Evgeny Igorevich Kissin |
பியானோ கலைஞர்கள்

Evgeny Igorevich Kissin |

எவ்ஜெனி கிசின்

பிறந்த தேதி
10.10.1971
தொழில்
பியானோ
நாடு
சோவியத் ஒன்றியம்

Evgeny Igorevich Kissin |

1984 ஆம் ஆண்டில் டிஎம் நடத்திய ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் விளையாடியபோது, ​​பொது மக்கள் எவ்ஜெனி கிசின் பற்றி முதலில் அறிந்து கொண்டனர். சோபின் மூலம் கிடாயென்கோ இரண்டு பியானோ கச்சேரிகள். இந்த நிகழ்வு மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில் நடந்தது மற்றும் உண்மையான உணர்வை உருவாக்கியது. Gnessin மேல்நிலை சிறப்பு இசைப் பள்ளியில் ஆறாம் வகுப்பு படிக்கும் பதின்மூன்று வயது பியானோ கலைஞர் உடனடியாக ஒரு அதிசயம் என்று பேசப்பட்டார். மேலும், ஏமாறக்கூடிய மற்றும் அனுபவமற்ற இசை ஆர்வலர்கள் மட்டுமல்ல, நிபுணர்களும் பேசினர். உண்மையில், இந்த சிறுவன் பியானோவில் செய்தது ஒரு அதிசயம் போன்றது ...

ஷென்யா 1971 இல் மாஸ்கோவில் பாதி இசை என்று சொல்லக்கூடிய ஒரு குடும்பத்தில் பிறந்தார். (அவரது தாயார் பியானோ வகுப்பில் ஒரு இசைப் பள்ளி ஆசிரியர்; அவரது மூத்த சகோதரியும் பியானோ கலைஞரும் ஆவார், அவர் ஒருமுறை கன்சர்வேட்டரியில் உள்ள மத்திய இசைப் பள்ளியில் படித்தார்.) முதலில், அவரை இசைப் பாடங்களிலிருந்து விடுவிக்க முடிவு செய்யப்பட்டது - போதும் என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள். , ஒரு குழந்தைக்கு சாதாரண குழந்தைப் பருவம் இல்லை, குறைந்தபட்சம் இரண்டாவது குழந்தையாக இருக்கட்டும். பையனின் தந்தை ஒரு பொறியாளர், அவர் ஏன் கடைசியில் அதே வழியில் செல்லக்கூடாது? … இருப்பினும், அது வேறுவிதமாக நடந்தது. ஒரு குழந்தையாக இருந்தபோதும், ஷென்யா தனது சகோதரியின் விளையாட்டை மணிக்கணக்கில் நிறுத்தாமல் கேட்க முடியும். பின்னர் அவர் பாடத் தொடங்கினார் - துல்லியமாகவும் தெளிவாகவும் - அவரது காதுக்கு வந்த அனைத்தையும், அது பாக்ஸின் ஃபியூக்ஸ் அல்லது பீத்தோவனின் ரோண்டோ "உயிர் இழந்த பென்னியின் மீது கோபம்." மூன்று வயதில், அவர் எதையாவது மேம்படுத்தத் தொடங்கினார், பியானோவில் அவர் விரும்பிய மெல்லிசைகளை எடுத்துக் கொண்டார். ஒரு வார்த்தையில், அவருக்கு இசை கற்பிக்காமல் இருக்க முடியாது என்பது முற்றிலும் தெளிவாகியது. மேலும் அவர் ஒரு பொறியியலாளராக விதிக்கப்படவில்லை.

க்னெசின் பள்ளியின் மஸ்கோவியர்களிடையே நன்கு அறியப்பட்ட ஆசிரியரான AP கான்டோரிடம் கொண்டு வரப்பட்டபோது சிறுவனுக்கு சுமார் ஆறு வயது. "எங்கள் முதல் சந்திப்பிலிருந்தே, அவர் என்னை ஆச்சரியப்படுத்தத் தொடங்கினார்," என்று அன்னா பாவ்லோவ்னா நினைவு கூர்ந்தார், "ஒவ்வொரு பாடத்திலும் என்னை தொடர்ந்து ஆச்சரியப்படுத்தினார். உண்மையைச் சொல்வதென்றால், நாங்கள் சந்தித்த நாளிலிருந்து பல ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டாலும், அவர் சில சமயங்களில் இன்றும் என்னை ஆச்சரியப்படுத்துவதில்லை. விசைப்பலகையில் அவர் எப்படி மேம்படுத்தினார்! இதைப் பற்றி நான் உங்களுக்குச் சொல்ல முடியாது, நான் அதைக் கேட்க வேண்டியிருந்தது ... அவர் எப்படி சுதந்திரமாகவும் இயற்கையாகவும் மிகவும் மாறுபட்ட விசைகள் வழியாக "நடந்தார்" என்பது எனக்கு இன்னும் நினைவிருக்கிறது (இது எந்தக் கோட்பாடும், எந்த விதிகளும் தெரியாமல்!), இறுதியில் அவர் நிச்சயமாக டானிக் திரும்ப. எல்லாமே அவரிடமிருந்து மிகவும் இணக்கமாக, தர்க்கரீதியாக, அழகாக வெளிவந்தன! அவரது தலையிலும் விரல்களுக்குக் கீழும் இசை பிறந்தது, எப்போதும் கணப்பொழுதில்; ஒரு நோக்கம் உடனடியாக மற்றொன்றால் மாற்றப்பட்டது. தான் விளையாடியதையே திரும்பத் திரும்பச் சொல்லுங்கள் என்று எவ்வளவோ கேட்டும் மறுத்துவிட்டார். "ஆனால் எனக்கு நினைவில் இல்லை ..." உடனடியாக அவர் முற்றிலும் புதிய ஒன்றை கற்பனை செய்யத் தொடங்கினார்.

