மாண்டலின் வரலாறு

உலகில் பல்வேறு வகையான இசைக்கருவிகள் உள்ளன. அவர்களில் பலர் நாட்டுப்புற மக்கள், அவர்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட கலாச்சாரத்தைச் சேர்ந்தவர்கள் என்பது பெயரால் தீர்மானிக்க எளிதானது. உதாரணமாக, ஒரு மாண்டலின்... இந்த வார்த்தையில் ஏதோ இத்தாலிய வாசனை. உண்மையில், மாண்டலின் ஒரு சரம் பறிக்கப்பட்ட இசைக்கருவியாகும், இது வீணையை ஓரளவு நினைவூட்டுகிறது.மாண்டோலின் வீணையின் முன்னோடி, விந்தை போதும், இத்தாலியில் தோன்றவில்லை, ஆனால் பண்டைய மெசபடோமியாவில் கிமு XNUMXth-XNUMXnd மில்லினியத்தில் தோன்றியது. இ. ஐரோப்பாவில், மாண்டோலின் அல்லது மண்டோலா, அந்த நாட்களில் அழைக்கப்பட்டது, XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில் தோன்றியது மற்றும் சரியாக ஒரு நாட்டுப்புற இத்தாலிய கருவியாக மாறியது. கருவியானது சோப்ரானோ வீணையின் சிறிய நகலை ஒத்திருந்தது, நேராக கழுத்து மற்றும் எஃகு சரங்களைக் கொண்டிருந்தது. மாவீரர்கள் பாராட்டுப் பாடல்களைப் பாடி தங்கள் அன்பான பெண்களின் ஜன்னல்களுக்கு அடியில் வாசித்தனர்! இந்த பாரம்பரியம், மூலம், இன்றுவரை பிழைத்து வருகிறது.

கருவியின் உச்சம் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில் வந்தது, மேலும் இது வினாசியா குடும்பத்தின் இத்தாலிய எஜமானர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்களின் பெயருடன் தொடர்புடையது. அவர்கள் "ஜெனோயிஸ் மாண்டலின்" கருவியின் சொந்த பதிப்பை உருவாக்கியது மட்டுமல்லாமல், ஐரோப்பா முழுவதும் பயணம் செய்தனர், கச்சேரிகளை வழங்கினர் மற்றும் அதை எவ்வாறு விளையாடுவது என்று மக்களுக்குக் கற்றுக் கொடுத்தனர். இது உயர் சமூகத்தில் பிரபலமாகிறது, பள்ளிகள் உருவாக்கப்படுகின்றன, மாண்டலின் இசைக்குழுக்களில் ஒலிக்கத் தொடங்குகிறது, இசை அதற்காக சிறப்பாக எழுதப்பட்டது. இருப்பினும், உலகளாவிய புகழ் நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் பிரகாசமான வெளிப்படையான ஒலியுடன் பிற கருவிகளின் வருகையுடன், அது மறக்கப்படத் தொடங்கியது. 1835 ஆம் ஆண்டில், கியூசெப் வினாசியா கிளாசிக் நியோபோலிடன் மாண்டலின் தோற்றத்தை தீவிரமாக மாற்றினார். உடலை பெரிதாக்குகிறது, கழுத்தை நீட்டிக்கிறது, மர ஆப்புகளை ஒரு சிறப்பு பொறிமுறையுடன் மாற்றியமைக்கிறது, இது சரங்களின் பதற்றத்தை சரியாக வைத்திருக்கிறது. இந்த கருவி மிகவும் சோனரஸ் மற்றும் மெல்லிசையாக மாறியுள்ளது, இது மீண்டும் சாதாரண இசை ஆர்வலர்கள் மற்றும் தொழில்முறை இசைக்கலைஞர்களிடமிருந்து அங்கீகாரத்தைப் பெற்றது. ரொமாண்டிசிசத்தின் சகாப்தத்திற்கு, இது எந்தவொரு இசைக்குழுவிற்கும் இணக்கமாக பொருந்தக்கூடிய ஒரு சிறந்த கருவியாகத் தோன்றியது. மாண்டலின் இத்தாலி மற்றும் ஐரோப்பாவைத் தாண்டி உலகம் முழுவதும் பரவுகிறது: ஆஸ்திரேலியாவிலிருந்து அமெரிக்கா வரை, சோவியத் ஒன்றியத்தில், எடுத்துக்காட்டாக, அதன் ஒலி பல்வேறு இசை நிகழ்ச்சிகளிலும் சில திரைப்படங்களிலும் கேட்கப்பட்டது. 20 ஆம் நூற்றாண்டில், ஜாஸ் மற்றும் ப்ளூஸ் போன்ற இசை பாணிகள் தோன்றியதால், கருவியின் புகழ் மட்டுமே வளர்ந்தது.

இப்போதெல்லாம், மாண்டலின் சாத்தியக்கூறுகள் மிகவும் உச்சரிக்கப்படுகின்றன, இது நவீன இசையில் தீவிரமாக பயன்படுத்தப்படுகிறது மற்றும் கிளாசிக்கல் பாணிகளில் மட்டும் பயன்படுத்தப்படுகிறது, ஆனால் முற்றிலும் மாறுபட்ட திசைகளிலும். மிகவும் பிரபலமான மாண்டோலிஸ்டுகளில் ஒருவர் அமெரிக்கன் டேவ் அப்பல்லோ, முதலில் உக்ரைனைச் சேர்ந்தவர். மிகவும் பிரபலமான வகை மாண்டோலின் நியோபோலிட்டனாகக் கருதப்படுகிறது, இருப்பினும், பிற வகைகள் உள்ளன: புளோரண்டைன், மிலனீஸ், சிசிலியன். பெரும்பாலும் அவை உடலின் நீளம் மற்றும் சரங்களின் எண்ணிக்கையால் வேறுபடுகின்றன. மாண்டலின் நீளம் பொதுவாக 60 சென்டிமீட்டர். இதை உட்கார்ந்து மற்றும் நின்று விளையாடலாம், ஆனால் பொதுவாக, விளையாடும் நுட்பம் கிதார் வாசிப்பதைப் போன்றது. மாண்டலின் ஒலி வெல்வெட் மற்றும் மென்மையான தொனியைக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் அதே நேரத்தில் மிக விரைவாக மறைந்துவிடும். கடிகார இசையை விரும்புவோருக்கு, ஒரு மின்னணு மாண்டலின் உள்ளது.

மாண்டலின் மிகவும் எளிதாகக் கற்றுக் கொள்ளக்கூடிய இசைக்கருவியாகும், ஆனால் அதை எப்படி வாசிப்பது என்பதை நீங்கள் கற்றுக்கொண்டால், நீங்கள் நிறுவனத்தின் உண்மையான ஆன்மாவாகவும் மற்றவர்களிடமிருந்து தனித்து நிற்கவும் முடியும்!