, நடுப்பகுதியை ஒரு கட்டமைப்பாகப் பிரித்தல்: நகர்வு - தீம்- கரு - திரும்ப நகர்வு, பங்கு தீம்-கருக்களில் சேர்த்தல்களின் தன்னியக்கம்). இந்த வழிகளில், பாடல் வடிவம் மிகவும் மேம்பட்டதாக உயர்கிறது.

2) ஜோடி (AAA…) மற்றும் மாறுபாடு (А А1 А2…) வடிவங்கள், osn. கருப்பொருளின் மறுபரிசீலனையில்.

3) வேறுபாடு. இரண்டு மற்றும் பல-தீம் கலவை ("சிக்கலான") வடிவங்கள் மற்றும் ரோண்டோ வகைகள். கலவையில் மிக முக்கியமானது எஃப்.எம். சிக்கலான மூன்று-பகுதி ABA ஆகும் (மற்ற வகைகள் சிக்கலான இரண்டு-பகுதி AB, வளைவு அல்லது குவிந்த ABBCBA, ABCDCBA; மற்ற வகைகள் ABC, ABCD, ABCDA ஆகும்). ரொண்டோவிற்கு (AVASA, AVASAVA, ABACADA) கருப்பொருள்களுக்கு இடையே இடைநிலைப் பகுதிகள் இருப்பது பொதுவானது; ரோண்டோ சொனாட்டா கூறுகளை உள்ளடக்கியிருக்கலாம் (ரோண்டோ சொனாட்டாவைப் பார்க்கவும்).

4) சொனாட்டா வடிவம். ஒரு எளிய இரண்டு அல்லது மூன்று பகுதி வடிவத்தில் இருந்து அதன் "முளைப்பு" என்பது ஆதாரங்களில் ஒன்றாகும் (உதாரணமாக, சகாவின் வெல்-டெம்பர்டு கிளாவியரின் 2 வது தொகுதியின் எஃப்-மோல் முன்னுரையை பார்க்கவும், இது மொஸார்ட் குவார்டெட் எஸ்-டுரின் நிமிடமாகும். , K.-V 428; சாய்கோவ்ஸ்கியின் 1 வது சிம்பொனியின் Andante cantabile 5 வது பகுதியில் வளர்ச்சி இல்லாமல் சொனாட்டா வடிவம் கருப்பொருள் மாறுபட்ட எளிய 3-இயக்கம் வடிவம்) ஒரு மரபணு தொடர்பு உள்ளது.

5) டெம்போ, குணாதிசயம் மற்றும் (பெரும்பாலும்) மீட்டர் ஆகியவற்றின் மாறுபாட்டின் அடிப்படையில், கருத்தரிப்பின் ஒற்றுமைக்கு உட்பட்டு, மேலே குறிப்பிடப்பட்ட பெரிய ஒற்றை-பகுதி F. மீட்டர்கள் பல-பகுதி சுழற்சியாக மடிக்கப்பட்டு ஒற்றை-பாகமாக ஒன்றிணைக்கப்படுகின்றன. மாறுபாடு-கலவை வடிவங்கள் (பிந்தையவற்றின் மாதிரிகள் - கிளிங்காவின் இவான் சுசானின், எண் 12, குவார்டெட்; "கிரேட் வியன்னாஸ் வால்ட்ஸ்" வடிவம், எடுத்துக்காட்டாக, ராவெல் எழுதிய "வால்ட்ஸ்" என்ற நடனக் கவிதை). பட்டியலிடப்பட்ட வகைப்படுத்தப்பட்ட இசை வடிவங்களுக்கு கூடுதலாக, கலப்பு மற்றும் தனிப்பயனாக்கப்பட்ட இலவச வடிவங்கள் உள்ளன, அவை பெரும்பாலும் ஒரு சிறப்பு யோசனையுடன் தொடர்புடையவை, சாத்தியமான நிரலாக்கம் (எஃப். சோபின், 2 வது பாலாட்; ஆர். வாக்னர், லோஹெங்க்ரின், அறிமுகம்; பிஐ சாய்கோவ்ஸ்கி, சிம்பொனி. கற்பனை " தி டெம்பஸ்ட்”), அல்லது இலவச கற்பனை, ராப்சோடீஸ் வகையுடன் (WA Mozart, Fantasia c-moll, K.-V. 475). இருப்பினும், இலவச வடிவங்களில், தட்டச்சு செய்யப்பட்ட வடிவங்களின் கூறுகள் எப்போதும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, அல்லது அவை சிறப்பாக விளக்கப்படுகின்றன சாதாரண F. m.

ஓபரா இசை இரண்டு குழுக்களின் உருவாக்கக் கொள்கைகளுக்கு உட்பட்டது: நாடக-நாடக மற்றும் முற்றிலும் இசை. ஒரு கொள்கை அல்லது மற்றொன்றின் முன்னுரிமையைப் பொறுத்து, இயக்க இசைக் கலவைகள் மூன்று அடிப்படைகளைச் சுற்றி தொகுக்கப்படுகின்றன. வகைகள்: எண்ணிடப்பட்ட ஓபரா (எடுத்துக்காட்டாக, "தி மேரேஜ் ஆஃப் ஃபிகாரோ", "டான் ஜியோவானி" என்ற ஓபராக்களில் மொஸார்ட்), இசை. நாடகம் (ஆர். வாக்னர், "டிரிஸ்டன் மற்றும் ஐசோல்ட்"; சி. டெபஸ்ஸி, "பெல்லியாஸ் மற்றும் மெலிசாண்டே"), கலப்பு அல்லது செயற்கை., வகை (எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கி, "போரிஸ் கோடுனோவ்"; டி.டி. ஷோஸ்டகோவிச், "கேடெரினா இஸ்மாயிலோவ்"; எஸ்.எஸ். புரோகோபீவ், "போர் மற்றும் அமைதி"). ஓபரா, நாடகம், இசை நாடகம் ஆகியவற்றைப் பார்க்கவும். ஓபரா வடிவத்தின் கலவையான வகை, மேடை தொடர்ச்சியின் உகந்த கலவையை அளிக்கிறது. வட்டமான எஃப்எம் உடன் செயல்கள் இந்த வகை எஃப்எம்க்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு, முஸ்ஸோர்க்ஸ்கியின் ஓபரா போரிஸ் கோடுனோவ் (மேடை நடவடிக்கையின் வடிவத்துடன் தொடர்புடைய கலைநயமிக்க மற்றும் வியத்தகு கூறுகளின் கச்சிதமான விநியோகம்) உணவகத்தில் உள்ள காட்சி.

VI. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசை வடிவங்கள் எஃப். எம். 20 பக். நிபந்தனையுடன் இரண்டு வகைகளாகப் பிரிக்கப்படுகின்றன: ஒன்று பழைய கலவைகளைப் பாதுகாத்தல். வகைகள் - ஒரு சிக்கலான மூன்று-பகுதி எஃப்எம், ரோண்டோ, சொனாட்டா, ஃபியூக், ஃபேன்டஸி, முதலியன , புதிய வியன்னா பள்ளியின் இசையமைப்பாளர்கள், முதலியன), இன்னொன்று அவற்றின் பாதுகாப்பு இல்லாமல் (சி. இவ்ஸ், ஜே. கேஜ், புதிய போலந்து பள்ளியின் இசையமைப்பாளர்கள், கே. ஸ்டாக்ஹவுசன், பி. பவுலஸ் , டி. லிகெட்டி, சில சோவியத் இசையமைப்பாளர்களுடன் – LA Grabovsky, SA Gubaidullina, EV Denisov, SM Slonimsky, BI Tishchenko, AG Schnittke, R K. Shchedrin மற்றும் பலர்). 1வது மாடியில். 20 ஆம் நூற்றாண்டில் 2 வது மாடியில் முதல் வகையான F. m ஆதிக்கம் செலுத்தியது. இரண்டாவது பாத்திரத்தை கணிசமாக அதிகரிக்கிறது. 20 ஆம் நூற்றாண்டில் ஒரு புதிய நல்லிணக்கத்தின் வளர்ச்சி, குறிப்பாக டிம்ப்ரே, ரிதம் மற்றும் துணி கட்டுமானத்திற்கான வேறுபட்ட பாத்திரத்துடன் இணைந்து, பழைய கட்டமைப்பு வகை தாள இசையை பெரிதும் புதுப்பிக்க முடியும் (ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங், தி. AVASA திட்டத்துடன் கிரேட் புனித நடனத்தின் இறுதி ரோண்டோ, முழு இசை மொழி அமைப்பின் புதுப்பித்தல் தொடர்பாக மறுபரிசீலனை செய்யப்பட்டது). ஒரு தீவிர உள் கொண்டு F. m இன் புதுப்பித்தல். புதியவற்றுடன் சமன்படுத்தப்படலாம், ஏனெனில் முந்தைய கட்டமைப்பு வகைகளுடனான இணைப்புகள் அவ்வாறு உணரப்படாமல் போகலாம் (உதாரணமாக, orc. , இருப்பினும், சொனாரிஸ்டிக் நுட்பம் காரணமாக இது உணரப்படவில்லை, இது அதை மிகவும் ஒத்ததாக ஆக்குகிறது. சொனாட்டா வடிவத்தில் வழக்கமான டோனல் ஓப்.) எனவே F. m இன் ஆய்வுக்கான "தொழில்நுட்பம்" (எழுதுதல்) முக்கிய கருத்து. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையில். ("தொழில்நுட்பம்" என்ற கருத்து பயன்படுத்தப்படும் ஒலி பொருள் மற்றும் அதன் பண்புகள், இணக்கம், எழுத்து மற்றும் வடிவ கூறுகளின் யோசனையை ஒருங்கிணைக்கிறது).

