இசையில் குறிப்பு காலங்கள்: அவை எவ்வாறு எழுதப்படுகின்றன, அவை எவ்வாறு கணக்கிடப்படுகின்றன?
இசைக் கோட்பாடு

இசையில் குறிப்பு காலங்கள்: அவை எவ்வாறு எழுதப்படுகின்றன, அவை எவ்வாறு கணக்கிடப்படுகின்றன?

எந்த இசை ஒலியும் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ இருக்கலாம், ஆனால் நீண்ட அல்லது குறுகியதாக இருக்கலாம். மேலும் ஒலியின் இந்தப் பண்பு காலம் எனப்படும். குறிப்புகளின் காலம் இன்று எங்கள் உரையாடலின் தலைப்பு.

குறிப்புகள் வெவ்வேறு ஆட்சியாளர்களில் எழுதப்பட்டிருப்பது மட்டுமல்லாமல், வித்தியாசமாகவும் இருப்பதை நீங்கள் கவனித்திருக்கலாம்? சில காரணங்களால், சில வால்களால் வர்ணம் பூசப்பட்டுள்ளன, மற்றவை வால் இல்லாமல் உள்ளன, மற்றவை உள்ளே முற்றிலும் காலியாக உள்ளன. இவை வெவ்வேறு காலங்கள்.

இசையில் குறிப்பு காலங்கள்: அவை எவ்வாறு எழுதப்படுகின்றன, அவை எவ்வாறு கணக்கிடப்படுகின்றன?

அடிப்படை குறிப்பு மதிப்புகள்

முதலில், இசையில் அடிக்கடி காணப்படும் அனைத்து காலங்களையும் கருத்தில் கொண்டு அவற்றின் பெயர்களை மனப்பாடம் செய்யுமாறு நாங்கள் பரிந்துரைக்கிறோம், சிறிது நேரம் கழித்து அவற்றின் அர்த்தத்தை இசை தாளத்தில் கையாள்வோம் மற்றும் அவற்றை எப்படி உணர வேண்டும்.

பல முக்கிய காலங்கள் இல்லை. இது:

இசையில் குறிப்பு காலங்கள்: அவை எவ்வாறு எழுதப்படுகின்றன, அவை எவ்வாறு கணக்கிடப்படுகின்றன?

முழு - மிக நீண்ட காலமாக கருதப்படுகிறது, இது ஒரு சாதாரண வட்டம் அல்லது, நீங்கள் விரும்பினால், ஒரு ஓவல், ஒரு நீள்வட்டம், உள்ளே காலியாக உள்ளது - நிரப்பப்படவில்லை. இசை வட்டங்களில், அவர்கள் முழு குறிப்புகளையும் "உருளைக்கிழங்கு" என்று அழைக்க விரும்புகிறார்கள்.

இடைவேளை ஒரு முழு எண்ணை விட இரண்டு மடங்கு குறைவாக இருக்கும் கால அளவு. எடுத்துக்காட்டாக, நீங்கள் ஒரு முழு குறிப்பையும் 4 வினாடிகள் வைத்திருந்தால், அரை குறிப்பு 2 வினாடிகள் மட்டுமே (இந்த வினாடிகள் அனைத்தும் இப்போது முற்றிலும் வழக்கமான அலகுகள், எனவே நீங்கள் கொள்கையைப் புரிந்துகொள்வீர்கள்). ஒரு பாதி காலம் முழுவதுமாக கிட்டத்தட்ட ஒரே மாதிரியாகத் தெரிகிறது, தலை (உருளைக்கிழங்கு) மட்டும் அவ்வளவு கொழுப்பாக இல்லை, மேலும் அதில் ஒரு குச்சியும் உள்ளது (சரியாகச் சொன்னால் - அமைதியானது).

