ஆர்கெஸ்ட்ரா |

கிரேக்க ஆர்க்செஸ்ட்ராவிலிருந்து - ஒரு வட்டமான, பின்னாளில் அரைவட்ட மேடையில், தாள அசைவுகளைச் செய்து, சோகம் மற்றும் நகைச்சுவையின் கோரஸ், ஆர்க்சியோமாய் - நான் நடனமாடினேன்.

இசைப் படைப்புகளின் கூட்டு நிகழ்ச்சிக்காக பல்வேறு கருவிகளை வாசிக்கும் இசைக்கலைஞர்களின் குழு.

சேர் வரை. 18 ஆம் நூற்றாண்டு "ஓ" என்ற வார்த்தை. பழங்காலத்தில் புரிந்து கொள்ளப்பட்டது. உணர்வு, இசைக்கலைஞர்களின் இருப்பிடத்துடன் தொடர்புடையது (வால்டர், லெக்சிகான், 1732). I. Mattheson "Rediscovered Orchestra" ("Das neu-eröffnete Orchestre", 1713) "O" என்ற வார்த்தையின் படைப்பில் மட்டுமே. பழைய அர்த்தத்துடன் புதிய ஒன்றைப் பெற்றது. நவீனமானது முதன்முதலில் ஜே.ஜே. ரூசோவால் இசை அகராதியில் வரையறுக்கப்பட்டது (டிக்ஷனரி டி லா மியூசிக், 1767).

பல O. இன் வகைப்பாடு கோட்பாடுகள் உள்ளன: முக்கிய ஒன்று instr இன் படி O. இன் பிரிவு. கலவை. வெவ்வேறு குழுக்களின் கருவிகள் (சிம்போனிக் O., estr. O.), மற்றும் ஒரே மாதிரியானவை (உதாரணமாக, சரம் இசைக்குழு, பித்தளை இசைக்குழு, O. தாள வாத்தியங்கள்) உள்ளிட்ட கலவையான கலவைகளை வேறுபடுத்துங்கள். ஒரே மாதிரியான கலவைகள் அவற்றின் சொந்த பிரிவுகளைக் கொண்டுள்ளன: எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு சரம் கருவி வளைந்த அல்லது பறிக்கப்பட்ட கருவிகளைக் கொண்டிருக்கலாம்; காற்றில் O., ஒரு ஒரே மாதிரியான கலவை வேறுபடுகிறது - ஒரு செப்பு கலவை ("கும்பல்") அல்லது கலப்பு, woodwinds கூடுதலாக, சில நேரங்களில் தாள. டாக்டர். O. இன் வகைப்பாட்டின் கொள்கையானது மியூஸ்களில் அவர்களின் நியமனத்திலிருந்து தொடர்கிறது. பயிற்சி. உதாரணமாக, ஒரு இராணுவ இசைக்குழு, estr உள்ளன. O. ஒரு சிறப்பு வகை O. பலவற்றால் குறிப்பிடப்படுகிறது. நாட் குழுமங்கள் மற்றும் O. Nar. இசைக்கருவிகள், ஒரே மாதிரியான கலவை (டோம்ரோவி ஓ.), மற்றும் கலவை (குறிப்பாக, மாண்டோலின்கள் மற்றும் கிடார்களைக் கொண்ட நியோபோலிடன் ஆர்கெஸ்ட்ரா, தாராஃப்). அவர்களில் சிலர் தொழில்முறை ஆனார்கள் (கிரேட் ரஷியன் ஆர்கெஸ்ட்ரா, வி.வி. ஆண்ட்ரீவ், ஓ. உஸ்பெக் நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகள், AI பெட்ரோசியண்ட்ஸ் மற்றும் பிறரால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது). ஓ.நாட்டிற்கு. ஆப்பிரிக்கா மற்றும் இந்தோனேசியாவின் இசைக்கருவிகள் தாள வாத்தியத்தின் ஆதிக்கம் கொண்ட இசையமைப்பால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, எடுத்துக்காட்டாக. கேம்லன், ஓ. டிரம்ஸ், ஓ. சைலோபோன்கள். ஐரோப்பிய நாடுகளில் கூட்டு பயிற்சியின் மிக உயர்ந்த வடிவம். செயல்திறன் சிம்போனிக் ஆனது. ஓ., வளைந்த, காற்று மற்றும் தாள வாத்தியங்கள் கொண்டது. அனைத்து சரம் பகுதிகளும் சிம்பொனியில் செய்யப்படுகின்றன. ஒரு முழு குழுவால் ஓ. (குறைந்தது இரண்டு இசைக்கலைஞர்கள்); இந்த O. instr இலிருந்து வேறுபடுகிறது. குழுமம், அங்கு ஒவ்வொரு இசைக்கலைஞரும் ஓடிடி இசைக்கிறார்கள். கட்சி.

சிம்பொனியின் வரலாறு. 16-17 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் ஓ. பெரிய கருவிகள் கூட்டுகள் முன்பு இருந்தன - பழங்காலத்தில், இடைக்காலத்தில், மறுமலர்ச்சியில். 15-16 ஆம் நூற்றாண்டுகளில். கொண்டாட்டங்களில். வழக்குகள் சேகரிக்கப்பட்டன. குழுமங்கள், டு-கம்பு அனைத்து கருவிகளின் குடும்பங்களை உள்ளடக்கியது: குனிந்த மற்றும் பறிக்கப்பட்ட சரங்கள், மரக்காற்றுகள் மற்றும் பித்தளை, விசைப்பலகைகள். இருப்பினும், 17 ஆம் நூற்றாண்டு வரை. தொடர்ந்து செயல்படும் குழுமங்கள் இல்லை; இசை நிகழ்ச்சி விழாக்கள் மற்றும் பிற நிகழ்வுகளுக்கு நேரமாக இருந்தது. நவீனத்தில் ஓ.வின் தோற்றம். இந்த வார்த்தையின் பொருள் 16-17 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் தோன்றியதோடு தொடர்புடையது. ஓபரா, ஓரடோரியோ, சோலோ வோக் போன்ற ஹோமோஃபோனிக் இசையின் புதிய வகைகள். கச்சேரி, இதில் ஓ. குரல் குரல்களின் கருவி துணையின் செயல்பாட்டைச் செய்யத் தொடங்கியது. அதே நேரத்தில், O. போன்ற கூட்டுகள் பெரும்பாலும் வேறு பெயர்களைக் கொண்டிருந்தன. ஆம், இத்தாலியன். இசையமைப்பாளர்கள் கான். 16 - பிச்சை. 17 ஆம் நூற்றாண்டு பெரும்பாலும் அவை "கச்சேரி" (உதாரணமாக, "கான்செர்டி டி வோசி இ டி ஸ்ட்ரோமென்டி" ஒய் எம். கலியானோ), "சேப்பல்", "கொயர்" போன்ற சொற்களால் குறிக்கப்பட்டன.

ஓ.வின் வளர்ச்சி பலரால் தீர்மானிக்கப்பட்டது. பொருள் மற்றும் கலை. காரணிகள். அவற்றில் 3 மிக முக்கியமானவை: orc இன் பரிணாமம். கருவிகள் (புதியவற்றைக் கண்டுபிடித்தல், பழையவற்றை மேம்படுத்துதல், இசை நடைமுறையில் இருந்து வழக்கற்றுப் போன கருவிகள் மறைதல்), ஓர்க் வளர்ச்சி. செயல்திறன் (விளையாடுவதற்கான புதிய முறைகள், மேடையில் அல்லது ஓர்க். குழியில் இசைக்கலைஞர்களின் இருப்பிடம், O. இன் மேலாண்மை), அதனுடன் ஓர்க்ஸின் வரலாறு இணைக்கப்பட்டுள்ளது. கூட்டு, மற்றும், இறுதியாக, ஓர்க் மாற்றம். இசையமைப்பாளர் மனம். இவ்வாறு, ஓ.வின் வரலாற்றில், பொருள் மற்றும் இசை அழகியல் நெருக்கமாகப் பின்னிப் பிணைந்துள்ளது. கூறுகள். எனவே, O. இன் தலைவிதியைக் கருத்தில் கொள்ளும்போது, ​​​​கருவி அல்லது ஓர்க்கின் வரலாற்றை நாங்கள் அதிகம் குறிப்பிடவில்லை. பாணிகள், O. இன் வளர்ச்சியின் எத்தனை பொருள் கூறுகள். இது சம்பந்தமாக O. இன் வரலாறு நிபந்தனையுடன் மூன்று காலகட்டங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: O. சுமார் 1600 முதல் 1750 வரை; A. 2வது தளம். 18 - பிச்சை. 20 ஆம் நூற்றாண்டு (தோராயமாக 1வது உலகப் போர் 1914-18 தொடங்குவதற்கு முன்பு); O. 20 ஆம் நூற்றாண்டு (முதல் உலகப் போருக்குப் பிறகு).