20 ஆம் நூற்றாண்டின் டோனல் (இன்னும் துல்லியமாக, புதிய-டோனல், டோனலிட்டியைப் பார்க்கவும்) இசையில். பாரம்பரிய F.m இன் புதுப்பித்தல். புதிய வகை ஹார்மோனிகா காரணமாக முதன்மையாக ஏற்படுகிறது. மையங்கள் மற்றும் புதிய ஹார்மோனிக் பண்புகளுடன் தொடர்புடையது. செயல்பாட்டு உறவுகளின் பொருள். எனவே, 1 வது fp இன் 6 வது பகுதியில். Prokofiev பாரம்பரிய சொனாட்டாஸ். Ch இன் "திடமான" கட்டமைப்பை வேறுபடுத்துகிறது. பகுதி மற்றும் "தளர்வான" (மிகவும் நிலையானது என்றாலும்) பக்க பகுதியானது ch இல் உள்ள வலுவான A-dur டானிக்கின் மாறுபாட்டால் குவிந்ததாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. தீம் மற்றும் பக்கத்தில் ஒரு மென்மையாக்கப்பட்ட முக்காடு அடித்தளம் (hdfa நாண்). F.m இன் நிவாரணம். புதிய ஹார்மோனிக்ஸ் மூலம் அடையப்படுகிறது. மற்றும் கட்டமைப்பு வழிமுறைகள், மியூஸ்களின் புதிய உள்ளடக்கம் காரணமாக. வழக்கு. மாதிரி நுட்பத்துடன் நிலைமை ஒத்திருக்கிறது (உதாரணம்: மெசியானின் நாடகமான “அமைதியான புகார்” 3-பகுதி வடிவம்) மற்றும் அழைக்கப்படும். இலவச அடோனாலிட்டி (உதாரணமாக, வீணை மற்றும் சரங்களுக்கு ஆர்எஸ் லெடெனெவ் ஒரு துண்டு, குவார்டெட், ஒப். 16 எண் 6, மைய மெய்யெழுத்து நுட்பத்தில் நிகழ்த்தப்பட்டது).

20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையில் ஒரு பாலிஃபோனிக் மறுமலர்ச்சி நடைபெறுகிறது. சிந்தனை மற்றும் பாலிஃபோனிக். எஃப். எம். முரண்பாடான. கடிதம் மற்றும் பழைய பாலிஃபோனிக் எஃப். எம். என்று அழைக்கப்படுவதற்கு அடிப்படையாக அமைந்தது. நியோகிளாசிக்கல் (bh நியோ-பரோக்) திசை ("நவீன இசைக்கு, அதன் இணக்கம் படிப்படியாக அதன் டோனல் இணைப்பை இழக்கிறது, முரண்பாடான வடிவங்களின் இணைக்கும் சக்தி குறிப்பாக மதிப்புமிக்கதாக இருக்க வேண்டும்" - Taneyev SI, 1909). பழைய எப்.எம் நிரப்புவதுடன். (fugues, canons, passacaglia, variations, etc.) ஒரு புதிய ஒலியுடன். உள்ளடக்கம் (ஹிண்டெமித், ஷோஸ்டகோவிச், பி. பார்டோக், ஓரளவு ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, ஷ்செட்ரின், ஏ. ஸ்கொன்பெர்க் மற்றும் பலர்) பாலிஃபோனிக் பற்றிய புதிய விளக்கம். எஃப். எம். (எடுத்துக்காட்டாக, ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் செப்டெட்டில் இருந்து "பாசகாக்லியா" இல், ஆஸ்டினாடோ கருப்பொருளின் நேரியல், தாள மற்றும் பெரிய அளவிலான மாறுபாட்டின் நியோகிளாசிக்கல் கொள்கை கவனிக்கப்படவில்லை, இந்த பகுதியின் முடிவில் ஒரு "விகிதாசார" நியதி உள்ளது. சுழற்சியின் மோனோதெமடிசம் தொடர்-பாலிஃபோனிக் மாறுபாடுகளைப் போன்றது.

சீரியல்-டோடெகாபோனிக் நுட்பம் (டோடெகாஃபோனி, தொடர் நுட்பத்தைப் பார்க்கவும்) முதலில் (நோவோவென்ஸ்க் பள்ளியில்) பெரிய கிளாசிக் எழுதுவதற்கான வாய்ப்பை மீட்டெடுக்கும் நோக்கம் கொண்டது, இது "அடோனாலிட்டி" இல் இழந்தது. எஃப். எம். உண்மையில், இந்த நுட்பத்தை நியோகிளாசிக்கலில் பயன்படுத்துவதற்கான விருப்பம். நோக்கம் சற்று கேள்விக்குறியாக உள்ளது. தொடர் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி அரை-டோனல் மற்றும் டோனல் விளைவுகள் எளிதில் அடையப்படுகின்றன (உதாரணமாக, ஸ்கொன்பெர்க்கின் சூட் ஒப். 25 இன் மினியூட் ட்ரையோவில், es-moll இன் டோனலிட்டி தெளிவாகக் கேட்கக்கூடியது; முழு தொகுப்பிலும், ஒரே மாதிரியான Bach நேரச் சுழற்சியை நோக்கமாகக் கொண்டது. , தொடர் வரிசைகள் e மற்றும் b ஒலிகளிலிருந்து மட்டுமே வரையப்படுகின்றன, ஒவ்வொன்றும் இரண்டு தொடர் வரிசைகளில் ஆரம்ப மற்றும் இறுதி ஒலியாகும், இதனால் பரோக் தொகுப்பின் ஏகபோகம் இங்கே பின்பற்றப்படுகிறது), இருப்பினும் மாஸ்டருக்கு எதிர்ப்பது கடினமாக இருக்காது. "டோனல்" நிலையான மற்றும் நிலையற்ற பாகங்கள், பண்பேற்றம்-மாற்றம், கருப்பொருள்கள் மற்றும் டோனல் எஃப்.எம் இன் பிற கூறுகளின் தொடர்புடைய மறுபரிசீலனைகள், உள் முரண்பாடுகள் (புதிய ஒலிப்பு மற்றும் டோனல் எஃப். எம். இன் பழைய நுட்பத்திற்கு இடையில்), நியோகிளாசிக்கலின் சிறப்பியல்பு. வடிவமைத்தல், குறிப்பிட்ட சக்தியுடன் இங்கு பாதிக்கிறது. (ஒரு விதியாக, டோனிக்குடனான அந்த இணைப்புகள் மற்றும் அவற்றை அடிப்படையாகக் கொண்ட எதிர்ப்புகள் இங்கே அடைய முடியாதவை அல்லது செயற்கையானவை, இது கிளாசிக்கல்-ரொமாண்டிக் தொடர்பான கடைசி உதாரணத்தின் A திட்டத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளது. F. m.) மாதிரிகள் F. m . புதிய ஒலியின் பரஸ்பர கடிதப் பரிமாற்றம், ஹார்மோனிக். வடிவங்கள், எழுதும் நுட்பங்கள் மற்றும் படிவ நுட்பங்கள் ஏ. வெபர்ன் மூலம் அடையப்படுகின்றன. உதாரணமாக, சிம்பொனி ஒப் 1 வது பகுதியில். 21 அவர் நியோகிளாசிக்கல் மீதான தொடர் கடத்தல்களின் உருவாக்கும் பண்புகளை மட்டும் நம்பவில்லை. தோற்றம், நியதிகள் மற்றும் அரை-சொனாட்டா சுருதி விகிதங்கள் மற்றும், இவை அனைத்தையும் பொருளாகப் பயன்படுத்தி, F. m இன் புதிய வழிமுறைகளின் உதவியுடன் அதை உருவாக்குகிறது. - பிட்ச் மற்றும் டிம்ப்ரே, டிம்ப்ரே மற்றும் அமைப்பு ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான இணைப்புகள், பிட்ச்-டிம்ப்ரே-ரிதத்தில் பன்முக சமச்சீர்நிலைகள். துணிகள், இடைவெளி குழுக்கள், ஒலி அடர்த்தி விநியோகம், முதலியன, ஒரே நேரத்தில் விருப்பமாக மாறிய வடிவமைக்கும் முறைகளை கைவிடுதல்; புதிய எஃப். எம். அழகியலை உணர்த்துகிறது. தூய்மை, மேன்மை, அமைதி, சடங்குகளின் விளைவு. பிரகாசம் மற்றும் அதே நேரத்தில் ஒவ்வொரு ஒலியின் நடுக்கம், ஆழமான நட்பு.

ஒரு சிறப்பு வகையான பாலிஃபோனிக் கட்டுமானங்கள் இசையமைக்கும் தொடர்-டோடெகாஃபோன் முறையுடன் உருவாக்கப்படுகின்றன; முறையே, எஃப்.எம்., தொடர் நுட்பத்தில் தயாரிக்கப்பட்டது, சாராம்சத்தில் பாலிஃபோனிக் அல்லது குறைந்தபட்சம் அடிப்படைக் கொள்கையின்படி, அவை பாலிஃபோனிக் வடிவமான தோற்றத்தைக் கொண்டிருக்கின்றனவா என்பதைப் பொருட்படுத்தாமல். எஃப். எம். (உதாரணமாக, வெபர்னின் சிம்பொனி ஒப். 2 இன் 21வது பகுதியில் உள்ள நியதிகள், கலையைப் பார்க்கவும். Rakohodnoe இயக்கம், நெடுவரிசைகள் 530-31 இல் ஒரு உதாரணம்; SM Slonimsky இன் "கான்செர்ட்டா-பஃப்" இன் 1வது பகுதியில், ஒரு நிமிடம் மூவரில் இருந்து பியானோவிற்கான தொகுப்பு, ஸ்கொன்பெர்க்கின் ஒப். 25) அல்லது குவாசி-ஹோமோபோனிக் (உதாரணமாக, வெபர்னின் கான்டாட்டா "லைட் ஆஃப் தி ஐஸ்" op. 26 இல் சொனாட்டா வடிவம்; கே. கரேவ் எழுதிய 1வது சிம்பொனியின் 3வது பகுதியில்; ரோண்டோ - ஷொன்பெர்க்கின் 3 வது நால்வர் இறுதிப் போட்டியில் சொனாட்டா). முக்கிய வெபர்ன் வேலையில். பழைய பாலிஃபோனிக் அம்சங்கள். எஃப். எம். அதன் புதிய அம்சங்களைச் சேர்த்தது (இசை அளவுருக்களின் விடுதலை, பாலிஃபோனிக் கட்டமைப்பில் ஈடுபாடு, உயர்-சுருதி, கருப்பொருள் மறுபரிசீலனைகள், டிம்பர்களின் தன்னாட்சி தொடர்பு, தாளங்கள், பதிவு உறவுகள், உச்சரிப்பு, இயக்கவியல்; எடுத்துக்காட்டாக, பியானோவின் 2 வது பகுதி மாறுபாடுகளைப் பார்க்கவும். op.27, orc.variations op.30), இது பாலிஃபோனிக் இன் மற்றொரு மாற்றத்திற்கு வழி வகுத்தது. எஃப். எம். – சீரியலில், சீரியல் பார்க்கவும்.

