Semyon Stepanovich Gulak-Artemovsky |

விந்து Hulak-Artemovsky

லிட்டில் ரஷ்யா பாடல்கள் - எல்லாம்; மற்றும் கவிதை, மற்றும் வரலாறு, மற்றும் தந்தையின் கல்லறை ... அவை அனைத்தும் இணக்கமானவை, மணம் கொண்டவை, மிகவும் மாறுபட்டவை. என். கோகோல்

உக்ரேனிய நாட்டுப்புற இசையின் வளமான நிலத்தில், பிரபல இசையமைப்பாளரும் பாடகருமான எஸ். குலாக்-ஆர்டெமோவ்ஸ்கியின் திறமை செழித்தது. ஒரு கிராம பூசாரியின் குடும்பத்தில் பிறந்த குலாக்-ஆர்டெமோவ்ஸ்கி தனது தந்தையின் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்ற வேண்டும், ஆனால் இந்த குடும்ப பாரம்பரியம் சிறுவனின் இசையின் மீதான ஏக்கத்தால் உடைக்கப்பட்டது. 1824 இல் கியேவ் இறையியல் பள்ளியில் நுழைந்த செமியோன் வெற்றிகரமாகப் படிக்கத் தொடங்கினார், ஆனால் மிக விரைவில் அவர் இறையியல் பாடங்களில் சலித்துவிட்டார், மேலும் மாணவர் சான்றிதழில் பின்வரும் நுழைவு தோன்றியது: "நல்ல திறன்கள், சோம்பேறி மற்றும் சோம்பேறி, சிறிய வெற்றிகள்." பதில் எளிது: வருங்கால இசைக்கலைஞர் தனது கவனத்தையும் நேரத்தையும் பாடகர் குழுவில் பாடுவதற்கு அர்ப்பணித்தார், கிட்டத்தட்ட பள்ளியில் வகுப்புகளிலும், பின்னர் செமினரியிலும் தோன்றவில்லை. சிறிய பாடகரின் சோனரஸ் ட்ரெபிள், ரஷ்ய பாடும் கலாச்சாரத்தில் நிபுணரான மெட்ரோபொலிட்டன் எவ்ஜெனி (போல்கோவிடிகோவ்) பாடகர் பாடலின் வல்லுநரால் கவனிக்கப்பட்டது. இப்போது செமியோன் ஏற்கனவே கியேவில் உள்ள செயின்ட் சோபியா கதீட்ரலின் பெருநகர பாடகர் குழுவில் இருக்கிறார், பின்னர் - மிகைலோவ்ஸ்கி மடாலயத்தின் பாடகர் குழுவில். இங்கே நடைமுறையில் உள்ள இளைஞன் பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான பாடல் இசையின் பாரம்பரியத்தைப் புரிந்துகொண்டான்.

1838 ஆம் ஆண்டில், எம். கிளிங்கா குலாக்-ஆர்டெமோவ்ஸ்கியின் பாடலைக் கேட்டார், இந்த சந்திப்பு இளம் பாடகரின் தலைவிதியை தீர்க்கமாக மாற்றியது: அவர் கிளிங்காவைப் பின்தொடர்ந்து செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குச் சென்றார், இனிமேல் இசையில் தன்னை முழுமையாக அர்ப்பணித்தார். ஒரு பழைய நண்பரும் வழிகாட்டியுமான குலாக்-ஆர்டெமோவ்ஸ்கியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ், குறுகிய காலத்தில், அவர் விரிவான இசை வளர்ச்சி மற்றும் குரல் பயிற்சியின் பள்ளிக்குச் சென்றார். கலைஞரான K. Bryullov, எழுத்தாளர் N. குகோல்னிக், இசைக்கலைஞர்களான G. Lomakin, O. Petrov மற்றும் A. Petrova-Vorobyeva ஆகிய கிளிங்காவின் நண்பர்கள் வட்டத்துடன் ஆக்கப்பூர்வமான தொடர்புகளில் அவரது முற்போக்கான கலை நம்பிக்கைகள் வலுப்பெற்றன. அதே நேரத்தில், சிறந்த உக்ரேனிய கவிஞர்-புரட்சியாளர் டி. ஷெவ்செங்கோவுடன் ஒரு அறிமுகம் நடந்தது, அது உண்மையான நட்பாக மாறியது. கிளிங்காவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ், வருங்கால இசையமைப்பாளர் குரல் தேர்ச்சியின் ரகசியங்களையும் இசை தர்க்கத்தின் விதிகளையும் தொடர்ந்து புரிந்து கொண்டார். அந்த நேரத்தில் "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" என்ற ஓபரா கிளிங்காவின் எண்ணங்களை வைத்திருந்தது, அவர் குலாக்-ஆர்டெமோவ்ஸ்கியுடன் வகுப்புகளைப் பற்றி எழுதினார்: "நான் அவரை ஒரு நாடக பாடகராக தயார் செய்கிறேன், எனது உழைப்பு வீண் போகாது என்று நம்புகிறேன் ..." கிளிங்கா பார்த்தார். இளம் இசைக்கலைஞரில் ருஸ்லானின் பகுதியை நிகழ்த்துபவர். மேடைக் கட்டுப்பாட்டை வளர்ப்பதற்கும், பாடும் முறையின் குறைபாடுகளைப் போக்குவதற்கும், குலாக்-ஆர்டெமோவ்ஸ்கி, ஒரு பழைய நண்பரின் வற்புறுத்தலின் பேரில், பல்வேறு இசை மாலைகளில் அடிக்கடி நிகழ்த்தினார். ஒரு சமகாலத்தவர் தனது பாடலை பின்வருமாறு விவரித்தார்: “குரல் புதியதாகவும் பெரியதாகவும் இருந்தது; ஆனால் அவர் சிறிதளவு வார்த்தைகளையும் வார்த்தைகளையும் தீவிரமாக உச்சரிக்கவில்லை ... இது எரிச்சலூட்டுவதாக இருந்தது, நான் பாராட்ட விரும்பினேன், ஆனால் சிரிப்பு ஊடுருவியது.