நான்காவது அரை குறிப்பின் பாதி நீளம் கொண்ட கால அளவு. நீங்கள் அதை ஒரு முழு குறிப்புடன் ஒப்பிட்டுப் பார்த்தால், அது நான்கு மடங்கு குறைவாக இருக்கும் (எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கால் பகுதி என்பது மொத்தத்தில் 1/4 ஆகும்). எனவே, ஒரு முழு ஒலி 4 வினாடிகள், அரை - 2 வினாடிகள் எனில், கால் பகுதி 1 வினாடிக்கு மட்டுமே விளையாடப்படும். கால் நோட்டில் அவசியம் வர்ணம் பூசப்பட்டிருக்கும், மேலும் அது அரை நோட்டைப் போன்ற அமைதியையும் கொண்டுள்ளது.

எட்டு - நீங்கள் யூகித்தபடி, எட்டாவது குறிப்பு கால் நோட்டை விட இரண்டு மடங்கு குறைவாகவும், அரை நோட்டை விட நான்கு மடங்கு குறைவாகவும் இருக்கும், மேலும் ஒரு முழு நோட்டின் நேரத்தை நிரப்ப எட்டாவது நோட்டுகளின் எட்டு துண்டுகள் தேவைப்படும் (ஏனென்றால் எட்டாவது குறிப்பு 1 ஆகும். / மொத்தத்தில் 8 பகுதி). அது முறையே அரை வினாடி (0,5 வி) மட்டுமே நீடிக்கும். எட்டாவது குறிப்பு, அல்லது இசைக்கலைஞர்கள் சொல்வது போல், எட்டாவது நோட்டு, வால் நோட். இது ஒரு வால் (மேன்) முன்னிலையில் காலாண்டில் இருந்து வேறுபடுகிறது. பொதுவாக, அறிவியல் ரீதியாக, இந்த வால் கொடி என்று அழைக்கப்படுகிறது. எட்டாவது பெரும்பாலும் இரண்டு அல்லது நான்கு குழுக்களாக சேகரிக்க விரும்புகிறார்கள், பின்னர் அனைத்து வால்களும் இணைக்கப்பட்டு ஒரு பொதுவான "கூரை" (சரியாகச் சொன்னால் - ஒரு விளிம்பு) உருவாக்குகின்றன.

பதினாறாவது - எட்டு மடங்கு சிறியது, கால் பகுதியை விட நான்கு மடங்கு குறுகியது, மற்றும் ஒரு முழு குறிப்பை நிரப்ப, உங்களுக்கு அத்தகைய குறிப்புகளின் 16 துண்டுகள் தேவை. ஒரு வினாடிக்கு, எங்கள் நிபந்தனை திட்டத்தின் படி, நான்கு பதினாறாவது குறிப்புகள் உள்ளன. அதன் எழுத்தில், தோற்றத்தில், இந்த கால அளவு எட்டாவதுடன் மிகவும் ஒத்திருக்கிறது, அதற்கு இரண்டு வால்கள் (இரண்டு பிக்டெயில்கள்) மட்டுமே உள்ளன. பதினாறாவது நான்கு (சில நேரங்களில் இரண்டு, நிச்சயமாக) நிறுவனங்களில் சேகரிக்க விரும்புகிறார்கள், மேலும் அவை இரண்டு விலா எலும்புகளால் (இரண்டு "கூரைகள்", இரண்டு குறுக்குவெட்டுகள்) இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

இசையில் குறிப்பு காலங்கள்: அவை எவ்வாறு எழுதப்படுகின்றன, அவை எவ்வாறு கணக்கிடப்படுகின்றன?

நிச்சயமாக, பதினாறாவது விட சிறிய காலங்கள் உள்ளன - உதாரணமாக, 32 அல்லது 64, ஆனால் இப்போது அது அவர்களை தொந்தரவு மதிப்பு இல்லை. இப்போது மிக முக்கியமான விஷயம் அடிப்படைக் கொள்கைகளைப் புரிந்துகொள்வது, மீதமுள்ளவை தானாகவே வரும். மூலம், ஒரு முழு விட நீண்ட காலங்கள் உள்ளன (உதாரணமாக, ஒரு brevis), ஆனால் இது ஒரு தனி விவாதத்திற்கான தலைப்பு.