சோனரிஸ்டிக் இசையில் (சோனாரிஸத்தைப் பார்க்கவும்) முதன்மையானவை பயன்படுத்தப்படுகின்றன. தனிப்பயனாக்கப்பட்ட, இலவச, புதிய வடிவங்கள் (AG Schnittke, Pianissimo; EV டெனிசோவ், பியானோ ட்ரையோ, 1 வது பகுதி, இதில் முக்கிய கட்டமைப்பு அலகு "பெருமூச்சு", சமச்சீரற்ற மாறுபட்டது, புதிய, பாரம்பரியமற்ற மூன்று பகுதி வடிவத்தை உருவாக்குவதற்கான பொருளாக செயல்படுகிறது , A. Vieru, "Eratosthenes' சல்லடை", "Clepsydra").

பாலிஃபோனிக் தோற்றம் எஃப். எம். 20 ஆம் நூற்றாண்டு, ஓஎஸ்என். ஒரே நேரத்தில் ஒலிக்கும் மியூஸ்களின் மாறுபட்ட தொடர்புகளில். கட்டமைப்புகள் (பார்டோக்கின் மைக்ரோகாஸ்மோஸில் இருந்து துண்டுகள் எண். 145a மற்றும் 145b, இவை இரண்டும் தனித்தனியாகவும் ஒரே நேரத்தில் நிகழ்த்தப்படலாம்; D. Millau இன் குவார்டெட்ஸ் எண். 14 மற்றும் 15, இவை ஒரே அம்சத்தைக் கொண்டுள்ளன; K. Stockhausen's Groups for three spatially different orchestras). பாலிஃபோனிக் கூர்மைப்படுத்துவதை வரம்பிடவும். துணியின் குரல்களின் (அடுக்குகள்) சுதந்திரத்தின் கொள்கையானது துணியின் ஒரு அலிடோரிக் ஆகும், இது பொது ஒலியின் பகுதிகளை தற்காலிகமாக பிரிக்க அனுமதிக்கிறது, அதன்படி, அதே நேரத்தில் அவற்றின் சேர்க்கைகளின் பன்முகத்தன்மை. சேர்க்கைகள் (வி. லுடோஸ்லாவ்ஸ்கி, 2வது சிம்பொனி, "புக் ஃபார் ஆர்கெஸ்ட்ரா").

புதிய, தனிப்பயனாக்கப்பட்ட இசைக்கருவிகள் (நவீன இசைக்கருவிகளின் நியோகிளாசிக்கல் வகைக்கு மாறாக, படைப்பின் "திட்டம்" கலவையின் பொருளாகும்) மின்னணு இசையில் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது (உதாரணமாக டெனிசோவின் "பேர்ட்சாங்"). மொபைல் எஃப். எம். (ஒரு செயல்திறனிலிருந்து மற்றொன்றுக்கு மேம்படுத்தப்பட்டது) சில வகையான அலியா-டோரிக் வகைகளில் காணப்படுகின்றன. இசை (உதாரணமாக, Stockhausen's Piano Piece XI, Boulez's 3rd Piano Sonata இல்). எஃப். எம். 60-70கள். கலப்பு நுட்பங்கள் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன (ஆர்.கே. ஷெட்ரின், 2வது மற்றும் 3வது பியானோ கச்சேரிகள்). என்று அழைக்கப்படும். மீண்டும் மீண்டும் (அல்லது மீண்டும் மீண்டும்) எஃப்.எம்., இதன் அமைப்பு பல மறுமுறைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது பி. ஆரம்ப இசையின் மணிநேரம். பொருள் (உதாரணமாக, VI மார்டினோவின் சில படைப்புகளில்). மேடை வகைகளின் துறையில் - நடக்கிறது.

VII. இசை வடிவங்கள் பற்றிய போதனைகள். எஃப் இன் கோட்பாடு. மீ. ஒரு dep ஆக. பயன்பாட்டு தத்துவார்த்த இசையியலின் கிளை மற்றும் இந்த பெயரில் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் எழுந்தது. இருப்பினும், அதன் வரலாறு, வடிவம் மற்றும் பொருள், வடிவம் மற்றும் உள்ளடக்கம் ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான உறவின் தத்துவப் பிரச்சனையின் வளர்ச்சிக்கு இணையாக இயங்குகிறது மற்றும் மியூஸ்களின் கோட்பாட்டின் வரலாற்றுடன் ஒத்துப்போகிறது. பாடல்கள், பண்டைய உலகின் சகாப்தத்திற்கு முந்தையது - கிரேக்கத்தில் இருந்து. அணுவியலாளர் (டெமோக்ரிடஸ், 5வது சி. கிமு. கி.மு) மற்றும் பிளேட்டோ (அவர் "திட்டம்", "மார்ஃபி", "வகை", "ஐடியா", "ஈடோஸ்", "பார்வை", "படம்" போன்ற கருத்துக்களை உருவாக்கினார்; பார்க்கவும். லோசெவ் ஏ. எஃப்., 1963, ப. 430-46 மற்றும் பலர்; அவரது சொந்தம், 1969, ப. 530-52 மற்றும் பிற). வடிவம் ("eidos", "morphe", "logos") மற்றும் பொருள் (வடிவம் மற்றும் உள்ளடக்கம் பிரச்சனை தொடர்பான) மிகவும் முழுமையான பண்டைய தத்துவ கோட்பாடு அரிஸ்டாட்டில் முன்வைத்தார் (பொருள் மற்றும் வடிவம் ஒற்றுமை கருத்துக்கள்; பொருள் மற்றும் வடிவம் இடையே உள்ள தொடர்பின் படிநிலை, அங்கு மிக உயர்ந்த வடிவம் தெய்வங்கள். மனம்; செ.மீ. அரிஸ்டாட்டில், 1976). F இன் அறிவியலைப் போன்ற ஒரு கோட்பாடு. மீ., மெலோபியின் கட்டமைப்பிற்குள் உருவாக்கப்பட்டது, இது ஒரு சிறப்பு என உருவாக்கப்பட்டது. இசைக் கோட்பாட்டாளர் ஒழுக்கம், அநேகமாக அரிஸ்டாக்ஸெனஸின் கீழ் (2வது பாதி. 4 அங்குலம்); செ.மீ. கிளியோனைட்ஸ், ஜானஸ் எஸ்., 1895, ப. 206-207; அரிஸ்டைட்ஸ் குயின்டிலியன், “டி மியூசிகா லிப்ரி III”). அநாமதேய பெல்லர்மேன் III "மெலோபீ பற்றி" பிரிவில் (இசையுடன். விளக்கப்படங்கள்) "ரிதம்" மற்றும் மெல்லிசை பற்றிய தகவல்கள். புள்ளிவிவரங்கள் (நாஜோக் டி., 1972, ப. 138-143), தொகுதி. e. மாறாக F இன் கூறுகளைப் பற்றி. m. எஃப் பற்றி விட. மீ. சொந்த அர்த்தத்தில், ஒரு மும்மூர்த்தியாக இசையின் பண்டைய யோசனையின் பின்னணியில் சொர்க்கத்திற்கு முதன்மையாக கவிதை தொடர்பாக கருதப்பட்டது. வடிவங்கள், ஒரு சரணத்தின் அமைப்பு, வசனம். வார்த்தையுடனான தொடர்பு (மற்றும் இது சம்பந்தமாக Ph இன் தன்னாட்சி கோட்பாட்டின் பற்றாக்குறை. மீ. நவீன அர்த்தத்தில்) F இன் கோட்பாட்டின் சிறப்பியல்பு. மீ. இடைக்காலம் மற்றும் மறுமலர்ச்சி. சங்கீதத்தில், மாக்னிஃபிகட், மாஸ் பாடல்கள் (cf. பிரிவு III), முதலியன. இந்த காலத்தின் வகைகள் எஃப். மீ. சாராம்சத்தில், உரை மற்றும் வழிபாட்டு முறையால் முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்டது. நடவடிக்கை மற்றும் சிறப்பு தேவையில்லை. எஃப் பற்றிய தன்னாட்சி கோட்பாடு. மீ. கலைகளில். மதச்சார்பற்ற வகைகள், உரை F இன் பகுதியாக இருந்தது. மீ. மற்றும் முற்றிலும் மியூஸ்களின் கட்டமைப்பை தீர்மானித்தது. கட்டுமானம், நிலைமை ஒத்ததாக இருந்தது. கூடுதலாக, முறைகளின் சூத்திரங்கள், இசை-கோட்பாட்டு முறையில் அமைக்கப்பட்டுள்ளன. கட்டுரைகள், குறிப்பாக ஒரு வகையான "மாடல் மெல்லிசையாக" செயல்பட்டன, மேலும் அவை சிதைவில் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகின்றன. ஒரே தொனியைச் சேர்ந்த தயாரிப்புகள். பல இலக்கு விதிகள். கடிதங்கள் ("Musica enchiriadis" இலிருந்து தொடங்கி, முடிவு. 9 c.) கூடுதலாக F. கொடுக்கப்பட்ட மெல்லிசையில் பொதிந்துள்ளது. மீ.: அவையும் Ph இன் கோட்பாடாக கருதப்பட முடியாது. மீ. தற்போதைய அர்த்தத்தில். இவ்வாறு, மிலன் கட்டுரையில் “Ad Organum faciendum” (c. 1100), "இசை-தொழில்நுட்ப" வகையைச் சேர்ந்தது. இசையில் வேலை செய்கிறது. கலவைகள் (உறுப்பை "எப்படி உருவாக்குவது"), பிரதானத்திற்குப் பிறகு. வரையறைகள் (ஆர்கனம், கோபுலா, டயாஃபோனி, அமைப்பாளர்கள், குரல்களின் "உறவு" - அஃபினிடாஸ் குரல்), மெய்யெழுத்துக்களின் நுட்பம், ஐந்து "அமைப்பு முறைகள்" (மோடி ஆர்கனிசாண்டி), அதாவது e. இசையுடன் கூடிய ஆர்கனம்-கவுன்டர்பாயின்ட்டின் "கலவையில்" பல்வேறு வகையான மெய்யெழுத்துக்களைப் பயன்படுத்துதல். உதாரணங்கள்; கொடுக்கப்பட்ட இரண்டு-குரல் கட்டுமானங்களின் பிரிவுகள் பெயரிடப்பட்டுள்ளன (பண்டைய கொள்கையின்படி: ஆரம்பம் - நடுத்தர - முடிவு): prima vox - mediae voces - ultime voces. புதன் கூட இருந்து ch. 15 “மைக்ரோலாக்” (ca. 1025-26) கைடோ டி அரெக்கோ (1966, எஸ். 196-98). எஃப் கோட்பாட்டிற்கு. மீ. சந்தித்த விளக்கங்களும் நெருக்கமாக உள்ளன. வகைகள். கட்டுரையில் ஜே. டி க்ரோஹியோ ("டி மியூசிகா", ca. 1300), ஏற்கனவே மறுமலர்ச்சி முறையின் தாக்கத்தால் குறிக்கப்பட்டது, பலவற்றைப் பற்றிய விரிவான விளக்கத்தைக் கொண்டுள்ளது. வகைகள் மற்றும் எஃப். மீ .: காண்டஸ் கெஸ்டுலிஸ், கான்டஸ் கரோனாடஸ் (அல்லது கண்டக்டர்), வெர்சிகல், ரோட்டுண்டா, அல்லது ரோட்டுண்டல் (ரோண்டல்), ரெஸ்பான்சரி, ஸ்டான்டிபா (எஸ்டாம்பி), தூண்டல், மோட்டட், ஆர்கனம், கோகெட், மாஸ் மற்றும் அதன் பாகங்கள் (இன்ட்ராய்டஸ், கைரி, குளோரியா, முதலியன . .), அழைப்பிதழ், வெனிட், ஆன்டிஃபோன், பாடல். அவற்றுடன், Ph இன் கட்டமைப்பின் விவரங்கள் பற்றிய தரவுகள் உள்ளன. மீ. - "புள்ளிகள்" பற்றி (பிரிவுகள் எஃப். மீ.), எஃப் பகுதிகளின் முடிவுகளின் வகைகள். மீ. (அரேர்ட்டம், கிளாசுனி), எஃப் இல் உள்ள பகுதிகளின் எண்ணிக்கை. மீ. Groheo "F" என்ற சொல்லைப் பரவலாகப் பயன்படுத்துவது முக்கியம். மீ.”, மேலும், நவீனதைப் போன்ற ஒரு பொருளில்: ஃபார்மே மியூசிகேல்ஸ் (க்ரோச்சியோ ஜே. இன், ப. 130; செ.மீ. கூட நுழைவார்கள். கட்டுரையின் E. அரிஸ்டாட்டில், க்ரோச்சியோ ஜே, ஃபார்மா y என்ற வார்த்தையின் விளக்கத்துடன் ரோலோஃப் ஒப்பீடு. இன், ப. 14-16). அரிஸ்டாட்டிலைத் தொடர்ந்து (அவரது பெயர் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது), க்ரோஹியோ "வடிவத்தை" "பொருளுடன்" தொடர்புபடுத்துகிறார் (ப. 120), மற்றும் "மேட்டர்" "ஹார்மோனிக்" என்று கருதப்படுகிறது. ஒலிகள்", மற்றும் "வடிவம்" (இங்கே மெய்யின் அமைப்பு) "எண்" (ப. 122; ரஷ்யன் ஒன்றுக்கு. - க்ரோஹியோ ஒய். எங்கே, 1966, ப. 235, 253). F இன் இதே போன்ற விரிவான விளக்கம். மீ. கொடுக்கிறது, எடுத்துக்காட்டாக, வி. "டி ஸ்பெகுலேஷன் மியூசிஸ்" என்ற கட்டுரையில் ஒடிங்டன்: ட்ரெபிள், ஆர்கனம், ரோண்டல், நடத்தை, கோபுலா, மோட், கோகெட்; இசையில் அவர் இரண்டு மற்றும் மூன்று-குரல் மதிப்பெண்களுக்கான உதாரணங்களைத் தருகிறார். எதிர்முனையின் போதனைகளில், பாலிஃபோனிக் நுட்பத்துடன். எழுத்துக்கள் (எ.கா., Y இல். டின்க்டோரிசா, 1477; என். விசென்டினோ, 1555; ஜே. சார்லினோ, 1558) சில பாலிஃபோனிக் கோட்பாட்டின் கூறுகளை விவரிக்கிறது. படிவங்கள், எ.கா. கேனான் (முதலில் குரல்களை பரிமாறிக்கொள்ளும் நுட்பத்தில் - ஓடிங்டனுடன் ரோண்டல்; க்ரோஹியோவுடன் "ரோட்டுண்டா, அல்லது ரோட்டுண்டல்"; 14 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து. லீஜின் ஜேக்கப் குறிப்பிட்டுள்ள "ஃபியூக்" என்ற பெயரில்; ராமோஸ் டி பரேஜாவும் விளக்கினார்; செ.மீ. பரேகா, 1966, ப. 346-47; Tsarlino அருகில், 1558, ibid., p. 476-80). கோட்பாட்டில் ஃபியூக் வடிவத்தின் வளர்ச்சி முக்கியமாக 17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் விழுகிறது. (குறிப்பாக ஜே. எம் பொனோன்சினி, 1673; மற்றும். G. வால்டர், 1708; மற்றும் மற்றும் ஃபுச்சா, 1725; மற்றும். A. ஷைபே (oc. 1730), 1961; நான். மத்தேசன், 1739; எஃப். AT மார்புர்கா, 1753-54; நான். F. கிர்ன்பெர்கர், 1771-79; மற்றும் G.