எனது நாற்பது வருடக் கற்பித்தலில் பல மாணவர்களைப் பெற்றுள்ளேன். நிறைய. எடுத்துக்காட்டாக, என். டெமிடென்கோ அல்லது ஏ. படகோவ் (இப்போது அவர்கள் நன்கு அறியப்பட்ட பியானோ கலைஞர்கள், போட்டிகளில் வெற்றி பெற்றவர்கள்) போன்ற உண்மையான திறமையானவர்கள் உட்பட. ஆனால் ஷென்யா கிசின் போன்ற எதையும் நான் இதுவரை சந்தித்ததில்லை. இசையில் மிகுந்த ஈடுபாடு கொண்டவர் என்பதல்ல; எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இது அசாதாரணமானது அல்ல. முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், இந்த வதந்தி எவ்வளவு தீவிரமாக வெளிப்படுகிறது! சிறுவனுக்கு எவ்வளவு கற்பனை, படைப்பு புனைகதை, கற்பனை!

… கேள்வி உடனடியாக என் முன் எழுந்தது: அதை எப்படி கற்பிப்பது? மேம்படுத்தல், காது மூலம் தேர்வு - இவை அனைத்தும் அற்புதம். ஆனால் உங்களுக்கு இசைக் கல்வியறிவு பற்றிய அறிவும் தேவை, மேலும் விளையாட்டின் தொழில்முறை அமைப்பு என்று நாங்கள் அழைக்கிறோம். சில முற்றிலும் செயல்படும் திறன்கள் மற்றும் திறன்களைக் கொண்டிருப்பது அவசியம் - மற்றும் முடிந்தவரை அவற்றைக் கொண்டிருக்க வேண்டும் ... எனது வகுப்பில் அமெச்சூர் மற்றும் ஸ்லோவென்லைஸை நான் பொறுத்துக்கொள்ளவில்லை என்று சொல்ல வேண்டும்; என்னைப் பொறுத்தவரை, பியானிசத்திற்கு அதன் சொந்த அழகியல் உள்ளது, அது எனக்கு மிகவும் பிடித்தது.

ஒரு வார்த்தையில், கல்வியின் தொழில்முறை அடித்தளத்தில் குறைந்தபட்சம் எதையாவது விட்டுவிட நான் விரும்பவில்லை, மற்றும் முடியவில்லை. ஆனால் வகுப்புகளை "உலர்த்துவது" சாத்தியமில்லை ... "

AP Kantor உண்மையில் மிகவும் கடினமான பிரச்சனைகளை எதிர்கொண்டார் என்பதை ஒப்புக் கொள்ள வேண்டும். இசை கற்பித்தலைக் கையாள வேண்டிய அனைவருக்கும் தெரியும்: மாணவர் எவ்வளவு திறமையானவர், ஆசிரியர் மிகவும் கடினமானவர் (மற்றும் எளிதானது அல்ல, அப்பாவியாக நம்புவது போல்). வகுப்பறையில் நீங்கள் அதிக நெகிழ்வுத்தன்மையையும் புத்தி கூர்மையையும் காட்ட வேண்டும். இது சாதாரண நிலைமைகளின் கீழ், அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ சாதாரண திறமையுள்ள மாணவர்களுடன் உள்ளது. மற்றும் இங்கே? பாடங்களை எவ்வாறு உருவாக்குவது அத்தகைய குழந்தை? நீங்கள் என்ன வேலை பாணியை பின்பற்ற வேண்டும்? எப்படி தொடர்பு கொள்வது? கற்றலின் வேகம் என்ன? எந்த அடிப்படையில் திறமை தேர்வு செய்யப்படுகிறது? செதில்கள், சிறப்பு பயிற்சிகள், முதலியன - அவற்றை எவ்வாறு சமாளிப்பது? AP Kantor இன் இந்தக் கேள்விகள் அனைத்தும், அவரது பல வருட கற்பித்தல் அனுபவம் இருந்தபோதிலும், கிட்டத்தட்ட புதிதாக தீர்க்கப்பட வேண்டியிருந்தது. இந்த வழக்கில் முன்மாதிரிகள் எதுவும் இல்லை. கற்பித்தல் அவளுக்கு இவ்வளவு பட்டம் வந்ததில்லை. படைப்பாற்றல்இந்த நேரம் போல.

"எனது பெரும் மகிழ்ச்சிக்கு, ஷென்யா உடனடியாக பியானோ வாசிக்கும் அனைத்து "தொழில்நுட்பத்திலும்" தேர்ச்சி பெற்றார். இசைக் குறியீடு, இசையின் மெட்ரோ-ரிதம் அமைப்பு, அடிப்படை பியானிஸ்டிக் திறன்கள் மற்றும் திறன்கள் - இவை அனைத்தும் சிறிதளவு சிரமமின்றி அவருக்கு வழங்கப்பட்டது. ஏற்கனவே ஒருமுறை தெரிந்திருந்தும் இப்போதுதான் நினைவுக்கு வந்தது போல. இசையை மிக விரைவாக வாசிக்கக் கற்றுக்கொண்டேன். பின்னர் அவர் முன்னால் சென்றார் - என்ன வேகத்தில்!

முதல் ஆண்டு படிப்பின் முடிவில், கிஸ்சின் சாய்கோவ்ஸ்கியின் "குழந்தைகள் ஆல்பம்", ஹேடனின் லைட் சொனாட்டாஸ், பாக்ஸின் மூன்று பகுதி கண்டுபிடிப்புகள் ஆகியவற்றை வாசித்தார். மூன்றாம் வகுப்பில், அவரது நிகழ்ச்சிகளில் பாக் மூன்று மற்றும் நான்கு குரல் ஃபியூக்ஸ், மொஸார்ட்டின் சொனாட்டாஸ், சோபின் மசுர்காஸ்; ஒரு வருடம் கழித்து - பாக்'ஸ் இ-மைனர் டோக்காட்டா, மோஸ்ஸ்கோவ்ஸ்கியின் எட்யூட்ஸ், பீத்தோவனின் சொனாட்டாஸ், சோபினின் எஃப்-மைனர் பியானோ கான்செர்டோ... ஒரு குழந்தைப் பிராடிஜி எப்போதும் என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள் முன்னெடுக்க குழந்தையின் வயதில் உள்ளார்ந்த வாய்ப்புகள்; இது இந்த அல்லது அந்த வகையான செயல்பாட்டில் "முன்னோக்கி ஓடுகிறது". ஜென்யா கிஸ்சின், ஒரு குழந்தை அதிசயத்திற்கு ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு, ஒவ்வொரு ஆண்டும் மேலும் மேலும் கவனிக்கத்தக்கதாகவும் விரைவாகவும் தனது சகாக்களை விட்டு வெளியேறினார். மேலும் நிகழ்த்தப்பட்ட வேலைகளின் தொழில்நுட்ப சிக்கலின் அடிப்படையில் மட்டுமல்ல. அவர் தனது சகாக்களை இசையில் ஊடுருவலின் ஆழத்தில், அதன் உருவக மற்றும் கவிதை அமைப்பு, அதன் சாராம்சத்தில் முந்தினார். இருப்பினும், இது பின்னர் விவாதிக்கப்படும்.