17 - 1வது மாடியில் ஓ. 18 ஆம் நூற்றாண்டு மறுமலர்ச்சியில் இருந்து, ஓ. ஓர்க் வகைப்பாட்டின் மிக முக்கியமான கொள்கைகள். 17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கருவிகள்: 1) இயற்பியல் கருவிகளின் பிரிவு. ஏ. அகாஸ்ஸரி மற்றும் எம். பிரிட்டோரியஸ் ஆகியோரால் முன்மொழியப்பட்ட சரங்கள் மற்றும் காற்றாக ஒலிக்கும் உடலின் தன்மை; பிந்தையவர் டிரம்ஸை தனிமைப்படுத்தினார். இருப்பினும், பிரிட்டோரியஸின் கூற்றுப்படி, எடுத்துக்காட்டாக, சரங்களின் சங்கம் "நீட்டப்பட்ட சரங்களைக் கொண்ட" அனைத்து கருவிகளையும் உள்ளடக்கியது, அவை டிம்பர் மற்றும் ஒலி உற்பத்தியில் எவ்வளவு வித்தியாசமாக இருந்தாலும் - வயல்கள், வயலின்கள், பாடல்கள், வீணைகள், வீணைகள், ட்ரம்பெட், மோனோகார்ட், கிளாவிச்சார்ட் , செம்பலோ, முதலியன. 2) டெசிடுராவின் அளவைப் பொறுத்து ஒரே வகைக்குள் கருவிகளைப் பிரித்தல். பொதுவாக 4, சில சமயங்களில் மனித குரல்களுக்கு (சோப்ரானோ, ஆல்டோ, டெனர், பாஸ்) ஒத்த டெசிடுரா வகைகள் உட்பட ஒரே மாதிரியான கருவிகளின் குடும்பங்கள் இப்படித்தான் தோன்றின. அவை “இசை அறிவியல் குறியீடு” (“சின்டாக்மா மியூசிகம்”, பகுதி II, 2) பகுதி 1618 இல் உள்ள கருவிகளின் அட்டவணையில் வழங்கப்படுகின்றன. 16-17 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தின் இசையமைப்பாளர்கள். அவர்கள், இவ்வாறு, சரங்கள், காற்று மற்றும் தாளத்தின் கிளை குடும்பங்களைக் கொண்டிருந்தனர். சரம் குடும்பங்களில், வயல்கள் (டிரெபிள், ஆல்டோ, லார்ஜ் பாஸ், டபுள் பாஸ்; சிறப்பு வகைகள் - வயலோ டி'அமோர், பாரிடோன், வயோலா-பாஸ்டர்ட்), லைரெஸ் (டா பிராசியோ உட்பட), வயலின்கள் (4-ஸ்ட்ரிங் ட்ரெபிள் , டெனர், பாஸ், 3-ஸ்ட்ரிங் பிரஞ்சு - பாச்செட், சிறிய ட்ரெபிள் டியூன் நான்காவது ஹையர்), வீணைகள் (வீண், தியோர்போ, ஆர்கிலூட் போன்றவை). புல்லாங்குழல் கருவிகள் (நீண்ட புல்லாங்குழல் குடும்பம்) காற்றுக் கருவிகளில் பொதுவானவை; இரட்டை நாணல் கொண்ட கருவிகள்: புல்லாங்குழல் (அவற்றில் ஒரு பாஸ் பாம்மரில் இருந்து ட்ரெபிள் பைப் வரையிலான குண்டுவீச்சுகளின் குழு), வளைந்த கொம்புகள் - க்ரம்ஹார்ன்ஸ்; எம்பூச்சர் கருவிகள்: மர மற்றும் எலும்பு துத்தநாகம், டிராம்போன்கள் சிதைவு. அளவுகள், குழாய்கள்; தாள வாத்தியம் (டிம்பானி, மணிகளின் தொகுப்பு, முதலியன). Wok-instr. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையமைப்பாளர்களின் சிந்தனை டெசிடுரா கொள்கையின் அடிப்படையில் உறுதியாக இருந்தது. ட்ரெபிள் டெசிடுராவின் அனைத்து குரல்கள் மற்றும் கருவிகள், அதே போல் ஆல்டோ, டெனர் மற்றும் பாஸ் டெசிடுராவின் கருவிகளும் ஒருங்கிணைக்கப்பட்டன (அவற்றின் பாகங்கள் ஒரு வரியில் பதிவு செய்யப்பட்டன).

16-17 நூற்றாண்டுகளின் விளிம்பில் வெளிவரும் மிக முக்கியமான அம்சம். ஹோமோஃபோனிக் பாணி, அதே போல் ஹோமோஃபோனிக்-பாலிஃபோனிக். கடிதங்கள் (JS Bach, GF Handel மற்றும் பிற இசையமைப்பாளர்கள்), basso continue ஆனது (General bass ஐப் பார்க்கவும்); இது சம்பந்தமாக, மெல்லிசையுடன். குரல்கள் மற்றும் கருவிகள் (வயலின்கள், வயோலாக்கள், பல்வேறு காற்று கருவிகள்) என்று அழைக்கப்படுபவை தோன்றின. தொடர்ச்சியான குழு. கருவி அதன் கலவை மாறியது, ஆனால் அதன் செயல்பாடு (பாஸ் மற்றும் அதனுடன் கூடிய பலகோண இணக்கத்தை செயல்படுத்துதல்) மாறாமல் இருந்தது. ஓபராவின் வளர்ச்சியின் ஆரம்ப காலத்தில் (உதாரணமாக, இத்தாலிய ஓபரா பள்ளிகள்), தொடர்ச்சியான குழுவில் உறுப்பு, செம்பலோ, வீணை, தியோர்போ மற்றும் வீணை ஆகியவை அடங்கும்; 2வது மாடியில். 17 ஆம் நூற்றாண்டில் அதில் உள்ள கருவிகளின் எண்ணிக்கை கடுமையாகக் குறைக்கப்பட்டது. பாக், ஹேண்டல், பிரெஞ்சு இசையமைப்பாளர்களின் நாட்களில். கிளாசிசிசம் ஒரு விசைப்பலகை கருவி (சர்ச் இசையில் - ஒரு உறுப்பு, செம்பலோவுடன் மாறி மாறி, மதச்சார்பற்ற வகைகளில் - ஒன்று அல்லது இரண்டு செம்பலோக்கள், சில சமயங்களில் ஓபராவில் ஒரு தியோர்போ) மற்றும் பேஸ்கள் - ஒரு செல்லோ, ஒரு இரட்டை பாஸ் (வயலோனோ), பெரும்பாலும் ஒரு பாசூன்.

O. 1வது மாடிக்கு. 17 ஆம் நூற்றாண்டு கலவைகளின் உறுதியற்ற தன்மையால் வகைப்படுத்தப்பட்டது, இது பல காரணங்களால் ஏற்படுகிறது. அவற்றில் ஒன்று, கருவிகளின் தேர்வு மற்றும் குழுவில் மறுமலர்ச்சி மரபுகளின் திருத்தம் ஆகும். கருவி தீவிரமாக புதுப்பிக்கப்பட்டது. அவர்கள் இசையை விட்டுவிட்டார்கள். வீணை, வயலின் நடைமுறைகள், வயலின்களால் இடம்பெயர்ந்தவை - வலுவான தொனியின் கருவிகள். வெடிகுண்டுகள் இறுதியாக பாஸ் பாமரில் இருந்து உருவாக்கப்பட்ட பாஸூன்கள் மற்றும் ட்ரெபிள் குழாயிலிருந்து புனரமைக்கப்பட்ட ஓபோக்களுக்கு வழிவகுத்தன; துத்தநாகம் போய்விட்டது. நீளமான புல்லாங்குழல்கள் ஒலி சக்தியில் அவற்றை மிஞ்சும் குறுக்கு புல்லாங்குழல்களால் இடமாற்றம் செய்யப்படுகின்றன. டெசிடுரா வகைகளின் எண்ணிக்கை குறைந்துள்ளது. இருப்பினும், இந்த செயல்முறை 18 ஆம் நூற்றாண்டில் கூட முடிவடையவில்லை; எடுத்துக்காட்டாக, வயலினோ பிக்கோலோ, வயலோன்செல்லோ பிக்கோலோ, அத்துடன் வீணை, வயோலா டா காம்பா, வயலோ டி'அமோர் போன்ற சரங்கள் பெரும்பாலும் பாக் ஆர்கெஸ்ட்ராவில் தோன்றும்.

விளம்பரத்தில் உள்ள கருவிகளின் சீரற்ற தேர்வுதான் கலவைகளின் உறுதியற்ற தன்மைக்கு டாக்டர். ஓபரா ஹவுஸ் அல்லது கதீட்ரல்கள். ஒரு விதியாக, இசையமைப்பாளர்கள் பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட, நிலையான இசையமைப்பிற்காக அல்ல, ஆனால் O. வரையறுக்கப்பட்ட கலவைக்காக இசையை எழுதினார்கள். தியேட்டர் அல்லது தனியார். தேவாலயங்கள். ஆரம்பத்தில். ஸ்கோரின் தலைப்புப் பக்கத்தில் 17 ஆம் நூற்றாண்டு, கல்வெட்டு அடிக்கடி செய்யப்பட்டது: "பியூன் டா காண்டரே எட் சூனாரே" ("பாடுவதற்கும் விளையாடுவதற்கும் பொருத்தமானது"). சில சமயங்களில் ஸ்கோர் அல்லது தலைப்புப் பக்கத்தில் இந்த தியேட்டரில் இருந்த கலவை சரி செய்யப்பட்டது, மான்டெவர்டியின் ஓபரா ஓர்ஃபியோ (1607) ஸ்கோரில் இருந்தது போலவே, அவர் நீதிமன்றத்திற்காக எழுதினார். மாண்டுவாவில் உள்ள தியேட்டர்.

புதிய அழகியலுடன் தொடர்புடைய கருவிகளை மாற்றுதல். கோரிக்கைகள், உள்நிலை மாற்றத்திற்கு பங்களித்தது. நிறுவனங்கள் O. ஒர்க்கின் படிப்படியான உறுதிப்படுத்தல். கலவைகள் முதன்மையாக நவீனத்தின் தோற்றத்தின் வரிசையில் சென்றன. எங்களுக்கு ஓர்க் கருத்து. டிம்ப்ரே மற்றும் டைனமிக் தொடர்பான கருவிகளை இணைக்கும் குழு. பண்புகள். டிம்ப்ரே-ஒரே மாதிரியான வளைந்த சரம் குழுவின் வேறுபாடு - வெவ்வேறு அளவுகளின் வயலின்கள் - முதன்மையாக செயல்திறன் நடைமுறையில் நிகழ்ந்தது (முதன்முறையாக 1610 இல் பாரிசியன் போவ் ஓபரா "24 வயலின்ஸ் ஆஃப் தி கிங்" இல்). 1660-85 ஆம் ஆண்டில், பாரிசியன் மாதிரியின் படி லண்டனில் இரண்டாம் சார்லஸின் ராயல் சேப்பல் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது - இது 24 வயலின்களைக் கொண்டது.

வயல்கள் மற்றும் வீணைகள் (வயலின், வயலஸ், செலோஸ், டபுள் பேஸ்கள்) இல்லாமல் சரம் குழுவின் படிகமாக்கல் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் ஓபராவின் மிக முக்கியமான வெற்றியாகும், இது முதன்மையாக இயக்க படைப்பாற்றலில் பிரதிபலித்தது. பர்செலின் ஓபரா டிடோ அண்ட் ஏனியாஸ் (1689) வளைந்த வீணைக்காக தொடர்ச்சியாக எழுதப்பட்டது; லுல்லி (1673) எழுதிய காட்மஸ் மற்றும் ஹெர்மியோன் ஆகிய மூன்று காற்றுக் கருவிகளின் சேர்க்கை. வூட்விண்ட் மற்றும் பித்தளை குழுக்கள் இன்னும் பரோக் மரபுவழியில் வடிவம் பெறவில்லை, இருப்பினும் கிளாரினெட்டுகள் (புல்லாங்குழல், ஓபோஸ், பாஸூன்கள்) தவிர அனைத்து முக்கிய மரக்காற்றுகளும் ஏற்கனவே O இல் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டுள்ளன. ஜேபி லுல்லி, ஒரு காற்று மூவரின் மதிப்பெண்களில் பெரும்பாலும் பட்டியலிடப்படுகிறது: 2 ஓபோக்கள் (அல்லது 2 புல்லாங்குழல்கள்) மற்றும் ஒரு பாஸூன், மற்றும் எஃப். ராமேவின் ஓபராக்களில் (“காஸ்டர் மற்றும் பொல்லக்ஸ், 1737) என்பது மரக்காற்றுகளின் முழுமையற்ற குழுவாகும்: புல்லாங்குழல், ஓபோஸ், பாஸூன்கள். பாக் இசைக்குழுவில், 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இசைக்கருவிகள் மீதான அவரது உள்ளார்ந்த ஈர்ப்பு. காற்றாலை கருவிகளின் தேர்வையும் பாதித்தது: ஓபோவின் பழைய வகைகள் - ஓபோ டி அமோர், ஓபோ டா காசியா (நவீன ஆங்கிலக் கொம்பின் முன்மாதிரி) ஆகியவை ஒரு பாஸூனுடன் அல்லது 2 புல்லாங்குழல் மற்றும் ஒரு பாஸூனுடன் இணைந்து பயன்படுத்தப்படுகின்றன. பித்தளை இசைக்கருவிகளின் சேர்க்கைகள் மறுமலர்ச்சி வகையின் குழுமங்களிலிருந்து (உதாரணமாக, ஷீடின் கான்செர்டஸ் சாக்ரியில் துத்தநாகம் மற்றும் 3 டிராம்போன்கள்) உள்ளூர் பித்தளை-பெர்குஷன் குழுக்களுக்கு (பாக்'ஸ் மேக்னிஃபிகேட்டில் 3 ட்ரம்பெட்ஸ் மற்றும் டிம்பானி, டிம்பானி மற்றும் கான்டான்களில் 3 டிம்பனிகள். எண். 205). அளவு. அந்த நேரத்தில் ஓ.வின் கலவை இன்னும் வடிவம் பெறவில்லை. சரங்கள். குழுவானது சில சமயங்களில் சிறியதாகவும் முழுமையற்றதாகவும் இருந்தது, அதே சமயம் காற்று கருவிகளின் தேர்வு பெரும்பாலும் சீரற்றதாக இருந்தது (அட்டவணை 1 ஐப் பார்க்கவும்).