எஃப் எம் கோட்பாட்டின் மீது. 16-18 நூற்றாண்டுகள். சொல்லாட்சிக் கோட்பாட்டின் அடிப்படையில் பகுதிகளின் செயல்பாடுகளைப் புரிந்துகொள்வதன் மூலம் குறிப்பிடத்தக்க செல்வாக்கு செலுத்தப்பட்டது. டாக்டர் கிரீஸில் (கி.மு. 5 ஆம் நூற்றாண்டு), பழங்காலத்தின் பிற்பகுதி மற்றும் இடைக்காலத்தின் விளிம்பில், சொல்லாட்சி "ஏழு தாராளவாத கலைகளின்" (செப்டம் ஆர்ட்ஸ் லிபரலேஸ்) ஒரு பகுதியாக மாறியது, அங்கு அது "விஞ்ஞானத்துடன் தொடர்பு கொண்டது. இசை" ("... சொல்லாட்சிகள் ஒரு வெளிப்படையான மொழி காரணியாக இசை தொடர்பாக மிகவும் செல்வாக்கு செலுத்த முடியாது "- அசஃபீவ் BV, 1963, ப. 31). சொல்லாட்சியின் துறைகளில் ஒன்று - Dispositio ("ஏற்பாடு"; அதாவது, கலவை திட்டம் op.) - ஒரு வகை F. m. இன் கோட்பாட்டிற்கு ஒத்திருக்கிறது, ஒரு வரையறையைக் குறிக்கிறது. அதன் பகுதிகளின் கட்டமைப்பு செயல்பாடுகள் (பிரிவு V ஐப் பார்க்கவும்). மியூஸ்களின் யோசனை மற்றும் அமைப்புக்கு. cit., மற்றும் இசையின் பிற துறைகளும் எஃப்.எம். சொல்லாட்சி - இன்வென்டியோ (இசை சிந்தனையின் "கண்டுபிடிப்பு"), அலங்காரம் (இசை-சொல்லாட்சி புள்ளிவிவரங்களின் உதவியுடன் அதன் "அலங்காரம்"). (இசைச் சொல்லாட்சியைப் பற்றி, பார்க்கவும்: கால்விசியஸ் எஸ்., 1592; பர்மிஸ்டர் ஜே., 1599; லிப்பியஸ் ஜே., 1612; கிர்ச்சர் ஏ., 1650; பெர்ன்ஹார்ட் கிறி., 1926; ஜானோவ்கா தி. பி., 1701; வால்தர் ஜே.ஜி., 1955 ; மத்தேசன் ஜே., 1739; ஜகரோவா ஓ., 1975.) இசையின் நிலைப்பாட்டில் இருந்து. சொல்லாட்சி (பகுதிகளின் செயல்பாடுகள், இடமாற்றம்) மேட்சன் துல்லியமாக எஃப்.எம். பி. மார்செல்லோவின் பகுதியில் (மத்தேசன் ஜே., 1739); இசை அடிப்படையில். சொல்லாட்சி, சொனாட்டா வடிவம் முதலில் விவரிக்கப்பட்டது (பார்க்க ரிட்ஸல் எஃப்., 1968). ஹெகல், பொருள், வடிவம் மற்றும் உள்ளடக்கத்தின் கருத்துகளை வேறுபடுத்தி, பிந்தைய கருத்தை பரந்த தத்துவ மற்றும் விஞ்ஞான பயன்பாட்டிற்கு அறிமுகப்படுத்தினார், அதற்கு (இருப்பினும், ஒரு புறநிலை இலட்சியவாத முறையின் அடிப்படையில்) ஒரு ஆழமான இயங்கியல் கொடுத்தார். விளக்கம், அதை கலை, இசை ("அழகியல்") கோட்பாட்டின் ஒரு முக்கிய வகையாக மாற்றியது.