அவர் ஏற்கனவே மாஸ்கோ இசை வட்டங்களில் அறியப்பட்டார். எப்படியாவது, அவர் ஐந்தாம் வகுப்பு மாணவராக இருந்தபோது, ​​அவரது தனி இசை நிகழ்ச்சியை ஏற்பாடு செய்ய முடிவு செய்யப்பட்டது - பையனுக்கு பயனுள்ளதாகவும் மற்றவர்களுக்கு சுவாரஸ்யமாகவும் இருந்தது. Gnessin பள்ளிக்கு வெளியே இது எப்படி அறியப்பட்டது என்று சொல்வது கடினம் - ஒரு சிறிய, கையால் எழுதப்பட்ட சுவரொட்டியைத் தவிர, வரவிருக்கும் நிகழ்வைப் பற்றி வேறு அறிவிப்புகள் எதுவும் இல்லை. ஆயினும்கூட, மாலை தொடக்கத்தில், க்னெசின் பள்ளி மக்கள் நிரம்பி வழிந்தது. தாழ்வாரங்களில் திரண்டிருந்த மக்கள், இடைகழிகளில் அடர்ந்த சுவரில் நின்று, மேசைகள் மற்றும் நாற்காலிகள் மீது ஏறி, ஜன்னல்கள் மீது கூட்டமாக … முதல் பகுதியில், கிஸ்சின் டி மைனர், மெண்டல்சோனின் முன்னுரை மற்றும் ஃபியூக், ஷூமனின் மாறுபாடுகளில் பாக்-மார்செல்லோவின் கச்சேரியை வாசித்தார். ”, பல சோபின் மசூர்காக்கள், “அர்ப்பணிப்பு » ஷூமான்-பட்டியல். சோபின் கான்செர்டோ இன் எஃப் மைனர் இரண்டாம் பாகத்தில் நிகழ்த்தப்பட்டது. (அன்னா பாவ்லோவ்னா, இடைவேளையின் போது, ​​ஷென்யா தன்னைத் தொடர்ந்து கேள்வியால் வென்றுவிட்டதாக நினைவு கூர்ந்தார்: "சரி, இரண்டாம் பாகம் எப்போது தொடங்கும்! சரி, எப்போது மணி அடிக்கும்!" - மேடையில் இருந்தபோது அவர் அத்தகைய மகிழ்ச்சியை அனுபவித்தார், அவர் மிகவும் எளிதாகவும் நன்றாகவும் விளையாடினார். .)

மாலையின் வெற்றி மிகப்பெரியது. சிறிது நேரத்திற்குப் பிறகு, BZK இல் D. Kitaenko உடன் அதே கூட்டு செயல்திறன் (சோபின் இரண்டு பியானோ கச்சேரிகள்), இது ஏற்கனவே மேலே குறிப்பிட்டது. Zhenya Kissin ஒரு பிரபலம் ஆனார்…

பெருநகர பார்வையாளர்களை அவர் எவ்வாறு கவர்ந்தார்? அதன் சில பகுதி - சிக்கலான, தெளிவாக "குழந்தைத்தனம் அல்லாத" படைப்புகளின் செயல்திறனின் உண்மையால். இந்த மெல்லிய, உடையக்கூடிய இளைஞன், ஏறக்குறைய ஒரு குழந்தை, மேடையில் தனது தோற்றத்தால் ஏற்கனவே தொட்டது - உத்வேகத்துடன் தலையைத் தூக்கி எறிந்து, பரந்த திறந்த கண்கள், உலகியல் அனைத்திலிருந்தும் பற்றின்மை ... - எல்லாமே மிகவும் நேர்த்தியாக, விசைப்பலகையில் மிகவும் மென்மையாக மாறியது. பாராட்டாமல் இருப்பது வெறுமனே சாத்தியமற்றது என்று. மிகவும் கடினமான மற்றும் pianistically "நயவஞ்சகமான" அத்தியாயங்களுடன், அவர் சுதந்திரமாக, புலப்படும் முயற்சி இல்லாமல் - வார்த்தையின் நேரடி மற்றும் அடையாள அர்த்தத்தில் சிரமமின்றி சமாளித்தார்.

