ஜோஹன் நேபோமுக் ஹம்மல் |

ஜோஹன் நேபோமுக் ஹம்மல்

ஹம்மல் நவம்பர் 14, 1778 அன்று ஹங்கேரியின் தலைநகரான பிரஸ்பர்க்கில் பிறந்தார். ஹம்மலின் தாத்தா ஒரு உணவகத்தை நடத்தி வந்த லோயர் ஆஸ்திரியாவில் உள்ள அன்டர்ஸ்டிங்கென்ப்ரூன் என்ற சிறிய பாரிஷில் அவரது குடும்பம் வசித்து வந்தது. சிறுவனின் தந்தை ஜோஹன்னஸும் இந்த திருச்சபையில் பிறந்தவர்.

நேபோமுக் ஹம்மலுக்கு ஏற்கனவே மூன்று வயதில் இசையில் ஒரு விதிவிலக்கான காது இருந்தது, மேலும் எந்த வகையான இசையிலும் அவருக்கு இருந்த அசாதாரண ஆர்வத்திற்கு நன்றி, ஐந்து வயதில் அவர் தனது தந்தையிடமிருந்து ஒரு சிறிய பியானோவைப் பரிசாகப் பெற்றார். , அவர் இறக்கும் வரை பயபக்தியுடன் வைத்திருந்தார்.

1793 முதல் நெபோமுக் வியன்னாவில் வாழ்ந்தார். அந்த நேரத்தில் அவரது தந்தை இங்கு தியேட்டரின் இசை இயக்குநராக பணியாற்றினார். அவர் தலைநகரில் தங்கிய முதல் ஆண்டுகளில், நெபோமுக் சமூகத்தில் அரிதாகவே தோன்றினார், ஏனெனில் அவர் முக்கியமாக இசையில் ஈடுபட்டார். முதலில், அவரது தந்தை அவரை பீத்தோவனின் ஆசிரியர்களில் ஒருவரான ஜோஹன் ஜார்ஜ் ஆல்பிரெக்ட்ஸ்பெர்கரிடம் கவுண்டர் பாயின்ட் படிப்பதற்காக அழைத்து வந்தார், பின்னர் கோர்ட் பேண்ட்மாஸ்டர் அன்டோனியோ சாலியேரியிடம் அவர் பாடும் பாடங்களைக் கற்றுக் கொண்டார், அவரிடமிருந்து அவர் தனது நெருங்கிய நண்பரானார் மற்றும் திருமணத்தில் கூட சாட்சியாக இருந்தார். ஆகஸ்ட் 1795 இல் அவர் ஜோசப் ஹெய்டனின் மாணவரானார், அவர் அவரை உறுப்புக்கு அறிமுகப்படுத்தினார். இந்த ஆண்டுகளில் ஹம்மல் ஒரு பியானோ கலைஞராக தனியார் வட்டங்களில் அரிதாகவே நிகழ்த்தினார் என்றாலும், அவர் ஏற்கனவே 1799 ஆம் ஆண்டில் அவரது காலத்தின் மிகவும் பிரபலமான கலைநயமிக்கவர்களில் ஒருவராகக் கருதப்பட்டார், சமகாலத்தவர்களின் கூற்றுப்படி, அவரது பியானோ வாசிப்பு தனித்துவமானது, மேலும் பீத்தோவனால் கூட அவருடன் ஒப்பிட முடியவில்லை. இந்த தலைசிறந்த விளக்கக் கலை முன்கூட்டிய தோற்றத்திற்குப் பின்னால் மறைந்திருந்தது. அவர் குட்டையாகவும், அதிக எடையுடனும், தோராயமாக வடிவமைக்கப்பட்ட முகத்துடன், முற்றிலும் பாக்மார்க்ஸால் மூடப்பட்டிருந்தார், இது அடிக்கடி பதட்டமாக இழுக்கிறது, இது கேட்போர் மீது விரும்பத்தகாத தோற்றத்தை ஏற்படுத்தியது.

அதே ஆண்டுகளில், ஹம்மல் தனது சொந்த இசையமைப்புடன் நிகழ்த்தத் தொடங்கினார். அவரது ஃபியூக்ஸ் மற்றும் மாறுபாடுகள் கவனத்தை ஈர்த்திருந்தால், ரோண்டோ அவரை மிகவும் பிரபலமாக்கியது.