1 வது மாடியில் இருந்து. 18 ஆம் நூற்றாண்டு பிரிவு மேற்கொள்ளப்பட்டது. இசையின் சமூக செயல்பாடு, அதன் செயல்பாட்டின் இடம், பார்வையாளர்கள் ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடைய பாடல்கள். தேவாலயம், ஓபரா மற்றும் கச்சேரி என பாடல்களின் பிரிவும் சர்ச், ஓபரா மற்றும் சேம்பர் பாணிகளின் கருத்துகளுடன் தொடர்புடையது. ஒவ்வொரு இசையமைப்பிலும் உள்ள கருவிகளின் தேர்வு மற்றும் எண்ணிக்கை இன்னும் பரவலாக ஏற்ற இறக்கத்துடன் உள்ளது; ஆயினும்கூட, ஓபரா ஓபரா (ஹேண்டலின் சொற்பொழிவுகள் ஓபரா ஹவுஸில் நிகழ்த்தப்பட்டன) பெரும்பாலும் கச்சேரியை விட காற்றின் கருவிகளால் நிறைவுற்றது. வேறுபாடு தொடர்பாக. சதி சூழ்நிலைகளில், சரங்கள், புல்லாங்குழல் மற்றும் ஓபோஸ், டிரம்பெட் மற்றும் டிம்பானி ஆகியவற்றுடன், டிராம்போன்கள் பெரும்பாலும் அதில் இருந்தன (மான்டெவர்டியின் ஆர்ஃபியஸில் உள்ள நரகத்தின் காட்சியில், துத்தநாகம் மற்றும் டிராம்போன்களின் குழுமம் பயன்படுத்தப்பட்டது). எப்போதாவது ஒரு சிறிய புல்லாங்குழல் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது (ஹாண்டலின் "ரினால்டோ"); 17 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி மூன்றில். ஒரு கொம்பு தோன்றும். தேவாலயத்திற்கு. O. ஒரு உறுப்பு (தொடர்ச்சியான குழுவில் அல்லது ஒரு கச்சேரி கருவியாக) அவசியம் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. தேவாலயத்திற்கு. ஓபியில் ஓ. பாக், சரங்களுடன், வூட்விண்ட்ஸ் (புல்லாங்குழல், ஓபோஸ்), சில சமயங்களில் டிம்பானி கொண்ட குழாய்கள், கொம்புகள், டிராம்போன்கள், பாடகர்களின் குரல்களை இரட்டிப்பாக்கும் (கான்டாட்டா எண் 21) அடிக்கடி வழங்கப்படுகிறது. தேவாலயத்தைப் போலவே, ஓபராடிக் ஓ. உயிரினங்களிலும். வயலின், செலோ, புல்லாங்குழல், ஓபோ, முதலியன தனிப்பாடலுடன் இணைந்த இசைக்கருவிகளால் கடமையாற்றப்பட்டது (பார்க்க ஒப்லிகேட்)

O. இன் கச்சேரி அமைப்பு முற்றிலும் இசையை இசைக்கும் இடம் மற்றும் தன்மையைப் பொறுத்தது. கொண்டாட்டங்களுக்கு. adv பரோக் சடங்குகள் (முடிசூட்டு, திருமணம்), வழிபாட்டு முறைகளுடன் கதீட்ரல்களில். இசை ஒலித்தது. நீதிமன்றத்தால் நிகழ்த்தப்படும் கச்சேரிகள் மற்றும் ஆரவாரங்கள். இசைக்கலைஞர்கள்.

மதச்சார்பற்ற தனியார். இசை நிகழ்ச்சிகள் ஓபரா ஹவுஸ் மற்றும் திறந்த வெளியில் நடத்தப்பட்டன - முகமூடிகள், ஊர்வலங்கள், வானவேடிக்கைகள், "தண்ணீரில்", அத்துடன் குடும்ப அரண்மனைகள் அல்லது அரண்மனைகளின் அரங்குகளில். இந்த வகையான கச்சேரிகள் அனைத்தும் டிச. இசையமைப்புகள் O. மற்றும் கலைஞர்களின் எண்ணிக்கை. 27 ஆம் ஆண்டு ஏப். 1749 இல் லண்டனின் கிரீன் பூங்காவில் நிகழ்த்தப்பட்ட ஹாண்டலின் "மியூசிக் ஃபார் வானவேர்க்ஸ்" இல், காற்று மற்றும் தாள இசை மட்டுமே (குறைந்தபட்சம் 56 கருவிகள்); கச்சேரி பதிப்பில், ஒரு மாதத்திற்குப் பிறகு ஃபவுண்ட்லிங் மருத்துவமனையில் நிகழ்த்தப்பட்டது, இசையமைப்பாளர், 9 டிரம்பெட்கள், 9 கொம்புகள், 24 ஓபோக்கள், 12 பாஸூன்கள், தாள வாத்தியங்கள் ஆகியவற்றைத் தவிர, சரம் கருவிகளையும் பயன்படுத்தினார். உண்மையான conc இன் வளர்ச்சியில். பரோக் சகாப்தத்தின் கான்செர்டோ க்ரோசோ, சோலோ கான்செர்டோ, ஓர்க் போன்ற வகைகளால் ஓ. தொகுப்பு. இசையமைப்பாளர் கிடைக்கக்கூடிய - பொதுவாக சிறிய - இசையமைப்பைச் சார்ந்திருப்பது இங்கேயும் கவனிக்கத்தக்கது. ஆயினும்கூட, இந்த கட்டமைப்பிற்குள் கூட, இசையமைப்பாளர் பெரும்பாலும் ஹோமோஃபோனிக்-பாலிஃபோனிக் கச்சேரிகளின் அறை பாணியுடன் தொடர்புடைய சிறப்பு கலைநயமிக்க மற்றும் டிம்ப்ரே பணிகளை அமைக்கிறார். அடிப்படையில். இவை பாக் (6) 1721 பிராண்டன்பர்க் கச்சேரிகளாகும், இவை ஒவ்வொன்றும் தனிப்பாடல்கள்-நடிகர்களின் தனிப்பட்ட அமைப்பைக் கொண்டுள்ளன, அவை பாக் ஆல் சரியாக பட்டியலிடப்பட்டுள்ளன. சில சந்தர்ப்பங்களில், இசையமைப்பாளர் சிதைவைக் குறிப்பிட்டார். ஆட் லிபிட்டத்தின் கலவையின் மாறுபாடுகள் (ஏ. விவால்டி).

உயிரினங்கள். பரோக் காலத்தின் இசைக்குழுவின் அமைப்பு பல பாடகர் இசையின் ஸ்டீரியோபோனிக் (நவீன அர்த்தத்தில்) கொள்கைகளால் பாதிக்கப்பட்டது. ஒலிகளின் இடஞ்சார்ந்த ஒத்திசைவு யோசனை 17 ஆம் நூற்றாண்டில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது. பாடகர் குழுவிலிருந்து. 16 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆன்டிஃபோனல் பாலிஃபோனி. பல பாடகர்களின் இடம். மற்றும் instr. பெரிய கதீட்ரல்களின் பாடகர்களில் உள்ள தேவாலயங்கள் சொனாரிட்டியின் இடஞ்சார்ந்த பிரிவின் விளைவை உருவாக்கியது. இந்த நடைமுறை வெனிஸில் உள்ள செயின்ட் மார்க் தேவாலயத்தில் பரவலாகப் பயன்படுத்தத் தொடங்கியது, அங்கு ஜி. கேப்ரியேலி பணிபுரிந்தார், அவருடன் படித்த ஜி. ஷூட்ஸ் மற்றும் எஸ். ஷீட் மற்றும் பிற இசையமைப்பாளர்களுக்கும் அவர் பரிச்சயமானவர். பல பாடகர் வோக்.-instr பாரம்பரியத்தின் ஒரு தீவிர வெளிப்பாடு. கடிதம் 1628 ஆம் ஆண்டில் சால்ஸ்பர்க் கதீட்ரலில் ஓ. பெனெவோலி, ஒரு பண்டிகை வெகுஜனத்தால் நிகழ்த்தப்பட்டது, அதற்காக 8 பாடகர்கள் (சமகாலத்தவர்களின் கூற்றுப்படி, 12 பேர் கூட இருந்தனர்). மல்டி-கோயர் கருத்தாக்கத்தின் தாக்கம் வழிபாட்டு பாலிஃபோனிக்கில் மட்டும் பிரதிபலிக்கவில்லை. இசை (பேச்சின் மேத்யூ பேஷன் 2 பாடகர்கள் மற்றும் 2 ஓபராக்களுக்காக எழுதப்பட்டது), ஆனால் மதச்சார்பற்ற வகைகளிலும். கான்செர்டோ க்ரோஸோவின் கொள்கையானது, ஒட்டுமொத்த கலைஞர்களையும் இரண்டு சமமற்ற குழுக்களாக பிரித்து சிதைப்பது ஆகும். செயல்பாடுகள்: கான்செர்டினோ - தனிப்பாடல்களின் குழு மற்றும் கான்செர்டோ க்ரோசோ (பெரிய கச்சேரி) - உடன் வரும் குழு, ஓ. ஆரடோரியோ, ஓபரா (ஹேண்டல்) ஆகியவற்றிலும் பயன்படுத்தப்பட்டது.