இருப்பினும், வல்லுநர்கள் கவனம் செலுத்தியது மட்டுமல்லாமல், இதில் கூட அதிகம் இல்லை. மிகவும் ஒதுக்கப்பட்ட பகுதிகள் மற்றும் இசையின் இரகசிய இடங்களுக்குள், அதன் புனிதமான புனித இடங்களுக்குள் ஊடுருவிச் செல்ல சிறுவன் "வழங்கப்பட்டதை" கண்டு அவர்கள் ஆச்சரியப்பட்டனர்; இந்த பள்ளி மாணவன் இசையில் மிக முக்கியமான விஷயத்தை உணரவும் - மற்றும் அவரது நடிப்பில் வெளிப்படுத்தவும் முடியும் என்பதை நாங்கள் கண்டோம்: கலை உணர்வுஒவ்வொன்றும் வெளிப்படுத்தும் சாரம்… கிஸ்சின் கிடாயென்கோ இசைக்குழுவுடன் சோபினின் கச்சேரிகளை வாசித்தபோது, ​​அது போல் இருந்தது தன்னை சோபின், அவரது சிறிய அம்சங்களுக்கு உயிருடன் மற்றும் உண்மையானவர், சோபின், மேலும் அவரைப் போல அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ இல்லை. பதின்மூன்று வயதில் புரிந்துகொள்வதால் இது மிகவும் வியக்கத்தக்கது போன்ற கலையில் நிகழ்வுகள் தெளிவாக ஆரம்பமாகிவிட்டதாகத் தெரிகிறது ... அறிவியலில் ஒரு சொல் உள்ளது - "எதிர்பார்ப்பு", அதாவது எதிர்பார்ப்பு, ஒரு நபர் தனது தனிப்பட்ட வாழ்க்கை அனுபவத்தில் இல்லாத ஒன்றைக் கணிப்பது. ("ஒரு உண்மையான கவிஞர், கோதே நம்பினார், அவருக்கு வாழ்க்கையைப் பற்றிய உள்ளார்ந்த அறிவு உள்ளது, மேலும் அதை சித்தரிக்க அவருக்கு அதிக அனுபவமோ அனுபவ உபகரணங்களோ தேவையில்லை ..." (எக்கர்மேன் ஐபி அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில் கோதேவுடன் உரையாடல்கள். - எம்., 1981 . எஸ். 112).). கிஸ்சின் ஆரம்பத்திலிருந்தே அறிந்திருந்தார், இசையில் உணர்ந்தார், அவருடைய வயதைக் கருத்தில் கொண்டு, அவர் நிச்சயமாக "அறிந்து உணரக்கூடாது". அதில் விசித்திரமான, அற்புதமான ஒன்று இருந்தது; சில கேட்போர், இளம் பியானோ கலைஞரின் நிகழ்ச்சிகளைப் பார்வையிட்டனர், அவர்கள் சில சமயங்களில் எப்படியாவது சங்கடமாக உணர்ந்ததாக ஒப்புக்கொண்டனர் ...

மேலும், மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கது, இசையைப் புரிந்து கொண்டது - முக்கியமாக யாருடைய உதவியும் வழிகாட்டுதலும் இல்லாமல். சந்தேகமே இல்லை, அவரது ஆசிரியர், AP Kantor, ஒரு சிறந்த நிபுணர்; இந்த விஷயத்தில் அவரது தகுதிகளை மிகைப்படுத்தி மதிப்பிட முடியாது: அவர் ஷென்யாவுக்கு ஒரு திறமையான வழிகாட்டியாக மட்டுமல்லாமல், ஒரு நல்ல நண்பராகவும் ஆலோசகராகவும் மாற முடிந்தது. இருப்பினும், அவரது ஆட்டத்தை என்ன செய்தார் தனிப்பட்ட வார்த்தையின் உண்மையான அர்த்தத்தில், அவளால் கூட சொல்ல முடியவில்லை. அவள் இல்லை, வேறு யாரும் இல்லை. அவரது அற்புதமான உள்ளுணர்வு.

… BZK இன் பரபரப்பான நிகழ்ச்சியை பலர் பின்பற்றினர். அதே 1984 மே மாதம், கிஸ்சின் கன்சர்வேட்டரியின் சிறிய மண்டபத்தில் ஒரு தனி இசை நிகழ்ச்சியை நடத்தினார்; திட்டத்தில், குறிப்பாக, சோபினின் எஃப்-மைனர் ஃபேண்டஸி அடங்கும். பியானோ கலைஞர்களின் தொகுப்பில் கற்பனை மிகவும் கடினமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும் என்பதை இந்த தொடர்பில் நினைவு கூர்வோம். மேலும் கலைநுட்ப-தொழில்நுட்பத்தின் அடிப்படையில் மட்டுமல்ல - அது சொல்லாமல் போகிறது; அதன் கலைப் படிமங்கள், கவிதைக் கருத்துகளின் சிக்கலான அமைப்பு, உணர்ச்சி முரண்பாடுகள் மற்றும் கூர்மையாக முரண்பட்ட நாடகம் ஆகியவற்றால் கலவை கடினமாக உள்ளது. கிஸ்சின் சோபினின் கற்பனையை அவர் மற்ற அனைத்தையும் நிகழ்த்திய அதே வற்புறுத்தலுடன் நிகழ்த்தினார். அவர் இந்த வேலையை வியக்கத்தக்க குறுகிய காலத்தில் கற்றுக்கொண்டார் என்பது கவனிக்கத்தக்கது: அதன் வேலையின் தொடக்கத்திலிருந்து கச்சேரி அரங்கில் பிரீமியர் வரை மூன்று வாரங்கள் மட்டுமே கடந்தன. ஒருவேளை, இந்த உண்மையைச் சரியாகப் புரிந்துகொள்வதற்கு ஒருவர் இசைக்கலைஞராகவோ, கலைஞராகவோ அல்லது ஆசிரியராகவோ இருக்க வேண்டும்.

