நிகோலாய் யாகோவ்லெவிச் மியாஸ்கோவ்ஸ்கி (நிகோலாய் மியாஸ்கோவ்ஸ்கி).

நிகோலாய் மியாஸ்கோவ்ஸ்கி

என். மியாஸ்கோவ்ஸ்கி சோவியத் இசை கலாச்சாரத்தின் பழமையான பிரதிநிதி ஆவார், அவர் அதன் தோற்றத்தில் இருந்தார். "ஒருவேளை, சோவியத் இசையமைப்பாளர்கள் யாரும், வலிமையானவர்கள், பிரகாசமானவர்கள் கூட, ரஷ்ய இசையின் கடந்த காலத்திலிருந்து விரைவான துடிக்கும் நிகழ்காலத்தின் மூலம், மியாஸ்கோவ்ஸ்கியைப் போல, எதிர்காலத்தின் தொலைநோக்கு வரையிலான படைப்புப் பாதையின் அத்தகைய இணக்கமான முன்னோக்கைப் பற்றி சிந்திக்கவில்லை. ," என்று பி. அசஃபீவ் எழுதினார். முதலாவதாக, இது சிம்பொனியைக் குறிக்கிறது, இது மியாஸ்கோவ்ஸ்கியின் படைப்பில் நீண்ட மற்றும் கடினமான பாதையில் சென்றது, இது அவரது "ஆன்மீக நாளாகமம்" ஆனது. நிகழ்காலத்தைப் பற்றிய இசையமைப்பாளரின் எண்ணங்களை சிம்பொனி பிரதிபலித்தது, இதில் புரட்சியின் புயல்கள், உள்நாட்டுப் போர், பஞ்சம் மற்றும் போருக்குப் பிந்தைய ஆண்டுகளின் பேரழிவு, 30 களின் சோகமான நிகழ்வுகள் இருந்தன. வாழ்க்கை மியாஸ்கோவ்ஸ்கியை பெரும் தேசபக்திப் போரின் கஷ்டங்களுக்கு வழிவகுத்தது, மேலும் அவரது நாட்களின் முடிவில் 1948 ஆம் ஆண்டின் இழிவான தீர்மானத்தில் நியாயமற்ற குற்றச்சாட்டுகளின் மகத்தான கசப்பை அனுபவிக்க அவருக்கு வாய்ப்பு கிடைத்தது. ஒரு ஆன்மீக இலட்சியம், இது ஆன்மா மற்றும் மனித சிந்தனையின் நீடித்த மதிப்பு மற்றும் அழகு ஆகியவற்றில் காணப்பட்டது. சிம்பொனிகளுக்கு கூடுதலாக, மியாஸ்கோவ்ஸ்கி மற்ற வகைகளின் 27 சிம்போனிக் படைப்புகளை உருவாக்கினார்; வயலின், செலோ மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான கச்சேரிகள்; 15 சரம் குவார்டெட்ஸ்; செலோ மற்றும் பியானோவிற்கு 13 சொனாட்டாக்கள், வயலின் சொனாட்டா; 2 க்கும் மேற்பட்ட பியானோ துண்டுகள்; பித்தளை இசைக்குழுவிற்கான கலவைகள். மியாஸ்கோவ்ஸ்கி ரஷ்ய கவிஞர்களின் வசனங்கள் (c. 100), கான்டாடாஸ் மற்றும் குரல்-சிம்போனிக் கவிதை அலாஸ்டர் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் அற்புதமான காதல்களைக் கொண்டுள்ளார்.