1600-1750 காலகட்டத்தின் ஓ. இசைக்கலைஞர்களின் மனப்பான்மை மேலே குறிப்பிடப்பட்ட அனைத்து போக்குகளையும் பிரதிபலித்தது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் கோட்பாட்டாளர்களால் கொடுக்கப்பட்ட வரைபடங்கள் மற்றும் வேலைப்பாடுகள் நம்மை தீர்மானிக்க அனுமதிக்கின்றன, O. இசைக்கலைஞர்களின் இருப்பிடம் பின்னர் பயன்படுத்தப்பட்டதிலிருந்து குறிப்பிடத்தக்க வகையில் வேறுபட்டது. ஓபரா ஹவுஸில் இசைக்கலைஞர்களின் தங்குமிடம், conc. ஹால் அல்லது கதீட்ரல் தேவை தனிப்பட்ட தீர்வுகள். ஓபரா ஓபராவின் மையம் பேண்ட்மாஸ்டரின் சம்பலோ மற்றும் அதன் அருகே அமைந்துள்ள சரம் கொண்ட பாஸ்கள் - செலோ மற்றும் டபுள் பாஸ். பேண்ட்மாஸ்டரின் வலதுபுறத்தில் சரங்கள் இருந்தன. கருவிகள், இடதுபுறத்தில் - காற்று கருவிகள் (மரக்காற்றுகள் மற்றும் கொம்புகள்), செம்பலோவுடன் இரண்டாவது அருகில் சேகரிக்கப்படுகின்றன. சரங்களும் இங்கு அமைந்திருந்தன. basses, theorbo, bassoons, இது இரண்டாவது செம்பலோவுடன் சேர்ந்து தொடர்ச்சியான குழுவை உருவாக்குகிறது.

18 ஆம் நூற்றாண்டில் ஒரு ஓபரா ஆர்கெஸ்ட்ராவில் இசைக்கலைஞர்களின் இடம். (புத்தகத்திலிருந்து: Quantz J., Versuch einer Anweisung, die Flöte traversiere zu spielen, Berlin, p. 134).

ஆழத்தில் (வலதுபுறம்) குழாய்கள் மற்றும் டிம்பானியை வைக்கலாம். கச்சேரி அமைப்பில், பேண்ட்மாஸ்டருக்கு அருகில் தனிப்பாடல்கள் முன்னணியில் இருந்தன, இது சோனாரிட்டியின் சமநிலைக்கு பங்களித்தது. அத்தகைய இருக்கை ஏற்பாட்டின் தனித்தன்மையானது பல இடஞ்சார்ந்த பிரிக்கப்பட்ட ஒலி வளாகங்களை உருவாக்கும் கருவிகளின் செயல்பாட்டு கலவையாகும்: 2 தொடர்ச்சியான குழுக்கள், ஒரு கச்சேரியில் ஒரு கச்சேரி குழு, சில நேரங்களில் ஒரு ஓபராவில், 2 பெரிய மாறுபட்ட குழுக்கள் (சரங்கள், மரத்தாலானவை) 2 செம்பலோக்கள். . அத்தகைய கட்டமைப்பிற்கு பல கட்ட மேலாண்மை தேவைப்பட்டது. இசைக்கலைஞர்களில் ஒரு பகுதியினர் அதனுடன் வந்த சம்பலோவைப் பின்தொடர்ந்தனர், ஒட்டுமொத்தமாக ஓ. இரட்டைக் கட்டுப்பாட்டு முறையும் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது (நடத்துவதைப் பார்க்கவும்).

A. 2வது தளம். 18 - பிச்சை. 20 ஆம் நூற்றாண்டு O. இந்த காலகட்டம், அத்தகைய சிதைவை உள்ளடக்கியது. வியன்னா கிளாசிக்கல் ஸ்கூல், ரொமாண்டிசிசம், ரொமாண்டிக்கை சமாளிப்பது போன்ற ஸ்டைலிஸ்டிக் நிகழ்வுகள். போக்குகள், இம்ப்ரெஷனிசம் மற்றும் பலர் ஒருவருக்கொருவர் வேறுபட்டவர்கள். இருப்பினும், தேசிய பள்ளிகளின் பரிணாமம் ஒரு பொதுவான செயல்முறையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இது ஓர்க்கின் வளர்ச்சி. எந்திரம், ஹோமோஃபோனிக் ஹார்மோனிக் அடிப்படையில் செங்குத்தாக அமைப்புமுறையின் தெளிவான பிரிவுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. யோசிக்கிறேன். இது ஓர்க்கின் செயல்பாட்டு அமைப்பில் வெளிப்பாட்டைக் கண்டது. துணி (மெல்லிசை, பாஸ், நீடித்த இணக்கம், ஓர்க். மிதி, எதிர்முனை, உருவம் ஆகியவற்றின் செயல்பாடுகளை முன்னிலைப்படுத்துகிறது). இந்த செயல்முறையின் அடித்தளங்கள் வியன்னா மியூஸ்களின் சகாப்தத்தில் அமைக்கப்பட்டன. கிளாசிக். அதன் முடிவில் ஓர் ஓர்க் உருவாக்கப்பட்டது. எந்திரம் (கருவிகளின் கலவை மற்றும் உள் செயல்பாட்டு அமைப்பின் அடிப்படையில்), இது ரஷ்ய மொழியில் காதல் மற்றும் இசையமைப்பாளர்களின் மேலும் வளர்ச்சிக்கான தொடக்க புள்ளியாக மாறியது. பள்ளிகள்.

முதிர்ச்சியின் மிக முக்கியமான அறிகுறி ஹோமோஃபோனிக் ஹார்மோனிக் ஆகும். orc இல் போக்குகள். இசை சிந்தனை - 3வது காலாண்டில் வாடிவிடும். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பாஸ்ஸோ கன்டினியோ குழுக்கள் செம்பலோ மற்றும் உறுப்பு ஆகியவற்றின் அதனுடன் இணைந்த செயல்பாடு ஓர்க்கின் வளர்ந்து வரும் பாத்திரத்துடன் முரண்பட்டது. நல்லிணக்கம். மேலும் மேலும் அன்னிய ஓர்க். சமகாலத்தவர்களும் ஹார்ப்சிகார்டின் டிம்பரை ஒலிக்கக் கற்பனை செய்தனர். ஆயினும்கூட, புதிய வகைகளில் - சிம்பொனிகள் - பாஸ்ஸோ கன்டினியோ (செம்பலோ) செயல்பாட்டைச் செய்யும் ஒரு விசைப்பலகை கருவி இன்னும் மிகவும் பொதுவானது - மேன்ஹெய்ம் பள்ளியின் சில சிம்பொனிகளில் (ஜே. ஸ்டாமிட்ஸ், ஏ. ஃபில்ஸ், கே. கன்னாபிஹ்), ஆரம்பத்தில் ஜே. ஹெய்டனின் சிம்பொனிகள். தேவாலயத்திற்கு. இசையில், பாஸோ கன்டினியோ செயல்பாடு 90கள் வரை நீடித்தது. 18 ஆம் நூற்றாண்டு (மொஸார்ட்டின் ரெக்வியம், ஹெய்டன்ஸ் மாஸ்ஸ்).

வியன்னா கிளாசிக் இசையமைப்பாளர்களின் வேலையில். பள்ளி ஆரம்பத்திலிருந்தே தேவாலயம், தியேட்டர் மற்றும் ஓவின் அறை அமைப்புகளாக பிரிப்பதை மறுபரிசீலனை செய்கிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டு "சர்ச் ஓ" என்ற சொல். உண்மையில் பயன்பாட்டில் இல்லாமல் போனது. "சேம்பர்" என்ற சொல் குழுமங்களுக்குப் பயன்படுத்தத் தொடங்கியது, orc க்கு எதிரானது. செயல்திறன். அதே நேரத்தில், ஓபராவின் ஓபராடிக் மற்றும் கச்சேரி குழுமங்களுக்கு இடையிலான வேறுபாடு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. ஓபராவின் கலவை ஏற்கனவே 18 ஆம் நூற்றாண்டு என்றால். முழுமை மற்றும் பல்வேறு கருவிகளால் வேறுபடுத்தப்பட்டது, பின்னர் உண்மையான conc. இசையமைப்புடன், சிம்பொனி மற்றும் தனி இசை நிகழ்ச்சியின் வகைகளும் ஆரம்ப நிலையில் இருந்தன, எல். பீத்தோவனுடன் மட்டுமே முடிவடைந்தது.

O. இன் இசையமைப்புகளின் படிகமயமாக்கல் கருவியின் புதுப்பித்தலுக்கு இணையாக தொடர்ந்தது. 2வது மாடியில். 18 ஆம் நூற்றாண்டு அழகியல் மாற்றத்தால். இசையிலிருந்து இலட்சியங்கள். நடைமுறைகள் மறைந்துவிட்டன. கருவிகள் - தியோர்போஸ், வயல்கள், ஓபோஸ் டி'அமோர், நீளமான புல்லாங்குழல். 80களில் ஓபராவில் எங்கும் பரவியிருந்த டிம்ப்ரே மற்றும் டெசிடுரா அளவை செழுமைப்படுத்திய புதிய கருவிகள் வடிவமைக்கப்பட்டன. 18 ஆம் நூற்றாண்டில் I. டென்னர் வடிவமைத்த கிளாரினெட் (c. 1690) கிடைத்தது. சிம்பொனிக்கு கிளாரினெட்டின் அறிமுகம். ஓ. ஆரம்பத்திலேயே முடிந்தது. 19 ஆம் நூற்றாண்டு ஒரு மர ஆவி உருவாக்கம். குழுக்கள். கிளாரினெட்டின் ஆல்டோ வகையான பாசெட் ஹார்ன் (corno di bassetto) ஒரு குறுகிய கால செழிப்பில் தப்பிப்பிழைத்தது. தாழ்ந்த ஆவியைத் தேடி. பாஸ் இசையமைப்பாளர்கள் கான்ட்ராபாசூனை நோக்கி (ஹெய்டின் ஓரடோரியோ) திரும்பினார்கள்.