கிஸ்ஸின் மேடைச் செயல்பாட்டின் தொடக்கத்தை நினைவில் வைத்திருப்பவர்கள், உணர்வுகளின் புத்துணர்ச்சியும் முழுமையும் அவருக்கு லஞ்சம் கொடுத்தது என்பதை ஒப்புக்கொள்வார்கள். மிகவும் இளம் கலைஞர்களிடையே காணப்படும் (அப்போது கூட அரிதாகவே) இசை அனுபவத்தின் அந்த நேர்மையான, தூய்மையான தூய்மை மற்றும் அப்பாவித்தனம் ஆகியவற்றால் நான் ஈர்க்கப்பட்டேன். இசையின் ஒவ்வொரு பகுதியும் கிஸ்ஸினால் அவருக்கு மிகவும் பிரியமானதாகவும் பிரியமானதாகவும் இருந்தது - பெரும்பாலும், அது உண்மையில் அப்படித்தான் இருந்தது ... இவை அனைத்தும் அவரை தொழில்முறை கச்சேரி மேடையில் வேறுபடுத்தி, வழக்கமான, எங்கும் நிகழ்த்தும் மாதிரிகளிலிருந்து அவரது விளக்கங்களை வேறுபடுத்தின. : வெளிப்புறமாக சரியானது, "சரியானது", தொழில்நுட்ப ரீதியாக ஒலி. கிஸ்சினுக்கு அடுத்தபடியாக, பல பியானோ கலைஞர்கள், மிகவும் அதிகாரப்பூர்வமானவர்களைத் தவிர்த்து, திடீரென்று சலிப்பாகவும், முட்டாள்தனமாகவும், உணர்ச்சி ரீதியாக நிறமற்றவர்களாகவும் தோன்றத் தொடங்கினர் - அவர்களின் கலையில் இரண்டாம் நிலை போல ... அவர் உண்மையில் அறிந்தது என்னவென்றால், அவர்களைப் போலல்லாமல், முத்திரைகளின் கறையை அகற்றுவது எப்படி என்று. அறியப்பட்ட ஒலி கேன்வாஸ்கள்; இந்த கேன்வாஸ்கள் திகைப்பூட்டும் பிரகாசமான, துளையிடும் தூய இசை வண்ணங்களுடன் ஒளிரத் தொடங்கின. கேட்போருக்கு நீண்டகாலமாகத் தெரிந்த படைப்புகள் ஏறக்குறைய பரிச்சயமில்லாமல் போனது; ஆயிரம் முறை கேட்டது இதுவரை கேட்காதது போல் புதியதாக மாறியது...

எண்பதுகளின் நடுப்பகுதியில் கிஸ்சின் அப்படித்தான் இருந்தார், கொள்கையளவில் இன்று அவர் அப்படித்தான். இருப்பினும், சமீபத்திய ஆண்டுகளில் அவர் குறிப்பிடத்தக்க வகையில் மாறிவிட்டார், முதிர்ச்சியடைந்தார். இப்போது இது ஒரு சிறுவன் அல்ல, ஆனால் முதிர்ச்சியின் விளிம்பில் இருக்கும் ஒரு இளைஞன்.

எப்பொழுதும் மற்றும் எல்லாவற்றிலும் மிகவும் வெளிப்படைத்தன்மையுடன் இருப்பதால், அதே நேரத்தில் கிஸ்ஸின் கருவிக்காக சிறப்பாக ஒதுக்கப்பட்டுள்ளது. அளவீடு மற்றும் சுவையின் எல்லைகளை ஒருபோதும் கடக்காது. அண்ணா பாவ்லோவ்னாவின் கற்பித்தல் முயற்சிகளின் முடிவுகள் எங்கே, அவருடைய சொந்த தவறான கலை உள்ளுணர்வின் வெளிப்பாடுகள் எங்கே என்று சொல்வது கடினம். அது எப்படியிருந்தாலும், உண்மை உள்ளது: அவர் நன்றாக வளர்ந்தவர். வெளிப்பாடு - வெளிப்பாடு, உற்சாகம் - உற்சாகம், ஆனால் விளையாட்டின் வெளிப்பாடு அவருக்கு எல்லைகளைத் தாண்டவில்லை, அதைத் தாண்டி "இயக்கம்" தொடங்கலாம் ... இது ஆர்வமாக உள்ளது: விதி அவரது மேடை தோற்றத்தின் இந்த அம்சத்தை நிழலாடுவதைக் கவனித்துக்கொண்டதாகத் தெரிகிறது. அவருடன் சேர்ந்து, சிறிது நேரம், மற்றொரு வியக்கத்தக்க பிரகாசமான இயற்கை திறமை கச்சேரி மேடையில் இருந்தது - இளம் போலினா ஒசெடின்ஸ்காயா. கிஸ்ஸினைப் போலவே, அவர் நிபுணர்கள் மற்றும் பொது மக்களின் கவனத்தின் மையத்திலும் இருந்தார்; அவர்கள் அவளையும் அவரையும் பற்றி நிறைய பேசினார்கள், அவர்களை ஏதோ ஒரு வகையில் ஒப்பிட்டு, இணைகள் மற்றும் ஒப்புமைகளை வரைந்தனர். பின்னர் இந்த வகையான உரையாடல்கள் எப்படியோ தானாகவே நின்றுவிட்டன, உலர்ந்தன. தொழில்முறை வட்டங்களில் அங்கீகாரம் தேவை என்று (பதினாவது முறையாக!) உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது, மேலும் அனைத்து வகைப்பாடுகளுடன், கலையில் நல்ல சுவை விதிகளை கடைபிடித்தல். மேடையில் அழகாக, கண்ணியமாக, சரியாக நடந்துகொள்ளும் திறன் அதற்குத் தேவை. இந்த விஷயத்தில் கிஸ்சின் பாவம் செய்யவில்லை. அதனால்தான் அவர் தனது சகாக்களிடையே போட்டியிலிருந்து விலகி இருந்தார்.

அவர் மற்றொரு சோதனையை எதிர்கொண்டார், குறைவான கடினமான மற்றும் பொறுப்பு. இளம் திறமைகள் அடிக்கடி பாவம் செய்யும் தனது சொந்த நபர் மீது அதிக கவனம் செலுத்துவதற்காக, சுய-காட்சிக்காக தன்னை நிந்திக்க அவர் ஒருபோதும் ஒரு காரணத்தைக் கூறவில்லை. மேலும், அவர்கள் பொது மக்களின் விருப்பமானவர்கள் ... "நீங்கள் கலையின் படிக்கட்டுகளில் ஏறும் போது, ​​உங்கள் குதிகால் தட்ட வேண்டாம்," குறிப்பிடத்தக்க சோவியத் நடிகை ஓ. ஆண்ட்ரோவ்ஸ்கயா ஒருமுறை நகைச்சுவையாக குறிப்பிட்டார். கிஸ்ஸின் "ஹீல்ஸ் தட்டு" ஒருபோதும் கேட்கப்படவில்லை. ஏனெனில் அவர் "தன்னை அல்ல", ஆனால் ஆசிரியராக நடிக்கிறார். மீண்டும், இது அவரது வயதுக்கு இல்லாவிட்டால் ஆச்சரியப்படுவதற்கில்லை.