மியாஸ்கோவ்ஸ்கி வார்சா மாகாணத்தில் உள்ள நோவோஜோர்ஜீவ்ஸ்க் கோட்டையில் ஒரு இராணுவ பொறியியலாளர் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அங்கு, பின்னர் ஓரன்பர்க் மற்றும் கசானில், அவர் தனது குழந்தைப் பருவத்தை கழித்தார். அவரது தாயார் இறந்தபோது மியாஸ்கோவ்ஸ்கிக்கு 9 வயது, மற்றும் தந்தையின் சகோதரி ஐந்து குழந்தைகளை கவனித்துக்கொண்டார், அவர் "மிகவும் புத்திசாலி மற்றும் கனிவான பெண் ... ஆனால் அவரது கடுமையான நரம்பு நோய் எங்கள் முழு அன்றாட வாழ்க்கையிலும் ஒரு மந்தமான முத்திரையை விட்டுச் சென்றது, ஒருவேளை, எங்கள் கதாபாத்திரங்களில் பிரதிபலிக்க முடியாது, ”என்று மியாஸ்கோவ்ஸ்கியின் சகோதரிகள் பின்னர் எழுதினார்கள், அவர்களின் கூற்றுப்படி, குழந்தை பருவத்தில் “மிகவும் அமைதியான மற்றும் கூச்ச சுபாவமுள்ள பையன் ... கவனம் செலுத்திய, கொஞ்சம் இருண்ட மற்றும் மிகவும் ரகசியமானவன்.”

இசையின் மீதான ஆர்வம் அதிகரித்த போதிலும், குடும்ப பாரம்பரியத்தின் படி, மியாஸ்கோவ்ஸ்கி ஒரு இராணுவ வாழ்க்கைக்குத் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். 1893 முதல் அவர் நிஸ்னி நோவ்கோரோடிலும், 1895 முதல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கேடட் கார்ப்ஸிலும் படித்தார். ஒழுங்கா இருந்தாலும் இசையும் பயின்றார். முதல் இசையமைக்கும் சோதனைகள் - பியானோ முன்னுரைகள் - பதினைந்து வயதைச் சேர்ந்தவை. 1889 ஆம் ஆண்டில், மியாஸ்கோவ்ஸ்கி, அவரது தந்தையின் விருப்பத்தைத் தொடர்ந்து, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் இராணுவ பொறியியல் பள்ளியில் நுழைந்தார். "அனைத்து மூடிய இராணுவப் பள்ளிகளிலும், இது மட்டும்தான் நான் குறைந்த வெறுப்புடன் நினைவில் வைத்திருக்கிறேன்," என்று அவர் பின்னர் எழுதினார். இந்த மதிப்பீட்டில் இசையமைப்பாளரின் புதிய நண்பர்கள் பங்கு வகித்திருக்கலாம். அவர் சந்தித்தார் ... "பல இசை ஆர்வலர்களுடன், மேலும், எனக்கு முற்றிலும் புதிய நோக்குநிலை - மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்." இசையில் தன்னை அர்ப்பணிப்பதற்கான முடிவு வலுவாகவும் வலுவாகவும் மாறியது, இருப்பினும் அது வலிமிகுந்த ஆன்மீக முரண்பாடு இல்லாமல் இல்லை. எனவே, 1902 இல் கல்லூரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, மியாஸ்கோவ்ஸ்கி, ஜாரேஸ்க், பின்னர் மாஸ்கோவின் இராணுவப் பிரிவுகளில் பணியாற்ற அனுப்பப்பட்டார், என். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் பரிந்துரைக் கடிதத்துடன் எஸ்.டானியேவுக்குத் திரும்பினார் மற்றும் ஜனவரி முதல் 5 மாதங்களுக்கு அவரது ஆலோசனையின் பேரில். மே 1903 வரை ஜி. ஆர். க்ளியருடன் இணக்கத்தின் முழுப் போக்கையும் மேற்கொண்டார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு மாற்றப்பட்ட அவர், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் முன்னாள் மாணவர் I. கிரிஜானோவ்ஸ்கியுடன் தனது படிப்பைத் தொடர்ந்தார்.