வெளிப்படையாக, ஹேடனுக்கு நன்றி, ஜனவரி 1804 இல், ஹம்மல் ஐசென்ஸ்டாட்டில் உள்ள இளவரசர் எஸ்டெர்ஹாசி சேப்பலில் 1200 கில்டர்களின் வருடாந்திர சம்பளத்துடன் துணையாக அனுமதிக்கப்பட்டார்.

அவரது பங்கிற்கு, ஹம்மல் தனது நண்பர் மற்றும் புரவலர் மீது அளவற்ற மரியாதையைக் கொண்டிருந்தார், அதை அவர் ஹெய்டனுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட தனது பியானோ சொனாட்டா எஸ்-டுரில் வெளிப்படுத்தினார். 1806 இல் பாரிஸ் கன்சர்வேட்டரியில் செருபினியின் கச்சேரிக்குப் பிறகு, மற்றொரு சொனாட்டா, அல்லேலூயா மற்றும் பியானோவுக்கான ஃபேன்டேசியாவுடன் சேர்ந்து, இது ஹம்மலை பிரான்சில் பிரபலமாக்கியது.

1805 ஆம் ஆண்டில், கோதேவுடன் வீமரில் பணிபுரிந்த ஹென்ரிச் ஷ்மிட், ஐசென்ஸ்டாட்டில் உள்ள தியேட்டரின் இயக்குநராக நியமிக்கப்பட்டபோது, ​​நீதிமன்றத்தில் இசை வாழ்க்கை புத்துயிர் பெற்றது; அரண்மனையின் பெரிய மண்டபத்தின் புதிதாக கட்டப்பட்ட மேடையில் வழக்கமான நிகழ்ச்சிகள் தொடங்கியது. அந்த நேரத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட அனைத்து வகைகளின் வளர்ச்சிக்கும் ஹம்மல் பங்களித்தார் - பல்வேறு நாடகங்கள், விசித்திரக் கதைகள், பாலேக்கள் முதல் தீவிர ஓபராக்கள் வரை. இந்த இசை படைப்பாற்றல் முக்கியமாக அவர் ஐசென்ஸ்டாட்டில் கழித்த காலத்தில், அதாவது 1804-1811 ஆண்டுகளில் நடந்தது. இந்த படைப்புகள், வெளிப்படையாக, பிரத்தியேகமாக கமிஷனில் எழுதப்பட்டதால், பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில் குறிப்பிடத்தக்க கால வரம்பு மற்றும் அக்கால மக்களின் விருப்பங்களுக்கு ஏற்ப, அவரது ஓபராக்கள் நீடித்த வெற்றியைப் பெற முடியவில்லை. ஆனால் பல இசைப் படைப்புகள் தியேட்டர் பார்வையாளர்களிடம் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன.

1811 இல் வியன்னாவுக்குத் திரும்பிய ஹம்மல், இசையமைத்தல் மற்றும் இசைப் பாடங்களுக்குத் தன்னை அர்ப்பணித்துக் கொண்டார், மேலும் அரிதாகவே பியானோ கலைஞராக பொதுமக்கள் முன் தோன்றினார்.

மே 16, 1813 இல், ஹம்மல் வியன்னா கோர்ட் தியேட்டரில் பாடகியான எலிசபெத் ரெக்கலை மணந்தார், ஓபரா பாடகர் ஜோசப் ஆகஸ்ட் ரெக்கலின் சகோதரி, அவர் பீத்தோவனுடனான தொடர்புகளால் பிரபலமானார். இந்த திருமணம் ஹம்மல் உடனடியாக வியன்னா பொதுமக்களின் கவனத்திற்கு வந்தது என்பதற்கு பங்களித்தது. 1816 ஆம் ஆண்டு வசந்த காலத்தில், போர் முடிந்த பிறகு, அவர் ப்ராக், ட்ரெஸ்டன், லீப்ஜிக், பெர்லின் மற்றும் ப்ரெஸ்லாவ் ஆகிய இடங்களுக்கு ஒரு கச்சேரி சுற்றுப்பயணத்திற்குச் சென்றபோது, ​​​​எல்லா விமர்சனக் கட்டுரைகளிலும் "மொசார்ட்டின் காலத்திலிருந்து, எந்த பியானோ கலைஞரும் மகிழ்ச்சியடையவில்லை." ஹம்மெல் அளவுக்கு பொது."