… கிஸ்சின் அவர்கள் கூறியது போல் சோபினுடன் தனது மேடை வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். மற்றும் தற்செயலாக அல்ல, நிச்சயமாக. அவர் காதல் ஒரு பரிசு உள்ளது; அது வெளிப்படையானது. உதாரணமாக, அவர் நிகழ்த்திய சோபின் மசூர்காவை நினைவுபடுத்தலாம் - அவை மென்மையானவை, நறுமணம் மற்றும் புதிய பூக்களைப் போல மணம் கொண்டவை. Schumann (Arabesques, C major fantasy, Symphonic etudes), Liszt (rhapsodies, etudes, etc.), Schubert (C Minerல் சொனாட்டா) ஆகியோரின் படைப்புகளும் அதே அளவிற்கு Kissinக்கு நெருக்கமானவை. பியானோவில் அவர் செய்யும் அனைத்தும், ரொமாண்டிக்ஸை விளக்குவது, பொதுவாக உள்ளிழுப்பது மற்றும் வெளியேற்றுவது போன்ற இயற்கையாகவே தெரிகிறது.

இருப்பினும், AP Kantor, Kissin இன் பங்கு, கொள்கையளவில், பரந்த மற்றும் பன்முகத்தன்மை கொண்டது என்று உறுதியாக நம்புகிறார். உறுதிப்படுத்தலில், பியானோ இசைத் தொகுப்பின் மிகவும் மாறுபட்ட அடுக்குகளில் தன்னை முயற்சி செய்ய அவள் அவனை அனுமதிக்கிறாள். அவர் மொஸார்ட்டின் பல படைப்புகளை வாசித்தார், சமீபத்திய ஆண்டுகளில் அவர் ஷோஸ்டகோவிச் (முதல் பியானோ கச்சேரி), புரோகோபீவ் (மூன்றாவது பியானோ கான்செர்டோ, ஆறாவது சொனாட்டா, "ஃப்ளீட்டிங்", "ரோமியோ ஜூலியட்" தொகுப்பிலிருந்து தனி எண்கள்) ஆகியோரின் இசையை அடிக்கடி நிகழ்த்தினார். ரஷ்ய கிளாசிக்ஸ் அவரது நிகழ்ச்சிகளில் தங்களை உறுதியாக நிலைநிறுத்திக் கொண்டுள்ளது - ராச்மானினோவ் (இரண்டாவது பியானோ கச்சேரி, முன்னுரைகள், எட்யூட்ஸ்-படங்கள்), ஸ்க்ரியாபின் (மூன்றாவது சொனாட்டா, முன்னுரைகள், எட்யூட்ஸ், நாடகங்கள் "உறுதிறன்", "ஈர்க்கப்பட்ட கவிதை", "ஏங்குதல் நடனம்") . இங்கே, இந்த தொகுப்பில், கிசின் கிசினாகவே இருக்கிறார் - உண்மையைச் சொல்லுங்கள், உண்மையைத் தவிர வேறில்லை. இங்கே அது கடிதத்தை மட்டுமல்ல, இசையின் உணர்வையும் வெளிப்படுத்துகிறது. இருப்பினும், ஒரு சில பியானோ கலைஞர்கள் இப்போது ராச்மானினோவ் அல்லது ப்ரோகோபீவின் படைப்புகளை "சமாளிக்கிறார்கள்" என்பதை ஒருவர் கவனிக்க முடியாது; எப்படியிருந்தாலும், இந்த படைப்புகளின் உயர்தர செயல்திறன் மிகவும் அரிதானது அல்ல. மற்றொரு விஷயம் ஷுமன் அல்லது சோபின்… "சோபினிஸ்டுகள்" இந்த நாட்களில் உண்மையில் விரல்களில் எண்ணப்படலாம். மேலும் இசையமைப்பாளரின் இசை கச்சேரி அரங்குகளில் அடிக்கடி ஒலிக்கும்போது, ​​அது கண்ணில் படுகிறது. அதனால்தான் கிஸ்சின் பொதுமக்களிடமிருந்து இத்தகைய அனுதாபத்தைத் தூண்டுகிறார், மேலும் ரொமான்டிக்ஸ் படைப்புகளில் இருந்து அவரது திட்டங்கள் அத்தகைய உற்சாகத்துடன் சந்திக்கப்படுகின்றன.

எண்பதுகளின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, கிஸ்சின் வெளிநாடு செல்லத் தொடங்கினார். இன்றுவரை, அவர் ஏற்கனவே இங்கிலாந்து, இத்தாலி, ஸ்பெயின், ஆஸ்திரியா, ஜப்பான் மற்றும் பல நாடுகளுக்கு ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை விஜயம் செய்துள்ளார். அவர் வெளிநாட்டில் அங்கீகரிக்கப்பட்டு நேசிக்கப்பட்டார்; சுற்றுப்பயணத்திற்கு வருவதற்கான அழைப்பிதழ்கள் இப்போது அவருக்கு அதிக எண்ணிக்கையில் வருகின்றன; ஒருவேளை, அவன் படிப்புக்காக இல்லாவிட்டால் அடிக்கடி ஒப்புக்கொண்டிருப்பான்.

வெளிநாட்டிலும், வீட்டிலும், Kissin அடிக்கடி V. Spivakov மற்றும் அவரது இசைக்குழுவுடன் கச்சேரிகளை வழங்குகிறார். ஸ்பிவகோவ், நாம் அவருக்கு உரியதைக் கொடுக்க வேண்டும், பொதுவாக சிறுவனின் தலைவிதியில் தீவிர பங்கு வகிக்கிறது; அவர் தனிப்பட்ட முறையில், அவரது தொழில் வாழ்க்கைக்காக நிறைய செய்தார் மற்றும் தொடர்ந்து செய்கிறார்.