1906 ஆம் ஆண்டில், இராணுவ அதிகாரிகளிடமிருந்து ரகசியமாக, மியாஸ்கோவ்ஸ்கி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியில் நுழைந்தார், அந்த ஆண்டில் அவர் படிப்பை சேவையுடன் இணைக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது, இது விதிவிலக்கான செயல்திறன் மற்றும் மிகுந்த அமைதிக்கு நன்றி. இந்த நேரத்தில் இசை இயற்றப்பட்டது, அவரது கூற்றுப்படி, “சீற்றமாக”, அவர் கன்சர்வேட்டரியில் (1911) பட்டம் பெற்ற நேரத்தில், மியாஸ்கோவ்ஸ்கி ஏற்கனவே இரண்டு சிம்பொனிகளான சின்ஃபோனிட்டா, சிம்போனிக் கவிதை “சைலன்ஸ்” (இனால் ஈ. போ), நான்கு பியானோ சொனாட்டாக்கள், ஒரு குவார்டெட், காதல்கள் . கன்சர்வேட்டரி காலத்தின் படைப்புகள் மற்றும் சில அடுத்தடுத்த படைப்புகள் இருண்டதாகவும் குழப்பமாகவும் உள்ளன. "சாம்பல், வினோதமான, இலையுதிர் மூடுபனி அடர்த்தியான மேகங்களின் மேலோட்டத்துடன்," அசஃபீவ் அவற்றை இந்த வழியில் வகைப்படுத்துகிறார். மியாஸ்கோவ்ஸ்கியே இதற்கான காரணத்தை "தனிப்பட்ட விதியின் சூழ்நிலைகளில்" கண்டார், இது அவரது அன்பற்ற தொழிலை அகற்ற போராட வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. கன்சர்வேட்டரி ஆண்டுகளில், S. ப்ரோகோஃபீவ் மற்றும் பி. அசஃபீவ் ஆகியோருடன் அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் நெருங்கிய நட்பு எழுந்தது மற்றும் தொடர்ந்தது. கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு இசை-விமர்சன நடவடிக்கைக்கு அசஃபீவ் நோக்குநிலையை ஏற்படுத்தியவர் மியாஸ்கோவ்ஸ்கி. "உங்கள் அற்புதமான விமர்சனத் திறனை நீங்கள் எப்படிப் பயன்படுத்தக்கூடாது"? - அவர் 1914 இல் அவருக்கு எழுதினார். ப்ரோகோபீவ் ஒரு சிறந்த திறமையான இசையமைப்பாளராக மியாஸ்கோவ்ஸ்கி பாராட்டினார்: "திறமை மற்றும் அசல் தன்மையின் அடிப்படையில் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியை விட அவரை மிகவும் உயர்ந்ததாகக் கருதும் தைரியம் எனக்கு உள்ளது."

நண்பர்களுடன் சேர்ந்து, மியாஸ்கோவ்ஸ்கி இசையை வாசிப்பார், சி. டெபஸ்ஸி, எம். ரெஜர், ஆர். ஸ்ட்ராஸ், ஏ. ஷொன்பெர்க் ஆகியோரின் படைப்புகளை விரும்புகிறார், "நவீன இசையின் மாலைகளில்" கலந்துகொள்கிறார், அதில் 1908 முதல் அவரே ஒரு இசையமைப்பாளராக பங்கேற்று வருகிறார். . கவிஞர்கள் எஸ். கோரோடெட்ஸ்கி மற்றும் வியாச் ஆகியோருடன் சந்திப்புகள். இவானோவ் சிம்பலிஸ்டுகளின் கவிதைகளில் ஆர்வத்தைத் தூண்டுகிறார் - Z. கிப்பியஸின் வசனங்களில் 27 காதல்கள் தோன்றும்.

