Camille Saint-Saens |

காமில் செயிண்ட்-சான்ஸ்

செயிண்ட்-சேன்ஸ் தனது சொந்த நாட்டில் இசையில் முன்னேற்றம் பற்றிய யோசனையின் பிரதிநிதிகளின் ஒரு சிறிய வட்டத்தைச் சேர்ந்தவர். பி. சாய்கோவ்ஸ்கி

C. Saint-Saens வரலாற்றில் முதன்மையாக ஒரு இசையமைப்பாளர், பியானோ கலைஞர், ஆசிரியர், நடத்துனர் என இறங்கினார். இருப்பினும், உண்மையிலேயே உலகளாவிய திறமை பெற்ற இந்த ஆளுமையின் திறமை அத்தகைய அம்சங்களால் தீர்ந்துவிடவில்லை. Saint-Saens தத்துவம், இலக்கியம், ஓவியம், நாடகம், கவிதை மற்றும் நாடகங்களை இயற்றியவர், விமர்சனக் கட்டுரைகள் எழுதினார் மற்றும் கேலிச்சித்திரங்களை வரைந்தார். இயற்பியல், வானியல், தொல்லியல் மற்றும் வரலாறு பற்றிய அவரது அறிவு மற்ற விஞ்ஞானிகளின் புலமையை விட குறைவாக இல்லை என்பதால், அவர் பிரெஞ்சு வானியல் சங்கத்தின் உறுப்பினராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். அவரது விவாதக் கட்டுரைகளில், இசையமைப்பாளர் படைப்பு ஆர்வங்கள், பிடிவாதம் ஆகியவற்றின் வரம்புகளுக்கு எதிராகப் பேசினார், மேலும் பொது மக்களின் கலை ரசனைகளைப் பற்றிய விரிவான ஆய்வுக்கு வாதிட்டார். "பொதுமக்களின் ரசனை," இசையமைப்பாளர் வலியுறுத்தினார், "நல்லது அல்லது எளிமையானது, அது ஒரு பொருட்டல்ல, கலைஞருக்கு எல்லையற்ற விலைமதிப்பற்ற வழிகாட்டியாகும். மேதையாக இருந்தாலும் சரி, திறமைசாலியாக இருந்தாலும் சரி, இந்த ரசனையை பின்பற்றி நல்ல படைப்புகளை படைக்க முடியும்.

காமில் செயிண்ட்-சேன்ஸ் கலையுடன் தொடர்புடைய ஒரு குடும்பத்தில் பிறந்தார் (அவரது தந்தை கவிதை எழுதினார், அவரது தாயார் ஒரு கலைஞர்). இசையமைப்பாளரின் பிரகாசமான இசை திறமை அத்தகைய குழந்தை பருவத்திலேயே வெளிப்பட்டது, இது அவரை "இரண்டாவது மொஸார்ட்டின்" பெருமையாக மாற்றியது. மூன்று வயதிலிருந்தே, வருங்கால இசையமைப்பாளர் ஏற்கனவே பியானோ வாசிக்கக் கற்றுக் கொண்டிருந்தார், 5 வயதில் அவர் இசையமைக்கத் தொடங்கினார், மேலும் பத்து முதல் அவர் ஒரு கச்சேரி பியானோ கலைஞராக நிகழ்த்தினார். 1848 ஆம் ஆண்டில், செயிண்ட்-சேன்ஸ் பாரிஸ் கன்சர்வேட்டரியில் நுழைந்தார், அதில் இருந்து அவர் 3 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, முதலில் உறுப்பு வகுப்பிலும், பின்னர் கலவை வகுப்பிலும் பட்டம் பெற்றார். அவர் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்ற நேரத்தில், செயிண்ட்-சேன்ஸ் ஏற்கனவே ஒரு முதிர்ந்த இசைக்கலைஞராக இருந்தார், முதல் சிம்பொனி உட்பட பல பாடல்களை எழுதியவர், இது ஜி. பெர்லியோஸ் மற்றும் சி. கவுனோட் ஆகியோரால் மிகவும் பாராட்டப்பட்டது. 1853 முதல் 1877 வரை செயிண்ட்-சேன்ஸ் பாரிஸில் உள்ள பல்வேறு கதீட்ரல்களில் பணியாற்றினார். அவரது உறுப்பு மேம்படுத்தும் கலை மிக விரைவாக ஐரோப்பாவில் உலகளாவிய அங்கீகாரத்தை வென்றது.

