பால் டெசாவ் |

பால் டெசாவ்

GDR இன் இலக்கியம் மற்றும் கலையைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் நபர்களின் பெயர்களின் தொகுப்பில், மரியாதைக்குரிய இடங்களில் ஒன்று P. Dessau க்கு சொந்தமானது. B. பிரெக்ட்டின் நாடகங்கள் மற்றும் A. Segers இன் நாவல்கள், I. Becher இன் கவிதைகள் மற்றும் G. Eisler இன் பாடல்கள், F. Kremer இன் சிற்பங்கள் மற்றும் V. Klemke இன் கிராபிக்ஸ் போன்ற அவரது படைப்புகள், ஓபரா இயக்கம் V. Felsenstein மற்றும் K. Wulff இன் ஒளிப்பதிவுத் தயாரிப்புகள், தாயகத்தில் மட்டுமல்ல, அது பரந்த அங்கீகாரத்தைப் பெற்றது மற்றும் 5 ஆம் நூற்றாண்டின் கலைக்கு ஒரு தெளிவான உதாரணம் ஆனது. Dessau இன் பரந்த இசை பாரம்பரியம் நவீன இசையின் மிகவும் சிறப்பியல்பு வகைகளை உள்ளடக்கியது: 2 ஓபராக்கள், ஏராளமான கான்டாட்டா-ஓரடோரியோ பாடல்கள், XNUMX சிம்பொனிகள், ஆர்கெஸ்ட்ரா துண்டுகள், நாடக நிகழ்ச்சிகளுக்கான இசை, வானொலி நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் திரைப்படங்கள், குரல் மற்றும் பாடகர் மினியேச்சர்கள். இசையமைத்தல், நடத்துதல், கற்பித்தல், நிகழ்த்துதல், இசை மற்றும் சமூகம் என பல்வேறு துறைகளில் டெசாவின் திறமை வெளிப்பட்டது.

ஒரு கம்யூனிஸ்ட் இசையமைப்பாளர், டெசாவ் தனது காலத்தின் மிக முக்கியமான அரசியல் நிகழ்வுகளுக்கு உணர்ச்சியுடன் பதிலளித்தார். ஏகாதிபத்திய எதிர்ப்பு உணர்வுகள் "ஸ்பெயினில் கொல்லப்பட்ட சோல்ஜர்" (1937), பியானோ துண்டு "குவெர்னிகா" (1938), "சர்வதேச ஏபிசி ஆஃப் வார்" (1945) சுழற்சியில் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. ரோசா லக்சம்பர்க் மற்றும் கார்ல் லிப்க்னெக்ட் பாடகர் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான எபிடாஃப் (30) சர்வதேச கம்யூனிஸ்ட் இயக்கத்தின் முக்கிய நபர்களின் துயர மரணத்தின் 1949 ஆம் ஆண்டு நினைவுநாளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. நிறவெறியால் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு பொதுவான இசை மற்றும் பத்திரிகை ஆவணம் லுமும்பாவின் கோரிக்கை (1963). டெஸ்ஸாவின் மற்ற நினைவுப் படைப்புகளில் குரல்-சிம்போனிக் எபிடாஃப் டு லெனின் (1951), ஆர்கெஸ்ட்ரா அமைப்பு இன் மெமரி ஆஃப் பெர்டோல்ட் ப்ரெக்ட் (1959), மற்றும் குரல் மற்றும் பியானோ எபிடாஃப் டு கார்க்கி (1943) ஆகியவற்றுக்கான துண்டு ஆகியவை அடங்கும். பல்வேறு நாடுகளைச் சேர்ந்த நவீன முற்போக்குக் கவிஞர்களின் நூல்களை - E. Weinert, F. Wolf, I. Becher, J. Ivashkevich, P. Neruda ஆகியோரின் படைப்புகளுக்கு Dessau விருப்பத்துடன் திரும்பினார். பி. ப்ரெக்ட்டின் படைப்புகளால் ஈர்க்கப்பட்ட இசையால் மையமான இடங்களில் ஒன்று ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. இசையமைப்பாளருக்கு சோவியத் தீம் தொடர்பான படைப்புகள் உள்ளன: ஓபரா "லான்செலாட்" (ஈ. ஸ்வார்ட்ஸ் "டிராகன்" நாடகத்தின் அடிப்படையில், 1969), "ரஷியன் மிராக்கிள்" (1962) திரைப்படத்திற்கான இசை. இசைக் கலையில் தேசாவின் பாதை நீண்ட குடும்ப பாரம்பரியத்தால் இயக்கப்பட்டது.

