நினோ ரோட்டா |

நினோ ரோட்டா

நினோ ரோட்டா: அவர் ஓபராக்களையும் எழுதினார்

ஏப்ரல் 10 வெள்ளிக்கிழமை இத்தாலியில் துக்க நாளாக அறிவிக்கப்படுகிறது. பயங்கர நிலநடுக்கத்தில் உயிரிழந்தவர்களை தேசமே துக்கம் அனுசரித்து அடக்கம் செய்தது. ஆனால் இயற்கை பேரழிவு இல்லாமல் கூட, நாட்டின் வரலாற்றில் இந்த நாள் துக்கம் இல்லாமல் இல்லை - சரியாக முப்பது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு இசையமைப்பாளர் நினோ ரோட்டா காலமானார். அவரது வாழ்நாளில் கூட, அவர் ஃபெலினி, விஸ்கொண்டி, ஜெஃபிரெல்லி, கொப்போலா, பொண்டார்ச்சுக் ("வாட்டர்லூ") ஆகிய படங்களுக்கு இசையமைத்து உலகளவில் புகழ் பெற்றார். சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, அவர் டஜன் கணக்கான படங்களில் ஒன்றிற்கு மட்டுமே இசையமைத்திருந்தால், அவர் பிரபலமடைந்திருப்பார் - தி காட்பாதர். நினோ ரோட்டா பத்து ஓபராக்கள், மூன்று பாலேக்கள், சிம்பொனிகள் மற்றும் அறை படைப்புகளை எழுதியவர் என்பது இத்தாலிக்கு வெளியே உள்ள சிலருக்கு மட்டுமே தெரியும். திரைப்பட இசையை விட மிக முக்கியமானதாக அவரே கருதிய அவரது படைப்பின் இந்தப் பக்கத்தை அறிந்தவர்கள் கூட குறைவானவர்களே.

நினோ ரோட்டா 1911 இல் மிலனில் ஆழ்ந்த இசை மரபுகளைக் கொண்ட குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவரது தாத்தாக்களில் ஒருவரான ஜியோவானி ரினால்டி ஒரு பியானோ கலைஞர் மற்றும் இசையமைப்பாளர் ஆவார். 12 வயதில், நினோ தனிப்பாடல்கள், ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் பாடகர்களுக்காக ஒரு சொற்பொழிவு எழுதினார் "செயின்ட் ஜான் பாப்டிஸ்ட் குழந்தைப் பருவம்". மிலனில் சொற்பொழிவு நிகழ்த்தப்பட்டது. அதே 1923 இல், நினோ மிலன் கன்சர்வேட்டரியில் நுழைந்தார், அங்கு அவர் அந்தக் காலத்தின் புகழ்பெற்ற ஆசிரியர்களான கேசெல்லா மற்றும் பிஸெட்டி ஆகியோருடன் படித்தார். அவர் தனது 15வது வயதில் ஆண்டர்சனின் விசித்திரக் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்ட தனது முதல் ஓபரா பிரின்சிப் போர்காரோவை (தி ஸ்வைன்ஹெர்ட் கிங்) எழுதினார். இது பியானோ மற்றும் குரலுக்கான தாள் இசையில் இன்றுவரை எஞ்சியிருக்கிறது.

ஒரு ஓபராடிக் இசையமைப்பாளராக ரோட்டாவின் உண்மையான அறிமுகம் 16 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அரியோடான்டே என்ற ஓபராவுடன் மூன்று செயல்களில் நடந்தது, இதை ஆசிரியரே "19 ஆம் நூற்றாண்டின் மெலோட்ராமாவில் மூழ்கியது" என்று விவரித்தார். பிரீமியர் பெர்காமோவில் (டீட்ரோ டெல்லே நோவிட்) திட்டமிடப்பட்டது, ஆனால் போரின் காரணமாக (அது 1942) இது பார்மாவுக்கு மாற்றப்பட்டது - இது "மெலோடிராமாக்களின் உறைவிடம்", இலக்கிய மற்றும் இசை வரலாற்றாசிரியர் ஃபெடலே டி'அமிகோவின் வார்த்தைகளில். பார்வையாளர்கள் ஓபராவை உற்சாகமாக வரவேற்றனர், அங்கு இசையமைப்பாளர் மற்றும் முக்கிய பாகங்களில் ஒன்றின் கலைஞர் இருவரும் அறிமுகமானார்கள் - ஒரு குறிப்பிட்ட மரியோ டெல் மொனாக்கோ. ஒவ்வொரு முறையும் நிகழ்ச்சியின் முடிவில், ஆட்டோகிராப் பெற விரும்பும் மக்கள் கூட்டத்தால் அவர்கள் தாக்கப்பட்டனர்.