ஒருவருக்கொருவர் கால விகிதம்

பின்வரும் படம் பிரிக்கும் கால அட்டவணையைக் காண்பிக்கும். பெரியது இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரிக்கப்படும்போது ஒவ்வொரு புதிய, சிறிய காலமும் எழுகிறது. இந்த கொள்கை "கூட பிரிவு கொள்கை" என்று அழைக்கப்படுகிறது. ஒரு முழு குறிப்பு எண் இரண்டால் வெவ்வேறு டிகிரிகளில், அதாவது 2, 4, 8, 16, 32 அல்லது வேறு, அதிக எண்ணிக்கையிலான பகுதிகளாகப் பிரிக்கப்படுகிறது. இங்கிருந்து, "காலாண்டு", "எட்டாவது", "பதினாறாவது" மற்றும் பிற பெயர்கள் வருகின்றன. இந்த அட்டவணையைப் பார்த்து, அதைப் புரிந்துகொள்ள முயற்சிக்கவும்.

இசையில் குறிப்பு காலங்கள்: அவை எவ்வாறு எழுதப்படுகின்றன, அவை எவ்வாறு கணக்கிடப்படுகின்றன?

காலங்களைப் படிப்பதில் மிக முக்கியமான விஷயம், ஒருவருக்கொருவர் தங்கள் உறவைப் புரிந்துகொள்வது. உண்மை என்னவென்றால், இசை நேரம் நிபந்தனைக்குட்பட்டது, அது துல்லியமாக சரிசெய்யப்பட்ட வினாடிகளால் அளவிடப்படவில்லை. எனவே, ஒரு முழு அல்லது அரை குறிப்பு நொடிகளில் எவ்வளவு காலம் நீடிக்கும் என்பதை நாம் சரியாகச் சொல்ல முடியாது. நாங்கள் வழங்கிய எடுத்துக்காட்டுகள் நிபந்தனைக்குட்பட்டவை - சாத்தியமான விருப்பங்களில் ஒன்று. பிறகு என்ன செய்வது? எப்படி சரியாக ரிதம் வைத்து?

இசை நேரம் என்றால் என்ன?

இசைக்கு அதன் சொந்த நேர அலகு உள்ளது என்று மாறிவிடும். இது ஒரு துடிப்பு துடிப்பு. ஆம், இசையில், எந்த உயிரினத்திலும் இருப்பது போல், ஒரு துடிப்பு உள்ளது. துடிப்புகள் ஒரே மாதிரியானவை, ஆனால் அவை வேகத்தில் வேறுபட்டிருக்கலாம். துடிப்பு விரைவாகவோ, வேகமாகவோ அல்லது மெதுவாகவோ, அமைதியாகவோ துடிக்கலாம். எனவே, நேரத்தின் ஒரு அலகு என துடிப்பு நிலையானது அல்ல, மாறக்கூடியது என்று மாறிவிடும். இது துண்டின் வேகத்தைப் பொறுத்தது. ஆனால் அதே நேரத்தில் இந்த அளவு மிகவும் முக்கியமானது. ஏன்?

துண்டில் உள்ள துடிப்பு நான்கில் (அதாவது கால் குறிப்புகள்) துடிக்கிறது என்று வைத்துக் கொள்வோம். பின்னர், தங்களுக்குள் உள்ள காலங்களின் விகிதத்தை அறிந்து, மற்ற குறிப்புகள் எவ்வாறு ஒலிக்கும் என்பதை நீங்கள் கணக்கிடலாம் மற்றும் உணரலாம். எடுத்துக்காட்டாக, பாதி இரண்டு துடிப்பு துடிப்புகளை எடுக்கும், ஒரு முழு நான்கு துடிப்பு துடிப்புகளை எடுக்கும், மேலும் ஒரு துடிப்புக்கு இரண்டு எட்டாவது அல்லது நான்கு பதினாறாவது குறிப்புகளை உச்சரிக்க நேரம் தேவை.

இசையில் குறிப்பு காலங்கள்: அவை எவ்வாறு எழுதப்படுகின்றன, அவை எவ்வாறு கணக்கிடப்படுகின்றன?

வெவ்வேறு காலங்களுக்கு தாள பயிற்சிகள்

இப்போது நடைமுறையில் மட்டுமே அனைத்தையும் ஒரே மாதிரியாகக் கற்றுக்கொள்ள முயற்சிப்போம்.