ஒரு சுற்றுப்பயணத்தின் போது, ​​ஆகஸ்ட் 1988 இல், சால்ஸ்பர்க்கில், கிசின் ஹெர்பர்ட் கராஜனுக்கு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டார். அந்த இளைஞனின் ஆட்டத்தைக் கேட்ட எண்பது வயது மேஸ்ட்ரோவால் கண்ணீரை அடக்க முடியவில்லை என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள். உடனே அவரை ஒன்றாக பேச அழைத்தார். உண்மையில், சில மாதங்களுக்குப் பிறகு, அதே ஆண்டு டிசம்பர் 30 அன்று, கிஸ்சின் மற்றும் ஹெர்பர்ட் கராஜா மேற்கு பெர்லினில் சாய்கோவ்ஸ்கியின் முதல் பியானோ கச்சேரியை வாசித்தனர். தொலைக்காட்சி இந்த நிகழ்ச்சியை ஜெர்மனி முழுவதும் ஒளிபரப்பியது. அடுத்த நாள் மாலை, புத்தாண்டு தினத்தன்று, நிகழ்ச்சி மீண்டும் செய்யப்பட்டது; இந்த முறை பெரும்பாலான ஐரோப்பிய நாடுகளுக்கும் அமெரிக்காவிற்கும் ஒளிபரப்பு சென்றது. சில மாதங்களுக்குப் பிறகு, சென்ட்ரல் டெலிவிஷனில் கிஸ்சின் மற்றும் கராயன் ஆகியோரால் கச்சேரி நடத்தப்பட்டது.

* * *

வலேரி பிரையுசோவ் ஒருமுறை கூறினார்: “... கவிதைத் திறமை நல்ல ரசனையுடன் இணைந்து வலுவான சிந்தனையால் இயக்கப்படும்போது நிறைய தருகிறது. கலைப் படைப்பாற்றல் பெரும் வெற்றிகளைப் பெறுவதற்கு, பரந்த மன எல்லைகள் அதற்கு அவசியம். மனத்தின் கலாச்சாரம் மட்டுமே ஆவியின் கலாச்சாரத்தை சாத்தியமாக்குகிறது. (இலக்கியப் பணிகள் பற்றிய ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள். – எல்., 1956. எஸ். 332.).

கிஸ்ஸின் கலையில் வலுவாகவும் தெளிவாகவும் உணர்கிறது மட்டுமல்ல; மேற்கத்திய உளவியலாளர்களின் சொற்களின்படி, ஒரு விசாரணை நுண்ணறிவு மற்றும் பரந்த அளவில் பரவியிருக்கும் ஆன்மீக ஆசீர்வாதம் - "புத்திசாலித்தனம்" ஆகிய இரண்டையும் ஒருவர் உணர்கிறார். அவர் புத்தகங்களை நேசிக்கிறார், கவிதைகளை நன்கு அறிவார்; புஷ்கின், லெர்மொண்டோவ், பிளாக், மாயகோவ்ஸ்கி ஆகியோரின் முழு பக்கங்களையும் அவர் இதயத்தால் படிக்க முடியும் என்று உறவினர்கள் சாட்சியமளிக்கின்றனர். பள்ளியில் படிப்பது எப்போதுமே அவருக்கு அதிக சிரமம் இல்லாமல் கொடுக்கப்பட்டது, இருப்பினும் சில நேரங்களில் அவர் தனது படிப்பில் அதிக இடைவெளி எடுக்க வேண்டியிருந்தது. அவருக்கு ஒரு பொழுதுபோக்கு உள்ளது - செஸ்.

வெளியாட்கள் அவருடன் தொடர்பு கொள்வது கடினம். அவர் லாகோனிக் - "அமைதியானவர்", அன்னா பாவ்லோவ்னா சொல்வது போல். இருப்பினும், இந்த "அமைதியான மனிதனில்", வெளிப்படையாக, ஒரு நிலையான, இடைவிடாத, தீவிரமான மற்றும் மிகவும் சிக்கலான உள் வேலை உள்ளது. இதற்கு சிறந்த உறுதிப்படுத்தல் அவரது ஆட்டம்.

வருங்காலத்தில் கிசினுக்கு எவ்வளவு கஷ்டமாக இருக்கும் என்று கற்பனை செய்வது கூட கடினம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் செய்த "விண்ணப்பம்" - மற்றும் எந்த! - நியாயப்படுத்தப்பட வேண்டும். இளம் இசைக்கலைஞரை மிகவும் அன்புடன் ஏற்றுக்கொண்ட பொதுமக்களின் நம்பிக்கையும் அவரை நம்பியது. யாரிடமிருந்தும், அநேகமாக, அவர்கள் இன்று கிசினிடமிருந்து இவ்வளவு எதிர்பார்க்கிறார்கள். இரண்டு அல்லது மூன்று ஆண்டுகளுக்கு முன்பு எப்படி இருந்தாரோ - அல்லது தற்போதைய நிலையில் கூட அவரால் இருக்க இயலாது. ஆம், அது நடைமுறையில் சாத்தியமற்றது. இங்கே "ஒன்று - அல்லது" ... ஒவ்வொரு புதிய பருவத்திலும், புதிய திட்டத்திலும், தொடர்ந்து தன்னைப் பெருக்கிக் கொண்டு, முன்னோக்கிச் செல்வதைத் தவிர அவருக்கு வேறு வழியில்லை என்று அர்த்தம்.