பர்மாவின் கோரும் பார்வையாளர்களிடையே அரியோடண்டேவின் வெற்றி இசையமைப்பாளருக்கு 1942 ஆம் ஆண்டு 4 இல் ஓபரா டார்கெமடாவை உருவாக்க உத்வேகம் அளித்தது. இருப்பினும், போர்க்கால சூழ்நிலைகள் முதல் காட்சியைத் தடுத்தன. இது முப்பத்தி நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு நடந்தது, ஆனால் ஏற்கனவே புகழ்பெற்ற மற்றும் பிரபலமான இசையமைப்பாளருக்கு பெரிய விருதுகளை கொண்டு வரவில்லை. போரின் கடைசி ஆண்டில், நினோ ரோட்டா மற்றொரு சிறந்த இயக்க வேலையில் பணியாற்றினார், இது மீண்டும் ஒரு அலமாரியில் வைத்து நீண்ட நேரம் அதை மறக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. இந்த பகுதியைப் பற்றி மேலும் கீழே. எனவே, இரண்டாவது ஓபரா நிகழ்த்தப்பட்டது ஒரு-நடவடிக்கை நகைச்சுவை "ஐ டுய் டிமிடி" ("இரண்டு ஷை"), வானொலிக்காக உருவாக்கப்பட்டு வானொலியில் முதலில் கேட்டது. சிறப்புப் பரிசு பிரீமியா இத்தாலியா - 1950 வழங்கப்பட்டது, பின்னர் அவர் ஜான் ப்ரிட்சார்ட்டின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் ஸ்கலா தியேட்டர் டி லோண்ட்ராவின் மேடையில் நடந்தார்.

உண்மையான வெற்றி இசையமைப்பாளருக்கு 1955 இல் E. Labichet எழுதிய "The Straw Hat" என்ற புகழ்பெற்ற கதையின் அடிப்படையில் "Il capello di paglia di Firenze" என்ற ஓபரா மூலம் கிடைத்தது. இது போரின் முடிவில் எழுதப்பட்டது மற்றும் பல ஆண்டுகளாக மேசையில் கிடந்தது. ஓபரா கிளாசிக்ஸின் படைப்பாளராக இசையமைப்பாளரின் பிரபலத்தின் உச்சத்தை ஓபரா குறித்தது. 1945 ஆம் ஆண்டில் வேலை முடிந்த உடனேயே ஆசிரியர் பியானோவில் ஓபராவை வாசித்த தனது நண்பர் மேஸ்ட்ரோ குசியா இல்லாவிட்டால் ரோட்டாவே இந்த வேலையை நினைவில் வைத்திருக்க மாட்டார், மேலும் 10 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு பதவியை எடுத்து அதை நினைவில் வைத்திருந்தார் தியேட்டர் தலைவர் மாசிமோ டி பலேர்மோ. குசியா ஓபராவின் ஆசிரியரை மதிப்பெண்ணைக் கண்டுபிடித்து, தூசியை அசைத்து மேடைக்குத் தயாராகும்படி கட்டாயப்படுத்தினார். இத்தாலியின் பல முன்னணி திரையரங்குகளின் நிலைகளில் ஓபரா கடந்து சென்ற வெற்றியை தான் எதிர்பார்க்கவில்லை என்று ரோட்டா ஒப்புக்கொண்டார். இன்றும், "Il capello" அவரது மிகவும் பிரபலமான ஓபராவாக இருக்கலாம்.

ஐம்பதுகளின் பிற்பகுதியில், ரோட்டா மேலும் இரண்டு ரேடியோ ஓபராக்களை எழுதினார். அவற்றில் ஒன்றைப் பற்றி - "லா நோட் டி அன் நெவ்ரஸ்டெனிகோ" ("தி நைட் ஆஃப் எ நியூரோடிக்") - ரோட்டா ஒரு பத்திரிகையாளருடன் ஒரு நேர்காணலில் பேசினார்: "நான் ஓபராவை எருமை நாடகம் என்று அழைத்தேன். பொதுவாக, இது ஒரு பாரம்பரிய மெலோடிராமா. வேலை செய்யும் போது, ​​ஒரு இசை மெலோட்ராமாவில், வார்த்தைக்கு மேல் இசை மேலோங்க வேண்டும் என்பதில் இருந்து நான் தொடர்ந்தேன். இது அழகியல் பற்றியது அல்ல. கலைஞர்கள் மேடையில் வசதியாக இருக்க வேண்டும், அவர்களின் சிறந்த பாடும் திறனை சிரமமின்றி வெளிப்படுத்த வேண்டும் என்று நான் விரும்பினேன். வானொலி நாடகத்திற்கான மற்றொரு ஓபரா, எட்வர்டோ டி பிலிப்போவின் லிப்ரெட்டோவை அடிப்படையாகக் கொண்ட "லோ ஸ்கோயாட்டோலோ இன் காம்பா" என்ற ஒற்றை-நடவடிக்கை விசித்திரக் கதையானது கவனிக்கப்படாமல் போனது மற்றும் திரையரங்குகளில் அரங்கேற்றப்படவில்லை. மறுபுறம், ஆயிரத்தொரு இரவுகளில் இருந்து நன்கு அறியப்பட்ட விசித்திரக் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்ட அலாடினோ இ லா லாம்படா மேஜிகா பெரும் வெற்றியைப் பெற்றது. ரோட்டா 60 களின் நடுப்பகுதியில் ஒரு மேடை அவதாரத்தின் எதிர்பார்ப்புடன் அதில் பணியாற்றினார். பிரீமியர் 1968 இல் சான் கார்லோ டி நாபோலியில் நடந்தது, சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு இது ரெனாடோ குட்டுசோவின் இயற்கைக்காட்சிகளுடன் ரெனாடோ காஸ்டெல்லானியால் ரோம் ஓபராவில் அரங்கேற்றப்பட்டது.