F. m. இன் புதிய அறிவியல், சொந்தமாக. F. m. இன் கோட்பாட்டின் உணர்வு 18-19 நூற்றாண்டுகளில் உருவாக்கப்பட்டது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பல படைப்புகளில். மீட்டரின் சிக்கல்கள் ("தி டோக்ட்ரின் ஆஃப் பீட்ஸ்"), உந்துதல் வளர்ச்சி, விரிவாக்கம் மற்றும் மியூஸின் துண்டு துண்டாக ஆய்வு செய்யப்படுகிறது. கட்டுமானம், வாக்கிய அமைப்பு மற்றும் காலம், சில முக்கியமான ஓரினச்சேர்க்கையின் அமைப்பு. எஃப்.எம்., நிறுவப்பட்ட ரெஸ்பி. கருத்துகள் மற்றும் விதிமுறைகள் (மத்தேசன் ஜே., 1739; ஷீப் ஜே.ஏ, 1739; ரீபெல் ஜே., 1752; கிர்ன்பெர்கர் ஜே. பிஎச்., 1771-79; கோச் எச். சி., 1782-93; ஆல்பிரெக்ட்ஸ்பெர்கர் ஜே.ஜி., 1790). கான். 18 - பிச்சை. 19 ஆம் நூற்றாண்டுகள் ஹோமோஃபோனிக் எஃப்.எம் இன் பொது அமைப்பு. கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டு, எஃப்.எம் மீது ஒருங்கிணைக்கப்பட்ட பணிகள். தோன்றியது, அவற்றின் பொதுவான கோட்பாடு மற்றும் அவற்றின் கட்டமைப்பு அம்சங்கள், டோனல் ஹார்மோனிக் ஆகிய இரண்டையும் விரிவாக உள்ளடக்கியது. அமைப்பு (19 ஆம் நூற்றாண்டின் போதனைகளிலிருந்து - வெபர் ஜி., 1817-21; ரீச்சா ஏ., 1818, 1824-26; லாஜியர் ஜேபி, 1827). கிளாசிக் ஏபி மார்க்ஸ் ஒரு ஒருங்கிணைந்த கோட்பாட்டை எஃப் எம். அவரது “இசை பற்றிய போதனை. இசையமைப்புகள்” (மார்க்ஸ் ஏ.வி., 1837-47) ஒரு இசையமைப்பாளர் இசையமைக்கும் கலையில் தேர்ச்சி பெற தேவையான அனைத்தையும் உள்ளடக்கியது. எஃப். எம். மார்க்ஸ் "உள்ளடக்கத்தின் வெளிப்பாடு" என்று விளக்குகிறார், இதன் மூலம் அவர் "உணர்வுகள், கருத்துக்கள், இசையமைப்பாளரின் கருத்துக்கள்" என்று பொருள்படுகிறார். மார்க்சின் ஓரினச்சேர்க்கை எஃப்.எம். இசையின் "முதன்மை வடிவங்களில்" இருந்து வருகிறது. எண்ணங்கள் (இயக்கம், வாக்கியம் மற்றும் காலம்), "பாடல்" (அவர் அறிமுகப்படுத்திய கருத்து) வடிவத்தை F. m இன் பொது அமைப்பில் அடிப்படையாகச் சார்ந்துள்ளது.

ஹோமோஃபோனிக் எஃப்.எம் இன் முக்கிய வகைகள்: பாடல், ரோண்டோ, சொனாட்டா வடிவம். மார்க்ஸ் ரோண்டோவின் ஐந்து வடிவங்களை வகைப்படுத்தினார் (அவை 19 ஆம் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய இசையியல் மற்றும் கல்வி நடைமுறையில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டன):

(ரோண்டோ வடிவங்களின் எடுத்துக்காட்டுகள்: 1. பீத்தோவன், 22வது பியானோ சொனாட்டா, 1வது பகுதி; 2. பீத்தோவன், 1வது பியானோ சொனாட்டா, அடாஜியோ; 3. மொஸார்ட், ரோண்டோ ஏ-மோல்; 4. பீத்தோவன், 2- 5வது பியானோ சொனாட்டா, இறுதிப் போட்டி , 1வது பியானோ சொனாட்டா, இறுதி.) கிளாசிக்கல் கட்டுமானத்தில். எஃப். எம். எந்தவொரு இசையிலும் முக்கூட்டுத்தன்மையின் "இயற்கை" விதியின் செயல்பாட்டை மார்க்ஸ் முக்கியமாகக் கண்டார். வடிவமைப்புகள்: 1) கருப்பொருள். வெளிப்பாடு (ust, tonic); 2) நகரும் பகுதியை மாற்றியமைத்தல் (இயக்கம், காமா); 3) மறுபரிசீலனை (ஓய்வு, டானிக்). ரீமான், "உள்ளடக்கத்தின் முக்கியத்துவம்", "யோசனை" ஆகியவற்றின் உண்மையான கலைக்கான முக்கியத்துவத்தை அங்கீகரிக்கிறார், இது F.m மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. (Riemann H., (1900), S. 6), பிந்தையதை "படைப்புகளின் பகுதிகளை ஒரு துண்டாகத் திரட்டுவதற்கான ஒரு வழிமுறையாகவும் விளக்கினார். இதன் விளைவாக "பொது அழகியல். கொள்கைகள்" அவர் "விசேஷமாக-இசை விதிகள்" கழித்தார். கட்டுமானம்" (ஜி. ரீமான், "இசை அகராதி", எம். - லீப்ஜிக், 1901, ப. 1342-1343). ரீமான் மியூஸ்களின் தொடர்புகளைக் காட்டினார். F. m உருவாக்கத்தில் உள்ள கூறுகள். (உதாரணமாக, "பியானோ வாசிப்பின் கேட்கிசம்", எம்., 1907, பக். 84-85). ரீமான் (பார்க்க ரீமான் எச்., 1897, 1902-1903, 1918-19; ரீமான் ஜி., 1892, 1898), என்று அழைக்கப்படுவதை நம்பியிருந்தார். iambic கொள்கை (cf. Momigny JJ, 1806, மற்றும் Hauptmann M., 1853), கிளாசிக்கல் ஒரு புதிய கோட்பாட்டை உருவாக்கியது. மெட்ரிக், ஒரு சதுர எட்டு சுழற்சி, இதில் ஒவ்வொரு சுழற்சிக்கும் ஒரு குறிப்பிட்ட அளவீடு உள்ளது. மற்றவற்றிலிருந்து வேறுபட்ட மதிப்பு:

(ஒளி ஒற்றைப்படை நடவடிக்கைகளின் மதிப்புகள் அவை வழிவகுக்கும் கனமானவற்றைப் பொறுத்தது). எவ்வாறாயினும், அளவீட்டு ரீதியாக நிலையான பகுதிகளின் கட்டமைப்பு வடிவங்களை நிலையற்றவற்றிற்கு (நகர்வுகள், வளர்ச்சிகள்) சமமாக பரப்பி, ரீமான், கிளாசிக்கலில் உள்ள கட்டமைப்பு வேறுபாடுகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளவில்லை. எஃப். எம். ஜி. ஷெங்கர், கிளாசிக்கல் உருவாவதற்கு டோனிலிட்டியின் முக்கியத்துவத்தை ஆழமாக உறுதிப்படுத்தினார். F. m., F. m. இன் கட்டமைப்பு நிலைகளின் கோட்பாட்டை உருவாக்கியது, அடிப்படை டோனல் மையத்திலிருந்து ஒருங்கிணைந்த இசையின் "அடுக்குகள்" வரை ஏறுகிறது. பாடல்கள் (ஷெங்கர் எச்., 1935). ஒரு நினைவுச்சின்னமான முழுமையான பகுப்பாய்வின் அனுபவமும் அவருக்கு சொந்தமானது. படைப்புகள் (Schenker H., 1912). கிளாசிக்கலுக்கான நல்லிணக்கத்தின் உருவாக்கும் மதிப்பின் சிக்கலின் ஆழமான வளர்ச்சி. fm கொடுத்தது A. Schoenberg (Schönberg A., 1954). 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையில் புதிய நுட்பங்களின் வளர்ச்சி தொடர்பாக. பி.எம் பற்றிய கோட்பாடுகள் இருந்தன. மற்றும் மியூஸ்கள். டோடெகாஃபோனி (கிரெனெக் ஈ., 1940; ஜெலினெக் எச்., 1952-58, முதலியன), முறைமை மற்றும் புதிய தாளத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட கலவை அமைப்பு. தொழில்நுட்பம் (Messiaen O., 1944; இது சில இடைக்காலங்களின் மறுதொடக்கம் பற்றியும் பேசுகிறது. F. m. - ஹல்லேலூஜா, கைரி, தொடர்கள், முதலியன), மின்னணு கலவை (பார்க்க "டை ரெய்ஹே", I, 1955) , புதிய பி மீ. (உதாரணமாக, ஸ்டாக்ஹவுசனின் கோட்பாட்டில் திறந்த, புள்ளியியல், கணம் P. m. - Stockhausen K., 1963-1978; மேலும் Boehmer K., 1967). (கோஹௌடெக் டிஎஸ்., 1976ஐப் பார்க்கவும்.)