அவரது தாத்தா, இசையமைப்பாளரின் கூற்றுப்படி, அவரது காலத்தில் ஒரு பிரபலமான கேண்டராக இருந்தார், இசையமைக்கும் திறமையைக் கொண்டிருந்தார். புகையிலை தொழிற்சாலை தொழிலாளியான தந்தை, தனது நாட்களின் இறுதி வரை பாடுவதற்கான தனது அன்பைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார், மேலும் குழந்தைகளில் ஒரு தொழில்முறை இசைக்கலைஞராக வேண்டும் என்ற அவரது நிறைவேறாத கனவை உருவாக்க முயன்றார். ஹாம்பர்க்கில் நடந்த சிறுவயதிலிருந்தே, ஆர். வாக்னரின் மெல்லிசைகளான எஃப். ஷூபர்ட்டின் பாடல்களை பால் கேட்டார். 6 வயதில், அவர் வயலின் படிக்கத் தொடங்கினார், மேலும் 14 வயதில் அவர் ஒரு பெரிய கச்சேரி நிகழ்ச்சியுடன் ஒரு தனி மாலையில் நிகழ்த்தினார். 1910 முதல், டெசாவ் பெர்லினில் உள்ள கிளிண்ட்வொர்த்-ஷார்வெங்கா கன்சர்வேட்டரியில் இரண்டு ஆண்டுகள் படித்தார். 1912 ஆம் ஆண்டில், அவருக்கு ஹாம்பர்க் சிட்டி தியேட்டரில் ஆர்கெஸ்ட்ரா கச்சேரி ஆசிரியராகவும் தலைமை நடத்துனரான எஃப். வீங்கார்ட்னரின் உதவியாளராகவும் வேலை கிடைத்தது. ஒரு நடத்துனராக வேண்டும் என்று நீண்ட காலமாக கனவு கண்ட டெசாவ், வெய்ங்கார்ட்னருடன் ஆக்கப்பூர்வமான தொடர்புகளில் இருந்து கலைப் பதிவுகளை ஆர்வத்துடன் உள்வாங்கினார், ஹாம்பர்க்கில் தொடர்ந்து சுற்றுப்பயணம் செய்த ஏ. நிகிஷின் நிகழ்ச்சிகளை ஆர்வத்துடன் உணர்ந்தார்.

முதல் உலகப் போர் வெடித்ததாலும், அதைத் தொடர்ந்து இராணுவத்தில் கட்டாயப்படுத்தப்பட்டதாலும் டெசாவின் சுதந்திரமான நடத்தை நடவடிக்கை தடைபட்டது. ப்ரெக்ட் மற்றும் ஈஸ்லரைப் போலவே, மில்லியன் கணக்கான மனித உயிர்களைக் கொன்ற இரத்தக்களரி படுகொலையின் அர்த்தமற்ற கொடூரத்தை டெசாவ் விரைவில் உணர்ந்தார், ஜேர்மன்-ஆஸ்திரிய இராணுவத்தின் தேசிய பேரினவாத உணர்வை உணர்ந்தார்.