அந்த நேரத்தில் அறை இசையானது ஹவுஸ் மியூசிக்கை ஒத்ததாக இருந்ததால், அவர் வெற்றிபெற வேண்டுமானால் பரந்த பார்வையாளர்களுக்கு ஏற்ப தன்னை மாற்றிக் கொள்ள வேண்டியிருந்தது. இசையமைப்பாளர் பிரபலமான செப்டெட்டை எழுதுகிறார், இது முதன்முதலில் ஜனவரி 28, 1816 அன்று பவேரிய அரச அறை இசைக்கலைஞர் ரவுச்சால் ஒரு வீட்டுக் கச்சேரியில் பெரும் வெற்றியுடன் நிகழ்த்தப்பட்டது. பின்னர் இது ஹம்மலின் சிறந்த மற்றும் மிகச் சிறந்த படைப்பு என்று அழைக்கப்பட்டது. ஜேர்மன் இசையமைப்பாளர் ஹான்ஸ் வான் புலோவின் கூற்றுப்படி, இது "இசை இலக்கியத்தில் இருக்கும் கச்சேரி மற்றும் அறை ஆகிய இரண்டு இசை பாணிகளை கலப்பதற்கான சிறந்த எடுத்துக்காட்டு." இந்த செப்டெட்டுடன் ஹம்மலின் பணியின் கடைசி காலம் தொடங்கியது. பெருகிய முறையில், அவர் தனது படைப்புகளை பல்வேறு ஆர்கெஸ்ட்ரா அமைப்புகளுக்காக செயலாக்கினார், ஏனெனில், பீத்தோவனைப் போலவே, அவர் இந்த விஷயத்தை மற்றவர்களிடம் நம்பவில்லை.

மூலம், ஹம்மல் பீத்தோவனுடன் நட்புறவு கொண்டிருந்தார். வெவ்வேறு காலங்களில் அவர்களுக்கு இடையே கடுமையான கருத்து வேறுபாடுகள் இருந்தபோதிலும். ஹம்மல் வியன்னாவை விட்டு வெளியேறியபோது, ​​பீத்தோவன் வியன்னாவில் ஒன்றாகக் கழித்த நேரத்தை நினைவுகூரும் வகையில் ஒரு நியதியை அவருக்கு அர்ப்பணித்தார்: "மகிழ்ச்சியான பயணம், அன்புள்ள ஹம்மல், சில நேரங்களில் உங்கள் நண்பர் லுட்விக் வான் பீத்தோவனை நினைவில் கொள்க."

வியன்னாவில் இசை ஆசிரியராக ஐந்தாண்டுகள் தங்கிய பிறகு, செப்டம்பர் 16, 1816 இல், அவர் ஸ்டட்கார்ட்டுக்கு நீதிமன்ற இசைக்குழுவாக அழைக்கப்பட்டார், அங்கு அவர் மொஸார்ட், பீத்தோவன், செருபினி மற்றும் சாலியேரி ஆகியோரின் ஓபராக்களை ஓபரா ஹவுஸில் அரங்கேற்றினார் மற்றும் பியானோ கலைஞராக நடித்தார்.

மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, இசையமைப்பாளர் வீமருக்கு மாறினார். நகரம், கவிஞர்களின் முடிசூடா மன்னரான கோதேவுடன், புகழ்பெற்ற ஹம்மலின் நபரில் ஒரு புதிய நட்சத்திரத்தைப் பெற்றது. ஹம்மலின் வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர் பெனியோவ்ஸ்கி அந்தக் காலகட்டத்தைப் பற்றி எழுதுகிறார்: "வீமரைப் பார்ப்பதும், ஹம்மலுக்குச் செவிசாய்க்காமல் இருப்பதும், ரோம் சென்று போப்பைப் பார்க்காமல் இருப்பதற்கு சமம்." உலகம் முழுவதிலுமிருந்து மாணவர்கள் அவரிடம் வரத் தொடங்கினர். ஒரு இசை ஆசிரியராக அவரது புகழ் மிகப் பெரியது, ஒரு இளம் இசைக்கலைஞரின் எதிர்கால வாழ்க்கைக்கு அவரது மாணவராக இருப்பது மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது.