2வது மாடியில். 18 ஆம் நூற்றாண்டில், இசையமைப்பாளர் இன்னும் நேரடியாக ஓ இன் கிடைக்கக்கூடிய கலவையை நேரடியாக சார்ந்து இருந்தார். ஓ. 1760-70கள். 2 ஓபோக்கள், 2 கொம்புகள் மற்றும் சரங்களாக குறைக்கப்பட்டது. அது ஐரோப்பாவில் ஒருங்கிணைக்கப்படவில்லை. ஓ. மற்றும் சரங்களுக்குள் உள்ள கருவிகளின் எண்ணிக்கை. குழுக்கள். adv ஓ., க்ரோமில் 12 க்கும் மேற்பட்ட சரங்கள் இருந்தன. கருவிகள், பெரியதாக கருதப்பட்டது. இருப்பினும், இது 2 வது மாடியில் உள்ளது. இசையின் ஜனநாயகமயமாக்கல் தொடர்பாக 18 ஆம் நூற்றாண்டு. வாழ்க்கையில், O. இன் நிலையான கலவைகளின் தேவை வளர்ந்தது. இந்த நேரத்தில், புதிய மாறிலி O., pl. அவை பின்னர் பரவலாக அறியப்பட்டன: பாரிஸில் O. "ஆன்மீகக் கச்சேரிகள்" (கச்சேரி ஆன்மீகம்), லீப்ஜிக்கில் O. Gewandhaus (1781), பாரிஸில் உள்ள கன்சர்வேட்டரியின் O. Ob-va கச்சேரிகள் (1828). (அட்டவணை 2 பார்க்கவும்)

ரஷ்யாவில், O. ஐ உருவாக்குவதற்கான முதல் படிகள் 2 வது பாதியில் மட்டுமே எடுக்கப்பட்டன. 17 ஆம் நூற்றாண்டு 1672 இல், விளம்பர உருவாக்கம் தொடர்பாக. மாஸ்கோவிற்கு டி-ரா வெளிநாட்டு அழைக்கப்பட்டார். இசைக்கலைஞர்கள். ஆரம்பத்தில். 18 ஆம் நூற்றாண்டு பீட்டர் I ரெஜிமென்ட் இசையை ரஷ்யாவில் அறிமுகப்படுத்தினார் (இராணுவ இசையைப் பார்க்கவும்). 30 களில். 18 ஆம் நூற்றாண்டு ரஷ்ய மொழியில் தியேட்டர் மற்றும் கச்சேரி வாழ்க்கை முற்றத்தில் உருவாகிறது. 1731 ஆம் ஆண்டில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் முதல் நீதிமன்றத்தின் மாநிலங்கள் நிறுவப்பட்டன. ஓ., வெளிநாட்டை உள்ளடக்கியது. இசைக்கலைஞர்கள் (அவருடன் ரஷ்ய மாணவர்கள் இருந்தனர்). இசைக்குழுவில் சரங்கள், புல்லாங்குழல், பாஸூன்கள், டிராம்போன்கள் இல்லாத பித்தளை குழு, டிம்பானி மற்றும் கிளாவி-சம்பலோஸ் (மொத்தம் 40 பேர் வரை) ஆகியவை அடங்கும். 1735 ஆம் ஆண்டில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு இத்தாலியர் ஒருவர் அழைக்கப்பட்டார். எஃப். அராயா தலைமையிலான ஒரு ஓபரா குழு, ரஷ்யர்கள் O. adv இல் விளையாடினர். இசைக்கலைஞர்கள். 2வது மாடியில். 18 ஆம் நூற்றாண்டு adv. O. 2 குழுக்களாகப் பிரிக்கப்பட்டது: "முதல் O இன் கேமரா இசைக்கலைஞர்கள்." (மாநிலங்களின்படி 1791-47 பேர், உடன் வந்தவர் கே. கனோபியோ) மற்றும் "இரண்டாவது ஓ. இசைக்கலைஞர்கள் ஒரே பால்ரூம்" (43 பேர், உடன் வந்தவர் VA பாஷ்கேவிச்). முதல் O. கிட்டத்தட்ட முற்றிலும் வெளிநாட்டினரைக் கொண்டிருந்தது, இரண்டாவது - ரஷ்யர்களிடமிருந்து. இசைக்கலைஞர்கள். செர்ஃப்கள் பரவலாக இருந்தனர்; அவர்களில் சிலர் மிகவும் தொழில்முறையாக இருந்தனர். NP Sheremetev இன் இசைக்குழு (Ostankino மற்றும் Kuskovo தோட்டங்கள், 43 இசைக்கலைஞர்கள்) பெரும் புகழ் பெற்றது.

சிம்பில். L. பீத்தோவனின் பணி இறுதியாக சிம்பொனிகளின் "கிளாசிக்கல்" அல்லது "பீத்தோவேனியன்" அமைப்பை படிகமாக்கியது. ப: சரங்கள், மரக்காற்றுகளின் ஜோடி கலவை (2 புல்லாங்குழல், 2 ஓபோஸ், 2 கிளாரினெட்டுகள், 2 பாஸூன்கள்), 2 (3 அல்லது 4) கொம்புகள், 2 எக்காளங்கள், 2 டிம்பானி (2 ஆம் நூற்றாண்டின் 19 ஆம் பாதியில் இது சிறியதாக வகைப்படுத்தப்பட்டது கலவை சின்னம் O.). 9வது சிம்பொனியுடன் (1824), பீத்தோவன் ஒரு பெரிய (நவீன அர்த்தத்தில்) சிம்பொனிகளின் கலவைக்கு அடித்தளம் அமைத்தார். ப: சரங்கள், கூடுதல் கருவிகளைக் கொண்ட வூட்விண்ட் ஜோடிகள் (2 புல்லாங்குழல் மற்றும் ஒரு சிறிய புல்லாங்குழல், 2 ஓபோஸ், 2 கிளாரினெட்டுகள், 2 பாஸூன்கள் மற்றும் கான்ட்ராபாசூன்), 4 கொம்புகள், 2 டிரம்பெட்கள், 3 டிராம்போன்கள் (5வது சிம்பொனியின் இறுதிப் போட்டியில் முதலில் பயன்படுத்தப்பட்டது), டிம்பானி , முக்கோணம், சங்குகள், பாஸ் டிரம். கிட்டத்தட்ட அதே நேரத்தில். (1822) எஃப். ஷூபர்ட்டின் "அன்ஃபினிஷ்ட் சிம்பொனி"யிலும் 3 டிராம்போன்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ஓபரா ஓபராக்களில். மேடை சூழ்நிலைகள் தொடர்பாக conc இல் சேர்க்கப்படாத கருவிகள் அடங்கும். A சின்னத்தின் கலவை: piccolo, contrabassoon. தாளக் குழுவில், டிம்பானிக்கு கூடுதலாக, தாளத்தை சுமந்து செல்கிறது. செயல்பாடு, ஒரு தொடர்ச்சியான சங்கம் தோன்றியது, பெரும்பாலும் ஓரியண்டல் எபிசோட்களில் பயன்படுத்தப்படுகிறது (துருக்கி அல்லது "ஜானிசரி மியூசிக்" என்று அழைக்கப்படுவது): ஒரு பாஸ் டிரம், சிம்பல்ஸ், ஒரு முக்கோணம், சில நேரங்களில் ஒரு ஸ்னேர் டிரம் ("இபிஜீனியா இன் டாரிஸ்" க்லக், "தி மொஸார்ட் எழுதிய செராக்லியோவிலிருந்து கடத்தல்) . சில சந்தர்ப்பங்களில், மணிகள் தோன்றும் (Glckkenspiel, Mozart's Magic Flute), tam-toms (Gosseca's Funeral March for the Death of Mirabeau, 1791).

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தங்கள். ஆவியின் தீவிர முன்னேற்றத்தால் குறிக்கப்பட்டது. தவறான ஒலிப்பு, நிறமின்மை போன்ற குறைபாடுகளை நீக்கும் கருவிகள். பித்தளை கருவிகளின் செதில்கள். புல்லாங்குழல், பின்னர் மற்ற மர ஆவிகள். கருவிகள் ஒரு வால்வு பொறிமுறையுடன் (டி. போஹம் கண்டுபிடிப்பு) பொருத்தப்பட்டிருந்தன, இயற்கையான கொம்புகள் மற்றும் குழாய்கள் ஒரு வால்வு பொறிமுறையுடன் பொருத்தப்பட்டிருந்தன, இது அவற்றின் அளவை நிறமாக்கியது. 30 களில். A. சாக்ஸ் பாஸ் கிளாரினெட்டை மேம்படுத்தி புதிய கருவிகளை வடிவமைத்தார் (சாக்ஸ்ஹார்ன்ஸ், சாக்ஸபோன்கள்).

O. இன் வளர்ச்சிக்கு ஒரு புதிய உத்வேகம் ரொமாண்டிசிசத்தால் வழங்கப்பட்டது. நிகழ்ச்சி இசை, இயற்கை மற்றும் அற்புதமான செழுமையுடன். ஓபராவில் உள்ள உறுப்பு, orc க்கான தேடல் முன்னுக்கு வந்தது. நிறம் மற்றும் நாடகம். டிம்ப்ரே வெளிப்பாடு. அதே நேரத்தில், இசையமைப்பாளர்கள் (KM Weber, P. Mendelssohn, P. Schubert) ஆரம்பத்தில் ஓபராவின் ஜோடி கலவையின் கட்டமைப்பிற்குள் இருந்தனர் (ஓபராவில் வகைகளின் ஈடுபாட்டுடன்: ஒரு சிறிய புல்லாங்குழல், ஒரு ஆங்கில கொம்பு, முதலியன). O. இன் வளங்களின் சிக்கனமான பயன்பாடு MI கிளிங்காவில் இயல்பாக உள்ளது. வண்ணமயமான அவரது O. செல்வம் சரங்களின் அடிப்படையில் அடையப்படுகிறது. காற்று குழுக்கள் மற்றும் ஜோடிகள் (கூடுதல் கருவிகளுடன்); அவர் கொம்புகள் மற்றும் குழாய்களில் டிராம்போன்களை இணைக்கிறார் (3, அரிதாக 1). G. பெர்லியோஸ் O இன் புதிய சாத்தியக்கூறுகளைப் பயன்படுத்துவதில் ஒரு தீர்க்கமான நடவடிக்கையை எடுத்தார். குழு, ஸ்கோரில் உள்ள கலைஞர்களின் எண்ணிக்கையை சரியாகக் குறிக்கிறது: குறைந்தது 1830 முதல் மற்றும் 15 இரண்டாவது வயலின்கள், 15 வயோலாக்கள், 10 செலோக்கள், 11 இரட்டை பேஸ்கள். இந்த op இல். அவரது வலியுறுத்தப்பட்ட நிரலாக்கத்திறன் தொடர்பாக, இசையமைப்பாளர் ஓபரா மற்றும் கச்சேரிக்கு இடையே இருந்த கடுமையான வேறுபாட்டிலிருந்து விலகிச் சென்றார். குறியீட்டில் உள்ளிடுவதன் மூலம் கலவைகள். O. நிறத்தில் மிகவும் சிறப்பியல்பு. திட்டமிடல் கருவிகள், ஆங்கிலமாக. கொம்பு, சிறிய கிளாரினெட், வீணை (9), மணிகள். தாமிரக் குழுவின் அளவு அதிகரித்தது, 2 கொம்புகள், 4 ட்ரம்பெட்கள் மற்றும் 2 டிராம்போன்கள் கூடுதலாக, இதில் 3 கார்னெட்டுகள்-எ-பிஸ்டன் மற்றும் 2 ஓஃபிக்லைடுகள் (பின்னர் டூபாஸ் மூலம் மாற்றப்பட்டது) ஆகியவை அடங்கும்.