ஓபரா ஹவுஸின் இசைக்குழுவின் தலைவராக மேலும் பணி ஓ. க்ளெம்பெரர் (கொலோனில்) மற்றும் பி. வால்டர் (பெர்லினில்) ஆகியோரின் தீவிர ஆதரவுடன் நடந்தது. இருப்பினும், இசையமைப்பதற்கான ஏக்கம் படிப்படியாக மேலும் மேலும் ஒரு நடத்துனராக வேலை செய்வதற்கான முன்னாள் விருப்பத்தை மாற்றியது. 20 களில். பல்வேறு கருவி அமைப்புகளுக்கான பல படைப்புகள் தோன்றும், அவற்றில் - தனி வயலினுக்கான கான்செர்டினோ, புல்லாங்குழல், கிளாரினெட் மற்றும் கொம்பு ஆகியவற்றுடன். 1926 இல் டெசாவ் முதல் சிம்பொனியை முடித்தார். ஜி. ஸ்டெய்ன்பெர்க் (1927) நடத்திய ப்ராக் நகரில் இது வெற்றிகரமாக நிகழ்த்தப்பட்டது. 2 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, வயோலா மற்றும் செம்பலோ (அல்லது பியானோ) க்கான சொனாட்டினா தோன்றியது, இதில் ஒருவர் நியோகிளாசிசத்தின் மரபுகளுடன் நெருக்கமாக இருப்பதையும், பி. ஹிண்டெமித்தின் பாணியில் நோக்குநிலையையும் உணர்கிறார்.

ஜூன் 1930 இல், பெர்லின் மியூசிக் வீக் விழாவில் டெசாவின் தி ரயில்வே கேமின் இசைத் தழுவல் நிகழ்த்தப்பட்டது. குழந்தைகளின் கருத்து மற்றும் செயல்திறனுக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு சிறப்பு வகையான பள்ளி ஓபராவாக "எடிஃபையிங் ப்ளே" வகை ப்ரெக்ட்டால் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் பல முன்னணி இசையமைப்பாளர்களால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது. அதே நேரத்தில், ஹிண்டெமித்தின் ஓபரா-கேம் "நாங்கள் ஒரு நகரத்தை உருவாக்குகிறோம்" இன் பிரீமியர் நடந்தது. இரண்டு படைப்புகளும் இன்றும் பிரபலமாக உள்ளன.

பல கலைஞர்களின் படைப்பு வாழ்க்கை வரலாற்றில் 1933 ஒரு சிறப்பு தொடக்க புள்ளியாக மாறியது. பல ஆண்டுகளாக அவர்கள் தங்கள் தாயகத்தை விட்டு வெளியேறினர், நாஜி ஜெர்மனி, ஏ. ஷொன்பெர்க், ஜி. ஈஸ்லர், கே. வெயில், பி. வால்டர், ஓ. கிளெம்பெரர், பி. ப்ரெக்ட், எஃப். வுல்ஃப் போன்ற நாடுகளிலிருந்து புலம்பெயர்ந்தனர். Dessau ஒரு அரசியல் நாடுகடத்தப்பட்டது. அவரது பணியின் பாரிசியன் காலம் (1933-39) தொடங்கியது. போர்-எதிர்ப்பு கருப்பொருள் முக்கிய தூண்டுதலாகிறது. 30 களின் முற்பகுதியில். டெசாவ், ஈஸ்லரைப் பின்பற்றி, வெகுஜன அரசியல் பாடல் வகைகளில் தேர்ச்சி பெற்றார். இப்படித்தான் "தல்மான் நெடுவரிசை" தோன்றியது - "... பிராங்கோயிஸ்டுகளுக்கு எதிரான போர்களில் பங்கேற்க பாரிஸ் வழியாக ஸ்பெயினுக்குச் செல்லும் ஜேர்மன் பாசிஸ்டுகளுக்கு எதிரான வீரப் பிரிவினைச் சொல்."