1911 ஆம் ஆண்டில், Kryzhanovsky மைஸ்கோவ்ஸ்கியை நடத்துனர் K. Saradzhev க்கு அறிமுகப்படுத்தினார், பின்னர் அவர் இசையமைப்பாளரின் பல படைப்புகளின் முதல் நடிகரானார். அதே ஆண்டில், மியாஸ்கோவ்ஸ்கியின் இசை-விமர்சன செயல்பாடு மாஸ்கோவில் வி. டெர்ஷானோவ்ஸ்கியால் வெளியிடப்பட்ட வாராந்திர “இசை”யில் தொடங்கியது. பத்திரிகையில் (3-1911) 14 வருட ஒத்துழைப்புக்காக, மியாஸ்கோவ்ஸ்கி 114 கட்டுரைகள் மற்றும் குறிப்புகளை வெளியிட்டார், இது நுண்ணறிவு மற்றும் தீர்ப்பின் ஆழத்தால் வேறுபடுகிறது. ஒரு இசைக்கலைஞராக அவரது அதிகாரம் மேலும் மேலும் பலப்படுத்தப்பட்டது, ஆனால் ஏகாதிபத்திய போர் வெடித்தது அவரது அடுத்தடுத்த வாழ்க்கையை கடுமையாக மாற்றியது. போரின் முதல் மாதத்தில், மியாஸ்கோவ்ஸ்கி அணிதிரட்டப்பட்டார், ஆஸ்திரிய முன்னணிக்கு வந்தார், ப்ரெஸ்மிஸ்ல் அருகே கடுமையான மூளையதிர்ச்சி பெற்றார். "இந்த முட்டாள்தனமான, விலங்கு, மிருகத்தனமான வம்புகள் அனைத்தும் முற்றிலும் மாறுபட்ட விமானத்தில் நடப்பதைப் போல, நடக்கும் எல்லாவற்றிற்கும் ஒருவித விவரிக்க முடியாத அந்நியப்படுதல் போன்ற ஒரு உணர்வு நான் உணர்கிறேன்" என்று மியாஸ்கோவ்ஸ்கி எழுதுகிறார், முன்பக்கத்தில் உள்ள "அப்பட்டமான குழப்பத்தை" கவனிக்கிறார். , மற்றும் முடிவுக்கு வருகிறது: "எந்த போருடனும் நரகத்திற்கு!"

அக்டோபர் புரட்சிக்குப் பிறகு, டிசம்பர் 1917 இல், மியாஸ்கோவ்ஸ்கி பெட்ரோகிராடில் உள்ள பிரதான கடற்படைத் தலைமையகத்தில் பணியாற்ற மாற்றப்பட்டார் மற்றும் 3 சிம்பொனிகளை இரண்டரை மாதங்களில் உருவாக்கி தனது இசையமைக்கும் செயல்பாட்டை மீண்டும் தொடங்கினார்: வியத்தகு நான்காவது ("நெருக்கமான அனுபவத்திற்கு ஒரு பதில், ஆனால் ஒரு பிரகாசமான முடிவுடன்” ) மற்றும் ஐந்தாவது, இதில் முதன்முறையாக மியாஸ்கோவ்ஸ்கியின் பாடல், வகை மற்றும் நடனக் கருப்பொருள்கள் ஒலித்தன, இது குச்கிஸ்ட் இசையமைப்பாளர்களின் மரபுகளை நினைவூட்டுகிறது. இதுபோன்ற படைப்புகளைப் பற்றி அசஃபீவ் எழுதினார்: … “அரிய ஆன்மீக தெளிவு மற்றும் ஆன்மீக அறிவொளியின் தருணங்களை விட மியாஸ்கோவ்ஸ்கியின் இசையில் அழகான எதுவும் எனக்குத் தெரியாது, திடீரென்று இசை பிரகாசமாகவும் புத்துணர்ச்சியுடனும் தொடங்குகிறது, மழைக்குப் பிறகு ஒரு வசந்த காடு போல. ” இந்த சிம்பொனி விரைவில் மியாஸ்கோவ்ஸ்கிக்கு உலகப் புகழைக் கொண்டு வந்தது.