நினோ ரோட்டா தனது கடைசி இரண்டு ஓபராக்களான "லா விசிட்டா மெராவிக்லியோசா" ("ஒரு அற்புதமான வருகை") மற்றும் "நபோலி மிலியோனாரியா" ஆகியவற்றை ஒரு மேம்பட்ட வயதில் உருவாக்கினார். ஈ. டி பிலிப்போவின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டு எழுதப்பட்ட கடைசிப் படைப்பு, முரண்பட்ட பதில்களை ஏற்படுத்தியது. சில விமர்சகர்கள் கிண்டலாக பதிலளித்தனர்: "உணர்வுமிக்க இசையுடன் கூடிய ஒரு உண்மை நாடகம்", "ஒரு சந்தேகத்திற்குரிய ஸ்கோர்", ஆனால் பெரும்பான்மையானவர்கள் அதிகாரப்பூர்வ விமர்சகர், எழுத்தாளர், கவிஞர் மற்றும் மொழிபெயர்ப்பாளர் ஜியோர்ஜியோ விகோலோவின் கருத்தை நோக்கி சாய்ந்தனர்: "இது எங்கள் ஓபரா ஹவுஸ் பெற்ற வெற்றியாகும். நவீன இசையமைப்பாளரிடமிருந்து பல ஆண்டுகளாக காத்திருக்கிறேன்.

இத்தாலிய இசையமைப்பாளரின் இயக்க வேலை இன்னும் விவாதத்திற்கும் சர்ச்சைக்கும் ஒரு பொருளாக உள்ளது என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். திரைப்பட இசையில் நினோவின் சிறந்த பங்களிப்பை கேள்விக்குட்படுத்தாமல், பலர் அவரது நாடக பாரம்பரியத்தை "குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாக" கருதுகின்றனர், "போதுமான ஆழம்", "காலத்தின் ஆவி இல்லாமை", "சாயல்" மற்றும் தனிப்பட்ட இசை துண்டுகளின் "திருட்டு" என்று அவரை நிந்திக்கிறார்கள். . நிபுணர்களின் ஓபரா மதிப்பெண்களை கவனமாக ஆய்வு செய்தால், நினோ ரோட்டா உண்மையில் அவரது சிறந்த முன்னோடிகளான ரோசினி, டோனிசெட்டி, புச்சினி, ஆஃபென்பாக் மற்றும் அவரது சமகாலத்தவர்களின் பாணி, வடிவம் மற்றும் இசை சொற்றொடர்களால் தீவிரமாக பாதிக்கப்பட்டார் என்பதைக் காட்டுகிறது. ஆதாரங்கள், நண்பர் இகோர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி. ஆனால் உலக இசை பாரம்பரியத்தில் அதன் சொந்த இடத்தை ஆக்கிரமித்து, அவரது இயக்கப் படைப்புகளை முற்றிலும் அசல் என்று கருதுவதிலிருந்து இது நம்மைத் தடுக்காது.