எவ்வாறாயினும், அயராத ஆற்றல் கொண்ட ஒரு மனிதர், Saint-Saens, ஆர்கன் வாசிப்பதற்கும் இசையமைப்பதற்கும் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. அவர் ஒரு பியானோ கலைஞராகவும் நடத்துனராகவும் செயல்படுகிறார், பழைய மாஸ்டர்களின் படைப்புகளைத் திருத்துகிறார் மற்றும் வெளியிடுகிறார், தத்துவார்த்த படைப்புகளை எழுதுகிறார், மேலும் தேசிய இசை சங்கத்தின் நிறுவனர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்களில் ஒருவரானார். 70 களில். இசையமைப்புகள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக தோன்றும், சமகாலத்தவர்களால் உற்சாகமாக சந்தித்தனர். அவற்றில் சிம்போனிக் கவிதைகளான ஓம்பாலாவின் ஸ்பின்னிங் வீல் மற்றும் டான்ஸ் ஆஃப் டெத், ஓபராக்கள் தி யெல்லோ பிரின்சஸ், தி சில்வர் பெல் மற்றும் சாம்சன் மற்றும் டெலிலா - இசையமைப்பாளரின் படைப்பின் உச்சங்களில் ஒன்றாகும்.

கதீட்ரல்களில் வேலை செய்வதை விட்டுவிட்டு, செயிண்ட்-சேன்ஸ் தன்னை முழுமையாக இசையமைப்பதில் அர்ப்பணிக்கிறார். அதே நேரத்தில், அவர் உலகம் முழுவதும் நிறைய பயணம் செய்கிறார். புகழ்பெற்ற இசைக்கலைஞர் பிரான்சின் இன்ஸ்டிடியூட் உறுப்பினராக (1881) தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார், கேம்பிரிட்ஜ் பல்கலைக்கழகத்தின் கௌரவ மருத்துவர் (1893), ஆர்எம்எஸ் (1909) இன் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கிளையின் கெளரவ உறுப்பினர். செயிண்ட்-சேன்ஸின் கலை ரஷ்யாவில் எப்போதும் அன்பான வரவேற்பைக் கண்டது, இசையமைப்பாளர் மீண்டும் மீண்டும் பார்வையிட்டார். அவர் ஏ. ரூபின்ஸ்டீன் மற்றும் சி.குய் ஆகியோருடன் நட்புறவுடன் இருந்தார், எம்.கிளிங்கா, பி. சாய்கோவ்ஸ்கி மற்றும் குச்கிஸ்ட் இசையமைப்பாளர்களின் இசையில் மிகுந்த ஆர்வம் கொண்டிருந்தார். முசோர்க்ஸ்கியின் போரிஸ் கோடுனோவ் கிளேவியரை ரஷ்யாவிலிருந்து பிரான்சுக்குக் கொண்டு வந்தவர் செயிண்ட்-சான்ஸ்.

அவரது நாட்களின் இறுதி வரை, செயிண்ட்-சேன்ஸ் ஒரு முழு இரத்தம் கொண்ட படைப்பு வாழ்க்கையை வாழ்ந்தார்: அவர் இசையமைத்தார், சோர்வு தெரியாமல், இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கினார் மற்றும் பயணம் செய்தார், பதிவுகளில் பதிவு செய்தார். 85 வயதான இசைக்கலைஞர் அவர் இறப்பதற்கு சற்று முன்பு ஆகஸ்ட் 1921 இல் தனது கடைசி இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கினார். அவரது படைப்பு வாழ்க்கை முழுவதும், இசையமைப்பாளர் குறிப்பாக கருவி வகைகளின் துறையில் சிறப்பாக பணியாற்றினார், கலைநயமிக்க கச்சேரி படைப்புகளுக்கு முதலிடம் கொடுத்தார். வயலின் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான அறிமுகம் மற்றும் ரோண்டோ கேப்ரிசியோசோ, மூன்றாவது வயலின் கச்சேரி (பிரபல வயலின் கலைஞரான பி. சரசாதாவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது) மற்றும் செலோ கான்செர்டோ போன்ற செயிண்ட்-சேன்ஸின் இத்தகைய படைப்புகள் பரவலாக அறியப்பட்டுள்ளன. இவை மற்றும் பிற படைப்புகள் (உறுப்பு சிம்பொனி, நிரல் சிம்போனிக் கவிதைகள், 5 பியானோ இசை நிகழ்ச்சிகள்) செயிண்ட்-சேன்ஸை சிறந்த பிரெஞ்சு இசையமைப்பாளர்களில் ஒன்றாக இணைத்தது. அவர் 12 ஓபராக்களை உருவாக்கினார், அவற்றில் மிகவும் பிரபலமானது சாம்சன் மற்றும் டெலிலா, விவிலியக் கதையில் எழுதப்பட்டது. இது முதன்முதலில் எஃப். லிஸ்ட் (1877) நடத்திய வீமரில் நிகழ்த்தப்பட்டது. ஓபராவின் இசை மெல்லிசை மூச்சின் அகலத்தால் கவர்ந்திழுக்கிறது, மையப் படத்தின் இசைப் பண்பின் வசீகரம் - டெலிலா. என். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் கூற்றுப்படி, இந்த வேலை "ஓப்பராடிக் வடிவத்தின் இலட்சியமாகும்."