ஆர். வாக்னரின் பணி ஓ. கொலோரிஸ்டிச்சின் வரலாற்றில் ஒரு சகாப்தமாக மாறியது. ஏற்கனவே லோஹெங்ரினில் உள்ள இழைமத்தின் அடர்த்தியைத் தேடுவதும் அதற்கான முயற்சியும் ஓர்க் அதிகரிப்புக்கு வழிவகுத்தது. ஒரு மூன்று கலவை வரை (பொதுவாக 3 புல்லாங்குழல் அல்லது 2 புல்லாங்குழல் மற்றும் ஒரு சிறிய புல்லாங்குழல், 3 ஓபோஸ் அல்லது 2 ஓபோஸ் மற்றும் ஒரு ஆங்கில கொம்பு, 3 கிளாரினெட்டுகள் அல்லது 2 கிளாரினெட்டுகள் மற்றும் பாஸ் கிளாரினெட், 3 பாஸூன்கள் அல்லது 2 பாஸூன்கள் மற்றும் கான்ட்ராபாசூன், 4 கொம்புகள், 3 ட்ரம்ப்கள், 3 1840 டிராம்போன், பாஸ் டூபா, டிரம்ஸ், சரங்கள்). 4 களில் நவீன உருவாக்கம் முடிந்தது. 2 கொம்புகள், 3-3 ட்ரம்பெட்கள், XNUMX டிராம்போன்கள் மற்றும் ஒரு டூபாவை உள்ளடக்கிய செப்பு குழு (பாஸ்ட் ஓவர்ச்சர் மற்றும் ஓபரா டான்ஹவுசரில் வாக்னரால் முதலில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது). "ரிங் ஆஃப் தி நிபெலுங்" இல் O. மியூஸ்களில் மிக முக்கியமான உறுப்பினரானார். நாடகம். லீட்மோடிஃப் பண்புகள் மற்றும் நாடகங்களுக்கான தேடலில் டிம்ப்ரேயின் முக்கிய பங்கு. வெளிப்பாடு மற்றும் இயக்கவியல். ஒலியின் ஆற்றல் இசையமைப்பாளரை O. (மரத்தாலான காற்று கருவிகள் மற்றும் குழாய்களின் டெசிடுரா வகைகளைச் சேர்ப்பதன் மூலம்) பிரத்தியேகமாக வேறுபடுத்தப்பட்ட டிம்ப்ரே அளவை அறிமுகப்படுத்தத் தூண்டியது. O. இன் கலவை, இதனால், நான்கு மடங்காக அதிகரித்தது. வாக்னர் தனது வரிசைக்கு ஏற்ப வடிவமைக்கப்பட்ட பிரெஞ்சு கொம்பு (அல்லது "வாக்னர்") டூபாக்களின் குவார்டெட் மூலம் செப்புக் குழுவை வலுப்படுத்தினார் (பார்க்க துபா). கலைநயமிக்க ஓர்க் நுட்பத்தில் இசையமைப்பாளரின் கோரிக்கைகள் தீவிரமாக வளர்ந்துள்ளன. இசைக்கலைஞர்கள்.

வாக்னர் கோடிட்டுக் காட்டிய பாதை (சிம்பொனி வகைகளில் ஏ. ப்ரூக்னரால் ஓரளவு தொடரப்பட்டது) மட்டும் அல்ல. ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களிடையே I. பிராம்ஸ், ஜே. பிஜெட், எஸ். ஃபிராங்க், ஜி. வெர்டி ஆகியோரின் வேலையில் ஒரே நேரத்தில். பள்ளி "கிளாசிக்கல்" ஆர்கெஸ்ட்ரேஷனை மேலும் மேம்படுத்தி, பல காதல்களை மறுபரிசீலனை செய்தது. போக்குகள். PI சாய்கோவ்ஸ்கியின் இசைக்குழுவில், உளவியல் தேடல். டிம்பரின் வெளிப்பாடு ஓர்க்கின் மிகவும் சிக்கனமான பயன்பாட்டுடன் இணைக்கப்பட்டது. நிதி. விரிவாக்க ஓர்க்கை நிராகரித்தல். சிம்பொனிகளில் எந்திரம் (ஜோடி அமைப்பு, பெரும்பாலும் 3 புல்லாங்குழல் உட்பட), இசையமைப்பாளர் நிரல் வேலைகளில் மட்டுமே, பின்னர் ஓபராக்கள் மற்றும் பாலேக்களில் நிரப்பியாக மாறினார். orc நிறங்கள். தட்டுகள் (எ.கா. ஆங்கில ஹார்ன், பாஸ் கிளாரினெட், ஹார்ப், தி நட்கிராக்கரில் செலஸ்டா). NA ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் பணியில், மற்ற பணிகள் அற்புதமானவை. வண்ணமயமாக்கல், காட்சியமைப்புகள் இசையமைப்பாளரை (ஜோடி-டிரிபிள் மற்றும் டிரிபிள் கலவைகளுக்கு அப்பால் செல்லாமல்) ஓ.கே துணையின் முக்கிய மற்றும் சிறப்பியல்பு டிம்பர்கள் இரண்டையும் பயன்படுத்தத் தூண்டியது. சிறிய கிளாரினெட், புல்லாங்குழல் மற்றும் ட்ரம்பெட்டின் ஆல்டோ வகைகள் கருவிகளில் சேர்க்கப்பட்டன, அலங்கார மற்றும் அலங்கார செயல்பாடுகளைச் சுமக்கும் தாளக் கருவிகளின் எண்ணிக்கை அதிகரித்தது, விசைப்பலகைகள் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டன (கிளிங்கா பாரம்பரியத்தின் படி - fp., அத்துடன் உறுப்பு). ஆர்கெஸ்ட்ராவின் விளக்கம் NA ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், ரஷ்யரால் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது. இளைய தலைமுறையின் இசையமைப்பாளர்கள் (AK Glazunov, AK Lyadov, படைப்பாற்றலின் ஆரம்ப காலத்தில் IF ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி), orc கோளத்தில் செல்வாக்கு இருந்தது. நிறம் மற்றும் மேற்கத்திய-ஐரோப்பிய வேலை. இசையமைப்பாளர்கள் - ஓ. ரெஸ்பிகி, எம். ராவெல்.

20 ஆம் நூற்றாண்டில் டிம்பர் சிந்தனையின் வளர்ச்சியில் முக்கிய பங்கு. சி. டெபஸ்ஸியின் இசைக்குழு வாசித்தது. வண்ணத்தின் மீதான கவனத்தை அதிகரிப்பது கருப்பொருளின் செயல்பாட்டை தனித்தனியாக மாற்ற வழிவகுத்தது. நோக்கங்கள் அல்லது அமைப்பு-பின்னணி மற்றும் வண்ணமயமான. துணி கூறுகள், அதே போல் ஃபோனிச்சின் புரிதல். பக்கங்கள் O. ஒரு வடிவ காரணியாக. இந்த போக்குகள் orc இன் நுட்பமான வேறுபாட்டை தீர்மானித்தன. விலைப்பட்டியல்.

வாக்னேரியன் போக்குகளின் மேலும் வளர்ச்சி 19-20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் விளிம்பிற்கு வழிவகுத்தது. சூப்பர் ஆர்கெஸ்ட்ரா என்று அழைக்கப்படும் பல இசையமைப்பாளர்களின் (ஜி. மஹ்லர், ஆர். ஸ்ட்ராஸ்; ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், ஏஎன் ஸ்க்ரியாபின் மற்றும் தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங் இல் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி) உருவாக்கப்படுவதற்கு - ஒப்பிடும்போது விரிவாக்கப்பட்டது. ஓ. மஹ்லர் மற்றும் ஸ்க்ரியாபினின் நான்கு மடங்கு அமைப்பு, அவர்களின் உலகக் கண்ணோட்டத்தை வெளிப்படுத்த ஒரு பிரமாண்டமான ஆர்கெஸ்ட்ரா அமைப்பை நாடியது. கருத்துக்கள். இந்தப் போக்கின் உச்சம் நடிகராக இருந்தது. மஹ்லரின் 8வது சிம்பொனியின் கலவை (8 தனிப்பாடல்கள், 2 கலப்பு பாடகர்கள், சிறுவர்கள் பாடகர்கள், வலுவூட்டப்பட்ட சரங்களைக் கொண்ட ஒரு பெரிய சிம்பொனி ஓவின் ஐந்து கலவை, அதிக எண்ணிக்கையிலான தாள மற்றும் அலங்கார கருவிகள், அத்துடன் ஒரு உறுப்பு).

19 ஆம் நூற்றாண்டில் தாள வாத்தியங்கள் ஒரு நிலையான சங்கத்தை உருவாக்கவில்லை. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், தாள-அலங்காரக் குழு குறிப்பிடத்தக்க வகையில் விரிவடைந்துள்ளது. டிம்பானிக்கு கூடுதலாக, இது ஒரு பெரிய மற்றும் ஸ்னேர் டிரம்ஸ், ஒரு டம்போரின், சிம்பல்ஸ், ஒரு முக்கோணம், காஸ்டனெட்டுகள், டாம்-டாம்ஸ், மணிகள், ஒரு க்ளோகன்ஸ்பீல், ஒரு சைலோபோன் ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது. வீணை (1 மற்றும் 2), celesta, pianoforte, மற்றும் உறுப்பு பெரும்பாலும் பெரிய O., குறைவாக அடிக்கடி சேர்க்கப்பட்டுள்ளது - "நிகழ்ச்சிக்கான கருவிகள்": ஒரு ஆரவாரம், ஒரு காற்று இயந்திரம், ஒரு clapperboard, முதலியன நடுவில். மற்றும் கான். 19 ஆம் நூற்றாண்டு புதிய ஓர்க்ஸ் தொடர்ந்து உருவாகி வருகிறது. குழுமங்கள்: நியூயார்க் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு (1842); பாரிஸில் உள்ள ஆர்கெஸ்ட்ரா கோலம் (1873); பேய்ரூத்தில் வாக்னர் விழாவின் இசைக்குழு (1876); பாஸ்டன் இசைக்குழு (1881); பாரிஸில் உள்ள லாமோரியக்ஸ் இசைக்குழு (1881); செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கோர்ட் ஆர்கெஸ்ட்ரா ("கோர்ட் மியூசிகல் கொயர்") (1882; இப்போது ஓ. லெனின்கிராட் பில்ஹார்மோனிக் அகாடமிக் சிம்பொனி).

19 ஆம் நூற்றாண்டில் O., பரோக் காலத்தின் O. க்கு மாறாக, மோனோகோரிசம் நிலவுகிறது இருப்பினும், பெர்லியோஸின் இசையில், பல பாடகர் குழு மீண்டும் பயன்பாட்டைக் கண்டறிந்தது. பெர்லியோஸின் “ரெக்விம்” லிருந்து Tuba mirum இல், பெரிய சிம்பொனிகளின் விரிவாக்கப்பட்ட தொகுப்பிற்காக எழுதப்பட்டது. ஓ., கலைஞர்கள் 5 குழுக்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளனர்: சிம்பொனி. ஓ. மற்றும் கோவிலின் மூலைகளில் அமைந்துள்ள செப்பு வாத்தியங்களின் 4 குழுக்கள். ஓபராவில் (மொஸார்ட்டின் டான் ஜியோவானியுடன் தொடங்கி) இத்தகைய போக்குகள் தோன்றின: ஓ. "மேடையில்", "மேடைக்கு பின்னால்", பாடகர்கள் மற்றும் இன்ஸ்ட்ரட் குரல்கள். தனி "மேடைக்கு பின்னால்" அல்லது "மாடிக்கு" (வாக்னர்). இடைவெளிகளின் பன்முகத்தன்மை. ஜி. மஹ்லரின் இசைக்குழுவில் கலைஞர்களின் இடம் வளர்ச்சியைக் கண்டது.