மிகவும் அபத்தமானது, என் கருத்துப்படி, "கொச்சையான", "ஓபரா லேசான தன்மை" ஆகியவற்றின் நிந்தைகள். அதே வெற்றியுடன், நீங்கள் ரோசினியின் பல படைப்புகளை "விமர்சனம்" செய்யலாம், "இத்தாலியன் இன் அல்ஜியர்ஸ்" என்று சொல்லலாம் ... ரோசினி, புச்சினி, மறைந்த வெர்டி, கவுனோட் மற்றும் ஆர். ஸ்ட்ராஸ் ஆகியோரை கடவுளாகக் காட்டி, அவர் கிளாசிக்கல் ஓபரெட்டாக்களை விரும்பினார் என்பதை ரோட்டா மறைக்கவில்லை. , அமெரிக்க இசைக்கருவிகள், இத்தாலிய நகைச்சுவைகளை ரசித்தனர். தனிப்பட்ட பாசம் மற்றும் சுவைகள், நிச்சயமாக, அவரது வேலையின் "தீவிரமான" வகைகளில் பிரதிபலித்தன. சினிமாவுக்கான இசைக்கும் ஓபரா மேடை, கச்சேரி அரங்குகளுக்கான இசைக்கும் இடையே அவருக்கு எந்த மதிப்பும், "படிநிலை" வேறுபாடும் இல்லை என்று நினோ ரோட்டா அடிக்கடி திரும்பத் திரும்பச் சொன்னார்: "இசையை ஒளி", அரை ஒளி "" என்று பிரிக்க செயற்கை முயற்சிகளை நான் கருதுகிறேன். தீவிரமானது … "இலேசான தன்மை" என்ற கருத்து இசையைக் கேட்பவருக்கு மட்டுமே உள்ளது, அதை உருவாக்கியவருக்கு அல்ல... ஒரு இசையமைப்பாளராக, சினிமாவில் எனது பணி என்னை அவமானப்படுத்தவில்லை. சினிமா அல்லது மற்ற வகைகளில் இசை எனக்கு ஒன்றுதான்.

அவரது ஓபராக்கள் அரிதாகவே, ஆனால் எப்போதாவது இத்தாலியின் திரையரங்குகளில் தோன்றும். ரஷ்ய மேடையில் அவர்களின் தயாரிப்புகளின் தடயங்களை என்னால் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. ஆனால் நம் நாட்டில் இசையமைப்பாளரின் பிரபலத்தின் ஒரு உண்மை மட்டுமே பேசுகிறது: மே 1991 இல், நினோ ரோட்டாவின் பிறந்த 80 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு பெரிய இசை நிகழ்ச்சி யூனியன்ஸ் ஹவுஸின் நெடுவரிசை மண்டபத்தில் நடைபெற்றது. போல்ஷோய் தியேட்டர் மற்றும் மாநில வானொலி மற்றும் தொலைக்காட்சியின் இசைக்குழுக்கள். நடுத்தர மற்றும் பழைய தலைமுறைகளின் வாசகர்கள் அந்த நேரத்தில் நாடு எவ்வளவு கடுமையான பொருளாதார மற்றும் அரசியல் நெருக்கடியைச் சந்தித்துக் கொண்டிருந்தது என்பதை நினைவில் கொள்கிறார்கள் - அதன் சரிவுக்கு ஆறு மாதங்கள் எஞ்சியிருந்தன. ஆயினும்கூட, இந்த ஆண்டு விழாவைக் கொண்டாடுவதற்கான வழிகளையும் வாய்ப்புகளையும் அரசு கண்டறிந்துள்ளது.

புதிய ரஷ்யாவில் இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் மறந்துவிட்டார் என்று சொல்ல முடியாது. 2006 ஆம் ஆண்டில், "நோட்ஸ் பை நினோ ரோட்டா" நாடகத்தின் முதல் காட்சி மாஸ்கோ தியேட்டர் ஆஃப் தி மூனில் நடைபெற்றது. சதி ஒரு வயதான நபரின் ஏக்கம் நிறைந்த நினைவுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஹீரோவின் கடந்தகால வாழ்க்கையின் காட்சிகள் ஃபெலினியின் படங்களால் ஈர்க்கப்பட்ட அத்தியாயங்கள் மற்றும் மையக்கருத்துக்களுடன் மாறி மாறி வருகின்றன. ஏப்ரல் 2006 இன் நாடக விமர்சனம் ஒன்றில் நாம் படித்தோம்: "அரிய மெல்லிசை, பாடல் வரிகள், கண்டுபிடிப்புகளின் செழுமை மற்றும் திரைப்பட இயக்குனரின் நோக்கத்தில் நுட்பமான ஊடுருவல் ஆகியவற்றால் வேறுபடுத்தப்பட்ட அவரது இசை, நடனம் மற்றும் பாண்டோமைம் அடிப்படையில் ஒரு புதிய நடிப்பில் ஒலிக்கிறது." இசையமைப்பாளரின் நூற்றாண்டு (2011) மூலம், நினோ ரோட்டா சினிமாவுக்காக மட்டும் பணியாற்றவில்லை என்பதை எங்கள் ஓபரா மாஸ்டர்கள் நினைவில் வைத்திருப்பார்கள் என்று நம்புகிறோம், மேலும், கடவுள் தடைசெய்தால், அவர்கள் அவரது இசை பாரம்பரியத்திலிருந்து ஏதாவது ஒன்றைக் காண்பிப்பார்கள்.

tesionline.it, abbazialascala.it, federazionecemat.it, teatro.org, listserv.bccls.org மற்றும் Runet ஆகிய இணையதளங்களின் பொருட்கள் கட்டுரைக்கு பயன்படுத்தப்பட்டன.