1918 ஆம் ஆண்டு முதல், மியாஸ்கோவ்ஸ்கி மாஸ்கோவில் வசித்து வருகிறார், உடனடியாக இசை மற்றும் சமூக நடவடிக்கைகளில் தீவிரமாக ஈடுபட்டுள்ளார், பொதுப் பணியாளர்களின் உத்தியோகபூர்வ கடமைகளுடன் (இது அரசாங்கத்தின் இடமாற்றம் தொடர்பாக மாஸ்கோவிற்கு மாற்றப்பட்டது). அவர் ஸ்டேட் பப்ளிஷிங் ஹவுஸின் இசைத் துறையில், ரஷ்யாவின் மக்கள் ஆணையத்தின் இசைத் துறையில் பணிபுரிகிறார், “இசையமைப்பாளர்களின் கூட்டு” சமூகத்தை உருவாக்குவதில் பங்கேற்கிறார், 1924 முதல் அவர் “நவீன இசை” இதழில் தீவிரமாக ஒத்துழைத்து வருகிறார். .

1921 இல் அணிதிரட்டலுக்குப் பிறகு, மியாஸ்கோவ்ஸ்கி மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் கற்பிக்கத் தொடங்கினார், இது கிட்டத்தட்ட 30 ஆண்டுகள் நீடித்தது. அவர் சோவியத் இசையமைப்பாளர்களின் முழு விண்மீனையும் வளர்த்தார் (டி. கபலேவ்ஸ்கி, ஏ. கச்சடூரியன், வி. ஷெபாலின், வி. முரடெலி, கே. கச்சதுரியன், பி. சாய்கோவ்ஸ்கி, என். பெய்கோ, ஈ. கோலுபேவ் மற்றும் பலர்). பரந்த அளவிலான இசை அறிமுகமானவர்கள் உள்ளனர். Myaskovsky விருப்பத்துடன் P. லாம், அமெச்சூர் பாடகர் M. Gube, V. Derzhanovsky ஆகியோருடன் இசை மாலைகளில் பங்கேற்கிறார், 1924 முதல் அவர் ASM இன் உறுப்பினராகிறார். இந்த ஆண்டுகளில், 2களில் ஏ. பிளாக், ஏ. டெல்விக், எஃப். டியுட்சேவ், 30 பியானோ சொனாட்டாஸ் ஆகியோரின் வசனங்களில் காதல்கள் தோன்றின. இசையமைப்பாளர் நால்வர் வகைக்கு மாறுகிறார், பாட்டாளி வர்க்க வாழ்க்கையின் ஜனநாயக கோரிக்கைகளுக்கு பதிலளிக்க உண்மையாக முயற்சி செய்கிறார், வெகுஜன பாடல்களை உருவாக்குகிறார். இருப்பினும், சிம்பொனி எப்போதும் முன்னணியில் உள்ளது. 20 களில். அவற்றில் 5 உருவாக்கப்பட்டன, அடுத்த பத்தாண்டுகளில் மேலும் 11. நிச்சயமாக, அவர்கள் அனைவரும் கலை ரீதியாக சமமானவர்கள் அல்ல, ஆனால் சிறந்த சிம்பொனிகளில் மியாஸ்கோவ்ஸ்கி அந்த உடனடி, வலிமை மற்றும் வெளிப்பாட்டின் பிரபுக்களை அடைகிறார், இது இல்லாமல், அவரைப் பொறுத்தவரை, இசை அவருக்கு இல்லை.