2வது தளத்தில் இசைக்கலைஞர்களின் இருக்கை அமைப்பில் ஓ. 18 ஆம் நூற்றாண்டு மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் கூட. பரோக் ஓவின் சிறப்பியல்புகளான டிம்ப்ரே வளாகங்களின் சிதைவு மற்றும் பிரித்தல் ஆகியவை ஓரளவு பாதுகாக்கப்படுகின்றன. இருப்பினும், ஏற்கனவே 1775 ஆம் ஆண்டில் ரீச்சார்ட் ஒரு புதிய இருக்கை கொள்கையை முன்வைத்தார், இதன் சாராம்சம் டிம்பர்களின் கலவை மற்றும் ஒன்றிணைப்பு ஆகும். முதல் மற்றும் இரண்டாவது வயலின்கள் நடத்துனரின் வலது மற்றும் இடதுபுறத்தில் ஒரு வரியில் அமைந்திருந்தன, வயோலாக்கள் இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரிக்கப்பட்டு அடுத்த வரிசையான ஆவியை உருவாக்கியது. கருவிகள் அவற்றின் பின்னால் ஆழமாக வைக்கப்பட்டன. இந்த அடிப்படையில், ஓர்க் இடம் பின்னர் எழுந்தது. இசைக்கலைஞர்கள், இது 19 வது மற்றும் 1 வது மாடியில் பரவியது. 20 ஆம் நூற்றாண்டு மற்றும் பின்னர் "ஐரோப்பிய" இருக்கை ஏற்பாட்டின் பெயரைப் பெற்றது: முதல் வயலின்கள் - நடத்துனரின் இடதுபுறம், இரண்டாவது - வலதுபுறம், வயோலாக்கள் மற்றும் செலோஸ் - அவர்களுக்குப் பின்னால், வூட்விண்ட்ஸ் - நடத்துனரின் இடதுபுறம், பித்தளை - வலதுபுறம் (ஓபராவில்) அல்லது இரண்டு வரிகளில்: முதல் மர, அவற்றின் பின்னால் - செம்பு (கச்சேரியில்), பின்னால் - டிரம்ஸ், இரட்டை பேஸ்கள் (மேலே உள்ள படத்தைப் பார்க்கவும்).

20 ஆம் நூற்றாண்டில் ஓ. (1-1914 முதல் உலகப் போருக்குப் பிறகு).

20 ஆம் நூற்றாண்டு நிகழ்ச்சியின் புதிய வடிவங்களை முன்வைத்தது. நடைமுறையில் O. பாரம்பரியத்துடன். வானொலி மற்றும் தொலைக்காட்சி ஓபராக்கள் மற்றும் ஸ்டுடியோ ஓபராக்கள் ஓபரா மற்றும் கச்சேரி கச்சேரிகளாக தோன்றின. இருப்பினும், ரேடியோ மற்றும் ஓபரா ஓபரா மற்றும் சிம்பொனி கச்சேரிகளுக்கு இடையிலான வேறுபாடு, செயல்பாட்டுடன் கூடுதலாக, இசைக்கலைஞர்களின் இருக்கை ஏற்பாடுகளில் மட்டுமே உள்ளது. சிம்போனிக் கலவைகள். உலகின் மிகப்பெரிய நகரங்களின் நகரங்கள் கிட்டத்தட்ட முழுமையாக ஒன்றிணைக்கப்பட்டுள்ளன. மற்றும் Op-ன் வரிசையில் குறைந்தபட்ச சரங்களின் எண்ணிக்கையை மதிப்பெண்கள் தொடர்ந்து குறிப்பிடுகின்றன. சிறிய O., ஒரு பெரிய சிம்பொனி மூலம் நிகழ்த்த முடியும். O. 20 ஆம் நூற்றாண்டில் 80-100 (சில நேரங்களில் அதிகமாக) இசைக்கலைஞர்களைக் கொண்ட குழு உள்ளது.

20 ஆம் நூற்றாண்டில் O கலவைகளின் பரிணாம வளர்ச்சியின் 2 பாதைகள் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. அவற்றில் ஒன்று மரபுகளின் மேலும் வளர்ச்சியுடன் தொடர்புடையது. பெரிய சின்னம். ஏ. இசையமைப்பாளர்கள் ஜோடி அமைப்பிற்குத் திரும்புவதைத் தொடர்கின்றனர் (பி. ஹிண்டெமித், "கலைஞர் மேதிஸ்", 1938; டிடி ஷோஸ்டகோவிச், சிம்பொனி எண். 15, 1972). ஒரு பெரிய இடம் மூன்று கலவையால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது, பெரும்பாலும் சேர்த்தல் காரணமாக விரிவடைந்தது. கருவிகள் (எம். ராவெல், ஓபரா "சைல்ட் அண்ட் மேஜிக்", 1925; எஸ்.வி. ராச்மானினோவ், "சிம்போனிக் நடனங்கள்", 1940; எஸ்.எஸ். ப்ரோகோபீவ், சிம்பொனி எண். 6, 1947; டி.டி. ஷோஸ்டகோவிச், சிம்பொனி எண். 10, 1953டோஸ்லாவ்ஸ்கி; லூயிம்ஸ்லாவ்ஸ்கி எண். 2, 1967). பெரும்பாலும், இசையமைப்பாளர்கள் நான்கு மடங்கு இசையமைப்பிற்கு மாறுகிறார்கள் (ஏ. பெர்க், ஓபரா வோஸ்செக், 1925; டி. லிகெட்டி, லோண்டானோ, 1967; பி.ஏ. சாய்கோவ்ஸ்கி, சிம்பொனி எண் 2, 1967).

அதே நேரத்தில், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் புதிய கருத்தியல் மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் போக்குகள் தொடர்பாக ஒரு அறை இசைக்குழு தோன்றியது. பல அறிகுறிகளில். மற்றும் wok.-symp. பாடல்கள் ஒரு பெரிய சிம்பொனியின் கலவையின் ஒரு பகுதியை மட்டுமே பயன்படுத்துகின்றன. O. - என்று அழைக்கப்படும். நெறிமுறையற்ற, அல்லது தனிப்பயனாக்கப்பட்ட, O இன் கலவை. எடுத்துக்காட்டாக, பாரம்பரியத்திலிருந்து ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் "சங்கீதங்களின் சிம்பொனி" (1930) இல். கிளாரினெட்டுகள், வயலின்கள் மற்றும் வயோலாக்கள் அதிக அளவில் பறிமுதல் செய்யப்படுகின்றன.

20 ஆம் நூற்றாண்டில், தாளக் குழுவின் விரைவான வளர்ச்சி சிறப்பியல்பு ஆகும், டு-ரை தங்களை ஒரு முழுமையான ஓர்க் என்று அறிவித்தார். சங்கம். 20-30 களில். தாக்கியது. கருவிகள் தாள, வண்ணமயமான, ஆனால் கருப்பொருளுடன் மட்டும் ஒப்படைக்கத் தொடங்கின. செயல்பாடுகள்; அவை அமைப்பின் முக்கிய அங்கமாகிவிட்டன. இது சம்பந்தமாக, டிரம் குழு முதல் முறையாக சுயேச்சை பெற்றது. சின்னத்தில் அர்த்தம். O., முதலில் நெறிமுறையற்ற மற்றும் அறை கலவையின் O. இல். ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் தி ஸ்டோரி ஆஃப் எ சோல்ஜர் (1918), பார்டோக்கின் மியூசிக் ஃபார் ஸ்ட்ரிங்க்ஸ், பெர்குஷன் அண்ட் செலஸ்டா (1936) ஆகியவை உதாரணங்கள். தாள வாத்தியத்தின் ஆதிக்கம் அல்லது அவற்றுக்காக பிரத்தியேகமாக ஒரு இசையமைப்பிற்காக தோன்றியது: எடுத்துக்காட்டாக, ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் லெஸ் நோஸ்ஸ் (1923), இதில் தனிப்பாடல்கள் மற்றும் ஒரு பாடகர், 4 பியானோக்கள் மற்றும் 6 தாளக் குழுக்களும் அடங்கும்; வாரேஸ் (1931) எழுதிய "அயனியாக்கம்" என்பது தாள வாத்தியங்களுக்காக மட்டுமே எழுதப்பட்டது (13 கலைஞர்கள்). தாளக் குழுவானது வரையறுக்கப்படாத கருவிகளால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. பிட்சுகள், அவற்றுள் ஒரே மாதிரியான வேறுபட்ட கருவிகள் (பெரிய டிரம்ஸ் அல்லது சங்குகள், காங்ஸ், மரத் தொகுதிகள் போன்றவை) பரவலாகிவிட்டன. அனைத்து ஆர். மற்றும் குறிப்பாக 2வது மாடி. 20 ஆம் நூற்றாண்டு வெற்றி. இந்த குழு சரம் மற்றும் காற்று குழுக்களுடன் நெறிமுறை (மெசியான் எழுதிய "துரங்கலீலா", 1946-48) மற்றும் O. ("ஆன்டிகோன்" ஆர்ஃப், 1949; "வண்ணங்களின் நிறங்கள்" ஆகிய இரண்டிலும் சமமான இடத்தைப் பிடித்தது. பியானோ சோலோ, 3 கிளாரினெட்டுகள், 3 சைலோபோன்கள் மற்றும் மெட்டல் பெர்குஷன் கருவிகளுக்கு மெஸ்சியான் எழுதிய ஹெவன்லி சிட்டி, 1963; லூக் பேஷன் பை பென்டெரெக்கி, 1965). துறையில் தாளக் குழுவும் அதிகரித்தது. 1961 இல், ஸ்ட்ராஸ்பேர்க்கில் ஒரு சிறப்பு ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது. தாளக் குழுமம் (140 கருவிகள் மற்றும் பல்வேறு ஒலி பொருள்கள்).