வீமரில், ஹம்மல் தனது ஐரோப்பிய புகழின் உச்சத்தை அடைந்தார். ஸ்டட்கார்ட்டில் பலனற்ற படைப்பு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு இங்கே அவர் ஒரு உண்மையான முன்னேற்றம் செய்தார். பிரபலமான ஃபிஸ்-மோல் சொனாட்டாவின் கலவையால் ஆரம்பம் அமைக்கப்பட்டது, இது ராபர்ட் ஷுமானின் கூற்றுப்படி, ஹம்மலின் பெயரை அழியாததாக மாற்ற போதுமானது. உணர்ச்சிவசப்பட்ட, அகநிலையாக கிளர்ந்தெழுந்த கற்பனை சொற்களில், "மற்றும் மிகவும் காதல் முறையில், அவர் தனது நேரத்தை விட கிட்டத்தட்ட இரண்டு தசாப்தங்களுக்கு முன்னால் இருக்கிறார் மற்றும் தாமதமான காதல் நடிப்பில் உள்ளார்ந்த ஒலி விளைவுகளை எதிர்பார்க்கிறார்." ஆனால் அவரது கடைசி படைப்பாற்றலின் மூன்று பியானோ ட்ரையோக்கள், குறிப்பாக ஓபஸ் 83, முற்றிலும் புதிய ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது; அவரது முன்னோடிகளான ஹெய்டன் மற்றும் மொஸார்ட்டைத் தவிர்த்து, அவர் இங்கே ஒரு "புத்திசாலித்தனமான" விளையாட்டிற்கு மாறுகிறார்.

es-moll பியானோ க்வின்டெட் என்பது 1820 இல் நிறைவுற்றது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது, இதில் இசை வெளிப்பாட்டின் முக்கிய கொள்கை மேம்பாடு அல்லது அலங்கார அலங்காரங்கள் அல்ல, ஆனால் தீம் மற்றும் மெல்லிசையில் வேலை செய்கிறது. ஹங்கேரிய நாட்டுப்புறக் கூறுகளின் பயன்பாடு, பியானோஃபோர்டேக்கு அதிக விருப்பம், மற்றும் மெல்லிசையில் சரளமாக இருப்பது ஆகியவை ஹம்மலின் தாமதமான பாணியை வேறுபடுத்தும் சில இசை அம்சங்களாகும்.

வெய்மர் நீதிமன்றத்தில் ஒரு நடத்துனராக, ஹம்மல் ஏற்கனவே மார்ச் 1820 இல் தனது முதல் விடுமுறையை ப்ராக் மற்றும் பின்னர் வியன்னாவிற்கு ஒரு கச்சேரி சுற்றுப்பயணத்திற்குச் சென்றார். திரும்பும் வழியில், அவர் முனிச்சில் ஒரு இசை நிகழ்ச்சியை வழங்கினார், இது முன்னோடியில்லாத வெற்றியைப் பெற்றது. இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் ரஷ்யாவுக்குச் சென்றார், 1823 இல் பாரிஸுக்குச் சென்றார், அங்கு மே 23 அன்று ஒரு கச்சேரிக்குப் பிறகு, அவர் "ஜெர்மனியின் நவீன மொஸார்ட்" என்று அழைக்கப்பட்டார். 1828 ஆம் ஆண்டில், வார்சாவில் நடந்த அவரது இசை நிகழ்ச்சிகளில் ஒன்றில் இளம் சோபின் கலந்து கொண்டார், அவர் மாஸ்டரின் இசையால் உண்மையில் ஈர்க்கப்பட்டார். அவரது கடைசி கச்சேரி சுற்றுப்பயணம் - வியன்னாவிற்கு - அவர் பிப்ரவரி 1834 இல் தனது மனைவியுடன் செய்தார்.

அவர் தனது வாழ்க்கையின் கடைசி வாரங்களில் பீத்தோவனின் பியானோ சரம் குவார்டெட்களை ஏற்பாடு செய்வதில் செலவிட்டார், அதை அவர் லண்டனில் பணியமர்த்தினார், அங்கு அவர் அவற்றை வெளியிட விரும்பினார். நோய் இசையமைப்பாளரை சோர்வடையச் செய்தது, அவரது வலிமை மெதுவாக அவரை விட்டு வெளியேறியது, மேலும் அவர் தனது நோக்கங்களை நிறைவேற்ற முடியவில்லை.

அவர் இறப்பதற்கு ஒரு வாரத்திற்கு முன்பு, கோதே மற்றும் அவரது மரணத்தின் சூழ்நிலைகள் பற்றி ஒரு உரையாடல் இருந்தது. கோதே எப்போது இறந்தார் என்பதை அறிய ஹம்மல் விரும்பினார் - பகல் அல்லது இரவு. அவர்கள் அவருக்குப் பதிலளித்தார்கள்: "மதியம்." "ஆம்," ஹம்மல் கூறினார், "நான் இறந்தால், அது பகலில் நடக்க வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன்." அவரது இந்த கடைசி ஆசை நிறைவேறியது: அக்டோபர் 17, 1837 அன்று, காலை 7 மணிக்கு, விடியற்காலையில், அவர் இறந்தார்.