செயிண்ட்-சேன்ஸின் கலை ஒளி பாடல் வரிகள், சிந்தனை, ஆனால், கூடுதலாக, உன்னதமான பாத்தோஸ் மற்றும் மகிழ்ச்சியின் மனநிலையின் உருவங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. அறிவார்ந்த, தர்க்கரீதியான ஆரம்பம் பெரும்பாலும் அவரது இசையில் உணர்ச்சிகளை விட மேலோங்கி நிற்கிறது. இசையமைப்பாளர் தனது இசையமைப்பில் நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் அன்றாட வகைகளை பரவலாகப் பயன்படுத்துகிறார். பாடல் மற்றும் அறிவிப்பு மெலோக்கள், மொபைல் ரிதம், கருணை மற்றும் பல்வேறு அமைப்பு, ஆர்கெஸ்ட்ரா நிறத்தின் தெளிவு, கிளாசிக்கல் மற்றும் கவிதை-காதல் கொள்கைகளின் தொகுப்பு - இந்த அம்சங்கள் அனைத்தும் பிரகாசமான ஒன்றை எழுதிய செயிண்ட்-சான்ஸின் சிறந்த படைப்புகளில் பிரதிபலிக்கின்றன. உலக இசை கலாச்சார வரலாற்றில் பக்கங்கள்.

I. வெட்லிட்சினா

நீண்ட ஆயுளைக் கொண்ட செயிண்ட்-சேன்ஸ் சிறுவயதிலிருந்தே தனது நாட்களின் இறுதி வரை பணியாற்றினார், குறிப்பாக கருவி வகைகளில் பயனுள்ளதாக இருந்தார். அவரது ஆர்வங்களின் வரம்பு மிகவும் விரிவானது: ஒரு சிறந்த இசையமைப்பாளர், பியானோ கலைஞர், நடத்துனர், நகைச்சுவையான விமர்சகர்-கருத்துவாதி, அவர் இலக்கியம், வானியல், விலங்கியல், தாவரவியல் ஆகியவற்றில் ஆர்வமாக இருந்தார், நிறைய பயணம் செய்தார், மேலும் பல முக்கிய இசை நபர்களுடன் நட்புடன் தொடர்பு கொண்டிருந்தார்.

பதினேழு வயதான செயிண்ட்-சேன்ஸின் முதல் சிம்பொனியை பெர்லியோஸ் குறிப்பிட்டார்: "இந்த இளைஞனுக்கு எல்லாம் தெரியும், அவருக்கு ஒரே ஒரு விஷயம் இல்லை - அனுபவமின்மை." சிம்பொனி அதன் ஆசிரியருக்கு "ஒரு சிறந்த மாஸ்டர் ஆக" ஒரு கடமையை விதிக்கிறது என்று கவுனோட் எழுதினார். நெருங்கிய நட்பின் பிணைப்புகளால், செயிண்ட்-சேன்ஸ் பிசெட், டெலிப்ஸ் மற்றும் பல பிரெஞ்சு இசையமைப்பாளர்களுடன் தொடர்புடையவர். அவர் "தேசிய சங்கம்" உருவாக்கத்தின் தொடக்கக்காரர்.