எவ்வாறாயினும், ஒரு புத்திசாலித்தனமான ஆசிரியரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் கவனமாக, தொடர்ச்சியான ஆய்வு சிறந்த முடிவுகளைத் தந்தது: குலாக்-ஆர்டெமோவ்ஸ்கியின் முதல் பொது இசை நிகழ்ச்சி ஏற்கனவே ஒரு பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது. 1839-41 இல் பரோபகாரர் பி. டெமிடோவின் நிதியுதவியுடன் கிளிங்காவின் முயற்சியால் மேற்கொள்ளப்பட்ட பாரிஸ் மற்றும் இத்தாலிக்கான நீண்ட பயணத்திற்கு நன்றி, இளம் இசைக்கலைஞரின் குரல் மற்றும் இசையமைக்கும் திறமை செழித்தது. புளோரன்சில் ஓபரா மேடையில் வெற்றிகரமான நிகழ்ச்சிகள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ஏகாதிபத்திய மேடைக்கு குலாக்-ஆர்டெமோவ்ஸ்கிக்கு வழியைத் திறந்தன. மே 1842 முதல் நவம்பர் 1865 வரை பாடகர் நிரந்தரமாக ஓபரா குழுவில் உறுப்பினராக இருந்தார். அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் மட்டுமல்ல, மாஸ்கோவிலும் (1846-50, 1864-65) நிகழ்த்தினார், அவர் மாகாண நகரங்களில் - துலா, கார்கோவ், குர்ஸ்க், வோரோனேஜ் ஆகியவற்றிலும் சுற்றுப்பயணம் செய்தார். வி. பெல்லினி, ஜி. டோனிசெட்டி, கே.எம். வெபர், ஜி. வெர்டி மற்றும் பிறரின் ஓபராக்களில் குலாக்-ஆர்டெமோவ்ஸ்கியின் ஏராளமான பாத்திரங்களில், ருஸ்லானின் பாத்திரத்தின் அற்புதமான நடிப்பு தனித்து நிற்கிறது. "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" என்ற ஓபராவைக் கேட்டு, ஷெவ்செங்கோ எழுதினார்: "என்ன ஒரு ஓபரா! குறிப்பாக ஆர்டெமோவ்ஸ்கி ருஸ்லானைப் பாடும்போது, ​​​​உங்கள் தலையின் பின்புறத்தில் கூட சொறிவது உண்மைதான்! ஒரு அற்புதமான பாடகர் - நீங்கள் எதுவும் சொல்ல மாட்டீர்கள். அவரது குரல் இழப்பு காரணமாக, குலாக்-ஆர்டெமோவ்ஸ்கி 1865 இல் மேடையை விட்டு வெளியேறி, மாஸ்கோவில் தனது கடைசி ஆண்டுகளைக் கழித்தார், அங்கு அவரது வாழ்க்கை மிகவும் அடக்கமாகவும் தனிமையாகவும் இருந்தது.