சிம்பொனி முதல் சிம்பொனி வரை, "ஜோடி கலவை"க்கான போக்கை ஒருவர் மேலும் மேலும் தெளிவாகக் கண்டறிய முடியும், இது அசாஃபீவ் "இரண்டு நீரோட்டங்கள் - தன்னைப் பற்றிய சுய அறிவு ... மற்றும், அடுத்ததாக, இந்த அனுபவத்தை வெளிப்புறமாகப் பார்ப்பது" என்று வகைப்படுத்தினார். மியாஸ்கோவ்ஸ்கியே சிம்பொனிகளைப் பற்றி எழுதினார், "அவர் அடிக்கடி ஒன்றாக இசையமைத்தார்: உளவியல் ரீதியாக மிகவும் அடர்த்தியானது ... மற்றும் குறைவான அடர்த்தியானது." முதலாவதாக பத்தாவது ஒரு உதாரணம், இது "புஷ்கினின் வெண்கல குதிரைவீரனில் இருந்து யூஜினின் ஆன்மீகக் குழப்பத்தைப் பற்றிய ஒரு படத்தைக் கொடுப்பது. மிகவும் புறநிலையான காவிய அறிக்கைக்கான விருப்பம் எட்டாவது சிம்பொனியின் சிறப்பியல்பு (ஸ்டெபன் ரசினின் உருவத்தை உருவாக்கும் முயற்சி); பன்னிரண்டாவது, சேகரிப்பு நிகழ்வுகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது; பதினாறாவது, சோவியத் விமானிகளின் தைரியத்திற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டது; பத்தொன்பதாம், பித்தளை இசைக்குழுவுக்காக எழுதப்பட்டது. 20-30களின் சிம்பொனிகளில். குறிப்பாக குறிப்பிடத்தக்கவை ஆறாவது (1923) மற்றும் இருபத்தி முதல் (1940). ஆறாவது சிம்பொனி ஆழ்ந்த சோகமானது மற்றும் உள்ளடக்கத்தில் சிக்கலானது. புரட்சிகர கூறுகளின் படங்கள் தியாகத்தின் யோசனையுடன் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன. சிம்பொனியின் இசை முரண்பாடுகள் நிறைந்தது, குழப்பம், மனக்கிளர்ச்சி, அதன் வளிமண்டலம் வரம்பிற்குள் சூடாகிறது. மியாஸ்கோவ்ஸ்கியின் ஆறாவது சகாப்தத்தின் மிகவும் ஈர்க்கக்கூடிய கலை ஆவணங்களில் ஒன்றாகும். இந்த வேலையின் மூலம், "வாழ்க்கைக்கு ஒரு பெரிய கவலை உணர்வு, அதன் ஒருமைப்பாடு ரஷ்ய சிம்பொனிக்குள் நுழைகிறது" (அசாஃபீவ்).

அதே உணர்வுதான் இருபத்தியோராம் சிம்பொனியிலும் நிறைந்திருக்கிறது. ஆனால் அவள் பெரிய உள் கட்டுப்பாடு, சுருக்கம் மற்றும் செறிவு ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறாள். ஆசிரியரின் சிந்தனை வாழ்க்கையின் வெவ்வேறு அம்சங்களை உள்ளடக்கியது, அவற்றைப் பற்றி அன்புடன், உண்மையாக, சோகத்துடன் சொல்கிறது. சிம்பொனியின் கருப்பொருள்கள் ரஷ்ய பாடல் எழுத்தின் உள்ளுணர்வுகளுடன் ஊடுருவுகின்றன. இருபத்தி ஒன்றாவது முதல், மியாஸ்கோவ்ஸ்கியின் மரணத்திற்குப் பிறகு ஒலித்த கடைசி, இருபத்தி ஏழாவது சிம்பொனி வரை ஒரு பாதை கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளது. இந்த பாதை போர் ஆண்டுகளின் வேலை வழியாக செல்கிறது, இதில் மியாஸ்கோவ்ஸ்கி, அனைத்து சோவியத் இசையமைப்பாளர்களையும் போலவே, போரின் கருப்பொருளைக் குறிப்பிடுகிறார், ஆடம்பரம் மற்றும் தவறான பரிதாபம் இல்லாமல் அதைப் பிரதிபலிக்கிறார். சோவியத் இசை கலாச்சாரத்தின் வரலாற்றில் மியாஸ்கோவ்ஸ்கி நுழைந்தது இதுதான், நேர்மையான, சமரசமற்ற, உண்மையான ரஷ்ய அறிவுஜீவி, அதன் முழு தோற்றத்திலும் செயல்களிலும் மிக உயர்ந்த ஆன்மீகத்தின் முத்திரை இருந்தது.

ஓ. அவெரியனோவா

• நிகோலாய் மியாஸ்கோவ்ஸ்கி: அழைக்கப்பட்டார் →