ரஷ்யாவில், எஃப் இன் கோட்பாடு. மீ. என் எழுதிய "இசை இலக்கணத்திலிருந்து" உருவானது. AP டிலெட்ஸ்கி (1679-81), இது மிக முக்கியமான F இன் விளக்கத்தை வழங்குகிறது. மீ. அந்த சகாப்தத்தின், பலகோண தொழில்நுட்பம். கடிதங்கள், பகுதிகளின் செயல்பாடுகள் எஃப். மீ. ("ஒவ்வொரு கச்சேரியிலும்" "ஆரம்பம், நடு மற்றும் முடிவு" இருக்க வேண்டும் - டிலெட்ஸ்கி, 1910, ப. 167), கூறுகள் மற்றும் வடிவமைக்கும் காரணிகள் ("பாடிஜி", தொகுதி. e. காடென்சாஸ்; "ஏறுதழுவல்" மற்றும் "இறக்கம்"; "டூடல் விதி" (அதாவது. e. org புள்ளி), "எதிர் மின்னோட்டம்" (எதிர்ப்புள்ளி; இருப்பினும், புள்ளியிடப்பட்ட ரிதம் பொருள்) போன்றவை). எஃப் இன் விளக்கத்தில். மீ. டிலெட்ஸ்கி மியூஸ் வகைகளின் செல்வாக்கை உணர்கிறார். சொல்லாட்சி (அதன் சொற்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன: "இயல்பு", "கண்டுபிடிப்பு", "எக்ஸோர்டியம்", "பெருக்கம்"). எஃப் இன் கோட்பாடு. மீ. புதிய அர்த்தத்தில் 2 வது மாடியில் விழுகிறது. 19 - பிச்சை. 20 சிசி "இசையமைப்பதற்கான முழுமையான வழிகாட்டி"யின் மூன்றாம் பகுதி ஐ. குன்கே (1863) - "இசைப் படைப்புகளின் வடிவங்களில்" - பல பயன்பாட்டு எஃப் பற்றிய விளக்கத்தைக் கொண்டுள்ளது. மீ. (ஃபியூக், ரோண்டோ, சொனாட்டா, கச்சேரி, சிம்பொனி கவிதை, எட்யூட், செரினேட், எட். நடனங்கள், முதலியன), முன்மாதிரியான கலவைகளின் பகுப்பாய்வு, சில "சிக்கலான வடிவங்களின்" விரிவான விளக்கம் (எ.கா. சொனாட்டா வடிவம்). 2வது பிரிவில், பாலிஃபோனிக் அமைக்கப்பட்டுள்ளது. நுட்பம், osn விவரிக்கப்பட்டுள்ளது. பாலிஃபோனிக். F. மீ. (ஃபியூக்ஸ், நியதிகள்). நடைமுறை கலவைகளுடன். நிலைகள், ஒரு சிறிய "கருவி மற்றும் குரல் இசையின் வடிவங்களைப் படிப்பதற்கான வழிகாட்டி" எழுதியவர் ஏ. C. அரென்ஸ்கி (1893-94). எஃப் கட்டமைப்பைப் பற்றிய ஆழமான எண்ணங்கள். மீ., ஹார்மோனிக்குடனான அதன் உறவு. அமைப்பு மற்றும் வரலாற்று விதியை வெளிப்படுத்தினார் எஸ். மற்றும் தனீவ் (1909, 1927, 1952). எஃப் இன் தற்காலிக கட்டமைப்பின் அசல் கருத்து. மீ. ஜி உருவாக்கியது. E. கோனஸ் (அடிப்படை. வேலை - "இசை உயிரினத்தின் கரு மற்றும் உருவவியல்", கையெழுத்து, இசை கலாச்சார அருங்காட்சியகம். எம் மற்றும் கிளிங்கா; செ.மீ. மேலும் கோனஸ் ஜி. ஈ., 1932, 1933, 1935). எஃப் கோட்பாட்டின் பல கருத்துக்கள் மற்றும் விதிமுறைகள். மீ. பி ஆல் செய்யப்பட்டது. L. யாவோர்ஸ்கி (முன் சோதனை, 3 வது காலாண்டில் மாற்றம், முடிவுடன் ஒப்பிடுதல்). வி.யின் பணியில். எம் பெல்யாவ் "கவுன்டர்பாயிண்ட் கோட்பாட்டின் சுருக்கமான வெளிப்பாடு மற்றும் இசை வடிவங்களின் கோட்பாடு" (1915), இது F இன் அடுத்தடுத்த கருத்தில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. மீ. ஆந்தைகள் இசையியலில், ரோண்டோ வடிவத்தின் புதிய (எளிமைப்படுத்தப்பட்ட) புரிதல் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது (Ch இன் எதிர்ப்பின் அடிப்படையில். தீம் மற்றும் பல அத்தியாயங்கள்), "பாடல் வடிவம்" என்ற கருத்து அகற்றப்பட்டது. B. AT புத்தகத்தில் அசஃபீவ். "இசை வடிவம் ஒரு செயல்முறையாக" (1930-47) எஃப். மீ. வரலாற்று தொடர்பாக உள்ளுணர்வு செயல்முறைகளின் வளர்ச்சி. ஒரு சமூக நிர்ணயிப்பாளராக இசையின் இருப்பின் பரிணாமம். நிகழ்வுகள் (எப் யோசனை. மீ. என அலட்சியம் intonation. பொருள் பண்புகள் திட்டங்கள் "வடிவம் மற்றும் உள்ளடக்கத்தின் இருமைத்தன்மையை அபத்தமான நிலைக்கு கொண்டு வந்தன" - அசாஃபீவ் பி. வி., 1963, பக். 60). இசையின் உள்ளார்ந்த பண்புகள் (உள்ளடக்கம். மற்றும் எஃப். மீ.) - சாத்தியக்கூறுகள் மட்டுமே, அதைச் செயல்படுத்துவது சமூகத்தின் கட்டமைப்பால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது (ப. 95). பண்டைய (இன்னும் பித்தகோரியன்; cf. போப்ரோவ்ஸ்கி வி. பி., 1978, ப. 21-22) ஆரம்பம், நடுத்தர மற்றும் முடிவின் ஒற்றுமையாக ஒரு முக்கோணத்தின் யோசனை, அசாஃபீவ் எந்தவொரு எஃப் உருவாக்கம்-செயல்முறையின் பொதுவான கோட்பாட்டை முன்மொழிந்தார். மீ., சுருக்கமான சூத்திரமான இனிடியம் - மோட்டஸ் - டெர்மினஸ் மூலம் வளர்ச்சியின் நிலைகளை வெளிப்படுத்துகிறது (பார்க்க. பிரிவு V). இசையின் இயங்கியலுக்கான முன்நிபந்தனைகளைத் தீர்மானிப்பதே ஆய்வின் முக்கிய கவனம். உருவாக்கம், உள் கோட்பாட்டின் வளர்ச்சி. இயக்கவியல் எஃப். மீ. ("பனி. ஒரு செயல்முறையாக வடிவம்"), இது "அமைதியான" வடிவங்கள்-திட்டங்களை எதிர்க்கிறது. எனவே, அசாஃபீவ் எஃப் இல் தனித்து நிற்கிறார். மீ. "இரண்டு பக்கங்களும்" - படிவம்-செயல்முறை மற்றும் வடிவம்-கட்டமைப்பு (ப. 23); எஃப் உருவாவதில் இரண்டு பொதுவான காரணிகளின் முக்கியத்துவத்தையும் அவர் வலியுறுத்துகிறார். மீ. - அடையாளங்கள் மற்றும் முரண்பாடுகள், அனைத்து எஃப் வகைகளையும் வகைப்படுத்துகிறது. மீ. ஒன்று அல்லது மற்றொன்றின் ஆதிக்கத்தின்படி (தொ. 1, பிரிவு 3). கட்டமைப்பு எஃப். மீ., அசாஃபீவின் கூற்றுப்படி, கேட்போர் உணர்வின் உளவியலில் அதன் கவனத்துடன் தொடர்புடையது (அசாஃபீவ் பி. வி., 1945). கட்டுரையில் வி. A. ஓபரா பற்றி ஜுக்கர்மேன் என். A. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் "சாட்கோ" (1933) இசை. தயாரிப்பு. முதல் முறையாக "முழுமையான பகுப்பாய்வு" முறையால் கருதப்படுகிறது. முக்கிய கிளாசிக் அமைப்புகளுக்கு ஏற்ப. அளவீடுகளின் கோட்பாடுகள் எஃப் ஆல் விளக்கப்படுகின்றன. மீ. ஜி இல் L. கடுவாரா (1934-36); அவர் "இரண்டாம் வகையான ட்ரோச்சியா" என்ற கருத்தை அறிமுகப்படுத்தினார் (மெட்ரிக்கல் வடிவம் ch. 1வது பகுதியின் பகுதிகள் 8வது fp. பீத்தோவன் எழுதிய சொனாட்டாஸ்). விஞ்ஞான தனேயேவின் முறைகளைப் பின்பற்றி, எஸ். C. போகடிரெவ் இரட்டை நியதி (1947) மற்றும் மீளக்கூடிய எதிர்முனை (1960) கோட்பாட்டை உருவாக்கினார். மற்றும் AT ஸ்போசோபின் (1947) F இல் உள்ள பகுதிகளின் செயல்பாடுகளின் கோட்பாட்டை உருவாக்கினார். மீ., வடிவமைப்பதில் நல்லிணக்கத்தின் பங்கை ஆராய்ந்தார். A. TO. புட்ஸ்காய் (1948) F இன் கோட்பாட்டை உருவாக்க முயற்சித்தார். மீ., உள்ளடக்கம் மற்றும் எக்ஸ்பிரஸ் விகிதத்தின் நிலைப்பாட்டில் இருந்து. இசையின் வழிமுறைகள், மரபுகளை ஒன்றிணைத்தல். கோட்பாட்டாளர். இசையியல் மற்றும் அழகியல் (ப. 3-18), இசை பகுப்பாய்வு பிரச்சனையில் ஆராய்ச்சியாளரின் கவனத்தை செலுத்துகிறது. படைப்புகள் (ப. 5). குறிப்பாக, புட்ஸ்காய் இந்த அல்லது அந்த வெளிப்பாட்டின் பொருள் பற்றிய கேள்வியை எழுப்புகிறார். அவற்றின் அர்த்தங்களின் மாறுபாட்டின் காரணமாக இசையின் வழிமுறைகள் (உதாரணமாக, அதிகரிப்பு. முக்கோணங்கள், ப. 91-99); அவரது பகுப்பாய்வுகளில், பிணைப்பு வெளிப்பாடுகளின் முறை பயன்படுத்தப்படுகிறது. விளைவு (உள்ளடக்கம்) அதை வெளிப்படுத்தும் வழிமுறைகளின் சிக்கலானது (ப. 132-33 மற்றும் பிற). (ஒப்பிடுக: ரைஷ்கின் I. யா., 1955.) பட்ஸ்கியின் புத்தகம் ஒரு தத்துவார்த்தத்தை உருவாக்கும் அனுபவம். "இசையின் பகுப்பாய்வின் அடித்தளம். படைப்புகள்” - பாரம்பரியத்தை மாற்றியமைக்கும் ஒரு அறிவியல் மற்றும் கல்வி ஒழுக்கம். F இன் அறிவியல். மீ. (போப்ரோவ்ஸ்கி வி. பி., 1978, ப. 6), ஆனால் அதற்கு மிக அருகில் (படம். இசை பகுப்பாய்வு). லெனின்கிராட் ஆசிரியர்களின் பாடப்புத்தகத்தில், எட். யூ என். டியூலின் (1965, 1974) "சேர்த்தல்" (எளிய இரண்டு-பகுதி வடிவத்தில்), "பல-பகுதி பல்லவி வடிவங்கள்", "அறிமுகப் பகுதி" (சொனாட்டா வடிவத்தின் ஒரு பக்கப் பகுதியில்) மற்றும் உயர் வடிவங்கள் ஆகிய கருத்துகளை அறிமுகப்படுத்தினார். ரோண்டோ இன்னும் விரிவாக வகைப்படுத்தப்பட்டது. எல் வேலையில். A. மசெல் மற்றும் வி. A. ஜுக்கர்மேன் (1967) F இன் வழிமுறைகளைக் கருத்தில் கொள்ளும் யோசனையை தொடர்ந்து செயல்படுத்தினார். மீ. (பெரிய அளவில் - இசையின் பொருள்) உள்ளடக்கத்துடன் ஒற்றுமையாக (ப. 7), மியூசிக்கல் எக்ஸ்பிரஸ். நிதி (அது உட்பட, டு-கம்பு எஃப் பற்றிய போதனைகளில் அரிதாகவே கருதப்படுகிறது. மீ., – டைனமிக்ஸ், டிம்ப்ரே) மற்றும் கேட்பவர் மீது அவற்றின் தாக்கம் (பார்க்க. மேலும் காண்க: ஜுக்கர்மேன் டபிள்யூ. ஏ., 1970), முழுமையான பகுப்பாய்வு முறை விரிவாக விவரிக்கப்பட்டுள்ளது (ப. 38-40, 641-56; மேலும் - பகுப்பாய்வு மாதிரிகள்), ஜூக்கர்மேன், மசெல் மற்றும் ரைஷ்கின் ஆகியோரால் 30 களில் உருவாக்கப்பட்டது. மசெல் (1978) இசையியலும் மியூஸும் ஒன்றிணைந்த அனுபவத்தை சுருக்கமாகக் கூறினார். இசை பகுப்பாய்வு நடைமுறையில் அழகியல். வேலை. வியின் படைப்புகளில். AT Protopopov ஒரு மாறுபாடு-கலவை வடிவத்தின் கருத்தை அறிமுகப்படுத்தினார் (பார்க்க. அவரது பணி "கான்ட்ராஸ்டிங் கலப்பு வடிவங்கள்", 1962; ஸ்டோயனோவ் பி., 1974), மாறுபாடுகளின் சாத்தியக்கூறுகள். படிவங்கள் (1957, 1959, 1960, முதலியன), குறிப்பாக, "இரண்டாம் திட்டத்தின் வடிவம்" என்ற சொல் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது, பாலிஃபோனிக் வரலாறு. 17-20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் எழுத்துக்கள் மற்றும் பாலிஃபோனிக் வடிவங்கள். (1962, 1965), "பெரிய பாலிஃபோனிக் வடிவம்" என்ற சொல். போப்ரோவ்ஸ்கி (1970, 1978) எஃப் படித்தார். மீ. பல-நிலை படிநிலை அமைப்பாக அதன் கூறுகள் இரண்டு பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்ட பக்கங்களைக் கொண்ட அமைப்பு - செயல்பாட்டு (இங்கு செயல்பாடு "இணைப்பின் பொதுவான கொள்கை") மற்றும் கட்டமைப்பு (கட்டமைப்பு என்பது "பொதுக் கொள்கையைச் செயல்படுத்துவதற்கான ஒரு குறிப்பிட்ட வழி", 1978, ப. . 13). பொது வளர்ச்சியின் மூன்று செயல்பாடுகளின் (Asafiev இன்) யோசனை விரிவாக விவரிக்கப்பட்டுள்ளது: "உந்துதல்" (i), "இயக்கம்" (m) மற்றும் "நிறைவு" (t) (p. 21). செயல்பாடுகள் பொதுவான தருக்க, பொது கலவை மற்றும் குறிப்பாக தொகுப்பு என பிரிக்கப்படுகின்றன (ப. 25-31). ஆசிரியரின் அசல் யோசனை முறையே செயல்பாடுகளின் (நிரந்தர மற்றும் மொபைல்) கலவையாகும் - "கலவை. விலகல்", "கலவை. பண்பேற்றம்" மற்றும் "கலவை.