O. இன் டிம்ப்ரே அளவை வளப்படுத்த வேண்டும் என்ற ஆசை எபிசோடிக்க்கு வழிவகுத்தது. சின்னத்தில் சேர்த்தல். O. சக்தி கருவிகள். 1928 இல் கட்டப்பட்ட "மார்டெனோட் அலைகள்" (A. Honegger, "Joan of Arc at the stake", 1938; O. Messiaen, "Turangalila"), எலக்ட்ரோனியம் (K. Stockhausen, "Prozession", 1967), ionics ( பி. டிஷ்செங்கோ, 1வது சிம்பொனி, 1961). O.. 60-70 களில் ஜாஸ் கலவையை சேர்க்க முயற்சிகள் மேற்கொள்ளப்பட்டு வருகின்றன. ஒலியின் கூறுகளில் ஒன்றாக ஒலிப்பதிவு (EV டெனிசோவ், தி சன் ஆஃப் தி இன்காஸ், 1964) ஓ.யின் கருவியில் ஒலிப்பதிவு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. K. Stockhausen (Mixtur, 1964) O. இன் கலவையின் அத்தகைய விரிவாக்கத்தை "நேரடி மின்னணுவியல்" என்று வரையறுத்தார். சிம்பொனியில் டிம்ப்ரே புதுப்பித்தலுக்கான ஏக்கத்துடன். O. கருவிகளின் மறுமலர்ச்சியை நோக்கிய போக்குகள் மற்றும் Od. O. பரோக்கின் கொள்கைகள். 1வது காலாண்டில் இருந்து 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஓபோ டி'அமோர் (சி. டெபஸ்ஸி, "ஸ்பிரிங் டான்ஸ்"; எம். ராவெல், "பொலேரோ"), பாசெட் ஹார்ன் (ஆர். ஸ்ட்ராஸ், "எலக்ட்ரா"), வயல் டி'அமர் (ஜி. புச்சினி, "சியோ -சியோ-சான்"; எஸ்எஸ் புரோகோபீவ், "ரோமியோ ஜூலியட்"). 20 ஆம் நூற்றாண்டில் மறுசீரமைப்பு தொடர்பாக. மறுமலர்ச்சியின் இசை கருவிகள் கவனிக்கப்படாமல் போகவில்லை மற்றும் 15-16 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் கருவிகள். (எம். காகல், "மறுமலர்ச்சி கருவிகளுக்கான இசை", 1966; 23 கலைஞர்களை உள்ளடக்கியது, ஏ. பார்ட், "டின்டின்னபுலி", 1976). O. 20 ஆம் நூற்றாண்டில். பிரதிபலிப்பு மற்றும் மாறுபாடு கலவையின் கொள்கை கண்டறியப்பட்டது. ச. தி க்வெஸ்ஷன் லெஃப்ட் அன் அன்சர்டு (1908) நாடகத்தில் ஓ.வின் கலவையின் ஒரு பகுதியை இவ்ஸ் பயன்படுத்தினார். ஸ்கோர் மூலம் பரிந்துரைக்கப்படும் O. குழுக்களுக்குள் கலவையின் இலவச தேர்வு L. Kupkovich's Ozveny இல் வழங்கப்பட்டுள்ளது. O இன் ஸ்டீரியோபோனிக் கருத்து மேலும் உருவாக்கப்பட்டது. O. இன் ஸ்பேஷியல் பிரிவின் முதல் சோதனைகள் ஐவ்ஸுக்கு சொந்தமானது ("பதிலளிக்கப்படாத கேள்வி", 4வது சிம்பொனி). 70 களில். ஒலி மூலங்களின் பன்முகத்தன்மை வேறுபாடு மூலம் அடையப்படுகிறது. வழிகள். முழு ஓர்க்கின் பிரிவு. பல "பாடகர்கள்" அல்லது "குழுக்கள்" (முன்பை விட வேறுபட்டது - டிம்பரே அல்ல, ஆனால் இடஞ்சார்ந்த பொருள்) கே. ஸ்டாக்ஹவுஸன் ("குழுக்கள்" 3 O., 1957; "கப்பே" 4 O. மற்றும் கோரஸ் , 1960). O. "குழு" (109 பேர்) கலவை மூன்று ஒத்த வளாகங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது (ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த கடத்தி), U- வடிவத்தில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளது; கேட்போரின் இருக்கைகள் ஆர்கெஸ்ட்ராக்களுக்கு இடையில் உருவாக்கப்பட்ட இடத்தில் உள்ளன. 3. ஓபரா தி லாஸ்ட் ஷாட்டில் (1967, BA லாவ்ரென்யோவின் தி ஃபார்ட்டி-ஃபர்ஸ்ட் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது) ஒரு ஓர்க்கில் அமைந்துள்ள மூன்று ஓ. குழி, பார்வையாளர்களுக்குப் பின்னால் மற்றும் மேடையின் பின்புறம். "Terretektor" (1966) இல் J. Xenakis ஒரு பெரிய சிம்போனிக் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் 88 இசைக்கலைஞர்களை மையத்தில் உள்ள நடத்துனருடன் தொடர்புடைய ஒரு கதிர் போன்ற முறையில் வைத்தார்; பார்வையாளர்கள் O. ஐச் சுற்றி மட்டுமல்ல, கன்சோல்களுக்கு இடையில், இசைக்கலைஞர்களுடன் கலக்கிறார்கள். "மூவிங் ஸ்டீரியோஃபோனி" (நிகழ்ச்சியின் போது இசைக்கருவிகளுடன் இசைக்கலைஞர்களின் இயக்கம்) "கிளாங்வேர்" இல் எம். காகல் (1970) மற்றும் 2வது சிம்பொனியில் ஏஜி ஷ்னிட்கே (1972) பயன்படுத்தினார்.

அட்டவணை 3.

O. இசைக்கலைஞர்களுக்கான தனிப்பட்ட இருக்கை ஏற்பாடுகள் பயன்படுத்தும் போது பயன்படுத்தப்படுகின்றன. op. நெறிமுறையற்ற கலவை; இந்தச் சமயங்களில் இசையமைப்பாளர் மதிப்பெண்ணில் பொருத்தமான குறிப்புகளைச் செய்கிறார். 1 வது மாடியில் ஒரு ஒற்றை மோனோகோரிக் வளாகமாக O. சாதாரண பயன்பாட்டின் போது. 20 ஆம் நூற்றாண்டில் மேலே விவரிக்கப்பட்ட "ஐரோப்பிய" இருக்கை ஏற்பாடு இருந்தது. 1945 முதல், எல். ஸ்டோகோவ்ஸ்கி அறிமுகப்படுத்திய "என்று அழைக்கப்படும்" அமைப்பு பரவலாக அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. அமர். இருக்கை. 1 வது மற்றும் 2 வது வயலின்கள் நடத்துனரின் இடதுபுறத்தில் அமைந்துள்ளன, செலோஸ் மற்றும் வயோலாக்கள் வலதுபுறம் உள்ளன, இரட்டை பேஸ்கள் அவற்றின் பின்னால் உள்ளன, காற்றின் கருவிகள் மையத்தில் உள்ளன, சரங்களுக்குப் பின்னால், டிரம்ஸ், பியானோ பிளேயர் ஆகியவை உள்ளன. இடது.

"அமெர்" என்ற உயர் பதிவேட்டில் சரங்களின் ஒலியின் அதிக திடத்தன்மையை வழங்குகிறது. சில நடத்துனர்களின் கருத்துப்படி இருக்கை ஏற்பாடு இல்லாமல் இல்லை, மறுக்கப்படுகிறது. பக்கங்கள் (உதாரணமாக, செலோஸ் மற்றும் டபுள் பேஸ்ஸின் செயல்பாட்டு தொடர்பை பலவீனப்படுத்துதல், ஒருவருக்கொருவர் வெகு தொலைவில் அமைந்துள்ளது). இது சம்பந்தமாக, "ஐரோப்பிய" இசைக்கலைஞர்களின் இருப்பிடத்தை மீட்டெடுக்கும் போக்குகள் உள்ளன O. சிம்பொனியின் வேலை. O. ஸ்டுடியோ நிலைமைகளில் (வானொலி, தொலைக்காட்சி, பதிவு) பல பிரத்தியேகங்களை முன்வைக்கிறது. இருக்கை தேவைகள். இந்த சந்தர்ப்பங்களில், ஒலி சமநிலை கடத்தியால் மட்டுமல்ல, டோன்மாஸ்டராலும் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது.

20 ஆம் நூற்றாண்டில் O. அனுபவித்த மாற்றங்களின் தீவிரத்தன்மை, அவர் இன்னும் படைப்பாற்றலின் உயிருள்ள கருவியாக இருக்கிறார் என்பதற்கு சாட்சியமளிக்கிறது. இசையமைப்பாளர்களின் விருப்பம் மற்றும் அதன் நெறிமுறை மற்றும் புதுப்பிக்கப்பட்ட (நெறிமுறையற்ற) கலவை இரண்டிலும் தொடர்ந்து பலனளிக்கும்.

குறிப்புகள்: ஆல்பிரெக்ட் ஈ., ஆர்கெஸ்ட்ராவின் கடந்த காலம் மற்றும் நிகழ்காலம். (இசைக்கலைஞர்களின் சமூக நிலை பற்றிய கட்டுரை), செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1886; பழைய ரஷ்யாவின் இசை மற்றும் இசை வாழ்க்கை. CO., எல்., 1927; Pindeizen Nick., பண்டைய காலங்களிலிருந்து 2 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதி வரை ரஷ்யாவில் இசையின் வரலாறு பற்றிய கட்டுரைகள், (தொகுதி. 1928), M.-L., 29-2; இசையின் வரலாறு பற்றிய பொருட்கள் மற்றும் ஆவணங்கள், தொகுதி. 1934 - XVIII நூற்றாண்டு, பதிப்பு. எம்வி இவனோவ்-போரெட்ஸ்கி. மாஸ்கோ, 1. ஷ்டெலின் ஜாகோப் வான், இஸ்வெஸ்டியா ஓ மியூசிக் வி ரோஸி, டிரான்ஸ். ஜெர்மன் மொழியிலிருந்து, சனியில்: இசை பாரம்பரியம், எண். 1935, எம்., 1935; அவர், 1961 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்யாவில் இசை மற்றும் பாலே, டிரான்ஸ். ஜெர்மன் இருந்து., எல்., 1969; ரோகல்-லெவிட்ஸ்கி டிஆர், இசைக்குழுவைப் பற்றிய உரையாடல்கள், எம்., 1969; பார்சோவா IA, ஆர்கெஸ்ட்ரா பற்றிய புத்தகம், எம்., 1971; Blagodatov GI, சிம்பொனி இசைக்குழுவின் வரலாறு, எல்., 1973; 1973-3 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் மேற்கு ஐரோப்பாவின் இசை அழகியல், சனி, தொகுப்பு. VP ஷெஸ்டகோவ், (எம்., 1975); லெவின் எஸ் யா., இசை கலாச்சார வரலாற்றில் காற்று கருவிகள், எல்., XNUMX; ஃபோர்டுனாடோவ் யூ. ஏ., ஆர்கெஸ்ட்ரா பாணிகளின் வரலாறு. இசைப் பல்கலைக்கழகங்களின் இசையியல் மற்றும் இசையமைப்பாளர் பீடங்களுக்கான திட்டம், எம்., XNUMX; Zeyfas HM, பரோக் இசையில் கான்செர்டோ க்ரோசோ, இல்: இசை அறிவியல் சிக்கல்கள், தொகுதி. XNUMX, M., XNUMX.

ஐஏ பார்சோவா