மேலும், மூலம், Kissin கவனிக்கப்பட வேண்டிய பிரச்சினைகள் உள்ளன. வேலை செய்ய ஏதாவது இருக்கிறது, "பெருக்க" ஒன்று உள்ளது. அவரது விளையாட்டு எவ்வளவு உற்சாகமான உணர்வுகளைத் தூண்டினாலும், அதை மிகவும் கவனமாகவும் கவனமாகவும் பார்த்து, நீங்கள் சில குறைபாடுகள், குறைபாடுகள், இடையூறுகளை வேறுபடுத்தத் தொடங்குகிறீர்கள். எடுத்துக்காட்டாக, கிஸ்சின் எந்த வகையிலும் தனது சொந்த செயல்திறனைக் கட்டுப்படுத்துபவர் அல்ல: மேடையில், அவர் சில சமயங்களில் தன்னிச்சையாக வேகத்தை விரைவுபடுத்துகிறார், இதுபோன்ற சந்தர்ப்பங்களில் அவர்கள் சொல்வது போல் "ஓட்டுகிறார்"; அவரது பியானோ சில நேரங்களில் ஏற்றம், பிசுபிசுப்பு, "ஓவர்லோட்" ஒலிக்கிறது; இசை துணி சில நேரங்களில் தடித்த, ஏராளமாக ஒன்றுடன் ஒன்று மிதி புள்ளிகள் மூடப்பட்டிருக்கும். சமீபத்தில், உதாரணமாக, 1988/89 பருவத்தில், அவர் கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில் ஒரு நிகழ்ச்சியை விளையாடினார், அங்கு மற்ற விஷயங்களுடன், சோபின் பி மைனர் சொனாட்டாவும் இருந்தது. மேலே குறிப்பிட்டுள்ள குறைபாடுகள் அதில் மிகத் தெளிவாக இருந்தன என்று நீதி கோருகிறது.

அதே கச்சேரி திட்டத்தில், ஷூமானின் அரேபஸ்குகளும் அடங்கும். அவர்கள் முதல் எண், மாலை திறந்தனர், வெளிப்படையாக, அவர்களும் நன்றாக மாறவில்லை. "அரபெஸ்குஸ்", கிஸ்சின் உடனடியாக இசையை "உள்ளிட" இல்லை, நிகழ்ச்சியின் முதல் நிமிடங்களிலிருந்து அல்ல என்பதைக் காட்டுகிறது - உணர்ச்சி ரீதியாக வெப்பமடைய, விரும்பிய மேடை நிலையைக் கண்டறிய அவருக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட நேரம் தேவை. நிச்சயமாக, வெகுஜன செயல்திறன் நடைமுறையில் மிகவும் பொதுவான, பொதுவான எதுவும் இல்லை. இது கிட்டத்தட்ட அனைவருக்கும் நடக்கும். ஆனால் இன்னும்… கிட்டத்தட்ட, ஆனால் எல்லோருடனும் இல்லை. அதனால்தான் இளம் பியானோ கலைஞரின் இந்த அகில்லெஸ் ஹீலை சுட்டிக்காட்டாமல் இருக்க முடியாது.

மேலும் ஒரு விஷயம். ஒருவேளை மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கது. இது ஏற்கனவே ஏற்கனவே குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது: கிசினுக்கு தீர்க்கமுடியாத கலைநயமிக்க-தொழில்நுட்ப தடைகள் எதுவும் இல்லை, புலப்படும் முயற்சியின்றி அவர் எந்த பியானிஸ்டிக் சிரமங்களையும் சமாளிக்கிறார். இருப்பினும், "தொழில்நுட்பம்" அடிப்படையில் அவர் அமைதியாகவும் கவலையற்றவராகவும் உணர முடியும் என்று இது அர்த்தப்படுத்துவதில்லை. முதலாவதாக, முன்பு குறிப்பிட்டபடி, அவளுடைய ("தொழில்நுட்பம்") யாருக்கும் நடக்காது. அதிகமாக, குறையாகத்தான் இருக்க முடியும். உண்மையில், பெரிய மற்றும் கோரும் கலைஞர்களின் நிலையான பற்றாக்குறை உள்ளது; மேலும், அவர்களின் ஆக்கபூர்வமான யோசனைகள் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவை, தைரியமானவை, அவை குறைவாக இருக்கும். ஆனால் அது மட்டும் இல்லை. நேரடியாகச் சொல்ல வேண்டும், கிசினின் பியானிசம் சொந்தமாக இன்னும் ஒரு சிறந்த அழகியல் மதிப்பை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தவில்லை - அது உள்ளார்ந்த மதிப்பு, இது பொதுவாக உயர்தர எஜமானர்களை வேறுபடுத்துகிறது, இது அவர்களுக்கு ஒரு சிறப்பியல்பு அடையாளமாக செயல்படுகிறது. நம் காலத்தின் மிகவும் பிரபலமான கலைஞர்களை நினைவு கூர்வோம் (கிஸ்ஸின் பரிசு அத்தகைய ஒப்பீடுகளுக்கு உரிமை அளிக்கிறது): அவர்களின் தொழில்முறை திறமை மகிழ்ச்சி, தன்னைத் தொட்டு, அந்த மாதிரி, எல்லாவற்றையும் பொருட்படுத்தாமல். கிசின் பற்றி இன்னும் சொல்ல முடியாது. அவர் இன்னும் அந்த அளவு உயரவில்லை. நிச்சயமாக, உலக இசை மற்றும் ஒலிம்பஸைப் பற்றி நாம் நினைத்தால்.

பொதுவாக, பியானோ வாசிப்பதில் இதுவரை நிறைய விஷயங்கள் அவருக்கு மிக எளிதாக வந்துவிட்டதாகத் தெரிகிறது. ஒருவேளை மிக எளிதாக இருக்கலாம்; எனவே அவரது கலையின் நன்மைகள் மற்றும் நன்கு அறியப்பட்ட குறைபாடுகள். இன்று, முதலில், அவரது தனித்துவமான இயற்கை திறமையால் என்ன வந்தது என்பது கவனிக்கப்படுகிறது. இது நன்றாக இருக்கிறது, நிச்சயமாக, ஆனால் தற்போதைக்கு மட்டுமே. எதிர்காலத்தில், ஏதாவது கண்டிப்பாக மாற வேண்டும். என்ன? எப்படி? எப்பொழுது? இது அனைத்தும் சார்ந்துள்ளது…

ஜி. சிபின், 1990

ஒரு பதில் விடவும்