70 களில், செயிண்ட்-சேன்ஸ் லிஸ்டுடன் நெருக்கமாகிவிட்டார், அவர் தனது திறமையை பெரிதும் பாராட்டினார், அவர் சாம்சன் மற்றும் டெலிலா என்ற ஓபராவை வீமரில் அரங்கேற்ற உதவினார், மேலும் லிஸ்ட்டின் நன்றியுள்ள நினைவை எப்போதும் வைத்திருந்தார். Saint-Saens பலமுறை ரஷ்யாவிற்கு விஜயம் செய்தார், A. ரூபின்ஸ்டீனுடன் நண்பர்களாக இருந்தார், பிந்தையவரின் ஆலோசனையின் பேரில் அவர் தனது பிரபலமான இரண்டாவது பியானோ கச்சேரியை எழுதினார், அவர் Glinka, Tchaikovsky மற்றும் Kuchkists இசையில் மிகுந்த ஆர்வம் கொண்டிருந்தார். குறிப்பாக, அவர் பிரெஞ்சு இசைக்கலைஞர்களை முசோர்க்ஸ்கியின் போரிஸ் கோடுனோவ் கிளேவியருக்கு அறிமுகப்படுத்தினார்.

பதிவுகள் மற்றும் தனிப்பட்ட சந்திப்புகள் நிறைந்த அத்தகைய வாழ்க்கை செயிண்ட்-சான்ஸின் பல படைப்புகளில் பதிக்கப்பட்டது, மேலும் அவர்கள் நீண்ட காலமாக கச்சேரி மேடையில் தங்களை நிலைநிறுத்திக் கொண்டனர்.

விதிவிலக்காக திறமையான, Saint-Saens எழுத்தை இயற்றும் நுட்பத்தில் தேர்ச்சி பெற்றிருந்தார். அவர் அற்புதமான கலை நெகிழ்வுத்தன்மையைக் கொண்டிருந்தார், வெவ்வேறு பாணிகள், ஆக்கப்பூர்வமான பழக்கவழக்கங்களுடன் சுதந்திரமாகத் தழுவினார், பரந்த அளவிலான படங்கள், கருப்பொருள்கள் மற்றும் சதிகளை உள்ளடக்கினார். அவர் படைப்பாற்றல் குழுக்களின் குறுங்குழுவாத வரம்புகளுக்கு எதிராகவும், இசையின் கலை சாத்தியக்கூறுகளைப் புரிந்துகொள்வதில் உள்ள குறுகலுக்கு எதிராகவும் போராடினார், எனவே கலையில் எந்த அமைப்பிற்கும் எதிரியாக இருந்தார்.

இந்த ஆய்வறிக்கை செயின்ட்-சேன்ஸின் அனைத்து விமர்சனக் கட்டுரைகளிலும் ஒரு சிவப்பு நூல் போல ஓடுகிறது, இது ஏராளமான முரண்பாடுகளால் வியக்க வைக்கிறது. ஆசிரியர் வேண்டுமென்றே தனக்குத்தானே முரண்படுகிறார்: "ஒவ்வொரு நபரும் தனது நம்பிக்கைகளை மாற்றிக்கொள்ள சுதந்திரமாக இருக்கிறார்," என்று அவர் கூறுகிறார். ஆனால் இது சிந்தனையைக் கூர்மைப்படுத்தும் ஒரு முறை மட்டுமே. செயிண்ட்-சேன்ஸ் பிடிவாதத்தால் வெறுக்கப்படுகிறார், அதன் எந்த வெளிப்பாடுகளிலும், அது கிளாசிக்ஸைப் போற்றினாலும் அல்லது பாராட்டினாலும் சரி! நாகரீகமான கலை போக்குகள். அவர் அழகியல் பார்வைகளின் அகலத்திற்காக நிற்கிறார்.

ஆனால் விவாதத்திற்குப் பின்னால் ஒரு தீவிரமான அமைதியின்மை உள்ளது. "எங்கள் புதிய ஐரோப்பிய நாகரிகம்," என்று 1913 இல் எழுதினார், "கலைக்கு எதிரான திசையில் முன்னேறி வருகிறது." Saint-Saëns இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் பார்வையாளர்களின் கலைத் தேவைகளை நன்கு அறிந்து கொள்ளுமாறு வலியுறுத்தினார். “பொதுமக்களின் ரசனை, நல்லதோ கெட்டதோ, அது ஒரு பொருட்டல்ல, கலைஞருக்கு விலைமதிப்பற்ற வழிகாட்டி. மேதையாக இருந்தாலும் சரி, திறமையாக இருந்தாலும் சரி, இந்த ரசனையைப் பின்பற்றி, நல்ல படைப்புகளைப் படைக்க முடியும். Saint-Saens இளைஞர்களை தவறான மோகத்திற்கு எதிராக எச்சரித்தார்: "நீங்கள் ஏதாவது ஆக விரும்பினால், பிரெஞ்சுக்காரராக இருங்கள்! நீங்களாக இருங்கள், உங்கள் காலத்திற்கும் உங்கள் நாட்டிற்கும் சொந்தமானது...".