பயிற்சி #1. SALT குறிப்பில் நமது நாடித்துடிப்பு சமமான காலாண்டில் துடிக்கிறது என்று வைத்துக் கொள்வோம். நாங்கள் இங்கு விவரிக்கும் அனைத்தும் ஒரு இசை உதாரணத்தில் வழங்கப்படும், அதன் கீழ் ஆடியோ பதிவும் வைக்கப்படும். அது எப்படி ஒலிக்கிறது என்று கேளுங்கள். அந்த சீரான தாளத்தைப் பிடிக்கவும். கைதட்டவும், விரல்களை அடித்து அல்லது பேனாவை மேசையில் அடித்து, மெல்லிசை முடிந்ததும், அதே ரிதத்தை தொடர முயற்சிக்கவும் அல்லது ஆடியோ இல்லாமல் மீண்டும் செய்யவும்.

இசையில் குறிப்பு காலங்கள்: அவை எவ்வாறு எழுதப்படுகின்றன, அவை எவ்வாறு கணக்கிடப்படுகின்றன?

பயிற்சி #2. இப்போது மற்ற காலங்களின் ஒலியைப் பிடிக்க முயற்சிக்கவும். உதாரணமாக, பாதி. பாதி ஒலிகள், நிச்சயமாக, இந்த விஷயத்தில் நமது துடிப்பு துடிக்கும் காலாண்டை விட இரண்டு மடங்கு மெதுவாக இருக்கும். அடுத்த எடுத்துக்காட்டின் தொடக்கத்தில், நாடித் துடிப்பை காலாண்டுகளில் நீங்கள் கேட்பீர்கள் - இந்த வெப்பநிலையை இந்த வழியில் உங்களுக்கு நினைவூட்டுவோம். காலாண்டு குறிப்புகள் நான்கு முறை ஒலிக்கும், பின்னர் அரை காலங்கள் செல்லும். ஒவ்வொரு பாதியிலும், பிடிக்க முயற்சி செய்யுங்கள், அதே அடிகளின் தொடர்ச்சியை உணருங்கள். அதாவது, ஒரு அரை குறிப்பில் இரண்டாவது அடியை நீங்கள் கற்பனை செய்ய வேண்டும், அது உங்களுக்குள் உணர வேண்டும்.

இசையில் குறிப்பு காலங்கள்: அவை எவ்வாறு எழுதப்படுகின்றன, அவை எவ்வாறு கணக்கிடப்படுகின்றன?

நடந்ததா? ஆம் எனில், நல்லது. இல்லையெனில், உடற்பயிற்சியின் மற்றொரு பதிப்பை முயற்சிக்கவும். இப்போது இசை உதாரணத்தில் நீங்கள் இரண்டு குரல்களைக் காண்பீர்கள். கீழ் குரல், பேஸ் க்ளெஃப்பில் உள்ள G நோட்டில் நான்கில் ஒரு பங்கு கூட மென்மையாக ஒலிக்கும், மேலும் மேல் குரல் முதல் நான்கு அடிகளுக்குப் பிறகு அரை குறிப்புகளுக்கு மாறும், இது SI குறிப்பில் சத்தமாக ஒலிக்கும். இவ்வாறு, ஒவ்வொரு பாதியிலும் நீங்கள் இரண்டாவது குரலுடன் சேர்ந்து விளையாடும் துடிப்பின் இரண்டாவது துடிப்பின் உண்மையான எதிரொலியைக் கேட்க முடியும். உடற்பயிற்சியின் இந்த மாறுபாட்டிற்குப் பிறகு, நீங்கள் முதல் மாறுபாட்டிற்குத் திரும்பலாம்.

இசையில் குறிப்பு காலங்கள்: அவை எவ்வாறு எழுதப்படுகின்றன, அவை எவ்வாறு கணக்கிடப்படுகின்றன?