குலாக்-ஆர்டெமோவ்ஸ்கியின் இசையமைப்பின் சிறப்பியல்பு - நாடகத்தன்மையின் நுட்பமான உணர்வு மற்றும் பூர்வீக இசை உறுப்பு - உக்ரேனிய நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கு விசுவாசம். அவற்றில் பெரும்பாலானவை ஆசிரியரின் நாடக மற்றும் கச்சேரி நடவடிக்கைகளுடன் நேரடியாக தொடர்புடையவை. இப்படித்தான் காதல், உக்ரேனிய பாடல்களின் தழுவல்கள் மற்றும் நாட்டுப்புற இசையில் அசல் பாடல்கள் தோன்றின, அதே போல் முக்கிய இசை மற்றும் மேடைப் படைப்புகள் - குரல் மற்றும் நடன மாற்று "உக்ரேனிய திருமண" (1852), அவரது சொந்த நகைச்சுவை-வாட்வில்லே "தி நைட்" இசை. மிட்சம்மர் தினத்தன்று" (1852), தி டிஸ்ட்ராயர்ஸ் ஆஃப் ஷிப்ஸ் (1853) நாடகத்திற்கான இசை. குலாக்-ஆர்டெமோவ்ஸ்கியின் மிக முக்கியமான படைப்பு - "தி கோசாக் அப்பால் தி டானூப்" (1863) என்ற பேச்சுவழக்கு உரையாடல்களுடன் கூடிய காமிக் ஓபரா - நல்ல இயல்புடைய நாட்டுப்புற நகைச்சுவை மற்றும் வீர-தேசபக்தி மையக்கருத்துக்களை மகிழ்ச்சியுடன் ஒருங்கிணைக்கிறது. இந்த நடிப்பு எழுத்தாளரின் திறமையின் வெவ்வேறு அம்சங்களை வெளிப்படுத்தியது, அவர் லிப்ரெட்டோ மற்றும் இசை இரண்டையும் எழுதினார், மேலும் தலைப்பு பாத்திரத்திலும் நடித்தார். பீட்டர்ஸ்பர்க் விமர்சகர்கள் பிரீமியரின் வெற்றியைக் குறிப்பிட்டனர்: “திரு. ஆர்டெமோவ்ஸ்கி தனது அற்புதமான நகைச்சுவைத் திறமையைக் காட்டினார். அவரது விளையாட்டு நகைச்சுவை நிறைந்தது: கராஸின் முகத்தில், அவர் சரியான வகை கோசாக்கைக் காட்டினார். இசையமைப்பாளர் உக்ரேனிய இசையின் தாராளமான மெல்லிசை மற்றும் தீக்குளிக்கும் நடன மோட்டார் திறன்களை மிகவும் தெளிவாக வெளிப்படுத்த முடிந்தது, சில நேரங்களில் அவரது மெல்லிசைகள் நாட்டுப்புற இசையிலிருந்து பிரித்தறிய முடியாதவை. எனவே, அவை உக்ரைனில் நாட்டுப்புறக் கதைகளுடன் பிரபலமாக உள்ளன. புத்திசாலித்தனமான கேட்போர் ஓபராவின் உண்மையான தேசியத்தை ஏற்கனவே பிரீமியரில் உணர்ந்தனர். "சன் ஆஃப் தி ஃபாதர்லேண்ட்" செய்தித்தாளின் விமர்சகர் எழுதினார்: "திரு. ஆர்டெமோவ்ஸ்கியின் முக்கிய தகுதி என்னவென்றால், அவர் காமிக் ஓபராவுக்கு அடித்தளம் அமைத்தார், அது நம் நாட்டில், குறிப்பாக நாட்டுப்புற ஆவியில் எவ்வளவு நன்றாக வேரூன்ற முடியும் என்பதை நிரூபித்தார்; எங்களின் மேடையில் ஒரு நகைச்சுவை அம்சத்தை முதன்முதலில் அறிமுகப்படுத்தியவர் அவர்தான்… மேலும் ஒவ்வொரு நடிப்பிலும் அவரது வெற்றி வளரும் என்று நான் நம்புகிறேன்.

உண்மையில், ஹுலாக்-ஆர்டெமோவ்ஸ்கியின் இசையமைப்புகள், முதல் உக்ரேனிய ஓபராவாக மட்டுமல்லாமல், உயிரோட்டமான, அழகிய கவர்ச்சிகரமான படைப்பாகவும் அவற்றின் முக்கியத்துவத்தைத் தக்கவைத்துக்கொள்கின்றன.

N. Zabolotnaya