தேசிய உறுதிப்பாடு மற்றும் இசையின் ஜனநாயகம் பற்றிய கேள்விகள் செயின்ட்-சேன்ஸால் கூர்மையாகவும் சரியான நேரத்தில் எழுப்பப்பட்டன. ஆனால் கோட்பாட்டிலும் நடைமுறையிலும், படைப்பாற்றலில் இந்த சிக்கல்களின் தீர்வு அவருக்கு குறிப்பிடத்தக்க முரண்பாட்டால் குறிக்கப்படுகிறது: பாரபட்சமற்ற கலை சுவைகள், அழகு மற்றும் பாணியின் இணக்கம் ஆகியவற்றின் ஆதரவாளர், இசையின் அணுகல் உத்தரவாதமாக, செயிண்ட்-சேன்ஸ், பாடுபடுகிறது முறையான முழுமை, சில நேரங்களில் புறக்கணிக்கப்படுகிறது பரிதாபம். பிசெட்டைப் பற்றிய தனது நினைவுக் குறிப்புகளில் அவரே இதைப் பற்றி கூறினார், அங்கு அவர் கசப்பு இல்லாமல் எழுதினார்: “நாங்கள் வெவ்வேறு குறிக்கோள்களைப் பின்தொடர்ந்தோம் - அவர் முதலில் ஆர்வத்தையும் வாழ்க்கையையும் தேடினார், மேலும் நான் பாணியின் தூய்மை மற்றும் வடிவத்தின் முழுமையின் சைமராவைத் துரத்தினேன். ”

அத்தகைய "சிமேரா" நாட்டம் செயிண்ட்-சேன்ஸின் படைப்புத் தேடலின் சாரத்தை வறியதாக்கியது, மேலும் பெரும்பாலும் அவரது படைப்புகளில் அவர் வாழ்க்கை நிகழ்வுகளின் மேற்பரப்பில் சறுக்கினார், மாறாக அவற்றின் முரண்பாடுகளின் ஆழத்தை வெளிப்படுத்தினார். ஆயினும்கூட, வாழ்க்கைக்கான ஆரோக்கியமான அணுகுமுறை, அவரிடம் உள்ளார்ந்த, சந்தேகம் இருந்தபோதிலும், மனிதநேய உலகக் கண்ணோட்டம், சிறந்த தொழில்நுட்ப திறன், அற்புதமான பாணி மற்றும் வடிவ உணர்வு, செயிண்ட்-சான்ஸ் பல குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகளை உருவாக்க உதவியது.

எம். டிரஸ்கின்

கலவைகள்:

Opera (மொத்தம் 11) சாம்சன் மற்றும் டெலிலாவைத் தவிர, பிரீமியர் தேதிகள் மட்டுமே அடைப்புக்குறிக்குள் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன. மஞ்சள் இளவரசி, காலே எழுதிய லிப்ரெட்டோ (1872) தி சில்வர் பெல், பார்பியர் மற்றும் கேரே (1877) சாம்சன் மற்றும் டெலிலா எழுதிய லிப்ரெட்டோ, லெமெய்ரின் லிப்ரெட்டோ (1866-1877) “எட்டியென் மார்செல்”, லிப்ரெட்டோ கேலே (1879) டெட்ராய்ட் மற்றும் சில்வெஸ்டர் எழுதிய லிப்ரெட்டோ (1883) ப்ரோசெர்பினா, லிப்ரெட்டோ கேலி (1887) அஸ்கானியோ, லிப்ரெட்டோ கேலி (1890) ஃபிரைன், லிப்ரெட்டோ ஆகு டி லாசஸ் (1893) “பார்பேரியன்”, லிப்ரெட்டோ (1901 ஐ கெலே” 1904) “மூதாதையர்” (1906)

பிற இசை மற்றும் நாடக அமைப்புக்கள் ஜாவோட், பாலே (1896) பல நாடக தயாரிப்புகளுக்கான இசை (சோஃபோகிள்ஸின் சோகம் ஆன்டிகோன், 1893 உட்பட)