பயிற்சி #3. இப்போது நீங்கள் எட்டாவது குறிப்புகளின் தாளத்தைப் பிடிக்க வேண்டும். எட்டாவது குறிப்புகள் கால் குறிப்புகளை விட வேகமாக இயக்கப்படுகின்றன, எனவே துடிப்பின் ஒவ்வொரு துடிப்புக்கும் இரண்டு எட்டாவது குறிப்புகள் இருக்கும். கீழே உள்ள எடுத்துக்காட்டில், எப்பொழுதும் போல நான்கு காலாண்டு துடிப்புகள் முதலில் செல்லும், பின்னர் எட்டாவது துடிப்புகள் செல்லும். அதே நேரத்தில், உங்கள் நாடித் துடிப்பை நீங்கள் சம காலாண்டில் தட்டிக் கொள்கிறீர்கள். ஒரு அடிக்கு இரண்டு எட்டாவது குறிப்புகள் இருப்பது போல் உணர்கிறேன்.

இசையில் குறிப்பு காலங்கள்: அவை எவ்வாறு எழுதப்படுகின்றன, அவை எவ்வாறு கணக்கிடப்படுகின்றன?

இந்த பயிற்சியின் இரண்டாவது பதிப்பு. இரண்டு குரல்களுடன், இரண்டாவது குரலில், ஆரம்பம் முதல் இறுதி வரை, துடிப்பு SALT குறிப்பில் சம காலாண்டுகளில் பாதுகாக்கப்படுகிறது. மேல் குரலில் எட்டாவது குறிப்புகளுக்கு மாறுகிறது.

இசையில் குறிப்பு காலங்கள்: அவை எவ்வாறு எழுதப்படுகின்றன, அவை எவ்வாறு கணக்கிடப்படுகின்றன?

பயிற்சி #4. இந்த பணி பதினாறாவது குறிப்புகளின் தாளத்தை உங்களுக்கு அறிமுகப்படுத்தும். துடிப்பின் ஒரு துடிப்புக்கு அவற்றில் நான்கு உள்ளன. நாங்கள் படிப்படியாக வேகப்படுத்துவோம். முதலில் குவார்ட்டர்களுடன் 4 அடிகள் இருக்கும், பின்னர் எட்டு அடிகளுடன் 8 அடிகள் இருக்கும், அதன் பிறகுதான் பதினாறாவது செல்லும். இங்கே பதினாறாவது, வசதிக்காக, ஒரு "கூரை" (ஒரு விலா எலும்பு கீழ்) கீழ் நான்கு துண்டுகள் குழுக்களாக சேகரிக்கப்படுகின்றன. ஒவ்வொரு குழுவின் தொடக்கமும் முக்கிய துடிப்பின் துடிப்புடன் ஒத்துப்போகிறது.

இசையில் குறிப்பு காலங்கள்: அவை எவ்வாறு எழுதப்படுகின்றன, அவை எவ்வாறு கணக்கிடப்படுகின்றன?

அதே பயிற்சியின் இரண்டாவது பதிப்பு: ஒரு குரல் - ட்ரெபிள் கிளெப்பில், மற்றொன்று - பாஸில். நீங்கள் எல்லாவற்றையும் செய்ய முடியும்.

இசையில் குறிப்பு காலங்கள்: அவை எவ்வாறு எழுதப்படுகின்றன, அவை எவ்வாறு கணக்கிடப்படுகின்றன?

குறிப்பு காலங்களை எப்படி எண்ணுவது?

ஆரம்பகால இசைக்கலைஞர்கள் தங்கள் இசைக்கருவிக்கான துண்டுகளைக் கற்றுக் கொள்ளும்போது, ​​அவர்கள் அடிக்கடி சத்தமாக எண்ண வேண்டும். துடிப்புகள் கணக்கிடப்படுகின்றன. கணக்கை இரண்டு, மூன்று அல்லது நான்கு வரை வைத்திருக்கலாம். மேலும், எட்டாவது கால அளவுகளுடன் விளையாடும்போது துடிப்பின் துடிப்பை பாதியாகப் பிரிப்பதை எளிதாக்கும் வகையில், ஒவ்வொரு எண்ணிக்கைக்குப் பிறகும் "மற்றும்" என்ற பிரிக்கும் எழுத்து செருகப்படுகிறது. எனவே இசைக் கணக்கு இப்படி இருக்கும்: ONE-I, TWO-I, THREE-I, FOUR-I அல்லது ONE-I, TWO-I, THREE-I, மற்றும் சில சமயங்களில் ONE-I, TWO-I .