குறிப்புகள்: டிலெட்ஸ்கி என். பி., இசை இலக்கணம் (1681), பதிப்பின் கீழ். C. AT ஸ்மோலென்ஸ்கி, செயின்ட். பீட்டர்ஸ்பர்க், 1910, அதே, உக்ரேனிய மொழியில். யாஸ் (கையால். 1723) – இசை இலக்கணம், KIPB, 1970 (வெளியிட்டது ஓ. C. Tsalai-Yakimenko), அதே (1679 கையெழுத்துப் பிரதியிலிருந்து) - தி ஐடியா ஆஃப் மியூசிகியன் கிராமர், எம்., 1979 (Vl ஆல் வெளியிடப்பட்டது. AT புரோட்டோபோவ்); எல்வோவ் எச். ஏ., ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல்களின் தொகுப்பு, அவர்களின் குரல்களுடன் ..., எம்., 1790, மறுபதிப்பு., எம்., 1955; குன்கே ஐ. கே., இசையமைப்பதற்கான முழுமையான வழிகாட்டி, பதிப்பு. 1-3, செயின்ட். பீட்டர்ஸ்பர்க், 1859-63; அரென்ஸ்கி ஏ. எஸ்., கருவி மற்றும் குரல் இசையின் வடிவங்களைப் படிப்பதற்கான வழிகாட்டி, எம்., 1893-94, 1921; ஸ்டாசோவ் வி. வி., நவீன இசையின் சில வடிவங்களில், சோப்ர். op., தொகுதி. 3 செயின்ட். பீட்டர்ஸ்பர்க், 1894 (1 பதிப்பு. அவர் மேல். மொழி, "NZfM", 1858, Bd 49, No 1-4); வெள்ளை ஏ. (பி. புகேவ்), கலை வடிவங்கள் (இசை நாடகம் பற்றி ஆர். வாக்னர்), "தி வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்", 1902, எண் 12; அவரது, அழகியலில் வடிவத்தின் கோட்பாடு (§ 3. இசை), த கோல்டன் ஃபிலீஸ், 1906, எண் 11-12; யாவர்ஸ்கி பி. எல்., இசை பேச்சின் அமைப்பு, பகுதி. 1-3, எம்., 1908; தனீவ் எஸ். ஐ., கண்டிப்பான எழுத்தின் அசையும் எதிர்முனை, லீப்ஜிக், 1909, அதே, எம்., 1959; இருந்து. மற்றும் தனீவ். பொருட்கள் மற்றும் ஆவணங்கள், முதலியன 1, எம்., 1952; பெல்யாவ் வி. எம்., எதிர்முனைக் கோட்பாடு மற்றும் இசை வடிவங்களின் கோட்பாட்டின் சுருக்கம், எம்., 1915, எம். – பி., 1923; அவரது சொந்த, "பீத்தோவனின் சொனாட்டாஸில் மாடுலேஷன்களின் பகுப்பாய்வு" எஸ். மற்றும் தனீவா, சேகரிப்பில்; பீத்தோவன் பற்றிய ரஷ்ய புத்தகம், எம்., 1927; அசாஃபீவ் பி. AT (இகோர் க்ளெபோவ்), ஒலிக்கும் பொருளை வடிவமைக்கும் செயல்முறை, இதில்: டி மியூசிகா, பி., 1923; அவரது, ஒரு செயல்முறையாக இசை வடிவம், தொகுதி. 1, எம்., 1930, புத்தகம் 2, எம். - எல்., 1947, எல்., 1963, எல்., 1971; அவரது, சாய்கோவ்ஸ்கியில் வடிவத்தின் திசையில், புத்தகத்தில்: சோவியத் இசை, சனி. 3, எம். - எல்., 1945; ஜோடோவ் பி., (ஃபினாகின் ஏ. பி.), இசையில் வடிவங்களின் சிக்கல், எஸ்பியில்: டி மியூசிகா, பி., 1923; ஃபினாகின் ஏ. வி., ஒரு மதிப்பு கருத்தாக படிவம், இதில்: "டி மியூசிகா", தொகுதி. 1, எல்., 1925; கோனியஸ் ஜி. E., இசை வடிவத்தின் பிரச்சனையின் மெட்ரோடெக்டோனிக் தீர்வு ..., "இசை கலாச்சாரம்", 1924, எண் 1; அவரது சொந்த, இசை வடிவத் துறையில் பாரம்பரியக் கோட்பாட்டின் விமர்சனம், எம்., 1932; அவரது சொந்த, இசை வடிவத்தின் மெட்ரோடெக்டோனிக் ஆய்வு, எம்., 1933; அவரது, இசை இலக்கணத்தின் அறிவியல் ஆதாரம், எம்., 1935; இவானோவ்-போரெட்ஸ்கி எம். வி., பழமையான இசைக் கலை, எம்., 1925, 1929; லோசெவ் ஏ. எஃப்., தர்க்கத்தின் பாடமாக இசை, எம்., 1927; அவரது சொந்த, கலை வடிவத்தின் இயங்கியல், எம்., 1927; அவரது, பண்டைய அழகியல் வரலாறு, தொகுதி. 1-6, எம்., 1963-80; ஜுக்கர்மேன் வி. ஏ., காவிய ஓபரா "சாட்கோ", "எஸ்எம்", 1933, எண் 3 இன் கதைக்களம் மற்றும் இசை மொழியில்; அவரது, கிளிங்காவின் "கமரின்ஸ்காயா" மற்றும் ரஷ்ய இசையில் அதன் மரபுகள், எம்., 1957; அவரது, இசை வகைகள் மற்றும் இசை வடிவங்களின் அடித்தளங்கள், எம்., 1964; அவரது அதே, இசை படைப்புகளின் பகுப்பாய்வு. பாடநூல், எம்., 1967 (கூட்டு. எல் உடன் A. மசெல்); அவரது, இசை-கோட்பாட்டு கட்டுரைகள் மற்றும் எடுட்ஸ், தொகுதி. 1-2, எம்., 1970-75; அவரது அதே, இசை படைப்புகளின் பகுப்பாய்வு. மாறுபாடு வடிவம், எம்., 1974; கட்டுவார் ஜி. எல்., இசை வடிவம், பகுதி. 1-2, எம்., 1934-36; மசெல் எல். ஏ., ஃபேன்டாசியா எஃப்-மோல் சோபின். பகுப்பாய்வு அனுபவம், எம்., 1937, அதே, அவரது புத்தகத்தில்: சோபின் ஆராய்ச்சி, எம்., 1971; அவரது சொந்த, இசைப் படைப்புகளின் அமைப்பு, எம்., 1960, 1979; அவரது, சோபின் இலவச வடிவங்களில் கலவையின் சில அம்சங்கள், சனியில்: ஃப்ரைடெரிக் சோபின், எம்., 1960; அவரது, இசை பகுப்பாய்வு கேள்விகள் ..., எம்., 1978; ஸ்க்ரெப்கோவ் எஸ். எஸ்., பாலிஃபோனிக் பகுப்பாய்வு, எம். - எல்., 1940; அவரது சொந்த, இசை படைப்புகளின் பகுப்பாய்வு, எம்., 1958; அவரது, இசை பாணிகளின் கலைக் கொள்கைகள், எம்., 1973; புரோட்டோபோவ் வி. வி., இசைப் படைப்புகளின் சிக்கலான (கலவை) வடிவங்கள், எம்., 1941; அவரது சொந்த, ரஷ்ய கிளாசிக்கல் ஓபராவில் மாறுபாடுகள், எம்., 1957; அவரது சொந்த, சொனாட்டா வடிவத்தில் மாறுபாடுகளின் படையெடுப்பு, "SM", 1959, எண் 11; அவரது, சோபின் இசையில் கருப்பொருளின் வளர்ச்சியின் மாறுபாடு முறை, சனியில்: ஃப்ரைடெரிக் சோபின், எம்., 1960; அவரது சொந்த, மாறுபட்ட கூட்டு இசை வடிவங்கள், "SM", 1962, எண் 9; அவரது, அதன் மிக முக்கியமான நிகழ்வுகளில் பாலிஃபோனியின் வரலாறு, (சா. 