சிம்போனிக் படைப்புகள் தொகுப்பின் தேதிகள் அடைப்புக்குறிக்குள் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன, அவை பெரும்பாலும் பெயரிடப்பட்ட படைப்புகளின் வெளியீட்டின் தேதிகளுடன் ஒத்துப்போவதில்லை (எடுத்துக்காட்டாக, இரண்டாவது வயலின் கச்சேரி 1879 இல் வெளியிடப்பட்டது - அது எழுதப்பட்ட இருபத்தி ஒரு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு). அறை-கருவி பிரிவில் இதே நிலைதான். முதல் சிம்பொனி எஸ்-டுர் ஓப். 2 (1852) இரண்டாவது சிம்பொனி a-moll op. 55 (1859) மூன்றாவது சிம்பொனி ("சிம்பொனி வித் ஆர்கன்") c-moll op. 78 (1886) "ஓம்பால்'ஸ் ஸ்பின்னிங் வீல்", சிம்போனிக் கவிதை ஒப். 31 (1871) "Phaeton", சிம்போனிக் கவிதை அல்லது. 39 (1873) “டான்ஸ் ஆஃப் டெத்”, சிம்போனிக் கவிதை ஒப். 40 (1874) “யூத் ஆஃப் ஹெர்குலஸ்”, சிம்போனிக் கவிதை ஒப். 50 (1877) “மிருகங்களின் திருவிழா”, பெரிய விலங்கியல் கற்பனை (1886)

நிகழ்ச்சிகள் D-dur op இல் முதல் பியானோ கச்சேரி. 17 (1862) g-moll op இல் இரண்டாவது பியானோ கச்சேரி. 22 (1868) மூன்றாவது பியானோ கான்செர்டோ எஸ்-டுர் ஒப். 29 (1869) நான்காவது பியானோ கான்செர்டோ c-moll op. 44 (1875) "ஆப்பிரிக்கா", பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான கற்பனை, ஒப். 89 (1891) F-dur op இல் ஐந்தாவது பியானோ கச்சேரி. 103 (1896) முதல் வயலின் கச்சேரி A-dur op. 20 (1859) வயலின் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா ஓபிக்கான அறிமுகம் மற்றும் ரோண்டோ-கேப்ரிசியோசோ. 28 (1863) இரண்டாவது வயலின் கச்சேரி C-dur op. 58 (1858) h-moll op இல் மூன்றாவது வயலின் கச்சேரி. 61 (1880) வயலின் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான கச்சேரி, ஒப். 62 (1880) Cello Concerto a-moll op. 33 (1872) செலோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான அலெக்ரோ அப்பாசியோனடோ, ஒப். 43 (1875)

அறை கருவி வேலைகள் பியானோ குயின்டெட் ஏ-மோல் ஒப். 14 (1855) F-dur op இல் முதல் பியானோ மூவரும். 18 (1863) Cello Sonata c-moll op. 32 (1872) பியானோ குவார்டெட் B-dur op. 41 (1875) டிரம்பெட், பியானோ, 2 வயலின், வயோலா, செலோ மற்றும் டபுள் பாஸ் ஓப் ஆகியவற்றிற்கான செப்டெட். 65 (1881) முதல் வயலின் சொனாட்டா டி-மோல், ஒப். 75 (1885) புல்லாங்குழல், ஓபோ, கிளாரினெட் மற்றும் பியானோ ஓப் ஆகியவற்றிற்கான டேனிஷ் மற்றும் ரஷ்ய தீம்களில் கேப்ரிசியோ. 79 (1887) e-moll op இல் இரண்டாவது பியானோ ட்ரையோ. 92 (1892) இரண்டாவது வயலின் சொனாட்டா எஸ்-டுர் ஓப். 102 (1896)

குரல் வேலைகள் சுமார் 100 காதல்கள், குரல் டூயட்கள், பல பாடகர்கள், புனித இசையின் பல படைப்புகள் (அவற்றில்: மாஸ், கிறிஸ்துமஸ் ஆரடோரியோ, ரெக்விம், 20 மோட்டெட்டுகள் மற்றும் பிற), ஓரடோரியோஸ் மற்றும் கான்டாடாக்கள் ("தி வெட்டிங் ஆஃப் ப்ரோமிதியஸ்", "தி ஃப்ளட்", "லைர் மற்றும் ஹார்ப்" மற்றும் பிற).

இலக்கிய எழுத்துக்கள் கட்டுரைகளின் தொகுப்பு: "ஹார்மனி மற்றும் மெலடி" (1885), "உருவப்படங்கள் மற்றும் நினைவுகள்" (1900), "தந்திரங்கள்" (1913) மற்றும் பிற