அதை எப்படி கண்டுபிடிப்பது. இங்கே எல்லாம் மிகவும் எளிமையானது. ஒரு முழு குறிப்பு நான்கு வரை கணக்கிடப்படுகிறது, ஏனெனில் துடிப்பின் நான்கு துடிப்புகள் அதில் வைக்கப்படுகின்றன (ஒன்று மற்றும் இரண்டு-மற்றும், மூன்று-மற்றும், நான்கு-மற்றும்). பாதி என்பது இரண்டு துடிப்புகள், எனவே அது இரண்டு வரை கணக்கிடப்படும் (ஒன்று மற்றும் இரண்டு-மற்றும் அல்லது மூன்று-மற்றும், நான்கு-மற்றும், பாதி துடிப்பின் மூன்றாவது மற்றும் நான்காவது துடிப்புகளில் விழுந்தால்). காலாண்டுகள் ஒவ்வொரு எண்ணிக்கைக்கும் ஒரு துண்டாகக் கணக்கிடப்படும்: ஒரு காலாண்டில் ONE-I, இரண்டாவது காலாண்டு இரண்டு-I, மூன்றாவது மூன்று-I மற்றும் நான்காவது நான்கு-I.

இசையில் குறிப்பு காலங்கள்: அவை எவ்வாறு எழுதப்படுகின்றன, அவை எவ்வாறு கணக்கிடப்படுகின்றன?

இந்த சேர்க்கை "I" வசதியாக எட்டுகளை எண்ணுவதற்கு உள்ளது. ஒற்றை ஆக்ட்யூப்லெட்டுகள் அரிதானவை, பெரும்பாலும் அவை ஜோடிகளாக அல்லது நான்கு துண்டுகளாக காணப்படுகின்றன. பின்னர் எண்ணில் ஒரு எண்ணில் (ஒன்று, இரண்டு, மூன்று அல்லது நான்கு) எண்ணப்படும், இரண்டாவது எட்டு எப்போதும் "நான்" இல் இருக்கும்.

அமைதியான எழுத்துப்பிழை

STIHL என்பது குறிப்பில் ஒரு குச்சி என்பதை நாங்கள் உங்களுக்கு நினைவூட்டுகிறோம். இந்த குச்சிகள் தலையில் இணைக்கப்பட்டு மேலும் கீழும் இயக்கப்படுகின்றன. தண்டுகளின் திசையானது ஸ்டேவ் மீது குறிப்பின் நிலையைப் பொறுத்தது. விதி மிகவும் எளிதானது: மூன்றாவது வரி வரை, குச்சிகள் மேலே பார்க்கின்றன, மூன்றாவது மற்றும் மேலே இருந்து தொடங்கி, கீழே.

இசையில் குறிப்பு காலங்கள்: அவை எவ்வாறு எழுதப்படுகின்றன, அவை எவ்வாறு கணக்கிடப்படுகின்றன?

இன்றைக்கு அவ்வளவுதான், ஆனால் தாளத்தின் தீம் இன்னும் பல சுவாரஸ்யமான கண்டுபிடிப்புகளால் நிறைந்துள்ளது. எதிர்கால வெளியீடுகளில் உங்கள் கவனத்தை நிச்சயமாக ஈர்ப்போம். இப்போது பொருளை மீண்டும் மதிப்பாய்வு செய்து, நீங்கள் என்ன கேள்விகளைக் கேட்க விரும்புகிறீர்கள் என்பதைப் பற்றி சிந்தியுங்கள். நீங்கள் நினைக்கும் எதையும், கருத்துகளில் எழுதுங்கள்.

இறுதியாக - உங்களுக்காக நல்ல இசையின் ஒரு பகுதி. பியானோ கலைஞரான வாலண்டினா லிசிட்சா நிகழ்த்திய செர்ஜி ராச்மானினோஃப் எழுதிய ஜி மைனரில் பிரபலமான முன்னுரையாக இருக்கட்டும்.

G மைனர் op இல் Rachmaninoff முன்னுரை. 23 #5

ஒரு பதில் விடவும்