பிரான்சின் ஆக்கிரமிப்பிற்குப் பிறகு, டெசாவ் அமெரிக்காவில் 9 ஆண்டுகள் கழித்தார் (1939-48). நியூயார்க்கில், ப்ரெக்ட்டுடன் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க சந்திப்பு உள்ளது, இது டெசாவ் நீண்ட காலமாக நினைத்திருந்தது. 1936 ஆம் ஆண்டு பாரிஸில், இசையமைப்பாளர் தனது "செயின்ட் ஜோன் ஆஃப் தி அபேட்டயர்ஸ்" நாடகத்திலிருந்து பிரெக்ட்டின் உரையை அடிப்படையாகக் கொண்டு "தி போர் சாங் ஆஃப் தி பிளாக் ஸ்ட்ரா ஹாட்ஸ்" எழுதினார் - இது ஆர்லியன்ஸின் பணிப்பெண்ணின் வாழ்க்கையின் பகடி மறுவடிவமைப்பு. இந்தப் பாடலைப் பற்றி அறிந்த பிரெக்ட் உடனடியாக நியூயார்க்கில் உள்ள நியூ ஸ்கூல் ஃபார் சோஷியல் ரிசர்ச்சின் ஸ்டுடியோ தியேட்டரில் தனது ஆசிரியரின் மாலையில் அதைச் சேர்க்க முடிவு செய்தார். ப்ரெக்ட்டின் நூல்களில், டெசாவ் சுமார் எழுதினார். 50 பாடல்கள் - இசை-நாடக, கான்டாட்டா-ஓரடோரியோ, குரல் மற்றும் பாடல். இசையமைப்பாளர் தனது தாயகத்திற்குத் திரும்பிய பிறகு உருவாக்கப்பட்ட தி இன்டராகேஷன் ஆஃப் லுகுல்லஸ் (1949) மற்றும் புண்டிலா (1959) ஆகிய ஓபராக்களால் அவர்களில் மைய இடம் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. பிரெக்ட்டின் நாடகங்களுக்கான இசை அவர்களை அணுகியது - "99 சதவீதம்" (1938), பின்னர் "மூன்றாம் பேரரசில் பயம் மற்றும் வறுமை" என்று அழைக்கப்பட்டது; "தாய் தைரியம் மற்றும் அவரது குழந்தைகள்" (1946); "தி குட் மேன் ஃப்ரம் செசுவான்" (1947); "விதிவிலக்கு மற்றும் விதி" (1948); "திரு. புந்திலா மற்றும் அவரது வேலைக்காரன் மாட்டி” (1949); "காகசியன் சுண்ணாம்பு வட்டம்" (1954).

60-70 களில். ஓபராக்கள் தோன்றின - “லான்செலாட்” (1969), “ஐன்ஸ்டீன்” (1973), “லியோன் மற்றும் லீனா” (1978), குழந்தைகள் பாடிய “ஃபேர்” (1963), இரண்டாவது சிம்பொனி (1964), ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா டிரிப்டிச் (“1955″ , ” புயல்களின் கடல்”, “லெனின்”, 1955-69), நான்கு செலோக்களுக்கான “குவாட்ரோட்ராமா”, இரண்டு பியானோக்கள் மற்றும் பெர்குஷன் (1965). "ஜிடிஆரின் மூத்த இசையமைப்பாளர்" அவரது நாட்கள் முடியும் வரை தீவிரமாக பணியாற்றினார். அவர் இறப்பதற்கு சற்று முன்பு, எஃப். ஹென்னென்பெர்க் எழுதினார்: "டெசாவ் தனது ஒன்பதாவது தசாப்தத்தில் கூட தனது உயிரோட்டமான குணத்தை தக்க வைத்துக் கொண்டார். அவரது பார்வையை உறுதிப்படுத்தி, அவர் சில நேரங்களில் மேசையை முஷ்டியால் அடிக்கலாம். அதே நேரத்தில், அவர் எப்போதும் உரையாசிரியரின் வாதங்களுக்கு செவிசாய்ப்பார், தன்னை ஒரு சர்வ அறிவாளி மற்றும் தவறில்லாதவர் என்று ஒருபோதும் வெளிப்படுத்த மாட்டார். குரலை உயர்த்தாமல் வற்புறுத்துவது எப்படி என்று டெசாவுக்குத் தெரியும். ஆனால் அடிக்கடி கிளர்ச்சியாளர் என்ற தொனியில் பேசுவார். அவருடைய இசையும் அப்படித்தான்.”

எல். ரிம்ஸ்கி