1-2), எம்., 1962-65; அவரது சொந்த, இசை வடிவத்தின் பீத்தோவனின் கோட்பாடுகள், எம்., 1970; அவரது, 1979 ஆம் ஆண்டின் கருவி வடிவங்களின் வரலாற்றில் இருந்து ஓவியங்கள் - ஆரம்ப XNUMX ஆம் நூற்றாண்டுகள், எம்., XNUMX; போகடிரெவ் எஸ். எஸ்., டபுள் கேனான், எம். - எல்., 1947; அவரது, ரிவர்சிபிள் எதிர்முனை, எம்., 1960; ஸ்போசோபின் ஐ. வி., இசை வடிவம், எம். - எல்., 1947; புட்ஸ்காய் ஏ. கே., ஒரு இசைப் படைப்பின் அமைப்பு, எல். - எம்., 1948; லிவனோவா டி. என்., இசை நாடகம் ஐ. C. பாக் மற்றும் அவரது வரலாற்று தொடர்புகள், ch. 1, எம். - எல்., 1948; நான் காலத்தில் அவளது சொந்த, பெரிய தொகுப்பு. C. பாக், சனியில்: இசையியலின் கேள்விகள், தொகுதி. 2, எம்., 1955; பி. மற்றும் சாய்கோவ்ஸ்கி. இசையமைப்பாளரின் திறமை பற்றி, எம்., 1952; ரைஷ்கின் ஐ. யா., இசையின் ஒரு பகுதியின் படங்களின் உறவு மற்றும் "இசை வடிவங்கள்" என்று அழைக்கப்படும் வகைப்பாடு, சனி: இசையியலின் கேள்விகள், தொகுதி. 2, எம்., 1955; ஸ்டோலோவிச் எல். என்., யதார்த்தத்தின் அழகியல் பண்புகள், "தத்துவத்தின் கேள்விகள்", 1956, எண் 4; அவரது, அழகு வகையின் மதிப்பு இயல்பு மற்றும் இந்த வகையைக் குறிக்கும் சொற்களின் சொற்பிறப்பியல், இதில்: தத்துவத்தில் மதிப்பின் சிக்கல், எம். - எல்., 1966; அர்சமானோவ் எஃப். ஜி., எஸ். மற்றும் தனீவ் - இசை வடிவங்களின் பாடத்தின் ஆசிரியர், எம்., 1963; டியூலின் யூ. N. (மற்றும் பிற), இசை வடிவம், மாஸ்கோ, 1965, 1974; லோசெவ் ஏ. எஃப்., ஷெஸ்டகோவ் வி. பி., அழகியல் வகைகளின் வரலாறு, எம்., 1965; தாரகனோவ் எம். E., புதிய படங்கள், புதிய வழிமுறைகள், "SM", 1966, No 1-2; அவரது, பழைய வடிவத்தின் புதிய வாழ்க்கை, "SM", 1968, எண் 6; ஸ்டோலோவிச் எல்., கோல்டன்ட்ரிக்ட் எஸ்., பியூட்டிஃபுல், எட்.: பிலாசபிகல் என்சைக்ளோபீடியா, தொகுதி. 4, எம்., 1967; மசெல் எல். ஏ., ஜுக்கர்மேன் வி. ஏ., இசைப் படைப்புகளின் பகுப்பாய்வு, எம்., 1967; போப்ரோவ்ஸ்கி வி. பி., இசை வடிவத்தின் செயல்பாடுகளின் மாறுபாடு குறித்து, எம்., 1970; அவரது, இசை வடிவத்தின் செயல்பாட்டு அடித்தளங்கள், எம்., 1978; சோகோலோவ் ஓ. வி., புரட்சிக்கு முந்தைய ரஷ்யாவில் இசை வடிவத்தின் அறிவியல், இதில்: இசைக் கோட்பாட்டின் கேள்விகள், தொகுதி. 2, எம்., 1970; அவரது, இசையில் வடிவமைப்பதற்கான இரண்டு அடிப்படைக் கொள்கைகள், சனியில்: இசையில். பகுப்பாய்வு சிக்கல்கள், எம்., 1974; ஹெகல் ஜி. AT எஃப்., லாஜிக் அறிவியல், தொகுதி. 2, எம்., 1971; டெனிசோவ் ஈ. வி., இசை வடிவத்தின் நிலையான மற்றும் மொபைல் கூறுகள் மற்றும் அவற்றின் தொடர்பு, இதில்: இசை வடிவங்கள் மற்றும் வகைகளின் தத்துவார்த்த சிக்கல்கள், எம்., 1971; கோரிகலோவா என். பி., இசை வேலை மற்றும் "அதன் இருப்புக்கான வழி", "எஸ்எம்", 1971, எண் 7; அவள், இசையின் விளக்கம், எல்., 1979; மில்கா ஏ., I இன் தொகுப்புகளில் வளர்ச்சி மற்றும் வடிவமைத்தல் பற்றிய சில கேள்விகள். C. பாக் ஃபார் செலோ சோலோ, இல்: இசை வடிவங்கள் மற்றும் வகைகளின் தத்துவார்த்த சிக்கல்கள், எம்., 1971; யூஸ்பின் ஏ. ஜி., சில வகையான நாட்டுப்புற இசையில் உருவாக்கத்தின் அம்சங்கள், ஐபிட்.; ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி ஐ. எஃப்., உரையாடல்கள், டிரான்ஸ். ஆங்கிலத்திலிருந்து, எல்., 1971; தியுக்டின் பி. சி., வகைகள் "படிவம்" மற்றும் "உள்ளடக்கம் ...", "தத்துவத்தின் கேள்விகள்", 1971, எண் 10; டிக் எம். டி., இசைப் படைப்புகளின் கருப்பொருள் மற்றும் தொகுப்பு அமைப்பு, டிரான்ஸ். உக்ரேனியனில் இருந்து, கே., 1972; ஹார்லப் எம். ஜி., நாட்டுப்புற-ரஷ்ய இசை அமைப்பு மற்றும் இசையின் தோற்றம் பற்றிய பிரச்சனை, தொகுப்பில்: கலையின் ஆரம்ப வடிவங்கள், எம்., 1972; டியூலின் யூ. என்., சாய்கோவ்ஸ்கியின் படைப்புகள். கட்டமைப்பு பகுப்பாய்வு, எம்., 1973; கோரியுகினா எச். ஏ., சொனாட்டா வடிவத்தின் பரிணாமம், கே., 1970, 1973; அவளுடைய சொந்த. இசை வடிவத்தின் கோட்பாட்டின் கேள்விகள், இதில்: இசை அறிவியலின் சிக்கல்கள், தொகுதி. 3, எம்., 1975; மெதுஷெவ்ஸ்கி வி. வி., சொற்பொருள் தொகுப்பின் பிரச்சனையில், "SM", 1973, எண் 8; ப்ராஷ்னிகோவ் எம். வி., ஃபெடோர் கிரெஸ்ட்யானின் - XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய மந்திரவாதி (ஆராய்ச்சி), புத்தகத்தில்: ஃபெடோர் கிரெஸ்ட்யானின். ஸ்டிஹிரி, எம்., 1974; போரேவ் யூ. பி., அழகியல், எம்., 4975; ஜகரோவா ஓ., XNUMXth இன் இசை சொல்லாட்சி - XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதி, தொகுப்பில்: இசை அறிவியலின் சிக்கல்கள், தொகுதி. 3, எம்., 1975; சுலுமியன் ஜி. பி., இசைக் கலையின் உள்ளடக்கத்தின் உருவாக்கம் மற்றும் மேம்பாடு பற்றிய கேள்வியில், இல்: அழகியலின் கோட்பாடு மற்றும் வரலாற்றின் கேள்விகள், தொகுதி. 9, மாஸ்கோ, 1976; இசை படைப்புகளின் பகுப்பாய்வு. சுருக்க நிரல். பிரிவு 2, எம்., 1977; கெட்செலெவ் பி., 1977 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் பெரிய கருவி வேலைகளில் உருவாக்க காரணிகள், சேகரிப்பில்: XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் இசையின் சிக்கல்கள், கோர்க்கி, XNUMX; சபோனோவ் எம். ஏ., மென்சுரல் ரிதம் மற்றும் குய்லூம் டி மச்சாக்ஸின் வேலையில் அதன் அபோஜி, தொகுப்பில்: இசை தாளத்தின் சிக்கல்கள், எம்., 1978; அரிஸ்டாட்டில், மெட்டாபிசிக்ஸ், ஒப். 4 தொகுதிகளில், தொகுதி.

யு. எச். கோலோபோவ்

உள்ளடக்க

நீயும் விரும்புவாய்

ஓவர்ச்சர் |

ஸ்ட்ராம்போட்டோ, ஸ்ட்ராம்போட்டோ |

மெலோடெக்லமேஷன் |

ஒரு பதில் விடவும் பதிலை நிருத்து

ஒரு பதில் விடவும்